1. Шие бағы әрекет сахнасы және пьеса сюжетінің негізі ретінде. 2. Шығармадағы кейіпкерлердің бүгіні, өткені мен болашағындағы шие бағының мәні. 3. Шие бағын Ресеймен салыстыру. А.П.Чеховтың «Шие бағы» пьесасының атауы өте қисынды сияқты...

А.П.Чеховтың «Шие бағы» пьесасы оның ең жақсы шығармаларының бірі болып табылады. Спектакльдегі оқиға помещик Любовь Андреевна Раневскаяның үйінде, шие бағы бар, айналасы теректермен қоршалған, ұзын аллеясы бар «түзу, түзу, созылғандай...

1904 жылы жазылған А.П.Чеховтың «Шие бағы» пьесасының негізгі тақырыптары – «асыл ұяның» өлімі, іскер саудагер-өнеркәсіпшінің ескірген Раневская мен Гаевты жеңуі және Ресейдің болашағы тақырыбы. Петиттің бейнелерімен байланысты...

«Шие бағы» - А.П.Чеховтың соңғы шығармасы. Жазушы бұл пьесаны жазғанда айықпас дертке шалдыққан. Жақында өмірден өтетінін түсінді, сондықтан да болса керек, бүкіл пьесада әлдебір тыныш мұң мен нәзіктік. Бұл ұлы жазушының қоштасуы...

«Шие бағы» спектаклі уақыт мәселесінен басталады. Лопахиннің екінші жауабы: «Сағат неше болды?» Деген сұрақ. Сахналық бағыттардағы уақытқа сілтемелер де бар. Жазушы мұны бір себеппен жасайды. Шығарманың алғашқы жолдарынан-ақ ол пьесадағы уақыт тақырыбының маңызды екенін аңғартады....

А.П.Чеховта «артық», кездейсоқ тіркестер немесе сөздер жоқ. Әрбір бөлшек әрқашан негізгі мазмұнмен тығыз және логикалық байланысты. Сондықтан «Шие бағы» пьесасының екінші актінің декорациясы символдық: «ескі, тоз-тоз, көптен бері қараусыз қалған часовня...»,...

«Шие бағы» әлеуметтік пьесасы А.П. Чехов орыс дворяндарының өлімі мен азғындауы туралы. Оны Антон Павлович жазған Соңғы жылдарыөмір. Көптеген сыншылар бұл драма жазушының Ресейдің өткеніне, бүгініне және болашағына деген көзқарасын білдіретінін айтады.

Бастапқыда автор жеңіл-желпі және күлкілі пьеса жасауды жоспарлады, мұнда акцияның негізгі қозғаушы күші балға астындағы мүлікті сату болады. 1901 жылы әйеліне жазған хатында ол өз ойымен бөліседі. Бұған дейін ол «Әкесіздік» драмасында осыған ұқсас тақырыпты көтерген болатын, бірақ ол бұл тәжірибені сәтсіз деп санады. Чехов өз үстелінде көмілген әңгімелерді тірілтпей, тәжірибе жасағысы келді. Оның көз алдынан тектілердің кедейлену, азғындау процесі өтіп, көркем шындықты тудыратын өмірлік маңызды материалды бақылап, жасап, жинақтап отырды.

«Шие бағын» құру тарихы Таганрогта, жазушының әкесі қарызы үшін отбасы ұясын сатуға мәжбүр болған кезде басталды. Шамасы, Антон Павлович Раневскаяның сезіміне ұқсас нәрсені бастан өткерді, сондықтан ол ойдан шығарылған кейіпкерлердің тәжірибесіне соншалықты нәзік болды. Сонымен қатар, Чехов Гаевтың прототипімен жеке таныс болды - А.С. Киселев, ол да өзінің құлдыраған қаржылық жағдайын жақсарту үшін өз мүлкін құрбан етті. Оның жағдайы жүздеген жағдайдың бірі. Жазушы бірнеше рет барған Харьков губерниясының бәрі таяз болды: дворяндардың ұялары жоғалып кетті. Мұндай ауқымды және түсініксіз процесс драматургтің назарын аударды: бір жағынан, шаруалар азаттық алып, көптен күткен еркіндікке ие болды, екіншіден, бұл реформа ешкімнің әл-ауқатын арттырмады. Мұндай айқын трагедияны елемеу мүмкін емес еді, Чехов ойлаған жеңіл комедия нәтиже бермеді.

Атаудың мағынасы

Шие бағы Ресейді бейнелейтіндіктен, Гоголь жазғандай, автор шығарманы оның тағдыры мәселесіне арнады деп қорытынды жасауға болады. Өлі жандар«Үш құс қайда ұшады?» деген сұраққа байланысты. Негізінде біз жерді сату туралы емес, елдің тағдыры не болады? Сатып жібере ме, пайдасы үшін қысқарта ма? Чехов жағдайды талдай отырып, монархияны қолдайтын дворяндардың азғындауы Ресей үшін қиыншылықтар уәде ететінін түсінді. Тегімен мемлекеттің өзегі деп аталған бұл адамдар өз істеріне жауапкершілікпен қарай алмаса, ел суға батады. Өзі қозғаған тақырыптың арғы жағында авторды осындай мұңды ойлар күтіп тұрды. Батырлары да күлмейтін болып шықты.

«Шие бағы» пьесасының атауының символдық мәні - оқырманға шығарма идеясын жеткізу - Ресейдің тағдыры туралы сұрақтарға жауап іздеу. Бұл белгі болмаса, комедияны отбасылық драма, жеке өмірден алынған драма немесе әке мен бала мәселесі туралы астарлы әңгіме ретінде қабылдайтын едік. Яғни, жазылғанды ​​қате, тар пайымдау оқырманға жүз жылдан кейін де ең бастысын түсінуге мүмкіндік бермес еді: ұрпаққа, наным-сенімге, әлеуметтік жағдайға қарамастан бәріміз де өз бағымызға жауаптымыз.

Неліктен Чехов «Шие бағы» пьесасын комедия деп атады?

Көптеген зерттеушілер оны комедияға жатқызады, өйткені пьесада қайғылы оқиғалармен (бүкіл сыныптың жойылуы) күлкілі көріністер үнемі орын алады. Яғни, «Шие бағын» трагифарсқа немесе трагикомедияға жатқызу дұрысырақ болар еді, өйткені көптеген зерттеушілер Чеховтың драматургиясын 20 ғасыр театрындағы жаңа құбылысқа - антидрамаға жатқызады. Бұл бағыттың бастауында автордың өзі тұрды, сондықтан ол өзін олай атамады. Дегенмен, оның жұмысындағы жаңашылдық өзін айтты. Бұл жазушы қазір танылып, енгізілді мектеп бағдарламасы, содан кейін оның көптеген шығармалары жалпы түсініктен тыс болғандықтан, түсініксіз болып қалды.

«Шие бағының» жанрын анықтау қиын, өйткені қазір Чехов көрмеген драмалық революциялық оқиғаларды ескере отырып, бұл пьеса трагедия деп айта аламыз. Онда бүкіл дәуір өледі, ал жаңғыруға деген үміт соншалықты әлсіз және бұлыңғыр, финалда тіпті күлу мүмкін емес. Ойымда ашық аяқталу, жабық шымылдық, ағаштың күңгірт қағуы ғана естіледі. Бұл спектакльден алған әсер.

басты идея

«Шие бағы» пьесасының идеялық-тақырыптық мәні мынада: Ресей жол айрығында тұр: ол өткенге, бүгінге және болашаққа жол таңдай алады. Чехов өткеннің қателіктері мен сәйкессіздігін, бүгінгі күннің арамдығы мен жыртқыштығын көрсетеді, бірақ ол бәрібір жаңа ұрпақтың биік және сонымен бірге тәуелсіз өкілдерін көрсете отырып, бақытты болашақтан үміттенеді. Өткенді, ол қаншалықты әдемі болса да, қайтару мүмкін емес, қазіргі уақыт оны қабылдау үшін тым жетілмеген және бейшара, сондықтан біз болашақтың жарқын үміттерін ақтауға барлық күш-жігерімізді салуымыз керек; Бұған қол жеткізу үшін әркім кідіріссіз қазір әрекет етуі керек.

Автор іс-әрекеттің қаншалықты маңызды екенін, бірақ пайдаға деген механикалық ұмтылыс емес, рухани, мағыналы, адамгершілік әрекет екенін көрсетеді. Ол туралы Петр Трофимов айтып жатыр, Анечка оны көргісі келеді. Десек те, студенттің бойынан өткен жылдардың зиянды мұрасын да көреміз – ол көп сөйлейді, бірақ 27 жыл бойына аздық етті. Сөйтсе де жазушы бұл ғасырлық ұйқының таза да салқын таң – ертеңгі күні – Лопахиндер мен Раневскийлердің білімді, бірақ сонымен бірге белсенді ұрпақтары келетініне үміттенеді.

Жұмыстың тақырыбы

1. Автор әрқайсымызға таныс, бәріне түсінікті образды пайдаланған. Көптеген адамдар әлі күнге дейін шие бақтары бар, бірақ ол кезде олар әрбір мүліктің ажырамас атрибуты болды. Олар мамыр айында гүлдейді, оларға бөлінген аптаны әдемі және хош иісті түрде қорғайды, содан кейін тез құлап кетеді. Дәл солай әдемі және кенеттен, тектілер, бір рет қолдау Ресей империясы, қарыз бен бітпейтін дау-дамайға батқан. Негізінде бұл адамдар өздеріне артылған үмітті ақтай алмады. Олардың көпшілігі өмірге деген жауапсыз көзқарастарымен Ресей мемлекеттілігінің негізіне нұқсан келтірді. Ғасырлық емен орманы болуы керек еді, бұл жай ғана шие бағы болды: әдемі, бірақ тез жоғалып кетті. Шие жемістері, өкінішке орай, олар алған орынға тұрарлық емес еді. «Шие бағы» пьесасында асыл ұялар өлу тақырыбы осылай ашылды.
2. Шығармада өткен, бүгін және болашақ тақырыптары көп деңгейлі образдар жүйесінің арқасында жүзеге асады. Әрбір ұрпақ өзіне берілген уақытты бейнелейді. Раневская мен Гаев бейнелерінде өткен күн сөнеді, Лопахин бейнесінде қазіргі ережелер, ал Аня мен Петр бейнелерінде болашақ өз күнін күтуде. Оқиғалардың табиғи ағымы адам кейпіне енеді, ұрпақ алмасуы нақты мысалдар арқылы көрсетіледі.
3. Уақыт тақырыбы да маңызды рөл атқарады. Оның күші деструктивті болып шығады. Су тасты тоздырады - сондықтан уақыт адам заңдарын, тағдырлары мен нанымдарын ұнтаққа айналдырады. Соңғы кезге дейін Раневская өзінің бұрынғы крепостнойының бұл мүлікке қоныстанып, Гаевтар ұрпақтан-ұрпаққа жалғасып келе жатқан бағын қиып тастайтынын елестете де алмады. Қоғамдық құрылымның бұл мызғымас тәртібі күйреді және ұмытылды, оның орнына капитал мен оның нарықтық заңдары орнатылды, онда билік лауазымы мен шығу тегімен емес, ақшамен қамтамасыз етілді.

Мәселелер

1. «Шие бағы» пьесасындағы адам бақыты мәселесі кейіпкерлердің барлық тағдырларында көрінеді. Раневская, мысалы, осы бақта көптеген қиындықтарды бастан өткерді, бірақ қайтадан осында оралғанына қуанышты. Үйдің ішін жылуымен толтырып, туған жерлерін еске алып, сағыныш сезіміне бөленеді. Ол ақыр соңында қарыздар, оның мүлкін сату немесе қызының мұрасы туралы мүлдем ойламайды. Ол ұмытылған және қайта оралған әсерлерге қуанады. Бірақ үй сатылды, шоттары төленді, ал бақыт жаңа өмірдің келуімен асықпайды. Лопахин оған тыныштық туралы айтады, бірақ оның жан дүниесінде тек алаңдаушылық өседі. Азаттық орнына депрессия келеді. Ендеше, біреу үшін бақыт деген, екіншісі үшін бақытсыздық, оның мәнін барлық адамдар әртүрлі түсінеді, сондықтан олардың бірігуі, бір-біріне көмектесуі қиын.
2. Есті сақтау мәселесі Чеховты да алаңдатады. Губернияның мақтанышы болған нәрсені қазіргі адамдар аяусыз қырып жатыр. Асыл ұялар, тарихи маңызы бар ғимараттар елеусізден өліп, ұмытылып барады. Әрине, белсенді кәсіпкерлер пайдасыз қоқыстарды жою үшін әрқашан дәлелдер табады, бірақ осылайша Лопахиндердің балалары өкінетін тарихи ескерткіштер, мәдениет және өнер ескерткіштері өледі. Олар өткенмен байланыстан, ұрпақтар сабақтастығынан айырылып, туысқандығын еске алмайтын Иван болып өседі.
3. Пьесадағы экология мәселесі де назардан тыс қалмайды. Автор шие бағының тарихи құндылығын ғана емес, оның табиғи сұлулығын және провинция үшін маңыздылығын да бекітеді. Айналадағы ауылдардың барлық тұрғындары осы ағаштармен дем алды, олардың жоғалуы шағын экологиялық апат болып табылады. Аймақ жетім қалады, бос жерлер кедейленеді, бірақ адамдар қолайсыз кеңістіктің әрбір бөлігін толтырады. Табиғатқа деген көзқарас адам сияқты сақ болу керек, әйтпесе бәріміз жақсы көретін үйсіз қаламыз.
4. Әкелер мен балалар мәселесі Раневская мен Анечка арасындағы қарым-қатынаста бейнеленген. Туысқандар арасындағы жаттық байқалады. Қыз бақытсыз анасын аяйды, бірақ оның өмір салтын бөліскісі келмейді. Любовь Андреевна баланы нәзік лақап аттармен еркелетеді, бірақ оның алдында бала жоқ екенін түсіне алмайды. Әйел әлі ештеңе түсінбегендей кейіп танытуды жалғастыруда, сондықтан ол ұятсыз жеке өмірін мүдделеріне зиян тигізеді. Олар өте әртүрлі, сондықтан олар ортақ тіл табуға тырыспайды.
5. Туған жерге деген сүйіспеншілік мәселесі, дәлірек айтсақ, оның жоқтығы шығармадан да байқалады. Гаев, мәселен, бақшаға немқұрайлы қарайды, ол тек өз жайлылығын ғана ойлайды. Оның мүдделері тұтынушылардан жоғары көтерілмейді, сондықтан әкесінің үйінің тағдыры оны алаңдатпайды. Лопахин, оның керісінше, Раневскаяның ұқыптылығын түсінбейді. Алайда, ол да бақшаны не істеу керектігін түсінбейді. Ол тек коммерциялық ойларды басшылыққа алады және ол үшін есеп-қисап маңызды, бірақ оның үйінің қауіпсіздігі емес; Ол тек ақшаға деген сүйіспеншілігін және оны алу процесін анық көрсетеді. Балалардың ұрпағы жаңа балабақшаны армандайды; Міне, немқұрайлылық мәселесі де осында. Шие бағы Раневскаядан басқа ешкімге керек емес, тіпті оған естеліктер мен ескі өмір салты керек, ол ештеңе істей алмайтын және бақытты өмір сүре алмайтын. Оның адамдарға және заттарға деген немқұрайлылығы күтушінің қайтыс болғаны туралы хабарды тыңдап отырып, сабырмен кофе ішетін көріністе көрінеді.
6. Жалғыздық мәселесі әрбір кейіпкерді мазалайды. Раневскаяны ғашығы тастап кетіп, алдап кетті, Лопахин Варямен қарым-қатынас орната алмайды, Гаев табиғатынан эгоист, Петр мен Анна енді ғана жақындай бастады, олардың ешкім жоқ әлемде адасып кеткендері қазірдің өзінде анық. оларға көмек қолын созу.
7. Раневскаяны мейірімділік мәселесі алаңдатады: оны ешкім қолдай алмайды, барлық ер адамдар көмектесіп қана қоймайды, оны аямайды. Күйеуі өлгенше ішіп алды, сүйіктісі оны тастап кетті, Лопахин оның мүлкін тартып алды, ағасы оған мән бермейді. Осының аясында ол өзі қатыгез болады: ол үйде Фирсті ұмытып кетеді, олар оны ішке шегелейді. Барлық осы қиыншылықтардың бейнесінде адамдарға мейірімсіз, қайтпас тағдыр жатыр.
8. Өмірдің мәнін табу мәселесі. Лопахин өзінің өмірдегі мәнін қанағаттандырмайды, сондықтан ол өзін соншалықты төмен бағалайды. Бұл ізденіс Анна мен Петрді алда күтіп тұр, бірақ олар өздеріне орын таппай, қазірдің өзінде бұралып жатыр. Раневская мен Гаев материалдық байлық пен артықшылықтан айырылып, адасып, қайтадан жол таба алмайды.
9. Сүйіспеншілік пен өзімшілдік мәселесі ағасы мен әпкесі арасындағы қарама-қайшылықта анық көрінеді: Гаев тек өзін жақсы көреді және әсіресе шығынға ұшырамайды, бірақ Раневская өмір бойы махаббатты іздеді, бірақ оны таппады және жолда ол жоғалтты. Анечка мен шие бақшасына үгінділер ғана түсті. Тіпті сүйетін адамкөптеген жылдар бойы көңілсіздіктен кейін өзімшіл болуы мүмкін.
10. Мәселе моральдық таңдаужәне жауапкершілік, ең алдымен, Лопахинге қатысты. Ол Ресейді алады, оның қызметі оны өзгерте алады. Алайда, оның ұрпағы үшін өз іс-әрекетінің маңыздылығын түсінуге және олардың алдындағы жауапкершілігін түсінуге адамгершілік негіздері жетіспейді. Ол: «Бізден кейін су тасқыны болса да» деген қағидамен өмір сүреді. Ол не болатынын ойламайды, ол не болып жатқанын көреді.

Спектакльдің символы

Чеховтың пьесасындағы басты образ – бақ. Ол мүліктік өмірді ғана емес, сонымен қатар уақыт пен дәуірді байланыстырады. Шие бағының бейнесі - асыл Ресей, оның көмегімен Антон Павлович елді күтіп тұрған болашақ өзгерістерді болжаған, бірақ өзі оларды енді көре алмаған. Ол сондай-ақ болып жатқан оқиғаға автордың көзқарасын білдіреді.

Эпизодтар қарапайым күнделікті жағдайларды, «өмірдегі кішкентай нәрселерді» бейнелейді, олар арқылы біз пьесаның негізгі оқиғалары туралы білеміз. Чехов трагедиялық пен комиксті араластырады, мысалы, үшінші актіде Трофимов пәлсапалайды, содан кейін абсурдпен баспалдақтан құлап кетеді. Бұдан автор көзқарасының белгілі бір символикасын көруге болады: ол кейіпкерлерге ирониямен қарайды, олардың сөздерінің растығына күмән келтіреді.

Бейнелер жүйесі де символдық болып табылады, оның мағынасы жеке абзацта сипатталады.

Құрамы

Бірінші әрекет – экспозиция. Барлығы Парижден жылжымайтын мүлік иесі Раневскаяның келуін күтуде. Үйде әркім басқаны тыңдамай, өз ісін ойлайды, айтады. Шатырдың астында орналасқан алауыздық бір-бірінен ерекшеленетін адамдар тұратын келіспеушіліктер Ресейді көрсетеді.

Басталуы - Любовь Андреева мен оның қызы кіреді, бірте-бірте бәрі олардың күйреу қаупінде екенін біледі. Оған Гаев та, Раневская да (ағасы мен әпкесі) кедергі жасай алмайды. Тек Лопахин ғана шыдамды құтқару жоспарын біледі: шиелерді кесіп, саяжайлар тұрғызыңыз, бірақ мақтаныш иелері онымен келіспейді.

Екінші әрекет. Күн батқанда бақ тағдыры тағы да сөз болады. Раневская Лопахиннің көмегінен тәкаппарлықпен бас тартады және өзінің естеліктерінің бақытында әрекетсіз қалады. Гаев пен көпес үнемі жанжалдасып тұрады.

Үшінші акт (шарықтау шегі): бақшаның ескі иелері ештеңе болмағандай допты лақтырып жатқанда, аукцион жүріп жатыр: мүлікті бұрынғы крепостной Лопахин сатып алды.

Төртінші әрекет (денуация): Раневская жинаған ақшасын шашу үшін Парижге оралады. Ол кеткеннен кейін әркім өз жолымен жүреді. Толып жатқан үйде тек кәрі қызметші Фирс ғана қалды.

Чеховтың жаңалығы – драматург

Тағы бір айта кететін жайт, пьесаны мектеп оқушыларының көбі түсіне алмайтыны бекер емес. Көптеген зерттеушілер оны абсурд театрына жатқызады (бұл не?). Бұл модернистік әдебиеттегі өте күрделі және қайшылықты құбылыс, оның шығу тегі туралы пікірталастар күні бүгінге дейін жалғасуда. Өйткені, Чеховтың пьесаларын бірқатар белгілері бойынша абсурд театрына жатқызуға болады. Кейіпкерлердің ескертулері көбінесе бір-бірімен логикалық байланысқа ие болмайды. Оларды бір адам айтып, бір мезгілде өзімен-өзі сөйлескендей, ешқайда бағытталмайтын сияқты. Диалогтың бұзылуы, қарым-қатынастың сәтсіздігі - антидрама деп аталатын нәрсе осымен танымал. Сонымен қатар, жеке адамның дүниеден алшақтауы, оның жаһандық жалғыздығы мен өмірі өткенге бет бұруы, бақыт мәселесі – мұның бәрі де абсурд театрына тағы да тән шығармадағы экзистенциалды мәселелердің ерекшеліктері. Дәл осы жерде драматург Чеховтың «Шие бағы» пьесасындағы жаңашылдығы оның шығармашылығына көптеген зерттеушілерді тартады. Қоғамдық пікір қате түсініп, айыптайтын мұндай «арандатушылық» құбылысты тіпті ересек адам үшін де толық қабылдау қиын, тіпті өнер әлеміне араласқан санаулы адамдардың ғана театрға ғашық болып үлгергенін айтпағанда. абсурд.

Кескін жүйесі

Чеховтың Островский, Фонвизин, Грибоедов сияқты аттары жоқ, бірақ спектакльде маңызды рөл атқаратын сахна сыртындағы кейіпкерлер (мысалы, париждік ғашық, Ярославль апай) бар, бірақ Чехов оларды «сыртқы» күйге келтірмейді. әрекет. Бұл драмада жаман және деп бөлінбейді жақсы батырлар, бірақ көп қырлы таңбалар жүйесі бар. Пьесадағы кейіпкерлерді бөлуге болады:

• өткеннің қаһармандары туралы (Раневская, Гаев, Фирс). Олар өмірлерінде ештеңені өзгерткісі келмей, ақшаны ысырап етуді және ойлауды ғана біледі.
• қазіргі заманның қаһармандары туралы (Лопахин). Лопахин - қарапайым «адам», ол жұмыстың көмегімен байыды, жылжымайтын мүлік сатып алды және тоқтап қалмайды.
• болашақтың қаһармандары туралы (Трофимов, Аня) - бұл жас ұрпақ ең биік шындықты және ең биік бақытты армандайды.

Шие бағының кейіпкерлері үнемі бір тақырыптан екіншісіне секіреді. Көрінетін диалогқа қарамастан, олар бір-бірін естімейді. Пьесада 34 пауза бар, олар кейіпкерлердің көптеген «пайдасыз» мәлімдемелері арасында қалыптасады. «Сен бұрынғысынша» деген тіркес қайта-қайта қайталанады, бұл кейіпкерлердің өзгермейтінін, олардың орнында тұрғанын көрсетеді.

«Шие бағы» спектаклі шие ағаштарының жемістері гүлдей бастаған мамырда басталып, қазан айында аяқталады. Қақтығыстың айқын сипаты жоқ. Кейіпкерлердің болашағын шешетін барлық негізгі оқиғалар сахнаның артында өтеді (мысалы, жылжымайтын мүлік аукциондары). Яғни, Чехов классицизм нормаларынан мүлде бас тартады.

Чехов пьесада асыл ұялардың өлу тақырыбын жалпылайды, тектіліктің ақыры мен оның орнына жаңа қоғамдық күштердің келуін ашады.

Бұрынғы Ресей, шие бақтарының Ресейі өзінің элегиялық сұлулығымен Раневская мен Гаев бейнелерімен бейнеленген. Бұл жергілікті дворяндардың үзінділері. Олар шешімсіз, өмірге бейімделмеген, енжар. Олардың қолынан келетін жалғыз нәрсе - Гаев сияқты ескі гардеробқа әсем сөздер айту немесе Раневская сияқты сентименталды: «Гардероб менің қымбаттым!», «Балалар, қымбаттым, тамаша бөлме!». Олар бұрынғы идеялармен және идеялармен өмір сүруді жалғастыруда және Лопахин оларға практикалық кеңестер бергенімен, өз мүлкін жақсы көріп, оны сақтау үшін ештеңе жасамайды. Бұл өткен заманның адамдары, бейқам (Гаев байлығын кәмпитке жеген; Раневская оны лайықсыз адамға шашқан), ешкімге жақсылық та, жамандық та әкелмейтін таяз адамдар. Олар әңгімелер ағынына момындықпен бағынады.

Асыл ұялардың иелерін практикалық және жігерлі Лопахиндер алмастыруда. Олардың этикалық ұғымдары әртүрлі. Раневская мен Гаевқа өрескел көрінетін (шие бағын саяжайға бөліп, жалға беру) ол үшін өмір талабынан басқа ештеңе емес.

Шие бағының бұрынғы және жаңа иелерінің арасында жеке кикілжің жоқ. Керісінше, Лопахин Раневскаяға шын ықыласпен қарайды: «...сен, расында, сен мен үшін бір кездері көп нәрсе істегенің сонша, мен... сені өзімдікі сияқты... өзімдікіден де артық жақсы көремін». Бірақ объективті түрде әртүрлі таптардың өкілдері ретінде олар тарихи қақтығысқа түседі. Чехов Лопахинді білімге ұмтылатын, сұлулықты сезінетін, «нәзік, нәзік жанды» адам ретінде көрсетеді. Тұлға ретінде ол тарихи түрде өзіне жүктелген рөлге қарағанда нәзік және адамгершілігі мол. Бұл рөл Петя Трофимовтың сөздерімен сипатталады: «Зат алмасу мағынасында жыртқыш аң қажет, ол жолына түскеннің бәрін жейді, сен де солай керексің». Лопахин – тарихи даму тізбегінің буыны ғана. Оның атасы мен әкесі Раневскаяның крепостнойлары болған, ол шие бағының иесі болады - бұл жерде тіпті әділеттілік бар. Сайттан алынған материал

Оның орнына жаңа адамдар келетінін Лопахиннің өзі түсінеді. Ол өзінің «ыңғайсыз және бақытсыз өмірінің» аяқталуын армандайды. Жаңа, тамаша болашақтың жаршысы Петя Трофимов пен Раневскаяның қызы Аня болуы мүмкін. Петя Трофимов - «тозған джентльмен», «клюц», «мәңгілік студент» - өз жұмысы арқылы Ресейді өзгертуді армандайтын зияткерлік қарапайым адамның қасиеттерін бейнеледі.

Трофимов пен Аня алдағы өзгерістерді алдын ала болжайды. «Бүкіл Ресей - біздің бақ», - дейді Петя Трофимов. Болашақтың барлық белгісіздігімен Чехов оның жас ұрпаққа тиесілі екеніне сенімді.

Спектакльде шие бағының бейнесі символдық мағынаға ие: ол дворяндардың элегиялық өткені, буржуазияның мақсатқа сай және практикалық бүгіні және жас ұрпақтың қуанышты, бірақ белгісіз болашағы.

Іздегеніңізді таба алмадыңыз ба? Іздеуді пайдаланыңыз

Бұл бетте келесі тақырыптар бойынша материалдар бар:

• «Шие бағы» пьесасының идеясы
• шие бағы идеясы
• шие бағының тақырыбы мен идеясы
• Чеховтың шие бағы идеясы
• шие бағы идеясы

«Шие бағы» пьесасының тақырыбы мәселесі

Соңғы пьесасында А.П. Чеховтың «Шие бағы» тақырыбы ғасыр басындағы кең таралған жағдай болды - жылжымайтын мүлік пен бір кездері сәнді шие бағын банкротқа ұшыраған дворяндарға сату. Дегенмен, бау-бақшаны сату сырттай көрінетін нәрсе, бірақ шын мәнінде «Шие бағы» пьесасының тақырыбы мен идеясы әлдеқайда тереңірек.

Дворяндардың тап ретінде құлдырауы және олардың отбасы ұясынан айырылуы, ғасырлар бойы қалыптасқан өмір салтының жойылуы, дворяндардың орнын басқан жаңа кәсіпкерлер табының пайда болуы, өмірді өзгерту туралы революциялық идеялардың пайда болуы. автордағы күмән - мұның бәрі пьесаның идеясы ретінде қызмет етті. Алайда Чеховтың шеберлігі сонша, оның соңғы пьесасы көпқабатты болып шыққаны сонша, оның мәні бастапқы жоспардан әлдеқайда тереңірек болып шықты. Ең көрінетін тақырыптан басқа, басқа да бірдей маңызды тақырыптарды анықтауға болады. Бұл ұрпақтар қақтығысы мен бірін-бірі түсінбеушілік, өзгені сүю мен ести алмаудан, олардың тамырын саналы түрде жоюдан, ата-бабаларын ұмытумен аяқталатын кейіпкерлердің ішкі келіспеушілігі. Бірақ «Шие бағы» шығармасының бүгінгі таңдағы ең өзекті тақырыбы – адам өмірінің сұлулығының жойылуы және ұрпақтар арасындағы байланыстың жойылуы. Ал бақтың өзі бұл тұрғыда тұтас бір мәдениеттің жойылуының символына айналады. Ал екінші актіде Шарлотта Ивановнада мылтық болуы кездейсоқ емес, өйткені Чеховтың өзі айтқандай, мылтық міндетті түрде атылуы керек. Бірақ бұл пьесада оқ атылған жоқ, ал бұл арада сұлулықты бейнелейтін бақ өлтіру орын алады.

Спектакльдің негізгі тақырыбы

Сонымен, қандай тақырыпты негізгі деп анықтауға болады? «Шие бағы» пьесасының тақырыбы кездейсоқ таңдалған жоқ, бұл мәселе Чеховты қызықтырды, өйткені оның отбасы бір кездері қарызға сатылған үйінен айырылды. Әрдайым туған ұясынан айырылып, тамырынан ажырауға мәжбүр болған адамдардың сезімін түсінуге тырысты.

Пьесаның қойылымында жұмыс істегенде А.П. Чехов оған қатысқан актерлермен тығыз хат алмасуда болды. Ол үшін кейіпкерлердің дәл өзі ойлағандай халыққа ұсынылуы өте маңызды болды. Неліктен бұл драматург үшін соншалықты маңызды болды? Антон Павлович кейіпкерлерді оң немесе теріс деп бөлмейтін алғашқы жазушы болды. Ол жасаған әрбір образдың шынайы адамдарға жақындығы сонша, олардан өзінің және достарының кейбір ерекшеліктерін табу оңай. Оның: «Адамның бүкіл мәні мен драмасы сыртқы көріністе емес, ішкі көріністе: адамдар тамақтанады, тек тамақтанады, ал осы уақытта олардың тағдырлары қалыптасады және олардың өмірі бұзылады» деген сөз Чехов үшін адамға деген қызығушылықты дәлелдейді. кейіпкерлер бірінші келді. Өйткені, өмірде абсолютті жамандық пен жақсылықты бейнелейтін адамдар болмайтыны сияқты, сахнада да солай. Ал Чеховты реалист деп бекер атамаған.

деп қорытынды жасауға болады негізгі тақырыпЧеховтың «Шие бағы» - өмірді бейнелер арқылы көрсетеді. Көбінесе қалаған нәрсе шындықтан алшақтайтын өмір. Өйткені, тарихты адамдар жасайды, бірақ идеалды адамдар жоқ, оны Антон Павлович өте анық көрсетті.

Бейнелер жүйесі шығарманың тақырыбын ашу құралы ретінде

Пьесадағы образдар жүйесі кейіпкерлердің белгілі бір уақытқа қатыстылығына қарай бөлінеді. Бұл өткен, қазіргі және болашақ. Өткенде не қалды? Жеңілдік, сұлулық, әркімге түсінікті ғасырлық өмір салты. Өйткені, тек «ерлер» мен «мырзалар» болды. Мырзалар өз рахаты үшін өмір сүрді, ал қарапайым халық жұмыс істеді. Екеуі де ағынмен жүрді және олардың өмірлері туралы нақты шешім қабылдаудың қажеті жоқ еді, өйткені бәрі осылай бекітілген. Бірақ ескі режим крепостнойлық құқықты жоюмен ауыстырылды. Және бәрі араласып кетті. Ақылды, сезімтал, жанашыр, жомарт ақсүйектер жаңа дәуірге сыймайды екен. Олар өздерін қоршап тұрған әсемдікті көріп, сезінуді әлі де біледі, бірақ оларды құтқара алмайды. Олар қазіргі заманға қарсы. Шынайы нәрсе қатал және циник. Лопахин - нағыз нәрсе. Ол сұлулықты көріп, бағалай біледі, бірақ пайда табу оның санасында берік. Ол өткенді құртып жатқанын түсінгені үшін ащы, бірақ ол басқаша істей алмайды.

Және, ақырында, болашақ. Тұманды және мұңды болғаны сонша, оның не болатынын айту мүмкін емес: қуанышты ма, ащы ма. Дегенмен, бүгінгі күннің болашағы өткенмен үзіліс болатыны анық. Отбасылық байланыстар мен үйге деген сүйіспеншілік өзінің маңызын жоғалтады, ал шығарманың тағы бір тақырыбы көзге түседі: жалғыздық.

Чехов театрдың дамуында көп жылдар бойы алда болды. Оның шығармаларының мазмұны соншалықты нәзік, пьесалардың кез келген негізгі тақырыбын бөліп алу өте қиын. Ақыр соңында, оларды талдай отырып, оның өмірдің толық тереңдігін көрсетуге тырысқаны, сол арқылы «төменгі ағындарды» бейнелеудің теңдесі жоқ шебері болғаны белгілі болады.

Жұмыс сынағы

«Шие бағы» – 20 ғасырдың басындағы орыс драматургиясының шыңы, лирикалық комедия, орыс театрының дамуындағы жаңа дәуірдің басталуын белгілеген пьеса.

Спектакльдің негізгі тақырыбы – өмірбаяндық – банкротқа ұшыраған дворяндар отбасы өздерінің отбасылық мүлкін аукцион арқылы сатады. Автор, басынан өткен адам ретінде өмірлік жағдай, нәзік психологизммен жақын арада үйлерін тастап кетуге мәжбүр болатын адамдардың психикалық жағдайын сипаттайды. Спектакльдің жаңашылдығы – кейіпкерлерді оң және теріс, негізгі және қосалқы деп бөлудің болмауы. Олардың барлығы үш санатқа бөлінеді:

• өткен заманның адамдары - асыл ақсүйектер (Раневская, Гаев және олардың кемпірлері Фирс);
• қазіргі адамдар - олардың жарқын өкілі, көпес-кәсіпкер Лопахин;
• болашақ адамдары – сол кездегі озық ойлы жастар (Петр Трофимов пен Аня).

Жаратылыс тарихы

Чехов пьесамен жұмысты 1901 жылы бастады. Денсаулығындағы ауыр проблемаларға байланысты жазу процесі айтарлықтай қиын болды, бірақ соған қарамастан 1903 жылы жұмыс аяқталды. Бірінші театрландырылған қойылымСпектакль бір жылдан кейін Мәскеу көркем театрының сахнасында өтіп, Чеховтың драматург ретіндегі шығармашылығының шыңы және театр репертуарының классикалық оқулығы болды.

Спектакльді талдау

Жұмыстың сипаттамасы

Акция Франциядан кішкентай қызы Анямен оралған жер иесі Любовь Андреевна Раневскаяның отбасылық мүлкінде өтеді. Қосулы теміржол вокзалыоларды Гаев (Раневскаяның ағасы) мен Варя (асырап алған қызы) қарсы алады.

Раневскийлер отбасының қаржылық жағдайы толығымен құлдырауға жақын. Кәсіпкер Лопахин мәселені шешудің өз нұсқасын ұсынады - үзіліс жер теліміакцияларға және оларды белгілі бір ақыға жазғы тұрғындарға пайдалануға береді. Бұл ұсыныс ханымға ауыртпалық түсіреді, өйткені ол үшін ол өзінің жастық шағының көптеген жылы естеліктерімен байланыстыратын сүйікті шие бағымен қоштасуға мәжбүр болады. Қайғылы оқиғаға оның сүйікті ұлы Гришаның осы бақта қайтыс болуы да қосылды. Әпкесінің сезіміне бой алдырған Гаев оны отбасылық мүлкі сатылмайды деп сендіреді.

Екінші бөлімнің әрекеті көшеде, мүліктің ауласында өтеді. Лопахин өзіне тән прагматизммен жылжымайтын мүлікті сақтап қалу жоспарын талап етуді жалғастырады, бірақ оған ешкім назар аудармайды. Барлығы келген мұғалім Петр Трофимовқа бұрылады. Ол Ресейдің тағдырына, оның болашағына арналған толқыған баяндама жасайды және философиялық контексте бақыт тақырыбын қозғайды. Материалист Лопахин жас ұстазға күмәнмен қарайды, оның асқақ идеяларымен сусындауға тек Аня ғана қабілетті екен.

Үшінші акт Раневскаяның оркестр шақырып, би кешін ұйымдастыруға соңғы ақшасын жұмсауынан басталады. Гаев пен Лопахин бір уақытта жоқ - олар қалаға аукционға барды, онда Раневскийдің мүлкі балға астында қалуы керек. Тынымсыз күтуден кейін Любовь Андреевна оның мүлкін аукционда Лопахин сатып алғанын біледі, ол оны алғанына қуанышын жасырмайды. Раневскийлер отбасы үмітсіз.

Финал толығымен Раневскийлер отбасының үйінен кетуіне арналған. Қоштасу сахнасы Чеховқа тән барлық терең психологизммен көрсетілген. Пьеса қожайындары жылжымайтын мүлікте асығыс ұмытып кеткен Фирстің таңқаларлық терең монологымен аяқталады. Соңғы аккорд - балта дыбысы. Шие бағы кесіліп жатыр.

Басты кейіпкерлер

Сентименталды адам, мүліктің иесі. Шетелде бірнеше жыл өмір сүрген ол сәнді өмірге үйреніп, инерция арқылы өзінің қаржылық жағдайын ескере отырып, парасаттылық логикасы бойынша оған қол жетімсіз болуы керек көптеген нәрселерге жол беруді жалғастыруда. Жеңіл адам, күнделікті мәселелерде өте дәрменсіз, Раневская өзінің әлсіздігі мен кемшіліктерін толық түсінсе де, өзі туралы ештеңені өзгерткісі келмейді.

Табысты көпес, ол Раневскийлер отбасына көп қарыздар. Оның бейнесі екіұшты - ол еңбекқорлықты, парасаттылықты, іскерлік пен дөрекілікті, «шаруа» бастамасын біріктіреді. Пьесаның соңында Лопахин Раневскаяның сезімін бөліспейді, ол өзінің шаруа болғанына қарамастан, марқұм әкесінің қожайындарының мүлкін сатып алуға мүмкіндігі болғанына қуанышты.

Әпкесі сияқты ол өте сезімтал және сезімтал. Идеалист және романтик бола отырып, Раневскаяны жұбату үшін ол отбасылық мүлікті сақтап қалудың керемет жоспарларын жасайды. Ол эмоционалды, көп сөзді, бірақ сонымен бірге мүлдем белсенді емес.

Петя Трофимов

Мәңгілік студент, нигилист, орыс зиялыларының шешен өкілі, Ресейдің дамуын сөз жүзінде ғана насихаттады. «Ең жоғары шындыққа» ұмтылу үшін ол махаббатты жоққа шығарады, бұл оған ғашық болған Раневскаяның қызы Аняны қатты ренжітетін ұсақ және елес сезім деп санайды.

Популист Петр Трофимовтың ықпалына түскен романтик 17 жасар жас ханым. Ата-анасының мүлкін сатқаннан кейін жақсы өмір сүретініне ойланбастан сенген Аня сүйіктісінің қасында ортақ бақыт үшін кез келген қиындыққа дайын.

Раневскийлер үйінде жаяу жүретін 87 жастағы қария. Ескі заманның қызметшісі, қожайындарын әкелік қамқорлықпен қоршайды. Ол крепостнойлық құқық жойылғаннан кейін де өз қожайындарына қызмет етуді жалғастырды.

Ресейге менсінбей қарайтын, шетелге кетуді армандайтын жас балақай. Кінәлі және қатыгез адам, ол қарт Фирске дөрекі, тіпті өз анасына да құрметпен қарайды.

Жұмыстың құрылымы

Спектакльдің құрылымы өте қарапайым - жеке көріністерге бөлмей 4 акт. Әрекет ұзақтығы бірнеше ай, көктемнің аяғынан күздің ортасына дейін. Бірінші актіде экспозиция мен сюжет, екіншісінде шиеленістің күшеюі, үшіншісінде шарықтау шегі (мүлікті сату), төртіншіде денуация бар. Пьесаға тән қасиет – шынайы сыртқы тартыстың, динамизмнің, болжауға болмайтын бұрылыстардың болмауы. оқиға желісі. Автордың ремаркалары, монологтары, паузалары және кейбір кемшіліктері пьесаға ерекше талғампаз лиризм атмосферасын береді. Пьесаның көркемдік реализміне драмалық және күлкілі көріністердің кезектесуі арқылы қол жеткізіледі.

(Заманауи қойылымнан көрініс)

Спектакльде эмоционалды-психологиялық жазықтықтың дамуы басым, іс-әрекеттің негізгі қозғаушы күші – кейіпкерлердің ішкі тәжірибелері; Автор ешқашан сахнаға шықпайтын кейіпкерлерді көптеп таныстыру арқылы шығарманың көркемдік кеңістігін кеңейтеді. Сондай-ақ, кеңістіктік шекараларды кеңейту әсері пьесаға доғалық пішін беріп, симметриялы түрде пайда болған Франция тақырыбымен беріледі.

Қорытынды қорытынды

Чеховтың соңғы пьесасы оның «аққудың әні» деп айтуға болады. Оның драмалық тілінің жаңалығы - Чеховтың ерекше өмір концепциясының тікелей көрінісі, ол ұсақ, елеусіз болып көрінетін бөлшектерге ерекше назар аударумен және кейіпкерлердің ішкі тәжірибесіне назар аударумен сипатталады.

«Шие бағы» пьесасында автор өз заманындағы орыс қоғамындағы сыни бытыраңқылық жағдайын суреттеген, бұл қайғылы фактор көбінесе кейіпкерлер тек өзара әрекеттесу көрінісін тудыратын көріністерде кездеседі;