28 abril 2015, 14:36

Infancia

♦ Akhmatova Anna Andreevna (nombre real - Gorenko) nació en la familia de un ingeniero marino, capitán retirado de segundo rango en la estación. Gran Fuente cerca de Odessa. La madre, Inna Erasmovna, se dedicó a los niños, de los cuales la familia era seis: Andrei, Inna, Anna, Iya, Irina (Rika) y Victor. Rika murió de tuberculosis cuando Anya tenía cinco años. Rika vivía con su tía y su muerte se mantuvo en secreto para los demás niños. Sin embargo, Anya sintió lo que había sucedido y, como dijo más tarde, esta muerte ensombreció toda su infancia.

♦ Ajmátova consideraba sus maestros a los poetas I. Annensky y A. S. Pushkin. Desde pequeña, Anna se esforzó por ser fiel a la alta tradición de Pushkin. Vio un significado místico en uno de los hallazgos de su infancia: mientras caminaba con su niñera por el fragante callejón de Tsarskoe Selo, rodeada de vegetación, vio un alfiler con forma de lira en la hierba. La pequeña Anya estaba segura: Alexander Sergeevich, que deambulaba por estos callejones hace aproximadamente un siglo, dejó caer este alfiler. Pushkin y Ajmátova son un tema aparte. Un día, alrededor de 1940, Pushkin soñó con su amiga Faina Ranevskaya. Ranevskaya llamó a Ajmátova. Anna, palideciendo de emoción, exhaló brevemente. : “Me voy inmediatamente”, y añadió con envidia: “¡Qué feliz estás!” Nunca soñé con Él”. Ajmátova no ocultó que no soportaba a Natalya Goncharova; parecía que estaba celosa. Al hablar de Pushkin, Anna Andreevna se volvió aireada, sobrenatural. Sus amigos y admiradores, de quienes esta mujer solitaria siempre estuvo rodeada, tuvieron la impresión de que ella amaba solo a Alexander Sergeevich y a nadie más.

♦ Anna creció en un ambiente bastante inusual para un futuro poeta: casi no había libros en la casa, excepto el grueso volumen de Nekrasov, que Anna podía leer durante las vacaciones. A la madre le gustaba la poesía: les leía de memoria a los niños los poemas de Nekrasov y Derzhavin, sabía muchos de ellos. Pero por alguna razón todos estaban seguros de que Anna se convertiría en poetisa, incluso antes de escribir la primera línea de poesía.

♦ Anna empezó a hablar francés desde muy temprana edad; lo aprendió viendo las clases de sus hijos mayores. A los diez años ingresó al gimnasio de Tsarskoe Selo.

♦ Unos meses más tarde, la niña enfermó gravemente: permaneció inconsciente durante una semana; Pensaron que ella no sobreviviría. Cuando volvió en sí, permaneció sorda durante algún tiempo. Más tarde, uno de los médicos sugirió que se trataba de viruela, aunque no dejó rastros visibles. La huella quedó en su alma: a partir de entonces Anna empezó a escribir poesía.

Gumilev

♦ En la víspera de Navidad de 1903, Anna conoció Nikolai Gumilyov. Entonces Anya Gorenko, de 14 años, era una chica esbelta con enormes ojos grises que destacaban marcadamente sobre el fondo de un rostro pálido y cabello negro lacio. Al ver su perfil cincelado, el feo joven de 17 años se dio cuenta de que de ahora en adelante y para siempre esta chica se convertiría en su musa, su Bella Dama, por cuyo bien viviría, escribiría poesía y realizaría hazañas.

♦ Ella lo sorprendió no solo por su extraordinaria apariencia: Anna era hermosa, con una belleza muy inusual, misteriosa y fascinante que inmediatamente llamó la atención: alta, esbelta, con cabello largo y espeso y negro, hermosas manos blancas, con radiantes ojos grises sobre un cuerpo casi blanco. cara, su perfil parecía camafeos antiguos. Anna lo sorprendió y era completamente diferente de todo lo que los rodeaba en Tsarskoe Selo.

La sirena tiene ojos tristes.
La amo, la doncella ondina,
Iluminado por el secreto de la noche,
Me encanta su mirada resplandeciente
Y rubíes ardientes...
Porque yo mismo soy del abismo,
Desde las profundidades sin fondo del mar.
(N. Gumilyov “Sirena”)

♦ En aquel momento, el joven apasionado hizo todo lo posible por imitar a su ídolo Oscar Wilde. Llevaba sombrero de copa, se rizaba el pelo e incluso llevaba un poco de lápiz labial. Sin embargo, para completar la imagen de un personaje trágico, misterioso y ligeramente roto, a Gumilev le faltaba un detalle. Todos estos héroes ciertamente estaban consumidos por una pasión fatal, atormentados por un amor no correspondido o prohibido; en general, eran extremadamente infelices en sus vidas personales. Anya Gorenko era ideal para el papel de una amante bella pero cruel. Su apariencia inusual atrajo a los fanáticos, y pronto quedó claro que Anna no tenía ningún sentimiento recíproco por Nikolai.

♦ La fría recepción no disminuyó en absoluto el ardor del poeta enamorado: ¡aquí está, ese mismo amor fatal y no correspondido que le traerá el sufrimiento deseado! Y Nikolai se apresuró a conquistar el corazón de su Bella Dama. Sin embargo, Anna estaba enamorada de otra persona. Vladimir Golenishchev-Kutuzov, un tutor de San Petersburgo, fue el personaje principal de sus sueños de niña.

♦ En 1906, Gumilev partió hacia París. Allí espera olvidar su amor fatal y regresar como un personaje trágico y decepcionado. Pero entonces Anya Gorenko se da cuenta de repente de que le falta la adoración ciega del joven poeta (los padres de Ajmátova se enteraron del amor de su hija por un tutor de San Petersburgo y separaron a Anya y Volodia fuera de peligro). El noviazgo de Nikolai halagó tanto el orgullo de Ajmátova que incluso iba a casarse con él, a pesar de que todavía estaba enamorada del tutor de San Petersburgo. Además, las eternas conversaciones de Gumilyov sobre el amor fatal no fueron en vano: ahora la propia Ajmátova no es reacia a desempeñar el papel de una figura trágica. Pronto envía a Gumilyov una carta quejándose de su inutilidad y abandono.

♦ Habiendo recibido la carta de Ajmátova, Gumilev, lleno de esperanza, regresa de París, visita a Anya y le hace otra propuesta de matrimonio. Pero el asunto se estropeó... por los delfines. Entonces Ajmátova estaba de vacaciones en Eupatoria. Mientras caminaba por la playa con Gumilyov y escuchaba declaraciones de amor, Anya se encontró con dos delfines muertos arrastrados a la orilla. No se sabe por qué este espectáculo influyó tanto en Ajmátova, pero Gumilyov recibió otra negativa. Además, Ajmátova le explicó cínicamente al amoroso Nikolai que su corazón estaba ocupado para siempre por Golenishchev-Kutuzov.

Doble retrato: Anna Akhmatova y Nikolai Gumilev. T. M. Skvorikova. 1926

♦ El poeta rechazado vuelve a París, creyendo que la única salida aceptable a la situación es el suicidio. El intento de suicidio se escenificó con la teatralidad y pomposidad características de Gumilyov. El poeta va a la ciudad turística de Tourville para suicidarse. El agua sucia del Sena le parecía a Gumilyov un refugio inadecuado para el alma atormentada de un joven enamorado, pero el mar era perfecto, sobre todo porque Ajmátova le dijo más de una vez que le encantaba mirar las olas del mar. Sin embargo, la tragedia estaba destinada a convertirse en una farsa. Los turistas confundieron a Gumilyov con un vagabundo, llamaron a la policía y, en lugar de emprender su último viaje, Nikolai fue a la comisaría para dar una explicación. Gumilev consideró su fracaso como una señal del destino y decidió volver a probar suerte en el amor. Nikolai escribe una carta a Akhmatova, donde nuevamente le propone matrimonio. Y nuevamente es rechazado.

♦ Entonces Gumilev intenta suicidarse nuevamente. Este intento fue aún más teatral que el anterior. Gumilev tomó veneno y fue a esperar la muerte al Bois de Boulogne. Donde fue recogido en estado inconsciente por vigilantes guardabosques.

♦ A finales de 1908, Gumilyov regresó a su tierra natal. El joven poeta nunca abandonó su sueño de ganarse el corazón de Ajmátova. Y por eso sigue asediando a Anna, jurándole amor eterno y proponiéndole matrimonio. O Ajmátova se sintió conmovida por esa devoción casi perruna, o Gumilev venció su consentimiento con historias sobre intentos fallidos de suicidio, o la imagen del tutor de San Petersburgo se desvaneció un poco, pero de una forma u otra Anna dio su consentimiento para el matrimonio. Pero, al aceptar casarse con Gumilyov, ella lo aceptó no como amor, sino como su Destino.

“Gumilyov es mi destino y me entrego humildemente a él.
No me juzgues si puedes.
Te juro, todo lo que es sagrado para mí, que esto
una persona infeliz será feliz conmigo" (A. Ajmátova)

♦ Ninguno de los familiares del novio asistió a la boda; la familia Gumilev creía que este matrimonio no duraría mucho.

despues de la boda

"Las mujeres bellamente proporcionadas, dignas de esculpir y pintar, siempre parecen torpes con los vestidos".amedeo Modigliani

♦ Después de la boda, los Gumilev partieron hacia París. Aquí Anna se encuentra amedeo Modigliani- entonces una artista desconocida que realiza muchos de sus retratos. Entre ellos incluso comienza algo parecido a un romance, pero, como recuerda la propia Ajmátova, tuvieron muy poco tiempo para que sucediera algo serio. "Anna y Amedeo" no es tanto una historia de amor como un episodio de la vida de dos personas carbonizadas por el aliento del arte. ♦ Ajmátova señaló más tarde: “Probablemente ambos no entendimos una cosa esencial: todo lo que sucedió fue para los dos la prehistoria de nuestras vidas: la suya, muy corta, la mía, muy larga. El soplo del arte aún no había carbonizado ni transformado estas dos existencias; debería haber sido una hora brillante y luminosa antes del amanecer. Pero el futuro, que, como sabemos, proyecta su sombra mucho antes de entrar, llamó a la ventana, se escondió detrás de las linternas, cruzó los sueños y nos asustó con el terrible París baudelariano que acechaba en algún lugar cercano. Y todo lo divino en Modigliani sólo brillaba a través de una especie de oscuridad. Era completamente diferente a cualquier otra persona en el mundo. Su voz de alguna manera permaneció para siempre en mi memoria. Lo conocí como un mendigo y no estaba claro cómo vivía. Como artista no tuvo ni la más mínima sombra de reconocimiento.". Lo de Anna y Amadeo ya salió en Gossip, allá por 2009. Por tanto, no veo sentido en volver a cubrirlo. Sólo añadiré retratos de Ajmátova, obras de Modigliani (1911)

Anna Akhmatova en el trapecio. 1911

♦ Respecto a los retratos, Ajmátova dijo lo siguiente: “Él no me sacó de la vida, sino de su casa; me dio estos dibujos. Eran dieciséis. Me pidió que los enmarcara y los colgara en mi habitación. Murieron en una casa de Tsarskoye Selo. años de la Revolución el que sobrevivió fue en el que sus futuros “desnudos” están menos presagiados que en los demás…”

♦ Para Nikolai Gumilev casarse con Anna Gorenko no fue una victoria. Como dijo una de las amigas de Ajmátova de esa época, ella tenía su propia y compleja “vida del corazón”, en la que a su marido se le asignaba un lugar más que modesto. Ni siquiera levantó una ceja cuando su amado esposo, que la había estado cortejando durante tantos años, partió hacia África en busca de aventuras cinco meses después de la boda. Ella odiaba las cosas exóticas y fue a la otra habitación cuando él empezó a hablar de sus viajes a Abisinia y de la caza de tigres. Y para Gumilev resultó nada fácil combinar en su mente la imagen de una Bella Dama, un objeto de adoración, con la imagen de una esposa y madre. Por lo tanto, apenas dos años después de su matrimonio, Gumilyov comienza una aventura seria. Gumilyov antes tenía pasatiempos ligeros, pero en 1912 Gumilyov se enamoró de verdad. Inmediatamente después de regresar de África, Gumilyov visita la finca de su madre, donde se encuentra con su sobrina, la joven y bella Masha Kuzmina-Karavaeva. El sentimiento estalla rápidamente y no queda sin respuesta. Sin embargo, este amor también tiene un toque de tragedia: Masha está mortalmente enferma de tuberculosis y Gumilyov vuelve a aparecer en la imagen de un amante desesperado. A Anna no le sorprendió la noticia; era como si supiera de antemano que así sería exactamente y hubiera preparado la venganza de antemano. Al regresar a casa desde París, Anna insertó deliberadamente un paquete de cartas de Modigliani en un volumen de poemas de Théophile Gautier y le pasó el libro a su marido. Se perdonaron mutuamente con generosidad y ecuanimidad.

♦ Ajmátova lo pasa mal: hace tiempo que está acostumbrada a ser una diosa para Nikolai y, por lo tanto, le resulta difícil ser derribada del pedestal y darse cuenta de que su marido es capaz de experimentar los mismos sentimientos elevados por otra mujer. La salud de Mashenka se deterioró rápidamente y poco después del inicio de su romance con Gumilyov, Kuzmina-Karavaeva murió. Es cierto que su muerte no devolvió a Ajmátova la antigua adoración de su marido. Y luego, en 1912, Anna Andreevna decidió dar un paso desesperado y dio a luz al hijo de Gumilyov, Lev. Gumilyov percibió de manera ambigua el nacimiento del niño. Inmediatamente organiza una “manifestación de independencia” y sigue teniendo asuntos paralelos. Tiene un coro de amantes entre sus alumnos, uno incluso le dio a luz un hijo. Siguiendo manteniendo su matrimonio y su amistad, Akhmatova y Gumilyov se dan golpe tras golpe. Sin embargo, Anna no tiene tiempo para sufrir seriamente la infidelidad de su marido. Durante mucho tiempo ha llamado a Nikolai Stepanovich amigo y hermano. Posteriormente, Ajmátova dirá: “Nikolái Stepanovich siempre ha estado soltero. No puedo imaginarlo casado”.

Sorin S. Ajmátova. 1914

♦ Es sorprendente cómo estos dos lograron tener un hijo. El nacimiento de Gumilvenka, como lo bautizaron los amigos del bebé, no causó ninguna impresión visible en la pareja. Ambos pasaron más tiempo escribiendo poemas en honor a este evento que preocupándose por el niño. Pero la suegra Anna Ivanovna se suavizó con su nuera y le perdonó todo por su nieto. La pequeña Levushka se acomoda firmemente en los brazos de una abuela feliz.

♦ En 1914, Gumilev parte hacia el frente y Ajmátova comienza un romance vertiginoso con el poeta Boris Anrep. Y sólo la emigración de Anrep a Inglaterra puso fin a su relación. Sin embargo, Anrep no fue la única cercana a Ajmátova.

Anna con su hijo Leo

♦ En septiembre de 1921, los escolares decidieron no regalar libros de texto a Leva Gumilyov, de nueve años. Simplemente porque el 25 de agosto su padre recibió un disparo acusado de estar involucrado en una conspiración de la Guardia Blanca. Lo último que escribió el poeta fue:

me reí de mi mismo

Y me engañé a mí mismo

Cuando pude haber pensado que en el mundo

¿Hay algo más que tú?

Otros matrimonios

♦ Posteriormente, Ajmátova se casó tres veces más, pero todos sus matrimonios terminaron en divorcio. Tal vez, gran poetisa No estaba adaptada al papel de esposa. Sin embargo, para todos sus maridos, y en primer lugar para Gumilyov, Ajmátova se convirtió en la viuda ideal. Ella lo renunció viva, venerada por todos, pero muerta, fusilada por los bolcheviques, permaneció fiel hasta el final. Ella conservó sus poemas, se encargó de su publicación, ayudó a los entusiastas a recopilar información para su biografía y le dedicó sus obras.

Anna Ajmátova. LA. Bruni. 1922

♦ Cuando Gumilev finalmente regresó a Rusia (después de la guerra pasó algún tiempo en Londres y París), Akhmatova le cuenta la sorprendente noticia: ella ama a otro y, por lo tanto, tendrán que separarse para siempre. A pesar de la fría relación entre los cónyuges, el divorcio fue un verdadero golpe para Gumilyov: todavía amaba a su Bella dama Anya Gorenko Después de su divorcio de Gumilyov en 1918, Anna Andreevna deambuló entre conocidos hasta que el orientalista Voldemar Shileiko la refugió en el apartamento de servicio del Palacio de Mármol. ♦ Tradujo magistralmente del acadio y recibió una educación magnífica. Y al mismo tiempo es caprichoso, polémico, sarcástico y grosero, lo que por alguna razón Akhmatova soportó firmemente, creyendo que su nuevo marido estaba un poco loco. Su relación asombró a quienes los rodeaban.

“Aprendí francés de oído, gracias a las lecciones de mi hermano y mi hermana mayores”, dijo Ajmátova.

- ¡Si a un perro le hubieran enseñado tanto como a ti, hace mucho que se habría convertido en director de circo! - respondió Shileiko.

1924
Shileiko rompió sus manuscritos, los arrojó a la estufa y derritió con ellos el samovar. Durante tres años Anna Andreevna cortó leña diligentemente porque Shileiko tenía ciática. Cuando pensó que su marido estaba sano, simplemente lo dejó. Y ella dijo con un suspiro de satisfacción: “Divorcio… ¡Qué sensación tan placentera!”

¿Sumiso contigo? ¿Estás loco?
Soy sumiso únicamente a la voluntad del Señor.
No quiero ninguna emoción o dolor
Mi marido es un verdugo y su casa es una prisión.
1921

Pero tras su ruptura, no dudó en comparar a la poetisa con un perro. Entonces él dijo: "... en mi casa había un lugar para todos los perros callejeros, así que había uno para Anya". La propia Ajmátova compuso los siguientes poemas:

De tu misterioso amor,

Como si sufriera dolor, grito.

Se volvió amarillo y caprichoso,

Apenas puedo arrastrar los pies.

Posteriormente, en 1922, la poetisa se casó con el crítico de arte Nikolai Punin. ♦ Nikolai Punin estaba enamorado de Anna desde hacía mucho tiempo y, cuando ella se quedó nuevamente sin hogar, le propuso matrimonio. Akhmatova y Punin tuvieron que vivir juntos con su ex esposa Anna Evgenievna y su hija Ira. Anna Andreevna donó dinero mensual para "alimentos" al fondo común. La segunda mitad de sus magros ingresos, que utilizaba sólo para cigarrillos y el tranvía, la envió al hijo de su suegra a Bezhetsk para que lo criara. Anna Akhmatova y N. Punin en el patio de la Casa de la Fuente, 1920

♦ Vivíamos de manera extraña. “Siempre es así conmigo”, explicó brevemente Ajmátova. En público, Punin fingió que nada los conectaba con ella. Cuando uno de los conocidos de Anna Andreevna fue a verla, Nikolai Nikolaevich, un crítico de arte y un hombre brillantemente educado, ni siquiera saludó al invitado, leyó el periódico como si no hubiera visto a nadie. Con Anna siempre se llamaban por su nombre de pila. Punin en años posteriores

♦ Cuando Ajmátova intentó abandonar esta vida absurda, Punin se postró a sus pies y dijo que no podía vivir sin ella y que si no vivía y no recibía un salario, toda la familia moriría. Finalmente (para gran celos del hijo de Leva) la ternura maternal ha despertado en ella: está ocupada con la hija de Punin. Punin deliberadamente no se da cuenta de Leva, quien, al llegar de Bezhetsk, consigue un pasillo sin calefacción para pasar la noche. Anna con su hijo Leo

“Vivir en el apartamento de los Punin era malo... Mamá me prestaba atención sólo para enseñarme francés. Pero dadas sus habilidades antipedagógicas, me resultó muy difícil percibirlo”.- el ya no joven Lev Nikolaevich no olvidó los insultos.

Después de romper con Ajmátova, Punin fue arrestado y murió durante su encarcelamiento en Vorkuta.

El último amor de Ajmátova fue un patólogo garshin(sobrino del escritor). Se suponía que iban a casarse, pero en el último momento el novio abandonó a la novia. El día anterior soñó con su difunta esposa, quien le suplicaba: “¡No lleves a esta bruja a tu casa!”.

En desgracia con las autoridades

Extractos del informe "Sobre la necesidad de arrestar a la poetisa Ajmátova" El número 6826/A del 14 de junio de 1950 fue entregado a Stalin por el Ministro de Seguridad del Estado de la URSS Abakumov.

A partir de 1924, Ajmátova, junto con Punin, agruparon a su alrededor a trabajadores literarios hostiles y organizaron reuniones antisoviéticas en su apartamento. Detenido en esta ocasión punin presentado: “Debido a los sentimientos antisoviéticos, Ajmátova y yo, hablando entre nosotros, expresamos más de una vez nuestro odio al sistema soviético, calumniamos a los líderes del partido y al gobierno soviético y expresamos nuestro descontento con diversas medidas del gobierno soviético. En nuestro apartamento se celebraban reuniones antisoviéticas a las que asistían trabajadores literarios de entre los insatisfechos y ofendidos por el régimen soviético... Estas personas, junto con Ajmátova y yo, discutíamos los acontecimientos en el país desde posiciones enemigas... Ajmátova, en particular, expresó calumnias sobre la actitud supuestamente cruel del gobierno soviético hacia los campesinos, se mostró indignada por el cierre de iglesias y expresó sus opiniones antisoviéticas sobre una serie de otras cuestiones”.

Autorretrato de A. Akhmatova al carboncillo del 30 de diciembre de 1926.

Como estableció la investigación, en estas reuniones enemigas en 1932-1935. El hijo de Ajmátova, Lev Gumilev, en aquel momento estudiante en Leningrado, participó activamente universidad estatal. Sobre esto los arrestados Gumilev presentado: “En presencia de Ajmátova, en las reuniones sin dudarlo expresamos nuestros sentimientos hostiles... Punin realizó ataques terroristas contra los líderes del PCUS (b) y el gobierno soviético... En mayo de 1934, Punin, en presencia de Ajmátova , mostró en sentido figurado cómo cometería un acto terrorista contra el líder del pueblo soviético". Un testimonio similar dio el arrestado Punin, quien admitió que albergaba sentimientos terroristas contra el camarada Stalin y testificó que esos sentimientos eran compartidos por Ajmátova: “En las conversaciones, hice todo tipo de acusaciones falsas contra el Jefe del Estado soviético y traté de “probar” que la situación existente en la Unión Soviética podría cambiarse en la dirección que deseábamos sólo mediante la destitución por la fuerza de Stalin... En conversaciones francas conmigo.AjmátovaCompartió mis sentimientos terroristas y apoyó ataques maliciosos contra el Jefe del Estado soviético. Así, en diciembre de 1934, trató de justificar el villano asesinato de S.M. Kirov, considerando este acto terrorista como una respuesta a las excesivas, en su opinión, represiones del gobierno soviético contra los trotskistas-Bujarin y otros grupos hostiles”.

Cabe señalar que en octubre de 1935, Punin y Lev Gumilyov fueron arrestados por la Dirección del NKVD. Región de Leningrado como miembros de un grupo antisoviético. Sin embargo, pronto, a petición de Ajmátova, fueron puestos en libertad.

Hablando de su posterior conexión criminal con Ajmátova, el arrestado Punin testificó que Ajmátova continuó manteniendo conversaciones hostiles con él, durante las cuales expresó calumnias maliciosas contra el PCUS (b) y el gobierno soviético.

En 1935, Ajmátova logró rescatar a su hijo y a su marido arrestados después de un encuentro personal con Stalin. Pero antes de que esto sucediera, ambos fueron interrogados "con parcialidad" y obligados a firmar falsos testimonios contra Ajmátova, sobre su "complicidad" en sus "crímenes" y sobre sus "actividades enemigas". Los agentes de seguridad manipularon los hechos con maestría. También se recopilaron constantemente contra Ajmátova numerosas denuncias de inteligencia y materiales de escuchas ilegales. El “caso de desarrollo operativo” se abrió contra Ajmátova en 1939. El equipamiento especial de su apartamento funciona desde 1945. Es decir, el caso ha sido inventado durante mucho tiempo, solo queda llevarlo a su conclusión lógica: el arresto. Todo lo que se necesita es el visto bueno de Stalin.

Retrato de la poetisa Anna Ajmátova. Noche blanca. Leningrado. A. A. Osmerkin. 1939-1940

♦ Ajmátova rápidamente dominó la ciencia de ser madre de un prisionero. Ajmátova pasó diecisiete meses en las colas de la prisión, el "trescientos, con el traslado" estaba debajo de las Cruces. Un día, mientras subía las escaleras, me di cuenta de que ni una sola mujer miraba el gran espejo de la pared: la amalgama reflejaba sólo perfiles femeninos estrictos y limpios. Entonces, el sentimiento de soledad que la había atormentado desde la infancia se desvaneció de repente: “No estaba solo, sino junto con mi país, alineados en una gran fila carcelaria”. Por alguna razón, la propia Anna Andreevna no fue tocada durante otros diez años. Y recién en agosto de 1946 llegó la hora fatídica. “¿Qué debemos hacer ahora?” - preguntó a Akhmatova Mikhail Zoshchenko, con quien se encontró por casualidad en la calle. Parecía completamente devastado. “Probablemente problemas personales otra vez”, decidió y le dijo palabras de consuelo a la nerviosa Misha. Unos días más tarde, en un periódico al azar en el que estaba envuelto el pescado, leyó una formidable Resolución del Comité Central, en la que Zoshchenko era llamado un gamberro literario, y ella misma, una ramera literaria.

“El alcance de su poesía se limita al punto de la miseria”, martillaba las palabras como si fueran clavos. Andrey Alexandrovich Zhdanov en una reunión de escritores de Leningrado en Smolny: ¡la poesía de una dama enfurecida, corriendo entre el tocador y la capilla! Los escritores, muertos de miedo, excluyeron obedientemente a Ajmátova de su sindicato profesional. Y luego sufrieron sin dormir, sin saber si mañana saludarían a Anna Andreevna o fingirían que no se conocían. La famosa Resolución de Zoshchenko fue pisoteada y literalmente asesinada. Ajmátova, como de costumbre, sobrevivió. Ella simplemente se encogió de hombros: “¿Por qué un gran país necesita atravesar con tanques el pecho de una anciana enferma?”

Mártiros Saryan 1946El retrato de A. A. Ajmátova fue pintado en 1946, inmediatamente después de la resolución del Comité Central y del informe de Zhdanov sobre las revistas “Zvezda” y “Leningrado”. Y si la mujer infinitamente cansada y ofendida aceptó posar para el artista, aparentemente, solo porque reconoció el coraje cívico de su acción. Ajmátova posó en el estudio de Saryan en Moscú. Saryan trabajó en el retrato durante cuatro días; Ajmátova, enferma, no asistió a la quinta sesión. El retrato quedó inacabado: las manos de la modelo no estaban trabajadas.

♦ En 1949, Nikolai Punin y Lev Gumilev fueron arrestados nuevamente. Y el jefe del MGB, Abakumov, ya se frotaba las manos, pero por alguna razón Stalin no dio permiso para arrestar a Ajmátova. La cuestión aquí es el comportamiento de la propia Ajmátova. No, no sabía nada del informe de Abakumov y lo que menos le preocupaba era ella misma. Pero ella quería desesperadamente salvar a su hijo. Por lo tanto, escribió y publicó un ciclo de leales poemas "Gloria al mundo", incluida una oda de aniversario a Stalin. Y al mismo tiempo envió una carta a Joseph Vissarionovich con una oración por un hijo. De hecho, para salvar a su hijo, Ajmátova arrojó a los pies del verdugo supremo la última víctima: su nombre poético. El verdugo aceptó a la víctima. Y eso arregló todo. Lev Gumilyov, sin embargo, todavía no fue liberado, pero Akhmatova tampoco fue arrestada. Por delante le esperaban 16 dolorosos años de soledad.

Anna Ajmátova

♦ Cuando el líder murió, la larga oscuridad se disipó. El 15 de abril de 1956, cumpleaños de Nikolai Stepanovich Gumilyov, Lev regresó de trabajos forzados. Este paria de parias no tenía ninguna posibilidad de permanecer libre, pocas posibilidades de sobrevivir y menos aún de convertirse en una celebridad mundial. Pero Lev Nikolaevich se convirtió en un brillante historiador, refutando la opinión de que la naturaleza depende de los niños. Culpó a Anna Andreevna de todos sus problemas. Y sobre todo en el hecho de que ella no lo llevó al extranjero mientras fue posible. No podía perdonar ni su infancia, ni el frío pasillo del apartamento de Punin, ni la frialdad, como le parecía a él, de su madre. .
Ajmátova con su hijo Lev Gumilev

♦ EN últimos años Ajmátova finalmente encontró su propia casa: alguien del Fondo Literario de Leningrado se avergonzó y le dieron una casa de campo en Komarovo. Ella llamó a esta casa cabina. Había un pasillo, un porche, una terraza y una habitación. Akhmatova dormía en una tumbona con un colchón, en lugar de una pierna había ladrillos. También había una mesa hecha con una puerta antigua. Había un dibujo de Modigliani y un icono que perteneció a Gumilyov.

Moisés Volfovich Langleben 1964

Otros hechos

♦ Primera publicación. En 1905, después del divorcio de sus padres, Akhmatova y su madre se mudaron a Evpatoria. En la primavera de 1906, Anna ingresó en el Gimnasio Fundukleevsky de Kiev. Durante el verano regresó a Evpatoria, donde Gumilyov pasó a verla de camino a París. Se reconciliaron y mantuvieron correspondencia durante todo el invierno mientras Anna estudiaba en Kiev. En París, Gumilyov participó en la publicación de un pequeño almanaque literario "Sirius", donde publicó un poema de Anna. Su padre, al enterarse de los experimentos poéticos de su hija, pidió no deshonrar su nombre. "No necesito tu nombre"- respondió y tomó el apellido de su bisabuela, Praskovya Fedoseevna, cuya familia se remonta al tártaro Khan Akhmat. Así apareció el nombre de Anna Ajmátova en la literatura rusa. La propia Anna se tomó su primera publicación completamente a la ligera, creyendo que Gumilyov había “sido golpeado por un eclipse”. Gumilyov tampoco tomó en serio la poesía de su amada: los apreció solo unos años después. Cuando escuchó sus poemas por primera vez, Gumilyov dijo: “¿O tal vez prefieres bailar? Eres flexible..."– desde una posición de pie, podía inclinarse para que su cabeza pudiera llegar fácilmente a sus talones. Más tarde, las bailarinas del Teatro Mariinsky la envidiaron.

Anna Ajmátova. Dibujos animados. Altman N. I. 1915

♦ Cuando arrestaron al hijo de Ajmátova, Lev Gumilyov, ella y otras madres fueron a la prisión de Kresty. Una de las mujeres preguntó si podía describir ESTO. Después de esto, Ajmátova comenzó a escribir "Réquiem".

♦ A lo largo de su vida adulta, Ajmátova llevó un diario, cuyos extractos se publicaron en 1973. En vísperas de su muerte, al acostarse, la poetisa escribió que lamentaba que su Biblia no estuviera aquí, en el sanatorio cardiológico. Al parecer, Anna Andreevna tuvo el presentimiento de que el hilo de su vida terrenal estaba a punto de romperse.

♦ La última colección de poemas de Ajmátova se publicó en 1925. Después de esto, el NKVD no permitió el paso de ninguna obra de esta poetisa y la calificó de “provocadora y anticomunista”. Según los historiadores, Stalin habló positivamente de Ajmátova. Sin embargo, esto no le impidió castigar a la poetisa tras su encuentro con el filósofo y poeta inglés Berlin. Ajmátova fue expulsada del Sindicato de Escritores, condenándola así a vegetar en la pobreza. La talentosa poetisa se vio obligada a traducir durante muchos años.

Anna Ajmátova y Boris Pasternak

♦ Ajmátova pasó toda la Segunda Guerra Mundial en la retaguardia, en Tashkent. Casi inmediatamente después de la caída de Berlín, la poetisa regresó a Moscú. Sin embargo, allí ya no se la consideraba una poetisa "de moda": en 1946, su trabajo fue criticado en una reunión de la Unión de Escritores y Ajmátova pronto fue expulsada de la Unión de Escritores. Pronto cae otro golpe sobre Anna Andreevna: el segundo arresto de Lev Gumilyov. Por segunda vez, el hijo de la poetisa fue condenado a diez años de prisión. Todo este tiempo, Akhmatova intentó sacarlo, escribió solicitudes al Politburó, pero nadie las escuchó. El propio Lev Gumilyov, sin saber nada de los esfuerzos de su madre, decidió que ella no había hecho suficientes esfuerzos para ayudarlo, por lo que después de su liberación se alejó de ella.

Retrato de Ajmátova. Altman, Nathan, 1914 (mi retrato favorito)

♦ En 1951, Ajmátova fue reintegrada a la Unión de Escritores Soviéticos y poco a poco volvió al trabajo creativo activo. En 1964 recibió el prestigioso premio literario italiano "Etna-Torina" y se le permite recibirlo porque los tiempos de represión total han pasado y Ajmátova ya no es considerada una poeta anticomunista. En 1958 se publicó la colección “Poemas”, en 1965 – “El correr del tiempo”. Luego, en 1965, un año antes de su muerte, Akhmatova recibió un doctorado de la Universidad de Oxford.

♦ Sin embargo, antes de su muerte, Ajmátova se acercó a su hijo Lev, quien durante muchos años le guardó un rencor inmerecido. Después de la muerte de la poetisa, Lev Nikolaevich participó en la construcción del monumento junto con sus alumnos (Lev Gumilev era médico en la Universidad de Leningrado). No había suficiente material y el médico canoso, junto con los estudiantes, deambulaba por las calles en busca de piedras. Funeral de Anna Ajmátova. Estudiantes de pie en poesía Joseph Brodsky (cubriéndose la parte inferior de la cara con la mano), Evgeny Rein (izquierda)

Una de las poetas más talentosas de la Edad de Plata, Anna Ajmátova, vivió una vida larga, llena de momentos brillantes y acontecimientos trágicos. Estuvo casada tres veces, pero no experimentó la felicidad en ningún matrimonio. Fue testigo de dos guerras mundiales, durante cada una de las cuales experimentó un auge creativo sin precedentes. Tuvo una relación difícil con su hijo, que se convirtió en un represor político, y hasta el final de su vida la poetisa creyó que ella prefería la creatividad al amor por él...

Biografía

Anna Andreeva Gorenko (este es el verdadero nombre de la poetisa) nació el 11 de junio (23 de junio, estilo antiguo) de 1889 en Odessa. Su padre, Andrei Antonovich Gorenko, era un capitán retirado de segundo rango que, tras finalizar su servicio naval, recibió el rango de asesor colegiado. La madre de la poetisa, Inna Stogova, era una mujer inteligente y culta que se hizo amiga de representantes de la élite creativa de Odessa. Sin embargo, Akhmatova no tendrá recuerdos de infancia de la "perla junto al mar": cuando tenía un año, la familia Gorenko se mudó a Tsarskoe Selo, cerca de San Petersburgo.

Desde pequeña, a Anna le enseñaron Francés y etiqueta social, que era familiar para cualquier chica de una familia inteligente. Anna recibió su educación en el gimnasio de mujeres de Tsarskoye Selo, donde conoció a su primer marido, Nikolai Gumilyov, y escribió sus primeros poemas. Habiendo conocido a Anna en una de las noches de gala en el gimnasio, Gumilyov quedó fascinado por ella y desde entonces la frágil chica de cabello oscuro se ha convertido en una musa constante de su trabajo.

Ajmátova compuso su primer poema a la edad de 11 años y luego comenzó a mejorar activamente en el arte de la versificación. El padre de la poetisa consideró frívola esta actividad, por lo que le prohibió firmar sus creaciones con el apellido Gorenko. Luego Anna adoptó el apellido de soltera de su bisabuela: Ajmátova. Sin embargo, muy pronto su padre dejó de influir en su trabajo: sus padres se divorciaron y Anna y su madre se mudaron primero a Eupatoria y luego a Kiev, donde de 1908 a 1910 la poetisa estudió en el Gimnasio de Mujeres de Kiev. En 1910, Ajmátova se casó con su antiguo admirador Gumilyov. Nikolai Stepanovich, que ya era bastante persona famosa En círculos poéticos, contribuyó a la publicación de las obras poéticas de su esposa.

Los primeros poemas de Akhmatova comenzaron a publicarse en varias publicaciones en 1911, y en 1912 se publicó su primera colección de poesía completa, "Tarde". En 1912, Anna dio a luz a un hijo, Lev, y en 1914 le llegó la fama: recibió la colección "Rosary Beads". buenas críticas Los críticos, Ajmátova comenzaron a ser consideradas una poetisa de moda. En ese momento, el patrocinio de Gumilyov deja de ser necesario y surge la discordia entre los cónyuges. En 1918, Ajmátova se divorció de Gumilev y se casó con el poeta y científico Vladimir Shileiko. Sin embargo, este matrimonio duró poco: en 1922, la poetisa se divorció de él y seis meses después se casaría con el crítico de arte Nikolai Punin. Paradoja: Punin será arrestado casi al mismo tiempo que Lev, el hijo de Ajmátova, pero Punin será liberado y Lev irá a prisión. El primer marido de Ajmátova, Nikolai Gumilev, ya estaría muerto en ese momento: sería fusilado en agosto de 1921.

La última colección publicada de Anna Andreevna data de 1924. Después de esto, su poesía llamó la atención del NKVD como "provocadora y anticomunista". La poetisa lo está pasando mal por la imposibilidad de publicar, escribe mucho “sobre la mesa”, los motivos de su poesía cambian de románticos a sociales. Después del arresto de su marido y su hijo, Akhmatova comienza a trabajar en el poema "Réquiem". El “combustible” del frenesí creativo eran las preocupaciones agotadoras por los seres queridos. La poetisa entendió perfectamente que bajo el gobierno actual esta creación nunca vería la luz del día, y para recordar de alguna manera a los lectores sobre sí misma, Akhmatova escribe una serie de poemas "estériles" desde el punto de vista de la ideología, que, juntos con poemas antiguos censurados, componen la colección “De seis libros”, publicada en 1940.

Ajmátova pasó toda la Segunda Guerra Mundial en la retaguardia, en Tashkent. Casi inmediatamente después de la caída de Berlín, la poetisa regresó a Moscú. Sin embargo, allí ya no se la consideraba una poetisa "de moda": en 1946, su trabajo fue criticado en una reunión de la Unión de Escritores y Ajmátova pronto fue expulsada de la Unión de Escritores. Pronto cae otro golpe sobre Anna Andreevna: el segundo arresto de Lev Gumilyov. Por segunda vez, el hijo de la poetisa fue condenado a diez años de prisión. Todo este tiempo, Akhmatova intentó sacarlo, escribió solicitudes al Politburó, pero nadie las escuchó. El propio Lev Gumilyov, sin saber nada de los esfuerzos de su madre, decidió que ella no había hecho suficientes esfuerzos para ayudarlo, por lo que después de su liberación se alejó de ella.

En 1951, Ajmátova fue reintegrada a la Unión de Escritores Soviéticos y poco a poco volvió al trabajo creativo activo. En 1964 recibió el prestigioso premio literario italiano "Etna-Torina" y se le permite recibirlo porque los tiempos de represión total han pasado y Ajmátova ya no es considerada una poeta anticomunista. En 1958 se publicó la colección “Poemas”, en 1965 – “El correr del tiempo”. Luego, en 1965, un año antes de su muerte, Akhmatova recibió un doctorado de la Universidad de Oxford.

Los principales logros de Ajmátova.

• 1912 – colección de poemas “Tarde”
• 1914-1923 – una serie de colecciones de poesía “Rosario”, que consta de 9 ediciones.
• 1917 – colección “Rebaño Blanco”.
• 1922 – colección “Anno Domini MCMXXI”.
• 1935-1940 – escribe el poema “Réquiem”; Primera publicación: 1963, Tel Aviv.
• 1940 – colección “De seis libros”.
• 1961 – colección de poemas seleccionados, 1909-1960.
• 1965: la última colección de su vida, "El correr del tiempo".

Fechas principales de la biografía de Ajmátova.

• 11 (23) de junio de 1889 – nacimiento de A.A Akhmatova.
• 1900-1905 – Estudia en el gimnasio femenino de Tsárskoye Seló.
• 1906 – traslado a Kyiv.
• 1910 – matrimonio con N. Gumilyov.
• Marzo de 1912: lanzamiento de la primera colección “Tarde”.
• 18 de septiembre de 1913: nacimiento de su hijo Lev.
• 1914 – publicación de la segunda colección “Rosarios”.
• 1918 – divorcio de N. Gumilyov, matrimonio con V. Shileiko.
• 1922 – matrimonio con N. Punin.
• 1935 – se traslada a Moscú debido al arresto de su hijo.
• 1940 – publicación de la colección “From Six Books”.
• 28 de octubre de 1941: evacuación a Tashkent.
• Mayo de 1943: publicación de una colección de poemas en Tashkent.
• 15 de mayo de 1945 – regreso a Moscú.
• Verano de 1945: traslado a Leningrado.
• 1 de septiembre de 1946: exclusión de A.A. Akhmatova del Sindicato de Escritores.
• Noviembre de 1949: nuevo arresto de Lev Gumilyov.
• Mayo de 1951: reintegro al Sindicato de Escritores.
• Diciembre de 1964 – recibió el Premio Etna-Torina
• 5 de marzo de 1966 – muerte.

• A lo largo de su vida adulta, Ajmátova llevó un diario, cuyos extractos se publicaron en 1973. En vísperas de su muerte, al acostarse, la poetisa escribió que lamentaba que su Biblia no estuviera aquí, en el sanatorio cardiológico. Al parecer, Anna Andreevna tuvo el presentimiento de que el hilo de su vida terrenal estaba a punto de romperse.
• En el "Poema sin héroe" de Ajmátova se encuentran las líneas: "voz clara: estoy lista para la muerte". Estas palabras sonaron en la vida: fueron dichas por el amigo y compañero de armas de Ajmátova en la Edad de Plata, Osip Mandelstam, cuando él y la poetisa caminaban por el bulevar Tverskoy.
• Después del arresto de Lev Gumilyov, Akhmatova, junto con cientos de otras madres, fue a la famosa prisión de Kresty. Un día, una de las mujeres, agotada por la anticipación, al ver a la poetisa y reconocerla, preguntó: “¿Puedes describir ESTO?” Ajmátova respondió afirmativamente y fue después de este incidente que comenzó a trabajar en Réquiem.
• Sin embargo, antes de su muerte, Ajmátova se acercó a su hijo Lev, quien durante muchos años le guardó un rencor inmerecido. Después de la muerte de la poetisa, Lev Nikolaevich participó en la construcción del monumento junto con sus alumnos (Lev Gumilev era médico en la Universidad de Leningrado). No había suficiente material y el médico canoso, junto con los estudiantes, deambulaba por las calles en busca de piedras.

Anna Andreevna Akhmatova (nombre real Gorenko) nació el 23 de junio (11 de junio, estilo antiguo) de 1889 cerca de Odessa en la familia del ingeniero mecánico naval retirado Andrei Gorenko.

Por parte de su madre Inna Stogova, Anna era pariente lejana de Anna Bunina, una poetisa rusa. Akhmatova consideraba a su antepasado materno el legendario Khan Akhmat de la Horda, en cuyo nombre más tarde formó su seudónimo.

Pasó su infancia y juventud en Pavlovsk, Tsarskoe Selo, Eupatoria y Kiev. En mayo de 1907 se graduó en el gimnasio Fundukleevsky de Kiev.

En 1910, Anna se casó con el poeta Nikolai Gumilyov (1886-1921) y en 1912 tuvo un hijo, Lev Gumilyov (1912-1992), que más tarde se convirtió en un famoso historiador y etnógrafo.

Los primeros poemas conocidos de Akhmatova se remontan a 1904; a partir de 1911 comenzaron a publicarse regularmente en publicaciones de Moscú y San Petersburgo.

En 1911 se unió al grupo creativo "El Taller de los Poetas", del que en la primavera de 1912 surgió un grupo de acmeístas que predicaban el regreso a la naturalidad del mundo material, a los sentimientos primordiales.

En 1912 se publicó su primera colección "Tarde", cuyos poemas sirvieron como una de las bases para la creación de la teoría del acmeísmo. Uno de los poemas más memorables de la colección es "El rey de ojos grises" (1910).

La separación de un ser querido, la felicidad de la "tortura del amor", la fugacidad de los momentos brillantes, el tema principal de las colecciones posteriores de la poetisa, "El Rosario" (1914) y "El rebaño blanco" (1917).

La Revolución de febrero de 1917 de Ajmátov, la Revolución de Octubre, como disturbios sangrientos y la muerte de la cultura.

En agosto de 1918 se formalizó oficialmente el divorcio de la poetisa de Gumilyov; en diciembre se casó con el orientalista, poeta y traductor Vladimir Shileiko (1891-1930).

En 1920, Akhmatova se convirtió en miembro de la rama de Petrogrado de la Unión de Poetas de toda Rusia y desde 1921 fue traductora en la editorial World Literature.

A finales de 1921, cuando se permitió el trabajo de editoriales privadas, se publicaron tres libros de Ajmátova en Alkonost y Petrópolis: las colecciones "Podorozhnik" y "Anno Domini MCMXXI", el poema "Cerca del mar". En 1923 se publicaron cinco libros de poemas en tres volúmenes.

En 1924, en el primer número de la revista "Russian Contemporary", se publicaron los poemas de Akhmatova "Y el justo siguió al mensajero de Dios..." y "Y el mes, aburrido en la oscuridad nublada...", que Fue uno de los motivos del cierre de la revista. Los libros de la poetisa fueron retirados de las bibliotecas públicas y sus poemas casi dejaron de publicarse. Las colecciones de poemas preparadas por Ajmátova en 1924-1926 y mediados de la década de 1930 no se publicaron.

En 1929, Akhmatova abandonó la Unión de Escritores de toda Rusia en protesta por la persecución de los escritores Yevgeny Zamyatin y Boris Pilnyak.

En 1934, no se unió a la Unión de Escritores de la URSS y se encontró fuera de las fronteras de la literatura oficial soviética. Entre 1924 y 1939, cuando sus poemas no se publicaron, Ajmátova se ganó la vida vendiendo su archivo personal y sus traducciones, y se dedicó a investigar la obra de Alexander Pushkin. En 1933 se publicó su traducción de "Cartas" del artista Peter Paul Rubens, y su nombre apareció entre los participantes en la publicación "Manuscritos de A. S. Pushkin" (1939).

En 1935, Lev Gumilyov y el tercer marido de Akhmatova, el historiador y crítico de arte Nikolai Punin (1888-1953), fueron arrestados y liberados poco después de que la poetisa presentara una petición a Joseph Stalin.

En 1938, Lev Gumilev fue arrestado nuevamente, y en 1939, el NKVD de Leningrado abrió un "caso de investigación operativa contra Anna Akhmatova", donde la posición política de la poetisa se caracterizó como "trotskismo oculto y sentimientos antisoviéticos hostiles". A finales de la década de 1930, Ajmátova, por temor a la vigilancia y los registros, no escribió poesía y llevó una vida aislada. Al mismo tiempo, se creó el poema "Réquiem", que se convirtió en un monumento a las víctimas de la represión de Stalin y no se publicó hasta 1988.

A finales de 1939, la actitud de las autoridades estatales hacia Ajmátova cambió: le ofrecieron preparar libros para su publicación para dos editoriales. En enero de 1940, la poetisa fue aceptada en la Unión de Escritores, ese mismo año las revistas "Leningrado", "Zvezda" y "Literary Contemporary" publicaron sus poemas, la editorial "Soviet Writer" publicó una colección de sus poemas " De Seis Libros", nominado al bono de Stalin. En septiembre de 1940, el libro fue condenado por una resolución especial del Comité Central del Partido Comunista de los Bolcheviques de toda la Unión sobre la base de un memorando del jefe del Comité Central sobre la falta de conexión del libro con la realidad soviética y la predicación de la religión en él. Posteriormente, todos los libros de Ajmátova publicados en la URSS se publicaron con eliminaciones de censura y correcciones relacionadas con temas e imágenes religiosas.

Durante la Gran Guerra Patria (1941-1945), Akhmatova fue evacuada de la sitiada Leningrado a Moscú, luego, junto con la familia de Lydia Chukovskaya, vivió en evacuación en Tashkent (1941-1944), donde escribió muchos poemas patrióticos - “ Coraje”, “Estandarte enemigo…”, “Juramento”, etc.

En 1943, se publicó en Tashkent el libro de Ajmátova "Favoritos: Poemas". Los poemas de la poetisa se publicaron en las revistas Znamya, Zvezda, Leningrado y Krasnoarmeyets.

En agosto de 1946, se adoptó una resolución del Comité Central del Partido Comunista Bolchevique de toda la Unión “Sobre las revistas “Zvezda” y “Leningrado”, dirigida contra Anna Ajmátova. La acusaron de tener una poesía “impregnada del espíritu de Rusia”. El pesimismo y la decadencia”, la “estética aristocrática burguesa” y la decadencia perjudican la educación de los jóvenes y no pueden tolerarse en la literatura soviética. Las obras de Ajmátova ya no se publicaron, la circulación de sus libros “Poemas (1909-1945)” y “. Poemas seleccionados” fueron destruidos.

En 1949, Lev Gumilyov y Punin, con quienes Ajmátova rompió antes de la guerra, fueron arrestados nuevamente. Para suavizar el destino de sus seres queridos, la poetisa escribió entre 1949 y 1952 varios poemas glorificando a Stalin y al Estado soviético.

El hijo fue liberado en 1956 y Punin murió en el campo.

Desde principios de la década de 1950, ha trabajado en traducciones de poemas de Rabindranath Tagore, Kosta Khetagurov, Jan Rainis y otros poetas.

Después de la muerte de Stalin, los poemas de Ajmátova comenzaron a aparecer impresos. Sus libros de poesía se publicaron en 1958 y 1961, y la colección “The Running of Time” se publicó en 1965. Fuera de la URSS se publicaron el poema "Réquiem" (1963) y "Obras" en tres volúmenes (1965).

La última obra de la poetisa fue "Poema sin héroe", publicada en 1989.

En la década de 2000, se le dio el nombre de Anna Akhmatova a un barco de pasajeros.

El material fue elaborado a partir de información de RIA Novosti y fuentes abiertas.

“se reflejó en una de las obras más importantes de Ajmátova: el poema “Réquiem”.

Reconocida como un clásico de la poesía rusa allá por la década de 1920, Akhmatova fue sometida a silencio, censura y persecución (incluida la resolución de 1946 del Comité Central del Partido Comunista de los Bolcheviques de toda la Unión, que no fue derogada durante su vida); Las obras no se publicaron en su tierra natal no sólo durante la vida de la autora, sino también durante más de dos décadas después de su muerte. Al mismo tiempo, el nombre de Ajmátova, incluso durante su vida, estuvo rodeado de fama entre los admiradores de la poesía tanto en la URSS como en el exilio.

Biografía

Anna Gorenko nació en el distrito de Bolshoi Fontan de Odessa en la familia de un noble hereditario, el ingeniero mecánico naval retirado A. A. Gorenko (1848-1915), quien, después de mudarse a la capital, se convirtió en asesor colegiado, funcionario para asignaciones especiales de el Control Estatal. Ella era la tercera de seis hijos. Su madre, Inna Erasmovna Stogova (1856-1930), era pariente lejana de Anna Bunina: en uno de sus borradores, Anna Akhmatova escribió: “... En la familia, nadie, hasta donde alcanza la vista, escribió poesía, sólo que la primera poetisa rusa, Anna Bunina, era tía de mi abuelo Erasmus Ivanovich Stogov...” La esposa del abuelo era Anna Egorovna Motovilova, hija de Yegor Nikolaevich Motovilov, casada con Praskovya Fedoseevna Akhmatova; Anna Gorenko eligió su apellido de soltera como seudónimo literario, creando la imagen de una “abuela tártara” que supuestamente descendía del Khan Akhmat de la Horda. El padre de Anna participó en esta elección: al enterarse de los experimentos poéticos de su hija de diecisiete años, pidió no deshonrar su nombre.

En 1890, la familia se mudó primero a Pavlovsk y luego a Tsarskoe Selo, donde en 1899 Anna Gorenko se convirtió en estudiante en el gimnasio femenino de Mariinsk. Pasó el verano cerca de Sebastopol, donde, según sus propias palabras:

Recordando su infancia, la poetisa escribió:

Ajmátova recordó que aprendió a leer con el alfabeto de León Tolstoi. A los cinco años, escuchando a una maestra enseñar a niños mayores, aprendió a hablar francés. En San Petersburgo, la futura poetisa encontró el "borde de la época" en la que vivió Pushkin; Al mismo tiempo, también recordó San Petersburgo "antes del tranvía, tirado por caballos, tirado por caballos, tirado por caballos, tirado por caballos, retumbante y chirriante, cubierto de pies a cabeza con carteles". Como escribió N. Struve: "La última gran representante de la gran cultura noble rusa, Ajmátova absorbió toda esta cultura y la transformó en música".

Publicó sus primeros poemas en 1911 (“ nueva vida", "Gaudeamus", "Apolo", "Pensamiento ruso"). En su juventud se unió a los acmeístas (colecciones “Tarde”, 1912, “Rosario”, 1914). Los rasgos característicos de la obra de Ajmátova incluyen la fidelidad a los fundamentos morales de la existencia, una comprensión sutil de la psicología del sentimiento, la comprensión de las tragedias nacionales del siglo XX, junto con las experiencias personales, y una afinidad por el estilo clásico del lenguaje poético.

Direcciones

Odesa

• 1889 - Nace en el número 11 ½ de la estación Bolshoi Fontan en una casa de campo alquilada por su familia. Dirección actual: calle Fontanskaya, 78.

Sebastopol

• 1896-1916 - visitó a su abuelo (calle Lenin, 8)

San Petersburgo - Petrogrado - Leningrado

Toda la vida de A. A. Akhmatova estuvo relacionada con San Petersburgo. Comenzó a escribir poesía en sus años de gimnasio, en el Gimnasio Tsarskoye Selo Mariinsky, donde estudió. El edificio se ha conservado (2005), es el edificio 17 de la calle Leontyevskaya.

...soy tranquila, alegre, vivida En una isla baja que es como una balsa Me alojé en el exuberante delta del Neva Oh, misteriosos días de invierno Y dulce trabajo, y ligero cansancio, ¡Y rosas en la jarra de lavado! El carril estaba nevado y era corto. Y frente a nuestra puerta está el muro del altar. Se erigió la Iglesia de Santa Catalina.

Gumilyov y Akhmatova llamaron cariñosamente a su pequeña y acogedora casa "Tuchka". Luego vivieron en el departamento 29 del edificio No. 17. Era una habitación con ventanas que daban al callejón. La calle daba al Neva Pequeño... Esta fue la primera residencia independiente de Gumilyov en San Petersburgo, antes de vivir con sus padres; En 1912, cuando se establecieron en Tuchka, Anna Andreevna publicó su primer libro de poemas, Evening. Habiéndose declarado ya poetisa, asistió a sesiones en el taller de Altman, que se encontraba cerca, en el terraplén de Tuchkova.

Anna Andreevna se irá de aquí. Y en el otoño de 1913, dejando a su hijo al cuidado de la madre de Gumilyov, regresó aquí a "Tuchka" para seguir creando en el "carril corto y nevado". Desde “Tuchka” acompaña a Nikolai Stepanovich al teatro de operaciones militares de la Primera Guerra Mundial. Vendrá de vacaciones y no se detendrá en Tuchka, sino en el número 10 de la Quinta Línea, en el apartamento de Shileiko.

• 1914-1917 - Terraplén de Tuchkova, 20, apto. 29;
• 1915 - Bolshaya Pushkarskaya, núm. 3. En abril-mayo de 1915 alquiló una habitación en esta casa; sus notas mencionan que ella llamó a esta casa "La Pagoda".
• 1917-1918 - apartamento de Vyacheslav y Valeria Sreznevsky - calle Botkinskaya, 9;
• 1918 - Apartamento de Shileiko - ala norte de la casa nº 34 en el terraplén de Fontanka (también conocido como Palacio de Sheremetyev o "Casa de la Fuente");
• 1919-1920 - calle Khalturin, 5; apartamento de dos habitaciones en el segundo piso de un edificio de servicios en la esquina de la calle Millionnaya y la plaza Suvorovskaya;
• primavera de 1921 - Mansión de E. N. Naryshkina - Calle Sergievskaya, 7, apto. 12; y luego la casa número 18 en el terraplén de Fontanka, el apartamento de su amiga O. A. Glebova-Sudeikina;
• 1921 - sanatorio - Detskoe Selo, calle Kolpinskaya, 1;
• 1922-1923 - edificio de apartamentos - calle Kazanskaya, 4;
• finales de 1923 - principios de 1924 - calle Kazanskaya, 3;
• verano - otoño de 1924-1925 - terraplén del río Fontanka, 2; la casa se encuentra frente al Jardín de Verano, en el nacimiento del Fontanka, que fluye desde el Neva;
• otoño de 1924 - febrero de 1952 - ala del patio sur del palacio de D. N. Sheremetev (apartamento de N. N. Punin) - terraplén del río Fontanka, 34, apto. 44 (“Casa de la Fuente”). Los invitados de Ajmátova debían recibir pases en el puesto de control, que en aquel momento se encontraba allí; La propia Akhmatova tenía un pase permanente con el sello de la "Ruta del Mar del Norte", donde se indica "inquilino" en la columna "posición";
• verano de 1944: terraplén de Kutuzov, cuarto piso del edificio número 12, apartamento de Rybakov, durante la renovación del apartamento en la Casa de la Fuente;
• Febrero de 1952-1961 - edificio de apartamentos - Red Cavalry Street, 4, apto. 3;
• Los últimos años de su vida, la casa número 34 de la calle Lenin, donde se proporcionaron apartamentos a muchos poetas, escritores, literatos y críticos;

Moscú

Al llegar a Moscú en 1938-1966, Anna Akhmatova se quedó con el escritor Viktor Ardov, cuyo apartamento estaba ubicado en Bolshaya Ordynka, 17, edificio 1. Aquí vivió y trabajó durante mucho tiempo, y aquí, en junio de 1941, tuvo lugar su único encuentro. con Marina Tsvetáeva.

Taskent

Komarovo

Mientras se montaba el “stand” en 1955, Anna Andreevna vivía con sus amigos los Gitovich en el número 36 de la calle Dachnaya 2.

Hay un retrato pintoresco muy conocido de Anna Akhmatova, pintado por K.S. Petrov-Vodkin en 1922.

Petersburgo

En San Petersburgo, se erigieron monumentos a Ajmátova en el patio de la facultad de filología de la universidad estatal y en el jardín frente a la escuela en la calle Vosstaniya.

El 5 de marzo de 2006, en el 40 aniversario de la muerte del poeta, se inauguró en el jardín de la Casa de la Fuente el tercer monumento a Anna Akhmatova del escultor de San Petersburgo Vyacheslav Bukhaev (un regalo al Museo Nikolai Nagorsky) y el "Informador". "Banco" (Vyacheslav Bukhaev), en memoria de la vigilancia de Ajmátova en el otoño de 1946. En el banco hay un cartel que dice:

Alguien vino a mí y me ofreció 1 mes.<яц>No salir de casa, sino acercarme a la ventana para que me vean desde el jardín. Habían colocado un banco en el jardín, debajo de mi ventana, y los agentes estaban de guardia las 24 horas.

Vivió en la Casa de la Fuente, donde se encuentra el Museo Conmemorativo y Literario de Ajmátova, durante 30 años, y calificó el jardín cerca de la casa como "mágico". Según ella, “Aquí vienen las sombras de la historia de San Petersburgo”.

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Museo Anna Akhmatova en la Casa de la Fuente (entrada
desde Liteiny Prospekt)

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Museo Anna Akhmatova en la Casa de la Fuente

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Jardín de la Casa de la Fuente

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Jardín de la Casa de la Fuente

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Puerta del apartamento No. 44
en la Casa de la Fuente,
donde N. Punin y
A. Ajmátova

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El banco de los informantes en el jardín de la Casa de la Fuente. Arquitecto V. B. Bukhaev. 2006

Moscú

Hay una placa conmemorativa en la pared de la casa donde Anna Ajmátova se quedó cuando llegó a Moscú (calle Bolshaya Ordynka, 17, edificio 1, apartamento de Viktor Ardov); En el patio hay un monumento realizado según un dibujo de Amadeo Modigliani. En 2011, un grupo de iniciativa de moscovitas, encabezado por Alexei Batalov y Mikhail Ardov, propuso abrir aquí un apartamento-museo de Anna Akhmatova.

Bézhetsk

Taskent

Cine

El 10 de marzo de 1966 se llevó a cabo en Leningrado una filmación no autorizada del funeral, el funeral civil y el funeral de Anna Akhmatova. El organizador de este rodaje es el director S. D. Aranovich. Contó con la ayuda del camarógrafo A.D. Shafran, el camarógrafo asistente V.A. Petrov y otros. En 1989, las imágenes fueron utilizadas por S. D. Aranovich en el documental "El expediente personal de Anna Akhmatova".

En 2007, se filmó la serie biográfica "La luna en su cenit", basada en la obra inacabada de Ajmátova "Prólogo o un sueño dentro de un sueño". Protagonizada por Svetlana Kriuchkova. El papel de Ajmátova en los sueños lo desempeña Svetlana Svirko.

En 2012 se estrenó la serie “Anna German. El Misterio del Ángel Blanco." En un episodio de la serie que narra la vida de la familia del cantante en Tashkent, se mostró el encuentro entre la madre de Anna y la poetisa. En el papel de Anna Akhmatova - Yulia Rutberg.

Otro

El cráter Akhmatova en Venus y el barco de pasajeros de dos pisos Proyecto 305 “Danubio”, construido en 1959 en Hungría (antes “Vladimir Monomakh”), llevan el nombre de Anna Akhmatova.

Bibliografía

Ediciones de por vida

Principales publicaciones póstumas

• Akhmatova A. Seleccionado / Comp. y entrada Arte. N. Bannikova. - M.: Ficción, 1974.
• Akhmatova A. Poemas y prosa. / Comp. BG Druyan; entrada artículo de D. T. Khrenkov; preparado textos de E. G. Gershtein y B. G. Druyan. - L.: Lenizdat, 1977. - 616 p.
• Akhmatova A. Poemas y poemas. / Texto compilado y preparado y notas de V. M. Zhirmunsky. - L.: Escritor soviético, 1976. - 558 p. Tirada 40.000 ejemplares. (Biblioteca del Poeta. Serie grande. Segunda edición)
• Akhmatova A. Poemas / Comp. y entrada Arte. N. Bannikova. - M.: Sov. Rusia, 1977. - 528 p. (Rusia poética)
• Akhmatova A. Poemas y poemas / Comp., introducción. Art., nota. A. S. Kryukova. - Voronezh: Central-Chernozem. libro editorial, 1990. - 543 p.
• Akhmatova A. Obras: En 2 vols. / Comp. y preparación del texto por M. M. Kralin. - M.: Pravda, 1990. - 448 + 432 p.
• Akhmatova A. Obras completas: en 6 vols. / Comp. y preparación del texto por N.V. Koroleva. - M.: Ellis Luck, 1998-2002..
• Ajmátova A. - M. - Turín: Einaudi, 1996.

obras musicales

• Ópera "Akhmatova", estreno en París en la Opéra Bastille el 28 de marzo de 2011. Música de Bruno Mantovani, libreto de Christophe Ghristi
• “Rosario”: ciclo vocal de A. Lurie, 1914
• “Cinco poemas de A. Akhmatova”, ciclo vocal de S. S. Prokofiev, op. 27, 1916 (N° 1 “El sol llenó la habitación”; N° 2 “Verdadera ternura...”; N° 3 “Memoria del sol...”; N° 4 “¡Hola!”; N° 5 “El rey de ojos grises”)
• “Venice” es una canción del álbum Masquerade del grupo Caprice, dedicada a los poetas de la Edad de Plata. 2010
• “Anna”: ballet-mono-ópera en dos actos (música y libreto - Elena Poplyanova. 2012)
• “White Stone” - ciclo vocal de M. M. Chistova. 2003
• "La bruja" ("No, zarevich, no soy la misma ...") (música - Zlata Razdolina), intérprete - Nina Shatskaya ()
• “Confusión” (música - David Tukhmanov, intérprete - Lyudmila Barykina, álbum “In the Wave of My Memory”, 1976)
• "Dejé de sonreír" (música e intérprete - Alexander Matyukhin)
• “Mi corazón late”, poema “Veo, veo un arco lunar” (música - Vladimir Evzerov, intérprete - Aziza)
• “En lugar de sabiduría, experiencia, insípida” (música e intérprete - Alexander Matyukhin)
• "El culpable", poema "Y en agosto floreció el jazmín" (música - Vladimir Evzerov, intérprete - Valery Leontiev)
• "Querido viajero", poema "Querido viajero, estás lejos" (intérprete - "Surganova y orquesta")
• "Oh, no cerré la puerta" (música e intérprete - Alexander Matyukhin)
• “Soledad” (música -?, intérprete - trío “Meridian”)
• "El rey de ojos grises" (música e intérprete - Alexander Vertinsky)
• “Sería mejor para mí cantar alegremente cancioncillas” (música e intérprete - Alexander Vertinsky)
• “Confusión” (música - David Tukhmanov, intérprete - Irina Allegrova)
• “Como simples órdenes de cortesía” (música e intérprete - Alexander Matyukhin)
• "He perdido la cabeza, oh chico extraño" (música - Vladimir Davydenko, intérprete - Karina Gabriel, canción de la serie de televisión "Captain's Children")
• "El rey de ojos grises" (música e intérprete - Alexander Matyukhin)
• "Esa noche" (música - V. Evzerov, intérprete - Valery Leontyev)
• “Confusión” (música e intérprete - Alexander Matyukhin)
• “El pastorcillo”, poema “Over the Water” (música - N. Andrianov, intérprete - grupo ruso de folk metal “Kalevala”)
• "No tapé la ventana" (música e intérprete - Alexander Matyukhin)
• "Over the Water", "Garden" (música e intérprete - Andrey Vinogradov)
• “Tú eres mi carta, querida, no la arrugues” (música e intérprete - Alexander Matyukhin)
• “Oh, la vida sin mañana” (música - Alexey Rybnikov, intérprete - Diana Polentova)
• “El amor conquista con engaño” (música e intérprete - Alexander Matyukhin)
• "No puedo regresar" (música - David Tukhmanov, intérprete - Lyudmila Gurchenko)
• “Requiem” (música de Zlata Razdolin, intérprete Nina Shatskaya)
• “Requiem” (música - Vladimir Dashkevich, intérprete - Elena Kamburova)
• “El rey de ojos grises” (música e intérprete - Lola Tatlyan)
• "Pipe", poema "Over the Water" (música - V. Malezhik, intérprete - cantante rusa de etno-pop Varvara)
• “Ven a verme” (música de V. Bibergan, intérprete - Elena Kamburova)

Escribe una reseña sobre el artículo "Akhmatova, Anna Andreevna"

Literatura

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Anna Andreevna Akhmatova (nombre real Gorenko) nació en la familia de un ingeniero marino, capitán retirado de segundo rango, en la estación Bolshoi Fontan, cerca de Odessa.

La madre, Irina Erasmovna, se dedicó por completo a sus hijos, de los cuales eran seis.

Un año después del nacimiento de Anya, la familia se mudó a Tsarskoye Selo.

“Mis primeras impresiones son las de Tsarskoye Selo”, escribió más tarde. - El esplendor verde y húmedo de los parques, el prado donde me llevaba mi niñera, el hipódromo donde galopaban caballitos abigarrados, la antigua estación de tren y algo más que luego se incluyó en la “Oda a Tsárskoye Seló”. Casi no había libros en la casa, pero mi madre sabía muchos poemas y los recitaba de memoria. Al comunicarse con niños mayores, Anna comenzó a hablar francés bastante temprano.

CON Nikolai GumilyovAnna conoció al hombre que se convirtió en su marido cuando ella sólo tenía 14 años. Nikolai, de 17 años, quedó impresionado por su misteriosa y fascinante belleza: radiantes ojos grises, espeso cabello largo y negro y un perfil antiguo hacían a esta chica diferente a cualquier otra.

Durante diez años Anna se convirtió en la fuente de inspiración del joven poeta. La colmó de flores y poemas. Una vez, en su cumpleaños, le regaló a Anna flores recogidas bajo las ventanas del palacio imperial. Desesperado por un amor no correspondido, en la Pascua de 1905, Gumilyov intentó suicidarse, lo que sólo asustó y decepcionó por completo a la niña. Ella dejó de verlo.

Pronto los padres de Anna se divorciaron y ella se mudó con su madre a Evpatoria. En ese momento ella ya escribía poesía, pero no le daba importancia. significado especial. Gumilev, al escuchar algo que ella escribió, dijo: “¿O tal vez prefieres bailar? Eres flexible...” Sin embargo, publicó un poema en el pequeño almanaque literario Sirius. Anna eligió el apellido de su bisabuela, cuya familia se remonta al tártaro Khan Akhmat.

Gumilyov continuó proponiéndole matrimonio una y otra vez y atentó contra su propia vida tres veces. En noviembre de 1909, Ajmátova aceptó inesperadamente casarse y aceptó a su elegido no como amor, sino como destino.

“Gumilyov es mi destino y me entrego humildemente a él. No me juzgues si puedes. "Te juro que todo lo que es sagrado para mí es que este desafortunado hombre será feliz conmigo", le escribe al estudiante Golenishchev-Kutuzov, a quien le gustaba mucho más que Nikolai.

Ninguno de los familiares de la novia acudió a la boda, considerando que el matrimonio estaba obviamente condenado al fracaso. Sin embargo, la boda tuvo lugar a finales de junio de 1910. Poco después de la boda, habiendo logrado lo que había estado buscando durante tanto tiempo, Gumilev perdió interés en su joven esposa. Comenzó a viajar mucho y rara vez visitaba su casa.

En la primavera de 1912, se publicó la primera colección de Ajmátova con una tirada de 300 ejemplares. Ese mismo año nace Lev, el hijo de Anna y Nikolai. Pero el marido resultó no estar preparado en absoluto para la limitación de su propia libertad: “Amaba tres cosas en el mundo: el canto nocturno, los pavos reales blancos y los mapas borrados de América. No me gustaba cuando los niños lloraban. No le gustaba el té con frambuesas ni la histeria femenina... Y yo era su esposa”. Mi suegra acogió a mi hijo.

Anna continuó escribiendo y pasó de ser una niña excéntrica a una mujer majestuosa y majestuosa. Empezaron a imitarla, la pintaron, la admiraron, estaba rodeada de multitud de admiradores. Gumilev, medio en serio y medio en broma, insinuó: "¡Anya, más de cinco es indecente!"

¿Cuándo empezó el primero? guerra mundial, Gumilyov pasó al frente. En la primavera de 1915 resultó herido y Ajmátova lo visitaba constantemente en el hospital. Nikolai Gumilyov fue premiado por su valor Cruz de San Jorge. Al mismo tiempo, continuó estudiando literatura, vivió en Londres, París y regresó a Rusia en abril de 1918.

Ajmátova, sintiéndose viuda mientras su marido estaba vivo, le pidió el divorcio, diciendo que se iba a casar.Vladimir Shileiko. Más tarde calificó el segundo matrimonio de "intermedio".

Vladimir Shileiko fue un famoso científico y poeta.

Feo, increíblemente celoso, inadaptado a la vida, él, por supuesto, no podía darle felicidad. Le atraía la oportunidad de ser útil a un gran hombre. Ella creía que no había rivalidad entre ellos, lo que impidió su matrimonio con Gumilyov. Pasaba horas dictando traducciones de sus textos, cocinando e incluso cortando leña. Pero él no le permitió salir de casa, quemó todas sus cartas sin abrir y no le permitió escribir poesía.

Anna fue ayudada por su amigo, el compositor Arthur Lurie. Shileiko fue trasladada al hospital para recibir tratamiento por radiculitis. Durante este tiempo, Akhmatova consiguió un trabajo en la biblioteca del Instituto Agronómico. Allí le dieron un apartamento gubernamental y leña. Después del hospital, Shileiko se vio obligada a mudarse con ella. Pero en el apartamento donde la propia Anna era la amante, el déspota doméstico se calmó. Sin embargo, en el verano de 1921 se disolvieron por completo.

En agosto de 1921 murió el amigo de Anna, el poeta Alexander Blok. En su funeral, Ajmátova se enteró de que Nikolai Gumilyov había sido arrestado. Fue acusado de no informar, sabiendo sobre la supuesta conspiración inminente.

En Grecia, casi al mismo tiempo, se suicidó el hermano de Anna Andreevna, Andrei Gorenko. Dos semanas después, Gumilyov recibió un disparo y Ajmátova no fue honrada por el nuevo gobierno: sus raíces eran nobles y su poesía estaba fuera de la política. Incluso el hecho de que la comisaria del pueblo Alexandra Kollontai notara una vez el atractivo de los poemas de Ajmátova para las jóvenes trabajadoras (“la autora retrata con sinceridad lo mal que un hombre trata a una mujer”) no ayudó a evitar la persecución de los críticos. La dejaron sola y no fue publicada durante 15 largos años.

En ese momento, estaba investigando el trabajo de Pushkin y su pobreza comenzó a rozar la pobreza. Llevaba un viejo sombrero de fieltro y un abrigo ligero para cualquier tiempo. Una de sus contemporáneas quedó asombrada una vez por su magnífico y lujoso atuendo que, tras un examen más detenido, resultó ser una bata gastada. El dinero, las cosas e incluso los regalos de amigos no le duraron mucho. Al no tener casa propia, sólo llevaba dos libros: un volumen de Shakespeare y la Biblia. Pero incluso en la pobreza, según las críticas de todos los que la conocieron, Ajmátova se mantuvo majestuosa, majestuosa y hermosa.

Con un historiador y críticoNikolái PuninAnna Akhmatova estaba en matrimonio civil.

Para los no iniciados, parecían una pareja feliz. Pero, de hecho, su relación se convirtió en un doloroso triángulo.

El marido de Akhmatova continuó viviendo en la misma casa con su hija Irina y su primera esposa Anna Arens, quien también sufrió esto, permaneciendo en la casa como un amigo cercano.

Ajmátova ayudó mucho a Punin en su investigación literaria, traduciéndole del italiano, el francés y el inglés. Su hijo Lev, que entonces tenía 16 años, se mudó con ella. Más tarde, Akhmatova dijo que Punin de repente podía anunciar bruscamente en la mesa: "Mantequilla sólo para Irochka". Pero su hijo Levushka estaba sentado a su lado...

En esta casa sólo tenía a su disposición un sofá y una mesita. Si escribía era sólo en la cama, rodeada de cuadernos. Estaba celoso de su poesía, temiendo no parecer lo suficientemente significativo en su contexto. Una vez, Punin irrumpió en la habitación donde estaba leyendo sus nuevos poemas a sus amigos gritando: “¡Anna Andreevna! ¡No lo olvides! Eres un poeta de importancia local en Tsarskoye Selo”.

Cuando comenzó una nueva ola de represión, basada en la denuncia de uno de sus compañeros de estudios, arrestaron al hijo de Lev y luego a Punin. Ajmátova se apresuró a viajar a Moscú y le escribió una carta a Stalin. Fueron liberados, pero sólo temporalmente. En marzo de 1938, el hijo fue arrestado nuevamente. Anna estaba nuevamente "acostada a los pies del verdugo". La pena de muerte fue sustituida por el exilio.

al grande guerra patriótica Durante los bombardeos más intensos, Ajmátova habló por radio con un llamamiento a las mujeres de Leningrado. Ella estaba de servicio en los tejados, cavando trincheras. Fue evacuada a Tashkent y después de la guerra recibió la medalla "Por la defensa de Leningrado". En 1945, su hijo regresó y logró llegar al frente desde el exilio.

Pero después de un breve respiro, comienza de nuevo una mala racha: primero la expulsaron del Sindicato de Escritores, la privaron de tarjetas de alimentación y el libro que estaba impreso fue destruido. Luego fueron arrestados nuevamente Nikolai Punin y Lev Gumilyov, cuya única culpa era ser hijo de sus padres. El primero murió, el segundo pasó siete años en campos.

La desgracia de Ajmátova no se levantó hasta 1962. Pero hasta sus últimos días conservó su grandeza real. Escribió sobre el amor y advirtió en broma a los jóvenes poetas Evgeniy Rein, Anatoly Neiman, Joseph Brodsky, de quienes era amiga: “¡No se enamoren de mí! ¡Ya no necesito esto!

Y aquí hay información sobre otros hombres de la gran poetisa:

Boris Anrep-Muralista ruso, escritor de la Edad de Plata, vivió la mayor parte de su vida en Gran Bretaña.

Se conocieron en 1915. Ajmátova conoció a Boris Anrep gracias a su amigo más cercano, el poeta y teórico del verso N.V. Nedobrovo. Así recuerda la propia Ajmátova su primer encuentro con Anrep: “1915. Submarino de palma. Un amigo (Nedobrovo en Ts.S.) tiene un oficial B.V.A. Improvisación de poesía, tarde, luego dos días más, al tercero se fue. Te acompañé a la estación."

Más tarde, él vino del frente en viajes de negocios y de vacaciones, se conoció, la relación se convirtió en un fuerte sentimiento por parte de ella y un interés apasionado por parte de él. ¡Qué ordinario y prosaico “te despedí en la estación” y cuántos poemas de amor nacieron después de eso!

La musa de Ajmátova, tras conocer a Antrep, habló inmediatamente. Se le dedican unos cuarenta poemas, incluidos los poemas más felices y brillantes de Ajmátova sobre el amor de "El rebaño blanco". Se conocieron la víspera de la partida de B. Anrep al ejército. En el momento de su encuentro, él tenía 31 años y ella 25.

Anrep recuerda: "Cuando la conocí, quedé cautivado: su personalidad apasionante, sus comentarios sutiles y agudos y, lo más importante, sus poemas hermosos y dolorosamente conmovedores... Montábamos en un trineo; cenó en restaurantes; y todo este tiempo le pedí que me leyera poesía; ella sonrió y tarareó en voz baja".

Según B. Anrep, Anna Andreevna siempre llevaba un anillo negro (de oro, ancho, cubierto de esmalte negro, con un diminuto diamante) y le atribuía poderes misteriosos. El preciado “anillo negro” fue entregado a Anrep en 1916. "Cerré los ojos. Apoyó la mano en el asiento del sofá. De repente algo cayó en mi mano: era un anillo negro. "Tómalo", susurró, "para ti". Quería decir algo. El corazón latía. Miré inquisitivamente su rostro. Ella silenciosamente miró a lo lejos.".

Como un ángel agitando las aguas

Entonces me miraste a la cara,

Devolvió la fuerza y ​​la libertad,

Y se llevó el anillo como recuerdo del milagro.

La última vez que se vieron fue en 1917, en vísperas de la partida definitiva de B. Anrep a Londres.

Arturo LurieCompositor y compositor, teórico y crítico ruso-estadounidense, una de las figuras más importantes del futurismo musical y de la vanguardia musical rusa del siglo XX.

Arthur era un hombre encantador, un dandy en el que las mujeres identificaban inequívocamente una sexualidad atractiva y fuerte. El conocimiento de Arthur y Anna se produjo durante uno de los muchos debates de 1913, donde se sentaron en la misma mesa. Ella tenía 25 años, él 21 y él estaba casado.

Lo que sigue se sabe por las palabras de Irina Graham, una amiga íntima de Akhmatova en ese momento y más tarde amiga de Lurie en Estados Unidos. “Después de la reunión, todos fueron al Stray Dog. Lurie volvió a encontrarse en la misma mesa que Ajmátova. Comenzaron a hablar y la conversación continuó toda la noche; Gumilyov se acercó varias veces y le recordó: "Anna, es hora de volver a casa", pero Ajmátova no le prestó atención y continuó la conversación. Gumilev se quedó solo.

Por la mañana, Ajmátova y Lurie dejaron el Stray Dog rumbo a las islas. Era como el de Blok: "Y el crujido de la arena y el ronquido de un caballo". El vertiginoso romance duró un año. En los poemas de este período, la imagen del rey David, el rey músico hebreo, se asocia con Lurie.

En 1919 se reanudaron las relaciones. Su marido, Shileiko, mantuvo encerrada a Ajmátova; la entrada a la casa a través del portalón estaba cerrada con llave. Anna, como escribe Graham, siendo ella misma mujer delgada En San Petersburgo, se tumbó en el suelo y salió gateando por la puerta, y Arthur y su bella amiga, la actriz Olga Glebova-Sudeikina, la esperaban en la calle, riendo.

Amadeo Modigliani- Artista y escultor italiano, uno de los artistas más famosos de finales del siglo XIX y principios del XX, representante del expresionismo.

Amadeo Modigliani se mudó a París en 1906 para consolidarse como un artista joven y talentoso. Modigliani en ese momento era desconocido para todos y muy pobre, pero su rostro irradiaba una despreocupación y una tranquilidad tan asombrosas que a la joven Ajmátova le parecía un hombre de un mundo extraño y desconocido para ella. La niña recordó que en su primer encuentro Modigliani vestía de manera muy llamativa y torpe, con pantalones de pana amarillos y una chaqueta brillante del mismo color. Parecía bastante ridículo, pero el artista supo presentarse con tanta gracia que le pareció un hombre elegante y apuesto, vestido a la última moda parisina.

También ese año el entonces joven Modigliani apenas cumplió veintiséis años. Anna, de veinte años, se comprometió con el poeta Nikolai Gumilev un mes antes de este encuentro y los amantes se fueron de luna de miel a París. La poetisa en esa época era tan hermosa que en las calles de París todos la miraban y los hombres desconocidos admiraban en voz alta su encanto femenino.

La aspirante a artista pidió tímidamente permiso a Ajmátova para pintar su retrato y ella aceptó. Así comenzó la historia de un amor muy apasionado, pero muy breve. Anna y su marido regresaron a San Petersburgo, donde ella continuó escribiendo poesía y se matriculó en cursos de historia y literatura, y su marido, Nikolai Gumilyov, viajó a África durante más de seis meses. La joven esposa, a quien cada vez más llamaban la “viuda de paja”, se sentía muy sola en la gran ciudad. Y en ese momento, como si leyera sus pensamientos, el apuesto artista parisino le envía a Anna una carta muy apasionada, en la que le confiesa que nunca ha podido olvidar a la chica y sueña con volver a encontrarla.

Modigliani continuó escribiendo cartas a Ajmátova una tras otra, y en cada una de ellas le confesó apasionadamente su amor. Por amigos que estaban en París en ese momento, Anna supo que Amadeo se había vuelto adicto... al vino y a las drogas durante este tiempo. El artista no podía soportar la pobreza y la desesperanza; además, la chica rusa que adoraba todavía estaba lejos, en un país extranjero, incomprensible para él.

Seis meses después, Gumilyov regresó de África e inmediatamente la pareja tuvo una gran pelea. Debido a esta disputa, la ofendida Ajmátova, recordando las súplicas entre lágrimas de su admirador parisino para que viniera a París, de repente se fue a Francia. Esta vez vio a su amante completamente diferente: delgado, pálido, demacrado por la borrachera y las noches de insomnio. Parecía que Amadeo había envejecido muchos años de golpe. Sin embargo, para Akhmatova enamorada, el apasionado italiano todavía parecía el más hombre guapo en el mundo, quemándola, como antes, con una mirada misteriosa y penetrante.

Pasaron juntos tres meses inolvidables. Muchos años después, les contó a sus seres más cercanos que el joven era tan pobre que no podía invitarla a ningún lado y simplemente la llevaba a pasear por la ciudad. En la pequeña habitación del artista, Ajmátova posó para él. Esa temporada, Amadeo pintó más de diez retratos de ella, que supuestamente se quemaron en un incendio. Sin embargo, muchos historiadores del arte todavía afirman que Akhmatova simplemente los escondió, no queriendo mostrarlos al mundo, ya que los retratos podrían decir toda la verdad sobre su apasionada relación... Sólo muchos años después, entre los dibujos de un artista italiano, Se encontraron dos retratos de una mujer desnuda, en los que se percibía claramente el parecido de la modelo con la célebre poetisa rusa.

Isaías Berlín-Filósofo, historiador y diplomático inglés.

El primer encuentro de Isaiah Berlin con Akhmatova tuvo lugar en la Casa de la Fuente el 16 de noviembre de 1945. El segundo encuentro al día siguiente duró hasta el amanecer y estuvo lleno de historias sobre amigos emigrantes en común, sobre la vida en general, sobre la vida literaria. Ajmátova leyó "Réquiem" y extractos de "Poema sin héroe" a Isaiah Berlin.

También visitó a Ajmátova los días 4 y 5 de enero de 1946 para despedirse. Luego le regaló su colección de poesía. Andronnikova destaca el talento especial de Berlín como “encantadora” de mujeres. En él, Ajmátova encontró no solo un oyente, sino una persona que ocupaba su alma.

Durante su segunda visita en 1956, Berlín y Ajmátova no se encontraron. A partir de una conversación telefónica, Isaiah Berlin concluyó que Ajmátova estaba prohibida.

Otra reunión tuvo lugar en 1965 en Oxford. El tema de la conversación fue la campaña levantada contra ella por las autoridades y Stalin personalmente, pero también el estado de la literatura rusa moderna y las pasiones de Ajmátova por ella.

Si su primer encuentro ocurrió cuando Akhmatova tenía 56 años y él 36, entonces última reunión Sucedió cuando Berlín ya tenía 56 años y Ajmátova 76. Un año después, ella ya no estaba.

Berlín sobrevivió a Ajmátova por 31 años.

Isaiah Berlin, este misterioso personaje a quien Anna Akhmatova dedicó un ciclo de poemas: el famoso "Cinque" (Cinco). En la percepción poética de Ajmátova, hay cinco encuentros con Isaiah Berlin. Cinco no son sólo cinco poemas del ciclo “Cingue”, sino quizás este sea el número de encuentros con el héroe. Este es un ciclo de poemas de amor.

Muchos se sorprenden por un amor tan repentino y, a juzgar por los poemas, trágico por Berlín. Ajmátova llamó a Berlín "invitada del futuro" en "Poema sin héroe" y quizás los poemas del ciclo "Las flores de rosa mosqueta" (de un cuaderno quemado) y "Poemas de medianoche" (siete poemas) estén dedicados a él. Isaiah Berlin tradujo la literatura rusa al idioma en Inglés. Gracias a los esfuerzos de Berlín, Ajmátova recibió un doctorado honorario de la Universidad de Oxford.