เรียงความเรื่องที่ดิน. “ Native Land” โดย Anna Akhmatova (การวิเคราะห์ทางภาษาศาสตร์) คำคมจาก Akhmatova จากงาน Native Land

1961 มีการเขียนบทกวี " มาตุภูมิ- ในโรงพยาบาลเลนินกราด ปีที่ผ่านมาชีวิตของกวีหญิง พร้อมด้วยบทกลอนจากบทกวีของเธอเอง

ทำไมต้องแผ่นดิน

การวิเคราะห์บทกวี "Native Land" ของ Akhmatova ควรเริ่มต้นด้วยคำตอบสำหรับคำถาม: "เหตุใดจึงเป็นดินแดนบ้านเกิดไม่ใช่ประเทศไม่ใช่รัสเซีย"

บทกวีนี้เขียนขึ้นในวันครบรอบปีที่ยี่สิบของ แต่ Anna Andreevna ไม่ได้เขียนเกี่ยวกับประเทศนี้ แต่เกี่ยวกับดินแดนบ้านเกิดของเธอดินที่อุดมสมบูรณ์ - พยาบาล ในช่วงอายุหกสิบเศษประเพณีการบูชาโลกเป็นเรื่องของอดีต แต่ Anna Andreevna มั่นใจว่าความทรงจำเกี่ยวกับชาติพันธุ์ยังคงอยู่ในจิตวิญญาณของผู้คน และใช่ "นี่คือสิ่งสกปรกบนกาโลเช่" แต่ถ้าไม่มีรัสเซียก็คงไม่มีที่ไหนเลย สิ่งสกปรกนี้ป้อนเราและพาเราเข้าสู่ตัวมันเองเมื่อเสร็จแล้ว เส้นทางชีวิต- บทของกวีมีความหมายอย่างมาก ไม่จำเป็นต้องเขียนบทกวีเกี่ยวกับที่ดิน คุณเพียงแค่ต้องจำไว้ว่านี่เป็นส่วนหนึ่งของบ้านเกิดของเรา

แก่นเรื่องของบ้านเกิดฟังอยู่ในบทกวีของ Anna Andreevna มาโดยตลอด มันไม่ใช่แค่การอุทิศตนเท่านั้น แต่เป็นการรับใช้ปิตุภูมิ แม้ว่าจะมีการทดลองใดๆ ก็ตาม Akhmatova อยู่กับผู้คนเสมอ ใกล้. ด้วยกัน. เธอไม่ได้ดูถูกคนพื้นเมืองของเธอเหมือนกวีคนอื่นๆ

ทำไมไม่ใช่รัสเซีย แต่เป็นดินแดน? เพราะกวีมองว่าบ้านเกิดของเธอไม่ใช่ประเทศ แต่เป็นดินแดนที่เธอเกิดและอาศัยอยู่ เธอไม่ยอมรับ ระบบการเมืองการปราบปรามและสงคราม แต่เธอรักบ้านเกิดของเธอ ผู้คนที่เธออาศัยอยู่ด้วย และพร้อมที่จะอดทนต่อความยากลำบากทั้งหมดร่วมกับพวกเขา

เธอเขียนเกี่ยวกับเรื่องนี้แล้วในปี 1922 “ ฉันไม่ได้อยู่กับพวกนั้น…” - มันมาจากบทกวีนี้ที่ใช้บรรทัดสุดท้ายของ epigraph และตลอดสี่ทศวรรษที่ผ่านมา ทัศนคติของเธอที่มีต่อดินแดนบ้านเกิดของเธอยังคงไม่เปลี่ยนแปลง แม้จะมีทุกอย่างก็ตาม แต่ในช่วง 40 ปีที่ผ่านมา มีโศกนาฏกรรมมากมายทั้งในชะตากรรมของเธอและชะตากรรมของประเทศ

ความสำคัญของพื้นหลัง

การวิเคราะห์บทกวี "Native Land" ของ Akhmatova จะไม่สมบูรณ์หากไม่รู้เรื่องราวชีวิตของกวีคนนี้ เป็นไปไม่ได้ที่จะเข้าใจว่าเธอต้องกล้าหาญและทุ่มเทเพียงใดเพื่อที่จะไม่ละทิ้งคำพูดและความเชื่อของเธอเมื่อสี่สิบปีก่อนหากคุณไม่รู้ว่าเธอประสบอะไรในช่วงหลายปีที่ผ่านมา

การวิเคราะห์บทกวี "Native Land" ของ A. Akhmatova ไม่ควรเริ่มต้นในลักษณะดั้งเดิม - ด้วยการวิเคราะห์บทกวีและสิ่งอื่น ๆ สิ่งนี้จะไม่ให้อะไรเลย และเราควรเริ่มต้นด้วยสิ่งที่เกิดขึ้นก่อนที่จะเขียนบทกวีนี้ในชีวิตของ "Anna of All Rus" ตามที่ผู้ร่วมสมัยของเธอเรียกเธอ เมื่อนั้นความหมายอันลึกซึ้งของงานจึงจะชัดเจน ความขมขื่นและความรักชาติทั้งหมดที่ทุ่มเทให้กับงานนั้น

ในปี 1921 Anna Andreevna รู้ว่าเพื่อนสนิทของเธอกำลังจะออกจากรัสเซีย และนี่คือวิธีที่เธอตอบสนองต่อการจากไปของคนที่เธอรัก เธอเขียนว่า “ฉันไม่ได้อยู่กับคนที่ละทิ้งโลก” บทกวีที่เขียนในปีถัดมาและรวมอยู่ในคอลเลคชัน Anno domini ในบทกวีนี้มีความขุ่นเคืองความโกรธและจิตวิญญาณของพลเมืองที่แสดงออกอย่างเต็มที่ซึ่งควรจะมีการเปลี่ยนแปลงโดยเกี่ยวข้องกับเหตุการณ์ที่ตามมา แต่มีความเข้มแข็งเท่านั้น

ชีวิตระหว่างสองบทกวี

ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2466 ถึง พ.ศ. 2483 Anna Andreevna ไม่ได้รับการตีพิมพ์ และนี่เป็นเรื่องยากสำหรับเธอ เธอถูกกดขี่ทางอ้อม แต่นั่นไม่ใช่ส่วนที่ยากที่สุด ในปี 1935 เลฟ ลูกชายของเธอถูกจับกุม และสามีของเธอด้วยแต่ไม่นานเขาก็ได้รับการปล่อยตัว และเลฟนิโคลาวิชหลังจากนั้น ปล่อยสั้น ๆถูกจับอีกครั้ง เป็นเวลาห้าปีที่ Akhmatova ใช้ชีวิตอย่างตึงเครียดและหวาดกลัว ไม่ว่าลูกชายของเธอจะได้รับการอภัยโทษหรือไม่ก็ตาม

ในปี 1940 สายลมแห่งความหวังปรากฏขึ้น กวีหญิงได้รับอนุญาตให้ตีพิมพ์ บางคนได้รับการปล่อยตัวจากค่ายของสตาลิน แต่ในปี 1941 สงครามก็เริ่มต้นขึ้น ความหิวโหย ความกลัว การอพยพ

ในปีพ.ศ. 2489 เมื่อการเซ็นเซอร์ดูเหมือนจะอ่อนแอลง Anna Andreevna ถูกไล่ออกจากสหภาพนักเขียน และห้ามมิให้ตีพิมพ์คอลเลกชันของเธอ ในความเป็นจริงเธอถูกลิดรอนจากการทำมาหากินของเธอ ในปี 1949 ลูกชายของ Anna Andreevna ถูกจับกุมอีกครั้ง และเธอก็ยืนเรียงแถวกับพัสดุอีกครั้ง

ในปีพ.ศ. 2494 เธอได้รับการคืนสถานะในสหภาพนักเขียน ในปีพ.ศ. 2498 กวีไร้บ้านรายนี้ได้รับบ้านหลังเล็กๆ ในหมู่บ้านโคมาโรโว ใกล้เลนินกราด หลังจากถูกไล่ออกจาก Fountain House ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2495 อย่างไรก็ตาม พวกเขาไม่รีบร้อนที่จะพิมพ์มัน และเป็นเวลาหลายปีที่บทกวีของ Akhmatova ได้รับการตีพิมพ์ใน samizdat

ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2503 Anna Andreevna เริ่มมีอาการหัวใจวายหลายครั้งและการทดสอบในโรงพยาบาลก็เริ่มขึ้น และด้วยอาการนี้เธออยู่ในโรงพยาบาลในขณะที่เขียนว่า "Native Land" คุณต้องมีเจตจำนงและความจงรักภักดีแบบใดเพื่อที่จะสานต่อความรักที่มีต่อบ้านเกิดของคุณผ่านการสูญเสียทั้งหมดและไม่เปลี่ยนตำแหน่งพลเมืองของคุณ?

Akhmatova ดั้งเดิม "ดินแดนพื้นเมือง"

งานนี้เป็นเรื่องเกี่ยวกับความรักต่อบ้านเกิด แต่ไม่มีคำว่า "ความรัก" อยู่ในนั้น เมื่อวิเคราะห์บทกวีของ Akhmatova เรื่อง "Native Land" เป็นเรื่องง่ายที่จะเข้าใจว่ามันถูกแยกออกโดยเจตนา บทกวีมีโครงสร้างในลักษณะที่แม้จะไม่มีคำนี้ แต่ก็เผยให้เห็นถึงความรักที่มีต่อดินแดนบ้านเกิดของตน เพื่อจุดประสงค์นี้จึงใช้ลักษณะของงานเป็น 2 ส่วน ซึ่งเห็นได้จากการเปลี่ยนแปลงขนาด

การเปลี่ยนแปลงขนาดจะดึงดูดสายตาคุณทันทีเมื่อคุณวิเคราะห์บทกวี "Native Land" Akhmatova ตรวจสอบทุกอย่างชัดเจน Iambic hexameter - 8 บรรทัดแรก ถัดไปการเปลี่ยนไปใช้ anapest คือสามฟุตและหลังจากนั้น - สี่ฟุต Iambic เป็นการปฏิเสธบางสิ่งที่ไม่รวมอยู่ในความเข้าใจเรื่องความรักของกวีหญิง Anapest เป็นคำนิยามที่เรียบง่าย มนุษย์เป็นส่วนหนึ่งของโลก และการพิจารณาว่ามันเป็นของคุณอย่างอิสระหมายถึงการรักมัน

นอกจากนี้ยังจำเป็นต้องสังเกตความหมายของคำว่า "ที่ดิน" เมื่อวิเคราะห์บทกวี "ดินแดนพื้นเมือง" Akhmatova ใช้มันเป็นคู่ บทกวีมีสองความหมาย ประการแรกคือสถานที่ที่เราอยู่และตาย สถานที่ที่ไม่อาจละทิ้งได้ไม่ว่าจะเกิดอะไรขึ้นก็ตาม อย่างที่สองคือดิน ฝุ่น “กัดฟัน” ทุกอย่างเรียบง่ายที่นี่ ทั้งคำคุณศัพท์ ("สัญญา" ฯลฯ ) และคำศัพท์ "ตกแต่ง" ("breedit", "ธูป") ยังคงอยู่ในส่วนแรก iambic ส่วนที่สองประกอบด้วยภาษาพื้นถิ่นไม่มีคำคุณศัพท์ ทุกอย่างง่ายกว่ามาก แต่ลึกกว่า รักแท้ไม่ต้องการความสมเพช

“ดินแดนพื้นเมือง” Anna Akhmatova

และไม่มีคนที่ไม่มีน้ำตาอีกแล้วในโลกนี้
หยิ่งและเรียบง่ายกว่าเรา

เราไม่พกมันไว้บนหน้าอกด้วยเครื่องรางอันล้ำค่าของเรา
เราไม่เขียนบทกวีเกี่ยวกับเธอสะอื้น
เธอไม่ปลุกความฝันอันขมขื่นของเรา
ดูเหมือนจะไม่เหมือนกับสวรรค์ที่สัญญาไว้
เราไม่ได้ทำมันในจิตวิญญาณของเรา
เรื่องของการซื้อและการขาย
ป่วยยากจนพูดไม่ออกกับเธอ
เราจำเธอไม่ได้เลย
ใช่ สำหรับเรามันเป็นสิ่งสกปรกบนกาแล็กซีของเรา
ใช่แล้ว สำหรับเรามันเหมือนกัดฟันเลย
และเราบดและนวดและสลาย
ขี้เถ้าที่ไม่ผสมเหล่านั้น
แต่เรานอนลงในนั้นและกลายเป็นมัน
นั่นเป็นเหตุผลที่เราเรียกมันอย่างอิสระ - ของเรา

วิเคราะห์บทกวีของอัคมัตวาเรื่อง “ดินแดนพื้นเมือง”

หลังการปฏิวัติ Anna Akhmatova มีโอกาสค่อนข้างน้อยที่จะออกจากรัสเซียที่กบฏและย้ายไปยังยุโรปที่อุดมสมบูรณ์และเจริญรุ่งเรือง อย่างไรก็ตาม ทุกครั้งที่กวีหญิงได้รับข้อเสนอดังกล่าวจากญาติหรือเพื่อน เธอก็รู้สึกรำคาญ เธอไม่เข้าใจว่าเป็นไปได้อย่างไรที่จะอยู่ในประเทศอื่นที่ซึ่งทุกอย่างดูแปลกตาและเข้าใจยาก ดังนั้น ย้อนกลับไปในปี 1917 เธอจึงตัดสินใจเลือกโดยประกาศว่าเธอตั้งใจจะแบ่งปันชะตากรรมของบ้านเกิดของเธอเอง

ปีหลังการปฏิวัติครั้งแรกกลายเป็นฝันร้ายที่แท้จริงของ Akhmatova หลังจากรอดจากการจับกุมและประหารชีวิตอดีตสามีของเธอ Nikolai Gumilyov รวมถึงการสูญเสียเพื่อนหลายคนที่เสียชีวิตในค่าย อย่างไรก็ตาม Akhmatova ปฏิเสธที่จะออกจากรัสเซีย ที่นี่เธอรอดชีวิตจากการจับกุมลูกชายของเธอเอง พบกับคู่สมรสคนต่อมาของเธอ และเห็นโดยตรงว่าศัตรูภายนอกสามารถรวมชาวรัสเซียเป็นหนึ่งเดียว เปลี่ยนแม้แต่ผู้หญิง เด็ก และผู้สูงวัยให้กลายเป็นนักรบที่กล้าหาญ

หลังจากรอดพ้นจากความน่าสะพรึงกลัวของเลนินกราดที่ถูกปิดล้อม ความหิวโหย อันตรายถึงชีวิต และแม้แต่ภัยคุกคามจากการปราบปราม ในปี 1961 Anna Akhmatova ได้เขียนบทกวี "Native Land" ซึ่งอุทิศให้กับวันครบรอบ 20 ปีของการเริ่มต้นของมหาสงครามแห่งความรักชาติ สงครามรักชาติ- มันไม่ได้เกี่ยวกับประเทศเช่นนี้ แต่เกี่ยวกับสัญลักษณ์นิรันดร์ - ดินสีดำที่อุดมสมบูรณ์ ซึ่งผู้ปลูกธัญพืชยังคงเคารพนับถือในฐานะผู้หาเลี้ยงครอบครัว อย่างไรก็ตาม ในสมัยโซเวียต ทัศนคติต่อดินแดนค่อนข้างแตกต่างออกไป ดังนั้นกวีหญิงจึงเขียนว่า "เราไม่พกมันไว้ในเครื่องรางอันล้ำค่าบนหน้าอกของเรา เราไม่เขียนบทกวีเกี่ยวกับมันสะอื้น"

จริงๆ แล้ว ในช่วงทศวรรษที่ 60 ของศตวรรษที่ผ่านมา ประเพณีการบูชาดินแดนบ้านเกิดของตนกลายเป็นเรื่องในอดีตไปแล้ว อย่างไรก็ตาม Akhmatova เชื่อมั่นว่าความทรงจำเกี่ยวกับชาติพันธุ์ยังมีชีวิตอยู่ในจิตวิญญาณของทุกคน ซึ่งสั่งสมมาหลายชั่วอายุคน ใช่แล้ว ผู้คนที่คุ้นเคยกับการทำงานในทุ่งนามักไม่ใส่ใจกับผืนดินซึ่งดึงกำลังจากพวกเขาไปมาก “สำหรับเรา นี่คือสิ่งสกปรกบนกาโลเช่” กวีสาวมั่นใจ อย่างไรก็ตาม เธอตระหนักดีว่าไม่มีคนรัสเซียสักคนเดียวที่สามารถจินตนาการถึงชีวิตของเขาโดยปราศจาก "สิ่งสกปรก" ขนาดนี้ หากเพียงเพราะว่าหลังจากบั้นปลายชีวิต โลกกลับกลายเป็นบ้านหลังที่สองของพวกเขา “แต่เรานอนลงในนั้นและกลายเป็นมัน นั่นคือเหตุผลที่เราเรียกมันว่าอย่างอิสระ – ของเรา” Akhmatova กล่าว และบรรทัดที่เรียบง่ายเหล่านี้มีความหมายสูงสุด เนื่องจากไม่จำเป็นต้องร้องเพลงสรรเสริญแผ่นดินเกิดของเรา เพียงจำไว้ว่ามันเป็นส่วนหนึ่งของแนวคิดที่ครอบคลุมทุกอย่างของ "บ้านเกิด"

ก.ยู. ซิดเนฟ ไอ.เอ็น. เลเบเดวา

ธีมของมาตุภูมิเป็นธีมที่ตัดขวางในผลงานของ Anna Andreevna Akhmatova นี่เป็นข้อพิพาทภายในระยะยาวของกวี - ทั้งกับฝ่ายตรงข้ามทางอุดมการณ์และความสงสัยของเขาเอง ในบทสนทนานี้สามารถสังเกตเหตุการณ์สำคัญที่เห็นได้ชัดเจนสามประการ - "ฉันมีเสียง ... " (พ.ศ. 2460) ซึ่งสามารถติดตามเส้นทางสร้างสรรค์เพิ่มเติมทั้งหมดของ Akhmatova: "ฉันไม่ได้อยู่กับคนที่ละทิ้งโลก ... " ( 2465) เป็นความต่อเนื่องและการพัฒนาของสายแพ่ง “ ดินแดนพื้นเมือง” (1961) ซึ่งสรุปการอภิปรายเชิงปรัชญาระยะยาวเกี่ยวกับสิ่งที่มาตุภูมิคืออะไรเกี่ยวกับสาระสำคัญที่ซับซ้อนของความสัมพันธ์ทางอารมณ์และศีลธรรมกับมัน

หัวข้อของบทความนี้คือบทกวี "Native Land"; ความสมบูรณ์แบบของรูปแบบและเสียงที่เป็นธรรมชาตินั้นเกิดขึ้นได้จากการทำงานที่กว้างขวางซึ่งผู้อ่านจะมองไม่เห็น การจินตนาการถึงกระบวนการและปริมาณของงานนี้ไม่เพียงแต่น่าสนใจเท่านั้น แต่ยังจำเป็นต้องเข้าใจเนื้อหาและทักษะของกวีผู้ยิ่งใหญ่อย่างครบถ้วนอีกด้วย

มาตุภูมิ
และไม่มีคนที่ไม่มีน้ำตาอีกแล้วในโลกนี้ ที่หยิ่งผยองและเรียบง่ายกว่าพวกเรา
1922

เราไม่พกมันไว้บนหน้าอกด้วยเครื่องรางอันล้ำค่าของเรา
เราไม่เขียนบทกวีเกี่ยวกับเธอสะอื้น
เธอไม่ปลุกความฝันอันขมขื่นของเรา
ดูเหมือนจะไม่เหมือนกับสวรรค์ที่สัญญาไว้
เราไม่ได้ทำมันในจิตวิญญาณของเรา
เรื่องของการซื้อและการขาย
ป่วยยากจนพูดไม่ออกกับเธอ
เราจำเธอไม่ได้เลย
ใช่ สำหรับเรามันเป็นสิ่งสกปรกบนกาแล็กซีของเรา
ใช่แล้ว สำหรับเรามันเหมือนกัดฟันเลย
และเราบดและนวดและสลาย

แต่เรานอนลงในนั้นและกลายเป็นมัน

("การวิ่งของเวลา")

การเลือกรูปแบบโคลงแบบดั้งเดิม A.A. Akhmatova เติมเต็มด้วยการค้นพบนวัตกรรมที่กล้าหาญ หลักฐานทางปรัชญาและการเริ่มต้นแบบ iambic ชวนให้นึกถึงโคลงของเช็คสเปียร์ อัตราส่วนของบทจะถูกเก็บรักษาไว้โดยเน้นตรรกะทางศิลปะของการพัฒนาความคิด: แถวแรกคือวิทยานิพนธ์ (โครงเรื่อง); ประการที่สองคือการพัฒนาวิทยานิพนธ์ quatrain ที่สาม - สิ่งที่ตรงกันข้าม (สุดยอด); การสังเคราะห์โคลงสั้น ๆ ขั้นสุดท้าย (ข้อไขเค้าความเรื่อง) อย่างไรก็ตามความหลากหลายทางจังหวะความสมบูรณ์ของน้ำเสียงและเนื้อหาที่เป็นรูปเป็นร่างของบทกวีบ่งชี้ว่านี่คือโคลงประเภทใหม่ซึ่งเป็นการสร้างสรรค์ที่มีเอกลักษณ์ของกวีที่สดใสและเป็นต้นฉบับ นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมจึงเป็นเรื่องที่น่าสนใจอย่างยิ่งว่า Akhmatova นำรูปแบบมาสู่ความสมบูรณ์แบบของฮาร์มอนิกสร้างจังหวะและทำงานกับคำนั้นได้อย่างไร

ก่อนอื่นต้องจำไว้ว่ามิเตอร์และจังหวะไม่เหมือนกัน มิเตอร์เป็นรูปแบบที่รวมท่อนพยางค์-โทนิคหลายพยางค์เข้ากับพยางค์เน้นเสียงและไม่เน้นเสียงที่เรียงลำดับคล้ายกัน และในแต่ละกรณีจะมีจังหวะเฉพาะบุคคลซึ่งเป็นองค์ประกอบที่สร้างความหมายของกลอน ความหมายของเครื่องวัดบทกวีโดยเฉพาะขึ้นอยู่กับความหมายและจังหวะของวลีที่ประกอบเป็นเครื่องวัด แต่บ่อยครั้งที่จังหวะหนึ่งมีส่วนช่วยในการพัฒนาอารมณ์ที่โดดเด่นในบทกวี ในขณะที่อีกจังหวะหนึ่งไม่ได้ช่วย รูปแบบน้ำเสียงที่ซับซ้อนของ Akhmatova เน้นและเพิ่มการเชื่อมโยงทางความหมาย บทกวีทั้งหมดเป็นท่อนเดียวที่มีจังหวะซึ่งมีความยืดหยุ่นมากในการเชื่อมโยงจังหวะและความหมายและการเชื่อมโยงที่สนับสนุนแนวจังหวะ

ผู้เขียนโคลงค้นพบความเชี่ยวชาญที่แท้จริงในความจริงที่ว่าจังหวะของบทกวีไม่มีอยู่ในตัวมันเอง มันให้ขอบเขตที่ยอดเยี่ยมสำหรับการพัฒนาโครงเรื่องโคลงสั้น ๆ สไตล์ iambic ที่เข้มงวดของสอง quatrains แรกบ่งบอกถึงการแสดงออก ซึ่งเสริมด้วยการเน้นย้ำความพูดน้อย

โคลงแบบดั้งเดิมแต่ละอันจะถูกแยกออกจากส่วนที่เหลืออย่างชัดเจน โคลงของ Akhmatov ไม่ต้องการสิ่งนี้

ในการเปิดเผยอุดมการณ์ของหัวข้อสามารถสังเกตการเชื่อมต่อจังหวะและความหมายต่อไปนี้: จำนวนพยางค์และตำแหน่งของการเน้นครั้งสุดท้ายของบรรทัดของโคลงบทสุดท้ายสะท้อนเป็นจังหวะของเส้น iambic hexameter ซึ่งเน้นขบวนความคิดต่อไปนี้ : “เราไม่เอามันไว้บนอกด้วยพระเครื่องอันล้ำค่า” - “แต่เรานอนลงในนั้นและอยู่ข้างเธอ” การปฏิเสธกลายเป็นการยืนยันความคิดใหม่เชิงคุณภาพ

การเชื่อมโยงระหว่างองค์ประกอบโครงสร้างทั้งหมดของโคลงทำให้เกิดความสามัคคีเฉพาะเรื่องกับงานรักชาติทั้งหมดของ Anna Akhmatova อย่างชัดเจน เริ่มต้นจาก epigraph ซึ่งดูเหมือนว่าจะดำเนินต่อไปในบทกวีเป็นจังหวะการเชื่อมต่อเชิงความหมายได้รับการสนับสนุนอย่างต่อเนื่องโดยความคล้ายคลึงทางไวยากรณ์: ไม่มีคนที่ไม่มีน้ำตาอีกต่อไป - เราไม่ได้เขียนบทกวีออกมาจากความคิดของเรา หยิ่งและเรียบง่ายกว่าเรา - นั่นเป็นเหตุผลที่เราโทรได้อย่างอิสระ... ในที่สุดผู้อ่านที่คุ้นเคยกับบทกวีของ Akhmatova จะค้นพบความเชื่อมโยงเชิงโครงสร้าง (และเป็นศิลปะ) ระหว่างการสิ้นสุดของโคลงและเวอร์ชันของการสิ้นสุดของบทกวีที่รวมอยู่ในโดยผู้เขียนใน epigraph ได้อย่างง่ายดาย : “แต่เรานอนลงในนั้นแล้วกลายเป็นมัน... - “และไม่มีคนไม่มีน้ำตาในโลกนี้อีกแล้ว...” “เสียงสะท้อนของบทกวี” ที่เกิดขึ้นในช่วงเริ่มต้นมาถึงจุดสูงสุด ซึ่งช่วยให้บรรทัดสุดท้ายซึ่งภายนอกไร้ซึ่งการแสดงออกสามารถก่อให้เกิดการระเบิดทางอารมณ์อย่างแท้จริง เอฟเฟ็กต์ทางศิลปะนี้เป็นผลมาจากการที่กวียึดมั่นในหลักการโวหารที่สำคัญที่สุดสองประการอย่างเข้มงวด ประการแรกคือการพูดน้อย Akhmatova เชื่อมั่นอย่างแน่วแน่ว่าบทกวีทุกบท แม้แต่บทกวีเล็กๆ ควรมีภาระทางอารมณ์อย่างมาก - เป็นรูปเป็นร่าง ความหมาย และน้ำเสียง ประการที่สองคือการปฐมนิเทศต่อภาษาพูดที่มีชีวิตซึ่งกำหนดความเป็นธรรมชาติของคำพูดเชิงกวีซึ่งในบทกวีของรัสเซียมีความเกี่ยวข้องกับชื่อของพุชกินเป็นหลัก เรารู้สึกว่าผู้เขียนใช้และขัดแย้งกับรูปแบบการพูดที่แตกต่างกันโดยไม่ต้องใช้ความพยายามมากนัก: คำศัพท์บทกวีที่ประณีตแบบดั้งเดิมนั้นตรงกันข้ามกับคำที่มีการระบายสีทางอารมณ์โดยเฉพาะอย่างจงใจ ความเคร่งขรึมของการไตร่ตรองตามด้วยการสรุปที่สำคัญมักถูกสร้างขึ้นราวกับว่าแม้จะใช้คำศัพท์น้อยลงก็ตาม Akhmatova ไม่กลัวที่จะสัมผัส (และบทกวีสำหรับกวีผู้ยิ่งใหญ่มักจะเป็นศูนย์กลางของความหมาย) ในรูปแบบ galoshes และ crumbs ในทางตรงกันข้าม เธอต้องการสัมผัสนี้เพื่อที่จะระเบิดเธอด้วยความประเสริฐที่น่าสมเพช: มีฝุ่นอยู่บนฟันของเธอ โปรดทราบว่าสัมผัสนี้สวมมงกุฎที่สามซึ่งถึงจุดสูงสุด quatrain เตรียมการสังเคราะห์ข้อไขเค้าความเรื่อง

เป็นเรื่องที่น่าสนใจที่จะใช้ tropes ในบทกวีนี้ - คำพูดด้วย ความหมายเป็นรูปเป็นร่าง- อุปมาไม่ค่อยปรากฏในบทกวีของ Akhmatova องค์ประกอบหลักอย่างหนึ่งของจินตภาพสำหรับเธอคือฉายาซึ่งมีการต่ออายุในบทกวีของเธอมาเป็นเวลานาน ให้เรานึกถึงประโยคเหล่านี้อย่างน้อยจากบทกวี "การฟังการร้องเพลง":

ที่นี่ด้วยความช่วยเหลือของฉายาคุณสมบัติใหม่ที่ไม่คาดคิดของดนตรีที่ได้ยินถูกถ่ายทอดและแสดงความรู้สึกของความเป็นจริงที่แปลกประหลาด และเป็นเรื่องปกติที่จะคาดหวังเทคนิคทางศิลปะที่คล้ายกันใน "ดินแดนพื้นเมือง" อย่างไรก็ตาม แต่เราพบว่า "พระเครื่องอันเป็นที่รัก" "สวรรค์แห่งสัญญา" ที่ค่อนข้างดั้งเดิมซึ่งกลายเป็นถ้อยคำที่เบื่อหูในบทกวี - และยังอยู่ติดกับสำนวน: "สิ่งสกปรกบนกาโลเชส" "ชอล์กและนวดและสลาย" การรวมกันของภาพที่ขัดแย้งกันในบทกวีเดียวไม่ใช่วิธีการภายนอกในการผสมผสานสไตล์ที่สูงกับรูปแบบที่ต่ำ ไม่ใช่แค่การต่อต้านหลักการที่แตกต่างกัน ความสัมพันธ์โลกที่ตรงกันข้าม แต่เป็นความสามัคคีใหม่ที่ช่วยให้คุณเชื่อมโยงบทกวีแบบดั้งเดิมด้วย ธรรมดา สุขุม แต่แท้จริงในความรู้สึกเชิงลึก

ด้วยความพยายามที่จะพูดน้อยที่สุดในการแสดงความรู้สึกนี้ Akhmatova จึงใช้ "การกำหนดความหมาย" ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมคำนี้จึงได้รับความสามารถพิเศษและความคลุมเครือ ดังนั้นคำหลัก Earth จึงปรากฏในหลายความหมายในคราวเดียวและความหมายที่โดดเด่นของมันก็เคลื่อนไหวเปลี่ยนแปลงและซับซ้อนมากขึ้นจากบรรทัดหนึ่งไปอีกบรรทัดเนื่องจากเขตความหมายของคำนี้ไม่สามารถแยกความแตกต่างได้อย่างชัดเจนเป็นส่วนหลักและอุปกรณ์ต่อพ่วง นี่เป็นทั้งคุณลักษณะเชิงสัญลักษณ์ (พระเครื่อง) ของบุคคลในดินแดนที่เขาเกิดและความหมายทั่วไป - มาตุภูมิ, ประเทศ, รัฐและดิน, พื้นผิวของโลกของเรา การกำหนดความหมายได้รับการอำนวยความสะดวกโดยข้อเท็จจริงที่ว่าคำว่า Earth นั้นถูกกล่าวถึงในชื่อบทกวีเท่านั้น ในอนาคตคำนี้จะถูกแทนที่ด้วยคำสรรพนาม she หรือ it การเชื่อมโยงที่เชื่อมโยงนั้นได้มาจากการเลือกคำสัญญาณที่สร้างบริบทที่จำเป็น: สวรรค์, ดิน, กระทืบ, ฝุ่น นอกจากนี้คำหลักที่เกี่ยวข้องกับความหมายที่โดดเด่นอย่างใดอย่างหนึ่งได้รวมการกระทำต่าง ๆ ที่เกี่ยวข้องกับมัน: เราไม่สวมเราจำไม่ได้เราบดเรานวดและเราสลาย และในส่วนสุดท้ายของบทกวี ความหมายทั้งหมดจะรวมกันในระดับความหมายใหม่เชิงคุณภาพ:

แต่เรานอนลงในนั้นและกลายเป็นมัน
นั่นเป็นเหตุผลที่เราเรียกมันว่าอย่างอิสระ - ของเรา

เธอไม่รบกวนความฝันอันขมขื่นของเรา...

วลีต่อไปนี้ดึงดูดความสนใจ: ความฝันอันขมขื่นและความฝันที่ไม่รบกวน น้ำตา ความคับข้องใจ ความทรงจำ หรือการแบ่งปันอาจเป็นเรื่องขมขื่น คุณสามารถรักษาบาดแผลรวมถึงจิตใจด้วย คำว่าความฝันจึงปรากฏผสมกันผิดปกติ แต่จิตวิทยาของการรับรู้ทางศิลปะนั้นไม่รวมความสับสนทางภาษา ความโปร่งใสของภาพทางศิลปะที่ระบุไว้ช่วยให้เราหลีกเลี่ยงการตีความซ้ำได้

คำในบรรทัดอาจมีการปนเปื้อนของความหมายที่คล้ายกัน: เราไม่เขียนบทกวีเกี่ยวกับมันสะอื้น... วลีเหล่านี้รวมกัน: ร้องไห้อย่างขมขื่นและเขียนบทกวี - สร้างบทกวีที่ดึงดูดใจมาตุภูมิตื้นตันใจด้วยความรู้สึกซาบซึ้งน้ำตา

คำในบรรทัดต่อไปนี้ของบทกวีเข้าสู่การเชื่อมโยงที่ซับซ้อนยิ่งขึ้น:

และเราบดและนวดและสลาย
ขี้เถ้าที่ไม่ผสมเหล่านั้น

การวิเคราะห์บทกวีของ Akhmatova เรื่อง "Native Land"

Anna Andreevna Akhmatova ผู้ล่วงลับออกจากแนวของ "love diary" ซึ่งเป็นประเภทที่เธอไม่รู้จักคู่แข่งและเธอจากไปบางทีอาจมีความเข้าใจและความระมัดระวังบ้างและมุ่งไปสู่การคิดถึงบทบาทของประวัติศาสตร์ Akhmatova เขียนเกี่ยวกับ A.S. พุชกิน: “เขาไม่ได้ปิดกั้นตัวเองจากโลกนี้ แต่มุ่งสู่โลก” นี่เป็นเส้นทางของเธอด้วย - สู่สันติภาพ สู่ความรู้สึกเป็นชุมชนด้วย

การคิดถึงชะตากรรมของกวีนำไปสู่การคิดถึงชะตากรรมของรัสเซียและโลก

ในตอนต้นของบทกวีของ Anna Andreevna Akhmatova เรื่อง "Native Land" มีบทกวีสองบรรทัดสุดท้ายที่แต่งโดย Akhmatova เองในช่วงหลังการปฏิวัติ และมันเริ่มต้นเช่นนี้:

ฉันไม่ได้อยู่กับผู้ที่ละทิ้งโลก

จะถูกศัตรูฉีกเป็นชิ้นๆ

Akhmatova ไม่ต้องการเข้าร่วมกลุ่มผู้อพยพแม้ว่าเพื่อนของเธอหลายคนจะจบลงที่ต่างประเทศก็ตาม การตัดสินใจที่จะอยู่ในโซเวียตรัสเซียนั้นไม่ใช่การประนีประนอมกับประชาชนโซเวียตหรือข้อตกลงกับเส้นทางที่เธอเลือก ประเด็นมันแตกต่างออกไป Akhmatova รู้สึกว่ามีเพียงการแบ่งปันชะตากรรมของเธอกับคนของเธอเองเท่านั้นที่เธอจะสามารถอยู่รอดได้ทั้งในฐานะบุคคลและในฐานะกวี และลางสังหรณ์นี้กลายเป็นคำทำนาย ในวัยสามสิบและหกสิบ เสียงบทกวีของเธอได้รับความแข็งแกร่งและพลังที่ไม่คาดคิด หลังจากดูดซับความเจ็บปวดทั้งหมดในช่วงเวลาของเธอ บทกวีของเธอก็ลอยอยู่เหนือความเจ็บปวดและกลายเป็นการแสดงออกถึงความทุกข์ทรมานของมนุษย์สากล บทกวี "ดินแดนพื้นเมือง" สรุปทัศนคติของกวีที่มีต่อบ้านเกิดของเขา ชื่อนั้นมีความหมายสองเท่า “โลก” เป็นทั้งประเทศที่มีผู้คนอาศัยอยู่และมีประวัติศาสตร์เป็นของตัวเอง และเป็นเพียงดินที่ผู้คนเดินเท้า เหมือนเดิม Akhmatova คืนความสามัคคีที่หายไปสู่ความหมาย สิ่งนี้ทำให้เธอสามารถนำภาพที่ยอดเยี่ยมมาสู่บทกวี: "สิ่งสกปรกบนกาโลเชส", "กระทืบฟัน" - ซึ่งได้รับการเปรียบเทียบอย่างมากมาย ไม่มีความรู้สึกนึกคิดแม้แต่น้อยในทัศนคติของ Anna Akhmatova ที่มีต่อดินแดนบ้านเกิดของเธอ ขบวนแรกสร้างขึ้นจากการปฏิเสธการกระทำเหล่านั้นซึ่งมักเกี่ยวข้องกับการสำแดงความรักชาติ:

เราไม่ได้สวมเครื่องหอมอันล้ำค่าไว้ที่อกของเรา

เราไม่เขียนบทกวีสะอื้นเกี่ยวกับเธอ...

การกระทำเหล่านี้ดูเหมือนไม่คู่ควรสำหรับเธอ: การกระทำเหล่านี้ไม่มีทัศนคติต่อรัสเซียอย่างมีสติและกล้าหาญ Anna Akhmatova ไม่คิดว่าประเทศของเธอเป็น "สวรรค์แห่งพันธสัญญา" - มากเกินไปในประวัติศาสตร์รัสเซียเป็นพยานถึงด้านที่น่าเศร้าของชีวิตชาวรัสเซีย แต่ที่นี่ไม่มีความขุ่นเคืองสำหรับการกระทำที่ดินแดนพื้นเมือง “นำมาสู่ผู้ที่อาศัยอยู่บนนั้น” มีการยอมจำนนอย่างภาคภูมิใจต่อล็อตที่นำเสนอแก่เรา อย่างไรก็ตาม ในการยื่นเสนอครั้งนี้ไม่มีความท้าทาย ยิ่งกว่านั้นไม่มีทางเลือกอย่างมีสติ

และนี่คือจุดอ่อนของความรักชาติของ Akhmatova ความรักที่มีต่อรัสเซียไม่ใช่ผลลัพธ์ของเส้นทางจิตวิญญาณที่สมบูรณ์สำหรับเธอเหมือนกับที่เกิดขึ้นกับ Lermontov หรือ Blok ความรักนี้มอบให้เธอตั้งแต่แรกเริ่ม ความรู้สึกรักชาติของเธอซึมซับน้ำนมแม่ดังนั้นจึงไม่สามารถปรับเปลี่ยนอย่างมีเหตุผลได้

ความเชื่อมโยงกับดินแดนบ้านเกิดของเรานั้นไม่ได้สัมผัสได้แม้แต่ในจิตวิญญาณ แต่ในระดับกายภาพ โลกเป็นส่วนสำคัญของบุคลิกภาพของเรา เพราะเราทุกคนถูกลิขิตให้ผสานเข้าด้วยกันทางกายภาพ - หลังความตาย:

แต่เรานอนลงในนั้นและกลายเป็นมัน

นั่นเป็นเหตุผลที่เราเรียกมันอย่างอิสระ - ของเรา

บทกวีแบ่งออกเป็นสามส่วนซึ่งมีการเน้นและกราฟิก

แปดบรรทัดแรกถูกสร้างขึ้นเป็นลูกโซ่ของโครงสร้างลบแบบขนาน ส่วนท้ายของวลีตรงกับปลายบรรทัดซึ่งสร้างข้อมูลที่ "ถาวร" ที่วัดได้ซึ่งเน้นโดยจังหวะของเพนทามิเตอร์แบบแอมบิก

ตามด้วย quatrain ที่เขียนด้วยอานาเปสต์สูงสามฟุต การเปลี่ยนเมตรตลอดบทกวีหนึ่งบทเป็นปรากฏการณ์ที่ค่อนข้างหายากในบทกวี ในกรณีนี้ การขัดจังหวะจังหวะนี้ทำหน้าที่ตัดกันการไหลของการปฏิเสธ ซึ่งเป็นข้อความเกี่ยวกับวิธีการที่ฮีโร่โคลงสั้น ๆ โดยรวมยังคงรับรู้ถึงดินแดนดั้งเดิม ข้อความนี้มีลักษณะค่อนข้างลดลง ซึ่งเสริมด้วยการกล่าวซ้ำแบบไม่ใช้คำซ้ำ:

ใช่ สำหรับเรามันเป็นสิ่งสกปรกบนกาแล็กซีของเรา

ใช่แล้ว สำหรับเรามันกัดฟัน...

และในที่สุด ในตอนจบ อานาเปสต์ขนาดสามฟุตก็ถูกแทนที่ด้วยขนาดสี่ฟุต การหยุดชะงักของมิเตอร์ทำให้สองบรรทัดสุดท้ายมีลมหายใจที่ไพเราะ ซึ่งพบการสนับสนุนในความลึกอันไม่มีที่สิ้นสุดของความหมายที่มีอยู่ในนั้น

บทกวีของ Anna Andreevna Akhmatova“ ได้รับการบำรุง - แม้ในบทกวีเริ่มแรก - ด้วยความรู้สึกของบ้านเกิดความเจ็บปวดต่อบ้านเกิดและธีมนี้ฟังดูดังขึ้นในบทกวีของเธอ... ไม่ว่าเธอเขียนเกี่ยวกับอะไรในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาความคิดที่ไม่หยุดยั้งเกี่ยวกับ ชะตากรรมทางประวัติศาสตร์ของประเทศสัมผัสได้เสมอในบทกวีของเธอ ซึ่งเธอเชื่อมโยงกับรากเหง้าทั้งหมดของความเป็นเธอ”

บทกวีนี้มีชื่อว่า "Native Land" ซึ่งเป็นคำที่สำคัญมากสำหรับทุกคน ในเทพนิยาย เหล่าฮีโร่มักพกดินแดนบ้านเกิดติดตัวไปด้วยเสมอ และเธอช่วยพวกเขา - เธอให้ความแข็งแกร่งแก่พวกเขาในการต่อสู้ แม้ในช่วงเวลาที่อันตรายที่สุดเธอก็ช่วยได้!

ที่นี่ผู้เขียน Anna (Akhmatova) เขียนว่าพวกเขาไม่ได้แบกโลกนี้ไว้บนอก ในความคิดของฉันมันไร้ประโยชน์ แต่นั่นหมายความว่าวีรบุรุษของบทกวีนั้นจริงจังและเป็นผู้ใหญ่ที่ไม่เชื่อในเทพนิยาย นอกจากนี้ฮีโร่ที่อยู่กับเธอ (แอนนาใช้คำว่า "เรา") ไม่ได้เขียนบทกวีเกี่ยวกับมาตุภูมิ "จนสะอื้น" นั่นคือบทกวีที่จะทำให้ใคร ๆ อยากจะร้องไห้ และพวกเขาไม่แม้แต่จะฝันถึงดินแดนบ้านเกิดของตนด้วยซ้ำ...

และความฝันของพวกเขานั้นยากลำบาก ในความเป็นจริง ดินแดนของพวกเขาดูไม่เหมือนสวรรค์สำหรับพวกเขา (เราที่บ้านก็รู้ดีว่าชีวิตในประเทศอื่นก็มักจะสนุกและเรียบง่ายกว่าด้วย! แต่นี่ไม่ได้ทำให้เรารักประเทศของเราน้อยลงเลย) และที่นี่ คำพูดที่ดีในทางกลับกันพวกเขาไม่ได้ขายหรือซื้อที่ดินของตน พวกเขาอาจจะไม่เปลี่ยนบ้านของปู่ย่าตายาย (แม้จะเก่ามากก็ตาม) เป็นอพาร์ตเมนต์ในอาคารสูงใจกลางเมือง

เหล่าฮีโร่ก็ป่วยเช่นกันและโดยทั่วไปแล้วมีชีวิตที่ย่ำแย่บนโลกนี้ ฉันรู้สึกเสียใจสำหรับพวกเขา แต่แน่นอนว่านี่ไม่ใช่ความผิดของมาตุภูมิ พวกเขาจำเธอไม่ได้โดยเฉพาะ สำหรับพวกเขา มันเป็นเพียงส่วนหนึ่งของธรรมชาติของชีวิต - พื้นฐาน

แอนนายืนยันเพิ่มเติม (ที่จุดเริ่มต้นของแต่ละบรรทัดว่า "ใช่") ว่ามาตุภูมิสำหรับ "เรา" เป็นเพียงฝุ่นและสิ่งสกปรกซึ่งคุณเพียงแค่สาบาน แต่เขาเรียกเธอฝุ่นทันที นั่นคือนี่คือสิ่งที่เหลืออยู่จากสมัยก่อน จากไฟ จากทุกสิ่ง... และสิ่งที่เหลืออยู่จากทุกสิ่ง ขี้เถ้าของพวกเขาจะปะปนกับเถ้าถ่านเก่านั้น ดังนั้นพวกเขาจึงมีสิทธิ์ที่จะเรียกดินแดนนี้ว่าเป็นของพวกเขา

มีคำที่ล้าสมัยมากมายในบทกวีความหมายที่ฉันเดาได้เท่านั้น... นอกจากนี้ยังมีคำบรรยายที่สวยงามและแปลกอีกด้วย

ฉันชอบบทกวีนี้ แม้ว่ามันอาจจะเป็นแง่ดีมากกว่าก็ตาม แต่ฉันรู้ว่าโดยทั่วไปบทกวีมักจะเศร้า ในความโศกเศร้า คุณสามารถสังเกตเห็นรายละเอียดปลีกย่อยที่หลุดลอยไปด้วยความยินดี บทไม่ยาวมากแต่กว้างขวาง

ตัวเลือกที่ 2

บทกวี "Native Land" เขียนโดย Akhmatova ขณะที่เธออยู่ในโรงพยาบาลแห่งหนึ่งในเลนินกราด

ผลงานนี้เป็นเนื้อเพลงที่สื่อถึงความรักชาติที่เต็มไปด้วยความรู้สึกเห็นอกเห็นใจ ความจริงใจ และความลึกลับ ปีแรกหลังสงครามเป็นช่วงที่ค่อนข้างยากในชีวิตของกวี โศกนาฏกรรมในครอบครัว ขาดเสรีภาพในการพูดและสื่อ การข่มเหง และอารมณ์เชิงลบมากมาย ด้วยจิตวิญญาณแห่งความรักชาติ บทกวีนี้จึงถูกสร้างขึ้นอย่างลับๆ จากวงกว้าง ดินแดนบ้านเกิดของ Akhmatova ยังคงเป็นเช่นนั้น กวีและนักเขียนหลายคนอพยพมาในเวลานั้น ช่วงเวลาที่ยากลำบากจากประเทศ แต่ Akhmatova ไม่ว่าอย่างไรก็ตามยังคงเชื่อในชัยชนะของความจริงและสามัญสำนึก

“ ดินแดนพื้นเมือง” - บทกวีตื้นตันใจกับการยอมรับของประชาชน ความรักอันบริสุทธิ์และความเคารพต่อประเทศชาติคือความรู้สึกที่แทรกซึมอยู่ในบทกวีทุกบรรทัด

งานมีขนาดไม่ใหญ่นักและมีเพียง 14 บรรทัดเท่านั้น ครึ่งแรกเขียนด้วย iambic เมตร และส่วนสุดท้ายเขียนด้วยภาษาอนาเปสต์ สัมผัสข้าม: “หน้าอกกำลังกวน การแต่งเพลงคือสวรรค์” ให้ความรู้สึกของการแต่งเพลงอย่างอิสระ

สิ่งสำคัญคือต้องทราบว่าทั่วทั้งรัสเซียซึ่งมีชื่อเสียงในด้านดินที่อุดมสมบูรณ์นั้นถูกนำเสนอในรูปของแผ่นดิน มันเป็นรัสเซียประเภทนี้อย่างแน่นอน (หลวม สกปรก แต่อย่างน้อยก็เป็นของตัวเอง) ที่ชาวรัสเซียสังเกตเห็นต่อหน้าพวกเขาวันแล้ววันเล่าซึ่ง Akhmatova เขียนให้

ธีมหลักคือภาพลักษณ์ของประเทศอันเป็นที่รักและสุดหัวใจ ภาพลักษณ์ของเธอดูไม่สง่างาม แต่ค่อนข้างทุกวัน ดินแดนดั้งเดิมในความเข้าใจของชาวรัสเซียเป็นสถานที่ที่ต้องทำงานหนัก

บทกวีนำผู้อ่านไปสู่การไตร่ตรองเชิงปรัชญา ในตอนท้ายผู้เขียนแสดงจุดยืนส่วนตัวของเขาเกี่ยวกับความเข้าใจว่าดินแดนบ้านเกิดคืออะไร จะเป็นเช่นนี้เฉพาะผู้ที่อาศัยอยู่บนนั้นและเข้าไปเท่านั้น ทันทีในใจของผู้อ่านภาพคู่ขนานของแม่ก็เกิดขึ้นซึ่งไม่มีใครเลือกหรือเปลี่ยนแปลงตลอดชีวิตของเธอ Akhmatova สามารถพิสูจน์ด้วยตัวอย่างส่วนตัวถึงความจงรักภักดีและความภักดีต่อประเทศบ้านเกิดของเธอทั้งหมดแม้จะมีความยากลำบากและการกดขี่จากเจ้าหน้าที่ก็ตาม

งาน "Native Land" ไม่ได้เต็มไปด้วยวิธีการแสดงออกทางศิลปะเพราะ Akhmatova มีความปรารถนาที่จะนำเสนอทุกสิ่งอย่างเรียบง่ายและอิสระ วิธีการเปรียบเทียบที่ใช้ในประโยค: "เราไม่ได้ทำให้ที่ดินในจิตวิญญาณของเราเป็นวัตถุในการซื้อและขาย" เน้นย้ำถึงความจริงที่ว่ามาตุภูมิเป็นหนึ่งในจิตวิญญาณของผู้รักชาติ

การวิเคราะห์บทกวี ดินแดนพื้นเมืองของ Akhmatova

หลังการปฏิวัติในประเทศของเรา กวีจำนวนมากตัดสินใจย้ายจากรัสเซียที่หิวโหยไปสู่ยุโรปที่ได้รับอาหารอันอุดมสมบูรณ์และมีเงินทอง ควรสังเกตว่ากวีเช่น Anna Akhmatova ก็มีโอกาสค่อนข้างน้อยที่จะเปลี่ยนสถานที่อยู่อาศัยของเธอ แต่อย่างไรก็ตามเธอไม่ได้ตัดสินใจที่จะใช้ประโยชน์จากสิ่งเหล่านี้ใด ๆ โดยเชื่ออย่างจริงใจว่ารัสเซียเป็นบ้านเกิดของเธอและจากไป บ้านเกิดของเธอหมายถึงการทรยศต่อมัน นั่นคือเหตุผลที่เมื่อแอนนาได้รับข้อเสนอที่คล้ายกันมากมายจากญาติและคนรู้จัก เธอรู้สึกรำคาญอย่างมาก โดยไม่เข้าใจอย่างจริงใจว่าผู้คนจะลุกขึ้นและทิ้งทุกสิ่งอย่างง่ายดายเพื่อมีชีวิตที่เรียบง่ายได้อย่างไร

นั่นคือเหตุผลที่หลังจากที่เธอประสบกับช่วงเวลาที่เลวร้ายและยากลำบากในชีวิตในประเทศของเราในปี 2504 กวีหญิงก็เขียนบทกวี "Native Land" แอนนาคิดว่าเป้าหมายหลักของงานของเธอคือโอกาสในการเข้าถึงผู้คนมากขึ้น แนวคิดหลักทุกคนมีบ้านเกิดเดียวกัน และการออกจากบ้านเกิดหมายถึงการทรยศตัวเอง

แต่ถึงอย่างนี้ งานนี้ไม่เกี่ยวกับประเทศ แต่เกี่ยวกับพลังอันอุดมสมบูรณ์ของประเทศ หรือเกี่ยวกับที่ดินของตน แผ่นดินที่หล่อเลี้ยงและให้น้ำแก่ทุกคน ไม่เพียงแต่ให้อาหาร แต่ยังให้ที่พักพิง และอื่นๆ อีกมากมาย

อย่างไรก็ตามเป็นที่น่าสังเกตว่าในสมัยก่อนทัศนคติต่อดินแดนแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงดังนั้นกวีหญิงจึงเห็นว่าจำเป็นต้องชี้ให้เห็นข้อเท็จจริงนี้ด้วย

ความจริงก็คือเมื่อบทกวีนี้เขียนขึ้น ประเพณีการก้มกราบลงกับพื้นโลกก็กลายเป็นเรื่องในอดีต และถูกแทนที่ด้วยทิศทางใหม่ ปัจจุบันที่ดินถูกมองว่าเป็นเพียงทรัพยากรธรรมชาติเท่านั้น
แต่เป็นที่น่าสังเกตว่า Anna Akhmatova ถือว่าตัวเองเป็นหนึ่งในคนที่ยังคงเข้าใจถึงความสำคัญของโลกสำหรับทุกคน

นี่คือสิ่งที่เธอต้องการจะแสดงออกมาในบทกวีของเธอและเธอก็ประสบความสำเร็จอย่างสมบูรณ์

สำหรับคำฉายาต่าง ๆ บทกวีก็เต็มไปด้วยคำเหล่านั้น องค์ประกอบทางศิลปะแต่ละอย่างที่ใช้ช่วยให้เราสามารถแต่งกลอนบทนี้ให้สดใส เต็มไปด้วยสีสัน และน่าจดจำ

โดยสรุปแล้วอยากจะบอกว่าแม้ใน โลกสมัยใหม่ในยุคของมนุษยชาติที่พัฒนาแล้ว เราไม่ควรลืมเกี่ยวกับประโยชน์ที่โลกมอบให้เรา และจำนวนที่บุคคลได้รับจากมัน จริงๆ แล้วขึ้นอยู่กับมัน ดังนั้นจึงเป็นไปไม่ได้เลยที่จะปฏิบัติต่อทรัพยากรธรรมชาตินี้ในลักษณะลามกอนาจารและไม่เคารพ โดยพิจารณาว่านี่เป็นเพียงโอกาสสร้างรายได้ของคุณเท่านั้น เมื่อทำกำไรจากที่ดินอย่าลืมคืนทดแทน เคารพสิ่งที่บรรพบุรุษของเราได้อนุรักษ์ไว้เพื่อเรามานานหลายศตวรรษ

  • การวิเคราะห์คำสารภาพบทกวีของ Baratynsky

    “คำสารภาพ” เขียนขึ้นเมื่อปี พ.ศ. 2367 บทกวีนี้มีพื้นฐานมาจากงานโคลงสั้น ๆ สามารถดูทั้งบทกวีและความสง่างามได้ที่นี่ ตัวละครหลักเป็นการแสดงออกถึงทัศนคติของเขาต่อผู้หญิงที่เขารักและเปิดเผยจิตวิญญาณของเขา

  • วิเคราะห์บทกวี ราตรีหอม ราตรีสุขเฟต้า

    เวลากลางคืนเป็นช่วงเวลาพิเศษสำหรับ Afanasy Fet เขาทุ่มเทให้กับภาพร่างทิวทัศน์มากมาย บางคนแสดงให้เห็นว่าเหตุใดผู้เขียนจึงประสบเช่นนี้ ความรู้สึกอ่อนโยนโดยความมืด

  • เราแนะนำให้อ่าน