Скъпи приятели, днес ще продължим нашия разговор за поета от първата вълна на руската емиграция Александър Михайлович Перфилиев, човек с трудна съдба и нееднозначно възприета биография. Запознанството ми с творчеството му стана случайно. Неговото стихотворение „Думи” привлече вниманието ми. Чета го. Харесано<

Думите са много различни:
думите са като извехнали листа...
Думите са ненужни и празни,
има глупави думи.
Думите са красиви и звучни,
думи, където мъдростта извира,
думи увиснали и скучни,
като вик на наранено сърце.
Думи на любов, тъга, ревност,
горящи като фенери
много отдавна от древни времена
те бяха събрани в речници.
Но има и неизказани,
Исках и не можех да кажа -
те са свързани с душата и сърцето,
не можете да ги намерите в речника
Те не се повтарят сто пъти,
като изтрито клише
те са родени в една и съща душа,
да умреш в друга душа.

А. Перфилев

Имаше желание да опозная по-добре него и работата му. Научих много интересни неща за него. Мислех, че това може да е интересно и за вас. Това е второто послание, посветено на поета, като че ли продължение на посланието „О, тези черни очи!“ По въпроса за авторството"

ПЕРФИЛИЕВ Александър Михайлович (псевд. Александър Лий, Шери-Бренди) (1895-1973), руски поет. След революцията от 1917 г. живее в Латвия; след 1945 г. в Германия.

На 2 октомври (20 септември) 1895 г. в Чита Александър Михайлович ПЕРФИЛИЕВ е роден в семейство, което води рода си до атамана, сподвижник на легендарния Ермак. Заедно с Георги Иванов* учи във Втори петербургски кадетски корпус. По време на Първата световна война се бие в казашки части, няколко пъти е раняван, награден е с Георгиевски кръст. След 1917 г. той е арестуван от служители на сигурността и трудно се премества в Латвия. В Рига издава стихосбирките си „Снежна меса“, 1925 г.; „Листопад“, 1929 г.; „Вятър от север“, 1937 г., пише много за местни рускоезични вестници и списания. Възходите и паденията на Втората световна война го довеждат в Германия, където остава след войната и започва работа в станцията на Радио Свобода. Пише фейлетони, разкази (сборник “Човек без спомени”, 1946), стихове. Последната книга "Стихове", издадена през 1976 г бивша съпругапоет И. Е. Сабурова)*. През 50-70-те години негови стихове периодично се публикуват в редица издания в руски и казашки страни в чужбина. През 50-60-те години сътрудничи на „Общо казашко списание” /САЩ./

Издирват се сборниците му “Снежна меса” (1925), “Листопада”, “Вятър от север”, “Самотна майка”, “Стихове” и “Литературно наследство”.

Перфилиев притежава текстовете на някои известни песни и романси от 30-те години, включително „О, тези черни очи ...“,<Мое последнее танго>(музика от O.D.Strok). **
А.М Перфилев през 1973 г.

Музика на Оскар Строук
Думи на Александър Перфилев

Помниш ли тази среща с теб
В красивата топла Марсилия,
Къде седяхме аз и ти?
Синият прибой удари брега,
Но всичко изчезна като сън.

Прегърнах нежната ти фигура
И целуна устата ти.
Не забравяйте тази среща с вас,
Когато ми каза сбогом.

Чао чао!
Сбогом, мила моя!
Изпращам ти последното си танго.
Толкова много те обичах, толкова много страдам
Но ти не познаваше сърцето ми.

Чао чао!
Сбогом, мила моя!
Никога няма да обичам никой друг в живота си.
И си спомням само за теб
И ти изпращам последното си танго.

Черни очи: древен руски романс. – М.: Издателство Ексмо, 2004.

Из репертоара на Пьотър Лешченко (1898-1954). Записано от Колумбия (Англия или клон), 1936-1937, WHR803..

Пълен текст
думи А. Перфилев, музика О. Строк

Беше есенен ден и листата тъжно падаха.
В последните астри имаше кристална вена на тъга.
Ти и аз не познавахме тъгата тогава.
В края на краищата ние обичахме и пролетта цъфтеше за нас.

О, тези черни очи
Бях пленен.
Те никога не могат да бъдат забравени -
Те горят пред мен.
О, тези черни очи
Бях обичан.
Къде изчезна сега?
Кой друг е близък до вас?

Беше пролетен ден. Всичко цъфтеше и се радваше.
Люлякът посиня, събужда заспали сънища.
Сълзи лееш безутешно.
Ти не обичаше и ми каза сбогом.

О, тези черни очи
Ще ме унищожат
Те никога не могат да бъдат забравени -
Те горят пред мен.
О, тези черни очи
Кой ще те обича
Той ще загуби завинаги
И сърце и мир.

А. Перфилев

Музика и текст на Оскар Строк

Вчера те видях случайно,
Ти едва знаеш за това.
Наблюдавах те тайно през цялото време,
СМИСЪЛЪТ Е ЗАМЪГЛИЛ ТЪГАТА.

Спомените нахлуха
Магиите от минали дни са възкресени.
И пламъка на старото желание
Отново светна в кръвта ми.

Кажи ми защо
Ние бяхме разделени от теб?
Защо ме напусна завинаги?

Но ти си тръгна. Кажи ми защо?

Вчера те видях случайно,
Ти едва знаеш за това.
Наблюдавах те тайно през цялото време,
ПОГЛЕДЪТ ТИ Е ИЗПЪЛЕН ОТ ТЪГА.

Спомените нахлуха
Магиите от предишни дни са възкресени,
И пламъка на старото желание
Отново светна в гърдите ми.

Кажи ми защо ти и аз бяхме разделени,
Защо ме напусна завинаги?
Защото знам, че ти ме обичаше,
Но ти си тръгна, кажи ми защо.

Кажи ми защо ти и аз бяхме разделени,
Защо ме напусна завинаги?
Защото знам, че ти ме обичаше,
Но ти си тръгна, кажи ми защо.

Има много голяма вероятност тази конкретна версия
написано от A.M. Perfilyeva е само един ред:
1 версия:

Меланхолията беше помрачена от тъга.

Съгласете се, за А. М. Перфилев фразата е неприемлива и нелепа.

Версия 2:

Погледът ти беше замъглен от тъга. - Но това е А.М. Перфилев.

ИЗ ПОЕТИЧЕСКОТО НАСЛЕДСТВО НА А.М.ПЕРФИЛИЕВ

ОКТОМВРИ

Днес и миналото дори не са ми в тежест,
Живея без да упреквам нищо,
Аз съм артист, влюбен в добротата на есента
Уморените стъпки на октомври.

Днес не вярвам в сънища или истории
За дълбоките тайни на моретата,
Защото никъде, няма водолази
Такива кехлибари няма да видите.

В блясъка на умиращите му цветове
Сънищата бяха съчетани...
В пърхането на листа - възраждането на танците
Една забравена древна страна.

И кога ще мете по мъртвите булеварди
Изгорели пламъци на светлини -
Аз, изпълнен с нова болка за старото,
Ще изчезна в лудостта на дните.
<1929>

Едва вчера те погребаха Блок,
Гумильов е застрелян. И
Времето се премести някак жестоко,
Стискайки грубите си длани.

Точно вчера чуках по покрива, по вратите
Градът на две войни - срам и победи -
Само вчера за вдъхновението, в Hiere
Умира, пише поетът.

През всичките години събитията стават по-близо,
Сливане на приятели и врагове...
Между Санкт Петербург и Париж
Разстоянието е няколко стъпки.

Така последният ред съдържа
Сумата от мъка, щастие, глупости,
И точката тържествено затворена,
Като очите на мъртвец - поезия.

Глупости

Започнах да живея в безсмислието на войната,
Щом узря, той изправи рамене.
Сякаш сме родени за това,
Да нараниш себе си и всички около теб!

Товарният вагон замени къщата ни,
Минути на примирие - спира,
За да имаш време да отидеш да вземеш вряла вода,
Изяжте коричка хляб, подсушете си кърпичките...

Любов, пускаща жарава от топлина,
Пушеше, тлееше... и не пламна.
След войната имаше друга война...
Животът свърши. Глупостите остават.

Александър Перфилев

Александър Перфилев. Автобиографичен опит

Автобиографията е доста скучно нещо. Изглежда неудобно да се хвалиш, но да се караш, ти липсва смелост и опит. Поради определена професионална почтеност, оставям на критиците да направят това. Колкото по-удобно е да ругаете.
Започва да пише много рано: от петгодишна възраст. Не знам каква е съдбата на първото ми хумористично произведение, но мога да кажа, че хонорарът, който получих тогава, беше много по-приличен от този, който получавам сега, след петнадесет години работа в тази индустрия.
Същността на първия ми опит беше много проста: изпълнителен лист, изпратено до дядо ми, надписах няколко кабалистични знаци и излях обилно мастило върху листа.
Дядо, като видя първия продукт на моето свободно творчество, възкликна:
- Но момчето е право: те така или иначе няма да получат нищо от мен на този лист!
Сега за възнаграждението: то може да бъде разделено на две части - фиксирана такса и такса.
Моята корекция беше, че стоях в ъгъла всеки ден. Получих хонорара от баба ми, под формата на по-вкусна вечеря от винаги и голяма чинийка със сладко, дадено ми тайно в кухнята, за да не види дядо ми.
В същото време бабата поклати укоризнено глава и каза: „О, хуморист!“
Вероятно оттогава станах комик. Трябва да се отбележи, че сега пиша несравнимо повече и за това не само не получавам аванс от касата (бавно, за да не види издателят), но дори често седя без обяд.
Въздържам се да давам по-подробна информация за моето детство, младост и т.н. Вероятно читателите могат да намерят всичко това в архивите на покойния поет и биограф Пьотр Василиевич Биков, първият критик, отбелязал появата на мои стихове в списанието.
Мисля, че този достопочтен старец ще има и моя некролог, за всеки случай.
Сред известните писатели, които познавах добре: съпругата на Достоевски Анна Григориевна и акушерът, асистент на професор Ото, доктор Иван Василиевич Судаков.
Тук може да бъда обвинен в известна неточност: разбирам, че съпругата на Достоевски не е самият Фьодор Михайлович, но наистина не бих могъл да се запозная с човек, който е починал преди моето раждане? Достатъчно е, че познавах жена му.
И водя д-р Судаков, защото той беше пряк и близък сътрудник в момента на моето раждане. И тъй като този почтен ескулап много обичаше руската класическа литература, това, очевидно, оказа чисто интуитивно влияние върху целия ми живот. Накратко, той, чрез акушерски форцепс, ми предаде любовта си към класиката.
Единственото тъмно петно ​​в живота ми е фактът, че все още не мога да определя точно истинската си професия.
Казашки офицер, коневъд, поет, белетрист, фейлетонист, покривач, художник, речен полицай, комисионер, товарач на дърва, конен полицай, бетонджия, прострелян с чек, издател на вестници, портиер, бежанец, алкохолик и три пъти женен .
Като пример мога да кажа, че когато бях казашки офицер, ми се стори, че трябва да бъда поет и белетрист.
След революцията, когато започнах да живея изключително от литературни доходи, завидях на съдбата на моя съсед по апартамента, речен полицай, който получаваше „морска дажба“ - един и половина килограма хляб на ден.
Сега, след като изпитах всички професии, които изброих, мога да кажа, че всички те са добри само в един момент: когато получавате пари (с изключение, разбира се, на професиите: застрелян, бежанец, алкохолик и три пъти женен).
По паспорт най-добре е без съмнение да си портиер.
В момента съм стигнал до извода, че най-добрата професия е да си стрелец. Най-спокойното нещо.
За съжаление, по независещи от мен причини, преживях само половината от това.
Най-лошото е да се жениш три пъти. Тази позиция, струва ми се, не се нуждае от коментар.
Сега за знаците:
Всъщност имам много от тях, но най-важните, според единодушното мнение и на трите ми жени, са следните: небръснат и без пари.
Ако попитате приятелите си, те ще кажат: опасен е, когато е пиян - пише и рецитира лирични стихове.
Ще добавя от себе си: изпитвам чисто бежанска любов към смяната на псевдоними. Първо, това е удобно за кредиторите, и второ, за получаване на аванс.

Александър Лий. Опит на автобиографията // Гримаси на писалката. Рига: Литература [без дата; 1928]. стр. 169 - 171.

Подготовка на текста © Лариса Лавринец, 2006.
Публикация © Руски творчески ресурси на балтийските държави, 2006 г.

Оскар Строк (1892, Даугавпилс - 1975, Рига), „кралят на тангото”, възпитаник на консерваторията в Санкт Петербург, живял в Рига, създава най-известните си произведения през 20-30-те години, по времето на независима Латвия.

Древно... Но едно време нито едно парти не минаваше без танго. Тангото беше модерно: танцуваха на танго музика, композираха песни на танго музика, свиреха танго от сцената и в парковете. Сега малко хора знаят, но тогава навсякъде в градските паркове е имало летни сцени и в неделя са се провеждали концерти.

А в дворовете през лятото вечер често изнасяха грамофона на двора, слагаха го на табуретка и танцуваха под прекрасната музика на валсове и танга.

Танго

Когато говорят или пишат за танго, те винаги помнят фразата „Танго е вертикален израз на хоризонтално желание“. Фразата се приписва или на сервитьорка от ресторант в Буенос Айрес, или на Борхес, или на Бърнард Шоу. Но без значение кой го е казал, тази фраза кратко и сбито характеризира този аржентински народен танц със свободна композиция с енергичен и ясен ритъм.

Танцът е романтичен и любовен по темперамент, с нежни докосвания. В явните движения има подчинение и сила, непокорство и постоянство. Танц, в който красотата на движенията е подчинена на ритъма - това ясно се вижда в нашите фигуристи Пахомова и Горшков, танцуващи на „Кумпарсита“.

От Аржентина танцът идва в Европа в самото начало на ХХ век, когато танцьори и оркестри от Буенос Айрес и Монтевидео отиват в Европа и се провежда първото европейско танго шоу, първо в Париж, а след това в Лондон, Берлин и други столици. За първичната „стара дама“ на Европа тангото донесе разнообразие в танцовите ритми. А в Русия добавиха специален „ресторантски шик“ към страстта към танца - докато танцуваше, мъжът държеше партньора си в едната ръка и чаша шампанско в другата.

Преди избухването на Първата световна война, в края на 1913 г., тангото отново прекосява Атлантика и стига до Ню Йорк.

През 20-те години тангото става редовно в ресторанти, нощни клубове и салони. Аржентинските емигранти печелели пари, като преподавали екзотични танци на всички. Но в Стария свят тангото загуби своя особен южноамерикански див чар - европейците внушиха на тангото строгост и сдържаност, от които преди това беше лишено.

Златният век на тангото е периодът 1930-1950 г. Тогава се раждат мелодии, които без никакво преувеличение могат да бъдат наречени шедьоври.

Пръски шампанско

Това невероятно танго е без преувеличение една от най-забележителните музикални композиции на ХХ век (оригиналното име е „Espuma de Champagne”). Мелодията е композирана през 1935 г. от Хосе Мария де Лукези и това танго е изпълнено от ръководения от него оркестър.

За автора на музиката, която пленява слушателите вече три четвърти век, не се знае почти нищо. Дори в Аржентина никой не знае датите на раждане и смърт, никой не знае в кой град е роден и къде е починал, никъде няма негова биография.

Известно е само, че през 30-те години на миналия век Лукиеси живее в Аржентина, като първо работи като учител по музика, а след това ръководи оркестър. През 1937 г. в Съветския съюз тангото „Espuma de Champagne” е издадено на грамофонна плоча под заглавието „Champagne Splashes”.

Всичко. До 2016 г. в Wikipedia нямаше статия за Lukiesi, а дори и тогава появилата се там статия се позовава само на непотвърдени данни в bibletango.com, вкл. и дати от живота. Като цяло имаше човек и няма човек, останаха само „Пръски от шампанско“.

Това е запис от стара грамофонна плоча от 1937 г., където пише „оркестър под диригентството на Люиси“ - фамилията на автора е препечатана от съветския gramplattrest от чужда плоча като Луиси, която може да се види на звукозаписните компании. И по-късно те поставиха Оскар Строк като автор (между другото, без негово знание).

Черни очи

Това първо танго от Оскар Строук е написано през 1928 г. и е изпълнено за първи път, може да се каже, в цяла Европа през 1929 г. Той е записан на запис от „His Master's Voice“, изпълнен от Марек Белоусов и Берлинския оркестър. Както пишат музикалните критици, „Тангото на Оскар Строук, наречено „Черни очи“, няма равно на себе си“, Оскар Строук стана европейска знаменитост.

Тайната на появата на тази мелодия беше разкрита през 1994 г. от Вера Оскаровна, дъщеря на композитора, в една от руските телевизионни програми: „ ..Вече съм семеен мъж, баща неочаквано се влюби в много красиво момичес черни очи. Аферата на Строк с нея не се състоя, но тази страст стана тласък за композиране на вдъхновена творба, която се оказа тангото „Черни очи“».

Думи... Да, думи! Те са написани от Александър Михайлович Перфилиев, бивш царски офицер, рицар на Св. Георги и участник в Бялото движение. Затова при съветския режим те се опитваха да не помнят автора. А на грамофонните плочи авторите често изобщо не са посочени.

„Черни очи” в изпълнение на Пьотр Лещенко

Рио Рита

Известното танго „Рио Рита“, без което не може да мине почти нито един филм за предвоенния период, е „класическо“ танго. Оригиналното му име - "Fur dich, Rio Rita" (за вас, Рио Рита) - е посвещение към ресторанта.

В различни времена тази мелодия е изпълнявана в различни танцови ритми - пасо добле, фокстрот, танго.

Мелодията се ражда през 1932 г. в резултат на съвместната работа на двама испанци - композитора Енрике Сантеухини и Хуан Лосас, който е наричан "кралят на немското танго".

През 30-те години на миналия век Енрике Сантеухини идва в Германия, която по онова време е почти световен музикален център, и се среща в Берлин с диригента и композитора Хуан Лосас, който композира много красиви танга. Лосас има собствен оркестър, с който свири в берлинските ресторанти. Когато се срещат, двама испански композитори се опитват да си спомнят класическите испански серенади и мексиканските ранчери. Сантеухини свири на Лосас ranchera „Adios, madresita!“, която е чул в детството си от тореадор, когото познава. Лосас е възхитен и пише аранжимент.

Така се ражда пасо доблето “Adios, madrecita”, което се записва на плоча. Santeuhini пише за издадения албум “Fur Dich, Rio Rita”. Santeuhini и Lossas даряват работата си на новия берлински ресторант Rio Rita.

Първите записи на бъдещия хит с името "Fur dich, Rio Rita" са направени от оркестъра, дирижиран от Ото Добринд, който свири под творческия псевдоним Еди Саксон, в Швеция и Германия през 1932 г. Автори на немския текст са О. Адам и Й. Брест.

Най-известният у нас беше записът на това танго, изпълнено от известния оркестър с диригент Марек Вебер. Беше танцова версия с кастанети, без думи.

Уморено слънце

Името „Уморено слънце“ се появява много по-късно от създаването на това танго и не е единственото. Оригинално заглавие: „To Ostatnia Niedziela“ („Последната неделя“), създадено през 1936 г. Автор на музиката е полският пианист и композитор Йежи Петерсбурски (1895 – 1979).

Йежи Петербургски пише музика за кабарета и театри във Варшава, композира много валсове и фокстроти и две оперети. Пише песни за Александър Вертински. Но той е най-известен като автор на тангото. Неговото прочуто танго „О, Дона Клара“ („О, Дона Клара“) се изпълнява от най-известните западноевропейски певци и оркестри, първо изпълнено от Миечислав Фог, а по-късно се радва на особена популярност в Полша в изпълнение на Пьотр Фрончевски.

Между другото, Йежи Петербург също е автор на известната песен „Синя кърпа“.

Това танго, заедно с друго полско танго „Smutna Niedziela“ („Мрачна неделя“), получи Източна Европадруго име е „Самоубийствено танго“. Под музиката на тези танга, които предизвикваха тъга и тъжни, дори трагични думи, по време на трудните и безнадеждни години на продължаващата Голяма депресия, фалирали и просто отчаяни хора посегнаха на живота си в пълна безнадеждност.

По време на Втората световна война нацистите често пускаха записа „To Ostatnia Niedziela“ в концентрационните лагери, докато водеха еврейски затворници към газовите камери.

В СССР руският текст е написан от Джоузеф Алвек:

Този текст е просто тъжен, той е много „по-мек“ от полския оригинал, който е едновременно емоционален и драматичен. През 1937 г. това танго, наречено „Раздяла“, е изпълнено за първи път от оркестъра под диригентството на Александър Цфасман и неговия постоянен солист Павел Михайлов. Впоследствие песента е изпята от Георги Виноградов, Леонид Утесов, Йосиф Кобзон и други известни изпълнители.

У нас имаше още две, по-малко известни версии на това танго. Едната, „Песен за юга“, 1938 г., по стихове на ленинградската поетеса Аста Гала, е изпълнена от Клавдия Шулженко. Друга, „Листата падат от клена“, 1938 г., по стихове на Андрей Волков, е изпълнена от Джаз квартета под ръководството на Александър Резанов.

Besame mucho

Това е най-записваната песен, една от най-известните песни на 20 век. Той е преведен на повече от две дузини езици по света, а неговите изпълнители, поне заслужаващи внимание, са повече от двеста. Освен песента има още много други инструментални версии.

Оригиналното заглавие „Besame Mucho“ грубо се превежда като „целуни ме силно“, „целуни ме страстно“, „целуни ме много силно, много“.

„Besame Mucho“ през 1944 г., изпълнена от Джими Дорси и неговия оркестър, става първата мексиканска песен, спечелила хит парада, проведен през Ню Йорк. Певецът Емилио Туеро стана първият изпълнител на световен хит.

Консуело Веласкес написа още много песни, но нито една от тях не можеше да достигне популярността на "Besame Mucho".

Далида

От 2009 г. „Besame Mucho“ е избрано за официално мото на град Мексико.

Цъфтящ май

Артур Морицевич Полонски (1899 - 1989) написа тангото „Цъфтящият май“ в края на 40-те години на базата на фокстрота „Десау“, който той композирал през 1930 г. На първия му запис имаше два фокстрота - „Десау“ и „Одеса“ .

След войната, когато А. Полонски работи като музикален редактор на Всесъюзния радиокомитет, той започва да свири мелодията на фокстрот „Десау“ в присъствието на композитора, акордеонист B.E. Тихонов (1919-1977), който създава първия инструментален квартет в СССР. По негова молба Артър Полонски аранжира тази пиеса за малък поп ансамбъл и през май 1948 г. се ражда бавният фокстрот „Цъфтящият май“.

През юни 1948 г. „Цъфтящият май“ е изпълнена и записана от: Борис Тихонов (акордеон), Михаил Ланцман (кларинет), Иван Ключински (тромбон), Алексей Кузнецов (китара), Александър Розенвасер (контрабас), Борис Миркин (барабани) и Артър Полонски (пиано).

Скоро “Цъфтящият май” стана изключително популярен у нас. Това танго е най-известно в нашата страна, когато се изпълнява от оркестър на В. Н. Кнушевицки, това е, така да се каже, неговото "класическо" изпълнение.

Танго славей

Тази музика е композирана от напълно забравения композитор от 30-те години Юрий Богословски (да не се бърка с Никита Богословски). Освен това е толкова забравено, че практически нищо не се знае за него, подобно на Люкеси, и дори на записа с „Танго на Славея“, издаден през 1964 г. от компанията Мелодия, Н. Богословски е посочен на етикета вместо Юрий Богословски .

Изпълнението на танго е много необичайно; използва се рядък жанр - артистично свирене. Тангото е записано на плоча през 1940 г. от концертен ансамбъл, ръководен от F.F. Криша, артистично свирещо соло беше изпълнено от Таисия Савва.

Повече за изпълнителката можете да прочетете в почти детективското разследване „По следите на Славейковото танго” на http://www.gazeta.lv/story/20478.html.

малко цвете

Това танго в ритъма на бавен фокстрот не оставя никого безразличен. През 50-те години хората у нас обичаха тази мелодия, вечер изнасяха грамофона на двора, слагаха го на столче и танцуваха, танцуваха...

Тази прекрасна, омайваща мелодия е композирана от Сидни Джоузеф Бечет (1897-1959). Той идва от Ню Орлиънс, родното място на джаза. Естествено, той не може да остане далеч от джаза и тайно от родителите си започва да се учи да свири на кларинет, а на 11-годишна възраст вече е приет в джаз група.

Той е първият, който свири джаз на сопрано саксофон. Неговите изпълнения и записи са не само успешни, но понякога дори надминават по популярност тези на Луис Армстронг. По-късно тези двама големи джазмени свирят много като дует. С. Беше през 1924-1925 г направи турне в Европа, изпълни вкл. и в Москва.

През 50-те години Беше живее в Париж и през 1952 г. именно там написва своя световноизвестен хит, наречен „Pettie Fleur“.

„Цвете” в изпълнение на оркестъра с диригент Фаусто Папети.
3:28

Кумпарсита

Едно от най-известните танга в света и един от първите танго хитове. Оригиналното му име е "La Cumparsita", тангото е написано от уругвайския студент Херардо Родригес през 1914 г. (според други източници - 1916 г.) и е изпълнено за първи път в кафене "La Giralda" в Монтевидео, столицата на Уругвай. По това време авторът е на 17 години, той дори не може да си представи, че е композирал едно от най-известните танга в света, за чието авторство също ще трябва да се бори.

Panasonic и Музея на руските железници

Владимир Дункович: Системи за управление на сценичната механика.

Синхронизация. Ново ниво на шоу. OSC за шоуто

Максим Коротков за реалностите с MAX\MAX Productions

Константин Герасимов: Дизайнът е технология

Алексей Белов: Основният в нашия клуб е музикант

Робърт Бойм: Благодарен съм на Москва и Русия - тук моята работа се слуша и разбира

pdf "Showmasters" № 3 2018 (94)

Четири концерта от един пулт в Мюнхенската филхармония Gasteig

20 години Universal Acoustics: история с продължение

Безжични решения на Astera в руски пазар

OKNO-AUDIO и седем стадиона

Иля Лукашев за звуковото инженерство

Simple Way Ground Safety - безопасност на сцената

Александър Фадеев: пътят на начинаещ художник по осветление

Какво е ездач и как да го съставим

Глупав начин за обработка на варел

pdf "Шоумастърс" №2 2018г

Panasonic в Еврейския музей и център за толерантност

Концерти "BI-2" с оркестър: пътуваща готика

Дмитрий Кудинов: щастлив професионалист

Звукови инженери Владислав Чередниченко и Лев Ребрин

Светлини в турнето "OTD" на Иван Дорн

Шоуто на Ани Лорак „Дива“: Иля Пиотровски, Александър Манзенко, Роман Вакулюк,

Андрей Шилов. Отдаването под наем като бизнес

Социалният и бизнес център Matrex в Сколково с право ще се превърне в един от новите символи на Москва не само в архитектурен, но и в технически аспект. Най-новите мултимедийни системи и решения, които изпреварват времето си, правят Matrex уникален.

Социалният и бизнес център Matrex в Сколково с право ще се превърне в един от новите символи на Москва не само в архитектурен, но и в технически аспект. Най-новите мултимедийни системи и решения, които изпреварват времето си, правят Matrex уникален.

Всичко, което знам, го научих сам. Четох, наблюдавах, опитвах, експериментирах, правех грешки, преработвах отново. Никой не ме е учил. По това време в Литва нямаше специални образователни институции, които да учат как да работят с осветително оборудване. Като цяло смятам, че това не може да се научи. За да станете дизайнер на осветление, трябва да имате нещо такова „вътре“ от самото начало. Можете да научите как да работите с дистанционното управление, да програмирате, можете да научите всичко спецификации, но не можете да се научите да създавате.

Социалният и бизнес център Matrex в Сколково с право ще се превърне в един от новите символи на Москва не само в архитектурен, но и в технически аспект. Най-новите мултимедийни системи и решения, които изпреварват времето си, правят Matrex уникален.

Новите възможности за дизайн на активни стаи не трябва да се бъркат с „подпомаганата реверберация“, използвана в Royal Festival Hall и по-късно в Limehouse Studios от 1950-те години. Това бяха системи, които използваха регулируеми резонатори и многоканални усилватели, за да разпределят естествените резонанси в желаната част от помещението.

техните резултати са по-долу. Участниците в Show Technology Rental Club активно обсъждаха тази тема.
Предложихме да отговорим на няколко въпроса на специалисти, които са в нашия бизнес от много години,
и тяхното мнение със сигурност ще бъде интересно за нашите читатели.

Андрей Шилов: „Говорейки на 12-ата зимна конференция на компаниите за отдаване под наем в Самара, в доклада си споделих с аудиторията проблем, който много ме тревожи през последните 3-4 години, моето емпирично проучване на пазара на наеми доведе до разочарование заключения за катастрофален спад на производителността на труда в тази индустрия И в моя доклад насочих вниманието на собствениците на компании към този проблем като най-важната заплаха за техния бизнес социални мрежи."

Александър Михайлович Перфилев(1895-1973) - руски поет, публицист, литературен критик. Автор на няколко романтични любовни стихотворения, за които известният композитор Оскар Строк е написал танго.

Биография

Роден в семейството на генерал от царската армия Михаил Аполонович Перфилиев, началник на Първи Нерчински казашки полк. Вдъхновен от историите за своя предшественик - казашкия атаман Максим Перфилиев, съратник на Ермак Тимофеевич, Александър постъпва в кадетския корпус, където се среща и се сприятелява с Георги Иванов. Без да завърши обучението си, той се прехвърля в Оренбургското казашко училище.

След като завършва колеж, служи в Първи Нерчински полк, командван от баща му, както и в Гвардейската сборна казашка рота. През Първата световна война се бие на фронта и е раняван няколко пъти. Награден за храброст Георгиевски кръсти повишен в чин капитан.

През 1915 г. се състоя първата публикация на начинаещия поет. Публикуван в списанията „Нива“, „Огоньок“, „Слънце на Русия“. Скоро след началото Гражданска войнаАрестуван по обвинения в подпомагане на контрареволюционни организации, той прекарва около година в затвора. След като е освободен срещу откуп, като офицер от Бялата армия, той е принуден да се укрива и прекарва почти година в скитания. През 1921 г., след незаконно преминаване на границата, магарето се установява в Латвия, млада република с гранично буферно значение, образувана от бивши провинции Руска империя. В Съветска Русия Перфилиев оставя първата си жена и дъщеря.

В продължение на много години той плодотворно сътрудничи в периодични издания на републиката като „Рижски куриер“, „ Руска дума“, „Нов глас“ и „Сегодня“ като публицист и текстописец, съзнателно дистанцирайки се от междуредакционни пререкания и изясняване на отношенията между водещи журналисти на конкурентни издания и техните работодатели в условията на остра идеологическа конфронтация и напрегната борба за руско- говорещ читател на Латвия. Също така публикуван в списанията „Нашата светлина“, „Нашата нива“, „Ванка-Встанка“, „Будилник“.

В Рига той научи за смъртта на съпругата и детето си, след което се ожени за дъщерята на рижки чиновник Ирина Сабурова.

Успоредно с журналистическата си дейност той пише инкогнито песни и романси за поп изпълнители. По-специално, авторството на такива емблематични песни от поп епохата като „О, тези черни очи“, които бяха изпълнени в кабаре-данс-ресторант „Алхамбра“ и популярния ресторант „Ото Шварц“ от Пьотр Константинович Лещенко към музиката на Оскар Строк, принадлежи на Перфилев. Въпреки доказания факт на авторство, сред жителите на Рига по това време имаше романтична легенда, че стиховете за танго са вдъхновени от самия Оскар Строк по време на периода, когато той преживя несподелена любов към младата касиерка Лени Либман с черни очи на божествена красота .

Псевдоними

Колоритният псевдоним на Перфилев „Л. Гантимуров” се обяснява с друга семейна легенда, която поетът чува от баща си като дете: атаман Максим Перфилиев осиновява пряк потомък на емира и командир Тимур (Тамерлан), княз Гантимуров, който по-късно става зет на новаторският казашки атаман. Друг псевдоним на Перфилев, с който той редовно подписва своите стихосбирки, е Александър Лий. Друг творчески псевдоним, Sherry Brandy, се основава на името на сладка алкохолна напитка, популярна през 20-те и 30-те години на миналия век сред бохемите на латвийската столица.

Поетично творчество

Първата стихосбирка, публикувана под псевдонима Александър Лий, е „Снежна меса“ (1925 г.), тя творчески интерпретира традиционни символистични теми, въведени в поетичния дискурс от Александър Блок.

В предвоенната поезия се актуализират темите на Блок, Северянин и Гумильов, много внимание се отделя на аспекта на изгубеното военно емигрантско поколение, изправено пред необходимостта да осъзнае своята жизнена и духовна съдба в новите условия на историческата епохална криза. Необходимостта от ясно разбиране на случилото се с руския народ, разделен и разединен в много аспекти, се превърна в доминиращ мотив в поезията на Перфилиев в продължение на много десетилетия на творчество. Образът на лирическия герой е мълчалив и безсилен свидетел на рухването на един безгрижен патриархално утвърден свят (актуализацията на архетипа на унищожения Златен век), изоставен от безпощадните, необяснимо мотивирани исторически обстоятелства на произвола на съдбата – образец на авторовия текст е романтична проява на изповеден поетичен мемоар. Много често авторът се обръща към реминисценции и парафрази на Блок, но използва компонентите на канона на поетичното слово на Блок като строителен материал за оригиналния поетичен хроничен текст.

Перфилев Александър Михайлович (псевдоними Александър Лий, Шери Бренди) - поет, прозаик.

Произхождаше от стар казашки род. Бащата на поета, казашки генерал, води произхода си до един от сподвижниците на Ермак. Перфилев учи във Втори петербургски кадетски корпус (заедно с Георги Иванов). Прекъсвайки обучението си, той и баща му отиват на експедиция, водена от изследователя на Централна Азия И. К. Козлов, в Монголия и китайската провинция Съчуан. По време на експедицията е открит древният град Хара-Хото. Връщайки се в Русия през 1909 г., Перфилев постъпва в Оренбургското казашко училище, откъдето е освободен в Първи Нерчински казашки полк. Той служи в гвардейската консолидирана казашка сотня. По време на Първата световна война участва в битки, контузиран е и ранен. За проявена храброст е награден с Георгиевски кръст и оръжие.

През 1918 г. в Петроград, където са съпругата и малката дъщеря на Перфилиев, той, офицер от царската армия (есав), е арестуван и прекарва около година в изолация. След като се освободи, той избяга на юг и се присъедини към Бялата армия.

През 1924 г. Перфилиев се озовава в Рига. Изкарвал прехраната си със старата „казашка професия” – обездка на състезателни коне.

Перфилев започва да публикува през 1915 г. във в. "Рижски куриер", след това във вестниците "Русское слово", "Сегодня", списанията "Огоньок", "Новая нива" и "Для вас". Под псевдонима Александър Лий през 1926 г. в Рига е публикувана първата стихосбирка на поета под заглавието „Снежна меса: стихотворения 1924-1925” (рецензии: Балмонт К. // Последни новини. 1924. № 1421. 11 дек. P .2; Каменецкий Б. [Айхенвалд Ю.] // 17 дек., стр. 15; Вторият и третият сборник на Перфилиев „Листопад: Втората книга на стиховете“ (1929 г., издателство „Саламандър“) и „Вятър от север“ (1937 г., издателство „Филин“) са публикувани под истинското му име (рецензии: Адамович Г. // Последни новини. 1937. № 6060. 28 окт S.3; Пилски П. // Днес. № 272. 4 окт P.6; Резникова Н. // Рубеж. 1937. С.20; Ходасевич В. // Възраждане. 1938 г. 4135 г. 10 юни. стр.9).

Перфилиев работи като литературен сътрудник, фейлетонист и технически редактор в рижките списания „Наша светлина“, „Новая нива“, „За вас“, „Руска дума“, „Сегодня“. Пише текстове за сцената. Руските текстове на всички песни, публикувани в рижкото издателство на „краля на тангото“ Оскар Строк (въпреки факта, че са обозначени като „Музика и текстове на Оскар Строк“, включително изключително популярния романс „О, тези черни очи “) принадлежат на написаното от Перфилиев. Той пише текстове единствено за да печели пари, както разказа съпругата му, поетесата И. Сабурова, в предговора към посмъртната стихосбирка на Перфилев, публикувана през 1976 г. в Мюнхен.

По време на окупацията на Латвия съветски войскипрез 1940-41 г. Перфилев се укрива. По време на немската окупация редактира вестник на руски език.

През 1942 г. издава сборник с разкази „Човекът без спомени“.

През 1944 г. заминава за Берлин, където се сближава с бившия донски атаман П.Н военна униформа, е изпратен в Италия, оттам в Прага и след фантастично бягство от екзекуцията се озовава в Бавария” (Сабурова И.). От баварския град Мюлдорф Перфилев се премества в Мюнхен, където живее до смъртта си. През 1947 г. е публикувана прозаичната книга на Перфилиев „Когато гори снегът“, която включва 13 разказа. През тези години Перфилиев е публикуван в „Нов сатирикон“, „Петрушка“ и се излъчва по радиостанция „Свобода“.

След смъртта на Перфилев вдовицата на писателя събира част от неговите произведения и ги публикува в ротационен вид под заглавието „Литературното наследство на А. М. Перфилев (Александър Лий)“ (Мюнхен, 1973 г.).

През 1976 г. е публикувана най-голямата поетична книга на Перфилиев „Стихотворения“, която включва стихотворения от 3 предвоенни колекции, както и стихотворения от 40-70-те години на миналия век, песни и романси. Почти всичко, което идва от перото на Перфилиев през емигрантските му години, е белязано с остра носталгична интонация - както поезия, така и проза.

Страдаше от носталгия и самота. В творчеството на Перфилиев преобладават три теми: любов, смърт, Русия.

Стиховете на Перфилев са включени в известни поетични антологии на руската диаспора.

Творческото наследство на Перфилиеви не е събрано. Той е разпръснат в множество чуждестранни издания.

В. Н. Запевалов

Използвани материали от книгата: Руската литература на 20 век. Прозаици, поети, драматурзи. Биобиблиографски речник. Том 3. П - Я.с. 49-50.

Прочетете още:

Руски писатели и поети(биографичен справочник).

Есета:

Последният влак от Мюнхен: история / интро. статия и публикация В. Запевалова // Ново сп. 1999. № 2. С.187-192.

Литература:

Сабурова И. [Предговор] // Перфилев А. Стихове. Мюнхен, 1976 г.