Твір

«Пан із Сан-Франциско» з'явився у пресі 1915 р. Розповіді було послано епіграф з Апокаліпсису: «Горе тобі, Вавилон, місто міцне!». Ось найближчий контекст цих слів у заключній книзі Нового Завіту: «Горе, горе тобі, велике місто Вавилон, місто міцне! бо в одну годину прийшов твій суд» (Об'явлення св. Іоанна Богослова, гл.18, вірш 10). У пізніших перевиданнях епіграф буде знято; В процесі роботи над розповіддю письменник відмовився від придуманого спочатку назви «Смерть на Капрі». Проте відчуття катастрофізму, навіюване першим варіантом заголовка та епіграфом, пронизує саму словесну плоть оповідання.

Розповідь «Пан із Сан-Франциско» дуже високо оцінив М.Горький. «Знали б ви, з яким трепетом читав я «Людину із Сан-Франциско», - писав він Буніну. Один із найбільших німецьких письменників XX ст. Томас Манн теж був захоплений оповіданням і писав, що він «за своєю моральною могутністю і суворою пластичністю може бути поставлений поряд із деякими з найбільш значних творів Толстого».

В оповіданні розповідається про останні місяці життя багатого американського бізнесмена, який влаштував для своєї сім'ї тривалу і насичену «задоволеннями» подорож до південної Європи. За Європою - по дорозі назад - мали наслідувати Близький Схід і Японія. Круїз, що робиться американцем детально, стомливо докладно мотивується в експозиції оповідання; план і маршрут подорожі викладені з діловою чіткістю і ґрунтовністю: все враховано і продумано персонажем так, що не залишено абсолютно жодного місця для випадковостей. Для подорожі обраний знаменитий пароплав «Атлантида», схожий на «величезний готель з усіма зручностями», і проведені на ньому через Атлантику дні нічим не затьмарюють настрій багатого туриста.

Однак чудовий своєю продуманістю та насиченістю план починає руйнуватися, тільки-но почавши здійснюватися. Порушення очікувань мільйонера і його невдоволення, що зростає, відповідають у структурі сюжету зав'язці та розвитку дії. Головний «винуватець» роздратування багатого туриста – непідвладна йому і тому здається непередбачувано примхливою природою – немилосердно порушує обіцянки туристських проспектів («ранкове сонце щодня обманювало»); доводиться скоригувати початковий план і шукати обіцяного сонця вирушити з Неаполя на Капрі. «У день від'їзду, - дуже пам'ятний для сім'ї з Сан-Франциско!.. - Бунін використовує в цій пропозиції прийом попередження швидкої розв'язки, опускаючи слово «пан», що вже стало звичним, - ...навіть і з ранку не було сонця».

Ніби бажаючи трохи віддалити катастрофічну кульмінацію, що невблаганно наближається, письменник надзвичайно ретельно, з використанням мікроскопічних подробиць дає опис переїзду, панораму острова, повідомляє деталі готельного сервісу і, нарешті, присвячує півсторінки аксесуарам одягу готується до пізнього обіду пана.

Однак сюжетний рух незупинний: прислівником «раптом» відкривається кульмінаційна сцена, що малює раптову та «нелогічну» смерть головного героя. Здавалося б, сюжетний потенціал історії вичерпаний і розв'язка цілком передбачувана: тіло багатого небіжчика в просмолену труну буде спущено в трюм того ж пароплава і відправлено додому, «на береги Нового Світу». Так у оповіданні й відбувається, проте його межі виявляються ширшими за межі історії про невдаху-американця: оповідання з волі автора триває, і з'ясовується, що повідомлена історія - лише частина загальної картини життя, що знаходиться в полі зору автора. Перед читачем проходять сюжетно не мотивовані панорама Неаполітанської затоки, замальовка вуличного ринку, колоритні образи човняра Лоренцо, двох абруцьких горян і найважливіше узагальнююча лірична характеристика «радісної, прекрасної, сонячної» країни. Рух від експозиції до розв'язки виявляється лише фрагментом безупинного потоку життя, що долає межі приватних доль і тому не вміщується в сюжет.

Фінальна сторінка оповідання повертає нас до опису знаменитої «Атлантиди» – пароплава, який повертає мертвого пана до Америки. Цей композиційний повтор як надає розповіді гармонійну пропорційність частин і завершеність, а й укрупнює масштаб створеної у творі картини. Цікаво, що пан та члени його сім'ї так до кінця і залишаються в оповіданні безіменними, тоді як периферійні персонажі – Лоренцо, Луїджі, Кармелла – наділені власними іменами.

Сюжет - найбільш помітна сторона твору, свого роду фасад художньої будівлі, що формує первісне сприйняття оповідання. Однак у «Пані з Сан-Франциско» координати загальної картини світу, що малюється, набагато ширші за власне сюжетні тимчасові та просторові кордони.

Події оповідання дуже точно «прив'язані до календаря» та вписані у географічний простір. Подорож, розпланована на два роки вперед, починається наприкінці листопада (плавання через Атлантику), а раптово переривається у грудневий, швидше за все, передріздвяний тиждень: на Капрі в цей час помітно передсвяткове пожвавлення, абруцькі горяни підносять «смиренно-радісні хвали» Божої матері перед її статуєю «у гроті скелястої стіни Монте-Соляро», а також моляться «народженому від утроби її в печері Віфлеємській, ...у далекій землі Юдиній...». Завдяки цій неявній календарній подробиці зміст оповідання збагачується новими гранями сенсу: йдеться не лише про приватну долю безіменного пана, а й про життя і смерть як ключові - вічні - категорії буття.

Точність і гранична достовірність - абсолютні критерії бунінської естетики - виявляються у тому ретельності, з якою описаний у розповіді розпорядок дня багатих туристів. Вказівки на «години і хвилини» життя, що пропалюється ними, перелік відвідуваних в Італії пам'яток ніби вивірені за надійними туристичними довідниками. Але головне, звичайно, не в скрупульозній вірності Буніна правдоподібності.

Стерильна регулярність і непорушний розпорядок існування пана вводять у розповідь найважливіший йому мотив штучності, автоматизму цивілізованого псевдобуття центрального персонажа. Тричі в оповіданні майже зупиняється сюжетний рух, який скасовується спочатку методичним викладом маршруту круїзу, потім розміреним звітом про режим дня на «Атлантиді» і, нарешті, ретельним описом порядку, заведеного в неаполітанському готелі. Механічно розлиновані «графи» та «пункти» існування пана: «по-перше», «по-друге», «по-третє»; «о одинадцятій», «у п'ять», «о сьомій годині». В цілому пунктуальність способу життя американця та його компаньйонів задає монотонний ритм опису всього природного і соціального світу, що потрапляє в його поле зору.

Виразним контрастом цього світу виявляється у розповіді стихія живого життя. Це невідоме пану із Сан-Франциско життя підпорядковане зовсім іншій тимчасовій та просторовій шкалі. У ній немає місця графікам та маршрутам, числовим послідовностям та раціональним мотивуванням, а тому немає передбачуваності та «зрозумілості» для синів цивілізації. Неясні імпульси цього життя часом розбурхують свідомість мандрівників: то дочці американця здасться, ніби вона бачить під час сніданку наслідного азіатського принца; то хазяїн готелю на Капрі виявиться саме тим джентльменом, якого вже сам американець бачив напередодні уві сні. Втім, жодних слідів у душі головного персонажа «звані містичні почуття» не залишають.

Авторський погляд постійно коригує обмежене сприйняття персонажа: читач завдяки автору бачить і дізнається багато чого понад те, що здатний побачити і зрозуміти герой оповідання. Найголовніша відмінність авторського «всезнаючого» погляду – його гранична відкритість часу та простору. Рахунок часу йде не на годинник і дні, а на тисячоліття, на історичні епохи, а простору, що відкриваються погляду, досягають «синіх зірок неба». Ось чому, розлучившись із померлим персонажем, Бунін продовжує розповідь вставним епізодом про римського тирана Тіверії. Автору важлива не так асоціативна паралель з долею великого героя, як можливість гранично укрупнити масштаб проблематики.

В останній третині оповідання зображувані явища подаються максимально загальним планом (фінальна замальовка «Атлантиди»). Розповідь про життєвий крах самовпевненого «пана життя» переростає в медитацію (лірично насичений роздум) про зв'язок людини і світу, про велич природного космосу та його непідвладність людським волям, про вічність і про непроникну таємницю буття. Тут, на останніх сторінках оповідання, поглиблюється до символічної назва пароплава (Атлантида - напівлегендарний величезний острів на захід від Гібралтару, що через землетрус опустився на дно океану).

Зростає частотність використання образів-символів: як символи з широким полем значень сприймаються образи бурхливого океану; "незліченних вогненних очей" корабля; «величезного, як скеля», Диявола; схожого на язичницького ідола капітана. Більше того: у спроектованому на нескінченність часу та простору зображенні будь-яка частковість (образи персонажів, побутові реалії, звукова гама та світло-колірна палітра) набуває символічного змістовного потенціалу.

Предметна деталізація, або, як називав цей бік письменницької техніки сам Бунін, зовнішня образотворчість – одна з самих сильних сторінйого майстерності. Цю грань таланту Буніна ще на зорі його письменницького шляху помітив і оцінив А.П.Чехов, який підкреслив густоту бунінського живопису словом, щільність пластичних картин, що відтворюються: «...це дуже нове, дуже свіжо і дуже добре, тільки занадто компактно, на кшталт згущеного бульйону».

Чудово, що з чуттєвої насиченості, «фактурності» описів будь-яка їх подробиця повноважно забезпечена точним авторським знанням: Бунін був надзвичайно суворий саме до точності і конкретності зображення. Зрозуміло, точність і конкретність деталей - не межа устремлінь письменника, лише відправна точка до створення художньо переконливої ​​картини.

Друга особливість бунінської деталізації - дивовижна автономність, самодостатність подробиць, що відтворюються. Деталь у Буніна часом перебуває у незвичних для класичного реалізму відносинах із сюжетом. Згадаймо, що у літературі ХІХ століття деталь, зазвичай, була підпорядкована будь-якої художньої задачі - розкриття образу героя, характеристиці місця дії і, зрештою, конкретизації сюжетного руху. Звичайно, Бунін не може обійтися без подробиць такого самого плану.

Яскравий приклад «службових», що мотивують сюжет деталей у «Пан із Сан-Франциско» - опис вечірнього костюма центрального персонажа. Інерція авторського іронічного перерахування елементів одягу («кремове шовкове трико», «чорні шовкові шкарпетки», «бальні туфлі», «підтягнуті шовковими помочами чорні штани», «біла сорочка», «блискучі манжети») раптом вичерпується, коли крупним манері уповільненої кінозйомки подається фінальна, найзначніша подробиця - шийна запонка, що не дається пальцям старого, єдиноборство з якою позбавляє його останніх сил. Вражаюче доречно і сусідство з цим епізодом «мовної» звукової деталі - «другого гонгу», що загудів по всьому готелю. Враження урочистої винятковості моменту якнайкраще готує читача до сприйняття кульмінаційної сцени.

У той же час, бунінські деталі далеко не завжди настільки чітко співвіднесені із загальною картиною того, що відбувається. Ось, наприклад, опис заспокійливого після раптової смерті американця готелю: «...Тарантеллу довелося скасувати, зайву електрику загасили... і стало так тихо, що чітко чувся стукіт годинника у вестибюлі, де тільки один папуга дерев'яно бурмотів щось, вовтузився перед сном у своїй клітці, примудряючись заснути з безглуздо задертою на верхню шістку лапою...» Екзотичний у сусідстві зі сценою смерті папуга ніби проситься в окрему прозову мініатюру, - настільки самодостатньо цей виразний опис. Чи тільки для ефектного розмаїття використана ця деталь? Для сюжету ця подробиця явно надмірна. Зокрема прагне хоча б на якийсь час заповнити все поле зору, змушуючи забути про події, що відбуваються.

Деталь у прозі Буніна не замкнута на конкретний сюжетний епізод, але свідчить про стан світу загалом і тому прагне увібрати у собі повноту чуттєвих проявів життя. Вже сучасники письменника заговорили про його унікальну здатність передавати враження від зовнішнього світу у всій складній сукупності якостей, що сприймаються - форми, кольору, світла, звуку, запаху, температурних особливостей і дотикових характеристик, а також тих тонких психологічних властивостей, якими уяву людини наділяє навколишній світ, здогадуючись про його одухотвореність та співприродність людині. У цьому плані Бунін спирається на толстовську стильову традицію з її «язичницької», як казали критики, потужністю пластичних характеристик і «телепатичною» переконливістю образів.

Бунінський складний і злитий опис виникають у персонажів відчуттів у спеціальній літературі іноді називають синестетичним (від слова «синестезія» -складне сприйняття, у якому взаємодіють і поєднуються відчуття, характерні різних органів чуття; наприклад, «кольоровий слух»). Бунін порівняно нечасто використовує у своїх описах метафори і метафоричні порівняння, проте якщо все ж таки вдається до них, то досягає разючої яскравості. Ось приклад такої образності: «У Середземному морі йшла велика і квітчаста, як хвіст павича, хвиля, яку, при яскравому блиску і чистому небі, розвела весело і шалено летіла назустріч трамонтана...»

Бунінський словник багатий, проте виразність досягається й не так кількісним розширенням використовуваних слів, скільки віртуозністю їх зіставлень і поєднань. Називаються предмет, дія або стан, як правило, супроводжуються суб'єктивно «фарбують», «озвучують» або психологічно насиченими епітетами, що надають зображенню специфічно «бунінський» колорит («незліченні очі», «жалобні» хвилі, що насувається «своєю чорнотою» острів, « сяючі ранкові пари над морем», «затяті верескування сирени» і т.д.). Використовуючи однорідні епітети, Бунін варіює їх якісні характеристики, щоб вони не затуляли один одного, а сприймалися в злитій взаємододатковості. У різних комбінаціях даються поєднання зі значенням кольору, звуку, температури, об'єму, запаху. Бунін любить складові епітети і – справжній коник письменника – оксюморони (наприклад, «грішно-скромна дівчина»).

Однак при всьому словесному багатстві та різноманітності Буніну властива постійність у використанні одного разу знайдених епітетів та словесних груп. Він неодноразово й у різних творах використовує свої «фірмові» словосполучення, не зупиняючись перед повторами, якщо вони продиктовані завданнями образотворчої точності (іноді здається, що він навмисно ігнорує можливість використовувати синонім чи перифразу). Тож зворотною стороною образотворчої пишноти та точності у стилі Буніна є виваженість та стриманість слововживання. мулі Буніна є виваженість і стриманість слововживання. Зайвої кольористості та орнаментальності в стилі Бунін ніколи не допускав, називаючи таку манеру «півниковою» і часом лаявши за неї колег, які захоплювалися «самоцільною красою». Точність, художня доречність та повнота зображення – ось ті якості предметної деталізації, які ми знаходимо в оповіданні «Пан із Сан-Франциско».

І сюжет, і зовнішня описовість у розповіді Буніна важливі, але з вичерпують повноти естетичного враження від твори. Образ центрального персонажа в оповіданні навмисно узагальнений і до фіналу йде з фокусу письменницького погляду. Ми вже звертали увагу на те, якою змістовністю володіють у Буніна сама періодичність подачі зображуваних фактів і подій, саме чергування динамічних і описових сцен, авторської точки зору та обмеженого сприйняття героя - одним словом, сама міра регулярності і тісної її стихійності у створюваній картині. Якщо узагальнити все це універсальним стильовим поняттям, то найдоречнішим виявиться термін ритм.

Ділячись таємницями письменницької майстерності, Бунін зізнавався, що, перш ніж написати, він повинен відчути відчуття ритму, «знайти звук»: «Як скоро я його знайшов, все інше дається само собою». Не дивно у зв'язку з цим, що питома вага сюжету в композиції бунінських творів може бути мінімальною: майже повністю «безсюжетною» є, наприклад, знаменита розповідь «Антонівські яблука». У «Пан з Сан-Франциско» сюжет більш значущий, але роль провідного композиційного початку належить не сюжету, а ритму. Як мовилося раніше, рухом тексту управляє взаємодія і чергування двох мотивів: регламентованої монотонності існування пана - і непередбачувано вільної стихії справжнього, живого життя. Кожен із мотивів підтриманий своєю системою образних, лексичних та звукових повторів; кожен витриманий у своїй емоційній тональності. Неважко помітити, наприклад, що службові деталі (на кшталт зазначеної шийної запонки чи подробиць обідів і «розваг») служать предметною опорою для першого (цей мотив можна, використовуючи музичний термін, назвати «темою пана»). Навпаки, «несанкціоновані», «зайві», ніби мимоволі з'являються в тексті подробиці дають імпульси мотиву живого життя (назвемо його, знову ж таки умовно, «ліричною темою»). Такі зазначені описи заснув папуги або розрядженої конячки та безліч приватних характеристик природи та людей «прекрасної, сонячної країни».

Лірична тема, спочатку ледь помітна, поступово набирає сили, щоб чітко зазвучати в останній третині оповідання (її компоненти - образи різнобарв'я, мальовничої строкатості, сонячності простору, що розкривається). Фінальна частина оповідання – своєрідна музична кода – узагальнює попередній розвиток. Майже всі об'єкти зображення тут повторюються в порівнянні з початком оповідання: знову «Атлантида» з її контрастами палуб і «підводної утроби», знову лицедійство пари, що танцює, знову ходять гори океану за бортом. Однак те, що на початку оповідання сприймалося як прояв авторського соціального критицизму, завдяки інтенсивному внутрішньому ліризму піднімається на висоту трагічного узагальнення: наприкінці неподільно разом звучать авторська думка про тлінність земного існування та художня інтуїція про велич і красу живого життя. Предметне значення фінальних образів ніби народжує відчуття катастрофізму та приреченості, але їх художня виразність, сама музична плинність форми створюють цьому відчуттю непереборну та прекрасну противагу.

І все-таки найтонший і найбільш «бунінський» засіб ритмізації тексту - його звукова організація. У здібності відтворювати стереоілюзію «дзвінкого світу» Бунін, мабуть, не знає собі рівних у російській літературі. Музичні мотиви складовою входять у тематичний зміст оповідання: у тих чи інших сюжетних епізодах звучать струнний і духовий оркестри; "солодко-безсоромна" музика вальсів і танго дозволяє "розслабитися" ресторанній публіці; на периферії описів виникають згадки про тарантел або волинку. Однак ще важливіше інше: найдрібніші фрагменти картини під пером Буніна озвучуються, створюючи широкий акустичний діапазон від майже невиразного шепоту до оглушливого реву. Текст до краю насичений подробицями звучання, причому виразність звукової лексики підтримана фонетичним виглядом слів і словосполучень. Особливе місце у цьому ряду займають сигнали: гудки, труби, дзвінок, гонг, сирена. Текст оповідання ніби прошитиме цими звуковими нитками, що надають твору враження високої пропорційності елементів. Спочатку сприймаються як реальні деталі побуту, ці подробиці у міру руху оповідання починають співвідноситися із загальною картиною світобудови, з грізною запобіжною ритмікою, що поступово набирає сили в авторських медитаціях, набувають статусу символів. Цьому сприяє і високий рівень фонетичної впорядкованості тексту.

«...Дев'ятому колу була подібна до підводної утроби пароплава, - та, де глухо гоготали велетні топки...» Апокаліптичний акомпанемент у цьому фрагменті створюється не тільки згадкою пекла («дев'яте коло»), а й ланцюжком асонансів (чотири ударних «про »підряд!) та інтенсивністю алітерацій. Іноді звукові зближення для Буніна навіть важливіші, ніж смислова сполучність: дієслово «гоготали» не у всякого викличе асоціації із приглушеністю.

Творчість будь-якого великого майстра дає глибокі та різноманітні інтерпретаційні можливості, проте межі можливих тлумачень таки визначені змістовним ядром твору. Бунінський розповідь тривалий час сприймався і сучасниками, і наступних поколінь переважно у перспективі соціального критицизму. У поле зору таких читачів потрапляли насамперед зафіксовані письменником контрасти багатства та бідності, а головною авторською метою при цьому оголошувалося «викриття» буржуазного світопорядку. На перший погляд, бунінське оповідання справді дає матеріал для таких висновків.

Більше того, за свідченням дружини письменника В.М.Муромцевою-Буніною, одним із біографічних джерел задуму могла бути суперечка, в якій Бунін так заперечував своєму опоненту - попутнику на пароплаві: «Якщо розрізати пароплав вертикально, то побачимо: ми сидимо, п'ємо вино ... а машиністи в пеклі, чорні від вугілля працюють... Чи це справедливо?». Проте чи лише соціальне неблагополуччя у зору письменника і чи є, з його погляду, головною причиною загального катастрофізму життя?

Як ми вже знаємо, мислення Буніна набагато масштабніше: соціальні диспропорції для нього - лише наслідок набагато глибших і менш прозорих причин. Розповідь Буніна - про складну і драматичну взаємодію соціального і природно-космічного в людському житті, про короткозорість людських претензій на панування в цьому світі, про непізнавану глибину і красу Всесвіту - ту красу, яку, як пише Бунін в оповіданні, «безсило висловити людське слово ».

Інші твори з цього твору

І. А. Бунін відомий як майстер створення коротких оповідань, які відрізняються пронизливістю розповіді та точністю опису персонажів. Нижче буде представлено характеристику героїв "Пан із Сан-Франциско". Це розповідь про те, як важливо вміти жити сьогоденням. І про те, що робота та накопичення капіталу не повинні бути головною метою у житті.

Головний персонаж

Почати слід з характеристики головного героя "Пан із Сан-Франциско". Відмінною особливістю його опису є те, що автор не називає свого персонажа на ім'я. Тим самим він хотів показати, що його герой нічим не виділяється серед інших людей такого самого рангу, як і він.

Зовнішність його теж була нічим не примітна. Єдине, що впадало у вічі - це його великі жовті зуби і завжди накрохмалений костюм. Пану було 58 років, і протягом усього свого життя він працював, не покладаючи рук. Тому він заслужив на відпочинок.

Ця людина була цілеспрямованою, працьовитою. Його метою було заробити стан, щоб у майбутньому ні чого не потребувати. Пана та всю його родину поважали, їм прислужували найкращі лакеї та покоївки. Вони могли дозволити собі подорожувати з комфортом, як і належить людям їхнього становища.

Пан завжди їв і пив скільки хотів, курив дорогі сигари, але при цьому жодного слова не сказано про те, що він читав книги чи відвідував якісь інші культурні заходи. Але й подорож, затіяна ним, не приносить пану жодного задоволення. Під час усієї їхньої поїздки він жодного разу не захопився чудовим краєвидом чи чудовою погодою.

Пан робив не те, що йому хотілося. Він відвідував ті місця, які було заведено. Жив за розпорядком дня, якого дотримувалися всі багаті люди. І купував костюми, сорочки, що носили люди його кола. Коли ж його не стало, то про нього одразу всі забули. І жодної поваги більше його сім'ї не виявляли. Пана ніхто по-справжньому не любив, і цінували його не за душевні риси, а лише через його багатство.

У гонитві за матеріальними благами й у прагненні заробити якнайбільше, він перестав бути особистістю та індивідуальністю. Він став схожий на решту багатих панів. У нього не залишилося більше своєї думки. На прикладі цього персонажа письменник показав життя типового багатія з Нового Світу.

Дружина головного героя

Характеристику героїв з "Пан із Сан-Франциско" слід продовжити описом дружини головного персонажа. Бунін теж не називає її імені, тим самим показуючи, що вона така сама нічим не примітна особа, як і її чоловік. Жінка ніяк не виділяється на його тлі і всюди слідує за ним, беззаперечно приймаючи його рішення і не висловлюючи свою думку.

Вона дотримується такого ж порядку дня всіх багатих людей. Це статура, спокійна. Вона не відрізнялася вразливістю, але, як і більшість літніх американок, любила подорожувати. Єдиний прояв емоцій у неї відбувається після смерті чоловіка. Жінка починає обурюватись, що тіло її чоловіка відмовляються переносити у дорогі номери. Найбільше її турбувало те, що їх перестали поважати та шанувати.

Дочка головного персонажа

Наступна характеристика героя з "Пан із Сан-Франциско" - це опис його дочки. Письменник теж не називає її імені, що є показником того, що вона теж не вирізняється серед інших героїв оповідання. Але це все одно досить миловидна особа, скромна, стримана.

У цієї дівчини досить приваблива зовнішність: вона високого зросту, струнка з гарним волоссям. Тим не менше, хоч вона і не пишалася своїм становищем, вона не змогла встояти перед одним арабським принцом. Дівчина дуже хвилювалася, коли він звернув на неї увагу. Принц був зовсім не красенем, але привабливості йому додавало його величезний стан. Але він сподобався дівчині, тому що всім юним леді належить закохуватися в принців.

Другорядні персонажі

Характеристика героїв з "Пан із Сан-Франциско", які випадково зустрічаються на шляху головного персонажа, підкреслює його непомітну особистість. Їх опис та вчинки є протилежністю розміреній та спокійній поведінці пана. Усі вони – життєрадісні безтурботні люди. Нехай у них і не було такого стану, як у головного героя, але вони вміли радіти життю.

Прочитавши характеристику героїв оповідання "Пан із Сан-Франциско", читач розуміє, що Головна думкатвори – це те, що гроші не зроблять людину щасливою. Основне багатство - це його близькі та його внутрішній світ, потрібно прагнути розвиватися духовно. Важливо вміти цінувати життя та радіти кожному дню. Це була коротка характеристикагероїв з "Пан із Сан-Франциско" Буніна.

Розповідь Буніна «Пан із Сан – Франциско» розповідає у тому, що це знецінюється перед фактом смерті. Людське життя підвладне тлінню, воно надто коротке, щоб марнувати його марно, і головною ідеєю цього повчального оповідання є осмислення сутності людського буття. Сенс життя героя цієї розповіді полягає у його впевненості, що на наявне багатство можна купити все, але доля вирішила інакше. Пропонуємо аналіз твору «Пан із Сан – Франциско» за планом, матеріал нагоді при підготовці до ЄДІ з літератури в 11 класі.

Короткий аналіз

Рік написання- 1915 р.

Історія створення- У вітрині магазину, Бунін випадково звернув увагу на обкладинку книги Томаса Манна "Смерть у Венеції", це послужило поштовхом для написання оповідання.

Тема- Протилежності, що оточують людину всюди, є головною темоютвори – це життя і смерть, багатство та злидні, влада та нікчемність. Усе це відбиває філософію самого автора.

Композиція– Проблематика «Пан із Сан – Франциско» містить у собі як філософський, так і соціально – політичний характер. Автор розмірковує про тлінність буття, про ставлення людини до духовних і матеріальних цінностей, з погляду різних верств суспільства. Зав'язка розповіді починається з подорожі пана, кульмінаційним моментом є його несподівана смерть, і в розв'язці повісті автор розмірковує про майбутнє людства.

Жанр– Розповідь, що є змістовною притчею.

Напрям- Реалізм. В історії Буніна набуває глибокого філософського сенсу.

Історія створення

Історія створення оповідання Буніна відноситься до 1915, коли він побачив обкладинку книги Томаса Манна. Після цього він гостював у своєї сестри, згадав обкладинку, чомусь вона викликала в нього асоціацію зі смертю одного з американців, що відбулася під час відпочинку на Капрі. Тут же до нього прийшло раптове рішення описати цей випадок, що він і зробив за максимально короткий термін – розповідь була написана лише за чотири дні. За винятком померлого американця, решта фактів в оповіданні є повністю вигаданими.

Тема

У «Пан із Сан – Франциско» аналіз твору дозволяє виділити основну думку оповідання, що полягає у філософських роздумах автора про сенс життя, про сутність буття.

Критики захоплено поставилися до творення російського письменника, по-своєму інтерпретувавши суть філософського оповідання. Тема оповідання- Життя і смерть, злидні і розкіш, в описі цього героя, дарма прожив своє життя, відображає світосприйняття всього суспільства, розділеного на класи. Вища суспільство, що має всі матеріальні цінності, мають можливість купити все, що тільки продається, не мають найголовнішого – духовних цінностей.

На кораблі танцююча пара, що зображує щире щастя – також фальшивка. Це актори, яких купили, щоб вони зіграли кохання. Немає нічого справжнього, все штучне та напускне, все куплене. І самі люди фальшиві та лицемірні, вони безликі, в чому і полягає зміст назвицієї розповіді.

І пан не має імені, життя його безцільне і порожнє, він не несе жодної користі, тільки користується благами, створеними представниками іншого, нижчого класу. Він мріяв купити все, що тільки можливо, але не встиг, доля розпорядилася по-своєму, і забрала в нього життя. Коли він вмирає, ніхто про нього і не згадує, він завдає лише незручностей оточуючим, у тому числі й своїй сім'ї.

Суть у тому, що він помер – і все, йому не потрібні жодні багатства, розкіш, влада та шана. Йому все одно де лежати – у розкішній інкрустованій труні, або у простому ящику з-під содової. Життя пройшло даремно, він не відчував справжніх, щирих людських почуттів, не знав любові та щастя, у поклонінні золотому тільцю.

Композиція

Оповідання оповідання поділяється на дві частиниЯк пан пливе на кораблі до узбережжя Італії, і подорож цього ж пана назад, на тому ж кораблі, тільки вже в труні.

У першій частині герой користується всіма можливими благами, що можна купити за гроші, у нього все найкраще: і номер у готелі, і вишукані страви, і всі інші принади життя. Грошей у пана стільки, що він задумав подорож на два роки, разом із своєю родиною, дружиною та донькою, які теж ні в чому собі не відмовляють.

Але після кульмінаційного моменту, коли героя наздоганяє раптова смерть, все різко змінюється. Хазяїн готелю навіть не дозволяє покласти труп пана в його номері, виділивши для цієї мети найдешевший і непомітний. Навіть немає пристойної труни, в яку можна покласти пана, і її кладуть у звичайну скриньку, яка є тарою для якихось продуктів. На кораблі, де пан блаженствував на палубі серед вищого суспільства, місце йому лише у темному трюмі.

Головні герої

Жанр

«Пан із Сан – Франциско» коротко можна охарактеризувати як жанр оповіданняа, але ця розповідь наповнена глибоким філософським змістом, і відрізняється від інших бунінських творів. Зазвичай, у Буніна оповідання містять опис природи та природних явищ, що вражають своєю жвавістю та реалістичністю.

У цьому творі є головний герой, навколо якого і зав'язаний конфлікт цієї розповіді. Його зміст змушує задуматися про проблеми суспільства, про його деградацію, що перетворилася на бездуховну меркантильну істоту, яка поклоняється лише одному ідолу – грошам, і зрікся всього духовного.

Вся розповідь підпорядкована філософському напрямку, і в сюжетному плані- Це повчальна притча, яка дає урок читачеві. Несправедливість класового суспільства, де нижча частина населення живе в злиднях, а вершки вищого суспільства безглуздо пропалюють життя, все це, зрештою, веде до єдиного фіналу, а перед смертю рівні всі, і бідні, і багаті, від неї не можна відкупитися ніякими. грошима.

Розповідь Буніна «Пан із Сан-Франциско» по праву вважається одним із найвидатніших творів у його творчості.

Тест з твору

Рейтинг аналізу

Середня оцінка: 4.6. Усього отримано оцінок: 769.

Всім привіт! Нагадую, що в цій рубриці я коротко переказую прочитані книги.

1. Тобто, подивившись цей короткий сюжет, ви знатимете про книгу стільки ж, скільки і людина, яка прочитала її. Про що це оповідання?- В оповіданні не згадується його ім'я. Відомо, що він має дружину й дочку, сам він — літній американець. Все своє життя він присвятив тому, щоб заробити статки.

Знайомство з паном із Сан-Франциско

В оповіданні йдеться про якогось літнього американця, який вирушає в подорож зі своєю дружиною та дочкою із Сан-Франциско. Вони вирішують подорожувати протягом двох років Старим Світом. Цей пан багато працював і вирішив, що заслужив на відпочинок.

В оповіданні не згадується ім'я пана. Як пояснює оповідач, в жодному з міст, де американець побував, ніхто не запам'ятав його імені. У плавання американська сім'я вирушає наприкінці листопада на розкішній «Атлантиді».

Опис життя на пароплаві

"Атлантида" нагадувала розкішний готель. Життя протікало у розміреному ритмі. Усі пасажири рано прокидаються, п'ють кавові напої, приймають ванни та займаються гімнастикою. Після всього цього люди ходять по палубі для того, щоб пробудити апетит.

Далі всі йдуть на перший сніданок, після якого переглядають газети, чекаючи другого сніданку. Потім дві години до чаю присвячені відпочинку: можна лежати у довгих очеретяних кріслах і дивитись на гарне небо. Через якийсь проміжок часу після чаю із частуваннями настає те, що є сенсом перебування пасажирів на пароплаві – це обід.

Під час плавання грає оркестр, який невтомно насолоджується суспільство. До оркестрової музики додаються звуки океану, які, однак, не становлять жодного інтересу для чоловіків у смокінгах та жінок у вишуканих вбраннях.

Після обіду пасажири танцюють, чоловіки вирушають у бар, щоб випити лікер та викурити сигару, а обслуговують їх негри, одягнені у червону форму. Так протікали дні всіх людей, які перебували на «Атлантиді».

Прибуття на Капрі

Сім'я багатого американця прибуває до Неаполя. Вони зупиняються в дорогому готелі, де проводять час за схожим пароплавним розпорядком. Рано-вранці вони снідають, після нього відвідують пам'ятки, потім вони йдуть на другий сніданок і чай, далі підготовка до обіду і ввечері — обід.

Але вони прибули до Неаполя в невдалу пору року. У грудні була вітряна погода, на міських вулицях брудно. Тому пан із Сан-Франциско приймає рішення вирушити з родиною на Капрі, де, за запевненнями інших людей, сонячна та тепла погода та цвітуть лимони.

Вони дістаються Капрі на маленькому пароплаві, але у всієї родини багатого американця починається морська хвороба. На фунікулері вони дістаються невеликого містечка, яке знаходилося на вершині гори. Вони зупиняються в готелі, де всі співробітники з ними привітно спілкуються, і починають готуватися до обіду. До цього часу у сім'ї та самого пана проходять напади морської хвороби.

Пан із Сан-Франциско зібрався швидше за дружину і дочку і вирушив до затишної читальні, щоб почитати газету. Але раптом йому стає погано, його пенсне падає, а сам пан падає на підлогу. Цей напад побачив інший постоялець і з жахливою звісткою приходить до їдальні. Власник готелю намагається заспокоїти присутніх, але марно: обід був зіпсований.

Смерть пана із Сан-Франциско

Тіло чоловіка переносять у найменший номер. Навколо нього зібралися його дружина, дочка та прислуга. Сталося те, чого вони найбільше побоювалися — він помер. Дружина та донька звертаються з проханням про перенесення його тіла в їхній номер, але господар відмовляє їм у цьому проханні. Тому що про цю звістку про цю трагедію поширилася б у суспільстві і туристи стали б уникати цього готелю.

Так само виявляється дуже важко дістати труну. Єдине, що їм можуть запропонувати, це ящик з-під содової. На світанку їх відвозить візник на маленький пароплав, який переправляє їх через Неаполітанську затоку. Назад вони пливуть на тому пароплаві, який і доставив їх до Неаполя — «Атлантиди».

Тепер пана із Сан-Франциско, з такою пишністю доставленого до Старого Світу, везли назад у простій скриньці з-під содової у трюмі, щоб не налякати пасажирів. А на палубі життя йшло своєю чергою: люди так само їли і пили, танцювали, а за бортом вирував океан.

Тест з розповіді пан із сан франциско