1. The Cherry Orchard เป็นฉากแอ็คชั่นและเป็นพื้นฐานของโครงเรื่องของละคร 2. ความหมายของสวนเชอร์รี่ในปัจจุบัน อดีต และอนาคตของตัวละครในละคร 3. เปรียบเทียบสวนเชอร์รี่กับรัสเซีย ชื่อละครของ A. P. Chekhov เรื่อง The Cherry Orchard ดูค่อนข้างสมเหตุสมผล....

บทละครของ A.P. Chekhov เรื่อง The Cherry Orchard เป็นหนึ่งในผลงานที่ดีที่สุดของเขา การเล่นเกิดขึ้นในที่ดินของเจ้าของที่ดิน Lyubov Andreevna Ranevskaya บนที่ดินที่มีสวนเชอร์รี่ล้อมรอบด้วยต้นป็อปลาร์โดยมีตรอกยาวที่ "ตรงไปตรงราวกับยืดออก...

ธีมหลักของละครเรื่อง The Cherry Orchard ของ A. P. Chekhov ที่เขียนในปี 1904 คือการตายของ "รังอันสูงส่ง" ชัยชนะของพ่อค้าและอุตสาหกรรมที่กล้าได้กล้าเสียเหนือ Ranevskaya และ Gaev ที่ล้าสมัยและธีมของอนาคตของรัสเซีย ที่เกี่ยวข้องกับภาพของ Petit...

“ The Cherry Orchard” เป็นผลงานชิ้นสุดท้ายของ A.P. Chekhov ผู้เขียนป่วยหนักเมื่อเขียนบทละครเรื่องนี้ เขาตระหนักว่าอีกไม่นานเขาจะต้องจากไป และนี่อาจเป็นเหตุผลว่าทำไมละครทั้งหมดจึงเต็มไปด้วยความโศกเศร้าและความอ่อนโยนบางอย่าง นี่คือการอำลาของนักเขียนผู้ยิ่งใหญ่...

ละครเรื่อง “The Cherry Orchard” เริ่มต้นด้วยคำถามเรื่องเวลา คำตอบที่สองของลภาคินคือคำถามว่ากี่โมงแล้ว? นอกจากนี้ยังมีการอ้างอิงถึงเวลาในทิศทางของเวทีด้วย ผู้เขียนทำเช่นนี้ด้วยเหตุผล จากบรรทัดแรกๆ ของงาน เขาบอกชัดเจนว่าธีมของเวลาในละครนั้นสำคัญ....

A.P. Chekhov ไม่มีวลีหรือคำสุ่ม "พิเศษ" ทุกรายละเอียดเชื่อมโยงกับเนื้อหาหลักอย่างแน่นหนาและสมเหตุสมผลเสมอ ดังนั้น ทิวทัศน์องก์ที่สองของละคร "The Cherry Orchard" จึงเป็นสัญลักษณ์: "โบสถ์เก่าแก่ที่ง่อนแง่นและถูกทิ้งร้างมานาน...",...

“The Cherry Orchard” เป็นละครโซเชียลโดย A.P. Chekhov เกี่ยวกับการตายและความเสื่อมโทรมของขุนนางรัสเซีย เขียนโดย Anton Pavlovich ใน ปีที่ผ่านมาชีวิต. นักวิจารณ์หลายคนบอกว่าละครเรื่องนี้เป็นการแสดงออกถึงทัศนคติของนักเขียนที่มีต่ออดีต ปัจจุบัน และอนาคตของรัสเซีย

ในขั้นต้นผู้เขียนวางแผนที่จะสร้างบทละครที่เบาสมองและตลกซึ่งแรงผลักดันหลักของการกระทำคือการขายอสังหาริมทรัพย์ภายใต้ค้อน ในปี 1901 ในจดหมายถึงภรรยาของเขา เขาได้แบ่งปันความคิดของเขา ก่อนหน้านี้เขาได้พูดถึงหัวข้อที่คล้ายกันในละครเรื่อง “Fatherlessness” แล้ว แต่เขาถือว่าประสบการณ์นั้นไม่ประสบความสำเร็จ Chekhov ต้องการทดลอง และไม่รื้อฟื้นเรื่องราวที่ฝังอยู่ในโต๊ะของเขาขึ้นมาใหม่ กระบวนการแห่งความยากจนและความเสื่อมโทรมของขุนนางผ่านไปต่อหน้าต่อตาเขา และเขาเฝ้าดู สร้างและสะสมวัตถุสำคัญเพื่อสร้างความจริงทางศิลปะ

ประวัติความเป็นมาของการสร้าง "The Cherry Orchard" เริ่มต้นขึ้นที่ Taganrog เมื่อพ่อของนักเขียนถูกบังคับให้ขายรังของครอบครัวเพื่อเป็นหนี้ เห็นได้ชัดว่า Anton Pavlovich ประสบกับบางสิ่งที่คล้ายกับความรู้สึกของ Ranevskaya ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมเขาจึงเจาะลึกประสบการณ์ของตัวละครที่ดูเหมือนตัวละครอย่างละเอียด นอกจากนี้ Chekhov ยังคุ้นเคยกับต้นแบบของ Gaev เป็นการส่วนตัว - A.S. Kiselev ผู้เสียสละทรัพย์สินของเขาเพื่อปรับปรุงสถานการณ์ทางการเงินที่สั่นคลอนของเขา สถานการณ์ของเขาเป็นหนึ่งในร้อย จังหวัดคาร์คอฟทั้งหมดที่ผู้เขียนไปเยี่ยมมากกว่าหนึ่งครั้งกลายเป็นพื้นที่ตื้น: รังของขุนนางหายไป กระบวนการขนาดใหญ่และคลุมเครือดังกล่าวดึงดูดความสนใจของนักเขียนบทละคร: ในด้านหนึ่งชาวนาได้รับการปลดปล่อยและได้รับอิสรภาพที่รอคอยมานานในทางกลับกันการปฏิรูปนี้ไม่ได้เพิ่มความเป็นอยู่ที่ดีของใครเลย โศกนาฏกรรมที่เห็นได้ชัดเช่นนี้ไม่สามารถเพิกเฉยได้ การแสดงตลกเบา ๆ ที่เชคอฟคิดขึ้นไม่ได้ผล

ความหมายของชื่อ

เนื่องจากสวนเชอร์รี่เป็นสัญลักษณ์ของรัสเซีย เราจึงสามารถสรุปได้ว่าผู้เขียนอุทิศงานนี้ให้กับคำถามเกี่ยวกับชะตากรรมของมัน ดังที่โกกอลเขียนไว้ “ วิญญาณที่ตายแล้ว”เพื่อคำถามที่ว่า “นกสามบินไปไหน?” โดยพื้นฐานแล้วเราไม่ได้พูดถึงการขายอสังหาริมทรัพย์ แต่จะเกิดอะไรขึ้นกับประเทศล่ะ? จะขายทิ้งหรือจะตัดกำไร? เชคอฟวิเคราะห์สถานการณ์เข้าใจว่าความเสื่อมถอยของชนชั้นสูงซึ่งเป็นชนชั้นสนับสนุนสถาบันกษัตริย์ได้สัญญาว่าจะสร้างปัญหาให้กับรัสเซีย หากคนเหล่านี้ซึ่งถูกเรียกโดยกำเนิดว่าเป็นแกนกลางของรัฐ ไม่สามารถรับผิดชอบการกระทำของตนได้ ประเทศชาติก็จะล่มสลาย ความคิดที่มืดมนดังกล่าวรอคอยผู้เขียนในอีกด้านหนึ่งของหัวข้อที่เขาพูดถึง ปรากฎว่าฮีโร่ของเขาไม่ได้หัวเราะ และเขาก็เช่นกัน

ความหมายเชิงสัญลักษณ์ของชื่อละครเรื่อง "The Cherry Orchard" คือการสื่อให้ผู้อ่านทราบถึงแนวคิดของงาน - การค้นหาคำตอบสำหรับคำถามเกี่ยวกับชะตากรรมของรัสเซีย หากไม่มีสัญลักษณ์นี้ เราจะมองว่าเรื่องตลกเป็นละครครอบครัว ละครจากชีวิตส่วนตัว หรือคำอุปมาเกี่ยวกับปัญหาของพ่อและลูก นั่นคือการตีความสิ่งที่เขียนอย่างผิดพลาดและแคบจะไม่ยอมให้ผู้อ่านเข้าใจสิ่งสำคัญแม้อีกร้อยปีต่อมาเราทุกคนต้องรับผิดชอบต่อสวนของเราโดยไม่คำนึงถึงรุ่นความเชื่อและสถานะทางสังคม

เหตุใด Chekhov จึงเรียกละครเรื่อง "The Cherry Orchard" ว่าเป็นเรื่องตลก?

นักวิจัยหลายคนจัดว่าเป็นเรื่องตลกเนื่องจากเหตุการณ์โศกนาฏกรรม (การทำลายทั้งชั้นเรียน) ฉากการ์ตูนมักเกิดขึ้นในการเล่นตลอดเวลา นั่นคือไม่สามารถจำแนกได้อย่างชัดเจนว่าเป็นเรื่องตลก การจัดประเภท "The Cherry Orchard" ให้เป็นโศกนาฏกรรมหรือโศกนาฏกรรมจะถูกต้องมากกว่าเนื่องจากนักวิจัยหลายคนเชื่อว่าการแสดงละครของ Chekhov เป็นปรากฏการณ์ใหม่ในโรงละครแห่งศตวรรษที่ 20 - การต่อต้านดราม่า ผู้เขียนเองยืนอยู่ที่จุดกำเนิดของกระแสนี้ เขาจึงไม่ได้เรียกตัวเองเช่นนั้น อย่างไรก็ตาม นวัตกรรมในงานของเขาพูดเพื่อตัวมันเอง นักเขียนคนนี้ได้รับการยอมรับและนำเข้าแล้ว หลักสูตรของโรงเรียนแล้วผลงานหลายชิ้นของเขายังคงถูกเข้าใจผิด เนื่องจากไม่อยู่ในความปกติทั่วไป

ประเภทของ "The Cherry Orchard" นั้นยากที่จะระบุได้เพราะตอนนี้เมื่อพิจารณาถึงเหตุการณ์การปฏิวัติอันน่าทึ่งที่ Chekhov ไม่เห็นเราสามารถพูดได้ว่าละครเรื่องนี้เป็นโศกนาฏกรรม ยุคสมัยทั้งหมดตายไปและความหวังในการฟื้นฟูนั้นอ่อนแอและคลุมเครือจนเป็นไปไม่ได้ที่จะยิ้มในตอนจบ ความคิดของฉันมีตอนจบที่เปิดออก ม่านปิด และมีเพียงเสียงเคาะไม้ดังๆ เท่านั้น นี่คือความประทับใจในการแสดง

แนวคิดหลัก

ความหมายเชิงอุดมการณ์และใจความของละครเรื่อง "The Cherry Orchard" ก็คือ รัสเซียพบว่าตัวเองอยู่ตรงทางแยก: สามารถเลือกเส้นทางสู่อดีต ปัจจุบัน และอนาคตได้ Chekhov แสดงให้เห็นถึงความผิดพลาดและความไม่สอดคล้องกันของอดีต ความชั่วร้ายและการยึดครองของปัจจุบัน แต่เขายังคงหวังว่าจะมีอนาคตที่มีความสุขโดยแสดงให้เห็นถึงความสูงส่งและในเวลาเดียวกันกับตัวแทนอิสระของคนรุ่นใหม่ อดีตไม่ว่าจะสวยงามแค่ไหนก็ไม่สามารถหวนคืนได้ ปัจจุบันนั้นไม่สมบูรณ์และน่าสมเพชเกินกว่าจะยอมรับได้ ดังนั้น เราจึงต้องทุ่มความพยายามทุกวิถีทางเพื่อให้แน่ใจว่าอนาคตจะดำเนินไปตามความคาดหวังที่สดใส เพื่อให้บรรลุเป้าหมายนี้ ทุกคนต้องพยายามทันทีโดยไม่ชักช้า

ผู้เขียนแสดงให้เห็นว่าการกระทำมีความสำคัญเพียงใด แต่ไม่ใช่การแสวงหาผลกำไรเชิงกลไก แต่เป็นการกระทำทางจิตวิญญาณ มีความหมาย และทางศีลธรรม เป็นเขาที่ Pyotr Trofimov กำลังพูดถึง เป็นเขาที่ Anechka ต้องการเห็น อย่างไรก็ตาม เรายังเห็นมรดกที่เป็นอันตรายของนักเรียนในปีที่ผ่านมาด้วย - เขาพูดมาก แต่ทำเพียงเล็กน้อยตลอด 27 ปีของเขา แต่ผู้เขียนหวังว่าการหลับใหลในวัยนี้จะถูกเอาชนะในตอนเช้าที่สดใสและเย็นสบาย - พรุ่งนี้ที่ซึ่งผู้ที่ได้รับการศึกษา แต่ในขณะเดียวกันผู้สืบทอดที่กระตือรือร้นของ Lopakhins และ Ranevskys จะมา

ธีมของงาน

1. ผู้เขียนใช้ภาพที่เราทุกคนคุ้นเคยและเข้าใจได้สำหรับทุกคน หลายๆ คนยังคงมีสวนเชอร์รี่มาจนถึงทุกวันนี้ แต่ในสมัยนั้น สวนเชอร์รี่ถือเป็นคุณลักษณะที่ขาดไม่ได้ของทุกที่ดิน พวกเขาบานสะพรั่งในเดือนพฤษภาคมปกป้องสัปดาห์ที่ได้รับมอบหมายอย่างสวยงามและมีกลิ่นหอมจากนั้นก็ร่วงหล่นอย่างรวดเร็ว เช่นเดียวกับขุนนางที่สวยงามและทันใดนั้นเมื่อได้รับการสนับสนุน จักรวรรดิรัสเซียติดหล่มอยู่ในหนี้และความขัดแย้งไม่รู้จบ ตามความเป็นจริง คนเหล่านี้ไม่สามารถดำเนินชีวิตตามความคาดหวังที่ตั้งไว้ได้ หลายคนที่มีทัศนคติต่อชีวิตที่ไม่รับผิดชอบเพียงแต่บ่อนทำลายรากฐานของมลรัฐรัสเซียเท่านั้น สิ่งที่ควรเป็นป่าไม้โอ๊กอายุหลายศตวรรษเป็นเพียงสวนเชอร์รี่: สวยงาม แต่หายไปอย่างรวดเร็ว อนิจจาผลไม้เชอร์รี่ไม่คุ้มกับพื้นที่ที่พวกมันครอบครอง นี่คือที่มาของการตายของรังขุนนางที่ถูกเปิดเผยในละครเรื่อง “The Cherry Orchard”
2. ธีมของอดีต ปัจจุบัน และอนาคตได้รับการตระหนักในงานนี้ด้วยระบบภาพหลายระดับ แต่ละรุ่นเป็นสัญลักษณ์ของเวลาที่จัดสรรไว้ ในรูปของ Ranevskaya และ Gaev อดีตหายไปในรูปของ Lopakhin กฎปัจจุบันและอนาคตกำลังรอวันอยู่ในรูปของ Anya และ Peter เหตุการณ์ตามธรรมชาติที่เกิดขึ้นบนใบหน้าของมนุษย์ การเปลี่ยนแปลงของรุ่นจะแสดงอยู่ในตัวอย่างที่เฉพาะเจาะจง
3. เรื่องของเวลาก็มีบทบาทสำคัญเช่นกัน พลังของมันกลายเป็นการทำลายล้าง น้ำทำให้หินสึกหรอ ดังนั้น เวลาจึงลบกฎเกณฑ์ โชคชะตา และความเชื่อของมนุษย์ให้กลายเป็นผง จนกระทั่งเมื่อไม่นานมานี้ Ranevskaya ไม่สามารถจินตนาการได้ว่าอดีตทาสของเธอจะตั้งถิ่นฐานในที่ดินและตัดสวนที่ Gaevs ส่งต่อจากรุ่นสู่รุ่น โครงสร้างทางสังคมที่ไม่สั่นคลอนนี้พังทลายลงและจมลงสู่การลืมเลือน เงินทุนและกฎหมายตลาดได้ถูกติดตั้งแทนที่ ซึ่งอำนาจได้รับการรับประกันด้วยเงิน ไม่ใช่ด้วยตำแหน่งและแหล่งกำเนิด

ปัญหา

1. ปัญหาความสุขของมนุษย์ในละครเรื่อง The Cherry Orchard ปรากฏอยู่ในชะตากรรมของเหล่าฮีโร่ ตัวอย่างเช่น Ranevskaya ประสบปัญหามากมายในสวนแห่งนี้ แต่ก็ยินดีที่จะกลับมาที่นี่อีกครั้ง เธอทำให้บ้านเต็มไปด้วยความอบอุ่น จดจำดินแดนบ้านเกิดของเธอ และรู้สึกคิดถึงความหลัง เธอไม่สนใจเรื่องหนี้ การขายอสังหาริมทรัพย์ หรือมรดกของลูกสาวเลยในท้ายที่สุด เธอมีความสุขกับความประทับใจที่ถูกลืมและหวนนึกถึงอีกครั้ง แต่บ้านถูกขาย จ่ายบิล และความสุขก็ไม่รีบร้อนกับการมาถึงของชีวิตใหม่ โลภาคินเล่าให้เธอฟังถึงความสงบ แต่จิตใจของเธอมีเพียงความวิตกกังวลเท่านั้นที่เติบโตขึ้น แทนที่จะเป็นความหลุดพ้นกลับกลายเป็นความหดหู่ใจ ดังนั้นความสุขสำหรับคนหนึ่งก็คือโชคร้ายสำหรับอีกคนหนึ่ง ทุกคนเข้าใจแก่นแท้ของมันต่างกัน ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมพวกเขาจึงเข้ากันได้และช่วยเหลือซึ่งกันและกันได้ยาก
2. ปัญหาในการรักษาความทรงจำก็ทำให้เชคอฟกังวลเช่นกัน ประชาชนในปัจจุบันตัดทอนสิ่งที่เป็นความภาคภูมิใจของจังหวัดอย่างไร้ความปราณี รังอันสูงส่งซึ่งเป็นอาคารที่มีความสำคัญทางประวัติศาสตร์ กำลังจะตายไปด้วยความไม่ตั้งใจ และถูกลบเลือนไปจนลืมเลือน แน่นอนว่านักธุรกิจที่กระตือรือร้นมักจะพบข้อโต้แย้งเพื่อทำลายขยะที่ไม่ได้ประโยชน์ แต่ด้วยวิธีนี้ อนุสรณ์สถานทางประวัติศาสตร์ อนุสรณ์สถานแห่งวัฒนธรรมและศิลปะ ซึ่งลูกหลานของ Lopakhins จะเสียใจจะต้องพินาศอย่างน่าสง่าผ่าเผย พวกเขาจะปราศจากการเชื่อมต่อกับอดีต ความต่อเนื่องของรุ่น และจะเติบโตขึ้นมาในฐานะอีวานที่จำเครือญาติของพวกเขาไม่ได้
3. ปัญหาด้านนิเวศวิทยาในการเล่นไม่ได้สังเกตเลย ผู้เขียนยืนยันไม่เพียงแต่คุณค่าทางประวัติศาสตร์ของสวนเชอร์รี่เท่านั้น แต่ยังรวมถึงความงามตามธรรมชาติและความสำคัญของสวนเชอร์รี่ด้วย ชาวบ้านในหมู่บ้านโดยรอบสูดหายใจเข้าต้นไม้เหล่านี้ และการหายตัวไปของพวกเขาถือเป็นหายนะด้านสิ่งแวดล้อมเล็กน้อย พื้นที่นี้จะถูกละทิ้ง ดินแดนที่อ้าปากค้างจะยากจนลง แต่ผู้คนจะเข้ามาเติมเต็มทุกพื้นที่ที่ไม่เอื้ออำนวย ทัศนคติต่อธรรมชาติจะต้องระมัดระวังเช่นเดียวกับมนุษย์ ไม่เช่นนั้น เราทุกคนจะถูกทิ้งให้ไม่มีบ้านที่เรารักมาก
4. ปัญหาของพ่อและลูกนั้นรวมอยู่ในความสัมพันธ์ระหว่าง Ranevskaya และ Anechka ความแตกแยกระหว่างญาติก็ปรากฏให้เห็น เด็กหญิงรู้สึกเสียใจกับแม่ที่โชคร้ายของเธอ แต่ไม่ต้องการแบ่งปันไลฟ์สไตล์ของเธอ Lyubov Andreevna ปรนเปรอเด็กด้วยชื่อเล่นที่อ่อนโยน แต่ไม่เข้าใจว่าต่อหน้าเธอไม่ใช่เด็กอีกต่อไป ผู้หญิงคนนั้นยังคงแสร้งทำเป็นว่าเธอยังคงไม่เข้าใจอะไรเลย เธอจึงสร้างชีวิตส่วนตัวของเธออย่างไร้ยางอายจนทำลายผลประโยชน์ของเธอ พวกเขาแตกต่างกันมาก ดังนั้นพวกเขาจึงไม่พยายามค้นหาภาษากลาง
5. ปัญหาความรักต่อบ้านเกิดหรือการขาดหายไปก็สามารถเห็นได้ในการทำงานเช่นกัน ตัวอย่างเช่น Gaev ไม่แยแสกับสวนเขาสนใจเพียงความสะดวกสบายของตัวเองเท่านั้น ผลประโยชน์ของเขาไม่ได้อยู่เหนือความสนใจของผู้บริโภค ดังนั้นชะตากรรมของบ้านพ่อจึงไม่รบกวนเขา โลภาคินซึ่งตรงกันข้ามกับเขาก็ไม่เข้าใจความรอบคอบของ Ranevskaya เช่นกัน อย่างไรก็ตาม เขาก็ไม่เข้าใจเหมือนกันว่าจะทำอย่างไรกับสวนแห่งนี้ เขาได้รับคำแนะนำจากการพิจารณาด้านการค้าเท่านั้น ผลกำไรและการคำนวณมีความสำคัญสำหรับเขา แต่ไม่ใช่ความปลอดภัยของบ้านของเขา เขาแสดงออกอย่างชัดเจนเพียงความรักต่อเงินและกระบวนการได้มาเท่านั้น เด็กรุ่นหนึ่งใฝ่ฝันถึงโรงเรียนอนุบาลใหม่ พวกเขาไม่มีประโยชน์กับโรงเรียนอนุบาลเก่า นี่คือจุดที่ปัญหาความเฉยเมยเข้ามามีบทบาท ไม่มีใครต้องการ Cherry Orchard ยกเว้น Ranevskaya และแม้แต่เธอยังต้องการความทรงจำและวิถีชีวิตแบบเดิมๆ ที่เธอทำอะไรไม่ได้เลยและใช้ชีวิตอย่างมีความสุข การที่เธอไม่แยแสต่อผู้คนและสิ่งของต่างๆ แสดงออกในฉากที่เธอดื่มกาแฟอย่างสงบในขณะที่ฟังข่าวการตายของพี่เลี้ยงของเธอ
6. ปัญหาความเหงารบกวนฮีโร่ทุกคน Ranevskaya ถูกคนรักของเธอทอดทิ้งและหลอกลวง Lopakhin ไม่สามารถสร้างความสัมพันธ์กับ Varya ได้ Gaev เป็นคนเห็นแก่ตัวโดยธรรมชาติ Peter และ Anna เพิ่งเริ่มใกล้ชิดกันมากขึ้นและเห็นได้ชัดว่าพวกเขาหลงทางในโลกที่ไม่มีใคร เพื่อให้ความช่วยเหลือพวกเขา
7. ปัญหาของความเมตตาหลอกหลอน Ranevskaya: ไม่มีใครสามารถสนับสนุนเธอได้ ผู้ชายทุกคนไม่เพียงแต่ไม่ช่วย แต่อย่าไว้ชีวิตเธอ สามีดื่มเหล้าจนตาย คนรักทิ้งเธอ โลภาคินยึดทรัพย์ของเธอไป พี่ชายไม่สนใจเธอ จากภูมิหลังนี้เธอเองก็โหดร้าย: เธอลืมต้นเฟอร์ไว้ในบ้านและตอกตะปูเขาไว้ข้างใน ภาพของปัญหาทั้งหมดนี้ยังมีชะตากรรมที่ไม่สิ้นสุดซึ่งไร้ความปราณีต่อผู้คน
8. ปัญหาการค้นหาความหมายของชีวิต โลภาคินไม่สนองความหมายในชีวิตของเขาอย่างชัดเจนซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมเขาถึงประเมินตัวเองต่ำมาก การค้นหานี้รอคอยแอนนาและปีเตอร์อยู่ข้างหน้า แต่พวกเขากำลังเดินทางคดเคี้ยวและไม่สามารถหาที่สำหรับตัวเองได้ Ranevskaya และ Gaev ซึ่งสูญเสียความมั่งคั่งทางวัตถุและสิทธิพิเศษของพวกเขา สูญหายและไม่สามารถหาทางได้อีกต่อไป
9. ปัญหาความรักและความเห็นแก่ตัวนั้นมองเห็นได้ชัดเจนในทางตรงกันข้ามระหว่างพี่ชายและน้องสาว: Gaev รักตัวเองเท่านั้นและไม่ได้รับความสูญเสียเป็นพิเศษ แต่ Ranevskaya มองหาความรักมาตลอดชีวิตของเธอ แต่ไม่พบมันและตลอดทาง เธอทำมันหาย มีเพียงเศษขนมปังเท่านั้นที่ตกไปที่ Anechka และสวนเชอร์รี่ สม่ำเสมอ คนรักอาจกลายเป็นคนเห็นแก่ตัวหลังจากผิดหวังมาหลายปี
10. ปัญหา ทางเลือกทางศีลธรรมและความรับผิดชอบประการแรกคือลภาคิน เขาได้รัสเซีย กิจกรรมของเขาสามารถเปลี่ยนแปลงมันได้ อย่างไรก็ตาม เขาขาดรากฐานทางศีลธรรมที่จะเข้าใจถึงความสำคัญของการกระทำของเขาต่อลูกหลานและเข้าใจความรับผิดชอบของเขาต่อพวกเขา พระองค์ทรงดำเนินชีวิตตามหลักการ “ตามเรามา แม้แต่น้ำท่วม” เขาไม่สนใจว่าจะเกิดอะไรขึ้น เขามองเห็นสิ่งที่เป็นอยู่

สัญลักษณ์ของการเล่น

ภาพลักษณ์หลักในการเล่นของเชคอฟคือสวน ไม่เพียงแต่เป็นสัญลักษณ์ของชีวิตในอสังหาริมทรัพย์เท่านั้น แต่ยังเชื่อมโยงยุคสมัยและยุคสมัยอีกด้วย ภาพลักษณ์ของ Cherry Orchard เป็นชาวรัสเซียผู้สูงศักดิ์ด้วยความช่วยเหลือที่ Anton Pavlovich ทำนายการเปลี่ยนแปลงในอนาคตที่รอคอยประเทศแม้ว่าตัวเขาเองจะไม่สามารถมองเห็นได้อีกต่อไป นอกจากนี้ยังแสดงถึงทัศนคติของผู้เขียนต่อสิ่งที่เกิดขึ้นอีกด้วย

ตอนนี้บรรยายถึงสถานการณ์ธรรมดาๆ ในชีวิตประจำวัน “สิ่งเล็กๆ น้อยๆ ในชีวิต” ซึ่งเราเรียนรู้เกี่ยวกับเหตุการณ์หลักของละคร Chekhov ผสมผสานโศกนาฏกรรมและการ์ตูนเข้าด้วยกันเช่นในองก์ที่สาม Trofimov ปรัชญาแล้วล้มลงบันไดอย่างไร้เหตุผล ในเรื่องนี้เราเห็นสัญลักษณ์บางอย่างของทัศนคติของผู้เขียน: เขาเป็นคนแดกดันกับตัวละครและตั้งข้อสงสัยในความจริงของคำพูดของพวกเขา

ระบบภาพก็เป็นสัญลักษณ์เช่นกันซึ่งความหมายได้อธิบายไว้ในย่อหน้าแยกต่างหาก

องค์ประกอบ

การกระทำแรกคือการเปิดเผย ทุกคนกำลังรอการมาถึงของเจ้าของอสังหาริมทรัพย์ Ranevskaya จากปารีส ในบ้านทุกคนคิดและพูดคุยเกี่ยวกับเรื่องของตนเองโดยไม่ฟังผู้อื่น ความแตกแยกที่อยู่ใต้หลังคาบ้านแสดงให้เห็นถึงความแตกแยกของรัสเซีย ที่ซึ่งมีผู้คนที่แตกต่างจากกันอาศัยอยู่มาก

จุดเริ่มต้น - Lyubov Andreeva และลูกสาวของเธอเข้ามา ทุกคนค่อยๆ เรียนรู้ว่าพวกเขาตกอยู่ในอันตรายจากความพินาศ ทั้ง Gaev และ Ranevskaya (พี่ชายและน้องสาว) ไม่สามารถป้องกันได้ มีเพียงโลภาคินเท่านั้นที่รู้แผนการช่วยเหลือที่ยอมรับได้: ตัดเชอร์รี่และสร้างกระท่อม แต่เจ้าของที่ภาคภูมิใจไม่เห็นด้วยกับเขา

การกระทำที่สอง ในช่วงพระอาทิตย์ตกดิน ชะตากรรมของสวนก็ถูกพูดคุยกันอีกครั้ง Ranevskaya ปฏิเสธความช่วยเหลือของ Lopakhin อย่างหยิ่งผยองและยังคงนิ่งเฉยในความสุขแห่งความทรงจำของเธอเอง Gaev และพ่อค้าทะเลาะกันตลอดเวลา

องก์ที่สาม (ไคลแม็กซ์): ขณะที่เจ้าของสวนคนเก่ากำลังขว้างลูกบอลราวกับว่าไม่มีอะไรเกิดขึ้น การประมูลกำลังดำเนินอยู่: อดีตทาสโลภาคินได้มาซึ่งที่ดิน

องก์ที่สี่ (ข้อไขเค้าความเรื่อง): Ranevskaya กลับไปปารีสเพื่อใช้จ่ายเงินออมที่เหลือของเธอ หลังจากที่เธอจากไป ทุกคนก็แยกย้ายกันไป มีเพียงเฟอร์คนรับใช้เก่าเท่านั้นที่ยังคงอยู่ในบ้านที่มีผู้คนพลุกพล่าน

นวัตกรรมของ Chekhov - นักเขียนบทละคร

ยังคงต้องเสริมว่าไม่ใช่โดยไม่มีเหตุผลที่เด็กนักเรียนหลายคนไม่สามารถเข้าใจบทละครได้ นักวิจัยหลายคนเชื่อว่ามันเป็นโรงละครแห่งความไร้สาระ (นี่คืออะไร) นี่เป็นปรากฏการณ์ที่ซับซ้อนและเป็นที่ถกเถียงกันมากในวรรณคดีสมัยใหม่ซึ่งมีการถกเถียงเกี่ยวกับต้นกำเนิดซึ่งดำเนินมาจนถึงทุกวันนี้ ความจริงก็คือบทละครของ Chekhov ตามลักษณะหลายประการสามารถจัดได้ว่าเป็นโรงละครที่ไร้สาระ คำพูดของตัวละครมักไม่มีความเชื่อมโยงเชิงตรรกะระหว่างกัน ดูเหมือนว่าพวกเขาจะถูกส่งไปยังที่ไหนสักแห่งราวกับว่าพวกเขากำลังถูกพูดโดยคน ๆ เดียวและในเวลาเดียวกันก็พูดกับตัวเอง การทำลายบทสนทนา ความล้มเหลวในการสื่อสาร - นี่คือสิ่งที่เรียกว่าการต่อต้านละครที่มีชื่อเสียง นอกจากนี้ความแปลกแยกของแต่ละบุคคลจากโลกความเหงาทั่วโลกและชีวิตของเขาหันไปทางอดีตปัญหาความสุข - ทั้งหมดนี้เป็นลักษณะของปัญหาที่มีอยู่ในงานซึ่งมีอยู่ในโรงละครแห่งความไร้สาระอีกครั้ง นี่คือจุดที่นวัตกรรมของ Chekhov นักเขียนบทละครปรากฏในบทละคร "The Cherry Orchard" คุณสมบัติเหล่านี้ดึงดูดนักวิจัยจำนวนมากในงานของเขา ปรากฏการณ์ "ยั่วยุ" ดังกล่าวซึ่งถูกเข้าใจผิดและถูกประณามโดยความคิดเห็นของสาธารณชนนั้นเป็นเรื่องยากที่จะรับรู้ได้อย่างเต็มที่แม้กระทั่งสำหรับผู้ใหญ่ไม่ต้องพูดถึงความจริงที่ว่ามีเพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่เกี่ยวข้องกับโลกแห่งศิลปะที่สามารถตกหลุมรักโรงละครแห่ง ไร้สาระ

ระบบภาพ

Chekhov ไม่มีชื่อเช่น Ostrovsky, Fonvizin, Griboyedov แต่มีตัวละครนอกเวที (เช่นคนรักชาวปารีสป้า Yaroslavl) ที่มีความสำคัญในการเล่น แต่ Chekhov ไม่ได้นำพวกเขาไปสู่ ​​"ภายนอก" การกระทำ. ละครเรื่องนี้ไม่มีการแบ่งแยกความเลวและ ฮีโร่ที่ดีแต่มีระบบตัวละครหลายเหลี่ยมเพชรพลอย ตัวละครในละครสามารถแบ่งออกได้:

• เกี่ยวกับฮีโร่ในอดีต (Ranevskaya, Gaev, Firs) พวกเขารู้แค่วิธีเสียเงินและคิดไม่อยากเปลี่ยนแปลงอะไรในชีวิต
• เกี่ยวกับวีรบุรุษในปัจจุบัน (โลภาคิน) โลภาคินเป็น "ผู้ชาย" ธรรมดา ๆ ที่ร่ำรวยซื้ออสังหาริมทรัพย์ด้วยความช่วยเหลือจากการทำงานและจะไม่หยุดยั้ง
• เกี่ยวกับวีรบุรุษแห่งอนาคต (Trofimov, Anya) - นี่คือคนรุ่นใหม่ที่ฝันถึงความจริงสูงสุดและความสุขสูงสุด

เหล่าฮีโร่แห่ง The Cherry Orchard กระโดดจากหัวข้อหนึ่งไปอีกหัวข้อหนึ่งอย่างต่อเนื่อง แม้จะมีบทสนทนาที่ชัดเจน แต่พวกเขาก็ไม่ได้ยินกัน มีการหยุดชั่วคราวมากถึง 34 ครั้งในการเล่นซึ่งเกิดขึ้นระหว่างคำพูดที่ "ไร้ประโยชน์" ของตัวละคร ประโยคที่ว่า “เธอยังเหมือนเดิม” ซ้ำแล้วซ้ำอีก ทำให้เห็นชัดเจนว่าตัวละครไม่เปลี่ยน แต่ยืนนิ่ง

ละครเรื่อง “The Cherry Orchard” จะเริ่มในเดือนพฤษภาคม ซึ่งเป็นช่วงที่ผลของต้นซากุระเริ่มบานและสิ้นสุดในเดือนตุลาคม ความขัดแย้งไม่มีลักษณะเด่นชัด กิจกรรมหลักทั้งหมดที่ตัดสินอนาคตของฮีโร่เกิดขึ้นเบื้องหลัง (เช่น การประมูลอสังหาริมทรัพย์) นั่นคือเชคอฟละทิ้งบรรทัดฐานของลัทธิคลาสสิกโดยสิ้นเชิง

ในบทละคร Chekhov กล่าวถึงหัวข้อการตายของรังขุนนางเผยให้เห็นถึงความหายนะของชนชั้นสูงและการมาแทนที่พลังทางสังคมใหม่

รัสเซียในอดีต รัสเซียแห่งสวนเชอร์รี่ที่มีความงามสง่าถูกนำเสนอด้วยภาพของ Ranevskaya และ Gaev เหล่านี้คือเศษเสี้ยวของขุนนางในท้องถิ่น พวกเขาไม่เด็ดขาด ไม่ปรับตัวเข้ากับชีวิต เป็นคนเฉยๆ สิ่งเดียวที่พวกเขาทำได้คือกล่าวสุนทรพจน์อย่างโอ่อ่ากับตู้เสื้อผ้าเก่า ๆ เช่น Gaev หรือพูดพล่ามเช่น Ranevskaya ซึ่งมีอารมณ์อ่อนไหว: "ตู้เสื้อผ้าคือที่รักของฉัน!", "ห้องเด็ก ๆ ที่รักของฉันวิเศษมาก!" พวกเขายังคงใช้ชีวิตอยู่กับความคิดและแนวคิดในอดีต และด้วยความรักต่อทรัพย์สินของพวกเขา จึงไม่ทำอะไรเพื่อรักษามันไว้ แม้ว่าโลภาคินจะให้คำแนะนำที่เป็นประโยชน์ก็ตาม คนเหล่านี้เป็นคนในสมัยก่อนประมาท (Gaev กินโชคลาภด้วยขนม Ranevskaya ถลุงมันให้คนที่ไม่คู่ควร) ตื้นเขินไม่นำความดีและความชั่วมาสู่ใครเลย พวกเขายอมจำนนต่อกระแสเรื่องราวอย่างอ่อนโยน

เจ้าของรังอันสูงส่งถูกแทนที่ด้วยโลภาคินที่ใช้งานได้จริงและกระตือรือร้น พวกเขามีแนวคิดทางจริยธรรมที่แตกต่างกัน สิ่งที่ดูหยาบคายสำหรับ Ranevskaya และ Gaev (การแบ่งสวนเชอร์รี่ออกเป็นกระท่อมฤดูร้อนและให้เช่า) ไม่มีอะไรมากไปกว่าความต้องการของชีวิตสำหรับเขา

ไม่มีความขัดแย้งส่วนตัวระหว่างเจ้าของสวนเชอร์รี่ทั้งเก่าและใหม่ ในทางตรงกันข้าม โลภาคินผูกพันกับ Ranevskaya อย่างจริงใจ: “...อันที่จริงคุณเคยทำเพื่อฉันมากมายจนฉัน... รักคุณเหมือนของฉันเอง... มากกว่าของฉันเอง” แต่โดยเป็นกลางแล้ว ในฐานะตัวแทนของชนชั้นที่แตกต่างกัน พวกเขาเข้าสู่ความขัดแย้งทางประวัติศาสตร์ โลปาคินแสดงโดยเชคอฟในฐานะผู้ชายที่มุ่งมั่นในความรู้รู้สึกถึงความงามเขามี "จิตวิญญาณที่ละเอียดอ่อนและอ่อนโยน" ในฐานะบุคคล เขามีความละเอียดอ่อนและมีมนุษยธรรมมากกว่าบทบาทที่ได้รับมอบหมายในอดีต บทบาทนี้มีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยคำพูดของ Petya Trofimov: “ในแง่ของการเผาผลาญ สัตว์นักล่าก็เป็นสิ่งจำเป็นที่กินทุกสิ่งที่ขวางทาง ดังนั้นคุณจึงจำเป็น” โลภาคินเป็นเพียงตัวเชื่อมโยงห่วงโซ่การพัฒนาทางประวัติศาสตร์เท่านั้น ปู่และพ่อของเขาเป็นข้ารับใช้ของ Ranevskaya เขากลายเป็นเจ้าของสวนเชอร์รี่ - ในเรื่องนี้ยังมีความยุติธรรมอยู่บ้าง วัสดุจากเว็บไซต์

ลภาคินเองก็เข้าใจดีว่าจะมีคนใหม่มาแทนที่เขา เขาฝันถึงจุดจบของ “ชีวิตที่น่าอึดอัดใจและไม่มีความสุข” บางทีผู้กำหนดอนาคตใหม่ที่ยอดเยี่ยมอาจเป็น Petya Trofimov และ Anya ลูกสาวของ Ranevskaya Petya Trofimov - "สุภาพบุรุษโทรม", "klutz", "นักเรียนชั่วนิรันดร์" - รวบรวมลักษณะของผู้มีปัญญาสามัญที่ใฝ่ฝันที่จะเปลี่ยนแปลงรัสเซียผ่านงานของเขา

โทรฟิมอฟและอันยาแสดงลางสังหรณ์ถึงการเปลี่ยนแปลงที่กำลังจะเกิดขึ้น “รัสเซียทั้งหมดคือสวนของเรา” Petya Trofimov กล่าว ด้วยความไม่แน่นอนของอนาคต เชคอฟ มั่นใจว่าเป็นของคนรุ่นใหม่

ในละคร ภาพลักษณ์ของสวนเชอร์รี่มีความหมายเชิงสัญลักษณ์ นั่นคือ อดีตอันสง่างามของชนชั้นสูง ปัจจุบันที่สะดวกและใช้ได้จริงของชนชั้นกระฎุมพี และอนาคตที่สนุกสนานแต่ไม่แน่นอนของคนรุ่นใหม่

ไม่พบสิ่งที่คุณกำลังมองหา? ใช้การค้นหา

ในหน้านี้จะมีเนื้อหาในหัวข้อต่อไปนี้:

• ไอเดียการเล่น The Cherry Orchard
• ความคิดสวนเชอร์รี่
• ธีมและไอเดียสวนเชอร์รี่
• ไอเดียสวนเชอร์รี่ของเชคอฟ
• ความคิดสวนเชอร์รี่

ปัญหาของบทละคร “สวนเชอร์รี่”

ละครเรื่องล่าสุดโดย A.P. ธีม "The Cherry Orchard" ของ Chekhov เป็นสถานการณ์ที่เกิดขึ้นทั่วไปในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ - การขายที่ดินและสวนเชอร์รี่ที่หรูหราครั้งหนึ่งให้กับขุนนางที่ล้มละลาย อย่างไรก็ตาม การขายสวนผลไม้เป็นสิ่งที่อยู่อย่างผิวเผิน แต่จริงๆ แล้ว ธีมและแนวคิดของละครเรื่อง “The Cherry Orchard” นั้นลึกซึ้งกว่านั้นมาก

ความเสื่อมถอยของชนชั้นสูงในฐานะชนชั้น และการสูญเสียรังของครอบครัว การทำลายวิถีชีวิตที่ก่อตัวมานานหลายศตวรรษ การเกิดขึ้นของผู้ประกอบการชนชั้นใหม่ที่มาแทนที่ชนชั้นสูง แนวคิดปฏิวัติเกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงชีวิต ซึ่งทำให้เกิด ความสงสัยในตัวผู้เขียน - ทั้งหมดนี้ทำหน้าที่เป็นแนวคิดในการเล่น อย่างไรก็ตามทักษะของเชคอฟนั้นยอดเยี่ยมมากจนการเล่นครั้งสุดท้ายของเขากลายเป็นหลายชั้นจนความหมายของมันลึกซึ้งกว่าแผนเดิมมาก นอกเหนือจากหัวข้อที่เห็นได้ชัดเจนที่สุดแล้ว ยังสามารถระบุหัวข้ออื่นๆ ที่มีความสำคัญพอๆ กันอีกจำนวนหนึ่งได้ นี่คือความขัดแย้งระหว่างรุ่นและความเข้าใจผิดของกันและกัน ความไม่ลงรอยกันภายในของตัวละคร สรุปได้ว่าไม่สามารถรักและได้ยินผู้อื่น การทำลายรากเหง้าของพวกเขาอย่างมีสติ การลืมความทรงจำของบรรพบุรุษของพวกเขา แต่ธีมที่เกี่ยวข้องมากที่สุดของงาน “The Cherry Orchard” ในปัจจุบันคือการทำลายความงามของชีวิตมนุษย์และการหายไปของการเชื่อมโยงระหว่างรุ่น และสวนในบริบทนี้กลายเป็นสัญลักษณ์ของการทำลายล้างของวัฒนธรรมทั้งหมด และไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ในองก์ที่สอง Charlotte Ivanovna มีปืนเพราะตามที่ Chekhov พูดเองปืนจะต้องยิงอย่างแน่นอน แต่ในละครเรื่องนี้ไม่เคยยิงใครเลย และในขณะเดียวกันการฆาตกรรมสวนซึ่งแสดงถึงความงามก็เกิดขึ้น

ธีมหลักของการเล่น

แล้วหัวข้อใดที่สามารถระบุได้ว่าเป็นหัวข้อหลัก? ธีมของละครเรื่อง "The Cherry Orchard" ไม่ได้ถูกเลือกโดยบังเอิญ Chekhov สนใจปัญหานี้มากเนื่องจากครั้งหนึ่งครอบครัวของเขาสูญเสียบ้านและขายเป็นหนี้ และตลอดเวลาที่เขาพยายามเข้าใจความรู้สึกของผู้คนที่สูญเสียรังเดิมและถูกบังคับให้ต้องแยกตัวออกจากรากเหง้า

ในขณะที่ทำงานเกี่ยวกับการผลิตละคร A.P. เชคอฟมีการติดต่ออย่างใกล้ชิดกับนักแสดงที่เกี่ยวข้อง เป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่งสำหรับเขาที่จะต้องนำเสนอตัวละครต่อสาธารณะตามที่เขาตั้งใจไว้ เหตุใดสิ่งนี้จึงสำคัญสำหรับนักเขียนบทละคร? Anton Pavlovich กลายเป็นนักเขียนคนแรกที่ไม่แบ่งฮีโร่ออกเป็นเชิงบวกหรือเชิงลบ ภาพแต่ละภาพที่เขาสร้างขึ้นนั้นใกล้เคียงกับคนจริงมากจนง่ายต่อการค้นหาคุณลักษณะบางอย่างของตนเองและเพื่อนของพวกเขา การแสดงออกของเขา:“ ความหมายและละครทั้งหมดของบุคคลนั้นอยู่ภายในไม่ใช่ในลักษณะภายนอก: ผู้คนรับประทานอาหารและรับประทานอาหารเท่านั้นและในเวลานี้ชะตากรรมของพวกเขาถูกสร้างขึ้นและชีวิตของพวกเขาแตกสลาย” พิสูจน์ว่าสำหรับเชคอฟความสนใจในมนุษย์ ตัวละครมาก่อน ท้ายที่สุดแล้วในชีวิตไม่มีใครที่เป็นตัวแทนของความชั่วร้ายหรือความดีโดยสิ้นเชิงดังนั้นบนเวที และไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่เชคอฟถูกเรียกว่าเป็นนักสัจนิยม

ก็สรุปได้ว่า หัวข้อหลัก“The Cherry Orchard” โดย Chekhov คือชีวิตที่แสดงผ่านภาพที่สร้างสรรค์ ชีวิตที่บ่อยครั้งสิ่งที่ปรารถนาแตกต่างจากความเป็นจริง ท้ายที่สุดแล้วประวัติศาสตร์ถูกสร้างขึ้นโดยผู้คน แต่ไม่มีคนในอุดมคติดังที่ Anton Pavlovich แสดงให้เห็นอย่างชัดเจน

ระบบภาพเป็นช่องทางในการเปิดเผยแก่นของงาน

ระบบภาพในการเล่นแบ่งตามตัวละครที่อยู่ในช่วงเวลาหนึ่ง สิ่งเหล่านี้คืออดีต ปัจจุบัน และอนาคต เหลืออะไรไว้ในอดีต? ความเบา ความงาม วิถีชีวิตเก่าแก่นับร้อยปีที่ใครๆ ก็เข้าใจได้ ท้ายที่สุดก็มีเพียง "ผู้ชาย" และ "สุภาพบุรุษ" เท่านั้น สุภาพบุรุษมีชีวิตอยู่เพื่อความสุขของตนเอง และประชาชนทั่วไปก็ทำงาน ทั้งคู่ดำเนินไปตามกระแส และไม่จำเป็นต้องตัดสินใจอย่างมั่นคงเกี่ยวกับชีวิตของพวกเขา เพราะทุกสิ่งได้รับการกำหนดไว้แล้ว แต่ระบอบเก่าถูกแทนที่ด้วยการยกเลิกความเป็นทาส และทุกอย่างก็ปะปนกัน ปรากฎว่าขุนนางที่ฉลาด อ่อนไหว เห็นอกเห็นใจ และมีน้ำใจไม่สามารถเข้ากับยุคใหม่ได้ พวกเขายังคงรู้วิธีมองเห็นและสัมผัสถึงความงามที่อยู่รอบตัวพวกเขา แต่พวกเขาไม่สามารถช่วยชีวิตพวกเขาได้ พวกเขาต่อต้านปัจจุบัน ของจริงนั้นรุนแรงและเหยียดหยาม โลภาคินคือของจริง เขารู้วิธีมองเห็นและชื่นชมความงาม แต่ความสามารถในการทำกำไรนั้นอยู่ในใจของเขาอย่างมั่นคง เขาขมขื่นเมื่อรู้ว่าเขากำลังทำลายอดีต แต่เขาทำอย่างอื่นไม่ได้

และสุดท้ายคืออนาคต มีหมอกหนาและมืดมนจนเป็นไปไม่ได้ที่จะบอกว่าจะเป็นอย่างไร: สนุกสนานหรือขมขื่น อย่างไรก็ตามเป็นที่ชัดเจนว่าอนาคตในปัจจุบันมีการแตกหักกับอดีต ความผูกพันในครอบครัวและความผูกพันในบ้านสูญเสียความสำคัญไป และอีกประเด็นหนึ่งของงานที่เห็นได้ชัดเจนคือความเหงา

Chekhov นำหน้าการพัฒนาโรงละครมาหลายปี ผลงานของเขามีเนื้อหาที่ละเอียดอ่อนมากจนเป็นเรื่องยากมากที่จะแยกประเด็นหลักเรื่องใดเรื่องหนึ่งออก ท้ายที่สุดแล้ว เมื่อวิเคราะห์สิ่งเหล่านี้แล้ว เห็นได้ชัดว่าเขาพยายามที่จะแสดงให้เห็นถึงความลึกล้ำของชีวิต ดังนั้นจึงกลายเป็นผู้เชี่ยวชาญที่ไม่มีใครเทียบได้ในการวาดภาพ "กระแสใต้น้ำ"

ทดสอบการทำงาน

“The Cherry Orchard” คือจุดสุดยอดของละครรัสเซียในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ซึ่งเป็นละครตลกที่เป็นโคลงสั้น ๆ ละครที่เป็นจุดเริ่มต้นของยุคใหม่ในการพัฒนาโรงละครรัสเซีย

ธีมหลักของการเล่นคืออัตชีวประวัติ - ตระกูลขุนนางที่ล้มละลายขายทรัพย์สินของครอบครัวในการประมูล ผู้เขียนในฐานะบุคคลที่ผ่านเรื่องดังกล่าว สถานการณ์ชีวิตด้วยจิตวิทยาอันละเอียดอ่อนอธิบายถึงสภาพจิตใจของผู้ที่จะถูกบังคับให้ออกจากบ้านในไม่ช้า นวัตกรรมของการเล่นคือการไม่มีการแบ่งฮีโร่ออกเป็นเชิงบวกและเชิงลบออกเป็นฮีโร่หลักและรอง พวกเขาทั้งหมดแบ่งออกเป็นสามประเภท:

• ผู้คนในอดีต - ขุนนางผู้สูงศักดิ์ (Ranevskaya, Gaev และ Firs ขี้ข้าของพวกเขา);
• คนในปัจจุบัน - ตัวแทนที่สดใสของพวกเขาโลภาคินผู้ประกอบการค้าขาย;
• ผู้คนแห่งอนาคต - เยาวชนผู้ก้าวหน้าในยุคนั้น (Petr Trofimov และ Anya)

ประวัติความเป็นมาของการทรงสร้าง

Chekhov เริ่มทำงานละครในปี 1901 เนื่องจากปัญหาสุขภาพร้ายแรง กระบวนการเขียนจึงค่อนข้างยาก แต่อย่างไรก็ตาม ในปี พ.ศ. 2446 งานก็เสร็จสมบูรณ์ อันดับแรก การผลิตละครละครเรื่องนี้เกิดขึ้นในอีกหนึ่งปีต่อมาบนเวทีของ Moscow Art Theatre ซึ่งกลายเป็นจุดสุดยอดของผลงานของ Chekhov ในฐานะนักเขียนบทละครและหนังสือเรียนคลาสสิกเกี่ยวกับละครเวที

วิเคราะห์การเล่น

คำอธิบายของงาน

การกระทำดังกล่าวเกิดขึ้นในที่ดินของครอบครัวของเจ้าของที่ดิน Lyubov Andreevna Ranevskaya ซึ่งกลับมาจากฝรั่งเศสพร้อมกับ Anya ลูกสาวคนเล็กของเธอ บน สถานีรถไฟพวกเขาพบกับ Gaev (พี่ชายของ Ranevskaya) และ Varya (ลูกสาวบุญธรรมของเธอ)

สถานการณ์ทางการเงินของตระกูล Ranevsky ใกล้จะล่มสลายอย่างสมบูรณ์ ผู้ประกอบการโลภาคินเสนอวิธีแก้ปัญหาแบบฉบับของเขา - ทำลาย ที่ดินในหุ้นและมอบให้กับผู้อยู่อาศัยในช่วงฤดูร้อนเพื่อใช้โดยมีค่าธรรมเนียมบางอย่าง หญิงสาวรู้สึกหนักใจกับข้อเสนอนี้เพราะด้วยเหตุนี้เธอจะต้องบอกลาสวนเชอร์รี่อันเป็นที่รักของเธอซึ่งมีความทรงจำอันอบอุ่นมากมายในวัยเยาว์ของเธอเกี่ยวข้องกัน สิ่งที่น่าเศร้าอีกอย่างคือ Grisha ลูกชายสุดที่รักของเธอเสียชีวิตในสวนแห่งนี้ Gaev รู้สึกตื้นตันใจกับความรู้สึกของน้องสาว เขาให้ความมั่นใจกับเธอด้วยสัญญาว่าทรัพย์สินของครอบครัวพวกเขาจะไม่ถูกขาย

การกระทำของส่วนที่สองเกิดขึ้นบนถนนในลานบ้าน โลภาคินซึ่งมีลัทธิปฏิบัตินิยมที่เป็นลักษณะเฉพาะของเขายังคงยืนกรานในแผนการของเขาที่จะกอบกู้ที่ดิน แต่ไม่มีใครสนใจเขา ทุกคนหันไปหาอาจารย์ Pyotr Trofimov ที่ปรากฏตัว เขากล่าวสุนทรพจน์อันตื่นเต้นที่อุทิศให้กับชะตากรรมของรัสเซีย อนาคตของรัสเซีย และกล่าวถึงหัวข้อความสุขในบริบททางปรัชญา โลภาคินนักวัตถุนิยมสงสัยในตัวครูหนุ่มและปรากฎว่ามีเพียงย่าเท่านั้นที่สามารถซึมซับความคิดอันสูงส่งของเขาได้

องก์ที่สามเริ่มต้นด้วย Ranevskaya โดยใช้เงินก้อนสุดท้ายของเธอเพื่อเชิญวงออเคสตราและจัดการเต้นรำยามเย็น Gaev และ Lopakhin ไม่อยู่ในเวลาเดียวกัน - พวกเขาไปที่เมืองเพื่อประมูลซึ่งที่ดินของ Ranevsky ควรอยู่ภายใต้ค้อน หลังจากการรอคอยที่น่าเบื่อ Lyubov Andreevna ได้เรียนรู้ว่าที่ดินของเธอถูกซื้อโดยการประมูลโดย Lopakhin ซึ่งไม่ได้ปิดบังความสุขในการซื้อกิจการของเขา ครอบครัว Ranevsky ตกอยู่ในความสิ้นหวัง

ตอนจบนี้อุทิศให้กับการจากไปของตระกูล Ranevsky ออกจากบ้านของพวกเขา ฉากการพรากจากกันแสดงให้เห็นจิตวิทยาเชิงลึกที่มีอยู่ในเชคอฟ การเล่นจบลงด้วยบทพูดคนเดียวที่ลึกซึ้งอย่างน่าประหลาดใจของ Firs ซึ่งเจ้าของรีบลืมเรื่องที่ดินไป คอร์ดสุดท้ายคือเสียงขวาน สวนเชอร์รี่กำลังถูกตัดลง

ตัวละครหลัก

คนที่มีอารมณ์อ่อนไหวเป็นเจ้าของอสังหาริมทรัพย์ หลังจากอาศัยอยู่ต่างประเทศเป็นเวลาหลายปีเธอคุ้นเคยกับชีวิตที่หรูหราและด้วยความเฉื่อยยังคงยอมให้ตัวเองทำสิ่งต่าง ๆ มากมายซึ่งเมื่อพิจารณาถึงสถานะทางการเงินที่น่าเสียดายของเธอตามตรรกะของสามัญสำนึกแล้วไม่ควรเข้าถึงเธอได้ ด้วยความเป็นคนเหลาะแหละทำอะไรไม่ถูกในชีวิตประจำวัน Ranevskaya ไม่ต้องการเปลี่ยนแปลงอะไรเกี่ยวกับตัวเองในขณะที่เธอตระหนักดีถึงจุดอ่อนและข้อบกพร่องของเธอ

เขาเป็นพ่อค้าที่ประสบความสำเร็จและเป็นหนี้ครอบครัว Ranevsky มากมาย ภาพลักษณ์ของเขาไม่ชัดเจน - เขาผสมผสานการทำงานหนัก ความรอบคอบ กิจการ และความหยาบคายเข้าด้วยกันซึ่งเป็นจุดเริ่มต้น "ชาวนา" ในตอนท้ายของการเล่น Lopakhin ไม่ได้แบ่งปันความรู้สึกของ Ranevskaya เขามีความสุขที่แม้จะมีต้นกำเนิดมาจากชาวนา แต่เขาก็สามารถที่จะซื้อที่ดินของเจ้าของพ่อผู้ล่วงลับของเขาได้

เช่นเดียวกับน้องสาวของเขา เขาเป็นคนอ่อนไหวและมีอารมณ์อ่อนไหวมาก ด้วยความเป็นนักอุดมคตินิยมและโรแมนติก เพื่อปลอบใจ Ranevskaya เขาจึงมีแผนการอันยอดเยี่ยมในการกอบกู้ที่ดินของครอบครัว เขามีอารมณ์ละเอียด แต่ในขณะเดียวกันก็ไม่ได้ใช้งานเลย

Petya Trofimov

นักเรียนชั่วนิรันดร์ ผู้ทำลายล้าง ตัวแทนที่มีคารมคมคายของกลุ่มปัญญาชนรัสเซีย ผู้สนับสนุนการพัฒนารัสเซียด้วยคำพูดเท่านั้น ในการแสวงหา "ความจริงสูงสุด" เขาปฏิเสธความรักโดยพิจารณาว่าเป็นความรู้สึกเล็กน้อยและเป็นภาพลวงตาซึ่งทำให้อันย่าลูกสาวของ Ranevskaya ที่รักเขาไม่พอใจอย่างมาก

หญิงสาวโรแมนติกวัย 17 ปีที่ตกอยู่ภายใต้อิทธิพลของนักประชานิยม Peter Trofimov ย่าเชื่ออย่างไม่ใส่ใจในชีวิตที่ดีขึ้นหลังจากการขายที่ดินของพ่อแม่ของเธอและพร้อมสำหรับความยากลำบากใด ๆ เพื่อแบ่งปันความสุขข้างคนรักของเธอ

ชายวัย 87 ปี เป็นทหารราบในบ้านของ Ranevskys คนรับใช้ในสมัยก่อนจะห้อมล้อมนายด้วยความเอาใจใส่แบบพ่อ เขายังคงรับใช้เจ้านายของเขาแม้หลังจากการยกเลิกการเป็นทาสแล้วก็ตาม

ลูกครึ่งหนุ่มที่ปฏิบัติต่อรัสเซียด้วยความดูถูกและใฝ่ฝันที่จะได้ไปต่างประเทศ ชายผู้เหยียดหยามและโหดร้าย เขาหยาบคายต่อเฟอร์ผู้เฒ่าและยังปฏิบัติต่อแม่ของเขาเองอย่างไม่เคารพ

โครงสร้างของงาน

โครงสร้างของบทละครค่อนข้างเรียบง่าย - 4 องก์โดยไม่แบ่งออกเป็นฉาก ระยะเวลาดำเนินการคือหลายเดือนตั้งแต่ปลายฤดูใบไม้ผลิถึงกลางฤดูใบไม้ร่วง ในองก์แรกมีการอธิบายและการวางแผน ในองก์ที่สองมีความตึงเครียดเพิ่มขึ้น ในองก์ที่สามคือจุดไคลแม็กซ์ (การขายอสังหาริมทรัพย์) ในองก์ที่สี่มีการไขเค้าความเรื่อง คุณลักษณะที่เป็นลักษณะเฉพาะของบทละครคือการไม่มีความขัดแย้งภายนอก พลวัต และการพลิกผันที่คาดเดาไม่ได้อย่างแท้จริง โครงเรื่อง- คำพูด บทพูด การหยุดชั่วคราว และการกล่าวเกินจริงของผู้เขียน ทำให้บทละครมีบรรยากาศการแต่งบทเพลงที่ไพเราะเป็นเอกลักษณ์ ความสมจริงเชิงศิลปะของบทละครเกิดขึ้นได้จากการสลับฉากละครและฉากการ์ตูน

(ฉากจากการผลิตสมัยใหม่)

การพัฒนาระนาบอารมณ์และจิตวิทยามีอิทธิพลเหนือบทละคร ปัจจัยขับเคลื่อนหลักของฉากแอ็กชันคือประสบการณ์ภายในของตัวละคร ผู้เขียนขยายพื้นที่ทางศิลปะของผลงานด้วยการแนะนำตัวละครจำนวนมากที่ไม่เคยปรากฏบนเวที นอกจากนี้ ผลกระทบของการขยายขอบเขตเชิงพื้นที่ยังได้รับจากธีมฝรั่งเศสที่เกิดขึ้นอย่างสมมาตร ทำให้เกิดรูปแบบโค้งในการเล่น

ข้อสรุปสุดท้าย

การเล่นครั้งสุดท้ายของ Chekhov อาจกล่าวได้ว่าคือ "เพลงหงส์" ของเขา ความแปลกใหม่ของภาษาละครของเธอคือการแสดงออกโดยตรงของแนวคิดพิเศษของชีวิตของ Chekhov ซึ่งโดดเด่นด้วยความใส่ใจเป็นพิเศษต่อรายละเอียดเล็ก ๆ น้อย ๆ ที่ดูเหมือนไม่มีนัยสำคัญและการมุ่งเน้นไปที่ประสบการณ์ภายในของตัวละคร

ในละครเรื่อง "The Cherry Orchard" ผู้เขียนได้กล่าวถึงสภาวะความแตกแยกที่สำคัญของสังคมรัสเซียในยุคของเขา ปัจจัยที่น่าเศร้านี้มักปรากฏในฉากที่ตัวละครได้ยินเพียงตัวเองเท่านั้นซึ่งสร้างเพียงรูปลักษณ์ของการมีปฏิสัมพันธ์เท่านั้น