Батјушков Константин Николаевич (1787-1855), поет.

Роден на 29 мај 1787 година во Вологда во старо благородничко семејство. Детството на поетот беше засенето од ментална болест и раната смрт на неговата мајка. Се школувал во италијански интернат во Санкт Петербург.

Првите познати песни на Батјушков („Бог“, „Сон“) датираат од приближно 1803-1804 година, а тој започнал да објавува во 1805 година.

Во 1807 година, Батјушков започна грандиозно дело - превод на песна од италијански поет од 16 век. Торквато Тасо „Ослободен Ерусалим“. Во 1812 година отишол во војна со Наполеон I, каде што бил тешко ранет. Последователно, Батјушков повторно влезе воена служба(учествувал во финската кампања од 1809 година, странски кампањи на руската армија од 1813-1814 година), тој или служел во Јавната библиотека во Санкт Петербург, или живеел во пензија во селото.

Во 1809 година, тој стана пријател со В. А. Жуковски и П. А. Вјаземски. Во 1810-1812 година напишани се песните „Дух“, „Лажен страв“, „Башанте“ и „Моите пенаси“. Порака до Жуковски и Вјаземски“. На нивните современици тие изгледаа полни со радост, славејќи го спокојното уживање во животот.

Соочување со трагичната реалност Патриотска војна 1812 година предизвика целосна револуција во свеста на поетот. „Ужасните постапки... на Французите во Москва и нејзината околина... целосно ја вознемирија мојата мала филозофија и ме скараа со хуманоста“, признал тој во едно од своите писма.

Циклусот на елегии на Батјушков од 1815 година се отвора со горчлива жалба: „Чувствувам дека мојот дар во поезијата згасна...“; „Не не! животот ми е товар! Што има без надеж?...“ („Спомени“). Поетот или безнадежно тагува за загубата на својата сакана („Будење“), потоа го евоцира нејзиниот изглед („Мојот гениј“) или сонува како може да се скрие со неа во идилична осаменост („Таврида“).

Во исто време, тој бара утеха во верата, верувајќи дека зад гробот сигурно ќе го чека „подобар свет“ („Надеж“, „На пријател“). Меѓутоа, оваа самодоверба не ја ублажи анксиозноста. Батјушков сега ја доживува судбината на секој поет како трагична.

Батјушков го мачеше болест (последици од стари рани), а економските работи одеа лошо. Во 1819 година, по многу проблеми, поетот добил состанок во дипломатската служба во Неапол. Се надеваше дека климата во Италија ќе му користи и дека впечатоците од неговата омилена земја од детството ќе го инспирираат. Ништо од ова не се оствари. Климата се покажа штетна за Батјушков поетот малку пишуваше во Италија и уништи речиси сè што напиша.

Од крајот на 1820 година почна да се појавува тешко нервно растројство. Батјушков се лекуваше во Германија, а потоа се врати во Русија, но ниту тоа не помогна: нервната болест се претвори во ментална болест. Обидите за лекување не дадоа ништо. Во 1824 година, поетот паднал во целосна несвест и таму поминал околу 30 години. Кон крајот на животот неговата состојба малку се подобрила, но разумот никогаш не му се вратил.

Константин Николаевич Батјушков

Батјушков Константин Николаевич (1787/1855) - руски поет. Во раниот период на неговото творештво, на Батјушков му беше доделена титулата шеф на анакреонтичкото движење со неговото карактеристично пеење на животните радости („Баки“, „Весел час“, „Мои пенаси“). Во подоцнежните години, поезијата на Батјушков се здоби со сосема различни - елегични и трагични - мотиви, кои се одраз на духовната криза што ја претрпе („Надеж“, „Мојот гениј“, „Разделба“, „Умирачка“).

Гуриева Т.Н. Нов литературен речник / Т.Н. Гурјев. – Rostov n/d, Phoenix, 2009, стр. 29-30.

Батјушков Константин Николаевич (1787 - 1855), поет.

Роден на 18 мај (29 НС) во Вологда во благородничко благородничко семејство. Моите детски години ги поминав на семејниот имот - селото Даниловское, провинцијата Твер. Домашното образование го надгледуваше неговиот дедо, водач на благородништвото на областа Устјуженски.

Од десетгодишна возраст, Батјушков студирал во Санкт Петербург во приватни странски интернати и зборувал многу странски јазици.

Од 1802 година живеел во Санкт Петербург во куќата на неговиот роднина М. Муравјов, писател и просветител кој одиграл одлучувачка улога во формирањето на личноста и талентот на поетот. Ја проучува филозофијата и литературата на француското просветителство, античката поезија и литературата на италијанската ренесанса. Пет години работел како службеник во Министерството за народно образование.

Во 1805 година тој го направи своето деби во печатена форма со сатирични песни „Порака до моите песни“. Во овој период пишува поезија главно од сатиричен жанр („Порака до Клои“, „До Филис“, епиграми).

Во 1807 година се пријавил во народната милиција и, како командант на баталјон од сто луѓе, отишол во пруската кампања. Во битката кај Хајлсберг бил тешко ранет, но останал во војска и во 1808 - 09 година учествувал во војната со Шведска. По пензионирањето, тој целосно се посвети на литературното творештво.

Сатирата „Визија на брегот на Лете“, напишана во летото 1809 година, го означува почетокот на зрелата фаза на делото на Батјушков, иако беше објавена дури во 1841 година.

Во 1810-12 година активно соработувал во списанието „Билтен на Европа“, се зближил со Карамзин, Жуковски, Вјаземски и други писатели.

Се појавуваат неговите песни „Веселиот час“, „Среќниот“, „Изворот“, „Моите пенаси“ итн.

За време на војната од 1812 година, Батјушков, кој не се приклучил на активната војска поради болест, ги доживеал „сите ужаси на војната“, „сиромаштијата, пожарите, гладот“, што подоцна се рефлектираше во „Порака до Дашков“ (1813) . Во 1813 - 14 година учествувал во странската кампања на руската армија против Наполеон. Впечатоците од војната ја формираа содржината на многу песни: „Затвореникот“, „Судбината на Одисеј“, „Преминување на Рајна“ итн.

Во 1814 - 17 година Батјушков патувал многу, ретко останувајќи на едно место повеќе од шест месеци. Тој минува низ тешка духовна криза: разочарување во идеите на просветителската филозофија. Религиозните чувства растат. Неговата поезија е насликана со тажни и трагични тонови: елегијата „Разделба“, „Сенка на пријател“, „Будење“, „Мојот гениј“, „Таврида“ итн. Во 1817 година била објавена збирката „Експерименти во песни и проза“. објавена, која вклучуваше преводи, статии, есеи и песни.Во 1819 година заминал за Италија на местото на неговата нова служба - бил назначен за службеник во неополитанската мисија. Во 1821 година бил совладан од неизлечива ментална болест (манија на прогонство). Третманот во најдобрите европски клиники не беше успешен - Батјушков никогаш не се врати во нормален живот. Неговиот

последните години поминал кај роднини во Вологда. Починал од тифус .

7 јули (19 н.с.) 1855 година. Погребан во

Манастир Спасо-Прилуцки
Користени материјали од книгата: руски писатели и поети. Краток биографски речник. Москва, 2000 година. Вологда. Споменик на К.Батјушков. .

Фотографија

А.Н. Савељева БАТЈУШКОВ Константин Николаевич (05/18/1787-07/7/1855), руски поет. Роден во семејство кое му припаѓало на античкото благородништво на Новгород. По раната смрт на неговата мајка, тој бил воспитан во приватните интернати во Санкт Петербург и во семејството на писателот и јавна личност М.Н. Муравјов.Тој се зближува со Слободното друштво на љубители на литературата, науката и уметноста на Радишчев, но брзо се оддалечува од него. Неговите креативни врски со кругот се многу поблиски А.Н. Оленина (И. А. Крилов,Гнедич, Шаховској), каде што цветаше култот на антиката. Активно соработува во списанието „Цветна градина“ (1809).

Се приклучува на литературниот круг „Арзамас“, кој активно се спротивставува на „Разговор на љубителите на рускиот збор“, здружение на патриотски писатели и лингвисти (см.:Шишков А.С.). Во сатирата „Визија на брегот на Лете“ (1809) тој прв го употребил зборот „словенофил“.

Во 1810-тите, Батјушков станал шеф на т.н. „лесна поезија“, која датира од традицијата на анакреотизмот од 18 век. (Г. Р. Державин, В. В. Капнист):глорификацијата на радостите на земниот живот се комбинира со афирмација на внатрешната слобода на поетот од политичкиот систем, чиј посинок поетот се чувствувал себеси.

Патриотската инспирација што го зафати Батјушков во врска со Патриотска војна од 1812 година,го носи надвор од границите на „камерната лирика“. Под влијание на тешкотиите на војната, уништувањето на Москва и личните пресврти, поетот доживува духовна криза, разочаран од образовните идеи.

Во 1822 година, Батјушков се разболе од наследна ментална болест, која засекогаш ја прекина неговата литературна активност.

БАТЈУШКОВ Константин Николаевич (05.18.1787 - 07.07.1855), поет. Роден во Вологда. Тој припаѓал на старо благородничко семејство. Воспитан е во Санкт Петербург, во приватни странски интернати. Освенфранцуски , течно зборуваше италијански, а подоцна и латински. Служел во војска (учествувал во три војни, вклучувајќи ја и надворешната кампања од 1814 година) и помала бирократска служба, а подоцна и во руската дипломатска мисија во Италија. Во 1822 година тој се разболе од наследна ментална болест која долго време го привлекуваше. Од 1802 година се населил во куќата на писателот М. Н. Муравјов, негов роднина; Потоа почна да пишува поезија. Станал член на Слободното друштво на љубители на литературата, науката и уметноста. Со својата поетска сатира „Визија на брегот на Лете“ (1809), која беше нашироко објавена во списоци, Батјушков зеде активно учество во контроверзноста со „Разговор на љубителите на рускиот збор“. , чиј моќен талент Батјушков веднаш високо го ценеше. Тој стана близок со кругот на А.Н. Оленин, каде што цветаше култот на антиката. Делата на Батјушков, објавени во списанија, беа објавени во посебна публикација во 1817 година - „Експерименти во песни и проза“ (во 2 дела).

Батјушков стана шеф на т.н. „лесна поезија“, која датира од традицијата на анакреонтиката од 18 век, чии најистакнати претставници беа Г. Р. Державин и В. В. Капнист („модел во слог“, како што го нарече Батјушков).

Пеењето на радостите на земниот живот - пријателство, љубов - беше комбинирано во интимните пријателски пораки на Батјушков со афирмација на внатрешната слобода на поетот, неговата независност од „ропството и синџирите“ на феудално-апсолутистичкиот општествен систем, чиј посинок тој акутно се чувствуваше како да биде. Програмско дело од овој вид беше пораката „Моите пенаси“ (1811-12, објавена 1814); според Пушкин, тоа „...дише со некаков занес на луксуз, младост и задоволство - слогот трепери и тече - хармонијата е шармантна“. Пример за „лесна поезија“ е песната „The Bacchante“ (објавена во 1817 година).за „воспитување“ и „подобрување“ на поетскиот јазик („Говор за влијанието на лесната поезија врз јазикот“, 1816). Батјушков пишувал и во проза, верувајќи дека ова е исто така важно училиште за поетот (главно есеи, написи за литература и уметност; најзначајни од нив се „Вечер кај Кантемир“, „Прошетка до Академијата за уметности“).

Стихот на Батјушков достигна високо уметничко совршенство. Современиците се восхитуваа на неговата „пластичност“, „скулптура“, Пушкин - неговата „италијанска“ мелодичност („Италијански звуци! Каков чудотворец е овој Батјушков“). Со своите преводи „Од грчката антологија“ (1817-1818) и „Имитации на старите“ (1821), Батјушков подготви антологиски песни од Пушкин. Батјушков беше оптоварен со теснотијата на темите и мотивите, монотонијата на жанровите на неговата поезија. Тој замислил голем број монументални дела исполнети со содржина „корисна за општеството, достојна за себе и за народот“ и го сакал делото на Бајрон (превод на руски од „Скитниците на Чајлд Харолд“). Сето ова беше скратено од ментална болест, која засекогаш ја запре книжевната активност на Батјушков. Поетот горко забележа: „Што да кажам за моите песни! Изгледам како човек кој не ја постигнал својата цел, но на главата носел прекрасен сад исполнет со нешто. Садот падна од главата, падна и се распарчи, сега одете дознајте што има во него“. Пушкин, приговарајќи на критичарите кои ја нападнаа поезијата на Батјушков, ги повика да ги „почитуваат неговите несреќи и незрели надежи“.

Батјушков одигра значајна улога во развојот на руската поезија: заедно со Жуковски, тој беше непосреден претходник и литературен учител на Пушкин, кој постигна голем дел од она што го започна Батјушков. Користени материјали од страницата Голема енциклопедија на рускиот народ - http://www.rusinst.ru

Батјушков и

Пушкин

+ + +

Батјушков Константин Николаевич (1787-1853) - поет, учесник во патриотската војна од 1812 година. Пушкин го запознал Батјушков како дете, во куќата на неговите родители. Нивната комуникација била особено честа во 1817-1818 година, на состаноците на друштвото Арзамас. Поезијата на Батјушков, заситена со мотиви на невнимателна љубов, пријателство и радост на комуникација со природата, имаше силно влијание врз раното дело на Пушкин. Непознат уметник. 1810-тите Користени материјали за книги: Пушкин А.С. Дела во 5 тома М., Издавачка куќа Синергија, 1999 г.- дојде во Царско Село за да посети еден перспективен ученик од ликеј (1815).

Во тоа време, младиот Пушкин веќе ги читаше песните на Батјушков, ги имитираше и учеше од нив. До крајот на неговите денови, тој остана поддржувач на „училиштето за хармонска прецизност“, чии основачи ги смета Жуковски и Батјушков - овој „чудотворец“ кој донесе „италијански звуци“ во руската поезија. Личната комуникација на Пушкин со Батјушков не беше премногу блиска и долготрајна. Тие се сретнаа во книжевното друштво „Арзамас“, чии членови беа, и се гледаа во „саботите“ кај В. А. Жуковски, во салонот на Оленини и во други куќи во Санкт Петербург. Батјушков влезе во дипломатската служба и беше назначен во Италија. Пушкин беше меѓу оние кои дојдоа да го испратат и да се поздрават. Беше 19 ноември 1818 година. Оттогаш, тој го видел Батјушков само уште еднаш, многу години подоцна, кога го посетил ментално болниот поет во Грузини во близина на Москва на 3 април 1830 година. Впечаток од овапоследната средба

се одрази, очигледно, во песната „Не дај Боже да полудам...“.

Судбината на Батјушков е полна со трагедија. Откако го надживеа Пушкин за речиси две децении, тој сепак остана за своите современици и потомци неговиот млад претходник, кој немаше време да го покаже својот исклучителен талент. Самиот го разбра ова и со горчина напиша: „Што да кажам за моите песни! Изгледам како човек кој не ја постигнал својата цел, но на главата носел прекрасен сад исполнет со нешто. Садот паднал од главата, паднал и се распарчил. Сега оди дознај што има во него“.

И Пушкин ги повика критичарите на Батјушков „да ја почитуваат неговата несреќа и незрели надежи“. Во текот на својот живот, тој внимателно го проучувал и високо го ценел она што Батјушков успеал да го направи во руската поезија. Мелодија, еуфонија, слобода на интонација, извонредна хармонија на сите елементи на стихот на Батјушков, пластичност на стиховите, неконвенционална слика на авторот - мудрец и епикуреј - сето тоа го направи Батјушков директен учител на младиот Пушкин. Може да се каже дури и дека тој бил „Пушкин пред Пушкин“.

За време на ликејските години, Пушкин му посвети две пораки на Батјушков. Во многу песни од тоа време, тој ги имитира „руските момци“ („Городок“, „Сенката на Фонвизин“, „Спомени во Царско Село“ и други). Во разговорите и нацртите на критички написи од 1824-1828 година, Пушкин постојано се навраќа на проценката на креативноста и историско значењеБатјушкова. Најдеталната анализа на предностите и недостатоците на стиховите на Батјушков е содржана во белешките на Пушкин на маргините на неговата книга „Експерименти во песни“. Истражувачите наоѓаат траги од влијанието на Батјушков во подоцнежните дела на Пушкин.

Л.А. Черејски. Современици на Пушкин. Документарни есеи. М., 1999, стр. 55-57.

Прочитајте понатаму:

Пушкин Александар Сергеевич(1799-1837), поет.

Манастир Спасо-Прилуцки, Вологдска епархија, во околината на Вологда.

Есеи:

Експерименти во поезија и проза, делови 1-2. Санкт Петербург, 1817 година;

Оп., [Вовед. чл. Л. Н. Мајкова, забелешка. него и В.И.Сајтов], том 1-3, Санкт Петербург, 1885-87.

Литература:

Grevenits I. Неколку белешки за K. N. Batyushkov // VGV. 1855. N 42, 43;

Руските писатели Гура В.В. во регионот на Вологда. Вологда, 1951. стр. 18-42;

Лазарчук Р.М. Нови архивски материјали за биографијата на поетот К.Н.Батјушков // Руска литература. 1988. N 6. стр. 146-164;

Мајков Л.Н.Батјушков, неговиот живот и дела. Санкт Петербург, 1896 година;

Сотников А. Батјушков. Вологда, 1951 година;

Тузов В.И. Во спомен на поетот Вологда К.Н. Вологда, 1892 година.

Местото на К.Н.Батјушков (1787–1855) во историјата на руската литература го определи Белински. Во неговите написи, името на Батјушков како „извонреден талент“, „голем талент“, уметник првенствено постојано стои по Карамзин, до Жуковски, пред Пушкин и се смета за неопходна врска во развојот на руската поетска култура. Услугите на Батјушков за руската поезија се особено големи во збогатувањето на лирските жанрови. поетски јазик. Тој беше непосреден претходник на Пушкин, на многу начини близок со духот и по неговиот поетски светоглед. „Батјушков“, напиша Белински, „придонесе многу за тоа што Пушкин се појави како што навистина се појави. Само оваа заслуга од страна на Батјушков е доволна за неговото име да се изговара во историјата на руската литература со љубов и почит“ (7, 228).

Немаше и нема консензус за книжевната позиција на Батјушков или неговата поврзаност со една или друга насока. Современата критика на поетот го нарече или претставник на „најновата школа“, што значеше романтизам што се појавува, или „неокласицист“, додека други видоа доминација на сентиментализмот во неговата работа.

Во советската историска и литературна наука, повообичаено е да се нарече Батјушков „предромантичар“, иако има и други концепти. Ова гледиште е воведено во научната циркулација со соодветна аргументација од Б.В. нов правец, доби целосен израз во романтизмот. Така, предромантизмот е преоден феномен“.

Кои се овие „некои знаци“? - „Ова е, пред сè, јасен израз на личен (субјективен) однос кон она што се опишува, присуство на „чувствителност“ (меѓу предромантичарите - претежно сонливо-меланхолично, понекогаш и солзи); чувство за природа, често со желба да се прикаже необична природа; Пејзажот прикажан од предромантичарите секогаш бил во хармонија со расположението на поетот.

Понатамошното поткрепување на гледиштето на Б.В. Поезијата на Батјушков со класицизам.

Конфликтните судови за книжевната позиција на Батјушков се предизвикани од самата природа на неговата работа, што одразува една од значајните преодни фази во развојот на руската поезија.

Крајот на 18-ти - првите години на 19 век. беа најславните денови на рускиот сентиментализам, почетната фаза на формирањето на романтичното движење. Оваа ера се карактеризира со преодни феномени, како одраз на новите трендови и влијанието на сè уште постојните естетски норми на класицизмот. Батјушков беше типична фигура од ова време, наречена „чудна“ од Белински, кога „новото се појави без да го замени старото, а старото и новото живееја пријателски еден до друг, без да се мешаат еден со друг“ (7, 241). . Никој од руските поети почетокот на XIXВ. Не ја почувствував толку силно како Батјушков потребата да ги ажурирам застарените норми и форми. Во исто време, неговите врски со класицизмот, и покрај доминацијата на романтичниот елемент во неговата поезија, беа доста силни, што го забележа и Белински. Откако го виде „обновениот класицизам“ во голем број рани „драми“ на Пушкин, Белински го нарече нивниот автор „подобрен, подобрен Батјушков“ (7, 367).

Книжевно движење не се формира на празен простор. Неговата почетна фаза не е нужно обележана со манифест, декларација или програма. Таа секогаш има своја праисторија од моментот на нејзиното појавување во длабочините на претходниот правец, постепеното акумулирање на одредени карактеристики во него и натамошното движење кон квалитативни промени, од пониски кон повисоки форми, во кои естетските принципи на новата насока се најцелосно изразени. Во новите, во новото, до еден или друг степен, има некои карактеристики на старото, трансформирано, ажурирано во согласност со барањата на времето. Ова е моделот на континуитет и континуитет на книжевниот процес.

При проучувањето на книжевната дејност на една типична личност од транзициската ера како што е Батјушков, пред сè е важно да се разбере односот, необичната комбинација во неговата поезија на новото и старото, она што е главната работа што ја одредува светоглед на поетот.

Батјушков одеше до Жуковски. Нивната креативност претставува природна алка во процесот на ажурирање на поезијата, збогатувајќи ја нејзината внатрешна содржина и форми. И двајцата се потпираа на достигнувањата од периодот на Карамзин и беа претставници на новата генерација. Но, иако општиот тренд во развојот на нивната креативност беше ист, тие тргнаа по различни патишта. Текстот на Жуковски растеше директно во длабочините на сентиментализмот. Батјушков имал и органски врски со сентиментализмот, иако во неговите стихови биле зачувани некои карактеристики на класицизмот во трансформирана форма. Од една страна, тој ја продолжи (ова е главниот, главен пат на неговиот творечки развој) елегичната линија на сентиментализмот; од друга страна, во неговата желба за јасност и строгост на формата, тој се потпираше на достигнувањата на класицизмот, што на модерните критичари им даде причина да го наречат „неокласицист“.

Батјушков живееше проблематичен живот. Роден е во Вологда на 29 мај (според модерните времиња) 1787 година во старо благородничко семејство. Воспитан е во приватните интернати во Санкт Петербург. Потоа служел во Министерството за народно образование (како референт). Во исто време (1803) започна неговото пријателство со Н. И. Гнедич, започнаа познанствата со И. П. Пнин, Н. А. Радишчев, И. Во април 1805 година, Батјушков се приклучил на „Слободното друштво за литература, науки и уметности“. Во истата година, првото печатено дело на Батјушков, „Порака до моите песни“, се појави во списанието „Вести за руската литература“. За време на втората војна со Наполеонова Франција (1807), учествува во походите на руската војска во Прусија; во 1808-1809 година - во војната со Шведска. Во битката кај Хајлсберг, Батјушков беше тешко ранет во ногата. Во 1813 година, тој учествувал во битките во близина на Лајпциг како аѓутант на генералот Н.Н.

Личната драма на Батјушков датира од 1815 година - неговиот занес со Ана Федоровна Фурман.

На крајот на 1815 година, кога карамзинистите, како противтежа на конзервативната „Разговор на љубителите на рускиот збор“, создадоа сопствено книжевно здружение „Арзамас“, Батјушков стана негов член и ја бранеше јазичната програма за реформи на Н.М. Карамзин.

Во 1817 година, беше објавена двотомна збирка на делата на Батјушков, „Експерименти во поезијата и прозата“, единственото доживотно издание на делата на поетот. Во 1818-1821 година Тој е во Италија во дипломатската служба, каде што се зближува со Н.И. Тургењев (подоцна една од истакнатите личности во „Сојузот на благосостојбата“).

Батјушков ја мразеше службеничката работа, иако беше принуден да служи. Тој сонуваше за слободно творештво и го стави повикот поет над сè друго.

Книжевната судбина на Батјушков беше трагична. На триесет и четири години засекогаш го напушта полето на „книжевноста“. Потоа тишина, долготрајна (наследена од мајката) ментална болест и смрт од тифус на 7 (19 јули) 1855 година.

Лудилото на поетот е резултат не само на наследноста, туку и на зголемената ранливост и лошата безбедност. Во писмото до Н.И. Гнедич во мај 1809 година, Батјушков напишал: „Толку сум уморен од луѓе, сè е толку досадно, а срцето ми е празно, има толку малку надеж дека би сакал да бидам уништен, намален, да станам човек. атом“. Во ноември истата година, во писмо до него: „Ако живеам уште десет години, ќе полудам... Не ми е досадно, не ми е тажно, но чувствувам нешто извонредно, некаква духовна празнина“. Така, многу пред почетокот на кризата, Батјушков го предвиде тажниот исход на внатрешната драма што ја доживуваше.

На процесот на формирање на естетските погледи на Батјушков благотворно влијаело неговото блиско запознавање и пријателство со многу истакнати книжевни личности од тоа време.

Од внатрешниот круг на Батјушков, посебно треба да се спомене Михаил Никитич Муравјов (1757–1807), братучед на поетот, под чие силно влијание бил, од кого студирал и чии совети ги ценел. Муравјов ги водеше и поттикна неговите први чекори во областа на литературата.

Чувствителноста, сонливоста, промисленоста, кои го одредуваат емотивниот тоналитет на стиховите на Батјушков, во нивните оригинални изрази се присутни во песните на Муравјов како нивен составен дел, како нивна карактеристика.

Муравјов го отфрли рационалниот „флоридизам“, студениот рационализам во поетската креативност, повика на природност и едноставност, потрага по „богатства“ во сопственото срце. Муравјов е првиот руски поет кој го потврди достоинството на „лесната поезија“ како поезија со мали лирски форми и неформални, интимни теми. Тој напиша цел трактат во стихови, во кој ги опишува стилските принципи на „лесната поезија“.

Во „Есеј за поезијата“ тој напиша:

Сакајте го здравиот разум: ве плени едноставноста

……………….

Бегајте од лажната уметност и умот

…………….

Запомнете ја вашата цел, бидете во можност да ја направите без жалење

Амбициозни отфрлени украси

…………….

Слогот треба да биде како проѕирна река:

Брзи, но чисти и полни без истурање.

(„Есеј за поезијата“, 1774–1780)

Овие „правила“, изнесени на јазикот на поезијата, кои не го изгубиле своето значење дури и денес, не би имале таква привлечна и ефективна сила доколку не беа поткрепени со примерите на едноставниот и еуфоничен руски поетски говор создаден од Муравјов:

Вашата вечер е полна со свежина -

Брегот се движи во гужва,

Како магична серенада

Гласот доаѓа во бранови

Покажете милост на божицата

Гледа ентузијастички пијалок.

Кој ја минува ноќта ненаспана,

Потпрен на гранит.

(„До божицата на Нева“, 1794 година)

Не само во темите, во развојот на лирските жанрови, туку и во работата на јазикот и поезијата, Батјушков се потпираше на искуството и достигнувањата на неговиот талентиран претходник и учител. Она што е зацртано како програма во поезијата на Муравјов наоѓа развој во стиховите на Батјушков, што беше олеснето со заедничка естетска платформа и заеднички поглед на поезијата.

Во својата прва поетска декларација („Порака до моите песни“, 1804 или 1805 година), Батјушков се обидува да ја одреди својата позиција, неговиот став кон модерната состојба на руската поезија. Од една страна, тој е одбиен од описот (кој ја „забрка поезијата“, „компонира оди“), од друга страна, преку ексцесите на сентиментализмот (соплазност, игри на чувствителност). Овде тој ги осудува „поетите - здодевни лажговци“ кои „не летаат нагоре, не кон небото“, туку „до земјата“. Во ова фундаментално прашање за односот помеѓу идеалното („небото“) и реалното („земјата“), Батјушков ја сподели романтичната гледна точка: „Што е за мене во гласните песни? Среќен сум со моите соништа...“; „...со сонување сме поблиску до среќата“; „...сите сакаме бајки, деца сме, но големи“. „Сонот“ се спротивставува на рационалноста и рационализмот:

Што е празно во вистината? Таа само го суши умот

Сонот позлати сè на светот,

И лут од тага

Сонот е нашиот штит.

О, да му се забрани на срцето да се заборави,

Разменете ги поетите за здодевни мудреци!

(„Порака до Н. И. Гнедич“, 1805 година)

Ништо не ја карактеризира личноста на поетот Батјушков повеќе од сонливоста. Тоа се провлекува како лајтмотив низ сите негови текстови, почнувајќи од неговите први поетски експерименти:

И тагата е слатка:

Тој сонува во тага.

Сто пати сме среќни со минливи соништа!

(„Сон“, 1802–1803; стр. 55–56)

По многу години, поетот се враќа на своето рана песна, посветувајќи ентузијастички редови на поетскиот сон:

Пријател на нежни музи, гласник на небото,

Извор на слатки мисли и солзи љубители на срцето,

Каде се криеш, сонувај, божице моја?

Каде е таа среќна земја, таа мирна пустина,

Кон кој мистериозен лет се стремите?

Ништо - ниту богатство, „ниту светлина, ниту празна слава“ - не ги заменува соништата. Содржи најголема среќа:

Така, поетот ја смета својата колиба за палата

И среќен - сонува.

(„Сон“, 1817; стр. 223–224, 229)

Во формирањето на естетиката на рускиот романтизам, романтичните идеи за поезијата и поетот, улогата на Батјушков беше исклучителна, голема како и на Жуковски. Батјушков беше првиот во историјата на руската поезија кој даде срдечна дефиниција за инспирацијата како „импулс на крилести мисли“, состојба на внатрешно јасновидство кога „возбудата на страстите“ е тивка и „светлиот ум“, ослободен од „земниот обврзници“, се вивнува „на небесата“ („Моите пенаси“ , 1811–1812). Во „Порака до И.М. Муравјов-Апостол“ (1814–1815), се развива истата тема, добивајќи сè поромантичен карактер:

Гледам во мојот ум како инспирирана младост

Стои во тишина над бесната бездна

Меѓу соништата и првите слатки мисли,

Слушајќи го монотониот шум на брановите...

Лицето му гори, градите болно воздивнуваат,

И слатка солза го навлажнува образот...

(стр. 186)

Поезијата се раѓа од сонцето. Таа е „небесен пламен“, нејзиниот јазик е „јазикот на боговите“ („Порака до Н.И. Гнедич“, 1805 година). Поетот е „небесно дете“, му е досадно на земјата, тој се стреми кон „рајот“. Така, романтичниот концепт на „поезија“ и „поет“ на Батјушков постепено се обликува, не без влијание на традиционалните идеи.

Во личноста на Батјушков доминираше она што Белински го нарече „благородна субјективност“ (5, 49). Доминантен елемент во неговото творештво е лириката. Не само оригиналните дела, туку и преводите на Батјушков се означени со печатот на неговата единствена личност. Преводите на Батјушков не се преводи во строга смисла, туку преправки, слободни имитации, во кои тој ги воведува сопствените расположенија, теми и мотиви. Во русифицираниот превод на „Првата сатира на Боало“ (1804–1805) постои лирска слика на самиот жител на Москва, поет, „несреќен“, „недруштвен“, кој бега од „славата и вревата“ од пороците. на „светот“, поет кој „никогаш не сум им ласкал на луѓето“, „не сум лажел“, во чии песни има „света вистина“. Не помалку важна за Батјушков беше идејата за независност и интегритет на пејачот. Нека е „сиромашен“, „да го издржи студот, жештината“, „заборавен од луѓето и светот“, но не може да го трпи злото, не сака да „лази“ пред оние што се на власт, не сака да пишува. оди, мадригали или пејте ги пофалбите на „богатите никаквци“:

Напротив, јас сум како прост селанец,

кој потоа го посипува својот секојдневен леб,

Од оваа будала, голем господин,

Со презир ги дроби луѓето на тротоарот!

(стр. 62–63)

Преводот на сатирата на Болео ја одразува животната позиција на Батјушков, неговиот презир кон „богатите никаквци“ кои се „згрозени од светот на вистината“, за кои „нема ништо свето во целиот свет“. „Свето“ за поетот е „пријателството“, „доблеста“, „чистата невиност“, „љубовта, убавината на срцата и совеста“. Еве една проценка на реалноста:

Порокот владее овде, порокот е владетел овде,

Тој носи панделки, носи нарачки и јасно се гледа насекаде...

(стр. 64)

Батјушков двапати се однесува на „светата сенка“ на Торквато Тасо, се обидува да ја преведе (зачувани се извадоци) неговата песна „Ослободен Ерусалим“. Поемата „To Tassu“ (1808) ги избира оние факти и ситуации од биографијата на италијанскиот поет што му овозможија на Батјушков да изрази „многу од неговите тајни мисли“ за својот животен пат, за личната трагедија што ја доживуваше. Каква награда го чека поетот „за хармонични песни“? - „Зоиловиот остар отров, фингирани пофалби и милувања на дворјаните, отров за душата и самите поети“ (стр. 84). Во елегијата „The Dying Tass“ (1817), Батјушков создава слика на „страдач“, „прогонет“, „скитник“, кој „нема засолниште на земјата“. „Земното“, „инстант“, „расипливо“ во стиховите на Батјушков се спротивставуваат на возвишеното, „небесното“. Вечноста, бесмртноста - „во делата на величествените“ „уметности и музи“.

Епикурејските мотиви на стиховите на Батјушков се проникнати со презир кон богатството, благородништвото и чинот. На поетот му е подрага слободата, идеалот за лична независност, „слободата и спокојството“ што тој ги велича. „невнимание и љубов“:

„Среќен! среќен кој цвета

Ги украси деновите на љубовта,

Пееше со безгрижни пријатели

И сонував за среќа!

Тој е среќен и трипати посреќен,

Сите благородници и кралеви!

Па ајде, на непознато место,

Туѓо за ропството и синџирите,

Некако си го одолговлекуваме животот,

Често со тага на половина,

Истурете ја чашата пополна

И смејте им се на будалите!“

(„До Петин“, 1810; стр. 121–122)

Овој заклучок е заклучок за размислувањата за животот. Пред оваа „песна“ со повик за „невнимание“ има значајни реплики:

Ќе се вразумам... да радост

Дали ќе се разбере со умот?

(стр. 122)

„Умот“ овде во смисла на рационалност, спротивен на чувството, уништувајќи ја радоста. Оттука и култот на чувството, желбата да се живее „со срце“.

Во песната „На пријателите“ (1815), Батјушков се нарекува себеси „безгрижен поет“, што доведува до неточни толкувања на патосот на неговото дело. Неговиот епикурејизам произлезе од неговата положба во животот, од неговиот „филозофски живот“. „Животот е момент! Нема да потрае долго за да се забавуваме“. Безмилосното време одзема сè. И затоа

О, додека младоста е бесценета

Не побегна како стрела,

Напијте се од чаша полна радост...

(„Елисиј“, 1810; стр. 116)

Сите најдобри, значајни работи во делото на Батјушков, кои ја сочинуваат трајната естетска вредност на неговите стихови, до одреден степен се поврзани со концептот на „лесната поезија“, чиј основач на руска почва беше М. Н. Муравјов.

Терминот „лесна поезија“ може да се толкува на различни начини. Важно е како самиот Батјушков го разбра. Како прво, ова не е лесен салонски жанр, симпатична лирика, туку еден од најтешките видови поезија, кој бара „можно совршенство, чистота на изразување, хармонија во стилот, флексибилност, мазност; тој бара вистина во чувствата и зачувување на најстрогата пристојност во сите погледи... поезијата, макар и во мали форми, е тешка уметност и бара сиот живот и сите духовни напори“.

Во областа на „лесната поезија“ Батјушков вклучи не само песни во духот на Анакреон, туку и генерално мали форми на лирика, интимни и лични теми, „грациозни“ суптилни сензации и чувства. Батјушков страсно го бранеше достоинството на малите лирски форми, што беше од фундаментално значење за него. Тој побара поддршка во минатите достигнувања на руската поезија, истакнувајќи ги трендовите, линијата на нејзиниот развој, во која најде одраз на Музата на Анакреон. Истите размислувања го диктираа зголемениот интерес на Батјушков за француската „лесна поезија“, особено за Парни.

Ова беше време кога чувствителноста - знамето на сентиментализмот - стана дефинирачка карактеристика на новиот стил. За Батјушков, поезијата е „небесен пламен“, комбинирајќи „во човечката душа“ „имагинација, чувствителност, соништа“. Во овој аспект ја воочува и поезијата од античко време. Покрај личната страст, на Батјушков влијаеле и трендовите и литературните хоби на своето време, „копнежот за обновување на античките форми... Најчувствителните дела биле земени од антиката, преведени во лирска поезија и служеле како тема. на имитација на елегијаци: Тибул, Катул, Пропертиј...“.

Батјушков имаше ретка дарба за разбирање на уникатноста на хеленистичката и римската култура, способноста преку средствата на рускиот поетски говор да ја пренесе целата убавина и шарм на стиховите на антиката. „Батјушков“, напиша Белински, „воведе во руската поезија сосема нов елемент за неа: античка уметност“ (6, 293).

Желбата да се „заборави тагата“, „да се удави тагата во полна чаша“ доведе до барање „радост и среќа“ во „негрижа и љубов“. Но, што е „радост“ и „среќа“ во „минливиот живот“? Епикуреанизмот на Батјушков, наречен „идеален“ од Белински (6, 293), е од посебна природа, тој е светло обоен со тивка сонливост и вродена способност да се бара и да се најде убавина насекаде. Кога поетот повикува на „златна невнимание“ и советува „да се меша мудроста со шеги“, „да се бара забава и забава“, тогаш не треба да се мисли дека овде зборуваме за груби страсти. Земните задоволства сами по себе се безвредни во очите на поетот ако не се загреани со сон. Сонот им дава благодат и шарм, возвишеност и убавина:

...да заборавиме на тагата

Ајде да сонуваме во слатко блаженство:

Сонот е директна мајка на среќата!

(„Совети до пријателите“, 1806; стр. 75)

Содржината на поезијата на Батјушков е далеку од ограничена на песни од антологискиот жанр. Таа на многу начини ги предвидела и предодредила темите и главните мотиви на руската романтична поезија: глорификацијата на личната слобода, независноста на уметникот, непријателството на „студената рационалност“, култот на чувствата, најсуптилните „чувства“, движењата. на „животот на срцето“, восхит од „прекрасната природа“, чувството на „мистериозната“ врска на човечката душа со природата, вербата во поетскиот сон и инспирацијата.

Батјушков придонесе многу значајни нови работи за развојот на лирските жанрови. Неговата улога во развојот на руската елегија е особено важна. Во неговите стихови продолжува процесот на понатамошно психологизирање на елегијата. Традиционалните елегични поплаки за судбината, болките на љубовта, разделбата, неверството на саканата - сето она што го има во изобилство во елегиите од крајот на 18 век, во поезијата на сентименталистите - се збогатени во елегиите на Батјушков со изразување на сложена индивидуа. искуства, „животот“ на чувствата во нивното движење и транзиции. За прв пат во руската лирика сложените психолошки состојби се изразени со таква спонтаност и искреност на трагично обоени чувства и во таква елегантна форма:

Има крај на талкањата - никогаш на тагата!

Во твое присуство има страдања и маки

Научив нови работи со моето срце.

Тие се полоши од разделбата

Најстрашното нешто! Видов, прочитав

Во твојата тишина, во твојот испрекинат разговор,

Во твојот тажен поглед,

Во оваа тајна тага на спуштени очи,

Во твојата насмевка и во твојата многу веселост

Траги од болка во срцето...

(„Елегија“, 1815; стр. 200)

За судбината на руската лирика, психологизацијата на пејзажот и зајакнувањето на неговото емотивно обојување не беа помалку важни. Во исто време, во елегиите на Батјушков, впечатлива е страста за ноќниот (лунарен) пејзаж, карактеристичен за романтичната поезија. Ноќта е време за соништа. „Сонот е ќерка на тивката ноќ“ („Сон“, 1802 или 1803 година):

...како сончев зрак се гаси среде небесата,

Сам во егзил, сам со мојот копнеж,

Зборувам во ноќта со замислената месечина!

(„Вечер. Имитација на Петрарка“, 1810; стр. 115)

Онаму каде што Батјушков се свртува кон контемплативно и сонливо прикажување на ноќен пејзаж во обид да ја пренесе „живописната убавина“ на природата, да ги „наслика“ нејзините слики со помош на поетски говор, се рефлектира неговата блискост со Жуковски, неговата сродност со него не само во заедничкото литературно потекло, но и во перцепцијата на ликот, фигуративниот систем, дури и вокабуларот:

... Во долината каде што изворот жубори и блеска,

Во ноќта, кога месечината тивко го фрла својот зрак врз нас,

И бистрите ѕвезди сјаат од зад облаците...

(„Бог“, 1801 или 1805; стр. 69)

Ќе ги допрам магичните жици

Ќе допрам... и нимфите на планините во месечниот сјај,

Како светли сенки, во проѕирна наметка

Срамежливи најади, лебдат над водата,

Ќе си ги спојат белите раце,

И мајскиот ветер што се буди на цвеќињата,

Во кул градини и градини,

Ќе дува тивки крилја...

(„Порака до грофот Вилгорски“, 1809; стр. 104)

Патриотската војна од 1812 година стана важна пресвртница во духовниот развој на Батјушков и предизвика одредени промени во неговите јавни чувства. Војната донесе граѓанска тема која дотогаш слабо звучеше во стиховите на поетот. Во текот на овие години, Батјушков напиша голем број патриотски песни, меѓу кои и пораката „До Дашков“ (1813), во која поетот, во деновите на националната катастрофа, „меѓу урнатините и гробовите“, кога е неговата „драга татковина“. во опасност, одбива да „пее љубов и радост, невнимание, среќа и мир“:

Не не! мојот талент пропаѓа

И лирата е скапоцена за пријателството,

Кога ќе те заборавам од мене,

Москва, златната земја на татковината!

(стр. 154)

Не случајно токму во овие години, по патриотската војна, во атмосферата на општ пораст на националната самосвест, Батјушков разви упорна желба да го прошири полето на елегијата. Нејзината рамка за спроведување на неговите нови планови, поетскиот развој на историски, херојски теми му се чинеа тесни. Потрагата по поетот не одеше во една насока. Тој експериментира, се свртува кон руски балади, дури и басни. Батјушков гравитира кон теми со повеќе теми, сложени структури на заплетот и комбинација на интимни елегиски мотиви со историска медитација. Пример за таква комбинација е познатата поема, забележана од Белински како едно од највисоките достигнувања на Батјушков, „На урнатините на замокот во Шведска“ (1814). Воведот, мрачен ноќен пејзаж, напишан во осиски стил, е целосно конзистентен со карактерот на сонлива рефлексија и дава романтичен звук на целото дело:

Јас сум тука, на овие карпи кои висат над водата,

Во светиот самрак на дабовата шума

Замислено талкам и гледам пред мене

Траги од минатите години и слава:

Отпадоци, застрашувачки бедем, ров обраснат со трева,

Столбови и дотраен мост со синџири од леано железо,

Мовчести упоришта со гранитни заби

И долг ред ковчези.

Сè е тивко: мртов сон во манастирот.

Но, овде споменот живее:

А патникот, потпрен на гробниот камен,

Вкусува слатки соништа.

(стр. 172)

Батјушков поседуваше редок подарок: со моќта на сонливата имагинација, тој можеше да го „оживее“ минатото, чии знаци беа инспирирани во неговите песни од едно единствено чувство. Созерцанието на урнатините во ноќната тишина незабележливо се претвора во сонлива мисла за луѓето, храбрите воини и слободољубивите скалди и за слабоста на сè земно:

Но, сè е покриено овде во мрачната темнина на ноќта,

Целото време се претвори во прашина!

Каде што пред да загрме бигорот на златна харфа,

Таму ветрот само тажно свирка!

………………

Каде сте, храбри толпи херои,

Вие, диви синови и на војната и на слободата,

Стана во снегот, меѓу ужасите на природата,

Меѓу копјата, меѓу мечевите?

Почина силниот!........

(стр. 174)

Таквата перцепција на далечното историско минато не е почит кон модата, како што често се случува; тоа е внатрешно својствено за поетот Батјушков, што се потврдува со друг сличен опис, каде што за прв пат во руската лирика е дадена поетска „формула“ на „тајниот“ јазик на природата:

Ужасите на природата, битка со непријателски елементи,

Водопади рикаат од мрачните карпи,

Снежни пустини, вечни маси мраз

Или бучното море, огромниот поглед -

Сè, сè го крева умот, сè му зборува на срцето

Со елоквентни, но тајни зборови,

И огнот на поезијата се храни меѓу нас.

(„Порака до И.М. Муравјов-Апостол“, 1814–1815; стр. 186)

Поемата „На урнатините на замокот во Шведска“, и покрај присуството во неа на елементи од други жанрови (балади, оди), сè уште е елегија, таа разновидност од неа што може да се нарече историска медитативна елегија.

Контемплација, мечтаење, промисленост, очај, тага, разочарување, сомнеж - премногу општи концепти, особено кога станува збор за лирска поезија; тие се исполнети со различна психолошка содржина, која добива различни бои во зависност од индивидуалноста на поетот. Сонливоста, на пример, меѓу сентименталистите (или подобро, меѓу епигоните на овој тренд), честопати беше фингирана, почит на модата, претерано плачлива. Во стиховите на Жуковски и Батјушков, сонливоста се појавува во нов квалитет, комбинирана со елегична тага, проткаена со филозофска рефлексија - поетска состојба што е вродена и кај двајцата. „Во делата на овие писатели (Жуковски и Батјушков - К.Г.), - напиша Белински, - ... не се само официјалните задоволства што зборуваат на јазикот на поезијата. но и такви страсти, чувства и стремежи, чиј извор не беа апстрактните идеали, туку човечкото срце, човечката душа“ (10, 290–291).

И Жуковски и Батјушков многу му должеле на Карамзин и сентиментализмот, како и на Арзамас. Имаше многу сличности во нивното мечтаење, но имаше и разлики. За првото, тој е претежно контемплативен по природа со мистичен призвук. Второто, мечтаењето не е „заменето“, како што претпоставуваше Белински (6, 293), туку е комбинирано со промисленост, според зборовите на самиот Батјушков, „тивка и длабока мисловност“.

Батјушков пишувал и во проза. Прозните експерименти на Батјушков го одразуваат општиот процес на барање нови патишта, желбата на авторот за жанровска разновидност (види Поглавје 3).

Батјушков ги гледаше неговите прозни експерименти како „материјал за поезија“. Тој се сврте кон прозата главно со цел „да пишува добро во поезијата“.

Белински не ги вреднуваше високо прозните дела на Батјушков, иако го забележа нивниот „добар јазик и стил“ и во нив виде „израз на мислењата и концептите на луѓето од неговото време“ (1, 167). Во овој поглед, прозните „експерименти“ на Батјушков имаа влијание врз формирањето на стилот на прозата на Пушкин.

Заслугите на Батјушков се големи во збогатувањето на рускиот поетски јазик и културата на рускиот стих. Во спорот за „стариот“ и „новиот слог“, во ова централно прашање на општествената и литературната борба на епохата, кое има пошироко значење од проблемот со јазикот на литературата, Батјушков ја зазеде позицијата на карамзинистите. Поетот ги сметаше главните предности на „поетскиот стил“ за „движење, сила, јасност“. Во своето поетско творештво тој се придржуваше до овие естетски норми, особено до последната - „јасност“. Според дефиницијата на Белински, тој во руската поезија вовел „правилен и чист јазик“, „звучен и лесен стих“, „пластицизам на формите“ (1, 165; 5, 551).

Белински ја препозна „важноста“ на Батјушков за историјата на руската литература, наречен Батјушков „еден од најпаметните и најобразованите луѓе на своето време“, зборуваше за него како „вистински поет“, надарен од природата со голем талент. Како и да е, во општите пресуди за карактерот и содржината на поезијата на Батјушков, критичарот беше премногу суров. Поезијата на Батјушков му се чинеше на Белински „тесна“, премногу лична, сиромашна по содржина од гледна точка на нејзиниот социјален звук, израз на националниот дух во неа: „Музата на Батиушков, засекогаш талкајќи под туѓите небо, не зеде ниту еден цвет на Руска почва“ (7, 432). Белински не можеше да му прости на Батјушков за неговата страст за „лесната поезија“ на Парна (5, 551; 7, 128). На судовите на критичарот можеби влијаело тоа што тој пишувал за Батјушков како претходник на Пушкин, во врска со Пушкин - а при оценувањето на стиховите на Батјушков, огромниот свет на поезијата на Пушкин би можел да послужи како критериум.

Опсегот на елегичните мисли на Батјушков беше рано утврден. Тој длабоко веруваше во моќта на почетните „први впечатоци“, „првите свежи чувства“ („Порака до И.М. Муравјов-Апостол“), кои поетот не ги предаде во текот на целиот свој творечки живот. Поезијата на Батјушков е затворена првенствено во кругот на лични искуства, и тука е изворот на нејзината сила и слабост. Во текот на неговата креативна кариера, поетот остана верен на „чистата“ лирика, ограничувајќи ја нејзината содржина на лична тема. Само патриотската војна од 1812 година даде експлозија на патриотски чувства, а потоа не за долго. Ова време датира од желбата на Батјушков да излезе од затворениот свет на омилените мотиви, да ги прошири границите на елегијата и да ја збогати тематски со искуството на другите жанрови. Потрагата отиде во различни насоки, но Батјушков постигна опипливи резултати каде што не ја предаде својата природна дарба како елегичен поет. Тој создаде нови сорти на жанрот, кои беа предодредени за голема иднина во руската поезија. Тоа се неговите пораки елегии и медитативни, филозофски и историски елегии.

Мислата, заедно со мечтаењето, отсекогаш била карактеристична за внатрешниот свет на Батјушков. Со текот на годините, во неговите стихови медитацијата „под товарот на тагата“ се повеќе добива мрачна сенка, се слуша „срдечна меланхолија“, „духовна тага“, сè појасно звучат трагичните ноти и како некој вид резултат на мислите на поетот за животот, звучи една од неговите последни песни:

Знаеш што кажа

Збогум од животот, седокос Мелхиседек?

Еден човек ќе се роди како роб,

Тој ќе оди на својот гроб како роб,

А смртта тешко дека ќе му каже

Зошто одеше низ долината на прекрасните солзи,

Страдаше, плачеше, издржа, исчезна.

(1824; стр. 240)

Кога се разгледува книжевното наследство на Батјушков, се добива впечаток на нецелосност. Неговата поезија е длабока по содржина и значење, но таа, според дефиницијата на Белински, „секогаш е неодлучна, секогаш сака да каже нешто и се чини дека не наоѓа зборови“ (5, 551).

Батјушков немаше време да изрази многу од она што беше вродено во неговата богато надарена природа. Што ја спречи поезијата што живее во неговата душа да прозвучи со полн глас? Во песните на Батјушков често се среќава горчина на огорченост дека тој е „непознат“ и „заборавен“. Но, не помалку јасно звучи во нив горчливата исповед дека инспирацијата го напушта: „Чувствувам дека мојот дар во поезијата згасна...“ („Спомени“, 1815). Батјушков доживуваше длабока внатрешна драма што го забрза почетокот на кризата и тој замолкна... Но, она што успеа да го постигне му даде целосно право да ја идентификува сликата на вистински поет што го создаде со себе:

Нека свири жестоката карпа по нивна волја,

Дури и ако е непознато, без злато и чест,

Со спуштена глава талка меѓу луѓето;

………………

Но, тој никогаш нема да ги предаде музите или себеси.

Во самата тишина ќе пие се.

(„Порака до И.М. Муравјов-Апостол“, стр. 187)

Значењето на Батјушков не е ограничено на фактот дека тој беше непосредниот претходник на Пушкин. Елегии, пораки и други песни на Батјушков имаат независна и трајна естетска вредност. Тие влегоа во ризницата на руската литература, претставувајќи една од најважните фази во развојот на руската лирика.

Клучни датуми во животот и делото на К.Н.Батјушков/ Комп. I. M. Семенко// Batyushkov K. N. Експерименти во поезија и проза / Академија на науките на СССР; Ед. подготвени I. M. Семенко. - М.: Наука, 1977 . - (лит. споменици). - стр 596-599.

КЛУЧНИ ДАТУМИ
ЖИВОТ И КРЕАТИВНОСТ
К. Н. БАТЈУШКОВА

1787 година, 18 мај (29) во Вологда, во семејството на Николај Лвович Батјушков и неговата сопруга Александра Григориевна, родена. Бердијаева, е роден Константин Николаевич Батјушков.

1787-1797 година. Живее во семејниот имот Батјушков, селото Даниловски, област Бежецк, провинција Твер.

1795. Смртта на мајката.

1797-1800 година. Престој во францускиот куќи Jaquino во Санкт Петербург.

1801-1802 година. Престој во италијанскиот куќи Триполи во Санкт Петербург.

1802. Првата позната песна „Сон“.

1802-1806 година. Живее во куќата на неговиот братучед, писателот М. Н. Муравјов; служи во неговата канцеларија во Министерството за јавно образование како „писател на Московскиот универзитет“. Тој се зближува со поетот И.

1805. Првото појавување во печатена форма: „Порака до моите песни“ беше објавено во списанието „Вести за литературата“. Објавено во Северни Вестник и во списанието за руска литература. Прифатен како член на „Слободното друштво на љубители на литературата, науката и уметноста“.

1807. Се запишува во милицијата (милиција), учествува во поход во Прусија. Ранет (во ногата) во близина на Хајлсберг. Тој се лекува во Рига во куќата на трговецот Мугел. Занес со ќерката. Трансфер до стражата. Животот во Санкт Петербург и во селото Хантоново, провинција Новгород, наследен од мајка ми.

1808. Учество во војната со Шведска. За време на кампањата во Финска, беше напишана пораката „До Тасу“ и беше преведен извадок од поемата на Т. Тасо „Ослободен Ерусалим“.

1809. Во првата половина од годината е во Шведска, потоа добива отсуство и живее во Хантонов. Беа напишани „Визија на брегот на Лете“ и „Мемоари“.

1810. Даде оставка со чин втор поручник. Во Москва преведува Момци и Петрарка. Се среќава со Н.М.Карамзин, се спријателува со В.А.Жуковски, П.А.Вјаземски, В.Л.Пушкин. Втората половина од годината живее во Хантонов.

1811. Првата половина на годината во Москва. „Моите пенаси“ се напишани.

1812. Од почетокот на годината - во Санкт Петербург. Служба во Народната библиотека како помошник кустос за ракописи. Неколку дена пред битката кај Бородино, тој доаѓа во Москва и ја придружува вдовицата на писателот Е.Ф. Муравјова и нејзините деца во Нижни Новгород.

1813. Пристигнување во Санкт Петербург. Страст за ученичката на Оленини, Ана Фурман. Песни „До Дашков“ и „Пејачка во разговорот на љубителите на рускиот збор“. Повторно се пријавува на воена служба. Тој оди во активна војска, во Дрезден (Саксонија) како аѓутант на генералот Н.Н. Учествува во битката кај Лајпциг.

1814. Учествува во битките во Франција и во опсадата на Париз. Го посетува замокот Сире, каде што живеел Волтер. Живее во Париз, ги посетува театрите, Лувр и присуствува на состанокот на Академијата. Добива отсуство и се враќа во Русија преку Англија и Шведска. Напишани се есеите „Прошетка до Академијата за уметности“, „Сенката на еден пријател“, „На урнатините на замокот во Шведска“.

1815. Се враќа од одмор во Каменец-Подолски, каде што се наоѓа неговата воена единица. Примен во отсуство во карамзинистичкото друштво „Арзамас“. Напишани се елегии: „Мојот гениј“, „Разделба“, „Таврида“, „Надеж“, „На пријател“, „Будење“, „Последната пролет“ и голем број прозни дела.

1816. Пристигнува во Москва. Префрлен во гардата, но одлучува да се пензионира. Прифатен во Московското друштво на љубители на литературата. „Се работи за влијанието на лесната поезија врз јазикот“. Подготовка на првиот том од „Експерименти“ (проза) за објавување. Напишани се „Вечер кај Кантемир“ и песните „Песна на Харалд смелиот“, „Хесиод и Омир, ривали“. Кон крајот на годината се сели во Хантоново.

1817. Живее во Хантонов. Го подготвува вториот том „Експерименти“ (песни). Летото се сели во Санкт Петербург. Учествува на состаноците на Арзамас. Напишано „Преминување на Рајна“, „Умирање“, „Арбор на музите“, дел од песните од циклусот „Од грчката антологија“; Објавени се два тома „Експерименти“, поволно оценети од критичарите. Беа замислени голем број нереализирани дела (бајката „Баладера“, песните „Русалка“ и „Рурик“, курс за историја на руската литература).

1818. На почетокот на годината пристигнува во Санкт Петербург и аплицира за влез во дипломатската служба. Тој оди на лекување на Крим, каде што се интересира за археологија. По збогувањето во Санкт Петербург и збогувањето со тимот на „Арзамас“, тој на 19 ноември заминува за Италија. Во 1817-1818 година создал серија преводи од грчката антологија.

1819-1820 година. На почетокот на годината живее во Рим, потоа во Неапол, каде што е домаќин на уметникот С. Шчедрин и покровител на колонија руски уметници. Го интересира Бајрон, кого го чита во италијански преводи. Преведува извадок од Чајлд Харолд, ја пишува песната „Се буди, о Баја, од гробот“.

1820. Продолжува дипломатската служба во Италија.

1821. Добива неопределено отсуство од здравствени причини. Се лекува во водите во Теплице. Пишува „Имитации на античките“. Тој планира ново издание на неговите песни. Недоразбирање со објавувањето во ЦО на елегијата на П. А. Плетнев „Б. .... , до од Рим“, што тој го смета за непријателски напад. Во септември се сели во Дрезден. Пишува<«Изречение Мельхиседека»>и пали се што напишал во Италија.

1822. Се враќа во Санкт Петербург, а потоа се лекува во Кавказ минерални води. Живее во Симферопол. Зголемување на менталниот стрес.

1823. Ја запали неговата библиотека. Три пати се обидува да се самоубие.

1824. Сестра му го однела во психијатриска болница во Соненштајн (Саксонија).

1824-1827 година. Неуспешен третман во Соненштајн.

1828-1832 година. Живее со роднини во Москва.

1833-1855. Оставка со назначување, на барање на В. А. Жуковски, на пензија. Живее со роднини во Вологда.

Батјушков Константин Николаевич (1787-1855) е еден од најубавите руски поети на своето време. Долго време го водеше движењето на анакреонтистичките поети и беше многу позната личност во книжевните кругови. Денес неговото име е практично заборавено, малкумина знаат дека некогаш живеел таков прекрасен писател. Да ја исправиме оваа неправда.

Батјушков: биографија

Идниот писател е роден на 18 мај во градот Вологда, во старо, но сиромашно благородничко семејство. Тој беше првиот син пред него, двојката Батјушков имаше четири ќерки. Константин се покажа како долгоочекуваното момче.

Таткото на поетот, Николај Лвович, бил образован човек, но неговиот лик бил многу расипан од неговата огорченост против владата поради срамот што ги снашол Батјушкови поради учеството на роднина во заговор против Катерина II. Константин воопшто немаше време да ја препознае својата мајка, Александра Григориевна (нема Бердијаева) - таа сериозно се разболе кога момчето имаше само шест години, а наскоро умре. Нејзината болест била ментална и била пренесена на самиот писател и на неговата постара сестра.

Малиот Костја го поминал детството на семејниот имот, кој се наоѓал во селото Даниловское. Но, по смртта на неговата мајка, тој бил испратен во Санкт Петербуршкиот пансион О.Жакино. Само на 16-годишна возраст Батјушков можеше да ја напушти оваа образовна институција. Во тоа време, тој активно почна да учи литература, да чита многу на француски и одлично го совлада латинскиот за да ги проучува класичните текстови во оригинал.

Самостоен живот во главниот град

Батјушков Константин Николаевич одлучува да остане во главниот град. Отпрвин, неговиот вујко, М. Н. Муравјов, му помага. Во 1802 година, тој договорил младиот човек да работи во Министерството за јавно образование. Потоа, во 1804 година, писателот отиде да служи во канцеларијата на Муравјов на Московскиот универзитет, каде што ја извршуваше функцијата службеник.

Во текот на овие години, Батјушков се зближи со некои од неговите колеги, од кои многумина почнаа да се приклучуваат на владеењето на Карамзин и на крајот го основаа „Слободното друштво на љубителите на литературата, науките и уметностите“. Неговите најблиски пријатели беа Н. Гнедич и И. Пнин. Благодарение на нивното влијание, идниот поет почнува да се пробува во пишувањето.

Во 1805 година, првата песна на Батјушков, „Порака до моите песни“, беше објавена во списанието „Вести за руската литература“.

Народна милиција

Во 1807 година, и покрај протестите на неговиот татко, Батјушков се пријавил во народната милиција. Во овие години поезијата згаснува во втор план за еден млад човек. На 22 февруари истата година бил назначен за стоти во полициски баталјон и испратен во Прусија. Од мај, Батјушков започнува активно да учествува во непријателствата. Наскоро тој е тешко ранет и испратен на лекување во Рига. За неговото херојство добива Орден Света Ана од 3 степен.

Додека траело лекувањето, писателот се вљубил во Емилија, ќерка на локален трговец. Сепак, љубовниот интерес не продолжи и само две песни останаа во сеќавање на тоа: „Сеќавања од 1807 година“ и „Опоравување“.

До 1808 година, писателот станал физички посилен и бил вратен на служба. Овој пат тој заврши во гардискиот полк Јегер, кој беше испратен во војната со Шведска. По враќањето од кампањата, тој зеде отсуство и отиде да ги посети своите невенчани сестри кои живееја во провинцијата Новгород. Во тоа време, „наследството“ на неговата мајка почна да се манифестира - Батјушков стануваше сè повпечатлив, понекогаш стануваше збор за халуцинации. Самиот писател веруваше дека за десет години конечно ќе полуди.

Врати се на светлината

Во декември 1809 година, Муравјов го покани својот внук во Москва. Со голема радост, Батјушков се враќа на светот. Биографијата на писателот ни кажува дека тој имал многу пријатели меѓу уметниците кои ги запознал во Санкт Петербург и Москва. Во тоа време, писателот стана особено близок пријател со П. Вјаземски и В. Пушкин.

Но, неговото запознавање со В. Жуковски и Н. Карамзин станало судбоносно, овој многу брзо сфатил колку е талентиран младиот човек и високо ја ценел неговата работа. Во 1810 година, откако ја доби својата оставка од полкот, тој отиде на покана на Карамзин да се одмори во судбината на отците Вјаземски. Песните на поетот стануваат сè попопуларни во овие години, што ја објаснува желбата на благородните благородници да го гледаат како гости.

Во 1813 година, писателот се преселил во Санкт Петербург, каде што се вработил во Јавната библиотека. Тој продолжува да запознава нови луѓе и да води активен социјален живот.

Несреќна љубов

Во 1815 година, Батјушков се вљубил по втор пат. Биографијата вели дека овој пат неговата избраничка била социјалист, Ана Фурман. Сепак, писателот брзо сфатил дека девојката не му возвратила на неговите чувства и била подготвена да се омажи само по волја на нејзините старатели. Ситуацијата беше влошена од фактот што Константин Николаевич не можеше да добие трансфер на чуварот. Сето тоа доведе до тежок нервен слом кој траеше неколку месеци.

Нов удар за писателот била смртта на неговиот татко во 1817 година, со кој отсекогаш бил во лоши односи. Чувството на вина и неуспешна љубов го поттикнало да се сврти кон религијата, во која ја гледал единствената можност човекот да ја задржи својата висока морална и духовна положба.

Во овие тешки години, на Батјушков многу му помогнал Жуковски, кој постојано го поддржувал поетот и го убедувал да продолжи да пишува. Ова помогна, и Батјушков повторно го зеде пенкалото. Една година подоцна се вратил во Москва, каде го чекале блиски пријатели и познаници.

Италија

Во 1818 година, рускиот поет Батјушков отишол на лекување во Одеса. Овде добил писмо од А. Тургењев, кој успеал да обезбеди место за својот пријател во Неапол во дипломатската мисија. Константин Николаевич долги години сонуваше да ја посети Италија, но веста не го радуваше. Во тоа време тој доживуваше големо разочарување во животот, а веста само ја влоши ситуацијата.

И покрај овие чувства, во 1819 година Батјушков пристигнал во Италија. Оваа земја му остави силен впечаток. Се сретна со многумина интересни луѓе, вклучително и руски уметници кои живееле во Рим. Но, среќата не траеше долго и набрзо на поетот почна да му недостига татковината.

Здравјето на писателот не се подобрило, па во 1821 година заминал во Германија по вода. Неговата ментална болест се манифестираше се повеќе и повеќе, Батјушков почна да се сомнева дека некои непријатели го гледаат. Поетот ја помина зимата 1821 година и цела 1822 година во Дрезден. Во тоа време, тој ја напишал најдобрата песна, според критичарите, „Заветот на Мелхиседек“.

Последните години и смртта

Во 1822 година, Батјушков почна да го губи умот (неговата биографија го потврдува тоа). Се враќа во татковината. Извесно време живее во Санкт Петербург, а потоа оди на патување на Кавказ и Крим. За време на патувањето, тој неколку пати се обидел да се самоубие.

Во 1824 година, поетот, благодарение на финансиската помош на Александар I, бил сместен во приватна психијатриска болница во Саксонија. Тука помина 4 години, но лекувањето не донесе никаква корист. Затоа, неговото семејство решило да го пресели во Москва. Дома, Константин Николаевич Батјушков се чувствуваше подобро, акутните напади практично поминаа, а болеста за кратко време стивна.

Во 1833 година, писателот бил пренесен во куќата на неговиот внук, кој живеел во Вологда. Овде Батјушков го помина остатокот од своите денови. Поетот починал на 7 јули 1855 година.

Константин Батјушков: интересни факти

Да наведеме неколку интересни моменти од животот на писателот:

• Пушкин го нарече поетот свој учител и се восхитуваше на неговата работа, особено истакнувајќи го раниот период.
• Главниот принцип на Батјушков кога пишуваше дело беше: „Живеј како што пишуваш и пишувај како што живееш“.
• Во 1822 година, поетот го напишал своето последно дело, тој имал само 35 години.
• Батјушков ги живеел последните 22 години од својот живот целосно губејќи го умот.

Карактеристики на креативноста

Константин Батјушков направи многу за руската литература и поетскиот јазик. Песните за љубовта, обично тажни и меланхолични, се причината зошто тие беа толку популарни меѓу нивните современици. Поетот успеа да се трансформира мајчин јазик, направете го пофлексибилен и хармоничен. Белински веруваше дека само благодарение на делата на Батјушков и Жуковски, Пушкин успеа да постигне таква леснотија и благодат во својата поезија.

Главната предност на песните на Константин Николаевич лежи во совршенството на нивната форма, чистотата и исправноста на јазикот и секогаш доследниот уметнички стил. Батјушков работеше долго и напорно на секој збор, честопати поправајќи го напишаното. Во исто време, тој се трудеше да ја одржи искреноста и избегнуваше секакви далечни и тензии.

Пресвртната точка

Константин Николаевич Батјушков често се свртуваше кон минатото во своите дела. Песните за природата обично биле прошарани со античките митолошки традиции. Неговото рано дело обично се нарекува епикурејско (или анакреонтско). Поетот се обиде да го репродуцира лесен и елегантен стил на античките писатели, но тој веруваше дека рускиот јазик сè уште е премногу груб за ова. Иако критичарите признаа дека постигнал значителен успех во оваа област.

Но, веселата епикурејска поезија не го привлекуваше Батјушков долго. По војната од 1812 година, во која учествувал поетот, неговиот светоглед во голема мера се променил. Тој сметал дека француското просветителство е причина за наполеонските дела. И тој ги сметаше искушенијата што и се случија на Русија за остварување на нејзината историска мисија. Во тоа време, неговите песни многу се променија. Во нив веќе нема леснотија и невнимание, зборуваат за реалноста - војна, душата на рускиот војник, силата на карактерот на народот. Најдобрата песна од овој период се смета за „Преминување на Рајна“.

Ајде да одговориме на прашањето во која насока на поезијата стана познат Константин Батјушков, бидејќи најчесто се поставува. Како што веќе споменавме, тоа се анакреонтска (или епикурејска) лиричка поезија. Таа карактеристични карактеристики- леснотија, безгрижност, радост, глорификација на животот и уживање во него.

Проза

Батјушков беше познат не само како поет, неговата проза исто така беше високо ценета од неговите современици. Според нив, главната предност на неговите дела бил неговиот јасен, имагинативен и живописен јазик. Сепак, писателот се сврте кон прозата многу подоцна отколку што започна неговата книжевна кариера. Ова се случи по креативна пресвртница, па во овие дела често се покренуваат религиозни и филозофски прашања. Батјушков посвети големо внимание и на теоретските проблеми на литературата („Нешто за поетот и поезијата“, „Говорот за влијанието на лесната поезија врз јазикот“).

Сега гледаме дека важноста на делата на писателот за развојот на руската литература не може да се прецени.