Roman A.S. Pushkins "Eugene Onegin" färdigställdes våren 1831. Romanen återger en bild av det ryska samhällets liv under den första tredjedelen av 1800-talet. Onegin, Lensky, Tatyana är samtida, jämnåriga decembrists, människor i generationen av tjugo- och trettiotalet. Det bör noteras att Pushkin själv beskrev sin roman som "fri". Handlingen i "Eugene Onegin" inkluderar friheten för författarens avvikelser från huvudlinjen i berättelsen. Författaren för tillfälliga samtal i olika ämnen, medan en av de viktigaste typerna av lyriska utvikningar är många landskapsskisser. Det bör noteras att Pushkin i sina tidiga verk skapade idylliska landskap och målade Kaukasus exotiska natur, och i romanen "Eugene Onegin" vände sig poeten till att skildra den centralryska remsan.

Landskapet är närvarande i "Eugene Onegin" i form av detaljerade, kompletta målningar, som oftast fungerar som en slags introduktion till enskilda kapitel eller som föregår nya handlingsepisoder inom kapitel. Därmed öppnar kapitel två, fem och sju med naturbeskrivningar. Bilder av byvinterns början föregår beskrivningen av Onegins livsstil i byn i kapitel fyra. Handlingen i större delen av romanen är relaterad till landsbygdsteman. Det är därför naturligt att rikligt fylla dessa kapitel med landskapselement. Sålunda ges ett litet landskap i början av det andra kapitlet:

Byn där Evgeniy var uttråkad,

Det fanns en härlig hörna;

Det finns en vän av oskyldiga nöjen

Jag kunde välsigna himlen.

Pushkin uttrycker sin ironiska inställning till sentimentalisternas verk, där idylliska landskap skapades, karakteristiskt för all ädel poesi från slutet av 18:e - tidiga XIXårhundrade. Romanen "Eugene Onegin" återskapar ett realistiskt landskap som återspeglar Pushkins intryck av byn Mikhailovskoye.

Genom hela romanen, tack vare årstidernas växling, kan händelsernas kronologi spåras: på sommaren går Onegin till byn, uttråkad, tillbringar hösten där, på vintern - efter en duell med Lensky - lämnar han sin egendom , på våren besöker Tatyana Onegins hus. Så förvandlas landskapet från handlingens bakgrund till det viktigaste strukturella elementet i narrativet. Det är viktigt för Pushkin att visa att författaren till hans roman är skaparen av verket, påskyndar eller bromsar utvecklingen av handling och bestämmer förhållandet berättelser. Till exempel, när han ser framåt, talar han om utvecklingen av sina hjältars öden. Så, omedelbart efter beskrivningen av duellen som ägde rum på vintern, pratar de om monumentet på Lenskys grav, som den "unga stadskvinnan" såg på sommaren. Sedan, igen inför händelserna, rapporterar författaren att Onegin "inte längre är i byn" och "det sorgliga monumentet har glömts." Och först efter det pratar han om Olgas äktenskap och Tatyanas avresa till Moskva.

Pushkins landskap är aldrig statiska. I naturen förändras allt ständigt: sommaren "flimmer", november "närmar sig", dagarna "rusar". Naturskildringen domineras av substantiv och verb; Adjektiv som fångar det ena eller det andra fenomenet under statiska förhållanden används praktiskt taget inte. Alltså förmedlar landskapet den eviga rörelsen som fyller naturens liv:

...närmar sig

En ganska tråkig tid;

Det var redan november utanför gården.

De huvudsakliga landskapsskisserna i romanen är dock lyriska utvikningar om naturen. Alla fyra årstiderna beskrivs, men på väldigt olika sätt och i olika utsträckning.

Pushkin gillade inte sommaren, så bara fyra rader är dedikerade till denna säsong, vilket är en träffande ironisk beskrivning: "en karikatyr av sydliga vintrar." En lyrisk utvikning är också tillägnad Pushkins favoritårstid - hösten, som, till skillnad från Pushkins livsbejakande dikter, målar upp en deprimerande bild av senhösten - "en ganska tråkig tid", vilket understryks av ett antal detaljer: "Solen sken mer sällan blev dagarna kortare.”

I den enda beskrivningen av våren finns epitet som är karakteristiska för Pushkins dikter: "leriga bäckar", "ett bi som flyger för att samla in en fälthyllning". Poeten medger att han är "ledsen" över vårfenomenet.

Beskrivningen av vintern förekommer tre gånger i romanen. I det fjärde kapitlet skapas en bild av tidig vinter: "floden lyser, klädd i is." Den här beskrivningen är lakonisk, men glad: "Den första snön är glad, blinkar, krullar."

I det femte kapitlet skildrar Pushkin "låg natur" med sådana detaljer som "gårdspojke", "bonde på veden". Detta är ett realistiskt landskap, inte förståeligt för den ädla läsaren, men mycket älskat av Pushkin. Romanens författare kontrasterar sina vinterlandskap med beskrivningarna av poeten, som "avbildade för oss den första snön och alla nyanser av vinterlycka i lyxig stil."

I det sjunde kapitlet beundrar Pushkin "trollkvinnan på vintern" och den festliga förvandling som hon ger naturen: "Hon lade sig ner i vågiga mattor bland fälten, runt kullarna." Samtidigt glömmer författaren till romanen inte att notera vinterns imponerande försök att stoppa all rörelse: Brega med den orörliga floden "jämnades med en fyllig slöja."

Sambandet mellan naturens liv och mänskligt liv betonas ständigt i romanen. I de första kapitlen av romanen är bilden av naturen korrelerad med bilden av Eugene:

Två dagar verkade nya för honom

Ensamma fält

Kylan i den dystra ekskogen,

Mumlet av en tyst bäck...

"Avskilda fält", "dyster eklund" - dessa är alla klassiska tecken på ett slags "skydd" för en exil av ljus. Till en viss del, tack vare detta, blir karaktären av den uttråkade Onegin tydlig, och tecken på subtil författares ironi känns redan. Om poeten blommar ut i den lantliga naturens sköte: "Jag föddes för ett fridfullt liv, för bytystnad", då "blir Onegin uttråkad" i byn och ser inte det "ljuvliga hörnet" där han bor.

Bilden av naturen har ett helt annat förhållande till bilden av Tatiana. De flesta landskapsmålningar och individuella skisser av naturen är förknippade med dess bild:

Hon älskade på balkongen

Varna gryningen,

När du är på en blek himmel

Stjärnornas runddans försvinner...

Den romantiska färgningen av landskapet i det här fallet beror på den romantiska attityden hos hjältinnan själv. Separata tecken på naturens sommar- och vintertillstånd ges, som ingår i beskrivningen av Tatyanas livsstil.

I sammansättningen av det sjunde kapitlet är vårlandskapet och författarens tankar som följer det inte tillfälligheter. Detta kapitel är på sitt sätt en vändpunkt i Tatyanas öde. Och det är genom landskapet, genom förhållandet mellan bilden av Tatiana och naturen som Pushkin avslöjar innebörden av denna vändpunkt. Aldrig tidigare har författaren betonat hjältinnans inre enhet och oskiljaktighet med landsbygdens natur så starkt:

Hennes promenader varar länge.

Nu är det antingen en kulle eller en bäck

Slutade ovilligt

Tatyana med sin charm!...

Tatianas öde är avgjort. Och bilderna av början av den ryska vintern, som ersätter beskrivningen av hösten, stärker ytterligare hjältinnans känsla av undergång i det allmänna sammanhanget:

Här är norr, molnen kommer ikapp,

Han andades, ylade – och här är hon

Trollkarlsvintern kommer.

Ganska ofta presenteras landskapet för läsaren som Tatyana ser det: "På morgonen såg Tatyana en vit innergård genom fönstret." Pushkin noterar att årstidernas förändring är nära relaterad till sinnestillståndet i hans "ljuva ideal". Det är därför som renhet, inre stränghet, majestät och återhållen harmoni inneboende på vintern visade sig vara Tatyanas naturliga egenskaper.

Naturen förhåller sig till bilden av Lensky på ett helt annat sätt, man kan känna författarens ironiska inställning till hjälten. Beskrivningar av Lenskys känslor för Olga uttrycks ständigt i elegiska toner. "Måne", "natt", "ensamhet" - det stilistiska komplexet av elegigenren dominerar beskrivningen:

Tyvärr, spelen är gyllene!

Han blev kär i täta lundar,

Ensamhet, tystnad,

Och natten och stjärnorna och månen.

Lensky har inte tillgång till en sann förståelse av naturens skönhet, eftersom den unga poeten är intresserad av "romantiska rosor" och inte riktiga.

Således visar sig livet för alla hjältar i Pushkins roman vara inskrivet i naturens liv. Årstidernas växling och, följaktligen, förändringen av landskapsmålningar bestämmer kronologin i handlingen, samtidigt som en metafor för det eviga mänskliga livets rörelse. Tack vare landskapet i romanen skapas en bild av en snabbt föränderlig värld, i vars liv öden för Eugene Onegins hjältar är sammanflätade. Pushkins kärlek till naturen avslöjas på många sätt i romanen: dessa inkluderar långa lyriska utvikningar som skildrar olika årstider; och korta landskapsskisser; och slutligen den exakta och subtila förståelsen av den inhemska naturen som bara är inneboende i Pushkins älskade hjältinna.

Naturen framträder i romanen i olika bilder: dessa är landskapsskisser och den naturliga, harmoniska världen, som motsätter sig den mänskliga själens fåfänga och förvirring, lugnande och förädlande och en källa till uttrycksfulla medel för att återskapa karaktärernas olika mentala tillstånd. .
Onegin bekräftar inkonstansen och föränderligheten i kvinnors känslor och jämför dem med flyktiga naturfenomen:

Den unga jungfrun kommer att förändras mer än en gång
Drömmar är lätta drömmar;
Så trädet har sina egna löv
Byter varje vår.
Så, tydligen, var det avsett av himlen.

Ljusa, färgglada bilder av naturen, utspridda över hela romanens brokiga handling, gnistrar och skimrar som ädelstenar. Många av dem blev bevingade och tog livet av sig som självständiga verk. Författaren skildrar dock naturen inte på ett entusiastisk-romantiskt sätt, utan på ett subjektivt-realistiskt sätt - trots allt är den eviga och mångsidiga naturen objektivt perfekt och behöver ingen verbal utsmyckning. Ibland tillåter Pushkin sig själv en touch av ironi när han beskriver sina minst favoritsäsonger:

Men vår nordliga sommar,
Karikatyr av sydliga vintrar,
Det kommer att blinka och inte: detta är känt,
Även om vi inte vill erkänna det...
Dimma låg över åkrarna,
Bullrig karavan av gäss
Sträckt åt söder: närmar sig
En ganska tråkig tid;
Det var redan november utanför gården.

Men även i dessa ironiska sketcher finns det fantastisk precision, fantastisk noggrannhet i att förmedla stämningar. Poeten hyllade alla årstider. Efter det sorgliga, fulla av förväntan ("naturen väntade, väntade på vintern"), ibland, när de rika, ljusa färgerna i den mogna naturen ersattes av monokromatiskt svart och grått, kommer den efterlängtade vintern:

Vinter!.. Bonden, triumferande,
På veden förnyar den stigen;
Hans häst luktar snö,
Travar på något sätt...

Trogen sanningen om livet målar Pushkin inte bara ett vinterlandskap, han skapar ett psykologiskt porträtt av början av säsongen, en bild av vintern som uppfattas av bönderna. För människor är naturen inte bara ett föremål för beundran, utan också en gynnsam period för slädturer efter höstens offroadsäsong. Detaljerna i böndernas vinterliv återskapas ganska poetiskt: ett rött skärp mot bakgrund av en ljus vit, lysande snömatta, den snabba flygningen av en vagn som exploderar sina "fluffiga tyglar". Och ändå var poetiseringen av enkla, omärkliga livsfenomen trotsigt vågad för den tidens belles-letters. Men Pushkin betonar demonstrativt principen om en realistisk syn på världen:

Men kanske den här sorten
Bilder kommer inte att locka dig:
Allt detta är låg natur;
Det finns inte mycket som är elegant här.

I kontrast till sitt vinterlandskap, rikt på realistiska detaljer, med utsökta skildringar i en "lyxig stil" av "alla nyanser av vinterlycka", försvarar poeten rätten till kreativ självständighet och naturlighet.
Men Pushkin är föränderlig och mångfacetterad. Genom sin älskade hjältinnas ögon återskapar han bilden av en färgstark och poetisk vinter:

Tatiana (rysk själ,
Utan att veta varför)
Med sin kalla skönhet
Jag älskade den ryska vintern,
Det är frost i solen en frostig dag,
Och släden och den sena gryningen
Glödet av rosa snö,
Och trettondagskvällarnas mörker.

Pushkin målar vårens ankomst med ljusa, ljusa färger.
Glädjen över naturens uppvaknande, livets förnyelse förmedlas av en mängd olika definitioner, epitet och ett överflöd av verb:

Naturens tydliga leende
Genom en dröm hälsar han årets morgon;
Himlen lyser blå.
Fortfarande genomskinlig, skogar
Det är som att de blir gröna.

Men Pushkin speglar inte bara omvärlden, naturen är bakgrunden mot vilken en persons andliga liv äger rum. Det inre livet är inte alltid i samklang med förändringar i naturen, i det här fallet betonar kontrasten mellan naturfenomens naturlighet och mental oro hjältens humör. En klar, molnfri himmel och genomskinlig luft gör andlig sorg ännu svårare.

Hur sorgligt ditt utseende är för mig,
Vår, vår! det är dags för kärlek!
Vilken trög spänning
I min själ, i mitt blod!
Med vilken tung ömhet
Jag njuter av vinden
Inför den blåsande våren...

Det som inspirerade mig i min ungdom, gav mig styrka och energi, gör mig nu bara sorg. Det finns ingen glädje i själen att upptäcka världen - det finns bara de senaste årens tyngd och ouppfyllda förhoppningar.
Pushkin beskrev perfekt en sommarkväll, badad i månsken, fylld med fridfulla ljud. Varje ljud hörs tydligt, även det tystaste. Tystnaden fascinerar med harmonin av vilande natur, lugn och ro.
Det är sant att Tatyana, nedsänkt i sina drömmar, beundrar inte naturens skönhet den här gången.

Det var kväll. Himlen mörknade. Vatten
De flödade tyst. Skalbaggen surrade.
Rundanserna höll redan på att bryta upp;
Redan över floden brann det rök
Fiske eld.

Och slutligen - hösten. Pushkins favorittid, ett upplopp av färger av mogen natur, en tid av fruktbart kreativt arbete och inspiration. Ljusa, mättade färger gläder ögat och själen, men ångesten smyger sig redan in i hjärtat - storhetstiden är kortlivad, den hårda vintern kommer snart att svälja upp detta naturens avskedsleende:

Den gyllene hösten har kommit
Naturen är darrande, blek,
Som ett offer, lyxigt inrett...
Här är norr, molnen kommer ikapp,
Han andades, ylade – och här är hon
Trollkarlsvintern kommer.

Bilden av hösten är också tragisk eftersom den uppfattas genom ögonen på Tatiana, vars känslor höjs till det yttersta. Hon säger hejdå till sina flickdrömmar, till sina älskade lantliga landskap. Hennes barndom är över, hon förs "till brudmässan", och hennes hjärta brister från obesvarad kärlek och hopplöshet.
För Pushkin är naturen en värld av harmoni, en källa till inre frid. En andlig förbindelse med naturen är ett tecken på djup natur, avvisande av det är en egenskap hos de andliga fattiga, en persons begränsningar.

1.

2.

3.

4.

5.

"Pushkin behövde inte åka till Italien för bilder av vacker natur: vacker natur fanns till hands här, i Ryssland, på dess platta och monotona stäpp, under dess evigt grå himmel, i dess sorgliga byar och dess rika och fattiga städer ...." Dessa ord från Belinsky, som kännetecknar Pushkins texter, är också sanna i förhållande till romanen "Eugene Onegin", vars uppslagsverk bestäms inte bara av bredden av täckningen av föremål och fenomen i "det moderna verkliga livet", utan också av beskrivning av hela cykeln av naturfenomen. "Det finns en bördig vår och en varm sommar och en rutten regnig höst och en frostig vinter."

Landskapen i Eugene Onegin är mestadels konkreta och realistiska. Vid detta tillfälle anmärkte poeten ironiskt: ”Men kanske kommer inte den här sortens bilder att locka dig: Allt detta är låg natur; Det finns inte mycket som är elegant här."

Landskapets funktioner i en roman är olika: det skapar en bakgrund mot vilken handlingen utspelar sig, skapar en stämning, ramar in författarens känslor och känslor i lyriska utvikningar, avslöjar karaktärernas inre utseende och fördröjer förloppet av plot action.

Ett av de första landskapen i romanen är en beskrivning av byn "där Eugene var uttråkad":

Två dagar verkade nya för honom

Ensamma fält

Den dystra ekens svalka,

Babbelet av en stilla bäck;

På den tredje dungen, kulle och åker

Han var inte längre upptagen...

"By"-landskapen i romanen går tillbaka till den litterära traditionen. "Avskilda fält", "sorlet från en tyst ström", "ogenomträngliga valv", "skuggig baldakin" - alla dessa, som V. Nabokov noterade, är "söta klichéer av fransk poesi".

Med tanke på detta landskap noterar V. Nabokov att den "ström" som hänvisas till här kommer att finnas i andra bylandskap. Forskaren spårar denna bäcks väg: den rinner från källan som ligger på Lenskys egendom, genom Larins trädgård, nära lindgränden, vänder sig sedan nära kullen och rinner genom lundarna som tillhör Onegin. V. Nabokov tror att det var denna ström (en symbol för separation i Tatyanas sinne) som i hjältinnans dröm förvandlades till en snabb ström.

"By"-landskapet fungerar som ett sätt att karakterisera karaktären, betonar Onegins mättnad med livets intryck, hans kyla och besvikelse, mental trötthet, likgiltighet för livet och naturen som en integrerad del av det.

I motsats till sin hjälte framstår författaren för oss som en "levande" person, känslomässig, kärleksfull natur och uppmärksam på allt som omger honom. I romanens lyriska utvikningar dyker det ofta upp naturbilder, tack vare vilka författaren argumenterar med sin hjälte. Samma enkla bybild framstår för Pushkins blick som ett magnifikt sommarlandskap: "mästarens avskilda hus", "en enorm, försummad trädgård", blommande ängar och gyllene fält, hjordar som lättjevande på ängarna,

Med hjälp av landskap avslöjar Pushkin också Tatianas inre värld:

Hon älskade på balkongen

Varna gryningen,

När du är på en blek himmel

Stjärnornas runddans försvinner,

Och tyst ljusnar jordens kant...

Detta romantiska landskap korrelerar med Tatianas ungdom, med förväntan på första kärlek. Dessutom definierar Pushkin redan i den här bilden hjältinnans mentala makeup - hennes omtänksamhet, drömmande, poesi.

Tatyana avbildas ofta i romanen mot bakgrund av naturliga bilder - stjärnhimlen, den flimrande månen, den stigande gryningen. Hon önskar en fallande stjärna, hennes besök i Lenskys grav är upplyst av månens mystiska ljus. Som K. Kedrov noterar, "Tatianas hela universum avslöjas i romanens naturliga och kosmiska bilder"1.

Hjältinnans kärlek till allt ryskt och nationellt, renheten och renheten i hennes själ betonas av det bländande vinterlandskapet:

Tatyana (rysk själ,

Utan att veta varför)

Med sin kalla skönhet

Jag älskade den ryska vintern,

Det är frost i solen en frostig dag,

Och släden och den sena gryningen

Glödet av rosa snö,

Och trettondagskvällarnas mörker.

Pushkin betonar också Tatianas oupplösliga koppling till den naturliga världen med ett annat landskap. På tröskeln till avresan till Moskva säger hon, som med gamla vänner, adjö till åkrar och "fredliga dalar", skogar och "bekanta bergstoppar":

Hennes promenader varar länge.

Nu är det antingen en kulle eller en bäck

De stoppar dig villigt

Tatyana med sin charm.

Landskapet symboliserar också hjältinnans ålder och förändringar i hennes öde. Sålunda sammanfaller höstens början i romanen med mognadstiden i Tatianas liv, med hennes äktenskap:

Den gyllene hösten har kommit.

Naturen är darrande, blek,

Som ett offer, lyxigt inrett...

Bakom henne finns en sorglös, lycklig ungdom, första kärlek... Nu har hjältinnan en lång "vinterresa" framför sig. Äktenskap för henne är bara uppfyllelsen av ett livs plikt, där själen inte återupplivas av kärlek. Jag tror att det här är vad poeten metaforiskt antyder: "Tatyana är rädd för vinterresan." Faktum är att i den slaviska hedniska traditionen var vinter och frost förknippade med döden. I Pushkins roman är detta att dö av ungdomens hopp, de romantiska vanföreställningarna om känslorna från den första kärleken.

I allmänhet möter vi i Eugene Onegin många vinterlandskap. "Den ryska vintern är bättre än den ryska sommaren - denna karikatyr av sydliga vintrar. Hon ser ut som sig själv, medan vår sommar är lika mycket som sommaren som landskapsträden på teatern är som riktiga träd i skogen. Pushkin var den första som förstod detta och den första som uttryckte det”, skrev Belinsky.

Vinterlandskapen i "Eugene Onegin" är fulla av outsäglig charm: frostens sprakande som försilvrar bland fälten; flod gnistrande av is; den första snön som faller som stjärnor på "stranden"; träd i "vintersilver"; "det finns ljusa mönster på glaset och vinterns mjukt täckta berg med en lysande matta." Och samtidigt är dessa bilder mycket realistiska, konkreta, korrelerade med ryskt byliv och bondeliv:

Vinter!.. Bonden, triumferande,

På veden förnyar den stigen;

Hans häst luktar snö,

Trava med på något sätt;

Fluffiga tyglar exploderar,

Den vågade vagnen flyger;

Kusken sitter på balken

I fårskinnsrock och rött skärp.

Här springer en gårdspojke,

Efter att ha planterat en insekt i släden,

Att förvandla sig själv till en häst...

Liknande realistisk konkrethet är också utmärkande för höstlandskapen i Eugene Onegin. Här fungerar naturbilder som bakgrunden mot vilken handlingen utspelar sig. Poeten korrelerar höstens ankomst med bondearbetets upphörande: "på fälten har bruset av arbetet upphört", "i gryningen driver herden inte längre korna ur ladugården." En ganska tråkig tid kommer.

Vad ska man göra i vildmarken vid den här tiden?

Gå? Byn på den tiden

Ofrivilligt stör ögat

Monoton nakenhet.

Men hösten går, en hård vinter går, och återigen "med ett klart leende hälsar naturen årets morgon genom en dröm" - våren, med sina ljusa, upproriska färger och livets ständiga triumf, glädjefull förnyelse:

Drivs av vårens strålar,

Det finns redan snö från de omgivande bergen

Flydde genom leriga bäckar

Till de översvämmade ängarna.

Naturens tydliga leende

Genom en dröm hälsar han årets morgon;

Himlen lyser blå.

Fortfarande genomskinlig, skogar

Det är som att de blir gröna.

Bi för fälthyllning

Flugor från en vaxcell.

Dalarna är torra och färgglada;

Fjordarna prasslar och näktergalen

Sjunger redan i nattens tystnad.

Poeten förknippar våren med ungdom, med kärlek, med darrande hjärtan. Och detta landskap förvandlas smidigt till en lyrisk utvikning, som smälter samman med författarens minnen av det som var hans själ så kärt. Dessutom påminner bilden om naturens förnyelse, paradoxalt nog, "våra års blekning", som vaknar upp i poetens själ tankar om det eviga.

Detta romantiska landskap frammanar romantisk bild- bilden av en poet som dog "i sitt livs bästa." Och här uppstår ett subtilt motiv av konfrontation mellan evig, mäktig natur och bräckligt människoöde. Den charmiga bilden av en bäck på en grön äng, en flod, sången av en näktergal och blommande nypon står i kontrast till bilden av gravstenen "i skuggan av två föråldrade tallar", där Vladimir Lenskys alltför tidiga död ligger. Således påminner återupplivandet av naturen och "fläkten från våren" oss om ungdomens drömmar och samtidigt - om den mänskliga existensens svaghet.

Men det finns ett annat vårlandskap i romanen. Det kan kanske kallas urban:

Våren lever honom: för första gången

Dina kammare är låsta,

Var tillbringade han vintern som en jordsvin?

Dubbla fönster, öppen spis

Han går en klar morgon,

Rusar längs Neva i en släde.

På blå, ärrad is

Solen leker; smutsiga smältor

Det är snö på gatorna...

Naturen här är också korrelerad med mänskliga känslor. Således korrelerar detta "prosaiska" landskap med Onegins kärlek. Och Pushkin, som tydligt sympatiserar med hjälten, uttrycker ändå ganska definitivt sin inställning till sin försenade passion:

Kärlek för alla åldrar;

Men till unga, jungfruliga hjärtan

Hennes impulser är välgörande,

Som vårens stormar över fälten...

Men i en sen och karg ålder,

Vid vårt årsskifte,

Ledsen är passionen för de döda spår:

Så höstens stormar är kalla

En äng förvandlas till ett träsk

Och de exponerar skogen runt omkring.

Därför är landskapen i "Eugene Onegin" ofta symboliska: poeten korrelerar naturens liv med mänskliga öden, med hjältarnas känslor. Men i romanen fortsätter Pushkin att hävda landskapets speciella konkrethet och realism, och korrelerar bilder av naturen med det ryska livet, med livets nationella särdrag. Förbi är de dagar då poeten behövde "öknar, kanter av pärlvågor, och havets brus och högar av stenar" - nu är helt andra bilder söta för hans blick:

Jag älskar den sandiga sluttningen,

Det finns två rönnträd framför kojan,

En grind, ett trasigt staket,

Det finns gråa moln på himlen,

Det ligger högar med halm framför tröskplatsen -

Ja, en damm under baldakinen av tjocka pilar,

Vidderna av unga ankor...

Pushkin återskapar den ryska naturen i all sin originalitet, och vi känner hur nära den står honom, hur "san" hans poesi är den ryska verkligheten.

Landskapet är närvarande i "Eugene Onegin" i form av detaljerade, kompletta målningar, som oftast fungerar som en slags introduktion till enskilda kapitel eller som föregår nya handlingsepisoder inom kapitel. Därmed öppnar kapitel två, fem och sju med naturbeskrivningar. Bilder av byvinterns början föregår beskrivningen av Onegins livsstil i byn i kapitel fyra. Handlingen i större delen av romanen är relaterad till landsbygdsteman. Det är därför naturligt att rikligt fylla dessa kapitel med landskapselement. Sålunda ges ett litet landskap i början av det andra kapitlet:
Byn där Evgeniy var uttråkad,
Det fanns en härlig hörna;
Det finns en vän av oskyldiga nöjen
Jag kunde välsigna himlen.
Pushkin uttrycker sin ironiska inställning till sentimentalisternas verk, där idylliska landskap skapades, karakteristiskt för all ädel poesi i slutet av X/III - tidiga XIX århundraden. Romanen "Eugene Onegin" återskapar ett realistiskt landskap som återspeglar Pushkins intryck av byn Mikhailovskoye.
Genom hela romanen, tack vare årstidernas växling, kan en kronologi av händelser spåras: på sommaren går Onegin till byn, uttråkad, tillbringar hösten där, på vintern - efter en duell med Lensky - lämnar han sin egendom , på våren besöker Tatyana Onegins hus. Så förvandlas landskapet från handlingens bakgrund till det viktigaste strukturella elementet i narrativet. Det är viktigt för Pushkin att visa att författaren till hans roman är skaparen av verket, påskyndar eller bromsar utvecklingen av handlingen och bestämmer förhållandet mellan handlingslinjer. Till exempel, när han ser framåt, talar han om utvecklingen av sina hjältars öden. Så, omedelbart efter beskrivningen av duellen som ägde rum på vintern, pratar de om monumentet på Lenskys grav, som den "unga stadskvinnan" såg på sommaren. Sedan, igen inför händelserna, rapporterar författaren att Onegin "inte längre är i byn" och "det sorgliga monumentet har glömts." Och först efter det pratar han om Olgas äktenskap och Tatyanas avresa till Moskva.
Pushkins landskap är aldrig statiska. I naturen förändras allt ständigt: sommaren "flimmer", november "närmar sig", dagarna "rusar". Naturskildringen domineras av substantiv och verb; Adjektiv som fångar det ena eller det andra fenomenet i statik används praktiskt taget inte. Alltså förmedlar landskapet den eviga rörelsen som fyller naturens liv:
...närmar sig
En ganska tråkig tid;
Det var redan november utanför gården.
De huvudsakliga landskapsskisserna i romanen är dock lyriska utvikningar om naturen. Alla fyra årstiderna beskrivs, men på väldigt olika sätt och i olika utsträckning.
Pushkin gillade inte sommaren, så bara fyra rader är dedikerade till denna säsong, vilket är en träffande ironisk beskrivning: "en karikatyr av sydliga vintrar." En lyrisk utvikning är också tillägnad Pushkins favoritårstid - hösten, som, till skillnad från Pushkins livsbejakande dikter, målar upp en deprimerande bild av senhösten - "en ganska tråkig tid", vilket understryks av ett antal detaljer: "Solen sken mer sällan blev dagarna kortare.”
I den enda beskrivningen av våren finns epitet som är karakteristiska för Pushkins dikter och dikter: "leriga strömmar", "ett bi som flyger för att samla fälthyllningen". Poeten medger att han är "ledsen" över vårfenomenet.
Beskrivningen av vintern förekommer tre gånger i romanen. I det fjärde kapitlet skapas en bild av tidig vinter: "floden lyser, klädd i is." Den här beskrivningen är lakonisk, men glad: "Den första snön är glad, blinkar, krullar."
I det femte kapitlet skildrar Pushkin "låg natur" med sådana detaljer som "gårdspojke", "bonde på veden". Detta är ett realistiskt landskap, inte förståeligt för den ädla läsaren, men mycket älskat av Pushkin. Romanens författare kontrasterar sina vinterlandskap med beskrivningarna av poeten, som "avbildade för oss den första snön och alla nyanser av vinterlycka i lyxig stil."
I det sjunde kapitlet beundrar Pushkin "trollkvinnan på vintern" och den festliga förvandling som hon ger naturen: "Hon lade sig ner i vågiga mattor bland fälten, runt kullarna." Samtidigt glömmer författaren till romanen inte att notera vinterns imponerande försök att stoppa all rörelse: Brega med den orörliga floden "jämnades med en fyllig slöja."
Sambandet mellan naturens liv och mänskligt liv betonas ständigt i romanen. I de första kapitlen av romanen är bilden av naturen korrelerad med bilden av Eugene:
Två dagar verkade nya för honom
Ensamma fält
Kylan i den dystra ekskogen,
Mumlet av en tyst bäck...
"Avskilda fält", "dyster eklund" - dessa är alla klassiska tecken på ett slags "skydd" för en exil av ljus. Till en viss grad, tack vare detta, blir karaktären av den uttråkade Onegin tydlig, och tecken på subtil författares ironi känns redan. Om poeten blommar ut i den lantliga naturens sköte: "Jag föddes för ett fridfullt liv, för bytystnad", då "blir Onegin uttråkad" i byn och ser inte det "ljuvliga hörnet" där han bor.
Bilden av naturen har ett helt annat förhållande till bilden av Tatiana. De flesta landskapsmålningar och individuella skisser av naturen är förknippade med dess bild:
Hon älskade på balkongen
Varna gryningen,
När du är på en blek himmel
Stjärnornas runddans försvinner...
Den romantiska färgningen av landskapet i det här fallet beror på den romantiska attityden hos hjältinnan själv. Separata tecken på naturens sommar- och vintertillstånd ges, som ingår i beskrivningen av Tatyanas livsstil.
I sammansättningen av det sjunde kapitlet är vårlandskapet och författarens tankar som följer det inte tillfälligheter. Detta kapitel är på sitt sätt en vändpunkt i Tatyanas öde. Och det är genom landskapet, genom förhållandet mellan bilden av Tatiana och naturen som Pushkin avslöjar innebörden av denna vändpunkt. Aldrig tidigare har författaren betonat hjältinnans inre enhet och oskiljaktighet med landsbygdens natur så starkt:
Hennes promenader varar länge.
Nu är det antingen en kulle eller en bäck
Slutade ovilligt
Tatyana med sin charm!...
Tatianas öde är avgjort. Och bilderna av början av den ryska vintern, som ersätter beskrivningen av hösten, stärker ytterligare hjältinnans känsla av undergång i det allmänna sammanhanget:
Här är norr, molnen kommer ikapp,
Han andades, ylade – och här är hon
Trollkarlsvintern kommer.
Ganska ofta presenteras landskapet för läsaren som Tatyana ser det: "På morgonen såg Tatyana en vit innergård genom fönstret." Pushkin noterar att årstidernas förändring är nära relaterad till sinnestillståndet i hans "ljuva ideal". Det är därför som renhet, inre stränghet, majestät och återhållen harmoni inneboende på vintern visade sig vara Tatyanas naturliga egenskaper.
Naturen förhåller sig till bilden av Lensky på ett helt annat sätt, man kan känna författarens ironiska inställning till hjälten. Beskrivningar av Lenskys känslor för Olga uttrycks ständigt i elegiska toner. "Måne", "natt", "ensamhet" - det stilistiska komplexet av elegigenren dominerar beskrivningen:
Tyvärr, spelen är gyllene!
Han blev kär i täta lundar,
Ensamhet, tystnad,
Och natten och stjärnorna och månen.
Lensky har inte tillgång till en sann förståelse av naturens skönhet, eftersom den unga poeten är intresserad av "romantiska rosor" och inte riktiga.
Således visar sig livet för alla hjältar i Pushkins roman vara inskrivet i naturens liv. Årstidernas växling och, följaktligen, förändringen av landskapsmålningar bestämmer kronologin i handlingen, samtidigt som en metafor för det eviga mänskliga livets rörelse. Tack vare landskapet i romanen skapas en bild av en snabbt föränderlig värld, i vars liv öden för hjältarna i "Eugene Onegin" är sammanflätade. Pushkins kärlek till naturen avslöjas på många sätt i romanen: dessa inkluderar långa lyriska utvikningar som skildrar olika årstider; och korta landskapsskisser; och slutligen den exakta och subtila förståelsen av den inhemska naturen som bara är inneboende i Pushkins älskade hjältinna.

När V.G. Belinsky kallade romanen "Eugene Onegin" för "en encyklopedi av det ryska livet", och först och främst lyfte han förstås fram mångfalden av scener och bilder av socialt liv, landsbygds- och stadsliv, som författaren visade. Men i detta ”uppslagsverk” intogs också en framträdande plats av naturbeskrivningar, som förekommer på romanens sidor, antingen i form av enskilda streck och jämförelser, eller i form av detaljerade bilder i flera strofer.

Det är intressant att notera att poeten börjar beskriva sin inhemska natur i detalj först från det fjärde kapitlet, där Tatyanas poetiska själ gradvis avslöjas för oss. Det verkar som att författaren försöker avslöja hjältarnas karaktär genom uppfattningen av naturen. Larina förenar en speciell uppfattning om fred, kärlek, livet genom naturen. Och det är inte för inte som Pushkin sa:

Tatiana (rysk själ,

Utan att veta varför)

Med sin kalla skönhet

Jag älskade den ryska vintern...

Man kan gissa varför Alexander Sergeevich valde vintern av alla årstider för att betona sin "ryska". När allt kommer omkring var det första som utlänningar som bodde i Ryssland alltid noterade den långa vintern (det finns inget liknande i Europa), den ryska kylan och snön. Detta är, kan man säga, en karaktäristisk tid på året för landet. Men romanförfattaren skrattar åt sommaren:

Men naken nordsommar,

Karikatyr av sydliga vintrar,

Den kommer att blinka och nej...

Om skaparen av romanen, när han talar om sitt "ljuva ideal", ger rika, fria beskrivningar, så framkallar den opoetiske Onegin ibland honom en lätt hånfull inställning till naturen. Även de jämförelser som Eugene använder visar hur likgiltig han är mot hennes skönhet. Så, i ett samtal med Lensky, jämför han Olga med månen:

Hon är rund och röd i ansiktet,

Som den här dumma månen

På denna dumma himmel.

Men Tatyana i det femte kapitlet jämförs också med månen, men på ett helt annat sätt: "Och, blekare än morgonmånen ..."

Onegin var uttråkad i staden, där "han gäspade lika bland de fashionabla och antika hallarna", och han var också uttråkad på gården, även om "byn där Eugene hade tråkigt var ett charmigt hörn."

Skaparen av romanen på vers, inlåst under lång tid i Mikhailovsky, skrattade utan tvekan åt den tråkiga byns monotoni och var ivrig att åka till huvudstaden, men njöt samtidigt av skönheten i sin inhemska natur. Han älskade som bekant hösten mest av allt.

Himlen andades redan på hösten,

Solen sken mer sällan,

Dagen blev kortare

Mystisk skogstak

Med ett sorgset ljud klädde hon av sig,

Dimma låg över åkrarna,

Bullrig karavan av gäss

Har kommit söderut...

Naturbeskrivningarna i verket är oupplösligt förbundna med folklivets enhet i bondelivet och naturen. Pushkin kontrasterar kaustiskt sin "låga" beskrivning av åkrar och skogar med hur andra poeter beskriver naturen i en "lyxig stil" i en romantisk stil. Men det är just dessa bilder av "låg natur" som sjunker förvånansvärt djupt in i själen.

Vinter!.. Bonden, triumferande,

På veden förnyar han stigen;

Hans häst luktar snö,

Trava med på något sätt;

Fluffiga tyglar exploderar,

Den vågade vagnen flyger;

Kusken sitter på balken.

I fårskinnsrock och rött skärp.

Här springer en gårdspojke,

Efter att ha planterat en insekt i släden,

Att förvandla sig själv till en häst;

Den stygge mannen har redan frusit fingret:

Han är både smärtsam och rolig,

Och hans mamma hotar honom genom fönstret...

Den store ordkonstnären är mycket mångsidig i sina beskrivningar. Stilen och språket i hans beskrivningar förändras hela tiden beroende på vilka mål han sätter upp. Jag tog precis med en hushållsskiss. Och i scenerna av Tatianas dröm, som är lika romantisk som den här flickans kärlek till sin hjälte, blir naturen mystisk och gåtfull.

Det finns en skog framför dem; orörliga tallar

I sin rynkande skönhet;

Alla deras grenar är nedtyngda

Bitar av snö; genom topparna

Asp, björk och lind

Nattens stråle lyser;

Det finns ingen väg; buskar, forsar

Alla är täckta av en snöstorm,

Nedsänkt djupt i snön.

Och platsen där Lensky, "en poet, en grubblande drömmare", dödad av en väns hand, ligger begravd beskrivs återigen på ett sådant sätt att det betonar hur denne unge man såg världen.

Det finns en plats: till vänster om byn,

Var bodde inspirationens ättling?

Två tallar har vuxit ihop med sina rötter...

Plogmannen gillar att koppla av där,

Och kasta skördarna i vågorna

De ringande kannorna kommer...

Där vid bäcken i den tjocka skuggan

Ett enkelt monument restes.

Pushkins beskrivningar av vinter och höst är vackra. Och jag skulle vilja avsluta uppsatsen med en lika underbar beskrivning av våren, som inleder det sjunde kapitlet:

Drivs av vårens strålar,

Det är redan snö från de omgivande bergen

Flydde genom leriga bäckar

Till de översvämmade ängarna.

Naturens tydliga leende

Genom en dröm hälsar han årets morgon;

Himlen lyser blå.

Fortfarande genomskinlig, skogar

Det är som att de blir gröna.