ศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าเป็นความคิดสร้างสรรค์ทางวาจาของผู้คนที่ไม่ได้เขียนผลงานของตน แต่ถูกส่งต่อด้วยปากเปล่า (จากปากสู่ปาก) จากรุ่นสู่รุ่น ศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าเรียกอีกอย่างหนึ่งว่าคติชน

นิทานพื้นบ้าน (นิทานพื้นบ้านอังกฤษ - "ภูมิปัญญาพื้นบ้าน") ไม่เพียง แต่เป็นความคิดสร้างสรรค์ทางวาจาของผู้คนเท่านั้น แต่ยังรวมถึงดนตรีด้วย

ในบทความนี้เราจะพูดถึงศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าซึ่งสร้างขึ้นมานานหลายศตวรรษ

อย่างไรก็ตาม ศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าได้รับการศึกษาในชั้นประถมศึกษาปีที่ 2, 3, 5 และ 7 อย่างไรก็ตามหากคุณรักสิ่งนี้ก็จะน่าสนใจสำหรับคุณเช่นกัน

คุณสมบัติของนิทานพื้นบ้านรัสเซีย

ในช่วงเวลาที่ยาวนาน มีการสร้างตำนานมากมายที่ผู้คนประดิษฐ์ขึ้นในขณะที่คิดถึงปัญหาบางอย่าง

ตั้งแต่สมัยโบราณ ผู้คนมักจะคิดว่าอะไรดีอะไรชั่ว ชอบ และ .

นอกจากนี้ศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่ายังเข้าใจถึงปัญหาความรอบรู้โดยพยายามให้คำแนะนำที่สำคัญในการเป็นคนฉลาด

ด้วยเหตุนี้นิทานคำพูดและคำพูดที่เป็นประโยชน์มากมายจึงปรากฏขึ้นช่วยให้บุคคลได้รับคำตอบสำหรับคำถามต่าง ๆ ที่เขาสนใจ

ประเภทของศิลปะพื้นบ้านปากเปล่า

ประเภทของนิทานพื้นบ้าน ได้แก่ มหากาพย์ นิทาน เพลง สุภาษิต ปริศนา และสิ่งอื่นๆ ที่เราเรียนรู้จากบรรพบุรุษของเรา

เมื่อเวลาผ่านไป สำนวนหลายอย่างเปลี่ยนไป ต้องขอบคุณความหมายของคำนี้หรือคำพูดนั้นที่ลึกซึ้งและให้ความรู้มากขึ้น

บ่อยครั้งที่ผลงานที่ผู้คนประดิษฐ์ขึ้นนั้นคล้องจองและประกอบเป็นบทกวีและเพลงที่จดจำได้ง่าย ด้วยวิธีนี้ นิทานพื้นบ้านของรัสเซียจึงถูกส่งต่อจากปากต่อปากมานานหลายศตวรรษ

ผลงานศิลปะพื้นบ้านปากเปล่า

ดังนั้นเรามาแสดงรายการผลงานศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าเพื่อสร้างรายการประเภทคติชนที่มีอยู่ให้ชัดเจน

• มหากาพย์
• เทพนิยาย
• เพลง
• สุภาษิตและคำพูด
• ปริศนา
• ตำนาน
• เพลงกล่อมเด็ก
• Pestushki และเพลงกล่อมเด็ก
• เรื่องตลก
• ประโยคของเกมและการละเว้น

งานเหล่านี้เป็นงานประเภทหลักที่ไม่ได้สร้างขึ้นโดยบุคคลคนเดียว แต่สร้างขึ้นโดยคนทั้งหมดโดยตรง

ศิลปะพื้นบ้านในช่องปากของรัสเซีย

เราจะดูศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าเนื่องจากเราสนใจหัวข้อนี้โดยเฉพาะ ต้องบอกว่าชาติอื่นมีแนวนิทานพื้นบ้านคล้ายกันมาก

เพลง

ในหมู่ผู้คน เพลงเป็นวิธีการแสดงออกที่ได้รับความนิยมมากที่สุดวิธีหนึ่ง แม้ว่าพวกเขาจะด้อยกว่าเทพนิยายและมหากาพย์อย่างมาก แต่ผู้คนก็พยายามที่จะใส่ความหมายที่ลึกซึ้งและมีความหมายลงไป

ดังนั้นเพลงจึงสะท้อนถึงประสบการณ์ความรัก ความคิดเกี่ยวกับชีวิตและอนาคต ปัญหาสังคมและครอบครัว และอื่นๆ อีกมากมาย

เป็นที่น่าสังเกตว่าเพลงจากศิลปะพื้นบ้านปากเปล่าอาจมีสไตล์และลักษณะการแสดงที่แตกต่างกัน เพลงอาจเป็นเพลงที่ไพเราะ น่ายกย่อง เต้นรำ โรแมนติก ฯลฯ

ในศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่ามักใช้เทคนิคความเท่าเทียมซึ่งช่วยให้รู้สึกถึงธรรมชาติของอารมณ์ของตัวละครตัวใดตัวหนึ่ง

เพลงประวัติศาสตร์อุทิศให้กับบุคคลหรือเหตุการณ์ที่โดดเด่นต่างๆ

เป็นที่น่าสังเกตว่ามีต้นกำเนิดในศตวรรษที่ 9 ตัวอย่างที่เด่นชัดคือมหากาพย์เกี่ยวกับวีรบุรุษผู้มีพลัง ความงาม ความกล้าหาญ และความกล้าหาญอันเหลือเชื่อ วีรบุรุษรัสเซียที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ Dobrynya Nikitich, Ilya Muromets และ Alyosha Popovich

ตามกฎแล้ว ตัวละครในประวัติศาสตร์หรือเหตุการณ์ต่างๆ จะได้รับการอธิบายในรูปแบบมหากาพย์ในรูปแบบที่ประณีตและน่าอัศจรรย์

ในนั้น ฮีโร่ประจำชาติสามารถทำลายกองกำลังศัตรูทั้งหมดด้วยมือเดียว ฆ่าสัตว์ประหลาดต่าง ๆ และครอบคลุมระยะทางไกลในเวลาที่สั้นที่สุด

วีรบุรุษแห่งมหากาพย์ไม่เคยเกรงกลัวศัตรูและพร้อมที่จะพูดเพื่อปกป้องบ้านเกิดเมืองนอนของตนอยู่เสมอ

เทพนิยาย

นิทานมีบทบาทสำคัญในศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่า ประเภทนี้ประกอบด้วยองค์ประกอบของเวทมนตร์และความกล้าหาญที่ยอดเยี่ยม

บ่อยครั้งที่มีการนำเสนอชั้นเรียนที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิงในเทพนิยายตั้งแต่กษัตริย์ไปจนถึงชาวนาธรรมดา ในนั้นคุณจะได้พบกับคนงาน ทหาร กษัตริย์ เจ้าหญิง ตัวตลก และตัวละครอื่น ๆ อีกมากมาย

อย่างไรก็ตาม เทพนิยายไม่ได้เป็นเพียงเรื่องราวสมมติและเรียบเรียงอย่างสวยงามสำหรับเด็กเท่านั้น ด้วยความช่วยเหลือของเทพนิยาย ผู้คนพยายามเลี้ยงดูเด็กโดยวางศีลธรรมอันลึกซึ้งไว้ในตัวพวกเขา

ตามกฎแล้วเทพนิยายทั้งหมดจะต้องจบลงอย่างมีความสุข ในพวกเขาความดีมีชัยเหนือความชั่วเสมอไม่ว่ามันจะแข็งแกร่งและทรงพลังแค่ไหนก็ตาม

ตำนาน

ในศิลปะพื้นบ้านปากเปล่า ตำนาน หมายถึง ปากเปล่า เรื่องเท็จเกี่ยวกับข้อเท็จจริง ความเป็นจริง- แสดงถึงเหตุการณ์ในอดีตอย่างมีสีสัน

มีตำนานมากมายเกี่ยวกับต้นกำเนิดของชนชาติ รัฐ และการหาประโยชน์ของวีรบุรุษในนิยาย

ประเภทนี้ได้รับความนิยมเป็นพิเศษในสมัยกรีกโบราณ ตำนานมากมายยังคงอยู่มาจนถึงทุกวันนี้โดยบอกเล่าเกี่ยวกับโอดิสสิอุ๊ส เธซีอุส และตัวละครอื่น ๆ

ปริศนา

ปริศนาคือการแสดงออกเชิงเปรียบเทียบซึ่งมีวัตถุหนึ่งถูกพรรณนาด้วยความช่วยเหลือของอีกวัตถุหนึ่งที่มีความคล้ายคลึงกัน

บนพื้นฐานนี้ บุคคลจำเป็นต้องเดาสิ่งนี้หรือวัตถุนั้นผ่านการไตร่ตรองและความเฉลียวฉลาด

ในความเป็นจริงมันเป็นเรื่องยากมากที่จะจินตนาการถึงศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าที่ไม่มีปริศนาซึ่งมักนำเสนอในรูปแบบคล้องจอง ตัวอย่างเช่น เด็กทุกคนรู้จัก: “ฤดูหนาวและฤดูร้อน - สีเดียวกัน” แน่นอนคุณรู้ไหมว่านี่คือต้นคริสต์มาส

ต้องขอบคุณเทพนิยายทั้งเด็กและผู้ใหญ่สามารถพัฒนาความคิดเชิงตรรกะและสติปัญญาได้ ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจก็คือเทพนิยายมักมีปริศนาที่ตัวละครหลักมักจะไขปริศนาได้สำเร็จ

สุภาษิตและคำพูด

สุภาษิตและคำพูดมีบทบาทสำคัญในศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่า สุภาษิตเป็นคำพูดเป็นรูปเป็นร่างสั้นๆ ด้วยน้ำเสียงที่ให้คำแนะนำ มีแนวคิดทั่วไปหรือสัญลักษณ์เปรียบเทียบที่มีการเอียงการสอน (ด้านการศึกษา)

สุภาษิตเป็นคำพูดที่เป็นรูปเป็นร่างซึ่งสะท้อนถึงปรากฏการณ์บางอย่างของชีวิต อย่างไรก็ตาม มันยังไม่ใช่คำกล่าวที่สมบูรณ์ คำพูดมักมีลักษณะเป็นเรื่องตลกขบขัน

สุภาษิตและคำพูดมักจัดเป็นประเภทเล็กๆ ของศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่า

นอกจากนี้ ประเภทนี้ยังรวมถึงเรื่องตลก เพลงกล่อมเด็ก ประโยคเล่น ปริศนา แมลงรบกวน และเพลงกล่อมเด็ก จากนั้นคุณสามารถพิจารณานิทานพื้นบ้านทุกประเภทเหล่านี้โดยละเอียดยิ่งขึ้น

เพลงกล่อมเด็ก

ในศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่า เพลงกล่อมเด็กมักถูกเรียกว่านิทาน เนื่องจากรากศัพท์ของคำว่า "เหยื่อล่อ" คือ "การบอกเล่า"

ด้วยความช่วยเหลือของพวกเขา พ่อแม่พยายามกล่อมลูกที่นอนไม่หลับ นั่นคือสาเหตุที่ทำให้ผู้คนเริ่มมีเพลงกล่อมเด็กต่าง ๆ ฟังซึ่งทำให้เด็กหลับไปอย่างรวดเร็ว

Pestushki และเพลงกล่อมเด็ก

Pestushki และเพลงกล่อมเด็กในนิทานพื้นบ้านถูกนำมาใช้เพื่อให้ความรู้แก่เด็กที่กำลังเติบโต Pestushki มาจากคำว่า "การเลี้ยงดู" นั่นคือ "การเลี้ยงดู" หรือ "การให้ความรู้" ก่อนหน้านี้มีการใช้อย่างแข็งขันเพื่อแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับการเคลื่อนไหวของทารกแรกเกิด

สากค่อยๆ กลายเป็นเพลงกล่อมเด็ก - เพลงเข้าจังหวะที่ร้องในขณะที่เด็กเล่นกับนิ้วเท้าและมือของเขา เพลงกล่อมเด็กที่มีชื่อเสียงที่สุดในศิลปะพื้นบ้านแบบปากคือ "Magpie-Crow" และ "Ladushki"

ที่น่าสนใจคือยังมีศีลธรรมอยู่ด้วย ด้วยเหตุนี้ตั้งแต่วันแรกของชีวิต ทารกจึงเรียนรู้ที่จะแยกแยะระหว่างความดีและความชั่วตลอดจนคุณสมบัติที่ดีหรือไม่ดีของบุคคล

เรื่องตลก

เมื่อเด็กๆ โตขึ้น สิ่งที่เรียกว่าเรื่องตลกก็เริ่มถูกร้องให้พวกเขาฟัง ซึ่งมีเนื้อหาที่ลึกซึ้งและไม่เกี่ยวข้องกับเกม

ในโครงสร้างของพวกเขา พวกเขามีลักษณะคล้ายกับเทพนิยายสั้น ๆ ในบทกวี เรื่องตลกที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ "Ryaba Hen" และ "Cockerel – Golden Comb"

บ่อยครั้งที่เรื่องตลกอธิบายถึงเหตุการณ์ที่สดใสซึ่งสอดคล้องกับชีวิตที่กระตือรือร้นของเด็ก

อย่างไรก็ตาม เนื่องจากเป็นเรื่องยากสำหรับเด็กที่จะมุ่งความสนใจไปที่หัวข้อใดหัวข้อหนึ่งเป็นเวลานาน เรื่องตลกจึงมีโครงเรื่องที่สั้นมาก

ประโยคของเกมและการละเว้น

เป็นเวลานานแล้วที่ประโยคของเกมและท่อนคอรัสได้รับความนิยมอย่างมากในหมู่ผู้คน พวกมันถูกใช้ระหว่างเกม พวกเขาพูดคุยเกี่ยวกับผลที่ตามมาที่อาจเกิดขึ้นจากการละเมิดกฎที่กำหนดไว้

โดยพื้นฐานแล้วประโยคและการงดเว้นนั้นรวมถึงกิจกรรมของชาวนาต่าง ๆ เช่น การหว่าน การเก็บเกี่ยว การทำหญ้าแห้ง การตกปลา ฯลฯ หลังจากการทำซ้ำบ่อยครั้ง เด็ก ๆ จะได้เรียนรู้มารยาทที่ถูกต้องตั้งแต่อายุยังน้อยและได้รับกฎเกณฑ์พฤติกรรมที่เป็นที่ยอมรับโดยทั่วไป

ประเภทของศิลปะพื้นบ้านปากเปล่า

จากที่กล่าวมาทั้งหมดสรุปได้ว่าศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าประกอบด้วยองค์ประกอบหลายอย่าง โดยสรุปเพื่อเสริมกำลังนักเรียนเกรด 2, 3, 5 และ 7 ให้เราจำประเภทของมัน:

• มหากาพย์
• เทพนิยาย
• เพลง
• สุภาษิตและคำพูด
• ปริศนา
• ตำนาน
• เพลงกล่อมเด็ก
• Pestushki และเพลงกล่อมเด็ก
• เรื่องตลก
• ประโยคของเกมและการละเว้น

ทั้งหมดนี้ทำให้ประชาชนสามารถถ่ายทอดความคิดลึกซึ้งและประเพณีของบรรพบุรุษได้อย่างชำนาญในรูปแบบสั้น ๆ เพื่อรักษาประเพณีที่ดีและภูมิปัญญาพื้นบ้าน

คุณรู้แล้วตอนนี้, ศิลปะพื้นบ้านและนิทานพื้นบ้านแบบปากเปล่าคืออะไร- หากคุณชอบบทความนี้ แบ่งปันบนโซเชียลเน็ตเวิร์ก หากคุณชอบข้อเท็จจริงที่น่าสนใจโดยทั่วไปและโดยเฉพาะ สมัครสมาชิกเว็บไซต์ มันน่าสนใจสำหรับเราเสมอ!

คุณชอบโพสต์นี้หรือไม่? กดปุ่มใดก็ได้

อิรินา โคเรวา
บทความ "ประวัติความเป็นมาของศิลปะพื้นบ้านปากเปล่า"

การสอนและเลี้ยงลูก เกิดขึ้นทางประวัติศาสตร์กับพัฒนาการของมนุษยชาติ เพื่อรักษาตัวเองไว้เป็นเผ่าพันธุ์บนโลก คนดึกดำบรรพ์มีความสนใจที่จะส่งต่อประสบการณ์ในการได้รับอาหาร การปกป้องจากสภาพอากาศเลวร้าย ฯลฯ ให้กับคนรุ่นใหม่ การฝึกอบรมและการศึกษาเบื้องต้นเหล่านี้เมื่อเด็กได้รับความรู้ ทักษะและความสามารถในกระบวนการทำกิจกรรมร่วมกับผู้ใหญ่เลียนแบบ คนรุ่นใหม่ได้นำประสบการณ์ของบรรพบุรุษมาใช้ปรับปรุง นอกจากประสบการณ์การทำงานแล้วยังถ่ายทอดประสบการณ์ในการสื่อสารกับผู้อื่นอีกด้วย จากรุ่นสู่รุ่น ความสัมพันธ์เหล่านี้ได้รับการรวบรวม พัฒนา และปรับปรุงในภาษาและสัญลักษณ์

ด้วยการพัฒนาของรัสเซีย วัฒนธรรมพื้นบ้านกฎการสอนและการเลี้ยงดูบุตร คำแนะนำ คำแนะนำ ข้อห้ามและการอนุญาตปรากฏขึ้น มีอยู่แล้วในพงศาวดารรัสเซียที่เก่าแก่ที่สุดมา ศิลปะพื้นบ้านในช่องปากโดยเฉพาะในเทพนิยายและสุภาษิต แนวคิดนี้ยืนยันว่า บุคคลสามารถได้รับการศึกษาและสั่งสอนได้ คุณภาพของมนุษย์ที่มีค่าที่สุดคือคุณธรรม และต้องปลูกฝัง ก็ต้องสอน เพราะเหตุแห่งความชั่วร้ายมากมายของมนุษย์คือความไม่รู้ ความไม่รู้ คุณธรรมคือความสามารถในการทำหน้าที่ได้ดี และในกรณีของเรา การกระทำที่ดีคือการมีทักษะในการสื่อสาร

วิธีการที่มีประสิทธิภาพวิธีหนึ่งในการให้ความรู้แก่บุคคลในครอบครัวและไม่เพียงแต่เท่านั้นคือ คติชนเหมือนไม่สิ้นสุด แหล่งที่มาของงานศิลปะ, พื้นฐาน วัฒนธรรมพื้นบ้านซึ่งเป็นวิธีการที่มีประสิทธิภาพในการศึกษาด้านสุนทรียภาพของเด็กๆ พิสูจน์ได้จากประสบการณ์ของทุกคน ประชากร- จุดแข็งของคติชนในฐานะเครื่องมือในการศึกษาของครอบครัวอยู่ที่เนื้อหาจะสอนให้เด็กแยกแยะระหว่างความดีและความชั่วตลอดจนพฤติกรรม "มันเป็นไปได้", "มันเป็นไปไม่ได้", "ดีจัง", "นี้ไม่ดี",สอนให้เด็กๆตอบคำถามชีวิตต่างๆ

ฟังผลงาน ศิลปะพื้นบ้านในช่องปากเด็กด้วยความช่วยเหลือจากพ่อแม่ของเขาได้ข้อสรุปเกี่ยวกับพฤติกรรมของเขาโดยพยายามหลีกเลี่ยงข้อผิดพลาดของฮีโร่ เด็ก ๆ มองว่านิทานพื้นบ้านทำงานได้ดีเนื่องจากมีอารมณ์ขัน ไม่เกะกะ และสถานการณ์ในชีวิตที่คุ้นเคย

คติชนวิทยา- ความมั่งคั่งอันล้ำค่า ประชากรมุมมองเกี่ยวกับชีวิต สังคม และกฎเกณฑ์ของพฤติกรรมและการสื่อสารที่มีการพัฒนามานานหลายศตวรรษ

หลายศตวรรษก่อน เมื่อยังไม่มีการเขียน ศิลปะพื้นบ้านในช่องปากเกิดขึ้นบรรลุบทบาทเดียวกับที่วรรณกรรมแสดงในภายหลัง

สำหรับเด็ก ประชากรสร้างสรรค์นิทาน เพลง เพลงกล่อมเด็ก ปริศนา คำพูด เรื่องตลก ฯลฯ ผลงาน ศิลปะพื้นบ้านในช่องปากยังไม่สูญเสียผลกระทบต่อเด็กในวันนี้ ผลงานเหล่านี้สะท้อนถึงความคิด ความฝัน และความเชื่อทางศีลธรรมอันลึกซึ้ง ประชากร- เรียบง่ายและน่าเชื่อถือ "พูด"เทพนิยายเกี่ยวกับชัยชนะของความดีเหนือความชั่ว ความจริงเหนือความเท็จ และชัยชนะของความยุติธรรม ฮีโร่เชิงบวกของเทพนิยายจะชนะเสมอ เทพนิยายแสดงให้เห็นงานเป็นพื้นฐานของชีวิต - ฮีโร่ผู้ขยันขันแข็งได้รับรางวัลคนเกียจคร้านถูกลงโทษ เทพนิยายเชิดชูความฉลาด ไหวพริบ ความกล้าหาญ และสติปัญญา

เพลงกล่อมเด็กและเรื่องตลกส่วนใหญ่ถูกสร้างขึ้นในกระบวนการทำงานตามธรรมชาติในชีวิตประจำวันในครอบครัว ดังนั้นความชัดเจน จังหวะ ความกะทัดรัด และการแสดงออก ตลอดหลายศตวรรษ ประชาชนคัดเลือกและเก็บรักษาไว้ถ่ายทอดจากปากสู่ปากจากรุ่นสู่รุ่นผลงานชิ้นเอกเล็ก ๆ เหล่านี้เต็มไปด้วยภูมิปัญญาอันลึกซึ้งบทกวีและอารมณ์ขัน ด้วยความเรียบง่ายและทำนองของเสียง เด็กๆ จึงสามารถจดจำเสียงเหล่านั้นได้อย่างง่ายดายขณะเล่น โดยได้ลิ้มรสคำศัพท์ที่เป็นรูปเป็นร่าง เหมาะสม และเรียนรู้ที่จะใช้คำเหล่านั้นในคำพูดของพวกเขา นี่คือที่มาของอิทธิพลเชิงลึกของรูปแบบบทกวีเล็ก ๆ ที่มีต่อเด็ก ศิลปะพื้นบ้านในช่องปาก- พวกเขายังมีอิทธิพลทางศีลธรรม - พวกเขาปลุกให้เด็กรู้สึกถึงความเห็นอกเห็นใจความรักต่อผู้คนรอบตัวเขาต่อสิ่งมีชีวิตทั้งหมดความสนใจและความเคารพต่องาน

ด้วยความสามารถอันน่าทึ่งในการสอน "โอกาสในการขาย" ประชากรเด็กจากเพลงกล่อมเด็กเล่นง่าย ๆ ไปจนถึงภาพบทกวีที่ซับซ้อนของเทพนิยาย จากบทที่น่าขบขันและผ่อนคลายไปจนถึงสถานการณ์ที่ผู้ฟังตัวน้อยต้องใช้กำลังจิตทั้งหมด

สิ่งตีพิมพ์ในหัวข้อ:

การใช้ศิลปะพื้นบ้านปากเปล่าในการพัฒนาทางคณิตศาสตร์ของเด็กก่อนวัยเรียนบทนำ การเรียนรู้คณิตศาสตร์ไม่ควรเป็นกิจกรรมที่น่าเบื่อสำหรับเด็ก เนื่องจากความจำของเด็กเป็นสิ่งที่เลือกได้ เด็กเรียนรู้เท่านั้น

หน้าที่ของครูคือปลูกฝังเมล็ดพันธุ์แห่งความรักและความเคารพในหนังสือ การแสดงออกทางศิลปะ และนิทานพื้นบ้านให้กับเด็กๆ ฉันมาถึงข้อสรุป

อิทธิพลของศิลปะพื้นบ้านปากต่อการศึกษาคุณธรรมของเด็กสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนในกำกับของรัฐ – โรงเรียนอนุบาลหมายเลข 141 ปรึกษาเรื่อง “เตเรโมก” “อิทธิพลของศิลปะพื้นบ้านปากเปล่า

อิทธิพลของศิลปะพื้นบ้านปากต่อพัฒนาการการพูดในเด็กอายุ 4-5 ปีนักการศึกษา: Nikolaenko O. N. หัวข้อ: “ อิทธิพลของศิลปะพื้นบ้านในช่องปากต่อการพัฒนาคำพูดของเด็กอายุ 4-5 ปี” วัตถุประสงค์ของงาน: การผสมผสานความพยายาม

เด็ก ๆ ของกลุ่มจูเนียร์ "Teremok" และอาจารย์ Yarovenko T.V. เข้าร่วมในการสัมมนาระดับภูมิภาคเกี่ยวกับการพัฒนาคำพูดในเด็กก่อนวัยเรียนโดยใช้

การใช้ศิลปะพื้นบ้านปากเปล่าในการทำงานกับเด็กเล็กพัฒนาการของเด็กตั้งแต่อายุยังน้อยเป็นตัวกำหนดพัฒนาการส่วนบุคคลของเขาโดยรวม ในเรื่องนี้การใช้มีความสำคัญมาก

ศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าแสดงถึงวัฒนธรรมรัสเซียอันกว้างใหญ่ที่ก่อตัวมานานหลายศตวรรษ ผลงานของนิทานพื้นบ้านรัสเซียสะท้อนความรู้สึกมากมายของผู้คนและประสบการณ์ ประวัติศาสตร์ ความคิดที่จริงจังเกี่ยวกับความหมายของชีวิต อารมณ์ขัน ความสนุกสนาน และอื่นๆ อีกมากมาย ผลงานศิลปะพื้นบ้านปากเปล่าส่วนใหญ่มีอยู่ในรูปแบบบทกวี ซึ่งทำให้สามารถจดจำได้ดีและส่งต่อจากรุ่นสู่รุ่นด้วยวาจา

คติชนประเภทเล็ก ๆ รวมถึงผลงานที่มีปริมาณน้อย: ditties, เพลงกล่อมเด็ก, เรื่องตลก, สุภาษิต, ปริศนา, เพลงกล่อมเด็ก, นิทาน, twisters ลิ้น บางครั้งพวกเขาถูกจัดว่าเป็นนิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กเพราะในสมัยโบราณความใกล้ชิดของบุคคลกับผลงานเหล่านี้เกิดขึ้นในยุคที่เขาไม่ได้พูดด้วยซ้ำ ผลงานเหล่านี้มีความน่าสนใจในเรื่องความสดใส การเข้าถึง และรูปแบบที่ทุกคนเข้าใจได้

ประเภทเล็ก ๆ ของนิทานพื้นบ้านรัสเซีย:

สุภาษิตพื้นบ้านรัสเซีย

สุภาษิตและคำพูดของรัสเซียนั้นสั้น มีการจัดเป็นจังหวะ เป็นคำพูดพื้นบ้านที่เป็นรูปเป็นร่าง มักจะมีเนื้อหาที่เสริมสร้างและให้คำแนะนำ ซึ่งเป็นคำพังเพยพื้นบ้านดั้งเดิม มักประกอบด้วยสองส่วนซึ่งมีสัมผัสคล้องจอง มีจังหวะ สัมผัสอักษรที่มีลักษณะเฉพาะ และความสอดคล้องกัน

เพลงกล่อมเด็กพื้นบ้านของรัสเซีย

เพลงกล่อมเด็กพื้นบ้านเป็นเพลงสั้นเพลงและบทกวีผสมผสานกับการเคลื่อนไหวที่เรียบง่ายออกแบบมาเพื่อสร้างความบันเทิงให้เด็กฝึกความจำพัฒนาทักษะยนต์ปรับและการประสานงานของการเคลื่อนไหวและพัฒนาการที่กลมกลืนของเด็กโดยรวมผ่านรูปแบบที่ไม่เกะกะ ของการเล่น

เรื่องตลกพื้นบ้านของรัสเซีย

เรื่องตลกหรือความบันเทิงเป็นงานเล็กๆ ที่ตลกขบขัน มักคล้องจองซึ่งบอกเล่าในรูปแบบที่สดใสและสนุกสนานเกี่ยวกับเหตุการณ์ที่น่าสนใจที่เกิดขึ้นกับฮีโร่ พวกเขาโดดเด่นด้วยเนื้อหาแบบไดนามิก การกระทำที่มีพลังของตัวละคร ออกแบบมาเพื่อให้เด็กสนใจ พัฒนาจินตนาการของเขา และนำอารมณ์เชิงบวกมาให้

นิทานพื้นบ้านรัสเซีย

นิทานพื้นบ้านรัสเซียเป็นเทพนิยายขนาดเล็ก ซึ่งบางครั้งนำเสนอในรูปแบบคล้องจอง โครงเรื่องสร้างขึ้นจากเหตุการณ์ไร้ความหมายที่ท้าทายตรรกะ หน้าที่ของพวกเขาคือทำให้ผู้ฟังสนุกสนาน ปลูกฝังให้เด็กมีอารมณ์ขัน ตรรกะ จินตนาการ และพัฒนากระบวนการคิดทั้งหมดโดยรวม

twisters ลิ้นพื้นบ้านของรัสเซีย

Russian tongue twister เป็นวลีการ์ตูนสั้นๆ ที่สร้างขึ้นจากการผสมผสานเสียงที่ออกเสียงยาก คิดค้นโดยบรรพบุรุษของเราเพื่อความบันเทิง และตอนนี้ใช้เพื่อแก้ไขปัญหาเกี่ยวกับคำพูดและการใช้ศัพท์

ditties พื้นบ้านของรัสเซีย

ภาษารัสเซีย - ความกว้างของจิตวิญญาณของบุคคลชาวรัสเซีย อารมณ์ขันอันละเอียดอ่อนของเขาและความงามของจิตวิญญาณแห่งบทกวีในระยะสั้น กัด สัมผัสวิญญาณ ทำให้คุณหัวเราะและร้องไห้ในบทเพลงที่ไพเราะ

ปริศนาพื้นบ้านของรัสเซีย

ปริศนารัสเซียเป็นคำอธิบายเชิงเปรียบเทียบของวัตถุและปรากฏการณ์ซึ่งเป็นประเภทพิเศษที่สนุกสนานและมีไหวพริบที่ออกแบบมาเพื่อทำให้บุคคลคิดแสดงสติปัญญาและพัฒนาความจำและความสนใจของเขา

เพลงกล่อมเด็กพื้นบ้านรัสเซีย

เพลงกล่อมเด็กของรัสเซียเป็นเพลงที่เงียบ มีจังหวะ และไพเราะ ซึ่งออกแบบมาเพื่อให้เด็กสงบและทำให้เขาเข้านอน พร้อมกับเสียงโยกเปลของทารกอย่างอ่อนโยน

ศิลปะพื้นบ้านปากเปล่าอันยิ่งใหญ่ มันถูกสร้างขึ้นมาหลายศตวรรษแล้วมีหลายพันธุ์ แปลจากภาษาอังกฤษว่า "คติชน" คือ "ความหมายพื้นบ้านภูมิปัญญา" นั่นคือศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าคือทุกสิ่งที่สร้างขึ้นโดยวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณของประชากรตลอดหลายศตวรรษของชีวิตในประวัติศาสตร์

คุณสมบัติของนิทานพื้นบ้านรัสเซีย

หากคุณอ่านผลงานนิทานพื้นบ้านของรัสเซียอย่างละเอียด คุณจะสังเกตเห็นว่ามันสะท้อนให้เห็นสิ่งต่างๆ มากมาย เช่น การเล่นจินตนาการของผู้คน ประวัติศาสตร์ของประเทศ เสียงหัวเราะ และความคิดที่จริงจังเกี่ยวกับชีวิตมนุษย์ เมื่อฟังเพลงและเรื่องราวของบรรพบุรุษ ผู้คนก็คิดถึงปัญหาที่ยากลำบากมากมายของครอบครัว สังคม และชีวิตการทำงาน คิดเกี่ยวกับวิธีการต่อสู้เพื่อความสุข ปรับปรุงชีวิตของพวกเขา สิ่งที่บุคคลควรเป็น สิ่งที่ควรเยาะเย้ยและประณาม

คติชนนานาพันธุ์

นิทานพื้นบ้านหลากหลายประเภท ได้แก่ เทพนิยาย มหากาพย์ เพลง สุภาษิต ปริศนา ละเว้นปฏิทิน การขยาย คำพูด - ทุกสิ่งที่ทำซ้ำส่งต่อจากรุ่นสู่รุ่น ในเวลาเดียวกันนักแสดงมักจะแนะนำบางสิ่งบางอย่างของตัวเองในข้อความที่พวกเขาชอบโดยเปลี่ยนรายละเอียดรูปภาพการแสดงออกส่วนบุคคลการปรับปรุงและปรับปรุงงานอย่างไม่น่าเชื่อ

ศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าส่วนใหญ่มีอยู่ในรูปแบบบทกวี (กลอน) เนื่องจากเป็นเหตุนี้ที่ทำให้สามารถจดจำและส่งต่อผลงานเหล่านี้จากปากต่อปากมานานหลายศตวรรษ

เพลง

เพลงเป็นแนวเพลงและวาจาพิเศษ เป็นงานโคลงสั้น ๆ เล่าเรื่องหรือโคลงสั้น ๆ ที่สร้างขึ้นเพื่อการร้องเพลงโดยเฉพาะ ประเภทของพวกเขามีดังนี้: โคลงสั้น ๆ การเต้นรำ พิธีกรรม ประวัติศาสตร์ เพลงลูกทุ่งสื่อถึงความรู้สึกของคนๆ เดียว แต่ในขณะเดียวกันก็แสดงความรู้สึกของคนหลายๆ คนในเวลาเดียวกัน สะท้อนถึงประสบการณ์ความรัก เหตุการณ์ในชีวิตทางสังคมและครอบครัว ภาพสะท้อนเกี่ยวกับชะตากรรมที่ยากลำบาก ในเพลงพื้นบ้านมักใช้เทคนิคที่เรียกว่าความเท่าเทียมเมื่ออารมณ์ของตัวละครโคลงสั้น ๆ ที่กำหนดถูกถ่ายทอดสู่ธรรมชาติ

เพลงประวัติศาสตร์อุทิศให้กับบุคคลและเหตุการณ์ที่มีชื่อเสียงต่างๆ: การพิชิตไซบีเรียโดย Ermak, การจลาจลของ Stepan Razin, สงครามชาวนาที่นำโดย Emelyan Pugachev, การต่อสู้ของ Poltava กับชาวสวีเดน ฯลฯ การบรรยายในเพลงพื้นบ้านประวัติศาสตร์เกี่ยวกับบางส่วน ผสมผสานกับเสียงแห่งอารมณ์ของผลงานเหล่านี้

มหากาพย์

คำว่า "มหากาพย์" ถูกนำมาใช้โดย I.P. Sakharov ในศตวรรษที่ 19 แสดงถึงศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าในรูปแบบของบทเพลงที่มีลักษณะเป็นวีรบุรุษและเป็นมหากาพย์ มหากาพย์เกิดขึ้นในศตวรรษที่ 9 เป็นการแสดงออกถึงจิตสำนึกทางประวัติศาสตร์ของผู้คนในประเทศของเรา Bogatyrs เป็นตัวละครหลักของนิทานพื้นบ้านประเภทนี้ พวกเขารวบรวมอุดมคติของความกล้าหาญ ความเข้มแข็ง และความรักชาติของประชาชน ตัวอย่างของวีรบุรุษที่ปรากฎในงานศิลปะพื้นบ้านปากเปล่า: Dobrynya Nikitich, Ilya Muromets, Mikula Selyaninovich, Alyosha Popovich รวมถึงพ่อค้า Sadko, Svyatogor ยักษ์, Vasily Buslaev และคนอื่น ๆ พื้นฐานของชีวิตในขณะเดียวกันก็เต็มไปด้วยนิยายที่น่าอัศจรรย์บางเรื่องถือเป็นโครงเรื่องของผลงานเหล่านี้ ในนั้นฮีโร่จะเอาชนะศัตรูทั้งหมดได้เพียงลำพัง ต่อสู้กับสัตว์ประหลาด และเอาชนะระยะทางอันกว้างใหญ่ได้ในทันที ศิลปะพื้นบ้านปากเปล่านี้น่าสนใจมาก

เทพนิยาย

มหากาพย์จะต้องแตกต่างจากเทพนิยาย ผลงานศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าเหล่านี้มีพื้นฐานมาจากเหตุการณ์ที่ประดิษฐ์ขึ้น เทพนิยายอาจเป็นเรื่องมหัศจรรย์ได้ (ซึ่งเกี่ยวข้องกับพลังมหัศจรรย์) เช่นเดียวกับในชีวิตประจำวันที่มีผู้คน เช่น ทหาร ชาวนา กษัตริย์ คนงาน เจ้าหญิง และเจ้าชาย ในชีวิตประจำวัน คติชนประเภทนี้แตกต่างจากงานอื่น ๆ ในโครงเรื่องในแง่ดี: ในนั้นความดีจะมีชัยเหนือความชั่วเสมอและอย่างหลังก็ประสบความพ่ายแพ้หรือถูกเยาะเย้ย

ตำนาน

เรายังคงอธิบายประเภทของศิลปะพื้นบ้านแบบปากต่อปากต่อไป ตำนานซึ่งต่างจากเทพนิยายคือเป็นเรื่องราวปากเปล่าของชาวบ้าน พื้นฐานของมันคือเหตุการณ์ที่น่าทึ่งภาพลักษณ์ที่น่าอัศจรรย์ปาฏิหาริย์ซึ่งผู้ฟังหรือนักเล่าเรื่องมองว่าเชื่อถือได้ มีตำนานเกี่ยวกับต้นกำเนิดของผู้คน ประเทศ ทะเล เกี่ยวกับความทุกข์ทรมานและการใช้ประโยชน์จากตัวละครหรือฮีโร่ที่แท้จริง

ปริศนา

ศิลปะพื้นบ้านในช่องปากนั้นมีปริศนามากมาย เป็นภาพเชิงเปรียบเทียบของวัตถุบางอย่าง ซึ่งโดยปกติจะมีพื้นฐานมาจากการสร้างสายสัมพันธ์เชิงเปรียบเทียบกับวัตถุนั้น ปริศนามีขนาดเล็กมากและมีโครงสร้างจังหวะที่แน่นอนซึ่งมักเน้นย้ำเมื่อมีสัมผัส ถูกสร้างขึ้นเพื่อพัฒนาสติปัญญาและความเฉลียวฉลาด ปริศนามีความหลากหลายในเนื้อหาและธีม อาจมีหลายเวอร์ชันเกี่ยวกับปรากฏการณ์ สัตว์ วัตถุเดียวกัน ซึ่งแต่ละเวอร์ชันแสดงลักษณะเฉพาะจากแง่มุมหนึ่ง

สุภาษิตและคำพูด

ประเภทของศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่ายังรวมถึงคำพูดและสุภาษิตด้วย สุภาษิตเป็นคำพูดที่เป็นรูปเป็นร่างสั้นๆ เรียงเป็นจังหวะ เป็นคำพูดพื้นบ้านที่ต้องคำพังเพย โดยปกติจะมีโครงสร้างสองส่วนซึ่งได้รับการสนับสนุนโดยสัมผัส จังหวะ การสัมผัสอักษร และความสอดคล้อง

สุภาษิตเป็นการแสดงออกเป็นรูปเป็นร่างที่ประเมินปรากฏการณ์บางอย่างของชีวิต ซึ่งแตกต่างจากสุภาษิตไม่ใช่ประโยคทั้งหมด แต่เป็นเพียงส่วนหนึ่งของข้อความที่รวมอยู่ในศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่า

สุภาษิตคำพูดและปริศนารวมอยู่ในสิ่งที่เรียกว่านิทานพื้นบ้านประเภทเล็ก ๆ มันคืออะไร? นอกจากประเภทที่กล่าวมาข้างต้นแล้ว ยังรวมถึงศิลปะพื้นบ้านประเภทปากเปล่าอื่นๆ ด้วย ประเภทของประเภทเล็ก ๆ ได้รับการเสริมดังต่อไปนี้: เพลงกล่อมเด็ก, สถานรับเลี้ยงเด็ก, เพลงกล่อมเด็ก, เรื่องตลก, คอรัสของเกม, บทสวด, ประโยค, ปริศนา เรามาดูแต่ละรายการกันดีกว่า

เพลงกล่อมเด็ก

ศิลปะพื้นบ้านประเภทปากเปล่าประเภทเล็ก ๆ ได้แก่ เพลงกล่อมเด็ก ผู้คนเรียกพวกเขาว่าจักรยาน ชื่อนี้มาจากคำกริยา "เหยื่อ" ("bayat") - "พูด" คำนี้มีความหมายโบราณดังนี้: "พูด, กระซิบ" ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่เพลงกล่อมเด็กได้รับชื่อนี้: เพลงที่เก่าแก่ที่สุดเกี่ยวข้องโดยตรงกับบทกวีสะกด ตัวอย่างเช่นชาวนากำลังดิ้นรนกับการนอนหลับพูดว่า: "Dreamushka ไปให้พ้นจากฉัน"

Pestushki และเพลงกล่อมเด็ก

ศิลปะพื้นบ้านในช่องปากของรัสเซียยังแสดงด้วยเพสตุชกิและเพลงกล่อมเด็ก ตรงกลางมีภาพเด็กที่กำลังเติบโต ชื่อ "pestushki" มาจากคำว่า "เลี้ยงดู" ซึ่งก็คือ "ติดตามใครสักคน เลี้ยงดู เลี้ยงดู อุ้มไว้ในอ้อมแขน ให้ความรู้" เป็นประโยคสั้น ๆ ซึ่งในช่วงเดือนแรกของชีวิตของทารกพวกเขาจะแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับการเคลื่อนไหวของเขา

สากกลายเป็นเพลงกล่อมเด็ก - เพลงที่มาพร้อมกับเกมของทารกด้วยเท้าและมือของเขา ศิลปะพื้นบ้านปากเปล่านี้มีความหลากหลายมาก ตัวอย่างเพลงกล่อมเด็ก: "Magpie", "Ladushki" มักจะมี “บทเรียน” หรือคำแนะนำอยู่แล้ว ตัวอย่างเช่นใน "Soroka" ผู้หญิงหน้าขาวป้อนโจ๊กให้ทุกคน ยกเว้นคนขี้เกียจคนเดียว แม้ว่าเขาจะตัวเล็กที่สุดก็ตาม (นิ้วก้อยของเขาตรงกับเขา)

เรื่องตลก

ในช่วงปีแรกของชีวิตเด็ก พี่เลี้ยงเด็กและแม่ร้องเพลงที่มีเนื้อหาซับซ้อนมากขึ้นให้พวกเขาฟัง ซึ่งไม่เกี่ยวกับการเล่น ทั้งหมดสามารถกำหนดได้ด้วยคำเดียวว่า "เรื่องตลก" เนื้อหาของพวกเขาชวนให้นึกถึงเทพนิยายสั้น ๆ ในบทกวี ตัวอย่างเช่นเกี่ยวกับกระทง - รวงทองคำบินไปที่ทุ่ง Kulikovo เพื่อข้าวโอ๊ต เกี่ยวกับไก่โรวันซึ่ง "ถั่วฝักยาว" และ "ลูกเดือยหว่าน"

ตามกฎแล้วเรื่องตลกจะให้ภาพของเหตุการณ์ที่สดใสหรือแสดงให้เห็นถึงการกระทำที่รวดเร็วซึ่งสอดคล้องกับธรรมชาติที่กระตือรือร้นของทารก มีลักษณะเป็นโครงเรื่อง แต่เด็กไม่สามารถดึงดูดความสนใจในระยะยาวได้ ดังนั้นจึงจำกัดอยู่เพียงตอนเดียวเท่านั้น

ประโยคการโทร

เรายังคงพิจารณาศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่า ประเภทของคำเสริมด้วยสโลแกนและประโยค เด็กๆ บนท้องถนนเรียนรู้จากเพื่อนฝูงตั้งแต่เช้าถึงเสียงเรียกต่างๆ มากมาย ซึ่งแสดงถึงความดึงดูดใจของนก ฝน สายรุ้ง และดวงอาทิตย์ ในบางครั้ง เด็กๆ จะร้องประสานเสียงเป็นคำร้อง นอกจากชื่อเล่นแล้ว ในครอบครัวชาวนา เด็กคนไหนก็รู้ประโยคนี้ด้วย ส่วนใหญ่มักจะออกเสียงทีละคำ ประโยค - ดึงดูดหนู แมลงตัวเล็ก ๆ หอยทาก นี่อาจเป็นการเลียนแบบเสียงนกต่างๆ ประโยควาจาและบทเพลงเต็มไปด้วยศรัทธาในพลังของน้ำ ท้องฟ้า ดิน (บางทีก็มีประโยชน์ บางทีก็ทำลาย) คำพูดของพวกเขาแนะนำเด็กชาวนาที่เป็นผู้ใหญ่ให้รู้จักกับงานและชีวิต ประโยคและบทสวดจะรวมกันเป็นส่วนพิเศษที่เรียกว่า "นิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กในปฏิทิน" คำนี้เน้นถึงความเชื่อมโยงที่มีอยู่ระหว่างพวกเขากับช่วงเวลาของปี วันหยุด สภาพอากาศ วิถีชีวิตทั้งหมด และวิถีชีวิตของหมู่บ้าน

ประโยคของเกมและการละเว้น

ประเภทของศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าประกอบด้วยประโยคและการละเว้นที่สนุกสนาน พวกเขาไม่น้อยไปกว่าการโทรและประโยค พวกเขาเชื่อมต่อส่วนต่างๆ ของเกมหรือเริ่มเกม นอกจากนี้ยังสามารถใช้เป็นตอนจบและกำหนดผลที่ตามมาเมื่อมีการละเมิดเงื่อนไข

เกมดังกล่าวมีความคล้ายคลึงกับกิจกรรมของชาวนาอย่างจริงจัง เช่น การเก็บเกี่ยว การล่าสัตว์ การหว่านเมล็ดแฟลกซ์ การทำซ้ำกรณีเหล่านี้ในลำดับที่เข้มงวดด้วยความช่วยเหลือของการทำซ้ำซ้ำ ๆ ทำให้สามารถปลูกฝังให้เด็กตั้งแต่อายุยังน้อยเคารพในประเพณีและระเบียบที่มีอยู่เพื่อสอนกฎของพฤติกรรมที่เป็นที่ยอมรับในสังคม ชื่อของเกม - "Bear in the Forest", "Wolf and Geese", "Kite", "Wolf and Sheep" - พูดถึงความเชื่อมโยงกับชีวิตและวิถีชีวิตของประชากรในชนบท

บทสรุป

มหากาพย์พื้นบ้าน เทพนิยาย ตำนาน และเพลงมีภาพสีสันสดใสที่น่าตื่นเต้นไม่น้อยไปกว่างานศิลปะของนักเขียนคลาสสิก บทเพลงและเสียงที่เป็นต้นฉบับและแม่นยำอย่างน่าประหลาดใจ จังหวะบทกวีที่สวยงามและแปลกประหลาด - เหมือนลูกไม้ถูกถักทอเป็นเนื้อหาในบทเพลง เพลงกล่อมเด็ก เรื่องตลก และปริศนา และช่างเป็นการเปรียบเทียบบทกวีที่ชัดเจนที่เราพบได้ในเพลงโคลงสั้น ๆ! มีเพียงผู้คนเท่านั้นที่สามารถสร้างทั้งหมดนี้ได้ - ปรมาจารย์แห่งคำพูดผู้ยิ่งใหญ่

เพลงเกมเทพนิยาย
ไม่เยี่ยมเลย

พิธีกรรมพื้นบ้านเล็กๆ

รูปแบบ (ประเภท) เพลงพื้นบ้าน

เนื้อเพลง. ประเภทนิทานพื้นบ้านขนาดเล็ก

Vanya, Vanya, ความเรียบง่าย ฉันซื้อม้าไม่มีหาง, นั่งเอนหลังแล้วไปที่สวน.

วรรณกรรมเด็กของรัสเซียมีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับโลกแห่งศิลปะพื้นบ้าน ในขณะเดียวกัน คติชนในวรรณกรรมเด็กก็แตกต่างจากคติชนในวรรณกรรมผู้ใหญ่ และสิ่งแรกที่นี่คือ "ความจริงจัง" ที่ยิ่งใหญ่ขององค์ประกอบคติชน ในกรณีที่ผู้อ่านที่เป็นผู้ใหญ่อาจมองเห็นการยืม การประมวลผล หรือการจัดรูปแบบ เด็กๆ จะได้เห็นและรู้สึกถึงเรื่องราวในชีวิตจริง

คุณลักษณะอีกประการหนึ่งของคติชนวิทยาในวรรณกรรมเด็กคืออิทธิพลของคติชนเด็กไม่เพียงแต่คลาสสิกชาวนาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงสมัยใหม่ในเมืองด้วยซึ่งในทางกลับกันก็ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากวรรณกรรมเด็ก - คำพูดสั้นๆ ที่มั่นคงในการพูด โดยสามารถนำไปใช้ในคำพูดได้หลายความหมาย ไกลออกไปในป่าก็มีฟืนมากขึ้น ป่ากำลังถูกตัดและชิปก็บินไป ภรรยาไม่ใช่นวม - คุณไม่สามารถทิ้งมันออกจากมือได้...

สุนทรพจน์ - คำพูดที่เป็นรูปเป็นร่างที่กำหนดปรากฏการณ์ชีวิตบางอย่างและให้การประเมิน มันหลุดออกมาจากสีน้ำเงิน เหนื่อยเหมือนหัวไชเท้าขม...

สิ่งเหล่านี้มีความสำคัญในด้านการแสดงออก แม่นยำในรูปแบบ เสี่ยงต่อการบิดเบือนน้อยที่สุด ตัวอย่างคำพูดพื้นบ้านแบบปากเปล่า และเป็นอนุสรณ์สถานแห่งมุมมองที่มีมายาวนานเกี่ยวกับชีวิตและสภาพของมัน

สุภาษิตและคำพูดผสมผสานกับคำพูดสั้นๆ อื่นๆ ที่เกี่ยวข้องกับประสบการณ์พื้นบ้านหรือความเชื่อทางไสยศาสตร์ เช่น คำสาบาน ลางบอกเหตุ การตีความความฝัน และคำแนะนำทางการแพทย์

สุภาษิตและคำพูดเป็นสัญญาณของสถานการณ์หรือความสัมพันธ์บางอย่างระหว่างสิ่งต่าง ๆ ตามลักษณะของสถานการณ์ ทุกสิ่งที่มีอยู่ในธรรมชาติสามารถแบ่งออกเป็นสี่กลุ่มใหญ่

1. ความสัมพันธ์ระหว่างสิ่งของกับคุณสมบัติของสิ่งของนั้นเป็นแบบจำลอง (ทุกสิ่งที่มีชีวิตล้วนเป็นมนุษย์)

2. ความสัมพันธ์ระหว่างสรรพสิ่งเป็นแบบอย่าง (ถ้ามีน้ำ ย่อมมีปลา)

3. จำลองความสัมพันธ์ระหว่างคุณสมบัติของสิ่งต่าง ๆ (ภูเขาใหญ่ทำให้เกิดเงาใหญ่)

4. ความสัมพันธ์ระหว่างสิ่งต่าง ๆ ได้รับการจำลองขึ้นอยู่กับการมีอยู่ของคุณสมบัติบางอย่าง: หากสิ่งหนึ่งมีคุณสมบัติบางอย่างและอีกสิ่งหนึ่งไม่มีคุณสมบัตินี้ สิ่งแรกย่อมดีกว่าสิ่งที่สอง (คราดของคุณเองดีกว่าไถของคนอื่น)

ความลึกลับ - ประเภทของความคิดสร้างสรรค์ในช่องปาก - คำอธิบายเชิงเปรียบเทียบที่ซับซ้อนของวัตถุหรือปรากฏการณ์ที่เสนอเป็นคำถามสำหรับการเดา ถูกขอให้ทดสอบสติปัญญาและพัฒนาความสามารถในการประดิษฐ์บทกวี

ในปริศนาผู้คนจับมุมมองโบราณของพวกเขาเกี่ยวกับโลกแห่งพระเจ้า: คำถามที่กล้าหาญที่ถามโดยจิตใจที่อยากรู้อยากเห็นของมนุษย์เกี่ยวกับพลังอันทรงพลังของธรรมชาตินั้นแสดงออกมาในรูปแบบนี้อย่างแม่นยำ ความสัมพันธ์ที่ใกล้ชิดระหว่างปริศนากับตำนานทำให้ความหมายของนิมิตลึกลับภูมิปัญญาอันศักดิ์สิทธิ์ซึ่งส่วนใหญ่สามารถเข้าถึงได้จากพระเจ้า ในบรรดาชาวกรีกสฟิงซ์ตัวมหึมาถามปริศนา ตำนานสลาฟ กล่าวถึงปริศนาของบาบายากาและนางเงือก

คำตอบของคำทำนายโบราณ คำสอนของเซลติกดรูอิด คำทำนายของผู้เผยพระวจนะมักจะแต่งกายด้วยภาษาลึกลับนี้และเผยแพร่ในหมู่ผู้คนด้วยคำพูดสั้น ๆ เพื่อเป็นการแสดงออกถึงสติปัญญาระดับสูงและมุมมองชีวิตและธรรมชาติที่แท้จริง

ปริศนาสัมผัสกับคุณลักษณะหลายประการของชีวิตชาวนา (เช่น เครื่องใช้ ปศุสัตว์ เครื่องมือ อาชีพ) และด้วยเหตุนี้เราจึงสามารถเข้าใจช่วงเวลาทางประวัติศาสตร์ที่เฉพาะเจาะจงจากพวกเขาได้ จากปริศนาเราสามารถสรุปเกี่ยวกับโลกทัศน์ของผู้คน ทัศนคติต่อธรรมชาติ ต่อผู้อื่น ต่อศาสนา ฯลฯ ปริศนานี้เป็นพยานถึงระดับการพัฒนาทางจิตใจของคนที่กำหนด ถึงตรรกะที่มีอยู่ในคนกลุ่มนี้

ผู้คนเองก็กำหนดปริศนาได้อย่างเหมาะสม: โดยไม่มีใบหน้าปลอมตัว- วัตถุที่ซ่อนอยู่นั้นซ่อนอยู่ภายใต้ "หน้ากาก" - สัญลักษณ์เปรียบเทียบหรือคำใบ้, คำพูดวงเวียน, การเข้าสุหนัต วัตถุที่ซ่อนอยู่นั้นถูกถ่ายทอดผ่านสิ่งอื่นที่มีความคล้ายคลึงกับวัตถุที่ถูกเก็บเงียบไว้ อุปกรณ์บทกวีหลักในปริศนาคือคำอุปมา (ความคล้ายคลึงแอนิเมชั่น)

เข้าสู่ระบบ - คุณสมบัติอันโดดเด่น เป็นสัญลักษณ์ที่ใช้จดจำบุคคลหรือบางสิ่งบางอย่าง ในความเชื่อโชคลาง: ลางสังหรณ์ของบางสิ่งบางอย่าง . บ่งบอกถึงความสัมพันธ์บางประเภทเสมอ

ตัวอย่างเช่น, สัญญาณที่ได้จากการสังเกตจริง- สัญญาณเหล่านี้เป็นจริงไม่มากก็น้อยขึ้นอยู่กับระดับความแม่นยำของการสังเกต และหลายสัญญาณก็บรรยายชีวิตของชาวบ้านได้อย่างสมบูรณ์แบบ ถ้าในขณะที่ไถดินอยู่ ฝุ่นฟุ้งกระจายอยู่บนไหล่ของคนไถแล้ว เราก็ควรคาดหวังให้ปีเกิดผล กล่าวคือ แผ่นดินจะคลายตัว และเมล็ดพืชจะหลุดลอยไปบนเตียงนุ่มๆ ดวงจันทร์มีสีซีด - ฝน, สว่าง - สําหรับอากาศดี, แดง - สําหรับลม, ถ้าควันฟุ้งไปตามพื้นดิน, ฤดูหนาวจะละลาย, ฝนในฤดูร้อน, และถ้ามันลอยขึ้นเป็นเสา - นี่ เป็นสัญลักษณ์ของอากาศแจ่มใสในฤดูร้อนและน้ำค้างแข็งในฤดูหนาว

สัญญาณหลายอย่างดูเหมือนจะเกิดจากการสังเกตคุณธรรม นิสัย และคุณสมบัติของสัตว์เลี้ยงในบ้านและสัตว์อื่นๆ ก่อนเกิดพายุฝนฟ้าคะนองหรือพายุ วัวควายจะร้องคร่ำครวญ กบเริ่มส่งเสียงร้อง นกกระจอกอาบฝุ่น นกนางแอ่นบินต่ำไปในอากาศ

การสร้างลางบอกเหตุ การทำนายดวงชะตา การตีความความฝัน และความเชื่อโดยทั่วไปได้รับอิทธิพลอย่างมากจากภาษาและความโน้มเอียงของจิตใจผู้คน

· ไม่ควรให้อาหารปลาแก่เด็กก่อนอายุครบหนึ่งปี ไม่เช่นนั้นเขาจะไม่พูดนานเหมือนปลาใบ้

· เราไม่ควรกินมีดเพื่อไม่ให้กลายเป็นคนชั่วร้าย - เนื่องจากความเชื่อมโยงระหว่างแนวคิดเรื่องการฆาตกรรมการสังหารหมู่และการนองเลือดด้วยมีดคมๆ

· คุณไม่ควรต้มไข่ในบริเวณที่แม่ไก่นั่ง ไม่เช่นนั้นตัวอ่อนในไข่ที่วางอยู่ข้างใต้ก็จะแข็งตัวเช่นเดียวกับที่ต้มด้วย

แผนการ (จากคำว่า "พูด") - ในระยะแรกของการพัฒนาสังคมซึ่งเป็นสูตรทางวาจาที่คาดว่าจะมีพลังเหนือธรรมชาติ ตามความเชื่อโชคลาง: คำวิเศษที่มีคาถาหรือพลังการรักษา

การสมรู้ร่วมคิดเป็นส่วนหนึ่งของคำอธิษฐานและคาถานอกรีตโบราณดังนั้นจึงเป็นตัวแทนของวัสดุที่สำคัญและน่าสนใจที่สุดชิ้นหนึ่งสำหรับนักวิจัยสมัยโบราณยุคก่อนประวัติศาสตร์ เช่นเดียวกับอนุสรณ์สถานในช่องปากอื่น ๆ พวกเขายังถูกบิดเบือนอย่างมีนัยสำคัญ - ส่วนหนึ่งเนื่องมาจากอิทธิพลที่ย่อยยับของเวลา ส่วนหนึ่งเนื่องมาจากการแตกหักที่การยอมรับศาสนาคริสต์ทำให้เกิดการพัฒนาอย่างต่อเนื่องของความเชื่อที่เป็นที่นิยม อย่างไรก็ตาม แผนการสมคบคิดยังคงรักษาหลักฐานอันล้ำค่าไว้สำหรับเรา

การสมรู้ร่วมคิดมีวัตถุประสงค์ที่แตกต่างกัน: คาถารัก ปก คำสาป พระเครื่อง...

เพลง - รูปแบบศิลปะดนตรีและบทกวี งานกวีเพื่อการร้องเพลง

พิธีกรรม. เหล่านี้คือเพลงงานแต่งงาน, เพลงงานศพ, เพลงคร่ำครวญและคร่ำครวญ, เพลงสรรเสริญ, เวสยานกัส, เพลงทรินิตี้, เพลงคูปาลา ฯลฯ

สิ่งเหล่านี้ทำหน้าที่เป็นคำอธิบายที่จำเป็นเกี่ยวกับพิธีกรรมและเกมต่างๆ ที่เกิดขึ้นในโอกาสเดียว และยังคงรักษาสิ่งบ่งชี้ที่น่าสนใจเกี่ยวกับความเชื่อโบราณและวิถีชีวิตที่ล้าสมัยมายาวนาน

บทกวีพิธีกรรมปฏิทินคติชนพิธีกรรมรวมถึงงานศิลปะพื้นบ้านที่ทำในระหว่างพิธีกรรม ซึ่งประกอบกับพิธีกรรมนี้และเป็นส่วนสำคัญของพิธีกรรม

พิธีกรรมนี้มีพื้นฐานอยู่บนความกังวลที่แท้จริงของชาวนาเกี่ยวกับผลผลิตที่สูงของงานของเขา การเก็บเกี่ยวที่ดี ชีวิตครอบครัวที่กลมกลืนกัน ฯลฯ

ในขณะเดียวกันก็ควรสังเกตว่าพิธีกรรมเป็นหนึ่งในวัฒนธรรมพื้นบ้านที่เก่าแก่ที่สุด ต้นกำเนิดของพวกเขามีมาตั้งแต่สมัยโบราณ

วงกลมพิธีกรรมประจำปี (ปฏิทิน) เปิดขึ้นพร้อมกับพิธีกรรมปีใหม่ (เทศกาลคริสต์มาส) คริสตมาสไทด์มีการเฉลิมฉลองในช่วงครีษมายัน (ตั้งแต่วันที่ 24 ธันวาคมถึง 6 มกราคม) พื้นฐานของพิธีกรรมคริสต์มาสคือความมหัศจรรย์ของวันแรกของปี ตามที่นักแสดงกล่าวไว้ พิธีกรรมที่ดำเนินการในช่วงเวลานี้ของปีควรจะกระทำในทิศทางที่แน่นอนตลอดทั้งปี

ในช่วงคริสต์มาส จะมีการจัดกิจกรรมเกมต่างๆ การแต่งตัว และการกระทำอื่นๆ ที่มีความหมายมหัศจรรย์ ปรากฏการณ์ที่น่าทึ่งที่สุดอย่างหนึ่งของวันหยุดคริสต์มาสคือการร้องเพลง - เดินไปรอบ ๆ สนามหญ้าเพื่อร้องเพลงปีใหม่ซึ่งเรียกว่าเพลงคริสต์มาส สำหรับการแสดงความยินดีกับเพลงเหล่านี้ นักร้องประสานเสียงได้รับรางวัลเป็นของขวัญ - ขนมวันหยุด

โกลยาดา โกเลียดา"

ให้ฉันพายบ้าง

หรือขนมปังชิ้นหนึ่ง

หรือไก่มีหงอน!

กระทงกับหวี...

วันหยุดประจำปีใหญ่ครั้งต่อไปหลังจากเทศกาลคริสต์มาสไทด์คือ Maslenitsa

มาสเลนิทซา- วันหยุดพื้นบ้านที่สนุกและวุ่นวายที่สุด กินเวลาทั้งสัปดาห์ (ตั้งแต่วันจันทร์ถึงวันอาทิตย์)

นอกจากนี้ การเฉลิมฉลองนี้รวมทั้งแรงจูงใจของชุมชนและครอบครัว และดำเนินการตามคำสั่งที่กำหนดอย่างเคร่งครัด ซึ่งสะท้อนให้เห็นในชื่อของวันของสัปดาห์ Maslenitsa วันจันทร์เรียกว่า "พบ" - นี่คือจุดเริ่มต้นของวันหยุด วันอังคาร - "เจ้าชู้" ตั้งแต่วันนี้เป็นต้นไป ความบันเทิง การแต่งตัว และการเล่นสเก็ตต่างๆ ก็ได้เริ่มขึ้น วันพุธ - “กูร์เมต์” เธอเปิดขนมในบ้านทุกหลังที่มีแพนเค้กและอาหารอื่นๆ วันพฤหัสบดีเรียกว่า "ความสนุกสนาน" "จุดเปลี่ยน" "วันพฤหัสบดีที่กว้างขวาง" วันนี้เป็นวันแห่งความสนุกสนานและความสนุกสนาน วันศุกร์ - "เย็นแม่สามี" ลูกเขยปฏิบัติต่อแม่สามี วันเสาร์- “นัดรวมตัวของพี่สะใภ้” ลูกสะใภ้ตัวน้อยรับญาติมาเยี่ยม การฟื้นคืนชีพเป็น "การอำลา" "วันเฉลิมฉลอง" "วันอำลา" สำหรับความสนุกสนานของม้าแห่ง Maslenitsa

แพนเค้กเป็นสินค้าบังคับของขนม Maslenitsa อาหาร Maslenitsa มีลักษณะพิธีกรรม: สันนิษฐานว่ายิ่งมีอาหารมากมายในวันหยุดนี้ก็จะยิ่งร่ำรวยตลอดทั้งปีมากขึ้นเท่านั้น

พิธีกรรมการพบกับ Maslenitsa มีดังนี้ พวกเขาทำตุ๊กตาสัตว์จากฟาง ทำให้ดูเหมือนผู้หญิงสวมเสื้อผ้าเก่าๆ เสียบมันไว้บนเสา แล้วลากมันไปรอบหมู่บ้านด้วยเพลงเลื่อน จากนั้นหุ่นไล่กา - Maslenitsa ถูกวางไว้บนภูเขาที่เต็มไปด้วยหิมะและมีการเล่นเกมและขี่เลื่อน

พิธีกรรมในการมองเห็น Maslenitsa และเพลงประกอบนั้นมีความโดดเด่นด้วยคีย์รองที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง หากเพลงที่ทักทาย Maslenitsa ชวนให้นึกถึงเพลงงานแต่งงาน - เพลงที่เชิดชูเพลงที่ประกอบพิธีการเห็น Maslenitsa ก็คล้ายกับเพลง "coril" (จากคำว่าตำหนิ - ตำหนิ) ในพวกเขา Maslenitsa ถูกตำหนิว่าหลอกลวงผู้คนเธอทำลายพวกเขากินทุกอย่างและเข้าพรรษา

การประชุม

โอ้นี่คือ Maslenitsa โอ้มันกำลังเข้ามาในสนาม

ใช่ มันกว้าง พอดีกับสนามหญ้า

ใช่ Maslenitsa ไปเร็ว ๆ นี้

ใช่ กว้าง โอ้ ไปเร็ว

เลิกดู

ใช่ Maslenitsa โอ้กำลังจะออกจากสนาม

ใช่แล้ว ผมสั้น โอ้ เธอกำลังจะย้ายออกจากลานกว้าง...

ใช่แล้ว นี่คือ Maslenitsa กำลังอดอาหารบนเนินเขาสูงชัน

ใช่แล้ว ผมสั้น บนเนินสูงชัน...

หลังจากเทศกาล Maslenitsa เทศกาลเข้าพรรษาเจ็ดสัปดาห์ก็เริ่มต้นขึ้น ดังนั้นแน่นอนว่าในเวลานี้จึงไม่มีการเฉลิมฉลอง

การประชุมฤดูใบไม้ผลิ

พวกเขารอคอยการมาถึงของฤดูใบไม้ผลิและมีอิทธิพลต่อการมาถึงอย่างรวดเร็วของมัน เล่นสนุกสนานจากแป้งและเด็กๆ วิ่งออกจากซอกริมถนนและเฉลิมฉลองฤดูใบไม้ผลิ สาวๆ ร้องเพลงพิเศษ “เพลงฤดูใบไม้ผลิ” ในสโตนฟลาย สาวๆ หันไปหาฝูงนก (และบางครั้งก็ไปหาฝูงลุยน้ำและผึ้ง) เพื่อที่พวกเขาจะบินเข้าไปอย่างรวดเร็วและนำฤดูใบไม้ผลิมาด้วย (“ ฤดูใบไม้ผลิสีแดง”, “ฤดูร้อนอันอบอุ่น”)

ฤดูใบไม้ผลิ วันเยกอร์เยฟเฉลิมฉลองในวันที่ 23 เมษายน ในวันนี้ฝูงสัตว์ถูกไล่ออกสู่ทุ่งนาเป็นครั้งแรก เหตุการณ์สำคัญของชาวนานี้รายล้อมไปด้วยพิธีกรรม ในวัน Yegoryev คนหนุ่มสาวในขณะที่ร้องเพลงคริสต์มาสเดินไปรอบ ๆ สนามหญ้าร้องเพลงที่สะท้อนความปรารถนาของเจ้าของและปศุสัตว์ของเขา เพลงเหล่านี้ก็เหมือนกับเพลงคริสต์มาส มักจะจบลงด้วยการเรียกร้องของขวัญ หากเจ้าของมอบของขวัญดีๆ ให้กับนักแสดง "เพลงแครอล" ของ Yegoryev พวกเขาก็แสดงความปรารถนาดีเช่น: "วัวหลายร้อยตัว วัวสาวเจ็ดสิบตัว" หากพวกเขาไม่ได้รับของขวัญ พวกเขาก็พูดด้วยความไม่พอใจ: " ไม่มีเสา ไม่มีลาน ไม่มีขนไก่”

ทรินิตี้

สัปดาห์ที่เจ็ดหลังอีสเตอร์เรียกว่าเซมิติก วันพฤหัสบดีของสัปดาห์นี้เรียกว่า เซมิคอมและวันสุดท้ายของเธอคือวันหยุด ทรินิตี้.

พิธีกรรมหลักของสัปดาห์เซมิติกคือพิธีกรรม "การม้วนพวงมาลา"

สาวๆ “ม้วนพวงมาลัย” ที่ปลายกิ่งเบิร์ชแต่ละกิ่ง พวกเขาทอพวงหรีดโดยไม่หักออก ร้องเพลงที่มีคำว่า: "ขดเจ้า ต้นเบิร์ช เจ้าขดเจ้าให้เป็นลอน"

ไปกันเถอะสาวๆ

ม้วนพวงมาลา!

มาทำพวงมาลากันเถอะ

มาม้วนผมสีเขียวกันเถอะ

หยุดพวงหรีดของฉัน

เขียวตลอดทั้งสัปดาห์

และฉันยังเด็ก

คุณยังเด็กตลอดทั้งปี

ไม่กี่วันหลังจากการ "ดัดผม" สาวๆ ก็เข้าไปในป่า แยกพวงหรีดเหล่านี้ออกจากต้นเบิร์ชแล้วเดินไปกับพวกเขาที่แม่น้ำซึ่งพวกเขาเล่าโชคชะตาเกี่ยวกับเจ้าบ่าว พวกเขาโยนพวงมาลาลงไปในน้ำ พวงมาลาลอยไปไหน เจ้าบ่าวก็จะอยู่ที่นั่น

เพลงที่มาพร้อมกับการทำนายดวงชะตาบนพวงมาลามีความโดดเด่นด้วยความจริงใจ การแต่งบทร้อง และบางครั้งก็เป็นบทละครที่จริงใจ

วันหยุดของคูปาลา

วันหยุดของ Ivan Kupala มีการเฉลิมฉลองในวันที่ครีษมายันในคืนวันที่ 23-24 มิถุนายน ในคืนนี้ พวกเขารวบรวมสมุนไพร (โดยเฉพาะเฟิร์น) ซึ่งเชื่อกันว่ามีพลังในการรักษา ในเวลาเดียวกันพวกเขาก็จุดไฟและกระโดดข้ามพวกเขา ราดน้ำให้กันและกัน และว่าย ตามความเชื่อที่นิยมทั้งหมดนี้มีคุณค่าในการชำระล้าง

เพลงประกอบพิธีกรรมมีพื้นฐานมาจากโลกทัศน์ที่เป็นวัตถุนิยมของผู้คน ภาพชั้นนำของเพลงเหล่านี้นำมาจากความเป็นจริงของชาวนาที่อยู่โดยรอบ

เรื่องราวของเทศกาลคริสต์มาส- ในเรื่องราวของประเภทนี้ ผู้เขียนรวบรวมแนวคิดหลัก แก่นเรื่อง ลวดลาย และภาพที่ฝังรากอยู่ในเรื่องราวของพระคัมภีร์

ในงานของพวกเขานักเขียนใช้เนื้อหาทางศาสนาและศีลธรรมของ "วรรณกรรมคริสต์มาส" และโครงเรื่องหลัก: เกี่ยวกับการรุกล้ำทางจิตวิญญาณการไถ่บาปของมนุษย์

Charles Dickens เป็นหนึ่งในวรรณกรรมกลุ่มแรกๆ ที่เริ่มต้น "การรณรงค์ที่ยิ่งใหญ่ในการปกป้องคริสต์มาส" และถือว่าเรื่องราวของเขาเป็น "ภารกิจคริสต์มาส"

ขอขอบคุณ: N.S. Leskov ประเภทของเรื่องราวคริสต์มาสได้รับการ "เกิดใหม่" ในวรรณคดีรัสเซีย

เรื่องราวของคริสต์มาสมักประกอบด้วยภาพของเด็กคนหนึ่งซึ่งส่วนใหญ่มักยากจนข้นแค้น โดดเดี่ยว และไม่มีความสุข บรรยากาศอันสนุกสนานของความสนุกสนานในวันคริสต์มาสถูกบุกรุกโดยความทุกข์ทรมาน การร้องไห้ ซึ่งมีรากฐานมาจากข่าวประเสริฐ: “คริสต์มาสเป็นจุดเริ่มต้นแห่ง “ความหลงใหลของพระเจ้า” ซึ่งในอนาคตได้เตรียมไว้สำหรับพระกุมารเยซู นอกจากนี้ในช่วงสัปดาห์คริสต์มาส ศาสนจักรยังระลึกถึงทารกหนึ่งหมื่นสี่พันคนที่ถูกสังหารตามคำสั่งของกษัตริย์เฮโรดในเบธเลเฮมเมื่อพระคริสต์ประสูติ

การสิ้นสุดอย่างมีความสุขเป็นแบบดั้งเดิมและน่าสัมผัส

เพลงวีรชนประกอบด้วย มีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับตำนานและนิทานพื้นบ้าน มีพื้นฐานมาจากตำนานโคลงสั้น ๆ โบราณอิทธิพลของศาสนาคริสต์และชีวิตในประวัติศาสตร์ที่ตามมาส่งผลต่อชื่อและสภาพแวดล้อมเท่านั้น: แทนที่จะเป็นวีรบุรุษที่เป็นโคลงสั้น ๆ บุคคลในประวัติศาสตร์หรือนักบุญจะถูกแทนที่ แทนที่จะเป็นกองกำลังปีศาจ ชื่อของผู้คนที่ไม่เป็นมิตรจะถูกแทนที่ แต่เส้นทางของเรื่องราว จุดเริ่มต้นและข้อไขเค้าความเรื่องและความมหัศจรรย์ของมันยังคงไม่มีใครแตะต้อง

ตัวละครหลักของมหากาพย์รัสเซีย ได้แก่ Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich, Alyosha Popovich

บทกวีทางจิตวิญญาณ – แนวคิดโดยรวมที่นำมาใช้เพื่อกำหนดผลงานพื้นบ้านและวรรณกรรม ดนตรีและบทกวีประเภทต่างๆ ซึ่งรวมเป็นหนึ่งเดียวกันโดยเนื้อหาทางศาสนาคริสเตียนทั่วไป ในเนื้อหา บทกวีจิตวิญญาณย้อนกลับไปที่แหล่งหนังสือ (พระคัมภีร์ ชีวิตของนักบุญ ตำนาน คัมภีร์ที่ไม่มีหลักฐาน)

บทกวีทางจิตวิญญาณเป็นส่วนสำคัญของมหากาพย์พื้นบ้านของรัสเซีย วีรบุรุษแห่งบทกวีจิตวิญญาณ ได้แก่ Yegor the Brave, Dmitry Solunsky, Anika the Warrior, Alexy the Man of God สิ่งเหล่านี้ก็เป็นวีรบุรุษเช่นกัน แต่เป็นคนพิเศษ - วีรบุรุษทางจิตวิญญาณซึ่งแต่ละคนตระหนักถึงแนวคิดทางศีลธรรมที่ลึกซึ้งที่สุด

ผู้สร้างบทกวีทางจิตวิญญาณคือผู้สัญจรไปมาของ Kaliki มหากาพย์ Kaliki ก็ขอร้องเช่นกัน แต่ในขณะเดียวกันก็เน้นย้ำทุกที่ว่าพวกเขาไม่ได้ด้อยกว่าฮีโร่และมักจะเหนือกว่าพวกเขาไม่ใช่ในด้านความแข็งแกร่งหรือความกล้าหาญ

คาลิกิเหล่านี้รักษาและให้ความแข็งแกร่งแก่ Ilya Muromets ในบรรดาฮีโร่ผู้ยิ่งใหญ่ มีฮีโร่ Kalika ที่สามารถเอาชนะผู้แข็งแกร่งที่ไม่มีค่าประมาณ และไม่ใช่แค่ที่ใดก็ได้ แต่ในทุ่งเหล่านั้นและบน Kulikovos ภาพลักษณ์ของ Kalika มหากาพย์อีกเรื่องที่มีนัยสำคัญไม่น้อยคือ Ivanishcho ที่แข็งแกร่งและชาญฉลาดซึ่งแม้แต่ Ilya Muromets ก็ไม่กล้าเข้าร่วมการต่อสู้เดี่ยว

ความสำคัญของความคิดสร้างสรรค์บทกวีของผู้สัญจรของ Kalika นั้นได้รับการพิสูจน์อย่างชัดเจนจาก "Pigeon Book" ที่มีชื่อเสียง (ฉลาดและลึกซึ้ง)

นิทานพื้นบ้านเด็ก

แนวคิดนี้ใช้ได้กับผลงานที่ผู้ใหญ่สร้างสรรค์เพื่อเด็กอย่างเต็มที่ นอกจากนี้ยังรวมถึงผลงานที่เด็กๆ แต่งเอง รวมไปถึงผลงานศิลปะพื้นบ้านปากเปล่าของผู้ใหญ่ที่ส่งต่อให้เด็กๆ อีกด้วย กล่าวคือโครงสร้างของนิทานพื้นบ้านเด็กไม่แตกต่างจากโครงสร้างของวรรณกรรมเด็ก

ด้วยการศึกษานิทานพื้นบ้านของเด็ก คุณสามารถเข้าใจจิตวิทยาของเด็กในแต่ละช่วงวัยได้มาก รวมทั้งระบุความชอบทางศิลปะและระดับศักยภาพในการสร้างสรรค์ของพวกเขาด้วย หลายประเภทเกี่ยวข้องกับเกมที่จำลองชีวิตและงานของผู้เฒ่า ดังนั้นทัศนคติทางศีลธรรมของผู้คน ลักษณะประจำชาติของพวกเขา และลักษณะเฉพาะของกิจกรรมทางเศรษฐกิจจึงสะท้อนให้เห็นที่นี่

V.I. หันไปหานิทานพื้นบ้านของเด็กมากกว่าหนึ่งครั้ง ดาห์ล, เค.ดี. Ushinsky, A.N. Afanasyev, K.I. Chukovsky และคนอื่น ๆ

ในระบบประเภทของนิทานพื้นบ้านเด็ก "บทกวีบำรุง" หรือ "บทกวีของมารดา" ตรงบริเวณสถานที่พิเศษ ซึ่งรวมถึงเพลงกล่อมเด็ก สถานรับเลี้ยงเด็ก เพลงกล่อมเด็ก เรื่องตลก นิทาน และเพลงที่สร้างขึ้นสำหรับเด็กเล็ก

เพลงกล่อมเด็ก- ศูนย์กลางของ "บทกวีของแม่" ทั้งหมดคือลูก พวกเขาชื่นชมเขา ปรนเปรอเขา และทะนุถนอมเขา ตกแต่งเขา และทำให้เขาสนุกสนาน โดยพื้นฐานแล้ว มันเป็นวัตถุที่สวยงามของบทกวี เด็กทารกรายล้อมไปด้วยโลกที่สดใสและเกือบจะสมบูรณ์แบบ ซึ่งความรัก ความดี และความสามัคคีสากลครอบงำและพิชิต

เพลงที่ซ้ำซากจำเจเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับการเปลี่ยนจากความตื่นตัวไปสู่การนอนหลับของเด็ก ในเพลงของเธอสำหรับลูกน้อย ผู้เป็นแม่ได้รวมเพลงที่เข้าใจและถูกใจเขาไว้ด้วย นี่คือ "แมวสีเทา", "เสื้อแดง", "พายชิ้นหนึ่งกับนมหนึ่งแก้ว", "นกกระเรียน"... มักจะมีคำและแนวคิดเพียงเล็กน้อย จังหวะและทำนองของเพลงเกิดจากจังหวะโยกเปลอย่างเห็นได้ชัด

เรื่องสูง – นิยายและข้อความที่มีชีวิต

การเปลี่ยนแปลง – จากการพลิกกลับ (พลิกกลับพลิกกลับ)

เรื่องไร้สาระ – เช่นเดียวกับความไร้สาระ

นิทานการผกผันเรื่องไร้สาระ- นี่เป็นประเภทเรื่องตลก ต้องขอบคุณ "ผู้จำแลง" เด็กๆ จึงพัฒนาอารมณ์ขัน โดยเฉพาะในด้านสุนทรียภาพ เรื่องตลกประเภทนี้เรียกอีกอย่างว่า "บทกวีแห่งความขัดแย้ง" คุณค่าของการสอนอยู่ที่ความจริงที่ว่าเด็กหัวเราะเยาะความไร้สาระของนิทานเสริมสร้างความเข้าใจที่ถูกต้องเกี่ยวกับโลกที่เขาได้รับแล้ว

เคไอ Chukovsky อุทิศงานพิเศษให้กับนิทานพื้นบ้านประเภทนี้โดยเรียกมันว่า "เรื่องไร้สาระที่เงียบงัน" เขาถือว่าประเภทนี้มีความสำคัญอย่างยิ่งในการกระตุ้นทัศนคติของเด็กต่อโลก และได้รับการพิสูจน์เป็นอย่างดีว่าทำไมเด็ก ๆ ถึงชอบเรื่องไร้สาระมาก เด็กต้องจัดระบบปรากฏการณ์แห่งความเป็นจริงอย่างต่อเนื่อง ด้วยเหตุนี้จึงมีความสนใจในเกมและการทดลองเพิ่มมากขึ้น โดยที่กระบวนการจัดระบบและการจัดหมวดหมู่เป็นอันดับแรก “การเปลี่ยนแปลง” อย่างสนุกสนานช่วยให้เด็กสร้างความรู้ที่เขาได้รับมาแล้ว เมื่อนำภาพที่คุ้นเคยมารวมกัน ภาพที่คุ้นเคยก็จะถูกนำเสนอด้วยความสับสนแบบตลกขบขัน

นักวิจัยเชื่อว่านิทานพื้นบ้านเปลี่ยนจากนิทานพื้นบ้านและนิทานพื้นบ้านมาเป็นนิทานเด็ก ซึ่ง oxymoron เป็นอุปกรณ์ทางศิลปะที่ชื่นชอบ นี่คืออุปกรณ์โวหารที่ประกอบด้วยการรวมแนวคิดคำวลีที่เข้ากันไม่ได้ในเชิงตรรกะซึ่งตรงกันข้ามกับความหมายอันเป็นผลมาจากคุณภาพความหมายใหม่เกิดขึ้น

กลางทะเลโรงนากำลังลุกไหม้

เรือกำลังวิ่งข้ามทุ่งโล่ง

ผู้ชายกำลังแทงคนบนถนน

พวกเขาปักหลักและจับปลา

หมีบินข้ามท้องฟ้า

เขาโบกหางยาวของเขา

คนที่กลับหัวกลับหางที่ไร้สาระจะถูกดึงดูดโดยการประเมินที่ตลกขบขันและการพรรณนาถึงความไม่ลงรอยกันของชีวิตอย่างตลกๆ

โทร - จากคำว่า "โทร" - "โทรถามเชิญติดต่อ"

นี้เป็นเสน่ห์ของแสงแดด สายรุ้ง ฝน นก เด็กๆ ขอให้ฝน “ตกลง” “รดน้ำทั้งวัน” “เทหนักมากขึ้น” เพื่อให้กระแสฝนเท่ากับ “บังเหียนหนา”

พระอาทิตย์ถูกกล่าวถึงด้วยคำเหล่านี้:

ดวงอาทิตย์เป็นถัง

ระวังส่องแสง!

สายรุ้งโค้ง หยุดฝน!

ลูก ๆ ของคุณกำลังร้องไห้

พวกเขาอยากกิน - พวกเขาอยากกิน

นิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กก็มีเกมด้วย "หมาป่าและแกะ"; "หมีในป่า"; "หมาป่าและห่าน"; "คอร์ชุน" และอื่น ๆ

ลิ้น Twisters - วลีที่ดัดแปลงเพื่อความสนุกสนานโดยเทียมพร้อมการเลือกเสียงที่ออกเสียงยากซึ่งจะต้องออกเสียงอย่างรวดเร็วโดยไม่พูดติดอ่าง

พวกเขาให้โจ๊ก Klasha กับนมเปรี้ยว

Klasha กินข้าวต้มกับโยเกิร์ต

กล่องพูดน้อย

นมคุยกันคุยกัน

ฉันไม่ได้โพล่งมันออกมา

ต้นคริสต์มาสมีเข็มหมุดและเข็ม

หนังสือนับ – ในเกมสำหรับเด็ก: บทสวดมนต์ที่มาพร้อมกับการกระจายบทบาทในเกม

มันขึ้นอยู่กับการนับ และคำคล้องจองที่นับทำให้ประหลาดใจด้วยคำและความสอดคล้องที่ไม่มีความหมายมากมาย แต่เรื่องไร้สาระไม่สามารถอยู่ได้นานในนิทานพื้นบ้านและวลีที่กระจัดกระจายและคำแต่ละคำที่มีความหมายเริ่มแทรกซึมเข้าไปในสัมผัส เนื้อหาบางส่วนถักทอจากคำที่ประกอบขึ้นเป็นสัมผัสนับและในไม่ช้าจุดพล็อตก็ปรากฏขึ้น:

แอปเปิ้ลกำลังกลิ้ง กระต่ายกำลังวิ่งผ่านหนองน้ำ

ผ่านสวนเขากำลังมองหางาน

ผ่านสวนแต่หางานไม่ได้

พ้นลูกเห็บแล้ว ฉันร้องไห้และไป

ใครจะเลี้ยง.

เขาจะออกมา

การนับหนังสือเป็นตัวแทนของการเล่นคำและจังหวะ และนี่คือหน้าที่ทางศิลปะของหนังสือ จังหวะที่ชัดเจนของสัมผัส “อาตะ-บาตะ ทหารเดินขบวน” คล้ายก้าวของคณะทหาร

ทีเซอร์ - ชื่อเล่นและชื่อเล่นที่ไม่เหมาะสมส่งผ่านมาจากผู้ใหญ่ แต่ก็อ่อนลง มักปรากฏเป็นคำคล้องจองเพิ่มเติม

Arkhip เป็นเห็ดเก่าแก่

การเพิ่มท่อนใหม่ให้กับชื่อเล่นนี้ทำให้ชื่อเล่นกลายเป็นการหยอกล้อ

ทีเซอร์บางตัวประณามการฉกฉวย ความตะกละ ความเกียจคร้าน และการโจรกรรม: สนิช - ปัญหา อาหารแมลงสาบ; ขโมย - ขโมย, ขโมยขวาน

แต่ในหมู่เด็กๆ การล้อเล่นกระตุ้นให้เกิดการประท้วง: “จมูกสุนัขต่างหากที่ล้อเล่น”

องค์ประกอบอย่างหนึ่งของปรากฏการณ์ "วัฒนธรรมในวัยเด็ก" ควบคู่ไปกับ "ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ" โดยทั่วไปและ "พฤติกรรมการสื่อสาร" คือนิทานพื้นบ้านของเด็กซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมพื้นบ้านทั้งหมดและในขณะเดียวกันก็มีความพิเศษและเป็นต้นฉบับ ขอบเขตของความคิดสร้างสรรค์บทกวี นิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กชั้นหนึ่งเป็นนิทานพื้นบ้าน โบราณ โดยมีพื้นฐานมาจากการเชื่อมโยงระหว่างเด็กกับโลกของผู้ใหญ่ และย้อนกลับไปสู่ประเพณีของหมู่บ้านด้วยตำนานและจินตภาพ นี่คือนิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กคลาสสิก จ่าหน้าถึงเด็กวัยเปลหรือสร้างโดยเด็กเองจนถึงอายุประมาณ 10-11 ปี

นิทานพื้นบ้านของโรงเรียนยังเกี่ยวข้องโดยตรงกับนิทานพื้นบ้านของเด็กอีกด้วย ในอังกฤษ นิทานพื้นบ้านของโรงเรียนเริ่มได้รับการศึกษาในช่วงทศวรรษที่ 50 ของศตวรรษที่ 20 ในสหรัฐอเมริกาและฟินแลนด์ - ในยุค 70 ในประเทศของเรา - ในยุค 80

ในบรรดารูปแบบและประเภทของวัฒนธรรมโรงเรียน มีทั้งแบบดั้งเดิมและไม่ใช่แบบดั้งเดิมซึ่งถือกำเนิดในสมัยของเรา รูปแบบดั้งเดิมรวมถึงเกมด้นสด

ในบรรดาประเภทของนิทานพื้นบ้านในโรงเรียน สิ่งที่โดดเด่นที่สุดคือ "เรื่องสยองขวัญ"หรือ "เรื่องสยองขวัญ""เรื่องสยองขวัญ" สำหรับเด็กเป็นอนุพันธ์ที่ชัดเจนของ "เรื่องสยองขวัญ" ของผู้ใหญ่ โดยสังเคราะห์องค์ประกอบของนิทาน เทพนิยาย และจินตนาการของเด็ก ๆ ในยุคของการปฏิวัติทางวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยี คุณลักษณะที่ขาดไม่ได้ของเรื่องราวสยองขวัญคือวิทยุ โทรทัศน์ เครื่องอัดเทป คอมพิวเตอร์ หุ่นยนต์ ตัวละครในตำนานกลายเป็นเรื่องปกติธรรมดา วัตถุจริง และปรากฏการณ์จากโลกรอบตัว: ถุงมือ ผ้าปูที่นอน ด้าย คราบ ผ้าม่าน ตุ๊กตา เล็บ ดวงตา แผ่นเสียง ริบบิ้น คุกกี้ ดอกไม้ รองเท้า เปียโน ...

วัฒนธรรมวัยรุ่นแบบดั้งเดิมอีกประเภทหนึ่ง ซึ่งส่วนใหญ่เป็นวัยรุ่นคืออัลบั้ม บทกวีในอัลบั้ม และเรื่องราว ข้อความบทกวีในอัลบั้ม (ส่วนใหญ่เกี่ยวกับความรัก) ด้วยความไร้เดียงสาที่ไร้เดียงสา ถือเป็นรายการในชีวิตประจำวัน และเป็นแนวทางและคำแนะนำเกี่ยวกับความรัก บทกวีดึกดำบรรพ์มีการระบุอย่างชัดเจนสามประเภท: บทกวีการสอน บทกวีปรารถนา; บทกวีอุทิศ

เข้าใจว่าสองและสองเป็นสี่

เข้าใจว่าโลกกำลังหมุน

เข้าใจว่ามีความรักในโลก

เข้าใจว่าฉันรักคุณ

หากมิตรภาพระหว่างเราแตกสลาย

หากหัวใจไม่มีรักอีกต่อไป

ดังนั้นจึงไม่จำเป็นต้องจัดเก็บรูปภาพของฉัน:

ดูแล้วยิ้มและแตกสลาย

หลายหน้าในอัลบั้มประกอบด้วยวลี สุภาษิตที่ได้ยิน นำมาจากเพลง และไม่ค่อยบ่อยนักจากหนังสือที่อ่าน พวกเขาสนองความต้องการของหญิงสาวที่ต้องการประสบการณ์ การทนทุกข์จากความรู้สึกรักแรกพบจากภายในสุดหรือการรอคอยมัน “หน้าที่” ของพวกเขาคือทำหน้าที่เป็นการสั่งสอน “การรักบุคคลเพราะรูปลักษณ์ภายนอกก็เหมือนกับการรักหนังสือที่ผูกมัดอย่างสวยงาม โดยไม่รู้เนื้อหาภายในนั้น”

อัลบั้มของยุค 90 มีความแตกต่างเล็กน้อยในด้านเนื้อหาและโครงสร้างจากอัลบั้มของยุค 40 แต่มีเพลงที่แตกต่างกัน เพลงฮิตสมัยใหม่มากมาย และที่สำคัญที่สุดคือพวกเขาไม่ได้เคร่งครัดในการออกแบบ

นิทานพื้นบ้านในโรงเรียนอีกประเภทหนึ่งคือ เรื่องตลก- ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมามีการเขียนเกร็ดเล็กเกร็ดน้อยมากมายเกี่ยวกับ Chapaev, Stirlitz, Cheburashka, Gena จระเข้, Vovochka, คนดัง ฯลฯ

ประเภทที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิมและประเภทของ "คติชนในโรงเรียน" ได้แก่ "บทกวีซาดิสม์"ตามที่นักวิจัยระบุว่า ครองตำแหน่งผู้นำในโรงเรียน โดยมีสภาพแวดล้อมเป็นผู้ชายเป็นส่วนใหญ่ อย่างไรก็ตาม บทกวีซาดิสต์ที่ปลูกฝังความโหดร้ายและซาดิสม์ไม่ควรตีพิมพ์ให้กับผู้อ่านในวงกว้าง

นิทานพื้นบ้านและนิยาย

ผลลัพธ์

ศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าสะท้อนให้เห็นถึงกฎเกณฑ์ชีวิตพื้นบ้านทั้งชุดรวมถึงกฎการศึกษาด้วย

โครงสร้างของนิทานพื้นบ้านเด็กมีความคล้ายคลึงกับโครงสร้างของวรรณกรรมเด็ก

วรรณกรรมสำหรับเด็กและเยาวชนทุกประเภทได้รับและได้รับอิทธิพลจากนิทานพื้นบ้าน

& งาน

สร้างปริศนาที่ยากที่สุด ค้นหาว่าใครฉลาดที่สุด

ยกตัวอย่างสุภาษิตเกี่ยวกับศีลธรรม

เปรียบเทียบสุภาษิตของประเทศต่างๆ

เปรียบเทียบปริศนาของชนชาติต่างๆ ของโลก

ตำนานในเด็กและเยาวชน
การอ่าน

ตำนานและเทพนิยาย ตำนานและตำนาน วรรณกรรมโบราณ มหากาพย์โฮเมอร์ริก ตำนานนอกรีต

เทพนิยายและตำนาน