Batjuškov Konstantin Nikolajevič (1787-1855), pesnik.

Rođen 29. maja 1787. godine u Vologdi u staroj plemićkoj porodici. Pjesnikovo djetinjstvo bilo je zasjenjeno mentalnom bolešću i ranom smrću njegove majke. Školovao se u italijanskom internatu u Sankt Peterburgu.

Prve poznate pjesme Batjuškova („Bog“, „San“) datiraju otprilike iz 1803-1804, a počeo je objavljivati ​​1805.

Batjuškov je 1807. započeo grandiozno delo - prevod pesme italijanskog pesnika iz 16. veka. Torquato Tasso "Oslobođeni Jerusalim". Godine 1812. krenuo je u rat s Napoleonom I, gdje je bio teško ranjen. Nakon toga, Batjuškov je ponovo ušao vojni rok(učestvovao u finskoj kampanji 1809., stranim pohodima ruske vojske 1813-1814), ili je služio u javnoj biblioteci Sankt Peterburga, ili je živeo u penziji u selu.

Godine 1809. sprijateljio se sa V. A. Žukovskim i P. A. Vjazemskim. Godine 1810-1812 napisane su pjesme “Duh”, “Lažni strah”, “Vakhanta” i “Moji penati”. Poruka Žukovskom i Vjazemskom." Njihovim savremenicima izgledali su puni radosti, veličajući spokojno uživanje u životu.

Suočavanje s tragičnom stvarnošću Otadžbinski rat 1812. donijela je potpunu revoluciju u pjesnikovoj svijesti. „Užasni postupci... Francuza u Moskvi i okolini... potpuno su poremetili moju malu filozofiju i posvađali me sa čovečanstvom“, priznao je u jednom od svojih pisama.

Ciklus Batjuškovljevih elegija iz 1815. počinje gorkom pritužbom: „Osećam da je moj pesnički dar nestao...“; „Ne ne! život mi je teret! Šta je bez nade?..” (“Memoari”). Pjesnik ili beznadežno oplakuje gubitak svoje voljene („Buđenje“), zatim evocira njenu pojavu („Moj genije“), ili sanja kako bi se mogao sakriti s njom u idiličnoj samoći („Tavrida“).

Istovremeno, utjehu traži u vjeri, vjerujući da će ga iza groba sigurno čekati “bolji svijet” (“Nada”, “Prijatelju”). Ovo samopouzdanje, međutim, nije ublažilo anksioznost. Batjuškov sada doživljava sudbinu svakog pesnika kao tragičnu.

Batjuškova je mučila bolest (posledice starih rana), a ekonomski poslovi su išli loše. Godine 1819, nakon mnogo nevolja, pjesnik je dobio imenovanje u diplomatsku službu u Napulju. Nadao se da će mu klima Italije koristiti i da će ga inspirisati utisci o omiljenoj zemlji iz detinjstva. Ništa od ovoga se nije obistinilo. Klima se pokazala štetnom za Batjuškova, pesnik je malo pisao u Italiji i uništio gotovo sve što je napisao.

Od kraja 1820. godine počinje da se javlja teški nervni poremećaj. Batjuškov se liječio u Njemačkoj, zatim se vratio u Rusiju, ali ni to nije pomoglo: nervna bolest se pretvorila u mentalnu. Pokušaji liječenja nisu dali ništa. Godine 1824. pjesnik je pao u potpunu nesvijest i tamo proveo oko 30 godina. Pred kraj života njegovo stanje se donekle popravilo, ali mu se razum nikada nije vratio.

Konstantin Nikolajevič Batjuškov

Batjuškov Konstantin Nikolajevič (1787/1855) - ruski pesnik. U ranom periodu svog stvaralaštva, Batjuškovu je dodijeljena titula šefa anakreontičkog pokreta sa svojim karakterističnim pjevanjem životnih radosti („Bacchae“, „Veseli čas“, „Moji penati“). U kasnijim godinama Batjuškova poezija dobija sasvim drugačije - elegične i tragične - motive, koji su odraz duhovne krize koju je pretrpio ("Nada", "Moj genije", "Razdvajanje", "Umirući Tass").

Guryeva T.N. Novi književni rječnik / T.N. Guryev. – Rostov n/d, Phoenix, 2009, str. 29-30.

Batjuškov Konstantin Nikolajevič (1787 - 1855), pjesnik.

Rođen 18. maja (29. NS) u Vologdi u plemićkoj porodici. Godine djetinjstva proveo je na porodičnom imanju - selu Danilovskoye, Tverska oblast. Kućno obrazovanje nadgledao je njegov djed, vođa plemstva okruga Ustyuzhensky.

Od svoje desete godine Batjuškov je studirao u Sankt Peterburgu u privatnim stranim internatima i govorio je mnogo stranih jezika.

Od 1802. godine živi u Sankt Peterburgu u kući svog rođaka M. Muravjova, književnika i prosvetitelja koji je odigrao odlučujuću ulogu u formiranju pesnikove ličnosti i talenta. Proučava filozofiju i književnost francuskog prosvjetiteljstva, antičku poeziju i književnost italijanske renesanse. Pet godina je služio kao službenik u Ministarstvu narodnog obrazovanja.

Godine 1805. debitovao je u štampi sa satiričnim pjesmama “Poruka mojim pjesmama”. U tom periodu pisao je poeziju uglavnom satiričnog žanra ("Poruka Kloi", "Filis", epigrami).

Godine 1807. prijavio se u narodnu miliciju i kao komandant bataljona od stotinu ljudi krenuo u pruski pohod. U bici kod Heilsberga je teško ranjen, ali ostaje u vojsci i 1808-09. učestvuje u ratu sa Švedskom. Po odlasku u penziju u potpunosti se posvetio književnom stvaralaštvu.

Satira "Vizija na obalama Lethe", napisana u ljeto 1809., označava početak zrele faze Batjuškovljevog stvaralaštva, iako je objavljena tek 1841.

1810-12 aktivno je sarađivao u časopisu "Bilten Evrope", zbližio se sa Karamzinom, Žukovskim, Vjazemskim i drugim piscima.

Pojavljuju se njegove pjesme “Veseli čas”, “Srećnik”, “Izvor”, “Moji penati” itd.

Tokom rata 1812. Batjuškov, koji se zbog bolesti nije pridružio aktivnoj vojsci, iskusio je „sve strahote rata“, „siromaštvo, požare, glad“, što je kasnije odraženo u „Poruci Daškovu“ (1813.) . 1813 - 14. učestvovao je u stranom pohodu ruske vojske protiv Napoleona. Ratni utisci formirali su sadržaj mnogih pjesama: “Zarobljenik”, “Odisejeva sudbina”, “Prelazak Rajne” itd.

U 1814 - 17 Batjuškov je mnogo putovao, retko se zadržavajući na jednom mestu duže od šest meseci. On prolazi kroz tešku duhovnu krizu: razočaranje u ideje filozofije prosvjetiteljstva. Vjerski osjećaji rastu. Njegova poezija je naslikana tužnim i tragičnim tonovima: elegija „Razdvajanje“, „Sjena prijatelja“, „Buđenje“, „Moj genije“, „Tavrida“ itd. objavljeno, što je uključivalo prijevode, članke, eseje i pjesme. Godine 1819. odlazi u Italiju na mjesto svoje nove službe - postavljen je za službenika u Neopolitanskoj misiji. Godine 1821. pobijedila ga je neizlječiva mentalna bolest (manija progona). Liječenje u najboljim evropskim klinikama nije bilo uspješno - Batjuškov se nikada nije vratio normalnom životu. Njegovo

poslednjih godina prošao sa rođacima u Vologdi. Umro od tifusa .

7. jula (19. n. s.) 1855. Sahranjen u

Spaso-Prilutski manastir
Korišteni materijali iz knjige: ruski pisci i pjesnici. Kratak biografski rečnik. Moskva, 2000. Vologda. Spomenik K. Batjuškovu. .

Fotografija

A.N. Savelyeva BATJUŠKOV Konstantin Nikolajevič (18.05.1787-7.07.1855), ruski pesnik. Rođen u porodici koja je pripadala drevnom novgorodskom plemstvu. Nakon rane smrti majke, odgajan je u privatnim internatima u Sankt Peterburgu iu porodici pisca i javne ličnosti M. N. Muravjova. Približava se Radiščovljevom Slobodnom društvu ljubitelja književnosti, nauke i umetnosti, ali se brzo udaljava od njega. Njegove kreativne veze sa krugom su mnogo bliže A. N. Olenina (I. A. Krylov, Gnedič, Šahovskoj), gde je cvetao kult antike. Aktivno sarađuje u časopisu “Cvjetnjak” (1809).

Pridružuje se književnom krugu „Arzamas“, koji se aktivno suprotstavlja „Razgovoru ljubitelja ruske reči“, udruženju patriotskih pisaca i lingvista (cm.:Šiškov A.S.). U satiri “Vizija na obalama Lethe” (1809) prvi je upotrebio tu riječ "slavenofil".

Batjuškov je 1810-ih postao šef tzv. „lake poezije“, koja datira iz tradicije anakreotizma 18. veka. (G. R. Deržavin, V. V. Kapnist): veličanje radosti ovozemaljskog života kombinuje se sa afirmacijom pesnikove unutrašnje slobode od političkog sistema, čijim se posinkom pesnik osećao.

Patriotska inspiracija koja je zahvatila Batjuškova u vezi sa Otadžbinski rat 1812. odvodi ga izvan granica “kamerne lirike”. Pod uticajem ratnih nedaća, razaranja Moskve i ličnih previranja, pesnik doživljava duhovnu krizu, razočaran vaspitnim idejama.

Godine 1822. Batjuškov se razbolio od nasljedne mentalne bolesti, koja je zauvijek prekinula njegovu književnu aktivnost.

BATJUŠKOV Konstantin Nikolajevič (18.05.1787 - 7.07.1855), pesnik. Rođen u Vologdi. Pripadao je staroj plemićkoj porodici. Odrastao je u Sankt Peterburgu, u privatnim stranim internatima. Osim francuski , tečno je govorio italijanski, a kasnije i latinski. Služio je vojsku (učestvovao je u tri rata, uključujući inozemnu kampanju 1814.) i manju birokratsku službu, a kasnije u ruskoj diplomatskoj misiji u Italiji. Godine 1822. razbolio se od nasljedne mentalne bolesti koja mu se dugo prikradala. Od 1802. nastanio se u kući pisca M. N. Muravjova, njegovog rođaka; Tada je počeo da piše poeziju. Postao je član Slobodnog društva ljubitelja književnosti, nauke i umetnosti. Svojom poetskom satirom „Viđenje na obalama Lete“ (1809), koja je bila naširoko objavljena u listama, Batjuškov je aktivno učestvovao u polemici sa „Razgovorom ljubitelja ruske reči“. , čiji je moćni talenat Batjuškov odmah visoko cijenio. Postao je blizak krugu A.N. Olenjina, gdje je procvjetao kult antike. Batjuškova djela, objavljena u časopisima, objavljena su u zasebnoj publikaciji 1817. - "Ogledi u pjesmama i prozi" (u 2 dijela).

Batjuškov je postao šef tzv. „lake poezije“, koja datira iz tradicije anakreontike 18. veka, čiji su najistaknutiji predstavnici bili G. R. Deržavin i V. V. Kapnist („uzor u slogu“, kako ga je nazvao Batjuškov).

Opjevanje radosti ovozemaljskog života - prijateljstva, ljubavi - spojeno je u Batjuškovljevim intimnim prijateljskim porukama s afirmacijom pjesnikove unutrašnje slobode, njegove nezavisnosti od "ropstva i okova" feudalno-apsolutističkog društvenog sistema, čiji je posinak oštro osetio da jeste. Programsko djelo ove vrste bila je poruka “Moji penati” (1811-12, objavljena 1814); prema Puškinu, "...diše nekom vrstom zanosa luksuza, mladosti i zadovoljstva - slog drhti i teče - harmonija je šarmantna." Primjer "lake poezije" je pjesma "Bacchante" (objavljena 1817.). za „obrazovanje” i „usavršavanje” poetskog jezika („Govor o uticaju lake poezije na jezik”, 1816). Batjuškov je pisao i u prozi, smatrajući da je ovo i važna škola za pesnika (uglavnom eseji, članci o književnosti i umetnosti; najznačajniji od njih su „Veče kod Kantemira“, „Šetnja do Akademije umetnosti“).

Batjuškovljev stih dostigao je visoko umjetničko savršenstvo. Savremenici su se divili njegovoj "plastičnosti", "skulpturi", Puškinu - njegovoj "italijanskoj" melodičnosti ("Italijanski zvuči! Kakav je ovaj Batjuškov čudotvorac"). Svojim prijevodima “Iz grčke antologije” (1817-18) i “Imitacije drevnih” (1821) Batjuškov je pripremio Puškinove antologijske pjesme. Batjuškov je bio opterećen skučenošću tema i motiva, monotonošću žanrova njegove poezije. Osmislio je niz monumentalnih djela ispunjenih sadržajem „korisnim za društvo, dostojnim sebe i naroda“, a volio je i Bajronova djela (prevod na ruski iz „Lutanja Čajld Harolda“). Sve je to prekinula mentalna bolest, koja je zauvijek zaustavila Batjuškovu književnu aktivnost. Pesnik je ogorčeno primetio: „Šta da kažem o svojim pesmama! Izgledam kao čovek koji nije stigao do cilja, ali je nosio na glavi prelepu posudu napunjenu nečim. Posuda je pala s glave, pala i razbila se u komade, a sad idite saznajte šta je u njoj.” Puškin, prigovarajući kritičarima koji su napadali Batjuškovu poeziju, pozvao ih je da "poštuju njegove nesreće i nezrele nade".

Batjuškov je igrao značajnu ulogu u razvoju ruske poezije: zajedno sa Žukovskim, on je bio neposredni prethodnik i književni učitelj Puškina, koji je postigao mnogo od onoga što je Batjuškov započeo. Korišteni materijali sa stranice Velika enciklopedija ruskog naroda - http://www.rusinst.ru

Batjuškov i

Puškin

+ + +

Batjuškov Konstantin Nikolajevič (1787-1853) - pjesnik, učesnik Otadžbinskog rata 1812. Puškin je Batjuškova upoznao kao dete, u kući njegovih roditelja. Njihova komunikacija bila je naročito česta 1817-1818, na sastancima društva Arzamas. Batjuškova poezija, zasićena motivima nemarne ljubavi, prijateljstva i radosti komunikacije sa prirodom, imala je snažan uticaj na Puškinovo rano stvaralaštvo. Nepoznato umjetnik. 1810-ih Korišteni knjižni materijali: Puškin A.S. Djela u 5 tomova M., Izdavačka kuća Synergy, 1999.- došao je u Carsko Selo da poseti perspektivnog licejca (1815).

U to vrijeme, mladi Puškin je već čitao Batjuškove pjesme, oponašajući ih i učio od njih. Do kraja svojih dana ostao je pristalica „škole harmonijske preciznosti“, čijim osnivačima smatra Žukovskog i Batjuškova - ovog „čudotvorca“ koji je u rusku poeziju donio „talijanske zvukove“. Puškinova lična komunikacija sa Batjuškovim nije bila previše bliska i dugotrajna. Upoznali su se u književnom društvu Arzamas, čiji su članovi bili, i viđali se „subotom“ kod V. A. Žukovskog, u salonu Olenjina i u drugim peterburškim kućama. Batjuškov je stupio u diplomatsku službu i raspoređen je u Italiju. Puškin je bio među onima koji su došli da ga isprate i pozdrave. Bilo je to 19. novembra 1818. godine. Od tada je Batjuškova video samo još jednom, mnogo godina kasnije, kada je 3. aprila 1830. posetio duševno bolesnog pesnika u Gružinju kod Moskve. Utisak iz ovoga poslednji sastanak

ogleda se, očigledno, u pesmi „Ne daj Bože da poludim...“.

Batjuškova sudbina je puna tragedije. Preživjevši Puškina skoro dvije decenije, on je ipak za svoje savremenike i potomke ostao njegov mladi prethodnik, koji nije imao vremena da pokaže svoj izuzetan talenat. I sam je to shvatio i sa gorčinom napisao: „Šta da kažem o svojim pesmama! Izgledam kao čovek koji nije stigao do cilja, ali je na glavi nosio prelepu posudu napunjenu nečim. Posuda je pala s glave, pala i raspala se u komade. Sada idi saznaj šta je u njemu.”

A Puškin je pozvao Batjuškove kritičare da „poštuju njegovu nesreću i nezrele nade“. Tokom svog života pažljivo je proučavao i visoko cenio ono što je Batjuškov uspeo da uradi u ruskoj poeziji. Melodija, eufonija, sloboda intonacije, izvanredna harmonija svih elemenata Batjuškovljevog stiha, plastičnost stihova, nekonvencionalna slika autora - mudraca i epikurejca - sve je to učinilo Batjuškova direktnim učiteljem mladog Puškina. Moglo bi se čak reći da je bio „Puškin pre Puškina“.

Tokom gimnazijskih godina, Puškin je posvetio dve poruke Batjuškovu. U mnogim pjesmama tog vremena oponaša "Ruske momke" ("Gorodok", "Sjena Fonvizina", "Sjećanja u Carskom Selu" i druge). U razgovorima i skicama kritičkih članaka 1824-1828, Puškin se stalno vraća na procjenu kreativnosti i istorijski značaj Batyushkova. Najdetaljnija analiza prednosti i mana Batjuškovljeve lirike sadržana je u Puškinovim bilješkama na marginama njegove knjige "Ogledi u pjesmama". Istraživači pronalaze tragove Batjuškovog uticaja u Puškinovim kasnijim radovima.

L.A. Chereisky. Savremenici Puškina. Dokumentarni eseji. M., 1999, str. 55-57.

Pročitajte dalje:

Puškin Aleksandar Sergejevič(1799-1837), pjesnik.

Spaso-Prilutski manastir, Vologdska biskupija, u okolini Vologde.

eseji:

Eksperimenti u poeziji i prozi, 1-2. Sankt Peterburg, 1817;

Op., [Uvod. Art. L. N. Maykova, bilješka. nego i V.I.Saitov], tom 1-3, St. Petersburg, 1885-87.

književnost:

Grevenits I. Nekoliko bilješki o K. N. Batyushkovu // VGV. 1855. N 42, 43;

Gura V.V. Ruski pisci u Vologdskoj oblasti. Vologda, 1951. str. 18-42;

Lazarchuk R. M. Nova arhivska građa za biografiju pjesnika K. N. Batjuškova // Ruska književnost. 1988. N 6. P. 146-164;

Majkov L.N. Batjuškov, njegov život i djela. Sankt Peterburg, 1896;

Sotnikov A. Batjuškov. Vologda, 1951;

Tuzov V.I. U znak sećanja na pesnika iz Vologde K.N. Vologda, 1892.

Mesto K. N. Batjuškova (1787–1855) u istoriji ruske književnosti odredio je Belinski. U svojim člancima, ime Batjuškova kao „izvanrednog talenta“, „velikog talenta“, umetnik prvenstveno stalno stoji iza Karamzina, pored Žukovskog, ispred Puškina i smatra se neophodnom karikom u razvoju ruske poetske kulture. Batjuškovljeve usluge ruskoj poeziji su posebno velike u obogaćivanju lirskih žanrova, poetskog jezika. Bio je neposredni prethodnik Puškina, po mnogo čemu mu blizak po duhu i poetskom svjetonazoru. „Batjuškov“, napisao je Belinski, „mnogo je doprineo činjenici da se Puškin pojavio onakvim kakvim se zaista pojavio. Sama ova zasluga Batjuškova dovoljna je da se njegovo ime u istoriji ruske književnosti izgovara s ljubavlju i poštovanjem” (7, 228).

Nije bilo i nema konsenzusa o Batjuškovoj književnoj poziciji ili njegovoj pripadnosti jednom ili drugom pravcu. Savremena kritika pesnika nazivala ga je ili predstavnikom „najnovije škole“, što je značilo romantizam u nastajanju, ili „neoklasičarom“, dok su drugi u njegovom delu videli prevlast sentimentalizma.

U sovjetskoj istorijskoj i književnoj nauci uobičajenije je Batjuškova nazivati ​​"predromantičarom", iako postoje i drugi koncepti. Ovo gledište je u naučnu cirkulaciju uz odgovarajuću argumentaciju uveo B.V. Tomashevsky: „Ovom riječju (tj. „predromantizam“ - K.G.) obično se nazivaju one pojave u književnosti klasicizma u kojima postoje neki znakovi novi pravac, dobio puni izraz u romantizmu. Dakle, predromantizam je prelazni fenomen.”

Koji su to "neki znaci"? - „Ovo je, prije svega, jasan izraz ličnog (subjektivnog) stava prema onome što se opisuje, prisutnost „osjetljivosti“ (kod predromantičara – pretežno sanjivo-melanholičnog, ponekad plačljivog); osjećaj za prirodu, često sa željom da se prikaže neobična priroda; Pejzaž koji su prikazivali predromantičari uvek je bio u skladu sa pesnikovim raspoloženjem.”

Daljnje potkrepljenje gledišta B.V. Tomashevskog nalazi se u detaljnoj monografiji N.V. Friedmana - s tom razlikom što njen autor, nazivajući Batjuškova „predromantičarom“, poput Puškina iz ranog perioda, poriče bilo kakve veze „ideoloških osnova“. ” Batjuškova poezija sa klasicizmom.

Sukobne ocjene o Batjuškovom književnom položaju uzrokovane su samom prirodom njegovog stvaralaštva, koje odražava jednu od značajnih prijelaznih faza u razvoju ruske poezije.

Kraj 18. - prve godine 19. vijeka. bili su vrhunac ruskog sentimentalizma, početna faza formiranja romantičarskog pokreta. Ovo doba karakteriziraju prijelazni fenomeni koji odražavaju kako nove trendove, tako i utjecaj još uvijek postojećih estetskih normi klasicizma. Batjuškov je bio tipična figura tog vremena, koju je Belinski nazvao „čudnom“, kada se „novo pojavilo ne zamenjujući staro, a staro i novo živeli su prijateljski jedno pored drugog, ne mešajući se jedno u drugo“ (7, 241) . Niko od ruskih pesnika početkom XIX V. Nisam osjećao tako oštro kao Batjuškov potrebu za ažuriranjem zastarjelih normi i obrazaca. Istovremeno, njegove veze sa klasicizmom, uprkos prevlasti romantičarskog elementa u njegovoj poeziji, bile su prilično jake, što je i Belinski primetio. Videvši „obnovljeni klasicizam“ u brojnim Puškinovim ranim „dramama“, Belinski je njihovog autora nazvao „poboljšanim, poboljšanim Batjuškovom“ (7, 367).

Književni pokret se ne formira u praznom prostoru. Njegova početna faza nije nužno označena manifestom, deklaracijom ili programom. Ona uvijek ima svoju pretpovijest od trenutka izbijanja u dubini prethodnog pravca, postepenog nagomilavanja određenih osobina u njemu i daljeg kretanja ka kvalitativnim promjenama, od nižih oblika ka višim, u kojima se estetski principi novog smjera su najpotpunije izražene. U nastajanju, u novom, u ovoj ili onoj mjeri, postoje neke crte starog, preobraženog, ažuriranog u skladu sa zahtjevima vremena. To je obrazac kontinuiteta i kontinuiteta književnog procesa.

Kada se proučava književna aktivnost tako tipične ličnosti tranzicijske epohe kao što je Batjuškov, važno je prije svega razumjeti odnos, neobičnu kombinaciju u njegovoj poeziji novog i starog, onoga što je glavna stvar koja određuje pesnikov pogled na svet.

Batjuškov je išao pored Žukovskog. Njihovo stvaralaštvo predstavlja prirodnu kariku u procesu ažuriranja poezije, obogaćujući njen unutrašnji sadržaj i forme. Obojica su se oslanjali na dostignuća Karamzinovog perioda i bili su predstavnici nove generacije. Ali iako je opšti trend u razvoju njihovog stvaralaštva bio isti, oni su išli različitim putevima. Stihovi Žukovskog su rasli direktno u dubinama sentimentalizma. Batjuškov je također imao organske veze sa sentimentalizmom, iako su u njegovoj lirici neke crte klasicizma sačuvane u transformiranom obliku. S jedne strane, nastavio je (to je glavni, glavni put njegovog stvaralačkog razvoja) elegičnu liniju sentimentalizma; s druge strane, u svojoj želji za jasnoćom i strogošću forme, oslanjao se na dostignuća klasicizma, što je modernoj kritičarki dalo povoda da ga nazivaju „neoklasičarom“.

Batjuškov je živeo teškim životom. Rođen je u Vologdi 29. maja (prema modernom vremenu) 1787. godine u staroj plemićkoj porodici. Odrastao je u privatnim internatima u Sankt Peterburgu. Zatim je služio u Ministarstvu narodnog obrazovanja (kao činovnik). U isto vrijeme (1803) počelo je njegovo prijateljstvo sa N.I. U aprilu 1805. Batjuškov se pridružio „Slobodnom društvu za književnost, nauku i umetnost“. Iste godine, Batjuškovo prvo štampano delo, „Poruka mojim pesmama“, pojavilo se u časopisu „Novosti ruske književnosti“. Za vrijeme drugog rata s napoleonskom Francuskom (1807.) učestvuje u pohodima ruske vojske na Prusku; u 1808–1809 - u ratu sa Švedskom. U bici kod Heilsberga Batjuškov je teško ranjen u nogu. Godine 1813. učestvovao je u bitkama kod Lajpciga kao ađutant generala N.N.

Batjuškova lična drama datira iz 1815. godine - njegova zaljubljenost u Anu Fjodorovnu Furman.

Krajem 1815. godine, kada su Karamzinisti, kao protivteža konzervativnom „Razgovoru ljubitelja ruske riječi“, stvorili svoje književno udruženje „Arzamas“, Batjuškov je postao njegov član i branio program jezičke reforme N. M. Karamzina.

Godine 1817. objavljena je dvotomna zbirka Batjuškovljevih djela „Ogledi u poeziji i prozi“, jedino doživotno izdanje pjesnikovih djela. Godine 1818–1821 U Italiji je u diplomatskoj službi, gdje se zbližava sa N. I. Turgenjevom (kasnije jednom od istaknutih ličnosti „Unije blagostanja“).

Batjuškov je mrzeo činovnički rad, iako je bio prisiljen da služi. Sanjao je o slobodnom stvaralaštvu i iznad svega stavljao poziv pjesnika.

Batjuškova književna sudbina bila je tragična. Sa trideset četiri godine zauvijek napušta polje „književnosti“. Zatim tišina, dugotrajna (naslijeđena od majke) duševna bolest i smrt od tifusa 7 (19) jula 1855. godine.

Pjesnikovo ludilo rezultat je ne samo naslijeđa, već i povećane ranjivosti i slabe sigurnosti. U pismu N. I. Gnediču u maju 1809. Batjuškov je napisao: „Tako sam umoran od ljudi, i sve je tako dosadno, a srce mi je prazno, tako je malo nade da bih želeo da budem uništen, umanjen, da postanem. atom.” U novembru iste godine, u pismu mu: „Ako poživim još deset godina, poludeću... Nije mi dosadno, nisam tužan, ali osećam nešto izuzetno, neku duhovnu prazninu.“ Dakle, mnogo prije početka krize, Batjuškov je predvidio tužan ishod unutrašnje drame koju je doživljavao.

Na proces formiranja Batjuškovljevih estetskih pogleda blagotvorno je utjecalo njegovo blisko poznanstvo i prijateljstvo s mnogim istaknutim književnim ličnostima tog vremena.

Iz Batjuškovljevog užeg kruga posebno treba spomenuti Mihaila Nikitiča Muravjova (1757–1807), pjesnikovog rođaka, pod čijim je jakim utjecajem bio, od koga je učio i čije je savjete cijenio. Muravjov je vodio i podsticao njegove prve korake na polju književnosti.

Osjetljivost, sanjivost, promišljenost, koji određuju emocionalni tonalitet Batjuškove lirike, u svojim izvornim izrazima prisutni su u pjesmama Muravjova kao njihov sastavni dio, kao njihova karakteristična osobina.

Muravjov je odbacio racionalni „floridizam“, hladan racionalizam u pesničkom stvaralaštvu, pozvao na prirodnost i jednostavnost, potragu za „blagom“ u sopstvenom srcu. Muravjov je prvi ruski pesnik koji je potkrepio dostojanstvo „lake poezije“ kao poezije malih lirskih formi i neformalnih, intimnih tema. Napisao je čitavu raspravu u stihovima, izlažući stilske principe "lake poezije".

U "Eseju o poeziji" napisao je:

Volite zdrav razum: budite zarobljeni jednostavnošću

……………….

Bježi od lažne umjetnosti i uma

…………….

Zapamtite svoj cilj, budite u stanju da to uradite bez žaljenja

Ambiciozni odbačeni ukrasi

…………….

Slog bi trebao biti poput prozirne rijeke:

Brz, ali čist i pun bez prosipanja.

(„Esej o poeziji“, 1774–1780)

Ova „pravila“, iznesena jezikom poezije, koja ni danas nisu izgubila smisao, ne bi imala tako privlačnu i djelotvornu snagu da nisu potkrijepljena primjerima jednostavnog i eufonijskog ruskog poetskog govora koji je stvorio Muravjov:

Tvoje veče je puno hladnoće -

Obala se kreće u gomili,

Kao magična serenada

Glas dolazi u talasima

Pokažite naklonost boginji

Vidi entuzijastično piće.

Ko provede noc neispavan,

Oslanjajući se na granit.

(“Boginji Neve”, 1794.)

Ne samo u temama, u razvoju lirskih žanrova, već iu radu na jeziku i poeziji, Batjuškov se oslanjao na iskustvo i dostignuća svog talentovanog prethodnika i učitelja. Ono što je zacrtano kao program u poeziji Muravjova, razvija se u Batjuškovoj lirici, čemu je omogućila zajednička estetska platforma, zajedništvo pogleda na poeziju.

U svojoj prvoj poetskoj deklaraciji („Poruka mojim pesmama“, 1804. ili 1805.), Batjuškov pokušava da odredi svoj stav, svoj stav prema modernom stanju ruske poezije. S jedne strane ga odbija deskripcija (ko „brlja poeziju“, „komponuje ode“), s druge strane ekscesi sentimentalizma (plazljivost, igre osjećajnosti). Ovdje osuđuje "pjesnike - dosadne lažove" koji "ne lete gore, ne na nebo", već "u zemlju". U ovom fundamentalnom pitanju o odnosu između idealnog („neba“) i stvarnog („zemlje“), Batjuškov je delio romantičnu tačku gledišta: „Šta je za mene u glasnim pesmama? Zadovoljan sam svojim snovima..."; “...sanjanjem smo bliži sreći”; “...svi volimo bajke, djeca smo, ali velika.” “San” je suprotan racionalnosti i racionalizmu:

Šta je u istini prazno? Ona samo isušuje um

San pozlati sve na svijetu,

I ljut od tuge

San je naš štit.

Oh, zar treba srcu zabraniti da se zaboravi,

Zamijenite pjesnike za dosadne mudrace!

(„Poruka N. I. Gnediću“, 1805.)

Ništa ne karakteriše ličnost pesnika Batjuškova više od sanjivosti. Provlači se kao lajtmotiv kroz sve njegove tekstove, počevši od njegovih prvih poetskih eksperimenata:

I tuga je slatka:

Sanja u tuzi.

Sto puta smo sretni s prolaznim snovima!

(„San“, 1802–1803; str. 55–56)

Posle mnogo godina, pesnik se vraća svojim ranu pesmu, posvećujući oduševljene stihove poetskom snu:

Prijatelj nežnih muza, nebesni glasnik,

Izvor slatkih misli i suza koje voli srce,

Gde se krijes, San, boginjo moja?

Gdje je ta sretna zemlja, ta mirna pustinja,

Na koji misteriozni let ciljate?

Ništa - ni bogatstvo, "ni svjetlost, ni prazna slava" - ne zamjenjuje snove. Sadrži najveću sreću:

Dakle, pjesnik svoju kolibu smatra palatom

I srećan - sanja.

(„San“, 1817; str. 223–224, 229)

U formiranju estetike ruskog romantizma, romantičnih ideja o poeziji i pjesniku, Batjuškova je bila izuzetna, jednako velika kao i Žukovskog. Batjuškov je prvi u istoriji ruske poezije dao iskrenu definiciju inspiracije kao „impulsa krilatih misli“, stanja unutrašnje vidovitosti kada je „uzbuđenje strasti“ tiho i „svetli um“, oslobođen od „zemaljskog“. obveznice“, lebdi „u nebesima“ („Moji penati“, 1811–1812). U „Poruci I. M. Muravjovu-Apostolu“ (1814–1815) razvija se ista tema, koja dobija sve romantičniji karakter:

Vidim u mislima kako nadahnuta mladost

Stoji u tišini iznad bijesnog ponora

Među snovima i prvim slatkim mislima,

Slušajući monotonu buku talasa...

Lice mu gori, grudi bolno uzdišu,

I slatka suza kvasi obraz...

(str. 186)

Poezija se rađa od sunca. Ona je „nebeski plamen“, njen jezik je „jezik bogova“ („Poruka N. I. Gnediću“, 1805). Pesnik je „dete neba“, dosadno mu je na zemlji, teži „nebu“. Dakle, Batjuškovljev romantični koncept "poezije" i "pjesnika" postepeno se oblikuje, ne bez utjecaja tradicionalnih ideja.

Batjuškovom ličnošću dominiralo je ono što je Belinski nazvao „plemenitim subjektivitetom“ (5, 49). Preovlađujući element njegovog stvaralaštva je lirizam. Ne samo originalni radovi, već i Batjuškovljevi prevodi obilježeni su pečatom njegove jedinstvene ličnosti. Batjuškovljevi prijevodi nisu prijevodi u strogom smislu, već preinake, slobodne imitacije, u koje on unosi svoja raspoloženja, teme i motive. U rusifikovanom prevodu „Prve Boalove satire“ (1804–1805) nalazi se lirska slika samog stanovnika Moskve, pesnika, „nesrećnog“, „nedruštvenog“, koji beži od „slave i buke“, od poroka. „sveta“, pesnika koji „nikad nisam laskao ljudima“, „nisam lagao“, u čijim pesmama ima „svete istine“. Ništa manje važna za Batjuškova nije bila ideja nezavisnosti i integriteta pevača. Neka je „siromašan“, „izdrži hladnoću, vrućinu“, „zaboravljen od ljudi i sveta“, ali ne može da trpi zlo, ne želi da „puzi“ pred vlastodršcima, ne želi da piše ode, madrigali, ili pjevati hvalospjeve o "bogatim nitkovima":

Tačnije, ja sam kao običan seljak,

koji tada poškropi kruh svoj svagdašnji,

Od ove budale, veliki gospodin,

Sa prezirom sabija ljude o trotoar!

(str. 62–63)

Prijevod Boileauove satire odražava Batjuškovu životnu poziciju, njegov prezir prema „bogatim nitkovima“ kojima se „gadi svijet istine“, za koje „na cijelom svijetu nema ništa sveto“. „Sveto“ je za pesnika „prijateljstvo“, „vrlina“, „čista nevinost“, „ljubav, lepota srca i savesti“. Evo procene realnosti:

Porok ovde vlada, porok je ovde vladar,

Nosi trake, nosi ordene i svuda se jasno vidi...

(str. 64)

Batjuškov se dva puta poziva na „svetu senku“ Torkvata Tasa, pokušava da prevede (odlomci su sačuvani) njegovu pesmu „Oslobođeni Jerusalim“. Pesma „Tasu“ (1808) bira one činjenice i situacije iz biografije italijanskog pesnika koje su omogućile Batjuškovu da izrazi „mnoge svoje tajne misli“ o sopstvenom životnom putu, o ličnoj tragediji koju je proživeo. Kakva nagrada čeka pesnika „za skladne pesme“? - „Zoilov oštar otrov, glumljene pohvale i milovanja dvorjana, otrov za dušu i same pjesnike“ (str. 84). U elegiji „Umirući Tass“ (1817) Batjuškov stvara sliku „patnika“, „izgnanika“, „lutača“, koji „nema utočišta na zemlji“. „Zemaljsko“, „trenutno“, „pokvarljivo“ u Batjuškovoj lirici suprotstavljeno je uzvišenom, „nebeskom“. Vječnost, besmrtnost - „u djelima veličanstvenih“ „umjetnosti i muza“.

Epikurejski motivi Batjuškove lirike prožeti su prezirom prema bogatstvu, plemenitosti i rangu. Pesniku je draža sloboda, ideal lične nezavisnosti, „sloboda i spokoj” koji on veliča. "nebriga i ljubav":

“Sretan! srećan ko cveće

Ukrasili dane ljubavi,

Pevala sa bezbrižnim prijateljima

I sanjao sam o sreći!

Srećan je, i tri puta srećniji,

Svi plemići i kraljevi!

Pa hajde na nepoznato mesto,

Stranac ropstvu i lancima,

Nekako razvlačimo svoje živote,

Često sa tugom na pola,

Nalijte čašu punije

I smij se budalama!”

(“Petinu”, 1810; str. 121–122)

Ovaj zaključak je zaključak razmišljanja o životu. Ispred ove „pesme“ sa pozivom na „nepažnju“ nalaze se značajni redovi:

Doći ću sebi... da radost

Hoće li se slagati sa svojim umom?

(str. 122)

„Um“ ovde u smislu racionalnosti, suprotstavljen osećanju, uništavanju radosti. Otuda kult osećanja, želja da se živi „srcem“.

U pesmi „Prijateljima“ (1815) Batjuškov sebe naziva „bezbrižnim pesnikom“, što dovodi do pogrešnih tumačenja patosa njegovog dela. Njegov epikurejizam je proizašao iz njegove životne pozicije, iz njegovog „filozofskog života“. „Život je trenutak! Za zabavu neće trebati dugo." Nemilosrdno vrijeme oduzima sve. I stoga

Oh, dok je mladost neprocenjiva

Nije odjurio kao strela,

Pijte iz šolje pune radosti...

(„Elysius“, 1810; str. 116)

Sve ono najbolje, značajno u Batjuškovom stvaralaštvu, što čini trajnu estetsku vrijednost njegove lirike, u određenoj je mjeri povezano sa konceptom „lake poezije“, čiji je osnivač na ruskom tlu bio M. N. Muravjov.

Pojam "svetla poezija" može se tumačiti na različite načine. Važno je kako ga je sam Batjuškov shvatio. Prije svega, ovo nije lak žanr salonske, ljupke lirike, već jedna od najtežih vrsta poezije koja zahtijeva „moguću perfekciju, čistoću izraza, stilski sklad, gipkost, uglađenost; on traži istinu u osjećajima i očuvanje najstrože pristojnosti u svakom pogledu... poezija, čak i u malim oblicima, je teška umjetnost i zahtijeva sav život i sve duhovne napore.”

U polje „lake poezije“ Batjuškov je uključio ne samo pesme u duhu Anakreonta, već i generalno male oblike lirizma, intimne i lične teme, „graciozne“ suptilne senzacije i osećanja. Batjuškov je strastveno branio dostojanstvo malih lirskih formi, što je za njega bilo od suštinskog značaja. Potporu je tražio u dosadašnjim dostignućima ruske poezije, ističući trendove, pravce njenog razvoja, u kojima je pronašao odraz Anakreonove muze. Ista razmatranja diktirala su Batjuškovo povećano interesovanje za francusku „laku poeziju“, posebno Parnija.

To je bilo vrijeme kada je osjetljivost - zastava sentimentalizma - postala definirajuća karakteristika novog stila. Za Batjuškova je poezija „nebeski plamen“, koji kombinuje „u ljudskoj duši“ „maštu, osećajnost, sanjivost“. U tom aspektu je sagledao i poeziju antičkog doba. Pored lične strasti, na Batjuškova su uticali i trendovi i književni hobiji svog vremena, „žudnja za restauracijom drevnih oblika... Najosetljivija dela uzeta su iz antike, prevođena u lirsku poeziju i služila kao predmet imitacije za elegičare: Tibulus, Catullus, Propertius...”.

Batjuškov je imao rijedak dar za razumijevanje jedinstvenosti helenističke i rimske kulture, sposobnost da sredstvima ruskog poetskog govora prenese svu ljepotu i šarm lirike antike. „Batjuškov“, pisao je Belinski, „uneo je u rusku poeziju potpuno novi element za nju: antičku umetnost“ (6, 293).

Želja da se „zaboravi tuga“, „utopi se tuga u punoj čaši“ dovela je do traženja „radosti i sreće“ u „bezbrižnosti i ljubavi“. Ali šta je „radost“ i „sreća“ u „prolaznom životu“? Batjuškovljev epikureizam, kojeg Belinski naziva „idealnim“ (6, 293), je posebne prirode, blistavo je obojen tihom sanjivosti i urođenom sposobnošću da se svuda traži i nalazi lepota. Kada pesnik poziva na „zlatnu bezbrižnost”, i savetuje „mudrost mešati sa šalom”, „tražiti zabavu i razonodu”, onda ne treba misliti da je ovde reč o grubim strastima. Zemaljska zadovoljstva sama po sebi su bezvrijedna u očima pjesnika ako ih ne grije san. San im daje milost i šarm, uzvišenost i lepotu:

...zaboravimo tugu

Hajde da sanjamo u slatkom blaženstvu:

San je direktna majka sreće!

(“Savjet prijateljima”, 1806; str. 75)

Sadržaj Batjuškovljeve poezije daleko je od ograničenja na pjesme u antologijskom žanru. Ona je na mnogo načina anticipirala i predodredila teme i glavne motive ruske romantične poezije: veličanje lične slobode, nezavisnost umetnika, neprijateljstvo prema „hladnoj racionalnosti“, kult osećanja, najsuptilnija „osećanja“, pokreti „život srca“, divljenje „divnoj prirodi“, osećaj „tajnovite“ povezanosti ljudske duše sa prirodom, vera u pesnički san i nadahnuće.

Batjuškov je dao mnogo značajnih novih stvari razvoju lirskih žanrova. Posebno je važna njegova uloga u razvoju ruske elegije. U njegovoj lirici nastavlja se proces dalje psihologizacije elegije. Tradicionalne elegične pritužbe na sudbinu, ljubavne muke, razdvojenost, nevjeru voljene osobe – sve ono čega se u izobilju nalazi u elegijama s kraja 18. stoljeća, u poeziji sentimentalista – obogaćene su u Batjuškovim elegijama izrazom kompleksnosti. individualna iskustva, "život" osjećaja u njihovom kretanju i prijelazima. Po prvi put u ruskoj lirici složena psihološka stanja izražena su sa takvom spontanošću i iskrenošću tragično obojenih osećanja iu tako elegantnom obliku:

Tu je kraj lutanjima - nikad tuzi!

U vašem prisustvu postoji patnja i muka

Naučio sam nove stvari srcem.

Oni su gori od razdvajanja

Najstrašnija stvar! Video sam, čitao sam

U tvojoj tišini, u tvom isprekidanom razgovoru,

u tvom tužnom pogledu,

U ovoj tajnoj tuzi oborenih očiju,

U tvom osmehu i samoj tvojoj radosti

Tragovi bolova u srcu...

(“Elegija”, 1815; str. 200)

Za sudbinu ruske lirike, psihologizacija pejzaža i jačanje njegove emocionalne obojenosti nisu bili manje važni. Istovremeno, u Batjuškovljevim elegijama, upečatljiva je strast prema noćnom (lunarnom) pejzažu, karakterističnom za romantičnu poeziju. Noć je vrijeme za snove. „San je kći tihe noći“ („San“, 1802. ili 1803.):

...kao da zrak sunca izlazi usred nebesa,

Sam u izgnanstvu, sam sa svojom čežnjom,

Pričam u noći sa zamišljenim mesecom!

(„Veče. Oponašanje Petrarke“, 1810; str. 115)

Tamo gde se Batjuškov okreće kontemplativnom i sanjivom prikazu noćnog pejzaža u pokušaju da prenese „živopisnu lepotu“ prirode, da „naslika“ njene slike pesničkim govorom, ogleda se njegova bliskost sa Žukovskim, njegova srodnost sa njim ne samo u zajedničkom. književnog porijekla, ali i percepcije likova, figurativnog sistema, čak i vokabulara:

... U dolini gde proleće žubori i svetluca,

U noći, kada mesec tiho baca svoj zrak na nas,

I bistre zvezde sijaju iza oblaka...

(“Bog”, 1801 ili 1805; str. 69)

Dotaknuću magične žice

Dotaknuću... i nimfe planina u mjesečnom sjaju,

Kao lagane senke, u providnom ogrtaču

Plašljive najade, koje lebde iznad vode,

Oni će sklopiti svoje bijele ruke,

I majski povjetarac, koji se budi na cvijeću,

U hladnim šumarcima i baštama,

Raznijeće tiha krila...

("Poruka grofu Vielgorsky", 1809; str. 104)

Domovinski rat 1812. postao je važna prekretnica u Batjuškovom duhovnom razvoju i izazvao je određene promjene u njegovim javnim osjećajima. Rat je doneo građansku temu koja je do sada slabo zvučala u pesnikovoj lirici. Tokom ovih godina Batjuškov je napisao niz patriotskih pesama, uključujući poruku „Daškovu“ (1813), u kojoj je pesnik, u danima nacionalne katastrofe, „među ruševinama i grobovima“, kada je njegova „mila domovina“ u opasnosti, odbija "pjevati ljubav i radost, nemar, sreću i mir":

Ne ne! moj talenat nestaje

I lira je dragocjena za prijateljstvo,

kada budeš zaboravljen od mene,

Moskva, zlatna zemlja otadžbine!

(str. 154)

Nije slučajno da je upravo u tim godinama, nakon Domovinskog rata, u atmosferi općeg uspona nacionalne samosvijesti, Batjuškov razvio upornu želju da proširi polje elegije. Njeni okviri za realizaciju njegovih novih planova, poetski razvoj istorijskih, herojskih tema, činili su mu se uskim. Potraga za pjesnikom nije išla u jednom smjeru. Eksperimentira, okreće se ruskim baladama, čak i basnama. Batjuškov gravitira prema višepredmetnim temama, složenim strukturama zapleta i kombinaciji intimnih elegijskih motiva s povijesnom meditacijom. Primjer takve kombinacije je poznata pjesma, koju je Belinski označio kao jedno od najvećih dostignuća Batjuškova, "Na ruševinama zamka u Švedskoj" (1814). Uvod, tmurni noćni pejzaž, napisan u osovskom stilu, u potpunosti je u skladu sa karakterom sanjivog odraza i daje romantičan prizvuk cijelom djelu:

Ja sam ovde, na ovim stenama koje vise iznad vode,

U svetom sumraku hrastove šume

Lutam zamišljeno i vidim ispred sebe

Tragovi prošlih godina i slave:

Krhotine, ogroman bedem, jarak obrastao travom,

Stubovi i oronuli most sa lancima od livenog gvožđa,

Mahovina uporišta sa granitnim zubima

I dugačak red kovčega.

Sve je tiho: mrtav san u manastiru.

Ali ovdje sjećanje živi:

I putnik, naslonjen na nadgrobni kamen,

Ima slatke snove.

(str. 172)

Batjuškov je posjedovao rijedak dar: snagom sanjive mašte mogao je "oživjeti" prošlost, čiji su znakovi u njegovim pjesmama inspirisani jednim osjećajem. Razmatranje ruševina u tišini noći neprimjetno se pretvara u sanjivu misao o ljudima, hrabrim ratnicima i slobodoljubivim skaldama, i krhkosti svega zemaljskog:

Ali sve je ovde prekriveno sumornom noćnom tamom,

Sva vremena se pretvorila u prah!

Gdje je prije skald grmio na zlatnoj harfi,

Tamo vjetar samo tužno zviždi!

………………

Gdje ste, hrabre gomile heroja,

Vi divlji sinovi i rata i slobode,

Nastao u snijegu, među užasima prirode,

Među kopljima, među mačevima?

Jaki su umirali!………

(str. 174)

Takva percepcija daleke istorijske prošlosti nije danak modi, kao što je to često slučaj; to je iznutra svojstveno pjesniku Batjuškovu, što potvrđuje još jedan sličan opis, gdje se prvi put u ruskoj lirici daje poetska „formula“ „tajnog“ jezika prirode:

Užasi prirode, borba neprijateljskih elemenata,

Slapovi koji huče iz sumornih stena,

Snježne pustinje, vječne mase leda

Ili bučno more, nepregledni pogled -

Sve, sve podiže um, sve govori srcu

Sa elokventnim, ali tajnim riječima,

I vatra poezije se hrani između nas.

(„Poruka I.M. Muravjovu-Apostolu“, 1814–1815; str. 186)

Pjesma "Na ruševinama zamka u Švedskoj", uprkos prisustvu elemenata drugih žanrova (balada, oda), je i dalje elegija, ona njena raznolikost koja se može nazvati istorijskom meditativnom elegijom.

Kontemplacija, sanjarenje, zamišljenost, malodušnost, tuga, razočarenje, sumnja - previše opšti koncepti, posebno kada je u pitanju lirska poezija; ispunjeni su različitim psihološkim sadržajem, koji dobija različite boje u zavisnosti od individualnosti pesnika. Sanjivost, na primjer, među sentimentalistima (ili bolje rečeno, među epigonima ovog trenda) često je bila hinjena, počast modi, pretjerano plačljiva. U lirici Žukovskog i Batjuškova sanjivost se pojavljuje u novom kvalitetu, u kombinaciji s elegičnom tugom, prožetom filozofskom refleksijom - poetskim stanjem koje je svojstveno obojici. „U djelima ovih pisaca (Žukovskog i Batjuškova - K.G.), - napisao je Belinski, - ... ne govore samo službene užitke jezikom poezije. ali i takve strasti, osećanja i težnje, čiji izvor nisu bili apstraktni ideali, već ljudsko srce, ljudska duša” (10, 290–291).

I Žukovski i Batjuškov mnogo su dugovali Karamzinu i sentimentalizmu, kao i Arzamasu. Bilo je mnogo sličnosti u njihovom sanjarenju, ali je bilo i razlika. Kao prvo, on je pretežno kontemplativnog karaktera s mističnim prizvukom. Kao drugo, sanjarenje nije „zamenjeno“, kako je Belinski pretpostavio (6, 293), već je kombinovano sa promišljenošću, po rečima samog Batjuškova, „tiho i duboko zamišljenost“.

Batjuškov je pisao i u prozi. Batjuškovljevi prozni eksperimenti odražavaju opći proces traženja novih puteva, autorovu želju za žanrovskom raznolikošću (vidi Poglavlje 3).

Batjuškov je na svoje eksperimente u prozi gledao kao na „materijal za poeziju“. Okrenuo se prozi uglavnom da bi „dobro pisao poeziju“.

Belinski nije visoko cijenio Batjuškova prozna djela, iako je primijetio njihov "dobar jezik i stil" i vidio u njima "izraz mišljenja i koncepta ljudi svog vremena" (1, 167). S tim u vezi, Batjuškovljevi prozni „eksperimenti“ utjecali su na formiranje stila Puškinove proze.

Zasluge Batjuškova su velike u obogaćivanju ruskog poetskog jezika i kulture ruskog stiha. U sporu o „starom“ i „novom slogu“, u ovom centralnom pitanju društvene i književne borbe tog doba, koje ima širi značaj od problema jezika književnosti, Batjuškov je zauzeo stav karamzinista. Pjesnik je smatrao da su glavne prednosti „poetskog stila“ „pokret, snaga, jasnoća“. U svom pjesničkom stvaralaštvu držao se ovih estetskih normi, posebno one posljednje – „jasnoće“. Prema definiciji Belinskog, on je u rusku poeziju uveo „ispravan i čist jezik“, „zvučan i lagan stih“, „plasticizam oblika“ (1, 165; 5, 551).

Belinski je prepoznao „značaj“ Batjuškova za istoriju ruske književnosti, nazvao Batjuškova „jednim od najpametnijih i najobrazovanijih ljudi svog vremena“, o njemu je govorio kao o „pravom pesniku“, po prirodi obdaren velikim talentom. Ipak, u opštim sudovima o karakteru i sadržaju Batjuškovljeve poezije, kritičar je bio preoštar. Batjuškova poezija se Belinskom činila „uskom“, previše ličnom, siromašnom po sadržaju sa stanovišta njenog društvenog zvuka, izraza nacionalnog duha u njoj: „Batiuškova muza, zauvek lutajući pod stranim nebom, nije ubrala ni jedan cvet na rusko tlo” (7, 432). Belinski nije mogao da oprosti Batjuškovu njegovu strast prema Parnijevoj „lakoj poeziji“ (5, 551; 7, 128). Na sudove kritičara možda je uticala činjenica da je o Batjuškovu pisao kao o Puškinovom prethodniku, u vezi sa Puškinom - a u proceni Batjuškove lirike kao kriterijum mogao bi poslužiti ogroman svet Puškinove poezije.

Raspon Batjuškovljevih elegičnih misli rano je određen. Duboko je vjerovao u snagu početnih "prvih utisaka", "prvih svježih osjećaja" ("Poruka I.M. Muravjovu-Apostolu"), koje pjesnik nije izdao tokom cijelog svog stvaralačkog života. Batjuškova poezija zatvorena je prvenstveno u krugu ličnih iskustava, i tu je izvor njene snage i slabosti. Tokom svoje stvaralačke karijere, pjesnik je ostao vjeran „čistoj“ lirici, ograničavajući njen sadržaj na ličnu temu. Samo je Otadžbinski rat 1812. dao eksploziju patriotskog raspoloženja, i to ne zadugo. Ovo vrijeme potječe iz Batjuškove želje da izađe iz svog zatvorenog svijeta omiljenih motiva, proširi granice elegije i tematski je obogati iskustvom drugih žanrova. Potraga je išla u različitim pravcima, ali Batjuškov je postigao opipljive rezultate gdje nije izdao svoj prirodni dar kao elegični pjesnik. Stvorio je nove varijante žanra, koji su bili predodređeni za veliku budućnost u ruskoj poeziji. To su njegove elegije poruke i meditativne, filozofske i istorijske elegije.

Misao je, uz sanjarenje, oduvijek bila karakteristična za unutrašnji svijet Batjuškova. S godinama u njegovim tekstovima meditacija “pod teretom tuge” sve više poprima tmurnu nijansu, čuju se “srdačna melanholija”, “duhovna tuga”, tragične note zvuče sve jasnije i kao svojevrsni rezultat pesnikove misli o životu, zvuči jedna od njegovih poslednjih pesama:

Znaš šta si rekao

Opraštaš se od života, sedokosi Melhisedek?

Čovek će se roditi kao rob,

Ići će na svoj mezar kao rob,

A smrt će mu teško reći

Zašto je šetao dolinom divnih suza,

Patio je, plakao, izdržao, nestao.

(1824; str. 240)

Kada se sagledava Batjuškova književna baština, stiče se utisak nedovršenosti. Njegova poezija je duboka po sadržaju i značaju, ali je, prema definiciji Belinskog, „uvek neodlučna, uvek želi nešto da kaže i kao da ne nalazi reči“ (5, 551).

Batjuškov nije uspeo da izrazi mnogo od onoga što je bilo svojstveno njegovoj bogato nadarenoj prirodi. Šta je sprečilo poeziju koja živi u njegovoj duši da zazvuči punim glasom? U Batjuškovim pesmama se često susreće ogorčenost što je „nepoznat” i „zaboravljen”. Ali ništa manje jasno u njima zvuči gorko priznanje da ga napušta inspiracija: „Osećam da je moj pesnički dar nestao...“ („Sećanja“, 1815). Batjuškov je doživljavao duboku unutrašnju dramu koja je ubrzala nastanak krize i on je ućutao... Ali ono što je uspeo da postigne dalo mu je za pravo da poistoveti sliku pravog pesnika koji je stvorio sa samim sobom:

Neka žestoki rok svira po njihovoj volji,

Čak i nepoznat, bez zlata i časti,

Pognute glave luta među ljudima;

………………

Ali nikada neće izdati ni muze ni sebe.

U samoj tišini će popiti sve.

(„Poruka I.M. Muravjovu-Apostolu“, str. 187)

Batjuškovljev značaj nije ograničen samo na činjenicu da je bio Puškinov neposredni prethodnik. Elegije, poruke i druge Batjuškove pjesme imaju samostalnu i trajnu estetsku vrijednost. Ušli su u riznicu ruske književnosti, čineći jednu od najvažnijih faza u razvoju ruske lirske poezije.

Ključni datumi u životu i radu K. N. Batjuškova/ Comp. I. M. Semenko// Batjuškov K. N. Eksperimenti u poeziji i prozi / Akademija nauka SSSR; Ed. pripremljeno I. M. Semenko. - M.: Nauka, 1977 . - (Lit. spomenici). - str. 596-599.

KLJUČNI DATUMI
ŽIVOT I KREATIVNOST
K. N. BATYUSHKOVA

1787 18 (29) maja u Vologdi, u porodici Nikolaja Lvoviča Batjuškova i njegove supruge Aleksandre Grigorijevne, rođ. Berdjaeva, rođena Konstantin Nikolajevič Batjuškov.

1787-1797. Živi u porodičnom imanju Batjuškov, selu Danilovski, Bežetski okrug, Tverska oblast.

1795. Smrt majke.

1797-1800. Odsjednite u francuskom pansionu Jaquino u Sankt Peterburgu.

1801-1802. Odsjednite u talijanskom pansionu Tripoli u Sankt Peterburgu.

1802. Prva poznata pjesma "San".

1802-1806. Živi u kući svog rođaka, pisca M. N. Muravjova; služi u svojoj kancelariji u Ministarstvu narodnog obrazovanja kao „pisac za Moskovski univerzitet“. Zbližava se sa pjesnikom I. P. Pninom, N. A. Radishchevom (sin A. N. Radishcheva) i porodicom stručnjaka za antiku, budućeg predsjednika Akademije umjetnosti, A. N. Olenjina.

1805. Prvo pojavljivanje u štampi: “Poruka mojim pjesmama” objavljena je u časopisu “Novosti o književnosti”. Objavljeno u Severnom vestniku i časopisu za rusku književnost. Prihvaćen kao član Slobodnog društva ljubitelja književnosti, nauke i umetnosti.

1807. Upisuje se u miliciju (milicija), učestvuje u pohodu na Prusku. Ranjen (u nogu) kod Heilsberga. Liječi se u Rigi u kući trgovca Mugela. Zaljubljenost u njegovu ćerku. Transfer do Straže. Život u Sankt Peterburgu i selu Khantonovo, Novgorodska oblast, nasledio je od majke.

1808. Učešće u ratu sa Švedskom. Tokom kampanje u Finskoj, napisana je poruka “To Tassu” i preveden je odlomak iz pjesme T. Tassoa “Jerusalem Liberated”.

1809. U prvoj polovini godine je u Švedskoj, zatim dobija odsustvo i živi u Khantonovu. Napisane su “Vizija na obalama Lethe” i “Memoari”.

1810. Daje ostavku u činu potporučnika. U Moskvi prevodi Guys i Petrarku. Upoznaje N. M. Karamzina, sprijatelji se sa V. A. Žukovskim, P. A. Vjazemskim, V. L. Puškinom. Drugu polovinu godine živi u Khantonovu.

1811. Prva polovina godine u Moskvi. Napisani su “Moji penati”.

1812. Od početka godine - u Sankt Peterburgu. Služba u Narodnoj biblioteci kao pomoćnik kustosa rukopisa. Nekoliko dana prije Borodinske bitke, dolazi u Moskvu i prati udovicu pisca E.F. Muravjova i njenu djecu u Nižnji Novgorod.

1813. Dolazak u Sankt Peterburg. Strast prema učenici Oleninovih Ani Furman. Pjesme „Daškovu“ i „Pjevač u razgovoru ljubitelja ruske riječi“. Ponovo se prijavljuje u vojnu službu. Odlazi u aktivnu vojsku, u Drezden (Saksonija) kao ađutant generala N.N. Učestvuje u bici kod Lajpciga.

1814. Učestvuje u bitkama u Francuskoj i u opsadi Pariza. Posjećuje dvorac Ciret, gdje je Voltaire živio. Živi u Parizu, posjećuje pozorišta, Luvr i prisustvuje sastanku Akademije. Prima odsustvo i vraća se u Rusiju preko Engleske i Švedske. Napisani su eseji „Šetnja do Akademije umjetnosti“, „Sjena prijatelja“, „Na ruševinama zamka u Švedskoj“.

1815. Vraća se s odmora u Kamenec-Podolsky, gdje se nalazi njegova vojna jedinica. Primljen u odsustvu u karamzinističko društvo "Arzamas". Napisane su elegije: „Moj genije“, „Razdvajanje“, „Tavrida“, „Nada“, „Prijatelju“, „Buđenje“, „Poslednje proleće“ i niz proznih dela.

1816. Stiže u Moskvu. Prebačen u gardu, ali odlučuje da se povuče. Primljen u Moskovsko društvo ljubitelja književnosti. “Radi se o uticaju lake poezije na jezik.” Priprema prvog toma “Eksperimenata” (proza) za objavljivanje. Napisane su “Veče kod Kantemira” i pjesme “Pjesma Haralda Smjelog”, “Hesiod i Omir, suparnici”. Krajem godine prelazi u Khantonovo.

1817. Živi u Khantonovu. Priprema drugi tom “Eksperimenata” (pjesme). Na ljeto se seli u Sankt Peterburg. Učestvuje na sastancima Arzamasa. Napisano “Prelazak Rajne”, “Umirući Tass”, “Sjenica muza”, dio pjesama ciklusa “Iz grčke antologije”; Objavljena su dva toma „Eksperimenata“, koje su kritičari pozitivno ocenili. Nastao je niz neostvarenih dela (bajka „Baladera”, pesme „Rusalka” i „Rjurik”, kurs istorije ruske književnosti).

1818. Početkom godine stiže u Sankt Peterburg i podnosi molbu za ulazak u diplomatsku službu. Na liječenje odlazi na Krim, gdje ga zanima arheologija. Nakon oproštaja u Sankt Peterburgu i oproštaja od ekipe “Arzamasa”, 19. novembra odlazi u Italiju. Godine 1817-1818 stvorio je seriju prijevoda iz grčke antologije.

1819-1820. Početkom godine živi u Rimu, zatim u Napulju, gde ugošćuje umetnika S. Ščedrina i pokrovitelj kolonije ruskih umetnika. Zanima ga Bajron, koga čita u italijanskim prevodima. Prevodi odlomak iz Childe Harolda, piše pjesmu „Probudi se, o Baya, iz grobnice“.

1820. Nastavlja diplomatsku službu u Italiji.

1821. Prima neodređeno odsustvo iz zdravstvenih razloga. Liječi se u vodama u Teplicama. Piše “Imitacije drevnih”. Planira novo izdanje svojih pjesama. Nesporazum s objavljivanjem u CO elegije P. A. Pletneva „B .... , do iz Rima”, što smatra neprijateljskim napadom. U septembru se seli u Drezden. Piše<«Изречение Мельхиседека»>i spaljuje sve što je napisao u Italiji.

1822. Vraća se u Sankt Peterburg, zatim se liječi na Kavkazu mineralne vode. Živi u Simferopolju. Povećanje mentalnog stresa.

1823. Spaljuje njegovu biblioteku. Tri puta pokušao samoubistvo.

1824. Sestra ga vodi u psihijatrijsku bolnicu u Sonnensteinu (Saksonija).

1824-1827. Neuspješno liječenje u Sonnensteinu.

1828-1832. Živi kod rođaka u Moskvi.

1833-1855. Podnosi ostavku sa imenovanjem, na zahtjev V. A. Žukovskog, za penziju. Živi kod rodbine u Vologdi.

Batjuškov Konstantin Nikolajevič (1787-1855) jedan je od najlepših ruskih pesnika svog vremena. Dugo je vodio pokret anakreontičkih pjesnika i bio je vrlo poznata ličnost u književnim krugovima. Danas je njegovo ime praktički zaboravljeno da je nekada živio tako divan pisac. Ispravimo ovu nepravdu.

Batjuškov: biografija

Budući pisac rođen je 18. maja u gradu Vologdi, u staroj, ali osiromašenoj plemićkoj porodici. On je bio prvi sin prije njega, par Batjuškov je imao četiri kćeri. Ispostavilo se da je Konstantin dugo očekivani dječak.

Pjesnikov otac, Nikolaj Lvovič, bio je obrazovan čovjek, ali njegov karakter je uvelike pokvarila njegova ogorčenost na vladu zbog sramote koja je zadesila Batjuškove zbog učešća rođaka u zavjeri protiv Katarine II. Konstantin uopšte nije stigao da prepozna svoju majku Aleksandru Grigorijevnu (rođenu Berđajevu) - teško se razbolela kada je dečak imao samo šest godina i ubrzo je umrla. Njena bolest je bila psihička i prenijela se na samog pisca i njegovu stariju sestru.

Mali Kostja proveo je djetinjstvo na porodičnom imanju koje se nalazilo u selu Danilovskoye. Ali nakon smrti majke, poslan je u pansion O. Zhakino u Sankt Peterburgu. Tek sa 16 godina Batjuškov je mogao da napusti ovu obrazovnu ustanovu. U to vrijeme je aktivno počeo proučavati književnost, puno čitao na francuskom i savršeno savladao latinski kako bi proučavao klasične tekstove u originalu.

Samostalan život u glavnom gradu

Batjuškov Konstantin Nikolajevič odlučuje da ostane u glavnom gradu. U početku mu pomaže njegov ujak M. N. Muravjov. Takođe je uredio da mladić radi u Ministarstvu narodnog obrazovanja 1802. Zatim, 1804. godine, pisac je otišao da služi u Muravjovljevom uredu na Moskovskom univerzitetu, gdje je bio činovnik.

Tokom ovih godina, Batjuškov se zbližio sa nekim od svojih kolega, od kojih su mnogi počeli da se pridružuju Karamzinovoj vladavini i na kraju osnovali „Slobodno društvo ljubitelja književnosti, nauke i umetnosti“. Njegovi najbliži prijatelji bili su N. Gnedić i I. Pnin. Zahvaljujući njihovom uticaju, budući pjesnik počinje se okušati u pisanju.

Godine 1805, prva Batjuškova pesma „Poruka mojim pesmama“ objavljena je u časopisu „Novosti ruske književnosti“.

Narodna milicija

Godine 1807, uprkos protestima svog oca, Batjuškov se prijavio u narodnu miliciju. U ovim godinama poezija za mladog čovjeka bledi u drugi plan. 22. februara iste godine postavljen je za stotog u policijski bataljon i poslan u Prusku. Od maja, Batjuškov počinje da aktivno učestvuje u neprijateljstvima. Ubrzo je teško ranjen i poslan u Rigu na liječenje. Za svoje junaštvo dobija orden Svete Ane 3. stepena.

Dok je tretman trajao, pisac se zaljubio u Emiliju, ćerku lokalnog trgovca. Međutim, ljubavno interesovanje nije nastavljeno, a u spomen na njega ostale su samo dvije pjesme: „Sjećanja na 1807.“ i „Oporavak“.

Do 1808. pisac je fizički ojačao i vraćen je u službu. Ovaj put je završio u Gardijskom jegerskom puku, koji je poslat u rat sa Švedskom. Nakon povratka iz pohoda, otišao je u posjetu svojim neudatim sestrama koje su živjele u Novgorodskoj guberniji. U to vrijeme počelo se manifestirati "naslijeđe" njegove majke - Batjuškov je postajao sve upečatljiviji, ponekad je došlo do halucinacija. I sam pisac je vjerovao da će za deset godina konačno poludjeti.

Vratite se svjetlu

U decembru 1809. Muravjov je pozvao svog nećaka u Moskvu. Sa velikom radošću, Batjuškov se vraća u svet. Biografija pisca nam govori da je među umjetnicima imao mnogo prijatelja koje je upoznao u Sankt Peterburgu i Moskvi. U to vrijeme, pisac je postao posebno blizak prijatelj sa P. Vyazemskim i V. Puškinom.

Ali njegovo poznanstvo sa V. Žukovskim i N. Karamzinom postalo je sudbonosno, ovaj je vrlo brzo shvatio koliko je mladić bio talentovan i visoko je cenio njegov rad. Godine 1810., nakon što je podneo ostavku iz puka, otišao je na poziv Karamzina da počiva u sudbini otaca Vjazemskih. Pjesnikove pjesme ovih godina postaju sve popularnije, što objašnjava želju plemenitih plemića da ga vide u gostima.

Godine 1813. pisac se preselio u Sankt Peterburg, gdje je dobio posao u javnoj biblioteci. Nastavlja da upoznaje nove ljude i vodi aktivan društveni život.

Nesretna ljubav

1815. Batjuškov se zaljubio po drugi put. Biografija kaže da je ovaj put njegova izabranica bila društvenjak, Anna Furman. Međutim, pisac je brzo shvatio da djevojka nije uzvratila njegova osjećanja i bila je spremna da se uda samo po volji svojih staratelja. Situaciju je pogoršala činjenica da Konstantin Nikolajevič nije mogao da dobije premeštaj u čuvara. Sve je to dovelo do teškog nervnog sloma koji je trajao nekoliko mjeseci.

Novi udarac za pisca bila je smrt njegovog oca 1817. godine, sa kojim je uvek bio u lošim odnosima. Osjećaj krivnje i neuspješne ljubavi potaknuo ga je da se okrene vjeri, u kojoj je vidio jedinu priliku da čovjek zadrži svoj visoki moralni i duhovni položaj.

Tokom ovih teških godina, Batjuškovu je u velikoj meri pomogao Žukovski, koji je neprestano podržavao pesnika i ubeđivao ga da nastavi da piše. To je pomoglo i Batjuškov je ponovo uzeo pero. Godinu dana kasnije vratio se u Moskvu, gdje su ga čekali bliski prijatelji i poznanici.

Italija

Godine 1818. ruski pjesnik Batjuškov otišao je u Odesu na liječenje. Ovde je dobio pismo od A. Turgenjeva, koji je uspeo da svom prijatelju obezbedi mesto u Napulju u diplomatskoj misiji. Konstantin Nikolajevič je godinama sanjao da će posjetiti Italiju, ali vijesti ga nisu obradovale. U to vrijeme doživljavao je veliko razočarenje u život, a vijest je samo pogoršala situaciju.

Uprkos ovim osećanjima, Batjuškov je 1819. stigao u Italiju. Ova zemlja je na njega ostavila snažan utisak. Upoznao je mnoge zanimljivi ljudi, uključujući ruske umjetnike koji su živjeli u Rimu. Ali sreća nije dugo trajala i ubrzo je pesnik počeo da nedostaje zavičaj.

Piscu se zdravlje nije popravilo, pa je 1821. otišao u Njemačku po vodu. Njegova mentalna bolest se sve više ispoljavala, Batjuškov je počeo da sumnja da ga neki neprijatelji posmatraju. Pesnik je zimu 1821. i celu 1822. proveo u Drezdenu. U to vrijeme napisao je najbolju pjesmu, po mišljenju kritičara, “Zavjet Melhisedekov”.

Poslednje godine i smrt

Godine 1822. Batjuškov je počeo gubiti razum (njegova biografija to potvrđuje). Vraća se u domovinu. Neko vrijeme živi u Sankt Peterburgu, a potom odlazi na putovanje po Kavkazu i Krimu. Tokom putovanja, nekoliko puta je pokušao samoubistvo.

Godine 1824. pjesnik je, zahvaljujući novčanoj pomoći Aleksandra I, smješten u privatnu psihijatrijsku bolnicu u Saksoniji. Ovdje je proveo 4 godine, ali liječenje nije donijelo nikakvu korist. Stoga je njegova porodica odlučila da ga preseli u Moskvu. Kod kuće, Konstantin Nikolajevič Batjuškov se osjećao bolje, akutni napadi su praktično prošli, a bolest je nakratko popustila.

Godine 1833. pisac je prevezen u kuću svog nećaka, koji je živio u Vologdi. Ovde je Batjuškov proveo ostatak svojih dana. Pesnik je umro 7. jula 1855. godine.

Konstantin Batjuškov: zanimljive činjenice

Navedimo neke zanimljive trenutke iz života pisca:

• Puškin je pjesnika nazvao svojim učiteljem i divio se njegovom radu, posebno ističući rani period.
• Batjuškovljev glavni princip prilikom pisanja djela bio je: „Živi kao što pišeš i piši kako živiš“.
• Godine 1822. pjesnik je napisao svoje posljednje djelo, imao je samo 35 godina.
• Batjuškov je živeo poslednje 22 godine svog života potpuno izgubivši razum.

Osobine kreativnosti

Konstantin Batjuškov je mnogo učinio za rusku književnost i poetski jezik. Pjesme o ljubavi, obično tužne i žalosne, su razlog zašto su bile toliko popularne među svojim savremenicima. Pesnik je uspeo da se transformiše maternji jezik, čine ga fleksibilnijim i harmoničnijim. Belinski je vjerovao da je Puškin samo zahvaljujući djelima Batjuškova i Žukovskog uspio postići takvu lakoću i gracioznost u svojoj poeziji.

Glavna prednost pjesama Konstantina Nikolajeviča leži u savršenstvu njihove forme, čistoći i ispravnosti jezika i uvijek dosljednom umjetničkom stilu. Batjuškov je dugo i naporno radio na svakoj reči, često ispravljajući ono što je napisao. Istovremeno se trudio da zadrži iskrenost i izbegavao je bilo kakvu namišljenost i napetost.

Prekretnica

Konstantin Nikolajevič Batjuškov se često u svojim radovima obraćao prošlosti. Pjesme o prirodi obično su bile isprepletene drevnim mitološkim tradicijama. Njegovo rano djelo se obično naziva epikurejskim (ili anakreontičkim). Pjesnik je pokušao da reproducira lagani i elegantni stil drevnih pisaca, ali je vjerovao da je ruski jezik još uvijek previše grub za to. Iako su kritičari priznali da je postigao značajan uspjeh u ovoj oblasti.

Ali vesela epikurejska poezija nije dugo privlačila Batjuškova. Nakon rata 1812. godine, u kojem je pjesnik učestvovao, njegov pogled na svijet se uvelike promijenio. Smatrao je da je francusko prosvjetiteljstvo uzrok Napoleonovih djela. Iskušenja koja su zadesila Rusiju smatrao je ostvarenjem njene istorijske misije. U to vrijeme njegove pjesme su se uvelike promijenile. U njima više nema lakoće i bezbrižnosti, govore o stvarnosti - ratu, duši ruskog vojnika, snazi ​​narodnog karaktera. Najboljom pjesmom ovog perioda smatra se “Prelazak Rajne”.

Odgovorimo na pitanje u kom je pravcu poezije Konstantin Batjuškov postao poznat, jer se ono najčešće postavlja. Kao što je već spomenuto, radi se o anakreontskoj (ili epikurejskoj) lirici. Ona karakteristične karakteristike- lakoća, bezbrižnost, radost, veličanje života i uživanje u njemu.

Proza

Batjuškov je bio poznat ne samo kao pjesnik, njegovu prozu su visoko cijenili i njegovi savremenici. Prema njihovim riječima, glavna prednost njegovih djela bio je njegov jasan, maštovit i živopisan jezik. Međutim, pisac se okrenuo prozi mnogo kasnije nego što je počela njegova književna karijera. To se dogodilo nakon kreativne prekretnice, pa se u ovim djelima često postavljaju vjerska i filozofska pitanja. Batjuškov je veliku pažnju posvetio i teorijskim problemima književnosti („Nešto o pesniku i poeziji“, „Govor o uticaju svetlosne poezije na jezik“).

Sada vidimo da se značaj pisčevih djela za razvoj ruske književnosti ne može precijeniti.