Wstęp

Już w 1835 roku Nikołaj Wasiljewicz Gogol rozpoczął pracę nad jednym ze swoich najbardziej znanych i znaczących dzieł - wierszem „Martwe dusze”. Od publikacji wiersza minęło prawie 200 lat, ale dzieło pozostaje aktualne do dziś. Niewiele osób wie, że gdyby autor nie poszedł na pewne ustępstwa, czytelnik mógłby w ogóle nie zapoznać się z dziełem. Gogol musiał wielokrotnie redagować tekst, aby cenzor zatwierdził decyzję o jego publikacji. Zaproponowana przez autora wersja tytułu wiersza nie odpowiadała cenzurze. Wiele rozdziałów „Dead Souls” zostało niemal całkowicie zmienionych, dodano liryczne dygresje, a opowieść o Kapitanie Kopeikinie straciła swoją ostrą satyrę i niektórych bohaterów. Autor, jeśli wierzyć opowieściom współczesnych, chciał nawet zamieścić na stronie tytułowej publikacji ilustrację przedstawiającą szezlong otoczony ludzkimi czaszkami. Tytuł wiersza „Martwe dusze” ma kilka znaczeń.

Niejednoznaczność nazwy

Tytuł dzieła „Dead Souls” jest niejednoznaczny. Jak wiadomo, Gogol wymyślił trzyczęściowe dzieło analogicznie do „Boskiej komedii” Dantego. Tom pierwszy to Piekło, czyli siedziba zmarłych dusz.

Po drugie, wiąże się z tym fabuła dzieła. W XIX wieku zmarłych chłopów nazywano „martwymi duszami”. W wierszu Chichikov kupuje dokumenty dla zmarłych chłopów, a następnie sprzedaje je radzie opiekuńczej. W dokumentach martwe dusze zostały uznane za żywe i Cziczikow otrzymał za to pokaźną sumę.

Po trzecie, nazwa podkreśla ostrość problem społeczny. Faktem jest, że w tamtym czasie było bardzo wielu sprzedawców i nabywców zmarłych dusz; władze nie kontrolowały tego ani nie karały. Skarbiec pustoszał, a przedsiębiorczy oszuści zbijali fortunę. Cenzura zdecydowanie zalecała Gogolowi zmianę tytułu wiersza na „Przygody Cziczikowa, czyli martwe dusze”, przenosząc akcent na osobowość Cziczikowa, a nie na palący problem społeczny.

Być może pomysł Cziczikowa może się niektórym wydawać dziwny, ale wszystko sprowadza się do tego, że nie ma różnicy między umarłymi a żywymi. Obydwa są na sprzedaż. Zarówno martwi chłopi, jak i właściciele ziemscy, którzy zgodzili się sprzedać dokumenty za określoną nagrodę. Człowiek całkowicie traci swój ludzki zarys i staje się towarem, a cała jego esencja zostaje zredukowana do kartki papieru, która wskazuje, czy żyjesz, czy nie. Okazuje się, że dusza okazuje się śmiertelna, co jest sprzeczne z głównym postulatem chrześcijaństwa. Świat staje się bezduszny, pozbawiony religii i jakichkolwiek wskazówek moralnych i etycznych. Taki świat jest opisany epicko. Element liryczny polega na opisie natury i świata duchowego.

Metaforyczny

Znaczenie tytułu „Martwe dusze” Gogola jest metaforyczne. Interesujące staje się przyjrzenie się problemowi zatarcia granic między zmarłymi a żywymi w opisie wykupionych chłopów. Koroboczka i Sobakiewicz opisują zmarłych jak żywych: jeden był dobry, drugi był dobrym oraczem, trzeci miał złote ręce, ale ci dwaj nie brali ani kropli do ust. Oczywiście jest w tej sytuacji element komiczny, ale z drugiej strony wszyscy ci ludzie, którzy kiedyś pracowali na rzecz ziemian, jawią się w wyobraźni czytelników jako żywi i wciąż żyjący.

Znaczenie dzieła Gogola oczywiście nie ogranicza się do tej listy. Jedna z najważniejszych interpretacji leży w opisywanych postaciach. W końcu, jeśli spojrzysz, wszystkie postacie, z wyjątkiem samych martwych dusz, okazują się nieożywione. Urzędnicy i właściciele ziemscy tak długo pogrążeni są w rutynie, bezużyteczności i bezcelowości istnienia, że ​​w zasadzie nie pojawia się w nich chęć do życia. Plyuszkin, Koroboczka, Maniłow, burmistrz i naczelnik poczty – wszyscy oni reprezentują społeczeństwo pustych i pozbawionych znaczenia ludzi. Właściciele ziemscy jawią się czytelnikowi jako szereg bohaterów ułożonych według stopnia moralnej degradacji. Maniłow, którego egzystencja pozbawiona jest wszystkiego, co doczesne, Koroboczka, którego skąpstwo i wybredność nie znają granic, zagubiony Pluszkin, ignorujący oczywiste problemy. Dusza w tych ludziach umarła.

Urzędnicy

Znaczenie wiersza „Martwe dusze” polega nie tylko na martwocie właścicieli ziemskich. Urzędnicy przedstawiają znacznie bardziej przerażający obraz. Korupcja, przekupstwo, nepotyzm. Zwykły człowiek staje się zakładnikiem biurokratycznej machiny. Kawałek papieru staje się decydującym czynnikiem w życiu człowieka. Widać to szczególnie wyraźnie w „Opowieści o kapitanie Kopeikinie”. Inwalida wojenny zmuszony jest udać się do stolicy jedynie w celu potwierdzenia swojej niepełnosprawności i złożenia wniosku o rentę. Kopeikin nie jest jednak w stanie zrozumieć i złamać mechanizmów zarządzania, nie mogąc pogodzić się z ciągłym przekładaniem spotkań, Kopeikin dopuszcza się dość ekscentrycznego i ryzykownego czynu: zakrada się do biura urzędnika, grożąc, że nie wyjdzie, dopóki nie spełnią jego żądań są słyszalne. Urzędnik szybko się zgadza, a Kopeikin traci czujność od nadmiaru pochlebnych słów. Historia kończy się zabraniem Kopeikina przez asystenta urzędnika. Nikt więcej nie słyszał o kapitanie Kopeikinie.

Wady odsłonięte

To nie przypadek, że wiersz nosi tytuł „Martwe dusze”. Duchowe ubóstwo, inercja, kłamstwa, obżarstwo i chciwość zabijają w człowieku chęć do życia. W końcu każdy może zamienić się w Sobakiewicza lub Maniłowa, Nozdrowa lub burmistrza - wystarczy przestać zabiegać o coś innego niż własne wzbogacenie, pogodzić się z obecnym stanem rzeczy i wprowadzić w życie któryś z siedmiu grzechów głównych, kontynuując udawać, że nic się nie dzieje.

W tekście wiersza znajdują się wspaniałe słowa: „ale wieki mijają po wiekach; Pół miliona Sidneyów, głupków i boibaków śpi spokojnie, a rzadko urodzony na Rusi mąż potrafi wymówić to wszechmocne słowo „naprzód”.

Próba pracy

Wstęp

Już w 1835 roku Nikołaj Wasiljewicz Gogol rozpoczął pracę nad jednym ze swoich najbardziej znanych i znaczących dzieł - wierszem „Martwe dusze”. Od publikacji wiersza minęło prawie 200 lat, ale dzieło pozostaje aktualne do dziś. Niewiele osób wie, że gdyby autor nie poszedł na pewne ustępstwa, czytelnik mógłby w ogóle nie zapoznać się z dziełem. Gogol musiał wielokrotnie redagować tekst, aby cenzor zatwierdził decyzję o jego publikacji. Zaproponowana przez autora wersja tytułu wiersza nie odpowiadała cenzurze. Wiele rozdziałów „Dead Souls” zostało niemal całkowicie zmienionych, dodano liryczne dygresje, a opowieść o Kapitanie Kopeikinie straciła swoją ostrą satyrę i niektórych bohaterów. Autor, jeśli wierzyć opowieściom współczesnych, chciał nawet zamieścić na stronie tytułowej publikacji ilustrację przedstawiającą szezlong otoczony ludzkimi czaszkami. Tytuł wiersza „Martwe dusze” ma kilka znaczeń.

Niejednoznaczność nazwy

Tytuł dzieła „Dead Souls” jest niejednoznaczny. Jak wiadomo, Gogol wymyślił trzyczęściowe dzieło analogicznie do „Boskiej komedii” Dantego. Tom pierwszy to Piekło, czyli siedziba zmarłych dusz.

Po drugie, wiąże się z tym fabuła dzieła. W XIX wieku zmarłych chłopów nazywano „martwymi duszami”. W wierszu Chichikov kupuje dokumenty dla zmarłych chłopów, a następnie sprzedaje je radzie opiekuńczej. W dokumentach martwe dusze zostały uznane za żywe i Cziczikow otrzymał za to pokaźną sumę.

Po trzecie, tytuł podkreśla palący problem społeczny. Faktem jest, że w tamtym czasie było bardzo wielu sprzedawców i nabywców martwych dusz; władze nie kontrolowały tego ani nie karały. Skarbiec pustoszał, a przedsiębiorczy oszuści zbijali fortunę. Cenzura zdecydowanie zalecała Gogolowi zmianę tytułu wiersza na „Przygody Cziczikowa, czyli martwe dusze”, przenosząc akcent na osobowość Cziczikowa, a nie na palący problem społeczny.

Być może pomysł Cziczikowa może się niektórym wydawać dziwny, ale wszystko sprowadza się do tego, że nie ma różnicy między umarłymi a żywymi. Obydwa są na sprzedaż. Zarówno martwi chłopi, jak i właściciele ziemscy, którzy zgodzili się sprzedać dokumenty za określoną nagrodę. Człowiek całkowicie traci swój ludzki zarys i staje się towarem, a cała jego esencja zostaje zredukowana do kartki papieru, która wskazuje, czy żyjesz, czy nie. Okazuje się, że dusza okazuje się śmiertelna, co jest sprzeczne z głównym postulatem chrześcijaństwa. Świat staje się bezduszny, pozbawiony religii i jakichkolwiek wskazówek moralnych i etycznych. Taki świat jest opisany epicko. Element liryczny polega na opisie natury i świata duchowego.

Metaforyczny

Znaczenie tytułu „Martwe dusze” Gogola jest metaforyczne. Interesujące staje się przyjrzenie się problemowi zatarcia granic między zmarłymi a żywymi w opisie wykupionych chłopów. Koroboczka i Sobakiewicz opisują zmarłych jak żywych: jeden był dobry, drugi był dobrym oraczem, trzeci miał złote ręce, ale ci dwaj nie brali ani kropli do ust. Oczywiście jest w tej sytuacji element komiczny, ale z drugiej strony wszyscy ci ludzie, którzy kiedyś pracowali na rzecz ziemian, jawią się w wyobraźni czytelników jako żywi i wciąż żyjący.

Znaczenie dzieła Gogola oczywiście nie ogranicza się do tej listy. Jedna z najważniejszych interpretacji leży w opisywanych postaciach. W końcu, jeśli spojrzysz, wszystkie postacie, z wyjątkiem samych martwych dusz, okazują się nieożywione. Urzędnicy i właściciele ziemscy tak długo pogrążeni są w rutynie, bezużyteczności i bezcelowości istnienia, że ​​w zasadzie nie pojawia się w nich chęć do życia. Plyuszkin, Koroboczka, Maniłow, burmistrz i naczelnik poczty – wszyscy oni reprezentują społeczeństwo pustych i pozbawionych znaczenia ludzi. Właściciele ziemscy jawią się czytelnikowi jako szereg bohaterów ułożonych według stopnia moralnej degradacji. Maniłow, którego egzystencja pozbawiona jest wszystkiego, co doczesne, Koroboczka, którego skąpstwo i wybredność nie znają granic, zagubiony Pluszkin, ignorujący oczywiste problemy. Dusza w tych ludziach umarła.

Urzędnicy

Znaczenie wiersza „Martwe dusze” polega nie tylko na martwocie właścicieli ziemskich. Urzędnicy przedstawiają znacznie bardziej przerażający obraz. Korupcja, przekupstwo, nepotyzm. Zwykły człowiek staje się zakładnikiem biurokratycznej machiny. Kawałek papieru staje się decydującym czynnikiem w życiu człowieka. Widać to szczególnie wyraźnie w „Opowieści o kapitanie Kopeikinie”. Inwalida wojenny zmuszony jest udać się do stolicy jedynie w celu potwierdzenia swojej niepełnosprawności i złożenia wniosku o rentę. Kopeikin nie jest jednak w stanie zrozumieć i złamać mechanizmów zarządzania, nie mogąc pogodzić się z ciągłym przekładaniem spotkań, Kopeikin dopuszcza się dość ekscentrycznego i ryzykownego czynu: zakrada się do biura urzędnika, grożąc, że nie wyjdzie, dopóki nie spełnią jego żądań są słyszalne. Urzędnik szybko się zgadza, a Kopeikin traci czujność od nadmiaru pochlebnych słów. Historia kończy się zabraniem Kopeikina przez asystenta urzędnika. Nikt więcej nie słyszał o kapitanie Kopeikinie.

Wady odsłonięte

To nie przypadek, że wiersz nosi tytuł „Martwe dusze”. Duchowe ubóstwo, inercja, kłamstwa, obżarstwo i chciwość zabijają w człowieku chęć do życia. W końcu każdy może zamienić się w Sobakiewicza lub Maniłowa, Nozdrowa lub burmistrza - wystarczy przestać zabiegać o coś innego niż własne wzbogacenie, pogodzić się z obecnym stanem rzeczy i wprowadzić w życie któryś z siedmiu grzechów głównych, kontynuując udawać, że nic się nie dzieje.

W tekście wiersza znajdują się wspaniałe słowa: „ale wieki mijają po wiekach; Pół miliona Sidneyów, głupków i boibaków śpi spokojnie, a rzadko urodzony na Rusi mąż potrafi wymówić to wszechmocne słowo „naprzód”.

Próba pracy

Nazwa tego dzieła Gogola kojarzy się przede wszystkim z głównym bohaterem Chichikovem, który wykupywał martwych chłopów. Aby rozpocząć własny biznes. Ale tak naprawdę chciał sprzedać te martwe dusze i wzbogacić się.

Ale nie jest to jedyne znaczenie tytułu tego dzieła, autor chciał pokazać prawdziwym duszom społeczeństwa, że ​​już dawno stwardniały i umarły. Wynika to wyraźnie z faktu, że każda postać w tym dziele nie ma rozwoju duchowego.

Chichikov podróżuje po całej Rosji, aby kupić więcej chłopów do swojej nowej posiadłości. Ale widzi, że większość bogatych ludzi nie widzi wokół siebie prawie nic poza swoimi niskimi pragnieniami. Właściciel ziemski Maniłow nic nie robi i nie robi żadnych pożytecznych rzeczy. Cały swój czas spędza rozmawiając i rozmawiając lub oddając się marzeniom.

Właściciel ziemski Sobakiewicz jest jak zwierzę, cały wolny czas spędza na jedzeniu. I tak ogromne rozmiary porcji do zwykłego człowieka nie mogą tego zrobić.

Skrzynia, z której Cziczikow kupował dusze zmarłych chłopów. Nie kocha w życiu niczego poza handlem, a można z nią porozmawiać tylko na ten temat lub na temat jedzenia. Ponieważ uwielbia jeść i częstuje wszystkich wszelkiego rodzaju potrawami.

Plyuszkin to na ogół odrębna postać, która nie tylko jest martwa na duszy, ale także nie mieści się w żadnych ramach normalna osoba. Zbierz tyle dobroci i wszelkiego rodzaju rzeczy, ale nie używaj ich, nie sprzedawaj ich ani nie rozdawaj biednym ludziom.

To rażąca chciwość, w pracy szczegółowo napisano, że Plyushkin ma góry spleśniałego chleba, czy naprawdę nie można było go dać innym ludziom?

Wszyscy właściciele ziemscy, jak Koroboczka, Sobakiewicz, Nozdrew, nie prowadzą życia duchowego, ale zajęci są napełnianiem kieszeni i brzuchów, jedzeniem wszelkiego rodzaju potraw.

Urzędnicy też nie są w ogóle zainteresowani niczym innym niż swoją pracą, aby otrzymywać zysk i łapówki od wszystkich odwiedzających ich gości. Właściciele ziemscy przejadają się i cieszą się z nowych potraw. Plyushkin nie jest nawet zainteresowany nowymi i smacznymi potrawami; jest zajęty gromadzeniem swojego niespotykanego bogactwa. Dotarł już do kresu sił w tej kwestii, gromadzi cały swój majątek, ale je żywność gorzej niż żebracy. To najwyższy poziom skąpstwa.

Początkowo Gogol chciał napisać wiersz „Martwe dusze” w trzech częściach, wznosząc dusze całego społeczeństwa od samego dołu, z piekła, potem do czyśćca, a potem, gdy te chore dusze zostaną wyleczone, idą do nieba.

Stąd znaczenie dzieła: społeczeństwo znajduje się w strasznym ślepym zaułku rozwoju. Nie ma rozwoju duchowego. Ale autor wciąż ma nadzieję, że ludzie opamiętają się, a ich dusze pójdą do nieba. I na świecie zapanuje pokój, wysoka duchowość i cenione będą wysokie zasady moralne.

Jakie jest znaczenie imienia?

W 1842 roku ukazał się pierwszy tom jednego z najbardziej znanych i sensacyjnych dzieł N.V. Wiersz prozatorski Gogola „Martwe dusze”, którego tytuł ilustruje dominującą ideę dzieła. Jak powiedział o Gogolu N. Bierdiajew: „Najbardziej tajemnicza postać w literaturze rosyjskiej”. Co więc kryje się autor pod tak mistyczną nazwą dla swojego pomysłu?

Główny motyw wiersza prozatorskiego „Przygody Cziczikowa, czyli martwe dusze” jest różnorodny i różnorodny. Pomysł na fabułę powstał za przyjacielską radą Puszkina i na podstawie zaproponowanej przez niego fabuły. Cała ta praca to historia medycyny, świadomość horroru i wstydu, jakiego doświadcza człowiek, gdy widzi w lustrze swoją prawdziwą twarz. Pod zasłoną fałszu autor ukazuje nam prawdziwą prawdę. Gogol w swoim wierszu coraz częściej zwraca uwagę na bezduszność i tchórzostwo swoich bohaterów.

Jeśli myślimy prosto, martwa dusza to brak racjonalnej ideologii człowieka, bierność jego działań oraz prymitywność jego działań i aspiracji. W tym przypadku nie ma już znaczenia, do jakiego kręgu społecznego należy dana postać, ponieważ martwa dusza to społeczeństwo jako całość. Z jednej strony jest to określenie zmarłego sługi, „duszy rewizji”, która według dokumentów jest wymieniona jako żywa. Wiele postaci, począwszy od Cziczikowa, definiuje już sam akt kupowania i sprzedawania nieistniejących ludzi. Tworzą się całkowicie wypaczone relacje, wywrócone do góry nogami. Na pierwszy rzut oka wydaje się, że życie w mieście tętni życiem, ale w rzeczywistości jest to tylko gwar.

Martwa dusza w wewnętrznym świecie wiersza jest częstym zjawiskiem. Tutaj dla ludzi dusza jest tylko tym, co odróżnia osobę zmarłą od żywej. Tak o wierszu napisała A.I. Herzen: „Dead Souls” – ten tytuł sam w sobie niesie ze sobą coś przerażającego.” Rzeczywiście za tym wszystkim kryje się inne, zupełnie inne, głębsze znaczenie: ujawnienie całego planu w trzech częściach, jak w trzyczęściowym wierszu Dantego „Boska komedia”. Zakłada się, że Gogol zamierzał stworzyć trzy tomy odpowiadające rozdziałom „Piekło”, „Czyściec” i „Raj”, gdzie w pierwszej części chciał odsłonić przerażającą rosyjską rzeczywistość, „piekło” współczesnego stylu życia oraz w drugiej i trzeciej części trzytomowego zbioru - duchowy wzrost Rosji.

Z tego możemy wywnioskować, że N.V. Gogol na przykładzie bohaterów dzieła starał się ukazać prawdziwy obraz życia miejscowej szlachty, beznadziejnego ślepego zaułka, upadku i duchowego rozkładu. Autor w pierwszej części” Martwe dusze” stara się przekazać negatywne cechy rosyjskiego życia, podpowiada ludziom, że ich dusze stały się martwe i wskazując na wady, przywraca ich do życia.

Kilka ciekawych esejów

Dobroć zbawi świat. To wyrażenie jest rzeczywiście prawdziwe. Współczucie i bezinteresowna pomoc ludziom zawsze pomaga w trudnych chwilach. sytuacje życiowe, sprawia, że ​​ludzie są wobec siebie bardziej tolerancyjni i podnosi na duchu.

• Esej na podstawie obrazu Surikowa Portret córki Oli (opis)

  Na zdjęciu widzę małą dziewczynkę (jest mniej więcej w moim wieku). To córka artysty Surikowa. Dziewczyna jest urocza i silna.

• Charakterystyka bohaterów dzieła Trzej towarzysze Remarque’a

  Remarque w swoim dziele „Trzej towarzysze” opisał życie i losy zwykłych żołnierzy i weteranów oraz ofiar represji politycznych. Autorka chciała pokazać poprzez wizerunki bohaterów

• Esej Dikayi i Kabanikha: podobieństwa i różnice

  JAKIŚ. Ostrovsky w Burzy z piorunami odzwierciedla świat tyranii, tyranii i głupoty. A także rzeczywistość ludzi, którzy nie przeciwstawiają się temu złu. Krytyk literacki Dobrolyubov nazwał to wszystko „ciemnym królestwem”. I ta koncepcja utknęła.

• Esej Nina Zarechnaya w sztuce Mewa Czechowa: charakterystyka bohaterki

  Spektakl rozpoczyna się niezbyt optymistycznie, opowieść o trudnym życiu młodej dziewczyny, która nie czuje się dobrze we własnym domu. To ona – nasza główna bohaterka.

Znaczenie tytułu wiersza „Martwe dusze”

Tytuł „Dead Souls” jest na tyle niejednoznaczny, że stał się powodem wielu domysłów czytelników, sporów naukowych i specjalistycznych badań.

Wyrażenie „martwe dusze” brzmiało w latach czterdziestych XIX wieku dziwnie i wydawało się niezrozumiałe. F. I. Buslaev napisał w swoich wspomnieniach, że kiedy „po raz pierwszy usłyszał tajemniczy tytuł książki, w pierwszej chwili wyobraził sobie, że jest to jakaś powieść lub opowiadanie science fiction w rodzaju „Viy”. Smirnova-Chikina E.S. Wiersz N.V. Gogol „Martwe dusze” - komentarz literacki - M., „Oświecenie”, 1964. - Z. 21. Rzeczywiście nazwa była niezwykła: dusza ludzka była uważana za nieśmiertelną i nagle pojawiły się dusze martwe!

„Martwe dusze” – napisał A. I. Herzen – „ten tytuł niesie w sobie coś przerażającego”. Herzen A.I., t. II, s. 1 220. Wrażenie nazwy potęgował fakt, że samo to określenie nie było używane w literaturze przed Gogolem i było na ogół mało znane. Nie wiedzieli o tym nawet znawcy języka rosyjskiego, na przykład profesor Uniwersytetu Moskiewskiego M.P. Z oburzeniem napisał do Gogola: „W języku rosyjskim nie ma martwych dusz. Są dusze rewizyjne, dusze przydzielone, dusze zmarłe i dusze przybyłe. List przechowywany jest w Oddziale Rękopisów Biblioteki. W I. Lenina w Moskwie. Pogodin, kolekcjoner starożytnych rękopisów, znawca dokumentów historycznych i języka rosyjskiego, pisał do Gogola z pełną wiedzą w tej sprawie. Rzeczywiście, wyrażenia tego nie znaleziono ani w aktach rządowych, ani w przepisach i innych oficjalnych dokumentach, ani w literaturze naukowej, referencyjnej, pamiętnikach i fikcji. M. I. Mikhelson w wielokrotnie przedrukowywanym pod koniec XIX w. zbiorze powiedzonek języka rosyjskiego przytacza sformułowanie „martwe dusze” i nawiązuje jedynie do wiersza Gogola! W ogromnym recenzowanym przez siebie materiale literackim i słownikowym Mikhelson nie znalazł innych przykładów.

Niezależnie od pochodzenia, główne znaczenia tytułu można odnaleźć jedynie w samym wierszu; tutaj i w ogóle każde znane słowo nabiera własnej, czysto gogolowskiej konotacji.

Tytuł ma bezpośrednie i oczywiste znaczenie, wynikające z historii samego dzieła. Fabuła „Martwych dusz”, podobnie jak fabuła „Generalnego Inspektora”, została mu przekazana przez Puszkina, według Gogola: opowiedział historię o tym, jak przebiegły biznesmen kupił martwe dusze, czyli martwych chłopów, od właściciele ziemscy. Faktem jest, że od czasów Piotra w Rosji co 12–18 lat przeprowadzano audyty (kontrole) liczby chłopów pańszczyźnianych, ponieważ właściciel ziemski był zobowiązany do płacenia rządowi „pogłównego” za chłopa. Na podstawie wyników audytu sporządzono „opowieści rewizyjne” (listy). Jeżeli w okresie od rewizji do rewizji chłop zmarł, to nadal był on wpisywany na listy, a właściciel ziemski płacił za niego podatki – do czasu sporządzenia nowych spisów.

To właśnie tych martwych ludzi uważano za żywych i nieuczciwy biznesmen postanowił kupić je tanim kosztem. Jaka była tutaj korzyść? Okazuje się, że chłopi mogli zostać oddani Radzie Strażników, czyli za każdą „martwą duszę” mogli otrzymać pieniądze.

Najwyższa cena, jaką Cziczikow musiał zapłacić za „martwą duszę” Sobakiewicza, wynosiła dwa i pół. A w Radzie Strażników mógł otrzymać 200 rubli za każdą „duszę”, czyli 80 razy więcej.

Pomysł Cziczikowa jest zwyczajny i jednocześnie fantastyczny. Jest to powszechne, ponieważ kupno chłopów było sprawą codzienną, i fantastyczne, ponieważ sprzedaje się i kupuje tych, po których, według Cziczikowa, „został tylko jeden nieuchwytny dźwięk”.

Nikt nie jest oburzony tą umową; najbardziej nieufni są tylko lekko zaskoczeni. W rzeczywistości towarem staje się człowiek, a papier zastępuje człowieka.

Zatem pierwsze, najbardziej oczywiste znaczenie nazwy: „martwa dusza” to chłop, który umarł, ale istnieje w papierowej, biurokratycznej „przebraniu” i który stał się przedmiotem spekulacji. Niektóre z tych „dusz” mają w wierszu swoje imiona i postacie, opowiada się o nich różne historie, tak że nawet jeśli podano, jak przydarzyła im się śmierć, ożywają na naszych oczach i być może wyglądają na bardziej żywe niż inne „postacie”.

„Miłuszkin, murarz! Mógł zainstalować piec w każdym domu.

Maksim Telyatnikov, szewc: cokolwiek ukłuje szydłem, potem buty, jakiekolwiek buty, to dziękuję, a nawet jeśli to pijackie usta…

Producent powozów Micheev! Przecież nigdy nie robiłem innych powozów niż te sprężynowe...

A Cork Stepan, cieśla? W końcu co to była za moc! Gdyby służył w gwardii, Bóg jeden wie, co by mu dali: trzy arszyny i cal wzrostu! Gogol N.V. Martwe dusze - M., "Eksmo", 2010 - t. 1, rozdz. 5, s. 29.

Po drugie, Gogol miał na myśli „ martwe dusze„feudalni właściciele ziemscy, którzy uciskali chłopów i ingerowali w rozwój gospodarczy i kulturalny kraju.

Ale „martwe dusze” to nie tylko właściciele ziemscy i urzędnicy: to „niereagujący umarli mieszkańcy”, straszni „z nieruchomym chłodem ich dusz i jałową pustynią ich serc”. W Maniłowa i Sobakiewicza może zamienić się każdy człowiek, jeśli rozwinie się w nim „nieistotna pasja do czegoś małego”, powodując, że „zapomni o wielkich i świętych obowiązkach, a rzeczy wielkie i święte zobaczy w nieistotnych bibelotach”.

To nie przypadek, że portretowi każdego ziemianina towarzyszy komentarz psychologiczny, który ukazuje jego uniwersalne znaczenie. W jedenastym rozdziale Gogol zaprasza czytelnika nie tylko do śmiechu z Cziczikowa i innych postaci, ale do „pogłębienia w duszy tego trudnego pytania: «Czy we mnie też nie jest cząstka Cziczikowa?» I tak Herzen napisał w swoim dzienniku z 1842 r.: „...nie martwe dusze rewizjonistów, ale wszyscy ci Nozdrewowie, Maniłowowie i wszyscy inni – to są dusze martwe i spotykamy je na każdym kroku”. Herzen A.I., t. II, s. 1. 220. Tytuł wiersza okazuje się zatem bardzo pojemny i wieloaspektowy.

Tkaninę artystyczną wiersza tworzą dwa światy, które umownie można określić jako świat „prawdziwy” i świat „idealny”. Autorka ukazuje realny świat odtwarzając współczesną rzeczywistość. Dla świata „idealnego” dusza jest nieśmiertelna, gdyż jest ucieleśnieniem boskiej zasady w człowieku. A w „prawdziwym” świecie może istnieć „martwa dusza”, ponieważ dla zwykłych ludzi dusza jest tylko tym, co odróżnia osobę żywą od osoby zmarłej.

Tytuł nadany przez Gogola jego wierszowi brzmiał „Martwe dusze”, ale na pierwszej stronie rękopisu przekazanego cenzorowi cenzor A.V. Nikitenko dodał: „Przygody Cziczikowa, czyli… Martwe Dusze”. Tak nazywano wiersz Gogola przez około sto lat.

Ten przebiegły postscriptum zagłuszał społeczne znaczenie wiersza, odwracał uwagę czytelników od myśli o strasznym tytule „Martwe dusze” i podkreślał wagę spekulacji Cziczikowa. AV Nikitenko zredukował oryginalne, niespotykane dotąd imię nadane przez Gogola do poziomu tytułów licznych powieści o charakterze sentymentalnym, romantycznym, ochronnym, które kusiły czytelników niesamowitymi, ozdobnymi tytułami. Naiwny trik cenzora nie umniejszał znaczenia genialnego dzieła Gogola. Obecnie wiersz Gogola ukazuje się pod tytułem nadanym przez autora – „Martwe dusze”.

Znaczenie imienia. Wiadomo, że fabuła wiersza sugerowała
Gogola Puszkina, ale wiadomo też, że czytając Gogola
W pierwszym rozdziale Puszkin stawał się coraz bardziej ponury.
I jak od dawna zauważono w krytyce, tytuł „Dead Souls” już tak
podwójne znaczenie. Główny bohater Zgodnie z fabułą skupuje zmarłych
chłopi, którzy zgodnie z pogłoską rewizji są uznani za żyjących (rejestr
prysznic). A drugie znaczenie imienia to śmierć duszy ludzkiej,
zamieniając ją w martwą duszę. I w samej nazwie jest to połączone
niezgodne (dusza jest wiecznie żywa). Wiersz ma także dwa plany,
dwa poziomy: fizyczny (przygoda Cziczikowa, galerie właścicieli ziemskich
i urzędnicy) i duchowe. Plan duchowy objawia się w umieraniu
Notatka Gogola: „Nie bądźcie umarli, ale dusze żyjące”. problem
wulgarność, główny problem wiersza, pomyślał Gogol
jako osoba religijna pisał o tym w „Miejscach wybranych…”:
„Ta właściwość pojawiła się z wielką siłą w Dead Souls.
„Dead Souls” nie jest powodem, dla którego tak bardzo przestraszyli Rosję i wyprodukowali takie
hałas w jej wnętrzu, aby odsłonić niektóre z jej ran wewnętrznych
choroby, a nie dlatego, że prezentowały się rewelacyjnie
obrazy triumfującego zła i cierpiącej niewinności. Zupełnie nie
stało się. Moi bohaterowie wcale nie są złoczyńcami; Dodam tylko dobrą cechę
któregokolwiek z nich, czytelnik pogodziłby się z nimi wszystkimi. Ale wulgaryzmy
wszystko razem przeraziło czytelników. Przeraziło ich to, że jeden po drugim
Moi bohaterowie, jeden bardziej wulgarny od drugiego, podążają za tym, że nie ma ani jednego pocieszenia
zjawisko, przy którym nie ma nawet gdzie odpocząć, ani przetłumaczyć
ducha biednemu czytelnikowi i że po przeczytaniu całej książki tak się wydaje
Na pewno wyszłabym z jakiejś dusznej piwnicy do Bożego światła. Dla mnie
prędzej by mi wybaczyli, gdybym zdemaskował znane potwory; Ale
wulgaryzmy nie zostały mi wybaczone. Rosjanin był przerażony swoją znikomością
więcej niż jego wady i wady.”
Wiersz Gogola wywołał skandal. – zasugerował Tołstoj, Amerykanin
nawet wysłać Gogola na Syberię w łańcuchach. Ale nie zabrakło też entuzjastów
pochwały krytyków (V. Belinsky, K. Aksakov, Pletnev,
Szewrew, Herzen).
Pomysł na pracę. Dlaczego Gogol ujawnił światu Kunstkamerę?
dziwadła? Cel był taki sam jak „Generalnego Inspektora”: zwrócić na siebie uwagę
każdy na siebie, jak to zrobił sam Gogol, przyznając się do tego
że przyjął każdą ludzką cechę, doprowadzoną do absurdu
w domu. Chciał w ten sposób wykorzenić swoje wady.
Zakres poematu Gogola jest ogromny. Rosja jest reprezentowana przez
ze wszystkich stron ukazywała się czytelnikowi „przez widoczne łzy i śmiech”.
Gogol śmiał się ze wszystkiego, co w człowieku jest wulgarne i brzydkie
i w całej Rosji, ale ten śmiech napełnił go smutkiem i ciężkością.
Zaplanowano trzy tomy. Tom pierwszy pokazuje nam całe „błoto małych rzeczy”
”, główny bohater Cziczikow, człowiek o przeciętnych umiejętnościach i sam autor.
Drugi i trzeci tom miały ukazać „odrodzenie” bohatera.
Z drugiego tomu pozostało już tylko kilka rozdziałów, a trzeciego tomu w ogóle nie ma.
Przestrzeń artystyczna „Martwe Dusze”
Zanim zaczniesz czytać każdy rozdział, a jest ich w sumie 11,
trzeba spojrzeć z góry, zobaczyć panoramę całości
obraz, to znaczy trzeba widzieć cały wiersz jako całość. Istnieje
pojęcie takie jak „przestrzeń artystyczna” dzieła.
Jest przestrzeń życiowa, która pasuje jako prywatna
życie i życie kraju, a nawet całego świata, i jest przestrzeń,
stworzone przez wyobraźnię artysty, na którym są umieszczone
obrazy artystyczne, ich świat wewnętrzny, a także miejsca, w których
przynosi wyobraźnię pisarza niezbędną do realizacji konkretnego
inny pomysł, innymi słowy, idea dzieła organizuje artystycznie
przestrzeń.
Ideą „Dead Souls” jest pokazanie całej Rosji przynajmniej z jednej strony.
To właśnie ta idea uporządkowała przestrzeń artystyczną wiersza.
Według Yu. M. Lotmana droga staje się formą uniwersalną
organizacja przestrzeni artystycznej w „Dead Souls”.
A wraz z pojawieniem się obrazu drogi, idea ścieżki pojawia się jako cel
konkretnej osoby i całej ludzkości. Sugeruje to obraz drogi
przestrzeń linearna, ale w strukturze artystycznej
prace zawierają także wizerunki bohaterów, czytelników i autora, które
tworzą różne przestrzenie.
Bohaterowie to bardzo przyziemni ludzie, żyją na ziemi i są bardzo
ograniczeni w swoim widzeniu, bo zajęci swoimi drobnymi sprawami,
zamieniając je w „martwe dusze”.
Punkt widzenia czytelnika jest gdzieś powyżej: może zrobić wszystko
wiedzieć o bohaterach, ich przeszłości i przyszłości, jednocześnie obserwować
kilka znaków na raz. Może się w tym poruszać
przestrzeń dzięki słowom autora: „dajmy się przenieść do…”
„zobaczymy, co zrobi…” A Gogol definiuje różnice pomiędzy
czytelnik i bohaterowie: „Czytelnikom łatwo jest oceniać, patrząc na nie
cichy zakątek i szczyt, skąd cały horyzont jest otwarty na wszystko,
co dzieje się na dole, gdzie człowiek widzi tylko bliski obiekt.”
Autor jest człowiekiem drogi, to znaczy zna wynik moralny, jest prorokiem,
dlatego wszystko, co istnieje na Rusi, „zwracało się” ku niemu „pełnymi oczekiwaniami”.
oczy." Po wynalezieniu głosi chwałę Rosji w nieskończonej przyszłości
obraz trzech ptaków, które zabiorą go na szeroką drogę - ścieżkę.
Fabuła „Dead Souls” to fabuła drogowa. Toczenie, toczenie
po drogach niekończącej się Rosji powóz Cziczikowa i każdy przystanek
po drodze - jest to przejęcie, wykup „martwych dusz”.