Вірш А.А. Ахматової «Рідна земля» (сприйняття, тлумачення, оцінка). Аналіз вірша Ахматової « Рідна земля Рідна земля ахматова експрес аналіз

У заповітних ладанках не носимо на грудях,
Про неї вірші назрид не вигадуємо,
Наш гіркий сон вона не бередить,
Не здається обіцяним раєм.
Не робимо її в душі своїй
Предметом купівлі та продажу,
Хвора, бідуючи, нездужаючи на ній,
Про неї навіть не згадуємо.
Так, для нас це бруд на галошах,
Так, для нас це хрускіт на зубах.
І ми мілимо, і місимо, і кришимо
Той ні в чому не замішаний порох.
Але лягаємо в неї і стаємо нею,
Тому й кличемо так вільно - своєю.

Аналіз вірша «Рідна земля» Ахматової

У останні рокиУ житті Ахматової з'являються теми глибокого філософського аналізу власної долі, яка була дуже непростою. Поетеса належала до старого, зруйнованого радянською владою, світу. Вона різко негативно поставилася до революції, але, навіть передчуваючи майбутні страждання, не забажала залишити Росію. Вірність Батьківщині обернулася розстрілом чоловіка та посиланням улюбленого сина. Творчість Ахматової не визнавали, вона постійно відчувала на собі пильну увагу каральних органів. Всі ці біди не похитнули безмежного патріотизму поетеси. У важкі роки Великої Вітчизняної війнитвори Ахматової знову з'являються у пресі та користуються величезною популярністю. До чергових роковин початку найстрашнішого в історії країни випробування поетеса написала вірш « Рідна земля»(1961 р.), в якому дала своє пояснення патріотизму.

Епіграфом до твору Ахматова створила останні рядки зі свого вірша «Не з тими я, хто покинув землю ...». Через сорок років поетеса продовжує розпочату дуже давно тему. Вона має на увазі людей, котрим політичний режим не має жодного значення перед головною цінністю – рідною землею. Такі люди не змогли покинути країну, навіть зазнаючи ненависті до радянського ладу. Вони нехтували власним благополуччям та життями заради своєї землі. Їх патріотизм позбавлений патетики та героїзму. Такі люди не прагнуть усвідомити заявити про свої почуття, розраховуючи на схвалення («вірші назрид не складаємо»).

Ахматова натякає на тих лжепатріотів, яких цілковито як за кордоном, так і в Радянському союзі. Їхні захоплені зізнання в любові до Батьківщини засновані лише на матеріальній вигоді. Росія стала для них «предметом купівлі та продажу». Так склалося, що найстрашніші лиха розкривають справжню сутність людей. Під час Великої Вітчизняної війни багато противників радянської влади залишили свої переконання та висловили повну підтримку російському народові. Велика кількість людей повернулася до Росії, щоб вступити до лав її бійців. Своїм прикладом вони підтвердили думки Ахматової про справжні патріоти.

Для поетеси Батьківщина – сама російська земля у буквальному значенні(«Бруд на калошах», «хрускіт на зубах»). Тільки по-справжньому відчувши, наскільки ця земля може бути дорогою, можна вважати її своєю. Ахматова вважає, що російська людина має вмирати на рідній землі. Тим самим він стає її частиною і навіть після смерті долучається до Батьківщини.

Трагічна доля Ахматової дозволяє з повним правом називати російську землю своєї. Її життя – зразок справжнього патріотизму, який заслуговує на велику повагу.

Аналіз вірша

1. Історія створення твору.

2. Характеристика добутку ліричного жанру (тип лірики, художній метод, жанр).

3. Аналіз змісту твору (аналіз сюжету, характеристика ліричного героя, мотиви та тональність).

4. Особливості композиції твору.

5. Аналіз засобів художньої виразності та віршування (наявність тропів та стилістичних фігур, ритміка, розмір, рима, строфіка).

6. Значення вірша для творчості поета.

Вірш «Рідна земля» було написано А.А. Ахматової у 1961 році. Воно увійшло до збірки «Вінок мертвим». Твір відноситься до громадянської лірики. Основна його тема – відчуття поетом Батьківщини. Епіграфом до нього послужили рядки з вірша «Не з тими я, хто кинув землю…»: «І у світі немає людей безслізніших, Гордовіших і простіших за нас». Цей вірш було написано 1922 року. Між написанням цих двох творів минуло близько сорока років. Багато що змінилося у житті Ахматової. Вона пережила страшну трагедію– її колишнього чоловіка, Миколу Гумільова, було звинувачено у контрреволюційній діяльності та розстріляно у 1921 році. Сина Лева кілька разів було заарештовано і засуджено. Ахматова пережила війну, голод, хвороби, блокаду Ленінграда. Із середини двадцятих років її перестали видавати. Проте важкі випробування, втрати не зламали дух поетеси.

Думка її, як і раніше, звернена до Батьківщини. Ахматова пише про це нехитро, скупо, щиро. Починається вірш із заперечення пафосності патріотичного почуття. Любов ліричної героїні до Батьківщини позбавлена ​​зовнішньої експресивності, вона тиха і проста:

У заповітних ладанках не носимо на грудях,
Про неї вірші назрид не вигадуємо,
Наш гіркий сон вона не бередить,
Не здається обіцяним раєм.
Не робимо її в душі своїй
Предметом купівлі та продажу,
Хвора, бідуючи, нездужаючи на ній,
Про неї навіть не згадуємо.

Дослідники неодноразово відзначали смислову та композиційну подібність цього вірша з віршем М.Ю. Лермонтова "Батьківщина". Поет також заперечує казенний, офіційний патріотизм, називаючи свою любов до Батьківщини «дивною»:

Люблю вітчизну я, але дивним коханням!
Не переможе її розум мій.
Ні слава, куплена кров'ю,
Ні повний гордої довіри спокій,
Ні темної старовини заповітні перекази
Не ворушать у мені втішного мріяння.
Але я люблю – за що, не знаю сам…

Офіційної, національної Росії Лермонтов протиставляє Росію природну і народну – широку її річок і озер, красу лісів і полів, життя селянства. Ахматова також прагне уникнути патетики у своєму творі. Для неї Росія - це місце, де вона хворіє, бідує, зазнає поневіряння. Росія – це «бруд на калошах», «хрускіт на зубах». Але разом з тим це Батьківщина, яка нескінченно дорога їй, лірична героїня наче зросла з нею:

Так, для нас це бруд на галошах,
Так, для нас це хрускіт на зубах.
І ми мелимо, і місимо, і кришимо
Той ні в чому не замішаний порох.
Але лягаємо в неї і стаємо нею.
Тому й кличемо так вільно – своєю.

Тут мимоволі згадуються пушкінські рядки:

Два почуття дивно близькі нам -
У них знаходить серце їжу -
Любов до рідного згарища,
Любов до батьківських трун.
(На них засновано від віку
Волею бога самого
Самостояння людини,
Запорука його величі).

Так само і в Ахматової самостояння людини засноване на нерозривному, кровному зв'язку його з Батьківщиною.

Композиційно вірш поділяється на частини. У першій частині лірична героїня відмовляється від зайвої експресії та патетики у прояві свого почуття до Росії. У другій вона означає те, чим є для неї Батьківщина. Героїня почувається органічною частинкою єдиного цілого, людиною покоління, рідної землі, нерозривно пов'язаною з Вітчизною. Двохчастинність композиції знайшла своє відображення в метриці вірша. Перша частина (вісім рядків) написана вільним ямбом. Друга частина – тристопним та чотиристопним анапестом. Поетеса використовує перехресну та парну римування. Ми знаходимо скромні засоби художньої виразності: епітет («гіркий сон»), фразеологізм («обіцяний рай»), інверсію («не робимо її в душі своїй»).

Вірш "Рідна земля" було написано в заключний період творчості поетеси, в 1961 році. Це був період підбиття підсумків, спогадів про минуле. І Ахматова у цьому вірші осмислює життя свого покоління і натомість життя країни. І бачимо, що доля поета тісно пов'язані з долею її Вітчизни.

Анна Ахматова - видатна поетеса 20 століття. Її життя та творчий шлях не можна назвати легкими. Радянська пропагандистська машина зводила наклеп на неї, створювала труднощі і перепони, але поетеса залишалася сильною і непохитною патріоткою своєї країни. Її громадянська лірикаспрямована на те, щоб сказати всім, за що варто любити та пишатися своєю рідною землею.

Анна Андріївна Ахматова написала «Рідну землю» у 1961 році. У цей час поетеса перебувала у Ленінградській лікарні. Вірш входить до складу збірки «Вінок мертвим».

«Рідна земля» належить до громадянської лірики великої поетеси– тому дуже зрозумілий мотив написання твору. Для Ахматової повоєнний час було складним періодом: особисті сімейні трагедії та неможливість вільно видаватися, але поетеса не здавалася і продовжувала писати. Патріотичні вірші Анни Андріївни створювалися хіба що потай, вільно оприлюднити свої твори їй заборонялося. З середини 50-х років їй не давали спокійно жити, але вона не дозволяла собі зламатися і писала знову і знову про те, що її рідна країна, хай і не ідеальна («не здається обітованим раєм»), все одно залишається коханою. У цей час багато митці (письменники, поети, драматурги, актори) виїжджали із країни, розчаровані і дещо принижені. Вони всі зневірилися в Батьківщині, не бачили нічого позитивного, а Ахматова бачила, намагалася намацати в цій темряві хоч найменший промінчик світла і знайшла. Знайшла вона його в природі Росії - в її неймовірній природі - годувальниці всього російського народу.

Жанр, напрямок та розмір

"Рідна земля" - глибоко патріотичний ліричний твір. Сама Ахматова визначила жанр цього вірша як громадянська лірика. Сильна любов і повага до своєї країни – ті почуття, якими пронизані ці рядки.

Анна Андріївна творила у межах напряму — акмеїзм. Вірш невеликий за обсягом – 14 рядків, перші 8 з яких написані ямбом, а останні 6 анапестом. Нестрога перехресна рима (АВАВ) створює враження вільної композиції. Варто зазначити, що тип рими свідчить про неофіційність діалогу ліричної героїні зі слухачами. Твір не підпорядкований суворій зовнішній формі.

Композиція

Підготовлений читач відразу ж помітить деяку подібність «Рідної землі» Ахматової та «Батьківщини» Лермонтова. В обох віршах у перших рядках поети заперечують пафос і патріотизм, але тільки той, який став дещо типовим для людей – прославлення, гімни. Майстри слова вказують на «іншу» любов, яку не доводиться доводити «ладанками» на грудях та віршами. Обидва поети говорять про те, що справжня любов до Батьківщини позбавлена ​​зовнішніх проявів і не спрямована на глядача – це інтимне почуття, особисте для кожної людини, не схоже ні на чиєсь.

Варто також зазначити, що у цьому вірші Росія – це земля, місце родючих грунтів, а чи не країна з військовими заслугами. Саме така батьківщина і постає перед звичайними людьми, Для яких і пише Ахматова.

Композиційно вірш можна розділити на частини.

  1. У першій частині на перший план виходить заперечення зайвої експресії у прояві любові до Батьківщини.
  2. У другій частині йде роз'яснення - що є Батьківщина для самої поетеси: "бруд на калошах", "хрускіт на зубах".

Образи та символи

Вірші подібної спрямованості завжди містять образ Батьківщини. У цьому творі Ахматова акцентує увагу читачів на тому, що вітчизна – це не країна, а земля в буквальному значенні – пухка, брудна, своя!

Вірш не рясніє безліччю символів, бо це й не потрібно. Поетеса не пише про Батьківщину, як про художній образ, вона зображує все просто і ясно, описує те, що є вітчизною для неї, і те, що особисто вона готова зробити для вітчизни.

Звісно, ​​слід зазначити, що у ліричному творі практично завжди присутній образ ліричного героя. У цьому вірші лірична героїня — сама поетеса, Ахматова зображує власні думки, те, що саме їй — Батьківщина у її єстві, земля, рідні пейзажі, знайомі і улюблені ландшафти.

Теми та настрій

Основна тема «Рідної землі» — зображення улюбленої країни, але не традиційно – велично та по-воєнному, а з побутового боку – рідна земля, місце важких робіт та титанічної праці.

З перших рядків кожен читач починає відчувати ті почуття і той настрій, який відчувала сама поетеса - любов. Ахматова беззавітно і віддано любить Русь, не кричить у всьому світі, а любить по-свойски, через те, що близько саме їй. Вона тверезо оцінює Батьківщину, не ідеалізує її, адже універсальних ідеалів, які були б до вподоби кожному, немає на світі: людина знаходить у сукупності плюсів і мінусів те, що близько саме їй, за це і починає любити, красиво, жертовно, самозабутньо.

Сенс

Вірш філософський, відразу неможливо дати відповідь, що є Батьківщина. Тільки наприкінці тексту видніється авторська позиція та ідея вірша – людина може назвати край своїм, тільки якщо він має намір прожити в ньому до кінця своїх днів, незважаючи на труднощі та перепони. Відразу хочеться провести паралель з матір'ю: її ніхто не змінює на іншу, вона з нами до кінця. Спорідненість, кревні узи ніяк не змінити. Так і батьківщину не змінюють, навіть якщо вона не лагідна або не красива. Поетеса на своєму досвіді довела, що справжньому патріоту під силу зберегти вірність своїй країні. Ахматова говорить про те, що Вітчизна - справжня цінність людства, вічна, вірна, неминуча.

Хочеться відзначити, що тема батьківщини Ахматової — вона з основних думок у творчості. Вона негативно ставилася до тих, хто виїжджав із країни у пошуках кращого життя, хоча з нею країна вчинила дуже жорстоко – чоловік опинився у могилі, син відбував покарання у в'язниці. Ці муки вплинули на творчість поетеси, створюючи невимовний трагізм лірики.

Засоби художньої виразності

Вірш «Рідна земля» не можна віднести до ліричних творів, які рясніють образотворче-виразними засобами, тому що поетеса хотіла передати все просто і вільно. Один із нечисленних стежок — епітет «гіркий сон», що передає біль російської людини. Дуже виразно порівняння «не робимо її в душі своєю предметом купівлі та продажу». Поетеса знову ж таки акцентує увагу на тому, що Батьківщина – найпотаємніше та найдорожче для людей, те, що неможливо навіть оцінити. Дуже метафоричні рядки: «Так, для нас це бруд на колошах. Так, для нас це хрускіт на зубах». Автор показує те, за що саме любить рідну землю.

Варто зазначити, що сама манера написання цього вірша є художнім засобом. Ганна Андріївна хотіла цим ліричним твором лаконічно та просто показати, як і за що можна любити Батьківщину. Вона ніби доводить, що Вітчизну люблять не зовні, не на публіку, а потаємно та інтимно, кожен по-свійськи. Щоб донести це максимально легко і невимушено, поетеса навмисно не навантажує текст розгорнутими метафорами, гіперболами та градаціями, над якими кожен читач повинен замислитись, перш ніж повністю осмислити.

Цікаво? Збережи у себе на стіні!

Г.Ю. Сіднєв, І.М. Лебедєва

Тема Батьківщини – наскрізна у творчості Анни Андріївни Ахматової. Це багаторічна внутрішня суперечка поета – і з ідейними опонентами, і з власними сумнівами. У цьому діалозі можна відзначити три помітні віхи - "Мені голос був..." (1917), звідки простежується весь подальший творчий шлях Ахматової: "Не з тими я, хто кинув землю..." (1922) як продовження та розвиток громадянської лінії; «Рідна земля» (1961), де підбивається підсумок тривалому філософському суперечці у тому, що є Батьківщина, про складної суті емоційних і моральних взаємин із нею.

Предметом розгляду статті є вірш «Рідна земля»; досконалість його форми та природність звучання досягаються великою, не видимою читачеві роботою. Уявити процес і обсяг цієї роботи не тільки цікаво, а й необхідно для розуміння всього багатства змісту та майстерності великого поета.

Рідна земля
І у світі немає людей безслізніших, Гордовіших і простіших за нас.
1922

У заповітних ладанках не носимо на грудях,
Про неї вірші назрид не вигадуємо,
Наш гіркий сон вона не бередить,
Не здається обіцяним раєм.
Не робимо її в душі своїй
Предметом купівлі та продажу,
Хвора, бідуючи, нездужаючи на ній,
Про неї навіть не згадуємо.
Так, для нас це бруд на галошах,
Так, для нас це хрускіт на зубах.
І ми мелимо, і місимо, і кришимо

Але лягаємо в неї і стаємо нею,

(«Біг часу»)

Обравши традиційну форму сонета, А.А. Ахматова збагачує її сміливими новаторськими знахідками. Філософська заданість, ямбічний початок нагадують про сонети Шекспіра. Зберігається співвідношення строф, що наголошує на художній логіці розвитку думки: перший катрен - теза (зав'язка); другий катрен-розвиток тези; третій катрен – антитеза (кульмінація); заключне двовірш-синтез (розв'язка). Однак ритмічне розмаїття, інтонаційне багатство та образний зміст вірша свідчать про те, що це сонет нового типу, унікальний витвір яскравого та самобутнього поета. Ось чому особливо цікавим є те, як Ахматова, доводячи до гармонійної досконалості форму, будує ритміку і працює над словом.

Насамперед необхідно нагадати, що розмір і ритм не одне й те саме. Розмір - це форма, що поєднує безліч силлабо-тонічних віршів з однотипно впорядкованими ударними і ненаголошеними складами, і в кожному конкретному випадку він несе в собі індивідуальний ритм, який є сенсотворчим елементом вірша. Семантика того чи іншого віршованого розміру залежить від сенсу та ритму фраз, що становлять розмір. Але часто буває, що один ритм сприяє розвитку домінуючого настрою у віршах, інший немає. У Ахматової складний інтонаційний орнамент наголошує, посилює смислову асоціативність. Весь вірш є ритмічний моноліт з дуже рухливими ритмікосмисловими та асоціативними сполуками, що утворюють опорні ритмічні паралелі.

Справжнє майстерність автор сонета виявляє у цьому, що ритм вірші існує сам по собі, він забезпечує винятковий простір у розвиток ліричного сюжету. Суворий ямб перших двох катренів свідчить про експресію, посилену підкресленим лаконізмом.

Кожен катрен традиційного сонета графічно відокремлюється від інших. Ахматовський сонет цього не потребує.

В ідейному розкритті теми можна відзначити і наступний ритмосмисловий зв'язок: кількістю складів і розташуванням останніх наголосів рядка останнього двовірша ритмічно перегукуються з шестистопними ямбическими рядками, що підкреслює наступний хід думки: «У заповітних ладанках не носимо на грудях» нею». Заперечення перетворюється на утвердження якісно нової думки.

Взаємозв'язок всіх структурних елементів сонета виразно запроваджує їх у тематичну спільність з усім патріотичним творчістю Анни Ахматової. Починаючи з епіграфа, ритмічно ніби продовженого у вірші, смисловий зв'язок постійно підтримується граматичними паралелями: немає людей безслізнішими - вірші навзрид не вигадуємо; гордовитіший і простіший за нас - тому й кличемо так вільно... Нарешті читач, знайомий з поезією Ахматової, легко виявить структурний (а отже, і художній) зв'язок кінцівки сонета з варіантом кінцівки вірша, винесеного автором в епіграф: «Але лягаємо в неї і стаємо нею... »-«і у світі немає людей безслізнішими...». «Поетичний резонанс», що виник на самому початку, досягає найвищої точки, що й дозволяє в заключних рядках, зовні позбавлених експресії, зробити справжній емоційний вибух. Цей художній ефект - результат неухильного дотримання поета двом найважливішим стильовим принципам. Перший - лаконізм. Ахматова була твердо переконана, що кожен, навіть невеликий вірш, має нести величезну емоційну, навантаження - образну, смислову, інтонаційну. Другий - орієнтація живою розмовний мову, яка зумовлює ту природність поетичної промови, що у російської поезії насамперед пов'язані з ім'ям Пушкіна. Створюється відчуття, що автор без видимих ​​зусиль використовує і зіштовхує різні мовні стилі: традиційній піднесено-поетичній лексиці протиставлені слова із навмисне зниженим специфічним емоційним забарвленням. Урочистість роздумів із наступним значним висновком найчастіше створюється хіба що всупереч ужитій зниженою лексиці. Ахматова не боїться римувати (а рими у великого поета завжди є смисловими центрами) галошах і крихіт. Навпаки, ця рима необхідна їй – для того, щоб підірвати її патетично-піднесеним: на зубах – порох. Зазначимо, що ця рима увінчує третій, кульмінаційний, катрен, який готує розв'язку-синтез.

Цікаво вживання у цьому вірші тропів – слів з переносним значенням. Метафора взагалі рідко присутня у віршах Ахматової. Одним із головних елементів образності для неї є епітет, оновлення якого йде в її поезії здавна. Згадаймо хоча б такі рядки з вірша «Слухаючи співи»:

Тут з допомогою епітетів передані нові, несподівані властивості чутної музики, виражено неземне відчуття реальності. І природно було б очікувати аналогічний мистецький прийом у «Рідній землі». Однак натомість виявляємо цілком традиційні, що стали поетичним штампом «заповітні ладанки», «обітований рай» - та ще сусідні з виразами: «бруд на калошах», «мелем, і місимо, і кришимо». Поєднання в одному вірші таких образів, що суперечать один одному, - це не зовнішній прийом змішування високого стилю з низьким, не просто протиставлення різних початків, протилежних світовідносин, а нова гармонія, що дозволяє органічно пов'язати традиційно-поетичне з повсякденним, непомітним, але істинним у своїй глибині почуттям .

Прагнучи до граничного лаконізму висловлювання цього почуття, Ахматова вдається до «смислового накладення», чому слово набуває особливої ​​ємності і багатозначності. Так, відразу в кількох значеннях виступає ключове слово земля, причому його семантична домінанта від рядка до рядка постійно рухається, змінюється та ускладнюється, оскільки семантичне поле цього слова не піддається чіткому розмежуванню на основну та периферійну частини. Це і символічний атрибут (ладанка) приналежності людини до того краю, де він народився, і узагальнене його значення - Батьківщина, країна, держава, і ґрунт, поверхня нашої планети. Накладення сенсу сприяє те, що саме слово земля згадується лише у назві вірша. Надалі це слово замінюється на займенники вона чи це. Асоціативні зв'язки забезпечуються підбором слів-сигналів, що утворюють необхідний контекст: рай, бруд, хрускіт, порох. Крім того, ключове слово, у зв'язку з тією чи іншою його семантичною домінантою, поєднує різні по відношенню до нього дії: не носимо, не згадуємо, мілимо, і місимо, і кришимо. І на заключній частині вірша всі значення об'єднуються на якісно новому смисловому рівні:

Але лягаємо в неї і стаємо її,
Тому й кличемо так вільно - своєю.

Наш гіркий сон вона не бередить...

Привертають увагу такі словосполучення: гіркий сон і не бередить сон. Гіркими можуть бути сльози, образи, спогади чи частка; бередити можна рани, зокрема душевні. Слово сон, отже, виступає у незвичайних йому поєднаннях. Але психологія художнього сприйняття виключає лінгвістичні здивування. Прозорість зазначеного художнього образу дозволяє уникнути його перетлумачення.

Аналогічної контамінації смислів піддається слово в рядку: про неї вірші навзрид не вигадуємо... Тут поєднуються словосполучення: плакати навзрид і складати вірші - створювати поетичні звернення до Батьківщини, пройняті слізною сентиментальністю.

У ще складніші асоціативні зв'язки вступають слова в наступних рядках вірша:

І ми мелимо, і місимо, і кришимо
Той ні в чому не замішаний порох.

Тема батьківщини у творах Анни Ахматової посідає одне з найважливіших місць. Поетеса нерідко замислювалася над тим, що людина може мати приналежність до чогось більшого, ніж є вона сама. І зокрема він пов'язаний незримими узами зі своєю рідною землею. Подібні мотиви і спонукали поетесу написати твір «Рідна земля» у 1961 році. То справді був завершальний період у творчості Ахматової.

Твір про ставлення до землі

Аналіз «Рідної землі» Ахматової можна розпочати з того, що з перших рядків твір провокує подив у читача. Адже патріотична назва абсолютно йде у розріз із його вмістом. У ньому немає жодних хвалебних од, а головний образ- рідна земля - ​​порівнюється з брудом, що прилип до калош. Однак це порівняння говорить набагато голосніше і значуще, ніж будь-яка похвала на адресу батьківщини. Аналіз вірша «Рідна земля» Ахматової демонструє, що поетеса не виділяє себе з російського народу, і вона пише про те, що серед широких народних мас поняття «Батьківщина» почало знецінюватися. Люди забувають про те, що для них повинна означати рідна земля, не усвідомлюють її святості і сприймають її як щось зрозуміле. Батьківщина порівнюється із брудом на калошах.

Зміна ставлення до святині

Вірш не можна назвати хитромудрим. Воно написане простою, проте щирою мовою. Аналіз «Рідної землі» Ахматової показує: на початку вірша поетеса зазначає, що землю люди не носять у «заповітних ладанках». Колись у давнину землю іменували «святою», однак у післяреволюційні часи ставлення до неї стало іншим. Усе, що наділялося містичним змістом, спростовувалося. Саму батьківщину народ став любити як рідний край, а землі відводилася роль родючого ґрунту.

На початку 60-х років минулого століття традиція поклоніння рідній землі залишилася у минулому. Однак поетеса нагадує нам, що шанування рідної землі має жити у кожній людині. Неможливо винищити етнічну пам'ять, що накопичувалася століттями. Звісно, ​​ті люди, які не працюють у полі, не звертають уваги на землю. Але без цього самого «бруду», який пристав до калош, життя неможливе. І землю треба почитати хоча б з тієї причини, що після смерті кожна людина повертається до неї, віддає їй тлінне тіло. У простих словахАхматової полягає глибокий сакральний зміст.

Викриття

Проводячи аналіз «Рідної землі» Ганни Ахматової, школяр може вказати: твір досить короткий, проте він має потужну викривальну силу. Останні рядки розкривають найважливішу філософську істину про ставлення до рідної землі. Людина знову стає однією цілою зі своєю рідною землею після того, як помирає. Він перетворюється на її частину, і в цих словах поетеса розплющує очі на те, що земля не є звичайним брудом. Аналіз вірша «Рідна земля» Ахматової за планом повинен містити в собі вказівку на те, що твір відбиває тему батьківщини. Ця тема була найважливішою для поетеси. Батьківщина повинна мати священний статус, про неї повинен пам'ятати кожен, хто має уявлення про свою сутність і своє покликання.

Ставлення поетеси до рідних країв

Аналіз "Рідної землі" Ахматової можна доповнити інформацією про те, як ставилася до батьківщини сама поетеса. Ахматова була справжньою патріоткою. Вона назавжди пов'язала своє життя з рідною Росією і не залишила країну навіть після важких випробувань, які випали на її частку. Її твори відмовлялися друкувати, двічі її сина заарештували. Першого чоловіка Ахматової розстріляли. Однак навіть усі ці страшні обставини не змогли погасити в її серці любов до рідних країв.

Ахматова стала переїжджати до Європи ні 1917 року, ні пізніше, коли її наполегливо кликав із собою М. Гумільов. Вона не усвідомлювала, як можна бути щасливою у чужих краях. Поетеса пережила всі жахи блокадного Ленінграда, смертельну небезпеку. Ахматова навіть перебувала під загрозою репресій. І у своєму творі вона пише про землю як про родючий чорнозем, який і до цього дня шанується хліборобами.

Два значення слова "земля"

В аналізі «Рідної землі» Ахматової можна зазначити, що у творі розкриваються два значення слова «земля» - з одного боку, це батьківщина, де людина народжується, живе і вмирає; з іншого - це ґрунт, завдяки якому годується народ. І ці значення не протистоять один одному. Навпаки, вони доповнюють одне одного своїм змістом та змістом. У кожному з рядків твору розкривається одне значення цього поняття, те інше. Але для самої Ахматової ці слова є нероздільними, адже одне неможливе без іншого.

Не тільки для поетеси, а й для інших людей рідна земля не стала обітованим раєм. Багато хто за часів Ахматової був підданий гонінням, переслідуванням. Земля залишалася «хрустом на зубах», проте її провини у бідах простих людейні – адже історичні події створюються тими, хто керує народом. Земля ж є фізичну форму, здатну давати життя. У заключній частині твору вказується, що народжена землі людина наприкінці життя стає її частиною. І це найважливіші події у колі життя, що й надає землі статусу святині.

Аналіз вірша «Рідна земля» Ахматової: розмір вірша

Також варто відзначити незвичність розміру, яким написано поетичний твір. Починається воно п'ятистопним ямбом. Потім цей розмір змінює тристопний анапест, а після цього чотиристопний анапест. Навіщо ж поетесі виявилося необхідним подібне перемикання ритмів? Це необхідно для того, щоб розділити вірш на різні за змістом емоційні частини та логічне завершення твору.