Шығарманы талдаған кезде «тақырып» және «проблемалық» ұғымдарымен қатар идея ұғымы да қолданылады, ол арқылы біз көбінесе автор қойған деген сұрақтың жауабын айтамыз.

Әдебиеттегі идеялар әртүрлі болуы мүмкін. Әдебиеттегі идея – шығармадағы ой. Логикалық идеялар немесе ұғымдар бар. Заттар немесе құбылыстар класы туралы логикалық тұжырымдалған жалпы ой; бір нәрсе туралы идея. Біз ақылмен қабылдай алатын және бейнелі құралдарсыз оңай жеткізілетін уақыт ұғымы. Роман мен повесть философиялық-әлеуметтік жалпылаумен, ой-пікірлермен, себеп-салдарды талдаумен, дерексіз элементтер желісімен ерекшеленеді.

Бірақ әдеби шығармада өте нәзік, әрең қабылданатын ойлардың ерекше түрі бар. Көркем идея – бейнелі түрде бейнеленген ой. Ол тек бейнелі түрленуде өмір сүреді және сөйлем немесе ұғым түрінде білдірілмейді. Бұл ойдың ерекшелігі тақырыптың ашылуына, автордың дүниетанымына, кейіпкерлердің сөзі мен іс-әрекетіне, өмір суреттерін бейнелеуге байланысты. Ол логикалық ойлардың, бейнелердің және барлық маңызды композициялық элементтердің үйлесімінде жатыр. Көркем ойды нақтылауға немесе суреттеуге болатын ұтымды идеяға келтіруге болмайды. Бұл түрдегі идея кескіннің, композицияның ажырамас бөлігі болып табылады.

Көркем идеяны қалыптастыру – күрделі шығармашылық процесс. Ол әсер етеді жеке тәжірибе, жазушының дүниетанымы, өмірді түсінуі. Идеяны бірнеше жыл бойына сіңіруге болады, оны жүзеге асыруға тырысады, азап шегеді, қайта жазады және оны жүзеге асырудың барабар құралдарын іздейді. Барлық тақырыптар, кейіпкерлер, барлық оқиғалар негізгі ойды, оның реңктерін, реңктерін неғұрлым толық көрсету үшін қажет. Дегенмен, көркем ойдың идеялық жоспарға тең еместігін, жазушының басында ғана емес, қағазда да жиі кездесетін жоспарды түсіну керек. Фантастикалық шындықты зерттеу, күнделіктерді оқу, дәптерлер, қолжазбалар, мұрағаттар, ғалымдар идея тарихын, жаратылу тарихын қалпына келтіреді, бірақ көркем ойды ашпайды. Кейде автор көркемдік шындық, ішкі ой үшін бастапқы жоспарға мойынсұнып, өзіне қарсы шығуы да болады.

Кітап жазу үшін бір ойдың өзі жеткіліксіз. Егер сіз айтқыңыз келетін барлық нәрсені алдын ала білсеңіз, онда сіз көркем шығармашылыққа жүгінбеуіңіз керек. Жақсырақ – сынға, журналистикаға, журналистикаға.

Әдеби шығарманың идеясын бір сөз бен бір суретте қамтуға болмайды. Бірақ жазушылар, әсіресе романистер, кейде өз шығармаларының идеясын тұжырымдауға тырысады. Достоевский «Идиот» туралы: «Романның негізгі идеясы - жағымды сұлу адамды бейнелеу». Шығармалар жинағы: 30 томдық Т. 28. 2-кітап. Б.251.. Бірақ Набоков оны дәл осы декларативті идеология үшін қабылдамады. Шынында да, жазушының сөз тіркесі оның неліктен, неліктен мұны жасағанын, оның бейнесінің көркемдік және өмірлік негізі неде екенін түсіндіре алмайды.

Сондықтан, анықтау жағдайларымен қатар деп аталатын басты идея, басқа мысалдар белгілі. Толстойдың «Соғыс және бейбітшілік» деген не деген сұраққа жауабы? былай деп жауап берді: «Соғыс және бейбітшілік» - автордың қалайтыны және оны білдіретін формада көрсете алатын нәрсе». Толстой «Анна Каренина» романы туралы айта отырып, өз шығармасының идеясын ұғымдар тіліне аударуға құлықсыз екенін тағы бір рет көрсетті: «Егер мен романда айтқым келгеннің бәрін сөзбен айтқым келсе, сонда мен бірінші жазғанымды жазуым керек еді» (Н.Страховқа хат).

Белинский «өнер абстрактілі философиялық, әлдеқайда аз ұтымды идеяларға жол бермейді: ол тек поэтикалық идеяларға жол бермейді; және поэтикалық идея<…>догма емес, ереже емес, ол тірі құмарлық, пафос» (лат. pathos - сезім, құмарлық, шабыт).

В.В. Одинцов көркем идея категориясы туралы түсінігін неғұрлым қатаң түрде білдірді: «Әдеби шығарманың идеясы әрқашан нақты және оның сыртында жатқан жазушының жеке тұжырымдарынан (өмірбаянының, әлеуметтік өмірінің фактілері) тікелей туындамайды. және т.б.), сонымен қатар мәтіннен - ​​оң кейіпкерлердің көшірмелерінен, публицистикалық қосымшалардан, автордың өз пікірлерінен және т.б. Одинцов В.В. Мәтіннің стилистикасы. М., 1980. С. 161-162..

Әдебиет сыншысы Г.А. Гуковский де ұтымды, яғни парасаттылық пен әдеби ойды ажырату қажеттігі туралы: «Идея деп мен тек қана ұтымды тұжырымдалған пайымдауды, тұжырымды ғана емес, әдеби шығарманың интеллектуалдық мазмұнын ғана емес, бүкіл жиынтығын айтамын. оның интеллектуалдық функциясын құрайтын мазмұнын, мақсаты мен міндетін» Гуковский Г.А. Мектепте әдеби шығарманы оқу. М.; Л., 1966. Б.100-101.. Әрі қарай былай деп түсіндірді: «Әдеби шығарманың идеясын түсіну дегеніміз оның әрбір құрамдас бөлігінің идеясын олардың синтезінде, олардың жүйелік өзара байланысында түсінуді білдіреді.<…>Сонымен қатар, жұмыстың құрылымдық ерекшеліктерін ескеру маңызды - ғимараттың қабырғалары жасалған кірпіш сөздерді ғана емес, сонымен қатар осы құрылымның бөліктері ретінде осы кірпіштердің комбинациясының құрылымын, олардың мағынасы» Гуковский Г.А. Б.101, 103..

О.И. Федотов көркем ойды шығарманың тақырыбымен, объективтік негізімен салыстыра отырып, былай дейді: «Идея – суреттелетін нәрсеге деген көзқарас, шығарманың іргелі пафосы, авторлық тенденцияны (икемділік, ниет) білдіретін категория. , алдын ала ойластырылған ой) берілген тақырыпты көркемдік қамтуда». Демек, идея шығарманың субъективті негізі болып табылады. Батыс әдебиеттануында басқа әдіснамалық ұстанымдарға сүйене отырып, көркем ой категориясының орнына ниет ұғымы, белгілі бір алдын ала ойлану, автордың шығарманың мән-мағынасын таныту тенденциясы қолданылғаны көңіл аударарлық. Бұл туралы А.Компанионның «Теория жын» атты еңбегінде егжей-тегжейлі қарастырылады. М., 2001. 56-112 б. Сонымен қатар, кейбір заманауи отандық зерттеулерде ғалымдар «шығармашылық тұжырымдама» категориясын қолданады. Атап айтқанда, ол естіледі оқулықөңдеген Л.Чернец Чернец Л.В. Әдеби шығарма көркем бірлік ретінде // Әдебиеттану ғылымына кіріспе / Ред. Л.В. Чернеттер. М., 1999. Б. 174..

Көркем идея неғұрлым асқақ болса, соғұрлым шығарма ұзақ өмір сүреді.

В.В. Қожинов көркем ойды образдардың өзара әрекеттесуінен туындайтын шығарманың мағыналық түрі деп атады. Жазушылар мен философтардың тұжырымдарын жинақтай отырып, жұқа деп айтуға болады. Логикалық идеядан айырмашылығы, идея автордың тұжырымымен тұжырымдалмайды, бірақ көркем тұтастықтың барлық бөлшектерімен бейнеленеді. Шығарманың бағалау немесе құндылық жағы, оның идеялық-эмоционалдық бағыттылығы тенденция деп аталады. Социалистік реализм әдебиетінде тенденция партияшылдық деп түсіндірілді.

Эпикалық шығармаларда Толстойдың: «Қарапайымдық, ізгілік пен шындық жоқ жерде ұлылық жоқ» деген әңгімесіндегідей, мәтіннің өзінде идеялар ішінара тұжырымдалуы мүмкін. Көбінесе, әсіресе лирикада идея шығарманың құрылымына еніп кетеді, сондықтан көп талдау жұмысын қажет етеді. Жалпы өнер туындысы сыншылар әдетте оқшаулайтын ұтымды идеяға қарағанда бай. Көптеген лирикалық шығармаларда идеяны оқшаулау мүмкін емес, өйткені ол іс жүзінде пафоста ериді. Демек, ойды қорытындыға, сабаққа айналдыруға болмайды, оны міндетті түрде іздеу керек.

Бұл жерде ажырамас логикалық байланыс бар.

Жұмыстың тақырыбы қандай?

Егер сіз жұмыстың тақырыбына сұрақ қойсаңыз, онда әрбір адам интуитивті түрде оның не екенін түсінеді. Ол жай ғана өз көзқарасымен түсіндіреді.

Шығарманың тақырыбы - белгілі бір мәтіннің негізінде жатқан нәрсе. Дәл осы негізде ең көп қиындықтар туындайды, өйткені оны бір мәнді анықтау мүмкін емес. Кейбір адамдар шығарманың тақырыбы - онда сипатталған нәрсе - өмірлік маңызды материал деп санайды. Мысалы, тақырып махаббат қатынасы, соғыс немесе өлім.

Тақырыпты адам табиғатының мәселелері деп те атауға болады. Яғни, тұлғаны қалыптастыру мәселесі, моральдық принциптернемесе жақсы және жаман әрекеттердің қақтығысы.

Басқа тақырып ауызша негіз болуы мүмкін. Әрине, сөздер туралы шығармалар сирек кездеседі, бірақ бұл жерде айтып отырғанымыз бұл емес. Сөз ойыны алдыңғы орынға шығатын мәтіндер бар. В.Хлебниковтың «Первертен» еңбегін еске түсіру жеткілікті. Оның өлеңінің бір ерекшелігі бар – жолдағы сөздер екі жаққа бірдей оқылады. Бірақ егер сіз оқырманнан аяттың шын мәнінде не туралы екенін сұрасаңыз, оның түсінікті ештеңеге жауап беруі екіталай. Бұл жұмыстың басты ерекшелігі солдан оңға да, оңнан солға қарай оқуға болатын жолдар болғандықтан.

Жұмыстың тақырыбы көп қырлы құрамдас болып табылады және ғалымдар оған қатысты сол немесе басқа гипотезаны алға тартты. Егер әмбебап нәрсе туралы айтатын болсақ, онда әдеби шығарманың тақырыбы мәтіннің «іргетасы» болып табылады. Яғни, кезінде Борис Томашевский айтқандай: «Тақырып - негізгі, маңызды элементтерді жалпылау».

Егер мәтінде тақырып болса, онда идея болуы керек. Идея – белгілі бір мақсатты көздейтін жазушының жоспары, яғни жазушы оқырманға не ұсынғысы келеді.

Бейнелеп айтсақ, шығарманың тақырыбы – шығарманы жасаушыны тудырған нәрсе. Былайша айтқанда, техникалық құрамдас бөлік. Өз кезегінде, идея шығарманың «жаны» болып табылады, ол осы немесе басқа жаратылыс не үшін жасалған деген сұраққа жауап береді.

Автор өз мәтінінің тақырыбына толығымен еніп, оны шынайы сезініп, кейіпкерлердің проблемаларымен сусындағанда, идея туады - рухани мазмұн, онсыз кітап беті сызықшалар мен шеңберлердің жиынтығы болып табылады. .

Табуға үйрету

Мысал ретінде сіз қысқаша әңгіме келтіре аласыз және оның негізгі тақырыбы мен идеясын табуға тырысыңыз:

• Күзгі жаңбыр, әсіресе түннің бір уағында жақсылық әкелмеді. Бұл туралы шағын қаланың барлық тұрғындары білгендіктен, үйлердегі жарық әлдеқашан сөніп қалған. Біреуінен басқа барлығында. Бұл балалар үйі ретінде пайдаланылған қала сыртындағы төбедегі ескі сарай болатын. Осы қорқынышты нөсер кезінде мұғалім ғимараттың табалдырығын аттаған нәрестені тапты, сондықтан үйде қорқынышты тәртіпсіздік болды: тамақтандыру, шомылу, киім ауыстыру және, әрине, ертегі айту - бұл ең бастысы. ескі балалар үйінің дәстүрі. Ал босағадан табылған баланың қаншалықты риза болатынын қала тұрғындарының бірі білсе, сол сұмдық жаңбырлы кеште әр үйде сыңғырлаған есіктің ақырын қағуына жауап берер еді.

Бұл шағын үзіндіде екі тақырыпты ажыратуға болады: тастанды балалар мен балалар үйі. Негізінде бұл авторды мәтін жасауға мәжбүр еткен негізгі фактілер. Содан кейін сіз кіріспе элементтердің пайда болғанын көресіз: қаланың барлық тұрғындарын үйлеріне жабылып, шамдарды сөндіруге мәжбүрлейтін қоршау, дәстүр және қорқынышты найзағай. Неліктен автор олар туралы арнайы айтады? Бұл кіріспе сипаттамалар үзіндінің негізгі идеясы болады. Оларды автордың мейірім немесе жанқиярлық мәселесі туралы айтып отырғаны арқылы қорытындылауға болады. Ол бір сөзбен әр оқырманға ауа-райының жағдайына қарамастан адам болып қалу керектігін жеткізуге тырысады.

Тақырыптың идеядан айырмашылығы неде?

Тақырыптың екі айырмашылығы бар. Біріншіден, мәтіннің мағынасын (негізгі мазмұнын) анықтайды. Екіншіден, тақырыпты үлкен шығармаларда да, шағын әңгімелерде де ашуға болады. Идея өз кезегінде жазушының басты мақсаты мен міндетін көрсетеді. Ұсынылған үзіндіге зер салсақ, идея автордың оқырманға берген басты хабары деп айта аламыз.

Шығарманың тақырыбын анықтау оңай бола бермейді, бірақ мұндай дағды тек әдебиет сабағында ғана емес, күнделікті өмірде де пайдалы болады. Оның көмегімен сіз адамдарды түсінуге және жағымды қарым-қатынастан ләззат алуға үйренуге болады.

Стиль тасымалдаушылары

Шығарманың стилін талдау үшін стильді құрайтын негізгі аспектілер туралы түсінік болуы керек өнер туындысыжәне олардың иерархиясы туралы.

Әдеби шығарманың барлық ішкі жүйелері экспрессивті жүктемені көтереді - сыртқы формаға кіретін ішкі жүйелер де, ішкі формаға кіретін ішкі жүйелер де: кез келген көркем элемент, әдеби шығарманың әрбір ішкі жүйесін айтпағанда, көп функциялы және шын мәнінде, олардың әрқайсысы. ішкі жүйелер де жанрды орындайды - Жаңа функция, және стиль. Бірақ олардың жанрлық (конструктивті) және стильдік (экспрессивті) қызметтерін орындау қабілеттері әртүрлі, бұл стиль және жанрлық жүйелер ішіндегі осы ішкі жүйелердің әртүрлі иерархиясын анықтайды. Көркем шығарманың экспрессивті қызметінде алынған ішкі жүйелерін біз дейміз стиль тасымалдаушылары.

Иерархиястильді тасымалдаушылар осындай.

Бұл, ең алдымен, «сыртқа қарай итерілген» (П.В. Палиевский) қабаттар мен көркем форманың элементтері, т.б. Көркем құбылыстың көзге түсетін сол құрамдас бөліктері оқырманда бастапқы эстетикалық реакция тудырады.

Оларға сыртқы және барлық ішкі жүйелер жатады ішкі пішіні, олардың мәнерлілігі тұрғысынан алынған. «Стиль тасымалдаушылары» ұғымын алғаш енгізген А.Н. Соколов «Стиль теориясы» кітабында (Мәскеу, «Искусство», 1968).

1. Ең «итерілгендер» болып табылады сыртқы форманың барлық ішкі жүйелері(мәтіннің өзі):

1.1. Сөздік ұйымдасудың мәнерлілігі, сөзді білдіру.

1.2. Мәтіннің ырғақты ұйымдастырылуының мәнерлілігі.

1.3. Мәтіннің мелодиялық ұйымдастырылуының мәнерлілігі.

2. Және бұл ішкі пішіннің ішкі жүйелері(яғни ойдан шығарылған, «виртуалды» шындық), тек экспрессивтік мүмкіндіктері тұрғысынан қарастырылады:

2.1. Кеңістік-уақыттық ұйымның экспрессивтілігі (яғни хронотоптық архитектура).

2.2. Пәнді ұйымдастырудың мәнерлілігі (сөйлеу субъектісінің дауысын экспрессивті бояу).

Тақырып – көп өлшемді ұғым.. «Тақырып» («субъект») деген сөзден шыққан басқа-гр.негіз болып табылатын тақырып. Дегенмен, «Әдеби шығарманың негізі неде?» деген сұраққа біржақты жауап беру қиын. Кейбіреулер үшін ең маңыздысы өмірдің материалы - бейнеленген нәрсе. Бұл тұрғыда, мысалы, соғыс тақырыбы, отбасылық қарым-қатынас тақырыбы, тақырып туралы айтуға болады. карта ойыны, махаббат қарым-қатынастары және т.б. Және әр жолы біз тақырып деңгейіне өтеміз. Бірақ жұмыста ең маңыздысы неде деп айта аламыз ең маңызды мәселелерАвтор адам болмысын (жақсылық пен зұлымдық арасындағы күрес, тұлғаның қалыптасуы, адамның жалғыздығы және т.б. ad infinitum) қояды және шешеді. Және бұл да тақырып болады. Лирикалық шығармадағы тақырып жағдайы одан да қызық.

Бұл концепция (көркемдік тақырып, тақырып) 1920 жылдардан бастап орыс әдебиеттануында шоғырланған догматикалық тар интерпретациямен ымыраға келді: әдеби шығармалардың тақырыптары табанды түрде қысқартылды. әлеуметтік сипаты.Дегенмен, «тақырып» ұғымының бұзылуы бұл терминді көптеген өнер туындыларын талдау үшін функционалды емес етеді. Мысалы, егер тақырыпты тек өмір құбылыстарының шеңбері, шындықтың үзіндісі деп түсінетін болсақ, онда бұл термин реалистік шығармаларды (мысалы, Л. Н. Толстойдың романдарын) талдау кезінде өзінің мәнін сақтайды, бірақ оны талдау үшін мүлдем жарамсыз болып қалады. модернизм әдебиеті, мұнда таныс шындық әдейі бұрмаланады немесе тіпті тілдік ойында толығымен ериді. Сондықтан, егер біз «тақырып» терминінің әмбебап мағынасын түсінгіміз келсе, бұл туралы басқа жазықтықта айтуымыз керек. Бұл кездейсоқ емес Соңғы жылдары«тақырып» термині өнер туындысы тұтас құрылым ретінде қарастырылған кезде құрылымдық дәстүрлерге сәйкес түсіндіріледі. Содан кейін «тақырып» осы құрылымның тірек буындарына айналады. Мысалы, Блок шығармаларындағы боран тақырыбы, Достоевскийдегі қылмыс пен жаза тақырыбы, т.б. Сонымен бірге «тақырып» терминінің мағынасы әдебиеттанудағы тағы бір негізгі термин – «мотив» мағынасымен көп жағдайда сәйкес келеді.

Біріншіден, тақырыптар көркем құрылымның ең маңызды құрамдас бөліктеріне, форма аспектілеріне және көмекші әдістерге қатысты. Әдебиетте бұл кілт сөздердің мағыналары, олар арқылы не жазылады. Сонымен, В.М. Жирмунский тақырыпты көркем сөз семантикасының саласы ретінде қарастырды: «Материалдық мағынаға ие әрбір сөз суретші үшін поэтикалық тақырып, көркемдік әсер етудің ерекше әдісі».<...>. Лирикада тұтас поэтикалық қозғалыс көбінесе оның сөздік тақырыптарымен анықталады; мысалы, сентименталист ақындарға «мұңды», «еңбеңдеу», «ымырт», «мұң», «табыт ыдысы» т.б. Сол сияқты «тақырып» термині де музыкатануда бұрыннан қолданылып келеді. Бұл ең жарқын<...>музыкалық фрагмент», «берілген шығарманы бейнелейтін» құрылымның элементі — «есте сақталатын және танылатын». Бұл терминологиялық дәстүрде тақырып жақынырақ (анықталмаған болса). мотив. Бұл көркем матаның белсенді, ерекшеленген, екпінді компоненті. Б.В. Томашевский, тақырыптар<...>Шығарманың шағын бөліктері» мотивтер деп аталады, олар енді бөлінбейді (сюжет бойынша лекциядағы мотив туралы).

Өнердің танымдық аспектісін түсіну үшін «тақырып» терминінің тағы бір мағынасы өте қажет: ол өткен ғасырдың теориялық эксперименттерінен басталады және құрылымдық элементтермен емес, тұтастай жұмыстың мәнімен тікелей байланысты. Тақырып көркем шығарманың негізі ретінде автордың қызығушылығына, түсінуіне және бағалауына айналған барлық нәрсе болып табылады. Бұл құбылыс B.V. Томашевский шығарманың негізгі тақырыбы деп атады. Бұл аспектіде құрылымдық емес, мазмұнды тақырыпты айта отырып, ол махаббат, өлім, революция тақырыптарын атады. Тақырып, деп дәлелдеді ғалым, «шығарманың жеке элементтерінің мағыналық бірлігі. Ол көркем құрылыстың құрамдас бөліктерін біріктіреді, өзектілігі бар және оқырмандардың қызығушылығын тудырады». Дәл осындай ойды қазіргі ғалымдар А.Жолковский мен Ю. Бұл субстанционалды аспект, яғни көркемдік дамудың (танымның) пәні шексіз кең, сондықтан анықтау қиын: өнер барлығына дерлік қамқорлық жасайды. Көркем шығармаларда тікелей немесе жанама түрде біртұтас болмыстың екеуі де сынған (яғни, дүниенің реттелген немесе дисгармониялық бейнесі бар), оның белгілі бір қырлары: табиғат құбылыстары және ең бастысы, адам өмірі.

Осылайша, ұғымның мағынасы заңды түрде (кейбір жуықтаумен) екі негізгіге дейін қысқартылуы мүмкін.

Жалпы айтқанда, тақырып бүкіл мәтінді (оқиғаға негізделген, проблемалық, лингвистикалық және т.б.) қолдаудың бір түрі болып табылады. Сонымен бірге, «тақырып» ұғымының әртүрлі құрамдас бөліктері бір-бірінен оқшауланбайды, олар біртұтас жүйені білдіреді деп түсіну керек. Дөрекі сөзбен айтқанда, әдеби шығарманы өмірлік материалға, мәселелерге және тілге «бөліп тастау» мүмкін емес. Бұл тек білім беру мақсатында немесе талдауға көмекші әдіс ретінде ғана мүмкін. Тірі организмде қаңқа, бұлшық еттер, мүшелер біртұтастық құрайтыны сияқты, әдеби шығармаларда «тақырып» ұғымының әр түрлі құрамдас бөліктері де біріккен. Осы тұрғыдан алғанда Б.В.Томашевский «тақырып<...>шығарманың жеке элементтерінің мағыналық бірлігі болып табылады». Шындығында, бұл, мысалы, М.Ю.Лермонтовтың «Біздің заманның қаһарманындағы» адамның жалғыздығы тақырыбы туралы айтқанда, біз оқиғалардың ретін, проблемаларын, құрылысын еске аламыз шығарма, романның тілдік ерекшеліктері.

Міне, кейбір анықтамалар.

1) Тақырып- «эпостың өмірлік негізін құрайтын оқиғалар шеңбері. немесе драмалық шығармаларымен қатар философиялық, әлеуметтік, этикалық сахналауға қызмет етеді. және басқа идеологиялық мәселелер» (KLE).

2) «Тақырып әдетте жазушы бейнелеген шындық құбылыстарының ауқымы деп аталады. Бұл ең қарапайым, бірақ сонымен бірге ортақ анықтама бізді тақырып толығымен көркемдік шығармашылық сызығынан тыс орналасқан, шындықтың өзінде болады деген идеяға итермелейтін сияқты. Егер бұл шындық болса, бұл тек ішінара шындық. Ең бастысы, бұл – көркем ой қозғаған құбылыстар шеңбері. Олар оның таңдау объектісі болды. Ең бастысы, бұл таңдау әлі нақты жұмыс туралы оймен байланысты болмаса да<...>Тақырыпты таңдау бағыты суретшінің жеке қалауы мен оның өмірлік тәжірибесімен ғана емес, сонымен қатар әдеби дәуірдің жалпы атмосферасымен, әдеби қозғалыстар мен мектептердің эстетикалық бейімділігімен анықталады.<...>Сайып келгенде, тақырып таңдау әдебиеттің барлық түрлерінде болмаса, ең болмағанда лирикада жанрдың көкжиегімен анықталады» ( Грехнев В.А.Сөздік бейне және әдеби шығарма).

Бір (негізгі) тақырып жұмыс топтарын да қамтуы мүмкін. 19 ғасырдағы орыс әдебиеті, бұрыннан келе жатқан дәстүрлі анықтамаға сәйкес, артық адамдар мен кішкентай адам деп аталатын әртүрлі әңгімелер. Сәйкес көркемдік түрлердің жиынтығы өткен ғасырдағы көркем әдебиеттің белгілі бір кең тақырыбы туралы айтуға мүмкіндік береді. Сонымен қатар, кез келген шығарма тақырыптық жағынан көп қырлы – бір мәтіннен әртүрлі тақырыптарды (махаббат, әлеуметтік теңсіздік, өмірдің мәні, т.б.) оңай таба аламыз. Басқа сөздермен айтқанда, негізгі тақырыпәрқашанда өзіндік синтез, күрделі тақырыптық бірлік ретінде көрінеді.

Екінші жағынан, сіз тұжырымдаманың «пәндік» аспектісіне назар аудара аласыз: тақырып - бұл ең алдымен шығармада бейнеленген объектілер шеңбері («сюжеттік тақырыптың деңгейі, « сыртқы тақырып” көрінетін проблемалармен). Бірақ біз тақырыптың рухани және дүниетанымдық жағы туралы айта аламыз және айта аламыз (олар жазушының жеке тақырыбы, шығарманың «ішкі тақырыбы» туралы айтады). Әрине, бұл бір тұтастықтың екі жағы, өйткені өнерде оны түсіндіруден тыс «табиғи» тақырып жоқ (И. Бабельдің «Атты әскеріндегі» төңкерістің бір қыры - әлеуметтік зорлық-зомбылықтың қатыгез драмасының оғаш тоғысуы. және қаһармандық романтика, екіншісі «Он екідегі» А.Блок «барлық теңіздерде – табиғатта, өмірде, өнерде» дауыл тудыратын аяусыз тазартатын элемент ретінде) және ашық мәлімдемелерді қоспағанда, әрқашан дерлік «сыртқы тақырып» және тікелей авторлық пайымдаулар ішкі көріністің нысаны болып шығады. Олардың арасында әрдайым дерлік делдал белгілер бар («Өлі жандар» тақырыбы, сюжетті - Чичиковтың алаяқтығы туралы әңгіме - рухты азғырудың ішкі тақырыбымен байланыстыратын). Тиісінше, тақырыптық талдау негізгі және нақты тақырыптарды анықтауды және осы кешенді «сыртқы/ішкі тақырып» диадымен корреляциялауды және олардың арасындағы делдалдар жүйесін түсіндіруді қамтиды.

Көркемдік пәннің өзі күрделі және көп қырлы.Біріншіден, бұл адам болмысының негізгі мәселелеріне әсер ететін тақырыптар. Бұл, мысалы, өмір мен өлім тақырыбы, элементтермен күрес, адам мен Құдай және т.б. Мұндай тақырыптар әдетте деп аталады онтологиялық(грек тілінен аударғанда ontos – мән + logos – ілім). Мысалы, Ф.М.Достоевский шығармаларының көпшілігінде онтологиялық мәселелер басым. Кез келген нақты оқиғада жазушы адам болмысының ең маңызды мәселелерінің проекциясы болып табылатын «мәңгілік жарқырауды» көруге ұмтылады. Осындай мәселелерді қоятын және шешетін кез келген суретші тақырыптың шешілуіне бір жағынан әсер ететін ең күшті дәстүрлерге сәйкес келеді. Мысалы, басқа адамдар үшін өмірін қиған адамның ерлігін ирониялық немесе дөрекі стильде бейнелеуге тырысыңыз, сонда сіз мәтіннің қалай қарсылық көрсете бастағанын, тақырыптың басқа тілді талап ете бастағанын сезінесіз.

Келесі деңгейді ең жалпы түрде келесідей тұжырымдауға болады: «Белгілі бір жағдайларда адам».Бұл деңгей онтологиялық мәселелерге әсер етпеуі мүмкін; Мысалы, өндірістік тақырып немесе жеке отбасылық жанжал тақырып тұрғысынан толығымен өзін-өзі қамтамасыз етеді және адам болмысының «мәңгілік» мәселелерін шешуді талап етпеуі мүмкін. Екінші жағынан, онтологиялық негіз бұл тақырыптық деңгейден «жарқырап» өтуі мүмкін. Мысалы, Л.Н.Толстойдың әйгілі «Анна Каренина» романын еске түсірсек, онда отбасылық драма мәңгілік адами құндылықтар жүйесінде түсіндіріледі.

Әдебиет тайпалардың, халықтардың, ұлттардың, діни конфессиялардың, қасиеттердің ерекшеліктерін түсінеді мемлекеттік құрылымдаржәне ірі географиялық аймақтар мәдени-тарихи ерекшеліктері(Батыс және Шығыс Еуропа, Таяу және Қиыр Шығыс, Латын Америкасы әлемі және т.б.). Мұндай қауымдастықтарға тән сана түрі (менталитет), оларда тамыр жайған мәдени дәстүрлер, қарым-қатынас формалары (жалпы халықтың өмірінде де, «білімді қабатта» да), өзінің әдет-ғұрыптарымен үнемі өмір салты. көркемдік қызметтің жемісінде резонанс тудырады. Ал өнер туындыларына егіншілік еңбегі мен аңшылық, ресми қызмет пен сауда, сарай мен шіркеу өмірі сияқты белгілі бір халықтар мен дәуірлердің өмір шындығы сөзсіз жатады; коррида және дуэль; ғылыми қызмет және техникалық өнертабыс. Көркем шығармаларда да көне дәуірде де, орта ғасырларда да, бізге жақын дәуірлерде де орын алып отырған тұрмыстың ұлттық спецификалық ғұрыптық-ғұрыптық қыры, оның әдебі мен рәсімі көрініс табады, оның жарқын дәлелі П.И. Мельников-Печерский және И.С. Шмелева.

Көркем тақырыптағы маңызды сілтеме, әрі қарай, тарихи уақыт құбылыстары. Өнер (дәуірден дәуірге барған сайын) халықтардың, аймақтардың және бүкіл адамзаттың өмірін өз динамикасында игереді. Бұл өткенге деген қызығушылықты көрсетеді, көбінесе өте алыс. Бұл ерлік ертегілері, эпостар, эпикалық жырлар, балладалар, тарихи драмалар мен романдар. Болашақ көркемдік білімнің де (утопия және дистопия жанрлары) пәніне айналады. Бірақ автордың заманауилығы өнер үшін ең маңызды: «Тірі сол ақын ғана», - деді Вл. Ғасырының ауасын жұтқан Ходасевич өз заманының әуенін естиді».

Мәңгілік (әмбебап) және ұлттық-тарихи (жергілікті, бірақ сонымен бірге жеке дарадан жоғары) тақырыптармен қатар, көркем туындылар авторлардың өздерінің бірегей жеке, рухани және өмірбаяндық тәжірибесі.Сонымен бірге көркем шығармашылық өзін-өзі тану, ал кей жағдайда суретшінің өз тұлғасын жасау әрекеті, өмірлік шығармашылық әрекет ретінде әрекет етеді. Өнер пәнінің бұл жағын атауға болады экзистенциалды(қайтадан лат. existentio – бар болу). Көп жағдайда конфессиялық сипатқа ие автордың өзін-өзі танытуы бірқатар дәуірлерде, әсіресе 19-20 ғасырлардағы әдебиеттің өте маңызды қабатын құрады. Жазушылар өздері туралы, рухани жаңалықтары мен жетістіктері туралы, өз болмысының драмалық және қайғылы соқтығысулары туралы, жүрек соғыстары туралы, кейде адасулар мен құлаулар туралы жалықпай айтады. Бұл жерде, ең алдымен, олардың қызметінің нәтижесі енгізілген ақындардың өлеңдерін атаған жөн - Горацийдің «Ескерткіштерінен», Г.Р. Державина, А.С. Пушкин В.В.Маяковскийдің «Менің дауысымның шыңында» поэмасының және В.Ф. Ходасевич. М.Ю. «Жын» трагедиялық конфессиясын еске түсірген жөн. Лермонтов, «Батырсыз поэма» А.А. Ахматова, Блок лирикасының атмосферасы.

Осылайша, «тақырып» ұғымын әртүрлі қырынан қарауға және әртүрлі мағыналық реңктерге ие болуы мүмкін.

Мәселелер.Еске салайық, орыс әдебиетінде артық адамдар мен кішкентай адам деп аталатын әртүрлі әңгімелер бар. Бірақ жазушының көз алдында көркемдік назардың жалпы тақырыбының еселене түсетіні де анық. Онегиннің, Печориннің және Рудиннің моральдық қасиеттері қаншалықты жақын болса да, олардың айырмашылықтары ең жақын сараптамаға таң қалдырады. Артық адамның жалпы сипаттары оның түрлік қасиеттерінде жүзеге асады. Сонымен қатар, уақыт факторы бар. Белинский, айталық, Пушкинді қаншалықты терең зерттегенімен, біз әлі де ол туралы тың шығармаларға жүгінеміз, ал кейінгі ұрпақтар оның шығармаларын өзінше қайталап оқып, уақыт көтеретін мәселелермен байланыстырады.

Шығарманың (яғни оның тақырыптары мен идеяларының) көптігі туралы бұл тармақты ерекше атап өту маңызды, өйткені шығарманы белгілі бір идеяға келтіру керек деген идея өте кең таралған. Бірақ мына бір мысал. Орыс классикасының кез келген зейінді оқырманы ондағы кішкентай адам туралы айта отырып, үш әңгімені атайды: Пушкиннің «Вокзал агенті», Гогольдің «Шинель» және Достоевскийдің «Кедей адамдары». Орыс прозасының үш алыбы, ұлы гуманистік тақырыптың үш негізін салушы. Иә, Самсон Вырин, Акакий Башмачкин және Макар Девушкин әлеуметтік және иерархиялық мағынада ағайынды, бірақ Пушкин мінезіндегі оның іс-әрекетінің «басқарушы күші» адам мен әке ар-намысын қорғау екенін аңғару қиын емес. оған бұзылған сияқты. А.А.Башмачкин - Выриннен шыққан кедей шенеуніктің рухани күйін өзгерту. Тіпті, бұл жерде рухани принциптің өзі материалдық қам-қарекеттерден шегіне дейін таусылғандай көрінуі мүмкін. Пальто туралы жанқиярлық арман Башмачкин үшін оның адамдық келбетін толығымен жоғалту қаупін тудырады. Оның әлеуметтік көрінбейтіндігі және рухани жойылуы қалыпты адам қоғамының өмірінен бас тартудың белгісі. Әңгімеде мотив болмаса, сөздермен берілген«Бұл сенің ағаң», адамның затқа айналуы туралы айтуға толық негіз бар еді. Гоголь суық Санкт-Петербургтегі адамдар арасындағы қарым-қатынастың абсурдтылығы мен гротескісін анықтайтын фактор деп санаған сол «электр энергиясы» шын мәнінде бүкіл құқықтық тәртіп пен өмір салтын шындыққа жатпайды. Гоголь әңгімесінде адам қатаң әлеуметтік детерминацияда көрінеді, оның белгілі бір салдары бар: ол жақсы адамИә, ол генерал болды. Макар Девушкин - Санкт-Петербургтің түкпір-түкпірінен мүлде басқа шенеунік түрі. Оның не болып жатқанын қабылдауында үлкен ішкі динамизм бар. Оның пайымдауларының ауқымы соншалықты кең және қарама-қайшы, кейде ол тіпті жасанды болып көрінеді, бірақ олай емес. Өмірдің әлеуметтік абсурдтығын стихиялы сезінуден оның қиыншылықтарына қатысты келісімді жұбатуға көшуде логика бар. Иә, дейді Макар Девушкин, мен егеуқұйрықпын, бірақ мен өз қолымменМен нан табамын. Иә. Біреулер арбада жүрсе, енді біреулер лайда шашырап жүргенін байсалды түсінеді. Бірақ оның рефлексиясының эмоционалдық сипаттамасына «ауыр амбиция» және «мойынсұнғыш өзін-өзі жұбату» тіркестері қолайлы: ежелгі философтар жалаң аяқ жүрді, ал байлық көбінесе ақымақтарға кетеді. «Біз бәріміз «Шинельден» шықтық», - деді Достоевский, бұл тек жалпы мағынада, өйткені Гогольдің бояуы Макар Девушкинге ұнайды, бұл Вырин туралы бүкіл оқиғаны жақсы көреді Любовь Макар Девушкинді Варенкаға түсіндіру және оған қамқорлық жасау оны өмірдің рухани формаларымен байланыстыратын бірден-бір жіп болып табылады, жақын арада жер иесі Быков пайда болады және бұл жақындап келе жатқан болашақтан қорқады , Девушкин өзінің ықтимал көбеюіне наразылық білдіріп, Самсон Вырин мен Акаки Акакиевичтің арасында тұр, сондықтан біз мүлде басқа түрлерге тап болғанымыз анық. кішкентай адам, яғни. әртүрлі мәселелер.

Көркем идея (авторлық концепция)жалпылаулар мен сезімдердің бірігуінің бір түрі болып табылады, ол Гегельден кейін В.Г. Белинский өзінің бесінші мақаласында Пушкин туралы атады пафос(«Пафос – бұл әрқашан құмарлық, адамның жан дүниесінде тұтанған идея»). Өнерді бейтарап ғылымнан айыратын және оны публицистикаға, очерктерге, естеліктерге, сондай-ақ күнделікті өмірді түсінуге жақындата түсетін, ол да жан-жақты бағалау. Көркем идеялардың ерекшелігі олардың эмоционалдылығында емес, оның эстетикалық келбетіндегі әлемге, өмірдің сенсорлық түрде қабылданатын формаларына бағытталғандығында.

Көркем ойлар (концепциялар) ғылыми, философиялық, публицистикалық жалпыламалардан адамзаттың рухани өміріндегі орны мен рөлімен де ерекшеленеді. Суретшілер, жазушылар мен ақындардың жалпылаулары көбінесе дүниені кейінірек түсінуден бұрын болады. Шеллинг: «Ғылым өнерге қол жетімді болғаннан кейін ғана асығады», - деді. Әл сол рухта одан да табанды әрі өткір сөйледі. Григорьев: «Бәрі жаңатек өнер ғана өмірге әкеледі: ол өз туындыларында дәуірдің ауасында көрінбейтін нәрсені бейнелейді.<...>келе жатқан болашақты алдын ала сезеді». Романтикалық эстетикаға оралған бұл идеяны М.М. Бахтин. «Әдебиет<...>жиі күтілетін философиялық және этикалық идеологиялар<...>Өнер иесінің туып-өскенге сезімтал құлағы бар<...>проблемалар». Туған кезде «ол кейде оларды абайлап «ғылым адамына» қарағанда, философ немесе практиктен жақсы естиді. Ойдың, этикалық ерік пен сезімнің қалыптасуы, олардың адасулары, шындыққа әлі ресми түрде үңілулері, олардың «әлеуметтік психология» деп аталатын тереңдікте күңгірт ашытуы - осының бәрі қалыптасып келе жатқан идеологияның әлі бөлшектенбеген ағыны арқылы көрінеді және сынды. әдеби шығармалардың мазмұнында». Суретшінің ұқсас рөлі - хабаршы және пайғамбар ретінде, атап айтқанда, А.С. Пушкиннің «Борис Годуновтың» және Л.Н. Толстой, тоталитаризмнің сұмдығы туралы тоталитаризмнің бастан кешкеніне дейін айтқан Ф.Кафканың романдары мен повестерінде және басқа да көптеген шығармаларында.

Сонымен бірге, өнерде (ең алдымен сөздік) әлеуметтік тәжірибеде әлдеқашан (кейде өте ұзақ уақыт бойы) орныққан идеялар, түсініктер, ақиқаттар кеңінен таңбаланады. Сонымен қатар, суретші дәстүрдің рупоры ретінде әрекет етеді, оның өнері белгілі нәрсені қосымша қуаттайды, оны жандандырады, оған өткірлік, жеделдік және жаңа нанымдылық береді. Осындай мағыналы мазмұндағы шығарма адамға үйреншікті және кәдімгідей қабылданып, жартылай ұмытылып, санадан өшіп қалған нәрселерді жан-жақты және әсерлі түрде еске салады. Оның бұл жағындағы өнер ескі шындықтарды жаңғыртады, береді жаңа өмір. Міне, А.Блоктың «Балаған» (1906) поэмасындағы халық театрының бейнесі: «Сүйреңдер, жоқтаңдар, / Актерлар, өнерді игеріңдер, / Сол үшін. жүретін шындық/Барлығы ауырсыну мен жарықты сезінді».

Тақырып пен идеяның айырмашылығы өте шартты. Идея туралы айту шығарманың астарлы мағынасын түсіндіруді қамтиды, ал әдеби жауһарлардың басым көпшілігі мағынаға толы. Сондықтан да көркем туындылар көрермен мен оқырманды толғандырып келеді.

Көркем идея - бұл өте жан-жақты ұғым және оның кем дегенде бірнеше қыры туралы айтуға болады.

Біріншіден, бұл автордың идеясы, яғни автордың өзі азды-көпті саналы түрде жүзеге асыруды көздеген мағыналар. Ойды жазушы немесе ақын қисынды түрде айта бермейді, автор оны әр түрлі – көркем шығарма тілінде бейнелейді; Оның үстіне жазушылар туындының идеясын тұжырымдауды сұрағанда (И.Гёте, Л.Н.Толстой, О.Уайльд, М.Цветаева – бірнеше есімдер) жиі наразылық білдіреді. Бұл түсінікті, өйткені О.Уайльдтың «мүсінші мәрмәрмен ойлайды» деген сөзін қайталап көрейік, яғни оның тастан «жұлып алған» идеясы жоқ. Сол сияқты сазгер дыбыспен, ақын өлеңмен, т.б.

Бұл тезис суретшілер мен мамандар арасында өте танымал, бірақ сонымен бірге оның ішінде бейсаналық алдау элементі бар. Мәселе мынада, суретші әрқашан дерлік шығарманың концепциясына да, бұрыннан жазылған мәтінге де қандай да бір түрде әсер етеді. Сол И.Гёте өзінің «Фаустына» бірнеше рет түсініктеме берді, ал Л.Н.Толстой тіпті өз шығармаларының мән-мағынасын «анықтауға» бейім болды. «Соғыс және бейбітшілік» эпилогының екінші бөлімі мен кейінгі сөзін, «Кройцер сонатасының» соңғы сөзін және т.б. еске түсіру жеткілікті. Бұдан басқа, күнделіктер, хаттар, замандастардың естеліктері, нобайлар, яғни Әдебиеттанушы ғалымның қолында автордың идеясы мәселесіне тікелей немесе жанама әсер ететін өте кең материал бар.

Көркем мәтіннің өзін талдау арқылы автордың идеясын растау (салыстыру нұсқаларын қоспағанда) әлдеқайда күрделі мәселе. Өйткені, біріншіден, мәтінде нақты автордың позициясын осы шығармада жасалған образдан ажырату қиын (қазіргі терминология бойынша оны көбінесе жасырын автор деп атайды). Бірақ тіпті шынайы және жасырын автордың тікелей бағалаулары сәйкес келмеуі мүмкін. Екіншіден, тұтастай алғанда, төменде көрсетілгендей, мәтін идеясы автордың идеясын көшірмейді - мәтін автордың ойында болмаған нәрсені «айтады». Үшіншіден, мәтін әртүрлі түсіндіруге мүмкіндік беретін күрделі формация. Мағынаның бұл көлемі көркем бейненің табиғатына тән (есіңде болсын: көркем бейне - өспелі мағыналы белгі, ол парадоксалды және бір мағыналы түсінуге қарсы тұрады). Сондықтан автор белгілі бір образды жасағанда аудармашы көргеннен мүлде басқа мағыналарды көздеген болуы мүмкін екенін әр жолы есте ұстауымыз керек.

Бұл мәтіннің өзіне қатысты автордың идеясы туралы айту мүмкін емес немесе дұрыс емес дегенді білдірмейді. Мұның бәрі талдаудың нәзіктігіне, зерттеушінің әдептілігіне байланысты. Бұл автордың басқа да шығармаларымен параллельділігі, жанама дәлелдемелердің мұқият таңдалған жүйесі, контексттер жүйесін анықтау және т.б. Сонымен қатар, автор өз туындысын жасау үшін қандай өмірлік фактілерді таңдағанын ескеру қажет. Көбінесе дәл осы фактілерді таңдау автордың идеясы туралы әңгімеде күшті дәлелге айналуы мүмкін. Бұл, мысалы, сансыз фактілерден анық азаматтық соғысқызылдарға жаны ашитын жазушылар бірді таңдайды, ақтарға жаны ашитын жазушылар басқаны таңдайды. Бұл жерде, алайда, ірі жазушы, әдетте, бір өлшемді және сызықтық фактілер сериясынан аулақ болатынын есте ұстауымыз керек, яғни өмір фактілері оның идеясының «иллюстрациясы» емес. Мысалы, М.А.Шолоховтың « Тыныш Дон«Кеңес өкіметі мен коммунистерге жанашыр жазушының жіберіп алуы керек болатын көріністер бар. Айталық, Шолоховтың сүйікті қаһармандарының бірі коммунист Подтелков бір көріністе ақ тұтқындарды шауып тастайды, бұл тіпті тәжірибелі Григорий Мелеховты таң қалдырады. Кезінде сыншылар Шолоховқа бұл көріністі алып тастауға қатаң кеңес берді, өйткені ол сызықтық түсінікті идеяға сәйкес келмейді. Бір кезде Шолохов бұл кеңеске құлақ түрді, бірақ кейін, барлық қарсылықтарға қарамастан, ол оны роман мәтініне қайта енгізді, өйткені онсыз автордың көлемді идеясы кемшілік болар еді. Жазушының таланты мұндай жазбаларға қарсы тұрды.

Бірақ тұтастай алғанда, фактілердің логикасын талдау - автордың идеясы туралы әңгімедегі өте тиімді дәлел.

«Көркем идея» ұғымының екінші қыры – мәтін идеясы. Бұл – әдеби сынның ең жұмбақ категорияларының бірі. Мәселе мынада, мәтін идеясы ешқашан автордың идеясымен сәйкес келмейді. Кейбір жағдайларда бұл сәйкестіктер таң қалдырады. Францияның әнұранына айналған атақты «Марсельезаны» полктің марш әні ретінде офицер Руже де Лилль көркемдік тереңдікке ұмтылмай жазған. Руже де Лисль өзінің шедевріне дейін де, кейін де мұндай нәрсені жасаған емес.

Лев Толстой Анна Каренинаны жасаған кезде бір нәрсені ойға алғанымен, ол басқаша болып шықты.

Кейбір орташа графоман терең мағынаға толы роман жазуға тырысады деп елестетсек, бұл айырмашылық одан да айқын көрінеді. Шынайы мәтінде автордың идеясының ізі де қалмайды, автор қанша қаласа да, мәтіннің идеясы қарапайым және жалпақ болып шығады;

Дәл осындай сәйкессіздікті басқа белгілермен болса да, данышпандардан көреміз. Тағы бір нәрсе, бұл жағдайда мәтіннің идеясы автордікінен салыстыруға келмейтіндей бай болады. Бұл таланттың сыры. Автор үшін маңызды көптеген мағыналар жоғалады, бірақ шығарманың тереңдігі бұдан зардап шекпейді. Шекспир ғалымдары, мысалы, тамаша драматургтің «күннің тақырыбына» жиі жазғанын, оның шығармалары 16-17 ғасырлардағы Англиядағы нақты саяси оқиғаларға толы; Осы семантикалық «құпия жазудың» барлығы Шекспир үшін маңызды болды, тіпті оны кейбір трагедиялар жасауға итермелеген осы идеялар болуы мүмкін (көбінесе осыған байланысты «Ричард III» есте қалады). Дегенмен, барлық егжей-тегжейлер тек Шекспир ғалымдарына белгілі, тіпті содан кейін де үлкен ескертулермен. Бірақ мәтін идеясы бұдан мүлде зардап шекпейді. Мәтіннің мағыналық палитрасында әрқашан авторға бағынбайтын нәрсе, ол айтқысы келмеген, ойланбаған нәрсе болады.

Сондықтан біз бұрын талқылаған көзқарас дұрыс емес сияқты - мәтін идеясы тек субъективті, яғни ол әрқашан автормен байланысты.

Сонымен қатар, мәтіннің идеясы оқырманмен байланысты. Оны тек қабылдаушы сана ғана сезініп, анықтай алады. Бірақ өмірдің өзі оқырмандардың бір мәтінде әртүрлі мағыналарды актуализациялап, әртүрлі нәрселерді жиі көретінін көрсетеді. Айтқанындай, Гамлет қанша оқырман болса, сонша оқырман. Автордың ниетіне (не айтқысы келген) де, оқырманға да (ол сезінген және түсінген) толық сене алмайсыз. Сонда мәтіннің идеясы туралы айтудың мәні бар ма?

Идея біржолата қатып қалған формада емес, мағына тудыратын матрица түрінде болады: мағыналар оқырман мәтінге кезіккенде туады, бірақ бұл мүлде калейдоскоп емес, оның өз шекарасы бар, өзінің түсіну векторлары. Бұл процесте ненің тұрақты және ненің айнымалы екендігі туралы мәселе әлі де шешілмейді.

Оқырман қабылдаған идея көбіне автордың ойымен бірдей болмайтыны анық. Сөздің қатаң мағынасында ешқашан толық сәйкестік болмайды; Әдебиет тарихы білікті оқырманның да оқуы автор үшін тосын сыйға айналатын көптеген мысалдарды біледі. И.С.Тургеневтің Н.А.Добролюбовтың «Нағыз күн қашан келеді?» деген мақаласына көрсеткен зорлық-зомбылығын еске алсақ та жеткілікті. Сыншы Тургеневтің «Қарсаңында» романында Ресейді «ішкі жаудан» азат етуге шақыруды көрді, ал И.С.Тургенев романды мүлдем басқа нәрсе туралы ойлады. Іс, біз білетіндей, жанжалмен және Тургеневтің мақала жарияланған «Современник» редакторымен үзілісімен аяқталды. Н.А.Добролюбовтың романға өте жоғары баға бергенін атап өтейік, яғни жеке реніштер туралы айта алмаймыз. Тургенев оқудың сәйкессіздігіне ашуланды. Жалпы, соңғы онжылдықтардағы зерттеулер көрсеткендей, кез келген көркем мәтінде жасырын авторлық позиция ғана емес, сонымен қатар жасырын мақсатты оқырман позициясы (әдеби терминологияда бұл жасырын немесе дерексіз оқырман деп аталады). Бұл мәтін құрастырылған белгілі бір идеалды оқырман. Тургенев пен Добролюбов жағдайында жасырын және шынайы оқырмандар арасындағы сәйкессіздіктер орасан зор болып шықты.

Осы айтылғандардың барлығына байланысты біз ең соңында сұрақ қоя аламыз жұмыстың объективті идеясы. Мұндай сұрақтың заңдылығы біз мәтіннің идеясы туралы айтқан кезде ақталды. Мәселе объективті идея деп есептелуде. Шамасы, бізде объективті идея ретінде авторлық ойды талдаудан және қабылданатындар жиынтығынан тұратын қандай да бір шартты векторлық шаманы танудан басқа амал жоқ сияқты. Қарапайым тілмен айтқанда, біз автордың ниетін, өзіміз де бір бөлігі болып табылатын интерпретация тарихын білуіміз керек және осы негізде озбырлыққа қарсы кепілдік беретін ең маңызды қиылысу нүктелерін табуымыз керек.

Көркем шығарманы талдаған кезде автордың онда не айтқысы келгені ғана емес, сонымен бірге оның «әсер еткені» де маңызды. Жазушының жоспары азды-көпті дәрежеде жүзеге асуы мүмкін, бірақ кейіпкерлерді, оқиғаларды, көтерілген мәселелерді бағалаудағы автордың көзқарасы талдаудағы түпкі шындық болуы керек.

Ұғымның анықтамасы

Көрнекілік мысалдар

19 ғасырдағы орыс және әлем әдебиетінің жауһарларының бірі – Л.Н.Толстойдың «Соғыс және бейбітшілік» романын еске түсірейік. Автордың ол туралы айтқаны: ол кітаптағы «халықтық ойды» жақсы көрді. Шығарманың негізгі идеялары қандай? Бұл, ең алдымен, халық – елдің басты байлығы, тарихтың қозғаушы күші, материалдық және рухани құндылықтарды жасаушы деген тұжырым. Осы түсінік аясында автор эпостың баяндылығын дамытады. Толстой «Соғыс пен Бейбітшіліктің» басты кейіпкерлерін табандылықпен бірқатар сынақтар арқылы «жеңілдетуге», халықтың дүниетанымымен, дүниетанымымен, дүниетанымымен таныстыруға жетелейді. Ендеше, Наташа Ростова жазушыға да, бізге де Елен Курагина мен Джули Карагинаға қарағанда әлдеқайда жақын әрі қымбат. Наташа бірінші сияқты әдемі болудан алыс, ал екіншісі сияқты бай емес. Бірақ дәл осы орысша сөйлемейтін «графиняда» оны ұқсас ететін алғашқы, ұлттық, табиғи нәрсе бар. қарапайым адамдар. Ал Толстой оны би кезінде («Ағаға бару» эпизоды) шын жүректен таңдандырады және оны біз де бейненің таңғажайып сүйкімділігіне ұшырайтындай етіп сипаттайды. Шығарманың авторлық идеясы Пьер Безуховтың мысалдары арқылы керемет түрде ашылды. Романның басында жеке басының мәселелерімен өмір сүретін екі ақсүйек те, әрқайсысы өзінше рухани-адамгершілік ізденіс жолдарынан өтеді. Және олар да өз елінің, қарапайым халықтың мүддесі үшін өмір сүре бастайды.

Себеп-салдар байланыстары

Көркем шығарма идеясы оның барлық элементтерімен, барлық құрамдас бөліктерінің өзара әрекеттесуімен және бірлігімен көрінеді. Оқырманның көркем мәтінмен танысып, оның мазмұнымен танысып, автордың ойы мен сезіміне бойлау арқылы жасайтын тұжырымы, бір түрі «өмір сабағы» деуге болады. Бұл жерде жазушының жан дүниесінің тек оңды емес, жағымсыз кейіпкерлерде де кездесетінін түсіну керек. Осыған байланысты Ф.М.Достоевский өте жақсы айтқан: біздің әрқайсымызда «Идеал Содом» «Мадонна идеалымен», «Құдай шайтанмен» күреседі және бұл шайқастың майданы адам жүрегі болып табылады. «Қылмыс пен жазадан» Свидригайлов - өте ашық тұлға. Еркін, циник, арамза, шын мәнінде қанішер, ол кейде аяушылыққа, жанашырлыққа және тіпті кейбір әдептілікке жат емес. Ал өз-өзіне қол жұмсамас бұрын, кейіпкер бірнеше игі істер жасайды: ол Катерина Ивановнаның балаларын орналастырады, Дуняны жібереді... Ал шығарманың басты кейіпкері Раскольниковтың өзі де супермен болу идеясына көнеді. қарама-қайшы ойлар мен сезімдер. Күнделікті өмірде өте қиын адам Достоевский кейіпкерлерінде өзінің «менінің» әртүрлі қырларын ашады. Жазушы туралы өмірбаяндық деректерден оның өмірінің әр кезеңдерінде көп ойнағанын білеміз. Бұл жойқын құмарлықтың жойқын әсерінің әсері «Құмар ойыншы» романында көрсетілген.

Тақырып және идея

Қарастырылатын тағы бір маңызды мәселе бар - жұмыстың тақырыбы мен идеясы қалай байланысты. Бір сөзбен айтқанда, бұл былайша түсіндіріледі: тақырып - кітапта сипатталған нәрсе, идея - автордың бағасы мен оған деген көзқарасы. Пушкиннің «Станция агенті» әңгімесін алайық. Ол «кішкентай адамның» өмірін ашады - күш-қуатсыз, барлығынан езілген, бірақ жүрегі, жаны, қадір-қасиеті бар және өзін қоғамның бір бөлігі ретінде сезінеді. Бұл тақырып. Ал ішкі дүниесі бай кішкентай адамның әлеуметтік баспалдақта өзінен жоғары тұрған, бірақ жан дүниесі жарлы жандардан адамгершілік артықшылығын ашу идеясы.

Жоғарыда айтылғандардан шығарманың мазмұны күрделі және әркелкі екендігі шығады. Осы күрделілік пен көпқабаттылықты анықтау үшін жоғарыда ұсынылған ұғымдар – тақырыптық, проблемалық және идеялық-эмоционалдық бағалау қолданылады.

Шығарманы талдаған кезде «идея» термині жиі кездеседі. Сонымен бірге эмоционалды түрде жалпылаушы ой ретінде түсінілетін идея кейіпкерлерді түсіну және бағалаумен байланысты. Бұл пікір нақтылауды қажет етеді. Идея туралы айтатын болсақ, оның мәні ең алдымен автордың дүниетанымдық көзқарасының ерекшелігіне байланысты қандай әлеуметтік кейіпкерлерді таңдайтынына байланысты екенін есте ұстауымыз керек. Көркем шығармашылықтағы кейіпкерлерді түсіну - бұл кейіпкерлердің өзінде бар олардың өмірінің сол қасиеттері мен аспектілерін анықтау және нығайту. Эмоциялық бағалау – жазушының осы кейіпкерлерге деген қарым-қатынасы, оларды бейнелеу арқылы көрінеді. Бұл көркем шығарманың идеялық мазмұнының барлық жақтары – тақырыптары, проблематикасы және идеялық бағасы – органикалық бірлікте екенін білдіреді. Сондықтан оларды бір-бірінен ажыратуға болмайды, бірақ жеке жұмысты талдау процесінде ажыратуға болады және керек. Следова-

Негізінде әдеби шығарманың идеясы оның мазмұнының барлық жақтарының бірлігі; бұл жазушының таңдауда, түсінуде, кейіпкерлерді бағалауда көрінетін бейнелі, эмоционалды, жалпылама ойы.

Шығарманы талдай отырып, жазушы кейіпкерлер кейіпкерлеріндегі өзін қызықтыратын тұстарды ерекшелеп, нығайтып, дамыта отырып, мұнымен шектеліп қалмай, өз бейнелеуінде бір немесе басқасын ашатынын да ескерген жөн. ол үшін маңызды болмаса да, кейіпкерлердің аспектілері. Кейіпкерлерді типтендірудің мұндай толықтығы кейінгі кезеңдерде шығармалар идеясын қайта қарауға, сондай-ақ оларды сыншылардың әртүрлі түсіндіруіне негіз жасайды. Бір шығарманың әртүрлі интерпретациясын жиі кездестіреміз.

Мысалы, Пушкин, Лермонтов, Герцен романдарында өткен ғасырдың 20-30-40-шы жылдарының басындағы асыл зиялы қауымнан алынған кейіпкерлер суреттеледі. Бұл кейіпкерлерді бейнелегенде бір-бірінен айырмашылығы бар, бірақ негізінен бір-біріне ұқсас, үш жазушы үшін де кейіпкерлердің көңілі қалуын, сынауын, олардың айналасындағы өмірге терең наразылығын және консервативтілікке қарсы тұруға ұмтылуын көрсету маңызды болды. асыл орта.

Ресейдің қоғамдық өмірінің жаңа кезеңінде, 19 ғасырдың 60-жылдарында революцияшыл-демократтар орыс қоғамының дамуын өзінше түсінді. Н.А.Добролюбов «Обломовизм дегеніміз не?» мақаласында. бір кейіпкерлердің болмысын басқаша түсінді. Сыншы бұл кейіпкерлердің 20-30 жылдардағы идеялық-адамгершілік атмосферасы қалыптастырған жақтарына емес, текті жастардың қоғамдық өмірінің жалпы жағдайлары – бүлінген, енжар, қабілетсіздігімен айқындалған қырларына басты назар аударды. жұмыс істеу, қызығушылықтың болмауы халық өмірі. Осы сипаттамаларға сүйене отырып, ол Онегинді, Печоринді, Белтовты Обломовқа жақындатып, олардың кейіпкерлерінің осы қасиеттерін «обломовизм» деп атады. Бұл түсінік Добролюбовтың революциялық-демократиялық дүниетанымынан туындады, ол 60-жылдардағы идеялық-саяси күрес және либералдар мен демократтар арасындағы шешуші алауыздық жағдайында либералдық-дворяндық интеллигенцияны өткір сынап, олардың бұдан былай ойнай алмайтынын түсінді. жетекші идеологиялық рөл атқарады.

Жазушының бейнеленген кейіпкерлерді идеялық түсінуі және олардың идеялық-эмоционалдық бағасы олардың бірлігінде белсенділікті білдіреді.

Көркем шығармалардың тенденциясы әрқашан образдар арқылы көрінеді. Бірақ жазушы өз шығармаларында абстрактілі пайымдауларды көп айтып, бейнелі ойын түсіндіреді, жоспарын түсіндіреді. Бұл Чернышевскийдің «Не істеу керек?» романындағы абстрактілі пайымдауы. немесе «Соғыс және бейбітшіліктегі» Л.Толстой. Бұл өнер қоғамдық сананың басқа түрлерінен өтпейтін қабырғамен қоршалмағандықтан болады. Жазушы ешқашан жай суретші емес – өнерді қоғам өмірінен ажыратуға тырысқан философтар мен сыншылар айтқандай «таза» суретші. Жазушыда әрқашанда жалпы айтылған әлеуметтік көзқарастар, абстрактілі ұғымдар – саяси, философиялық, моральдық, діни көзқарастар, т.б.

Бұл көзқарастар көбінесе қоғамдық-тарихи даму болашағы туралы өте абстрактілі түсініктерді, жазушының абстрактілі мұраттарын қамтиды. Көбінесе жазушылар өздерінің жалпы, абстрактілі нанымдарына құмар болғаны сонша, олар оны өз шығармаларында – не өз атынан, не айтушының атынан, не кейіпкерлердің пайымдауымен білдіруге ұмтылады. Демек, шығармада оның негізгі, бейнелі, көркемдік тенденциясымен қатар кейде ұтымды тенденция да пайда болады. Көбінесе жазушы өз шығармасының идеялық-эмоционалдық бағытын түсіндіру үшін пайдаланады, кейде онымен қайшылыққа түседі. Жазушы өзінің жалпы абстрактілі пайымдауын білдіруді тапсыратын кейіпкерлерді «реакторлар» (французша raisonner – пайымдау) деп атайды.

Энгельс бұл мәселені дәлелді түрде түсіндіреді. М.Каутскаяға жазған хатында оның «Ескі және жаңа» әңгімесіне баға бере отырып, ол жазушыны оның жағымды кейіпкерлерін идеализациялағаны үшін, олардың бірінде Арнольдта «тұлға... принципті түрде ериді» деп сөкеді. «Әрине, - деп атап өтті Энгельс, - сіз осы кітапта өз нанымдарыңызды көпшілік алдында жариялау, оларға бүкіл әлем алдында куәлік ету қажеттігін сезіндіңіз». «Мен ешбір жағдайда, - деп жазады ол, - тенденциялық поэзияның қарсыласы емеспін.<...>Бірақ менің ойымша, трендтің өзі жағдайдан шығуы керек.

ки мен іс-әрекеттерді ерекше атап көрсетуге болмайды, ал жазушы өзі бейнелеген әлеуметтік қайшылықтардың болашақ тарихи шешімімен оқырманға дайын күйде ұсынуға міндетті емес» (5, 333).

Бұл Энгельстің шығармадағы кейіпкерлердің резонансты сөйлеген сөздерін, оның тенденциясын «ерекше атап өтуді» шығарманың кемшілігі, оның көркемдік шеберлігіне нұқсан келтіру деп санағанын білдіреді. Шынайы өнерде шығарманың идеялық бағытының өзі кейіпкерлердің барлық қарым-қатынастарынан, іс-әрекеттерінен, басынан кешкен оқиғаларынан («көрініс пен әрекеттен») және оны бейнелеу мен экспрессивтіліктің барлық құралдарынан туындайды.

К.Маркс пен Ф.Энгельс Ф.Лассалленің «Франц фон Сикинген» трагедиясынан да осындай сипатты тауып, авторға жазған хаттарында бағалаған. Осылайша, Маркс өзінің трагедиясын жазғаны үшін Лассальді сөкті «Шиллер стилінде»адамдарды «заман рухының қарапайым ауыздарына» айналдыру (яғни, өз кейіпкерлерін өз дәуіріне тән проблемалар туралы тым ұзақ және дерексіз айтуға мәжбүрлеу) және оған «бұдан әрі Шекспирлік»(яғни трагедияларында идеологиялық тенденция оқиғалардың ағымынан туындайтын Шекспир сияқты жазыңыз және ешқандай резонанстық мәлімдемелер жоқ) (4, 484).

Бірақ, әрине, бұл жерде барлық мәселе жазушының және оның кейіпкерлерінің пайымдау дәрежесінде. Шағын болса, шығарма тенденциясын түсіндіретін кейіпкерлердің сөйлеген сөздері олардың әлеуметтік кейіпкерлерінің мәніне толық сәйкес келсе және эмоционалдылыққа ие болса, егер кейіпкерлердің мінез-құлқы олардың мәлімдемелерінде жоғалмаса, жоқ « принципті түрде ерітеді» десе, бұл шығарманың көркемдігіне нұқсан келтірмейді.

Алдыңғы қатарға пайымдау шықса, кейіпкерлердің абстрактілі ой-пікірлері өте ұзақ болса, сахнадан оқып немесе тыңдап отырғанда көрермен немесе оқырман тіпті кімнің, не үшін, қандай жағдайда сөйлеп тұрғанын ұмытып кететін болса, онда жазушы заңды бұзады. көркем шығармашылық, жартылай суретші, жартылай публицист ретінде әрекет етеді.

Осы тұрғыдан алғанда екі шығарманы – Гогольдің «Өлі жандар» мен Л.Толстойдың «Тірілуін» салыстырып көрейік. Гогольдің әңгімесі Чичиков сатып алу кезінде танысқан жер иелері мен шенеуніктердің өмірі туралы баяндайды. өлі жандар», және автордың өзі айтқан мәлімдемелер көбінесе баяндауға, деп аталатындарға тоқылған

«шегіну». Бұл оның жуан мен арық туралы, дәрежені құрметтеу туралы, қарым-қатынастың нәзіктігі туралы, қандай кейіпкерлерді бейнелеуге оңай екендігі туралы, адамдарда қандай ынта болуы мүмкін екендігі туралы ойлары. Гогольдің жазушылар түрлері туралы ойлары мен оның Ресей тағдыры туралы ойлары ерекше маңызды және өте эмоционалды. Бірақ оларда ұтымдылық та, бейімділік те жоқ. Олар жазушының жеке басын, көркем шығармашылыққа қатынасын сипаттайтын сезімдері мен эмоционалды ойларының көрінісі, бірақ ол оқырмандарға өз шығармасының идеялық бағытын әдейі түсіндіруге тырыспайды.

Л.Толстойдың «Қайта тірілуі» басқаша жазылған. Жазушы романның басында, оның басқа да көптеген эпизодтары мен көріністерінде адамдар арасындағы қарым-қатынастың мәніне, дінге, моральға және орыс сот ісін жүргізуге қатысты жалпы көзқарасын оқырмандарға түсінуге тырысады. Ол үшін мәтінге абстрактілі пайымдаулар енгізеді, оқырмандарға кейіпкерлердің іс-әрекетін және автордың оларға деген көзқарасын түсіндіреді. Бұл оның адамдағы хайуандық және рухани қағидалар туралы ойлары (XIV тарау), Иса Мәсіхтің ілімдерінің мәні туралы, шіркеу рәсімдерінің мағынасыздығы туралы, шіркеу қызметкерлері адам жанын бағындырған алдау туралы (X тарау), адам мінезінің мәні (IX тарау) .

Алайда, көп жағдайда жазушылар дерексіз түсініктемелерсіз жасайды, тіпті, керісінше, олардан аулақ болады. Жазушы-суреткерді қашанда оқырман шығара алатын жалпы тұжырымдар емес, әлеуметтік кейіпкерлерді олардың бейнелі бейнелеуіндегі түсініп, бағалау қызықтырады. Шығарма жасау кезінде автордың көз алдына оның кейіпкерлерінің өмірінің барлық ерекшеліктерімен тірі тұлғалары көрінеді. Жазушы олардың іс-әрекетін, қарым-қатынасын, басынан кешкендерін елестетеді, оның өзі де бейнеленген кейіпкерлердің өмірін қызықтырады.

Демек, көркем шығармаларды қабылдау ғылыми немесе публицистикалық сипаттағы шығармаларды қабылдаудан мүлде бөлек. Оқырман әдетте шығармада бейнеленгеннің бәрі өмірдің өзі деген иллюзияға шын жүректен көнеді; ол кейіпкерлердің іс-әрекеті мен тағдырына қызығады, олардың қуанышын сезінеді, олардың қайғы-қасіретіне жаны ашиды немесе оларды іштей айыптайды. Сонымен бірге, оқырман көбінесе кейіпкерлер мен бейнеленген оқиғалардың бүкіл барысында қандай маңызды белгілердің бейнеленгенін және олардың іс-әрекеттері мен тәжірибелерінің егжей-тегжейлері қандай мәнге ие екенін бірден түсіне бермейді. Бірақ бұл мәліметтер

жазушы солар арқылы кейбір қаһармандардың мінездерін оқырман санасында биіктетіп, басқалардың характерін азайту мақсатында жасайды. Шығармаларды қайта оқып, ой елегінен өткізу арқылы ғана оқырман нені түсіне алады жалпы қасиеттеріөмір белгілі бір кейіпкерлерде бейнеленген және жазушы оларды қалай түсініп, қалай бағалайды. Бұған әдеби сын жиі көмектеседі.