Utviklingen av russisk folkedrakt har en rik og lang historie, dens komponenter ble dannet i den førkristne tiden, i nær forbindelse med arkitekturen til Rus og hedenske tro.

Beskrivelse av russisk folkedrakt

Kvinners russiske nasjonaldrakt er mye mer interessant og rikere enn menns, fordi en kvinnes utseende inneholder folks ideer om femininitet, skjønnhet og familieverdier. I antikken i Rus var kostyme en av manifestasjonene av folkebrukskunst og håndverk.

Hovedelementene i russisk folkedrakt utviklet seg tilbake i Det gamle Russland. Hovedkostymet var en lang, rett skåret "skjorte", som var laget av hjemmespunnet stoff, med vide ermer. Vanligvis hadde en kvinne på seg mer enn én slik skjorte (minst én til fungerte som undertøy).

Klærne til en russisk bondekvinne besto av en skjorte som denne, dekorert med broderi, som i russisk folkedrakt vanligvis ble plassert på ermer, fald og skuldre. En vanlig sundress og et forkle ble brukt på toppen. Bondedrakten ble utarbeidet med stor flid, vanligvis i forbindelse med arbeidsferier - høsting, slått og beite av storfe.

Detaljer om russisk folkedrakt

Sundressen er en av hoveddetaljene i den russiske folkedrakten for kvinner. Den elegante versjonen ble båret komplett med en skjorte, et forkle og et belte. Hver lokalitet hadde sin egen stil med sundress, og mønstrene på den, som på andre versjoner av russiske folkedrakter, har sine egne egenskaper. I den sørlige delen av Russland ble det foretrukket rødt, som hadde mange forskjellige nyanser. Broderi på sundresses ble utført med gulltråder og perler.

Den vanligste hodeplagget til russisk folkedrakt for kvinner var en tykk hette av forskjellige former, vanligvis overdådig dekorert med broderi og steiner.

Jentene hadde på seg bøyler (myke eller harde) laget av flerfargede bånd. Hvis ugifte jenter kunne bruke én flette eller flettet hår, så måtte gifte damer flette 2 fletter og hadde alltid hodeplagg.

Skjønnheten og uberørtheten, originaliteten og kyskheten til russisk folkedrakt gjenspeiles i moderne verden, så elementer av kostymer i russisk folkestil i I det siste er svært relevante i den globale moteindustrien og dukker i økende grad opp på mote-catwalken.

Kvinners urbane kostyme i folkestil: jakke, forkle
Russland. Sent på 1800-tallet
Bomull, lin tråder; veving, korssting, flerparsveving.

Bondekvinne yttertøy
Tula-provinsen. Tidlig på 1900-tallet
Ull stoff; dl. 90 cm

Bondekvinnes yttertøy: "pelsfrakk"

Klut, chintz; maskinsøm. Dl. 115 cm

Yttertøy for kvinner "Odezhina"
Nizhny Novgorod-provinsen. 1800-tallet

Folkedrakt for kvinner. Sundress, skjorte, forkle
Nizhny Novgorod-provinsen. 1800-tallet
Burgund sateng, rød silke og stripet sateng;

Damekostyme: paneva, skjorte, forkle, "magpie" hodeplagg, halskjede, belte

Ullstoff, lin, chintz, flette, ull, silke og metalltråder, perler; veving, broderi, veving.

Damekostyme: paneva, skjorte, forkle, skjerf
Oryol-provinsen. Andre halvdel av 1800-tallet.
Ullstoff og tråd, flette, lin, bomullstråd, sateng, silke; vevd veving, broderi, mønstret veving.

Damekostyme: paneva, skjorte, shushpan, kjede, forkle, "magpie" hodeplagg
Ryazan-provinsen. Andre halvdel av 1800-tallet.
Ullstoff, lin, bomullsstoff, metall, bomullstråd, perler; veving, broderi, veving.

Damekostyme: sundress, belte, skjorte, pannebånd, halskjede

Trykt lerret, calico, lin, silkebånd, farget tråd, gallon, rav; sy, trykke, klippe.

Festlig kosakkkostyme: sundress, ermer, belte, hodeskjerf
Ural, Uralsk. Sent på 1800-tallet - tidlig på 1900-tallet.
sateng, silke, calico, gallon, forgylt tråd, beat, krystall, sølv, sølvtråd; broderi.

Bondekvinnekostyme, urban type: sundress, jakke, kokoshnik, skjerf
Arkhangelsk-provinsen. Tidlig på 1900-tallet
Silke, sateng, calico, galloon, frynser, flette, kunstige perler, metalltråd; broderi

Bondekvinnekostyme: sundress, forkle, belte, skjorte, skjerf
Kursk-provinsen. Sent på 1800-tallet - tidlig på 1900-tallet.
Ull, lin, silkestoff, gallon, fløyel, brokade, calico, flette; veving

Bondekvinnekostyme: sundress, skjorte, forkle, hodeplagg "samling"
Vologda-provinsen. Sent på 1800-tallet
Bomull stoff, lerret, silke bånd, blonder; veving, broderi, veving

Bondekvinnekostyme: sundress, skjorte, belte
Smolensk-provinsen. Sent på 1800-tallet
Broadcloth, chintz, bomull stoff, ull, bomull tråder; broderi, veving.

Belter til folkedrakt
Russland. Sent på 1800-tallet - tidlig på 1900-tallet.
Ull, lin, silketråder; veving, strikking, veving. 272x3,2 cm, 200x3,6 cm

Jentekostyme: paneva, skjorte, "topp", belte, gaitan, "bunt"
Tula-provinsen. Sent på 1800-tallet - begynnelsen av det 20. århundre.
Ull, linstoff, lin, calico, chintz, galloon, frynser, ulltråd; veving, broderi, veving.

Brystdekorasjon: kjede
Sørlige provinser. Andre halvdel av 1800-tallet. perler, lin tråd; veving.

Jenters festkostyme: sundress, skjorte
Nordlige provinser. Tidlig på 1800-tallet
Taft, muslin, sølv, metalltråd; broderi.

"Mor" kostyme: sundress, varmere, perler
Saint Petersburg. Sent på 1800-tallet - tidlig på 1900-tallet.
Silke, metalltråd, frynser, agramant, kunstige perler;

Jenter festkostyme: sundress, ermer, pannebånd, halskjede
Øvre Volga-regionen. Andre halvdel av 1700-tallet.
Damask, chintz, brokade, perlemor, perler, flette, vevde blonder; broderi, tråding.

Kvinners festlige kostyme: sundress, skjorte, kokoshnik, skjerf
Øvre Volga-regionen. 1800-tallet
Silke, brokade, muslin, metall og bomullstråder, gallon, perler; veving, broderi.

Festlig kostyme for kvinner: sundress, polstret varmere, kokoshnik "hode", skjerf
Tver-provinsen Andre halvdel av 1800-tallet.
Damask, silke, brokade, fløyel, frynser, metalltråd, perlemor, perler; veving, broderi

Jentes hodeplagg: krone
Arkhangelsk-provinsen. Andre halvdel av 1800-tallet.
Lerret, glassperler, perler, flette, ledning, metall; broderi. 35x24 cm

Jentes hodeplagg "Lenka"
Russland. 1800-tallet stoff, gull tråd;; broderi.

Jentes hodeplagg: krone
Kostroma-provinsen Begynnelsen av 1800-tallet.
Lerret, snor, kobber, folie, perlemor, glass, glitter, lintråd; veving, broderi. 28x33 cm

Jentes hodeplagg: krone
Nordvestregionen. Første halvdel av 1800-tallet
Lerret, ledning, rhinestones, ferskvannsperler; broderi. 13x52 cm

Jentes hodeplagg: koruna
Vologda-provinsen. Andre halvdel av 1800-tallet.
Lerret, flette, snor, folie, perler, gimp, sateng, calico, hæl; broderi. 36x15 cm

Arkhangelsk-provinsen. Andre halvdel av 1800-tallet.
Galun, calico, sølvtråd, frynser, kunstige perler; broderi. 92x21,5 cm

Jentes hodeplagg: pannebånd
Øvre Volga-regionen. Første halvdel av 1800-tallet
Brokade, folie, perler, turkis, glass; broderi, tråding. 28x97,5 cm

Øvre Volga-regionen.
Fløyel, chintz, flette, metalltråd; broderi. 14x24 cm

Hodeplagg for kvinner: kokoshnik
Sentrale provinser. 1800-tallet
Brokade, gallon, perlemor, kunstige perler, glass; broderi. 40x40 cm

Hodeplagg for kvinner: kokoshnik
Kostroma-provinsen. Sent på 1700-tallet - tidlig på 1800-tallet.
Fløyel, lerret, bomullsstoff, flette, perler, glass, metalltråd; broderi. 32x17x12 cm

Hodeplagg for kvinner: kokoshnik
Pskov-provinsen. Andre halvdel av 1800-tallet.
Brokade, hvite perler, lerret; broderi. 27x26 cm

Kvinners hodeplagg: kokoshnik "hode"
Tver-provinsen. 1800-tallet
Fløyel, perlemor, perler, metalltråd; veving, broderi. 15x20 cm

Kvinners hodeplagg: kriger
Ryazan-provinsen. Tidlig på 1900-tallet
Chintz, lerret, metalliske paljetter, perler; broderi. 20x22 cm

Kvinners hodeplagg: baksiden av hodet
Sørlige provinser. 1800-tallet
Kumach, lerret, bomullsstoff, metalltråd, perler, tråder; broderi, tråding. 31,5x52 cm

Hodeplagg for kvinner: samling
Nordlige provinser. Andre halvdel av 1800-tallet.
Lerret, calico, chintz, forgylt metalltråd, glass, perler; broderi. 23x17,7 cm

Hodeplagg for kvinner: skjære
Voronezh-provinsen. Sent på 1800-tallet - tidlig på 1900-tallet.
Lerret, fløyel, sateng, chintz, ull, metalltråder, paljetter, gallon; broderi.

Silke, metalltråd, beat; broderi. 160x77 cm

Hodeskjerf
Nizhny Novgorod-provinsen. Andre halvdel av 1800-tallet.
Taft, metallisk tråd, bomull stoff; broderi. 133x66 cm

Lommebok. Sent på 1700-tallet
Silke, metall tråd, trykt materiale; broderi. 11x8 cm

Lommebok i form av en kanne
Russland. Andre tredjedel av 1800-tallet.
Silke, bomullstråd, perler, kobber; Hekle. 12x6,7 cm

Halskjede
Russland. Andre halvdel av 1800-tallet.
perler, glassperler, lin tråd, silke flette; veving. 52x2 cm

Øredobber. Russland. Andre halvdel av 1800-tallet.
Perler, glass, kobber, hestehår; veving, skjæring, stempling. 7,8x4,1 cm

Øredobber og halskjede. Russland. Sent på 1700-tallet - tidlig på 1800-tallet.
Lintråd, perlemor, glassperler, perler, kobber; veving

Brystdekorasjon: "sopp"
Voronezh-provinsen. Sent på 1800-tallet - tidlig på 1900-tallet.
Ull, metalltråder, paljetter, glassperler; senking Dl. 130 cm

Forkle til feriekostyme for kvinner
Tula-provinsen. Andre halvdel av 1800-tallet.
Lin, blonder, lin og bomullstråder; broderi, veving. 121x105 cm

Hodeskjerf
Russland. Andre halvdel av 1800-tallet. Silke tråd; veving. 100x100 cm

Hodeskjerf Russland. 1800-tallet Chintz; Tetning. 131x123 cm

Sjal Moskva-provinsen Russland. 1860-1880-årene
Silke; veving. 170x170 cm

I mange århundrer har russiske nasjonale klær bevart de kulturelle verdiene til folket vårt. Kostymet formidler forfedrenes tradisjoner og skikker. Romslig snitt, enkel stil, men vakkert og kjærlig dekorerte detaljer i klærne formidler bredden av sjelen og smaken til det russiske landet. Det er ikke for ingenting at gjenopplivingen av russisk opprinnelse nå kan sees i moderne motekolleksjoner.

Klærne til de gamle slaverne er nasjonaldrakten til befolkningen i Rus frem til Peter I's regjeringstid. Stilen, dekorasjonen og bildet av kostymet ble dannet under påvirkning av:

• Hovedaktiviteten til befolkningen (oppdrett, storfeavl);
• Naturlige forhold;
• Geografisk plassering;
• Forholdet til Byzantium og Vest-Europa.

Slaviske klær ble laget av naturlige fibre(bomull, ull, lin), hadde et enkelt snitt og lengde til tærne. Adelen hadde på seg lyse farger (grønn, karmosinrød, skarlagen, asurblå), og dekorasjonene var de mest luksuriøse:

• Silke broderi;
• Russisk broderi med gull- og sølvtråd;
• Dekorasjon med steiner, perler, perler;
• Pelsdekorasjon.

Bildet av klær fra det gamle Russland begynte å dukke opp i antikken, på 1300-tallet. Den ble båret av tsaren, guttene og bøndene frem til 1600-tallet.

Periode 15-17 århundrer. Den russiske nasjonaldrakten beholder sin originalitet og får et mer intrikat snitt. Under påvirkning av polsk kultur dukket det opp svingende og tilpassede klær blant de østlige slaverne. Det brukes fløyels- og silkestoffer. De edle fyrste- og gutteklassene hadde dyrere og flerlags antrekk.

Sent på 1600-tallet. Peter I utsteder dekreter som forbyr adelens bruk av nasjonale drakter. Disse dekretene gjaldt ikke bare prester og bønder. Dekretet forbød å sy og selge russiske kostymer, for hvilke bøter og til og med konfiskering av eiendom ble gitt. De ble utgitt av den russiske monarken for å adoptere europeisk kultur og styrke forholdet til Europa. Dette tiltaket for å innpode andres smak hadde en negativ innvirkning på nasjonal utvikling.

Andre halvdel av 1700-tallet. Catherine II prøvde å returnere russisk originalitet til kostymene til adelen i europeisk stil. Dette ble manifestert i stoffene og prakten til antrekkene.

Patriotisk krig på 1800-tallet. Den patriotiske ånden i befolkningen øker, noe som har ført tilbake interessen for det russiske folkets nasjonale klær. Noble unge damer begynte å bruke sundresses og kokoshniks. Antrekkene var laget av brokade og muslin.

Det 20. århundre. På grunn av anstrengte forhold til leverandører fra Europa, var det en tilbakevending til klesstilen til det gamle Russland. Dette dukket opp i mote trender med elementer av russisk stil.

Slags

Gamle russiske nasjonale klær var veldig mangfoldige og ble delt inn i festlige og hverdagslige antrekk. Det varierte også avhengig av regionen, sosial klasse til eieren, alder, sivilstatus og type aktivitet. Men noen trekk ved kostymet skilte det fra klærne til andre nasjonaliteter.

Funksjoner av russiske nasjonale klær:

1. Flerlags, spesielt blant adelen og kvinner;
2. Løs passform. For enkelhets skyld ble de supplert med stoffinnlegg;
3. Et belte ble knyttet for å dekorere og holde klær. Ornamentet som var brodert på den var en talisman;
4. Klær laget i Rus var alle dekorert med broderi og hadde en hellig betydning, og beskyttet dem mot det onde øyet;
5. Etter mønsteret kunne man finne ut om eierens alder, kjønn, adel;
6. Festlige antrekk ble laget av lyse stoffer og rikt dekorert med trim;
7. Det var alltid et hodeplagg på hodet, noen ganger i flere lag (for gifte kvinner);
8. Hver slave hadde et sett med rituelle klær, som var rikere og mer fargerikt dekorert. De brukte den flere ganger i året og prøvde å ikke vaske den.

Dekorasjonen av russiske klær inneholder informasjon om klanen, familien, skikker og yrker. Jo dyrere stoffene og dekorasjonen til drakten var, desto mer edel og rik ble eieren ansett.

Noble

Antrekkene til fyrste- og gutteklassene opprettholdt den russiske stilen i klær til slutten av 1600-tallet. Tradisjonelt ble det preget av luksus og lagdeling. Selv veksten av territorier og turbulente internasjonale relasjoner endret ikke den nasjonale identiteten til gamle russiske klær. Og guttene og adelene selv godtok ikke hardnakket europeiske motetrender.

I løpet av 1500- og begynnelsen av 1600-tallet ble adelens drakt mer mangfoldig, noe som ikke kan sies om bondeklær, som ikke endret seg på mange århundrer. Jo flere lag det var i antrekket, jo rikere og mer edel ble eieren ansett. Vekten på kjolen nådde noen ganger 15 kg eller mer. Selv varmen opphevet ikke denne regelen. De hadde på seg lange, brede klær, noen ganger åpne med en splitt foran. Antrekkene som understreket midjen var vakre. Gamle russiske kvinneklær nådde en masse på 15-20 kg, noe som fikk kvinner til å bevege seg jevnt og majestetisk. Denne typen gangart var kvinneidealet.

Gamle russiske klær av prinser og gutter ble laget av dyre stoffer importert fra Italia, England, Holland, Tyrkia, Iran og Byzantium. Rike materialer - fløyel, sateng, taft, brokade, calico, sateng - var i lyse farger. De var dekorert med søm, broderi, edelstener og perler.

Bonde

Klær fra det gamle Russland er en av de eldgamle typene folkekunst. Gjennom dekorativ og brukskunst videreførte håndverkskvinner tradisjonene og opprinnelsen til russisk kultur. Klærne til russiske bønder, selv om de var enkle, skapte et harmonisk bilde, supplert med smykker, sko og hodeplagg.

Hovedmaterialene for sying var hjemmespunnet lerret eller ullstoff av enkel veving. Siden midten av 1800-tallet har det dukket opp fabrikklagde stoffer med lyse fargede mønstre (silke, sateng, calico, sateng, chintz).

Bondeklær ble høyt verdsatt, det ble tatt vare på, endret og slitt nesten til det forfalt. Festklær ble oppbevart i kister og overført fra foreldre til barn. Hun brukte den sjelden, 3-4 ganger i året, og de prøvde å ikke vaske den.

Etter lange dager med arbeid i felt eller med husdyr kom den etterlengtede ferien. På denne dagen tok bøndene på seg sine beste klær. Vakkert dekorert kunne den fortelle om eieren, hans sivilstatus, området hvor han kom fra. Broderiet avbildet solen, stjerner, fugler, dyr og mennesker. Ornamentet ikke bare dekorert, men også beskyttet mot onde ånder. Russiske mønstre på klær ble brodert på kantene av produktet: nakke eller krage, mansjetter, fald.

Alle kostymer skilte seg fra hverandre i farge, stil og dekorasjon. Og de formidlet de naturlige egenskapene til deres hjemland.

Militær

Den russiske profesjonelle hæren hadde ikke alltid uniformer. I det gamle Russland hadde ikke krigere en eneste uniform. Beskyttelsesutstyr ble valgt avhengig av økonomiske evner og kampmetoder. Derfor, selv i små lag, var klærne og rustningen til russiske helter annerledes.

I gamle tider, under verneutstyr, hadde menn en skjorte i bomull eller lin, belte i midjen. På bena var lerrets haremsbukser (porter), som ble samlet ikke bare i midjen, men også ved anklene og under knærne. De hadde på seg støvler laget av et enkelt stykke skinn. Senere dukket nagovitsa opp - jernstrømper for å beskytte bena i kamp, ​​og for hendene - bracers (metallhansker).

Hovedrustningen frem til 1600-tallet var ringbrynje laget av metallringer. Den lignet en skjorte med lange skjørt med korte ermer. Vekten hennes var 6-12 kg. Etterpå dukket det opp andre typer kroppsbeskyttelse:

• Baidana (større, tynnere ringer) som veier opptil 6 kg;
• "Platepanser" - metallplater 3 mm tykke ble festet til en skinn- eller stoffbase;
• "Scaly panser" var også festet til basen, men lignet fiskeskjell.

Krigernes rustning ble supplert på hodet med en metallhjelm med et spir. Den kunne suppleres med en halvmaske og aventail (ringbrynjenett som beskyttet nakke og skuldre). I Rus' på 1500-tallet dukket tegilai (quiltet skall) opp. Dette er en langstrakt vattert kaftan med et tykt lag med bomullsull eller hamp. Den hadde korte ermer, en stående krage og metallplater sydd på brystet. Den ble oftere båret av fattige kriger. Slik beskyttende rustning av russiske krigere eksisterte frem til 1600-tallet.

Detaljer og deres betydning i klær

Over det enorme russiske territoriet varierte nasjonale klær, noen ganger til og med betydelig. Dette kan sees på fotografier og på museer. Skildringen av mennesker i russisk antrekk i maleriene formidler all allsidigheten og originaliteten til det gamle Russland. De dyktig laget smykkene til håndverkskvinnene forbløffer med kompleksiteten i arbeidet.

Hver region var kjent for sin dekorative kunst. Hvis adelen prøvde å ha rike og originale klær som ikke ble gjentatt av noen, dekorerte bøndene dem med broderi av naturlige motiver og investerte sin kjærlighet til moder jord.

Mann

Grunnlaget for gamle russiske herreklær var en skjorte og bukser. Alle menn hadde dem på seg. Adelen laget dem av dyrt materiale med rikt broderi. Bøndene fikk dem laget av hjemmespunnet materiale.

Frem til 1600-tallet var buksene vide, men senere ble de smalere og knyttet med snor i midjen og anklene. Buksene var stukket inn i skoene. Adelen hadde på seg 2 par bukser. De øverste var ofte laget av silke eller tøy. Om vinteren var de dekket med pels.

Skjorte

En annen obligatorisk bekledning av gamle Rus for menn var en skjorte. For rike mennesker var det et undertøysplagg, og bønder brukte det når de gikk ut uten ytterklær (kaftan, zipun). Skjorten hadde en splitt i halsen foran eller på siden, vanligvis til venstre (kosovorotka). Trimmen på halsen og mansjettene var vanligvis laget av dyrt stoff, brodert eller dekorert med flette. Lyse design på fletten var i form av plantemønstre. Skjorten ble knyttet med silke eller ullsnor, noen ganger med dusker, og båret til eksamen. Unge mennesker på beltet, eldre mennesker - lavere, gjør en overlapping over midjen. Han spilte rollen som en lomme. Skjortene ble laget av lin, silke og satengstoff.

Zipun

En zipun ble båret over skjorten. Den var knelang, med belte og knappet ende-til-ende. De smale ermene ble festet ved mansjettene med knapper. En vakkert dekorert krage ble festet til halsen. Zipun ble oftest brukt hjemme, men noen ganger brukte unge mennesker den ute.

Kaftan

De adelige hadde kaftan når de gikk ut. Det var mange stiler, den vanlige lengden var under knærne.

• Oftere var kaftanen lang, ikke utstyrt, med lange ermer. Rumpa festes med 6-8 knapper. Disse gamle russiske klærne ble dekorert med en stående krage, dekorert med broderi og steiner;
• De hadde også på seg en hjemmelaget kaftan med knapper, metall eller tre. I rike hus ble gullknapper brukt. Lange ermer ble rullet opp, men albuelengde alternativer var mer komfortable;
• En annen kaftanstil - chucha - ble brukt til ridning. Den hadde sidespalter og avkortede ermer for komfort;
• Polsk kultur på 1600-tallet påvirket utseendet til kaftanen, som passet tett til figuren og blusset under midjen. De lange ermene var voluminøse ved skulderen og smalnet kraftig under albuen.

Adelsmannen hadde også seremonielle klær, dens navn var en kappe eller en fe, som ble båret over en kaftan. Lengden på antrekkene nådde leggene eller gulvet selve kjolen ble trimmet med pels eller dekorert med en pelskrage. Det brede sjalet ble festet med én knapp. For å sy antrekket ble det brukt mørkegrønn, mørkeblå klut eller gullbrokade.

Pelskåpe

Hvis kaftan og furyaz var utilgjengelig for bøndene, hadde nesten alle deler av befolkningen en pelsfrakk. Pelsfrakker ble laget med pelsen inni, dyre og ikke veldig dyre. Voluminøse med store ermer nådde bakken eller var under knærne. Bønder hadde på seg hare- og sauepelsfrakker. Og rike, edle mennesker sydde dem av skinn av sobel, mår, rev og fjellrev.

Hodeplagg

Et obligatorisk attributt til russiske klær var en pelslue, som minner om en høy hette. Blant adelen var den dekorert med broderi med gulltråd. Hjemme hadde gutter og adelsmenn tafya, som ligner på en kalott. Når de gikk utenfor, tok de på seg en murmolka og en lue laget av dyrt stoff med en pelskant over tafyaen.

Sko

Det vanligste fottøyet blant bønder er bastsko. Ikke alle hadde skinnstøvler, så de ble satt stor pris på. I stedet for støvler pakket bønder føttene godt inn i tøy og sydde lær på føttene. Boyarer, prinser og adelsmenn hadde det vanligste fottøyet i det gamle Russland - støvler. Tærne er vanligvis slått opp. Sko ble laget av farget brokade, Marokko og dekorert med flerfargede steiner.

Kvinne Klær

De viktigste kvinnenes gamle russiske klær var en skjorte, en sundress og en poneva. Dannelsen av folkedrakten i de sørlige regionene i det gamle Russland ble påvirket av ukrainsk og hviterussisk kultur. Dameantrekket besto av en lerretsskjorte og en poneva (svingende skjørt). På toppen tok kvinner på seg et forkle eller mansjettknapp og knyttet et belte. Et høyt spark eller skjære er nødvendig på hodet. Hele antrekket var rikt dekorert med broderi.

Den slaviske drakten til de nordlige landene hadde en sundressskjorte og et forkle. Sundresses ble laget av en enkelt klut eller fra kiler og dekorert med flette, blonder og broderi. Hodeplagget var et skjerf eller kokoshnik dekorert med perler og perler. I kaldt vær brukte de lange pelsfrakker eller korte dusjjakker.

Skjorte

Båret av kvinner i alle sosiale klasser, skilte de seg i stoff og dekorasjon. Den var laget av bomull, lin, dyre - fra silke. Falten, kragen og ermene var dekorert med broderi, flette, applikasjon, blonder og andre mønstre. Noen ganger dekorerte tette design brystområdet. Hver provins hadde forskjellige mønstre, mønstre, farger og andre detaljer.

Egenskaper til skjorten:

• Enkelt kutt med rette biter;
• Ermene var brede og lange, for ikke å forstyrre, bar de armbånd;
• Hemmet nådde til tærne;
• Ofte ble en skjorte laget av to deler (den øvre var dyr, den nedre var billigere, siden den ble raskt utslitt);
• Rikt dekorert med broderi;
• Det var flere skjorter, men smarte ble sjelden brukt.

Sundress

Gamle russiske kvinneklær ble brukt frem til 1700-tallet i alle deler av befolkningen. De sydde ting av lerret, sateng, brokade og silke. De ble trimmet med satengbånd, flette og broderi. Til å begynne med så solkjolen ut som en ermeløs kjole, så ble den mer variert:

• Døv - sydd av ett stykke stoff brettet i to, en hals ble laget langs folden, dekorert med lyst stoff;
• Swing, skrå - dukket opp senere og 3-4 stoffer ble brukt til å sy. Dekorert med bånd og mønstrede innlegg;
• Rett, swing - sydd av rette stoffer, som ble samlet på brystet. Den ble holdt fast av to smale stropper;
• En type rett laget av to deler - et skjørt og en bodice.

Blant rike kvinner var en shushun sundress med utsvingt bunn vanlig. Forlengede ermer ble sydd på den, men de ble ikke slitt. Shushunen ble festet med knapper helt til bunnen.

Poneva

Skjørtet er laget av tre lag ullstoff. De vevde hjemme, alternerende ull- og hamptråder. Et mobilmønster ble laget. Pyntet med dusker og frynser. Unge kvinner dekorerte lysere. Bare gifte kvinner bar den, noen ganger med en skjorte hengende fra beltet. Et forkle eller mansjettknapp med hull for hodet ble satt på toppen av skjørtet.

Yttertøy:

• Flyer ble sydd av et vanlig stoff og nådde leggene i lengde. Den var dekorert med en pelskrage;
• En dusjvarmer er et kort plagg, rett under midjen, vattert med bomullsfôr. Den var trimmet med lyse stoffer, brokade, sateng og pels. Båret av bønder og adel;
• En pels frakk sydd med pels inni ble båret av kvinner i alle klasser, hadde billigere pels.

Hatter

Klærne i russisk stil er fullført med en hodeplagg, som var annerledes for ugifte og gifte kvinner. Jentene hadde en del av håret åpent, og de bandt bånd, bøyler, pannebånd og gjennombrutte kroner på hodet. Gifte kvinner dekket hodet med et skjerf over kikien. Hodeplagget til de sørlige regionene var i form av en slikkepott og horn.

I de nordlige regionene hadde kvinner kokoshniks. Hodeplagget så ut som et rundt skjold. Dens solide base var dekorert med brokade, perler, perler, perler, og blant adelen - dyre steiner.

Barnas

Det var små barneklær, det ble verdsatt, og utseendemessig så det ut som et voksenantrekk. De yngre barna bar de eldre til termin. Bare for små kan det være med korte ermer, for enkelhets skyld kan det til og med ligne en kjole.

Den første bleien en gutt ble født med var farens skjorte, og en jentes var morens. I det gamle Russland ble klær til barn endret fra foreldrenes antrekk. Det ble antatt at energien og styrken til foreldrene ville beskytte babyen mot sykdommer eller andres onde øye. Skjorter for gutter og jenter var ikke annerledes de var tykke og lange til tærne. Klærne var kjærlig dekorert med mors broderi, som var en talisman for barnet.

Som 3-åring ble barn sydd sin første skjorte av nytt lin. Og 12 år gamle jenter hadde rett til en ny poneva eller sundress, gutter - harpunbukser. For tenåringsbarn ble antrekkene mer varierte voksenmodeller gjentatt: bluser, bukser, pelsfrakker, hatter.

Tradisjonelle klær fra det gamle Russland har lenge gått inn i historien. Men de fasjonable ideene til designere ser imponerende ut i et moderne antrekk med elementer av russisk stil. Etnisk utseende er på mote nå.

Kjoler i russisk design tiltrekker seg med sin beskjedenhet, tilbakeholdenhet med en grunn hals, middels lengde eller nesten til gulvet. Russiske mønstre på klær legger til raffinement og originalitet:

• Blomstermotiver på stoff;
• Håndbroderi av plantemønstre;
• Sying, applikasjoner;
• Dekorasjon med perler, bånd;
• Blondelaging, hekling, strikking.

Trimming gjøres på mansjettene, falden, halsen eller bærestykket. Naturlige stoffer (bomull, lin) er veldig populære. Og delikate farger (blå, beige, grønn, pistasj) formidler femininitet og renhet. Stilen til en kjole eller solkjole kan være forskjellig, enten løs eller utstyrt med et litt utsvingt eller "sol" skjørt. Ermene er lange og korte.

De utfyller bildet i folkloresmak med smykker, tilbehør (store øredobber, perler, stropp) og yttertøy. Dette kan være en vest, en frakk eller en varm pelsfrakk, eller en muffe. En pelslue eller fargerike skjerf på hodet vil utfylle utseendet. Motedesignere bruker noen ganger en lagdelingseffekt i moderne antrekk ved å endre volumet og formen på ermene.

For tiden gir klessett i russisk stil for menn, kvinner og barn nasjonal smak til folkefester og høytider. En ny trend - en fest i russisk folkestil - bringer gjestene tilbake til det gamle Russland, til dets tradisjoner, runddanser og spill.

Russiske nasjonale klær er vokteren av kulturelle røtter. Det kunstneriske bildet har blitt bevart gjennom mange århundrer. I dag er det en gjenoppliving av interessen for russiske tradisjoner, høytider og kultur. Nye moderne antrekk dukker opp som bruker elementer av russisk kostyme.

Mote er en lunefull og lunefull ung dame, hvis særheter alltid får den eldre generasjonen til å himle dramatisk med øynene, og unge jenter bruker timer på å revurdere garderoben i samsvar med nye trender.

Så snart menneskeheten utviklet seg nok til å kunne bruke klær til mer enn bare varme og beskyttelse, ble klær umiddelbart et ekstra middel for selvuttrykk. Vi vet alle hvordan man skiller et portrett av en hertuginne fra et portrett av en vanlige - etter hvor luksuriøs kjolen hennes er!

Om mote i det gamle Russland, innhold:

Klær er ikke bare en måte å uttrykke seg selv på, men også et annet språk der du snakker med omverdenen, et annet system av tegn som gir menneskene rundt deg en ide om hvem som er foran dem.

Ulike tegnsystemer som er karakteristiske for ulike kulturer kan være abstrakte og symbolske i ulik grad - for eksempel hvis vi i europeisk kultur ser en dame med et svart slør eller bandasje i håret, antar vi at hun er i sorg, så i østen. dødens farge vil regnes som hvit. Slike små forskjeller gjør en kultur individuell, og bare ved å kjenne dem kan man virkelig nyte skjønnheten til nasjonaldrakten til ethvert land eller særegenhetene ved klærne til en viss kultur.

Slaviske land har selvfølgelig også sine egne nasjonaldrakter. Vi har sett dem alle siden barndommen på forskjellige patriotiske plakater, i illustrasjoner til eventyr, eller til og med selv båret dem på matinéer. Dessverre er disse vagt kjente bildene ikke nok til å få en detaljert ide om hvordan våre forfedre så ut, hvilke gamle russiske skjønnheter hadde på seg, hvilke stiler av kjoler de var fornøyd med og hvilke farger de aldri ville ha på seg.

Heldigvis er det i dag en utmerket mulighet til å både se på reproduksjoner fra lærebøker og ta på eller til og med prøve et slikt antrekk personlig eller sy det selv. For disse og mange andre formål finnes det ulike museer og sentre for interaktiv historie – steder hvor historien gjennom innsatsen fra entusiaster ikke lenger presenteres for oss som abstrakte historier fra lærebøker, men så å si i full HD-format.

Kvinnemote fra det gamle Russland

Nådeløs tid har bevart for nysgjerrige arkeologer ikke mange påminnelser som ville tillate dem å pålitelig beskrive kostymene til jenter fra den tiden, så alle arkeologiske funn, som bilder eller rester av stoffer, er ekstremt verdifulle.

Å dømme etter informasjonssettet som moderne historikere har til rådighet, var de vanligste materialene som ble brukt til å sy klær lin (mer eller mindre god kvalitet) og ull. Det ble laget stoff av dette, som også var forskjellig i kvalitet - tøy eller tynt lin eller hjemmespunnet og grovt lerret.

I svært lang tid hadde ikke Rus sin egen storskala og fullskala produksjon av høykvalitets stoff, som silke, så det var vanlig å importere det fra utlandet. I utgangspunktet ble selvfølgelig silke importert til Kievan Rus fra Byzantium.

Det var vanlig å dekorere klær, både kvinner og menn. Til disse formålene brukte de fargelegging og broderi til dekorasjon. Det var også en teknologi for å lage mønstre fra garn i forskjellige farger - broket. Den ble som regel laget i blågrønne toner.

Når det gjelder klær laget av brokade og silke, ble materialene for slike produkter kalt pavoloka og var overveiende røde og dens nyanser - lilla eller skarlagen, crimson eller karmin, samt blått, asurblått og turkis, sjeldnere - grønt. Ofte kunne et slikt antrekk sees dekorert med mønstre og ornamenter laget av gull- og sølvtråder - de var selvfølgelig veldig dyre og ikke alle hadde råd til dem.

Individuelle trekk ved kvinnedrakten på den tiden var hodeplagg - hatter og skjerf. Under hatten hadde de et spesielt skjerf brettet og festet under haken - ubrus. Bondekvinner bar spesielle capser kalt krigere.

Kvinner, som menn, hadde ofte spesielle kaftaner over klærne - med vide ermer, som gjorde det mulig å se de broderte og vakkert dekorerte ermene på underskjorten. Akkurat denne skjorten var et veldig viktig og obligatorisk klesplagg. Brodert med mønstre, den var nødvendigvis lang og dekket anklene. Kragen på underskjorten kunne dekoreres med en kant, og ermene med et ornament.

Skoene var generelt ikke veldig varierte. De som hadde råd hadde myke støvler uten hæl med pynt på topp eller tær, mens bøndene nøyet seg med bastsko.

Blant de tradisjonelle elementene i kvinneklær er det også verdt å fremheve følgende: et skjørt pakket over en skjorte, som ble kalt "poneva", og løse klær laget av lerret, også båret over skjorten, kalt "zapona".

Motivene til ornamentene som dekorerte klær og sko, frills og ermer var nesten alltid klassiske - blomster- eller geometriske mønstre, det vil si en sammenveving av linjer og vinkler, blomster og blader. Farger og materialer ble også valgt avhengig av status og inntekt, personlige preferanser eller tradisjoner i området.

Herreklær fra det gamle Russland

Klærne til mannlige representanter i det gamle Russland kan hovedsakelig bedømmes fra skriftlige kilder - for eksempel som "Izbornik Svyatoslav".

Illustrasjonene der er veldig fargerike og gir en generell ide om hvordan herrekostyme var på den tiden. Fra bildet av prinsen av Kiev kan man forstå at en kaftan var et obligatorisk element i menns antrekk på den tiden - prinsen hadde på seg den grønn, med en rød stripe. (Rød farge ble ansett som mer "edel"; den ble båret av gutter eller representanter for den fyrste familien).

Prinsens kostyme er også supplert med gylne ermer. Ermer er et klesplagg som i sitt funksjonelle formål ligner på mansjetter, bortsett fra at de er mye mer voluminøse.

I dette spennende spillet "Collect the Russian Prince", må vi ikke glemme yttertøy. Når det gjelder dette bildet av Svyatoslav, er det en mørkeblå kappe av den typen som ble båret av adelen i de dager. Den ble kalt "korzno" og ble trimmet med en gylden kant, og hadde også et rødt fôr. Bildet er fullført av en hatt - en uunnværlig egenskap for hver edel person på den tiden. Prinsen har den pyntet med pels. Støvlene han bruker er grønne og laget av marokko.

Hodeplagg fortjener spesiell omtale i en samtale om klærne til menn fra det gamle Russland. Deres rolle ble spilt av hatter, som ble båret av representanter for alle klasser - og de ble selvfølgelig fjernet som et tegn på respekt eller før de gikk inn i kirken.

Caps laget av filt, trimmet med en tynn stripe pels, var beregnet på vanlige bønder. Rikere kjøpmenn hadde råd til å bestille en lue laget av tøy, og de mest edle og respekterte mennesker bar hodeplagg laget av brokade og dekorert med gull- og sølvtråder, forskjellige fargede edelstener og pelsstriper.

Kapper, som på bildet med Svyatoslav festet og beskrevet ovenfor, kalt "korzno", ble kastet over den ene skulderen og festet med en spesiell feste - en fibula. Denne karakteristiske trenden ble lånt av innbyggerne Kiev-Russland blant bysantinerne, og de på sin side blant romerne.

Da all politisk og betydelig del av offentlig virksomhet, på grunn av visse historiske årsaker, flyttet til Novgorod, ble regnfrakkene erstattet av kaftaner og pelsfrakker, som var mer relevante i dette området. Pelskåpene som ble brukt i Novgorod ble preget av sine innsydde ermer, som tjente mer en dekorativ funksjon - sjelden ble dette plagget brukt i sin helhet, oftere ble det bare kastet over skuldrene.

Fra regnfrakker og pelsfrakker til undertøy. Hans rolle i garderoben til en mann i det gamle Russland ble spilt av portas og en underskjorte. Blant representantene for underklassen var materialet for å sy underskjorten grovt lerret, dekorert med brokete striper og trykt materiale, som tittet frem fra ermene på yttertøyet.

Portas var vanlige lerretsbukser, båret under klær og knyttet i midjen med en snor. De smalt nedover.

Velstående mennesker hadde på seg skjorter laget av fint lin med taftkant, for det meste i skarlagen. Kragene ble løsnet og satt på separat. De ble ofte brodert med steiner og perler, mønstre brodert med gyldne tråder, med mønstre og ornamenter. Skjorten ble brukt utrukket, og ved spesielle anledninger ble de også ledsaget av luksuriøst dekorerte ermer.

Siden stoffremsene som regel var ganske smale - fra tretti til seksti centimeter - måtte de sys sammen. I slike tilfeller ble ikke sømmene skjult, men dekorert og bevisst fremhevet.

Separat er det verdt å nevne klærne til de slaviske krigerkrigerne: i tillegg til alt det ovennevnte, inkluderte antrekket deres også minst en ringbrynjeskjorte med slisser på sidene, og selvfølgelig en hjelm som beskytter hodet.

Gammelt russisk kostyme i dag

I dag, for fans av slavisk historie, er det et bredt spekter av muligheter til å fordype seg i den historiske perioden de har elsket siden skolen. For å gjøre dette trenger du ikke å vente på at en gal vitenskapsmann som raskt trenger en partner for å reise gjennom tiden for å bryte inn i leiligheten din.

Alt du trenger er litt styrke, tålmodighet, utholdenhet og nysgjerrighet. Alle disse egenskapene vil hjelpe deg med å studere et par kilder for nøyaktig å finne ut hvilket snitt av kjolen som passer for alderen og karakteren du spiller.

De fleste materialene for å begynne å sy en dress kan mest sannsynlig kjøpes i din lokale stoffbutikk - mest sannsynlig trenger du lin. I storbyområder eller i de byene der ulike gjenoppbyggingsfestivaler arrangeres i den varme årstiden, kan du ofte finne en syerske som vet nøyaktig hva du trenger og hvordan du oppnår det - du kan enten ta flere leksjoner eller bare bestille en kjole.

Bare vær forberedt på at før festivalstart vil det være for sent å søke – mest sannsynlig vil håndverkeren ha et reelt problem uansett. Tenk over dette på forhånd.

Vær forsiktig - ingen er immune mot situasjoner når det plutselig viser seg at det i historievitenskapens verden er flere diametralt motsatte synspunkter på om dette eller det plagget var i bruk i det gamle Russland, ved hvilke anledninger det var slitt, og generelt - er disse buksene eller et skjørt?

Mennesker som er engasjert i å gjengi hendelser fra en fjern fortid kalles historiske reenactors. Dette er ikke de som jobber i museer og gjenoppretter det opprinnelige utseendet til en eller annen skulptur - det er de som, basert på informasjonen de har om en viss historisk periode, gjenskaper klær, liv og noen ganger bygninger fra den tiden - og leker på det. En ekte reise inn i fortiden, som i "The Butterfly Effect" - men uten risiko. Bortsett fra én ting - risikoen for å bli for revet med.

I store byer – og til og med i noen små – er det hele klubber og bevegelser som forener reenaktører og rollespillere.

Som regel er de engasjert i å gjenskape en spesifikk historisk periode, eller høyst to eller tre - å lage materiale av høy kvalitet tar mye tid og tar mye krefter, og selv i en historisk periode kan du studere så mange ting at et helt liv ikke er nok.

Mange bøker og artikler har blitt skrevet om emnet russisk folkedrakt, både på trykk og på Internett, så vel som av meg mer enn en gang på denne bloggen.

Men når jeg elsker Russland, landet jeg ble født og oppvokst på, og også husker at alt nytt er godt glemt gammelt, vil jeg igjen snakke om folkedrakten fra 16-19 århundrer.

Russisk nasjonaldrakt

- et tradisjonelt sett med klær, sko og tilbehør som har utviklet seg gjennom århundrer, som ble brukt av folket i Rus til hverdags og festlig bruk.

Han hadde også to hovedtyper: nordlig og sørlig.

I det sentrale Russland hadde de på seg klær som ligner på den nordlige, selv om sør-russerne også var til stede...

Russisk nasjonaldrakt ble mindre vanlig etter tsar Peter I i 1699 forbød han bruk av folkedrakt for alle unntatt bønder og kirkeprester.
Jeg vil imidlertid presisere litt: Peter 1 innførte et dekret om bruk av europeisk drakt for byboere, men rørte ikke folkedrakten.
Men moten for folkeklær i Russland har alltid vært bevart (spesielt i mote blant byboere og velstående klasser, folkeklær manifesterte seg tydelig på slutten av 1800- og begynnelsen av 1900-tallet) og fortsetter til i dag.
Fra dette øyeblikket kan vi anta at klær i hovedsak ble av to typer: urban drakt og folkedrakt.

Folkedrakt fra 1400- og 1700-tallet.

Gamle russiske klær presenterer ved første øyekast stor kompleksitet og variasjon, men når man ser nøye på delene, er det lett å gjenkjenne i mange navn flere likheter med hverandre enn forskjeller, som hovedsakelig var basert på egenskapene til kuttet, som dessverre , er nå lite forstått for vår tid.

Generelt var klærne like i snitt for både konger og bønder, de bar de samme navnene og skilte seg bare i graden av dekorasjon.

Skoene til allmuen var bastsko laget av trebark - eldgamle sko, brukt under hedensk tid (hovedsakelig før 1600-tallet).

I tillegg til barkbastsko, hadde de sko vevd av kvister og ranker, mens noen hadde skinnsåler og knyttet dem med belter surret rundt føttene.

Fottøyet til velstående mennesker besto av støvler, chobots, sko og chetygaer.

Alle disse typene ble laget av kalveskinn, fra yuft og for de rike fra persisk og tyrkisk marokko.

Alle typer sko var farget, oftest røde og gule, noen ganger grønne, blå, asurblå, hvite, kjøttfargede.

De ble brodert med gull, spesielt i de øvre delene - toppene, med bilder av enhjørninger, blader, blomster, etc.
Og de ydmyket seg med perler, spesielt damesko var dekorert så tykt at Marokko ikke var synlig.

I velstående russiske hus ble sko vanligvis laget hjemme. For dette formålet ble kunnskapsrike slaver holdt i gården.

Folkedrakt for menn.

Allmuen hadde lerretsskjorter, de adelige og rike hadde silkeskjorter.
Russiske folk elsket røde skjorter og betraktet dem som elegant undertøy.

Skjortene ble laget brede og ikke veldig lange, falt over undertøyet og omgjort med et lavt og svakt smalt belte - et belte.

I skjorter under armhulene ble trekantede innlegg laget av et annet stoff, brodert med garn eller silke, eller av farget taft.

Langs falden og langs kantene på ermene var skjortene trimmet med flette, som var brodert med gull og silke, to fingre brede.
Adelige og rike mennesker hadde også broderi på brystet og langs ermebunnen. Slike broderte skjorter ble kalt sydde skjorter.

I skjorter ble det gitt spesiell oppmerksomhet til kragen, som strakte seg fra under ytterklærne og omringet bakhodet høyt.

En slik krage ble kalt et halskjede.
Dette kjedet ble faktisk i gamle dager kalt en skjorte, men på 1600-tallet begynte de å kalle det en skjorte, og en skjorte eller skjorte som den ble festet til.

Bukser (eller porter) ble sydd uten kutt, med en knute, slik at de med den kunne gjøres bredere eller smalere.

For de fattige var de laget av lerret, hvitt eller farget, av hjemmespunnet - grovt ullstoff, og for de velstående var de laget av tøy om sommeren, de rike hadde på seg taftbukser eller laget av silke.

Lengden på buksene nådde bare til kneet, de ble sydd med lommer, kalt zepya, og de kom i forskjellige farger, inkludert rødt.

Tre klær ble satt på skjorten og buksene: den ene oppå den andre.
Det var et hjemmeundertøy, som de satt hjemme i, var det nødvendig å reise på besøk eller ta imot gjester, så tok de på seg en annen, en annen, og den tredje var for å gå ut;

Datidens klær hadde mange navn, men de tilhørte alle en av tre typer.

Undertøy ble kalt zipun, både blant konger og bønder. Det var en trang kjole, kort, noen ganger ned til knærne, som en camisole.

I det kongelige hoffs skjærebok var lengden på zipunen oppført som 1 arshin og 6 vershoks, når kjolen for hele høyden var 2 arshins og 3 vershoks i lengden.

ZIPUN

For enkle og fattige mennesker ble zipuns laget av farget skinn, vinteren ble laget av hjemmespunnet, for de velstående - silke, taft, ofte hvit med knapper.
Noen ganger ble ermene sydd på den av et annet stoff.

For eksempel var selve zipunen laget av hvit sateng, og ermene var laget av sølvull.

Kragene på zipunen var smale og lave, men som en skjorte ble det festet en egen krage brodert med perler og steiner foran - lavt.

Et andre plagg ble satt på zipunen, som hadde flere navn, men var annerledes i snitt.

KAFTAN

Den vanligste og allestedsnærværende typen yttertøy er kaftan.
Den ble sydd til tærne eller til leggene for å vise frem de forgylte støvlene. Det var to typer kaftaner basert på lengde: kaftan og kaftan.

Ermene deres var veldig lange og samlet i folder eller volanger. Om vinteren fungerte disse ermene som en muffe mot kulden.

Spalten på kaftanen var kun foran og var trimmet med flette
Langs kaftanen, parallelt med spalten, ble det laget striper av et annet stoff og en annen farge på begge sider, og på disse stripene ble det sydd bånd med dusker og snorer, noen ganger ble det sydd på hengende løkker, og på den andre side - knapper for festing.

Senere begynte de bare å brukeopptil 12-13 knapper på brystet. Den nedre delen av kaftanen var alltid oppknappet.
Kragene på kaftanen var lave, fra under dem stakk bunnen av zipunen eller halskjedet på skjorten ut.
På baksiden av kaftanen ble det brukt stoff av lavere kvalitet enn fronten.

Vinterkaftaner ble laget med pels, men lette lignende varme kaftaner ble kalt kaftaner.

Mennene viste også frem beltet. De var både lange og varierte i dekorasjon.

CHUGA og FERYAZ - en type yttertøy

Denne kategorien av gjennomsnittlige klær inkluderer chuga - klær for reiser og ridning.
Chugaen var omgjort med et belte, bak som en kniv eller skjeer ble plassert.
Chugs ble festet med knapper og ble om ønskelig brodert på samme måte som kaftaner.

Feryazy ble kalt klær som ble båret på samme måte som kaftaner, n og zipuns.
De hadde lange ermer, brede skuldre og smalere kaftaner nederst.

I Fletchers beskrivelse av russiske klær er feryaz representert av den tredje ytre kjolen - den første zipun, den andre eller mellomste - en smal kaftan med en kniv og en skje i beltet (som britene mente chugu), den tredje feryaz - en romslig kjole omkranset av en pasole.

Alt som kan utledes fra de forvirrende beskrivelsene av andre forfattere på feryazi er at feryaz var en mer innendørs type kaftan.
Navnet er persisk og kom til oss på 1500-tallet. Den var i bruk både blant konger og blant folket.

OPASHEN, ENKELRADER, EPANCHA, pelspels, FORFERDELIG

Okhaben - en kappe med ermer og hette. Ferezya - en kappe med ermer som bæres mens du reiser.

Epanchaen var av to typer: den ene reiste fra kamelull eller grovt tøy, den andre elegant av rikt materiale, foret med pels mer for pompøsitet enn for varme.

Pelsfrakker var de mest elegante klærne. Mye pelsverk i huset var et tegn på velstand og tilfredshet.
Pelsfrakker ble dekket med tøy og silkestoffer og sydd med pels inni.

Men det fantes også pelsfrakker og bare pelsfrakker, slike kåper ble kalt hodefrakker.

Klær ble foretrukket i lyse farger og trim. Sørgefarger ble bare brukt på triste dager.

Russiske hodeplagg

Russiske hatter var av fire typer: taffyana, luer foret med pels om vinteren, lave firkantede hatter med et pelsbåndog gorlathatter er den eksklusive eiendommen til prinser og gutter.

Man kunne gjenkjenne sin opprinnelse og verdighet ved å se på hatten.

Høye hatter antydet adel av opprinnelse og rang.

DAMES FOLKEKLÆR.

Dameskjorten var lang, med lang ermer, hvite og røde blomster.

Håndleddene, brodert med gull og dekorert med perler, ble festet til ermene. En letnik ble båret over skjortene: klær som ikke nådde tærne, men med lange og vide ermer.

LETNIK

Et halskjede ble festet til sommerjakkene, så vel som til menns zipuns For kvinner passet den tettere.

OPASHEN - yttertøy for kvinner

Ytterklær for kvinner var farlige.
Dette var et langt plagg med mange knapper ovenfra og ned de rike hadde gull- og sølvknapper, de fattige hadde kobberknapper.

Opashen var laget av tøy, vanligvis rødt, ermene var lange, og det var en spalte for armene rett under skulderen.
På denne måten kunne en kvinne vise ikke bare de brede hettene på sommerjakken, men også håndleddene på skjorten hennes, brodert med gull og perler.

Et bredt pelskragekjede, rundt i utseende, ble festet rundt halsen og dekket brystet, skuldrene og ryggen.

Langs snittet og falden var opashniene kantet med andre typer stoff og ble brodert med gull og silke.

TELOGREYA

Kvinners pelsfrakker var forskjellige fra menns. De var kalde og varme (med pels).

Hvis letniken i dameantrekk tilsvarer zipunen i herreklær, tilsvarte den opashen og vatterte jakken kaftanen, og pelsfrakken betydde ytterklær.

DOUSHEGREYA

pelsfrakker i folkeklær

Kvinners pelsfrakker ble sydd på sobel, mår, rever, hermelin, ekorn, harer, avhengig av tilstanden til eieren, og dekket med tøy og silkestoffer i forskjellige farger og fargede.

Pelsfrakkene var også vakkert trimmet med metalliske blonder og flette.

Ermene til kvinners pelsfrakker ble dekorert med blonder i kantene, de ble fjernet og lagret. går fra mødre til døtre som arvegods.

En silkepels frakk foret med bomullsull og trimmet med pels er bevart i samlingen til det russiske museet.

Den ble bundet på brystet med bånd i tre buer.

På slutten av 1700- og første halvdel av 1800-tallet var en pelsfrakk en del av en jentes bryllupsdrakt og var fasjonable klær i det russiske nord.

Andre typer dameklær: pannebånd, hårtrekk osv.

På hodet ditt gifte kvinner de tok på seg volosniks eller podubrusniks - hatter som ligner på skufya laget av silkestoff, ofte laget av gull, laget med en knute, ved hjelp av hvilken størrelsen ble justert med en trim langs kanten med avskjær av perler og steiner.

Den beskjedne kvinnen var redd for at selv familiemedlemmer, unntatt mannen hennes, ikke ville se håret hennes.

Et skjerf, vanligvis hvitt, ble plassert over håret, dets hengende ender, bundet under haken, besatt med perler.

Dette skjerfet ble kalt ubrus.

JENTES HODE

Når kvinner gikk ut, tok hun på seg en hvit hatt med brem.

De hadde også hatter.
Jentene hadde kroner på hodet.

Kronene hadde nedre deler, kalt casocks Andre hadde enklere kroner og besto kun av gulltråd i flere rader, som var dekorert med koraller og steiner.

Jomfrukronen var alltid uten topp.
I fremtiden - bøyler (myke og harde) laget av flerfargede bånd.
Åpent hår ble ansett som et symbol på jenteskap.

Hvis ugifte jenter kunne bruke én flette eller uflettet hår.
Deretter flettet gifte kvinner 2 fletter uten feil og hadde alltid hodeplagg.

Om vinteren dekket jenter hodet med en høy lue laget av sobel eller bever med en tøytopp fra under hatten kunne man se fletter flettet med røde bånd.

De fattigere hadde lange skjorter på skjortene de la letniks, noen ganger hvite, lik en skjorte, noen ganger farget, og knyttet et skjerf av farget eller ullmateriale rundt hodet.

På toppen av hele kappekjolen hadde landsbyboerne klær laget av grovt tøy eller sølv - sernik.
Med stor velstand bar landsbybeboerne silkeskjerf, og på toppen av flygebladet var det en enkelt rad med rødt eller blått fargestoff, zendel eller zufi.

Datidens kvinners klær ble sydd uten midje, rett og slett. Og det stemte ganske enkelt med ordtaket: ikke godt skåret, men tett sydd.

Både herre- og dameklær ble oppbevart i bur, i kister under et stykke vannmuseskinn, som ble ansett som et forebyggende middel mot møll og muggen.

Vakre og dyre klær ble bare brukt på høytider og spesielle anledninger.

I hverdagen hadde de samme adelen ofte kjoler laget av grovt lerret eller tøy.

SORAFAN

SHUGAI