შესავალი

1.1 მხატვრული ლიტერატურის ცნება

2 ლირიკული პოეზია, როგორც ხელოვნების ფორმა

1.3 სიტყვის ორგანიზება პოეზიაში, როგორც რეალობის ვერბალურ-ფიგურული გამოსახვის საშუალება

1.3.1 ვერსიფიკაციის სისტემები

3.3 სტროფი

თარგმანის თეორიის ძირითადი ცნებები

1 თარგმანის ცნება

2.2 ეკვივალენტობა და ადეკვატურობა, როგორც თარგმანის ძირითადი მახასიათებლები

2.3 პოეზიის თარგმანის პრობლემები და თავისებურებები

ანა ახმატოვას პოეზია თარგმანის ასპექტში

3.1 ა.ახმატოვას შემოქმედების ადგილი ვერცხლის ხანის ქალთა პოეზიაში

3.2 ა.ახმატოვას პოეზიის აკმეისტური ფესვები

3 ა.ახმატოვას შემოქმედების პერიოდიზაცია

3.4 თარგმანის გარდაქმნები ანა ახმატოვას ნაწარმოებების თარგმანში

3.4.1 პერმუტაციები

4.2 შეცვლა

4.3 დამატებები

4.4 გამოტოვება

3.4 ა.ახმატოვას ლექსების ცალკეული თარგმანების ანალიზი

დასკვნა

შესავალი

დიდი რაოდენობით კვლევა დაეთმო ლიტერატურული თარგმანის პრობლემებს საშინაო და უცხოურ მთარგმნელობით კვლევებში, რაც მიუთითებს ამ ფენომენის მრავალფეროვნებაზე და მისი პრობლემების ამოუწურავობაზე. ამ ნაწარმოებების ფარგლებში მნიშვნელოვანი ფენაა პოეზიის თარგმანისადმი მიძღვნილი კვლევები. თარგმანები პოეტური ტექსტებიუფრო რთული, რაც მოითხოვს ენობრივ უნარს, უფრო მაღალ პროფესიულ მომზადებას, ვიდრე პროზის თარგმნა. პოეტური ტექსტების განსაკუთრებული ორგანიზება მთარგმნელს დამატებით შეზღუდვებს აწესებს. ექსპერიმენტულად დადასტურდა, რომ მეტაფორა, ზოგადად ხელოვნების ერთ-ერთი დამახასიათებელი თვისება, უფრო მეტად თანდაყოლილი პოეზიაში, ვიდრე პროზაში, ნახევრად დაკარგულია პოეტური ტექსტების თარგმანში /12/.

ფორმისა და შინაარსის ერთიანობის, ორიგინალის ინტონაციისა და რიტმული თვისებების შენარჩუნება, მის ბგერასა და მნიშვნელობას შორის კავშირი თარგმანში ყოველთვის არ არის შესაძლებელი კომუნიკაციის პროცესში ჩართული ენების სტრუქტურული და ტიპოლოგიური მახასიათებლების განსხვავების გამო. . მაშასადამე, პოეტური ტექსტების თარგმნა უფრო მეტ მასალას იძლევა დაკვირვებისთვის, ვიდრე პროზაული თარგმანები.

პოეტური ტექსტების თარგმნის პრობლემას მრავალი მეცნიერი აგვარებდა, მაგალითად, იუ.მ. ლოტმანი, ია.ი. რეცკერი, ვ.მ. ჟირმუნსკი, ა.ა. პოტებნია, ლ.ს. ბარხუდაროვი, ვ.ნ კომისაროვი, ნ.ვ. პერცოვი.

ამ ნაწარმოების აქტუალობას განსაზღვრავს პოეტური ნაწარმოების შინაარსისა და ფორმის უნიკალური ერთიანობის უცხოენოვან ტექსტში გადმოცემის სირთულე.

სადისერტაციო კვლევის მიზანია პოეტური ტექსტების თარგმანის თავისებურებების გამოვლენა.

ამ მიზნის მიღწევას ხელს უწყობს შემდეგი ამოცანების გადაჭრა:

-განიხილოს ლირიკული პოეზიის თავისებურებები, როგორც მხატვრული ლიტერატურის სახეობა;

-გამოკვეთოს პოეტური ტექსტების თარგმანის ძირითადი პრობლემები და თავისებურებები;

-განსაზღვრავს თარგმანის გარდაქმნების ძირითად ტიპებს პოეტური ტექსტების თარგმნისას.

-შეასრულოს ა.ახმატოვას ლექსების ინგლისურ ენაზე თარგმანების ანალიზი.

ამ ნაწარმოების ობიექტია ანა ახმატოვას პოეტური ტექსტები თარგმანის ასპექტში.

კვლევის საგანია ამ ტექსტების ინგლისურ ენაზე თარგმნის თავისებურებები.

კვლევის დროს გამოიყენება თარგმანის ანალიზის მეთოდები, მორფოლოგიური, ლინგვისტური და სტილისტური ანალიზის მეთოდები.

თეორიული მნიშვნელობა მდგომარეობს იმაში, რომ კვლევა ავსებს უამრავ ნაშრომს ლინგვისტიკისა და პოეტიკის სფეროში რუსული პოეტური ტექსტების ინგლისურ ენაზე თარგმნის შესახებ. ნაშრომის ფარგლებში გამოიკვეთა ა.ახმატოვას ლექსების ინგლისურად თარგმნის თავისებურებები და თარგმნის დროს დაშვებული ძირითადი შეცდომები.

ნაშრომის პრაქტიკული მნიშვნელობა მდგომარეობს იმაში, რომ ძირითადი დებულებები, შედეგები და ენობრივი მასალა შეიძლება გამოყენებულ იქნას ლექციებსა და სემინარებში ტექსტის სტილისტიკისა და ლინგვისტიკის შესახებ და ინგლისურ ენაზე პრაქტიკულ გაკვეთილებზე.

ამ კვლევის მასალას წარმოადგენდა ა.ახმატოვას 50 ლექსი „თეთრი ფარა“ ციკლიდან, თარგმნილი ი. შამბატმა.

1. ლირიკული პოეზია, როგორც მხატვრული ლიტერატურა

1მხატვრული ლიტერატურის კონცეფცია

ლიტერატურა ხელოვნების სახეობაა. ძირითადად, ეს ტერმინი გამოიყენება იმ ნაწარმოებების აღსანიშნავად, რომლებიც წერილობითია ჩაწერილი და აქვთ საზოგადოებრივი მნიშვნელობა. ამ სიტყვის ფართო გაგებით ლიტერატურა ნიშნავს ნებისმიერი ტექსტის კრებულს /1/. ტექსტს ტექსტის ზოგად თეორიაში ცენტრალური ადგილი უჭირავს, მაგრამ მისი ტიპოლოგია საკმარისად არ არის განვითარებული - არ არის განსაზღვრული ზოგადი კრიტერიუმები, რომლებიც უნდა იყოს ტიპოლოგიზაციის საფუძველი. ობიექტურად ეს აიხსნება თვით ტექსტის ფენომენის მრავალგანზომილებიანობითა და მაშასადამე სირთულით, ტექსტური ამოცანების განვითარების შედარებით მოკლე პერიოდით, როცა მათ დაიწყეს ზოგადი თეორიის ფორმირება. მთავარი სირთულე იმაში მდგომარეობს, რომ ტექსტურ დიფერენციაციაში რაიმე ერთი კრიტერიუმიდან გამოსვლა არაკანონიერია, რადგან ეს საკმარისი არ არის მკაცრი კლასიფიკაციისთვის /38/.

ამჟამად საკმაოდ დიდი განსხვავებებია „ტექსტის ტიპის“ კონცეფციის ინტერპრეტაციაში. ის ზოგჯერ ძალიან ვიწრო, ზოგჯერ ძალიან ფართოდ არის განმარტებული. თუმცა, მეცნიერების მიერ დაგროვილი მონაცემების საფუძველზე შესაძლებელია გამოიკვეთოს ტექსტების სხვადასხვა გამოვლინების ერთმანეთისგან გარჩევის ძირითადი კრიტერიუმები. ეს კრიტერიუმები უნდა შედგებოდეს მთელი რიგი ინდიკატორებისგან და მოიცავდეს ტექსტის სულ მცირე ძირითად მახასიათებლებს: ინფორმაციულ, ფუნქციურ, სტრუქტურულ-სემიოტიკურ, კომუნიკაციურს.

სხვადასხვა კრიტერიუმზე ფოკუსირებისას შეიძლება ყურადღება გამახვილდეს „სამეცნიერო და არამეცნიერული ტექსტების“ პირველად დიფერენციაციაში დაყოფაზე; „მხატვრული და არამხატვრული ტექსტები“; „მონოლოგიური და დიალოგური ტექსტები“; „მონო-მისამართიანი და მრავალმისამართიანი ტექსტები“ და ა.შ. თითოეული ეს დაყოფა რეალურად არსებობს, მაგრამ ზოგადი და ერთიანი ტიპოლოგიის თვალსაზრისით ისინი არასწორია: მაგალითად, ლიტერატურული ტექსტი, ერთი მხრივ, დაეცემა. არამეცნიერულთა ჯგუფში, ხოლო მეორეს მხრივ, ერთდროულად მონოლოგიურ და დიალოგურ ჯგუფებში /5/.

ამგვარი გადაკვეთების თავიდან ასაცილებლად, ეს ნაშრომი იყენებს ყველაზე ჩამოყალიბებულ კლასიფიკაციას, რომელიც ეფუძნება ექსტრატექსტურ ფაქტორებს, ე.ი. რეალური კომუნიკაციის ფაქტორები (კომუნიკაციურ-პრაგმატული).

ტექსტური პრობლემების მქონე ავტორთა აბსოლუტური უმრავლესობა, რეალური კომუნიკაციის ფაქტორების გათვალისწინებისას, კომუნიკაციის სფეროებისა და რეალობის ასახვის ბუნების მიხედვით, თავდაპირველად ყველა ტექსტს ყოფს არამხატვრულ და მხატვრულ ნაწარმოებად /12/.

უფრო დეტალურად უნდა შევხედოთ ლიტერატურულ ტექსტებს.

მხატვრული ლიტერატურა არის ნებისმიერი ვერბალური ტექსტი, რომელსაც მოცემულ კულტურაში შეუძლია განახორციელოს ესთეტიკური ფუნქცია /41/. ამრიგად, ხელოვნების ნაწარმოების მთავარი ხარისხი მისი ესთეტიკური კომპონენტია. ამ განმარტების დაკონკრეტებით შეგვიძლია გამოვყოთ არტისტიზმის 5 პრინციპი /30/:

.მთლიანობის პრინციპი, რომელიც განსაზღვრავს ლიტერატურული ნაწარმოების შინაგან ორგანიზაციასა და სისრულეს.

.კონვენციის პრინციპი, რომელიც ვარაუდობს, რომ ლიტერატურა აყალიბებს ცხოვრებას, მაგრამ არ არის ასეთი, რაც აისახება ესთეტიკური გამოცდილების სპეციფიკაში, როგორც რეფლექსური განცდა, თავისი არსით „თამაშიანი“.

.შემოქმედებითი განზოგადების პრინციპი, რაც გულისხმობს ცხოვრების უსასრულო მრავალფეროვნებაში ყოფნისა და ცნობიერების გარკვეული უნივერსალური მუდმივების იდენტიფიცირებას.

.შემოქმედებითი სიახლისა და უნიკალურობის პრინციპი, რომელიც განასხვავებს ჭეშმარიტად მხატვრულ ნაწარმოებს ხელნაკეთი ან ეპიგონური იმიტაციისგან.

.დამიზნების პრინციპი, რაც გულისხმობს იმას ლიტერატურული ნაწარმოებიყოველთვის განკუთვნილია კონკრეტული მკითხველისთვის. „აუდიტორიის იმიჯი“, ადრესატის „გამოვლენის“ ხარისხი ნაწარმოებში, მნიშვნელოვანი სტრუქტურის ფორმირების ფაქტორია ლიტერატურულ ტექსტში.

გარდა ზემოაღნიშნულისა, მხატვრული ლიტერატურის არსებით თვისებებს ასევე უწოდებენ:

) კომუნიკაციასა და ადამიანის სიცოცხლეს შორის პირდაპირი კავშირის არარსებობა;

) შინაარსის იმპლიციტურობა (ქვეტექსტის არსებობა);

) დამოკიდებულება აღქმის გაურკვევლობისადმი /12/.

ლიტერატურული ტექსტი აგებულია ასოციაციურ-ფიგურული აზროვნების კანონებით, მასში ცხოვრებისეული მასალა გარდაიქმნება ერთგვარ „პატარა სამყაროში“, დანახული მოცემული ავტორის თვალით. მაშასადამე, ლიტერატურულ ტექსტში, ცხოვრების გამოსახული სურათების მიღმა, ყოველთვის დგას ქვეტექსტური, ინტერპრეტაციული ფუნქციონალური გეგმა, „მეორადი რეალობა“, ხოლო არამხატვრული ტექსტი არის ერთგანზომილებიანი და ერთგანზომილებიანი. მხატვრული გამოსახულებით მოქმედებს ლიტერატურული ტექსტი ადამიანის პიროვნების ემოციურ სფეროზე. არამხატვრული ტექსტებისგან განსხვავებით, რომლებიც ასრულებენ კომუნიკაციურ და საინფორმაციო ფუნქციას, მხატვრული ტექსტები ასრულებენ კომუნიკაციურ და ესთეტიკურ ფუნქციას.

ამრიგად, ლიტერატურული ტექსტისთვის მნიშვნელოვანია ფაქტების ემოციური არსი, რომელიც აუცილებლად სუბიექტურია. გამოდის, რომ მხატვრული ტექსტისთვის ფორმა თავისთავად აზრიანია, ის არის განსაკუთრებული და ორიგინალური, შეიცავს მხატვრულობის არსს, რადგან ავტორის მიერ არჩეული „სიცოცხლის მსგავსი ფორმა“ ემსახურება მასალას სხვა, განსხვავებული შინაარსის გამოსახატავად. მაგალითად, პეიზაჟის აღწერა შეიძლება თავისთავად არ იყოს საჭირო, ეს მხოლოდ ავტორისა და პერსონაჟების შინაგანი მდგომარეობის გადმოცემის ფორმაა. ამ განსხვავებული, განსხვავებული შინაარსის გამო იქმნება „მეორადი რეალობა“. შინაგანი ფიგურული სიბრტყე ხშირად გადმოცემულია გარე საგნის სიბრტყით. ეს ქმნის ორგანზომილებიან და მრავალმხრივ ტექსტს, რაც უკუნაჩვენებია არამხატვრულ ტექსტში.

მხატვრული ტექსტები ანალიტიკურობის ბუნებითაც გამოირჩევა - აქ მას ფარული ხასიათი აქვს, ინდივიდუალურად შერჩეულ კანონებს ეფუძნება. მხატვარი, პრინციპში, არ ამტკიცებს, არამედ ეუბნება, კონკრეტული ფიგურალური იდეების გამოყენებით საგნების სამყაროს შესახებ.

ლიტერატურულ ტექსტებს აქვთ საკუთარი ტიპოლოგია, ორიენტირებული გენდერულ-ჟანრულ მახასიათებლებზე.

რუსული ლიტერატურული კრიტიკის ერთ-ერთი ფუძემდებელი იყო ვ.გ. ბელინსკი. სწორედ მას ეკუთვნის სამი ლიტერატურული ჟანრის მეცნიერულად დაფუძნებული თეორია, რომლის მიხედვითაც განასხვავებენ მხატვრული ლიტერატურის სამ ტიპს: ეპიკური (ბერძნული ეპოსიდან - „თხრობა“), ლირიკული (ბერძნულიდან lyrikos - „გამოითქმის ბგერებით. ლირა“) და დრამატული (ბერძნულიდან. დრამა - „მოქმედება“) /11/.

მკითხველს წარუდგენს ამა თუ იმ საუბრის საგანს, ავტორი მის მიმართ განსხვავებულ მიდგომებს ირჩევს.

პირველი მიდგომა: შეგიძლიათ დეტალურად ისაუბროთ საგანზე, მასთან დაკავშირებულ მოვლენებზე, ამ საგნის არსებობის გარემოებებზე და ა.შ. ამ შემთხვევაში ავტორის პოზიცია მეტ-ნაკლებად მოწყვეტილი იქნება, ავტორი ერთგვარი მემატიანეს, მთხრობელის როლს შეასრულებს ან მთხრობლად აირჩევს ერთ-ერთ პერსონაჟს; ასეთ ნაწარმოებში მთავარი იქნება სიუჟეტი, თხრობა თემაზე, მეტყველების წამყვანი ტიპი იქნება თხრობა; ამ სახის ლიტერატურას ეპიკური ეწოდება.

მეორე მიდგომა: შეიძლება არა იმდენად მოვლენებზე თქვათ, რამდენადაც მათ მიერ ავტორზე დატოვებულ შთაბეჭდილებაზე, მათ მიერ აღძრულ გრძნობებზე; შინაგანი სამყაროს სურათი, გამოცდილება, შთაბეჭდილებები მიეკუთვნება ლიტერატურის ლირიკულ ჟანრს; ეს არის გამოცდილება, რომელიც ხდება ტექსტის მთავარი მოვლენა.

მესამე მიდგომა: თქვენ შეგიძლიათ გამოსახოთ ობიექტი მოქმედებაში, აჩვენოთ იგი სცენაზე; სხვა ფენომენებით გარემოცული მკითხველისა და მაყურებლის წინაშე წარდგენა; ამ ტიპის ლიტერატურა დრამატულია; დრამაში ყველაზე ნაკლებად გაისმის ავტორის ხმა - სასცენო მიმართულებებში, ანუ ავტორის ახსნა-განმარტებები პერსონაჟების მოქმედებებსა და რეპლიკებზე /11/.

ამ ნაწარმოების ფარგლებში უფრო დეტალურად განიხილება მხატვრული ლიტერატურის ლირიკული ჟანრი. ა.მ.-ს დიდი ენციკლოპედიური ლექსიკონის მიხედვით. პროხოროვის, ლირიკული პოეზია არის ლიტერატურული ჟანრი (ეპოსთან ერთად, დრამა), რომლის ჩვენების საგანია შინაგანი ცხოვრების შინაარსი, პოეტის საკუთარი „მე“ /6/. ნაწარმოებებში თუნდაც ნარატიული ელემენტი იყოს, ლირიკული ნაწარმოები ყოველთვის სუბიექტურია და გმირზე ორიენტირებული. ლირიკული ნაწარმოების მახასიათებლებია „სიზუსტე“, „მონოლოგი“, „ლირიკული სიუჟეტის ერთიანობა“ და „მყისიერი“ („სიზუსტე“, „თანამედროვეობა“) ლირიკული ნაწარმოებების უმეტესობა პოეზიას ეხება.

2ლირიკული პოეზია, როგორც ხელოვნების ფორმა

სხვა ხელოვნებათა შორის პოეზიას განსაკუთრებული ადგილი უჭირავს, რაც დამოკიდებულია ელემენტზე, რომელსაც ჩვეულებრივ უწოდებენ მის მასალას - სიტყვებს. სიტყვა ადამიანის კომუნიკაციის ინსტრუმენტია, აზრების გამოხატვის საშუალება; პოეტი მას იყენებს თავისი უფორმო აბსტრაქტული აზროვნების გამოსახულებაში განსასახიერებლად.

განმარტების მიხედვით, პოეზია (ბერძნული „შემოქმედება, შემოქმედება“) მეტყველების ორგანიზების განსაკუთრებული ხერხია; მეტყველებაში დამატებითი საზომის (განზომილების) შეტანა, რომელიც არ არის განსაზღვრული ჩვეულებრივი ენის საჭიროებებით; ვერბალური მხატვრული შემოქმედება. ვიწრო გაგებით პოეზია გაგებულია, როგორც პოეტური, რიტმულად ორგანიზებული მეტყველება /22/. ამ თვალსაზრისით პოეზია პროზას უპირისპირდება.

ხშირად სიტყვა „პოეზია“ გამოიყენება გადატანითი მნიშვნელობით, რაც ნიშნავს გამოსახული ობიექტის პრეზენტაციის სილამაზეს და ამ თვალსაზრისით წმინდა პროზაულ ტექსტს შეიძლება ეწოდოს პოეტური.

ვ.გ. ბელინსკის, პოეზია ხელოვნების უმაღლესი სახეობაა. „პოეზია გამოიხატება თავისუფალ ადამიანურ სიტყვაში, რომელიც არის ბგერა, სურათი და გარკვეული, ნათლად წარმოთქმული იდეა“, წერს ბელინსკი. – მაშასადამე, პოეზია თავის თავში შეიცავს სხვა ხელოვნების ყველა ელემენტს, თითქოს უცებ და განუყოფლად იყენებს ყველა იმ საშუალებას, რაც ცალ-ცალკე ეძლევა თითოეულ სხვა ხელოვნებას. პოეზია წარმოადგენს ხელოვნების მთლიანობას, მის მთელ ორგანიზაციას და, რომელიც მოიცავს მის ყველა ასპექტს, ნათლად და აუცილებლად შეიცავს მის ყველა განსხვავებას“ /11/.

ლირიკული პოეზია სუბიექტურია. პოეტის პიროვნება წინა პლანზეა. ლირიკული პოეზია ასახავს ავტორის შინაგან სამყაროს, იყენებს გამოსახულებებსა და ნახატებს იმ მახინჯი და უფორმო განცდის გამოსახატავად, რომელიც წარმოადგენს ადამიანის ბუნების შინაგან არსს.

ბევრი მწერალი პოეზიას მუსიკასთან აიგივებს. მაგალითად, ბევრი რუსული ხალხური სიმღერა შენარჩუნებულია ხალხის მეხსიერებაში არა მათი შინაარსითა და სიტყვების მნიშვნელობით, არამედ ბგერების, სიტყვების, პოეზიის რიტმებისა და სიმღერის მოტივის მუსიკალურობით. სხვა ლირიკული პიესები, განსაკუთრებული მნიშვნელობის გარეშე, გამოხატავენ მნიშვნელობას მათი ლექსების უბრალო მუსიკალურობით.

ლირიკული ნაწარმოები, რომელიც გამოხატავს მხოლოდ გრძნობას, მოქმედებს მხოლოდ გრძნობაზე. ის არ აღძრავს ცნობისმოყვარეობას და არ ამყარებს ყურადღებას ობიექტური ფაქტებით. შინაარსის მთელი სიმდიდრის მიუხედავად, ლირიკული ნაწარმოები, როგორც ჩანს, მოკლებულია ყოველგვარ შინაარსს. ეს კიდევ ერთხელ აჩვენებს მუსიკასთან მსგავსებას - რხევა სულის სიღრმემდე, ის სრულიად გამოუთქმელია თავისი შინაარსით, რადგან ეს შინაარსი ადამიანურ სიტყვებში არ ითარგმნება. თქვენ ყოველთვის შეგიძლიათ არა მარტო მოუყვეთ სხვას წაკითხული ლექსის ან დრამის შინაარსი, არამედ გავლენაც კი მოაქვთ, მეტ-ნაკლებად, სხვაზე თქვენი გადმოცემით - მაშინ როცა ვერასოდეს გაიგებთ ლირიკული ნაწარმოების შინაარსს, მისი არც გადატანა და არც ინტერპრეტაცია შეუძლებელია. , ეს მხოლოდ იგრძნობა.

წამიერი შეგრძნებიდან გამოსული ლირიკული ნაწარმოები არ შეიძლება და არ უნდა იყოს ძალიან გრძელი; თორემ ცივი და იძულებითი იქნება და სიამოვნების ნაცვლად მხოლოდ დაღლის მკითხველს.

თუმცა, ლირიკული ნაწარმოები მაინც არ არის იგივე, რაც მუსიკალური ნაწარმოები.

ლირიკულ ნაწარმოებში, როგორც ნებისმიერ პოეზიურ ნაწარმოებში, აზრი გამოხატულია სიტყვებით, მაგრამ ამავე დროს იმალება გრძნობის მიღმა, რომელიც ძნელია ცნობიერების მკაფიო და განსაზღვრულ ენაზე თარგმნა.

და ეს მით უფრო რთულია, რადგან წმინდა ლირიკული ნაწარმოები, თითქოსდა, ნახატია, მაშინ როცა მასში მთავარია არა თავად სურათი, არამედ განცდა, რომელსაც ის აღძრავს ჩვენში.

მკითხველზე ესა თუ ის ზემოქმედება, ამა თუ იმ გრძნობის გადმოცემა პირდაპირ დამოკიდებულია არა მხოლოდ არჩეულ რიტმზე და გარკვეულ ლექსიკაზე, არამედ ავტორის მიერ გამოყენებული სამეტყველო საშუალებებზეც. პოეტურ მეტყველებაში აქტიურად გამოიყენება ისეთი ხატოვანი და გამომხატველი საშუალებები, როგორიცაა მეტაფორა, პერსონიფიკაცია, სინეკდოხე, შედარება, მეტონიმია, ალეგორია, ჰიპერბოლა და ირონია.

მეტაფორები არის სიტყვები, რომლებიც გამოიყენება ფიგურალური მნიშვნელობასხვადასხვა ობიექტიდან მიღებული შთაბეჭდილებების მსგავსებაზე დაყრდნობით /48/. მაგალითად, ა.ახმატოვას ლექსში "ოჰ, მაგარი დღე იყო", მზის ჩასვლა იმდენად კაშკაშაა, რომ ცეცხლს წააგავს, რაც აისახება სტრიქონში "მზის ჩასვლა ჟოლოსფერი ცეცხლივით იწვა".

ამგვარად, მეტაფორაში, ცოცხალ საგანს თვისებები გადაეცემა უსულოზე, ან უსულო მატერიალური საგნის თვისებები გადადის ცოცხალ და აბსტრაქტულზე.

კიდევ ერთი მაგალითი მოვიყვანოთ. ლექსში „ყველაფერი წაერთმევა: ძალაც და სიყვარულიც...“ სინანული აღწერილია ძალადობასთან მსგავსების საფუძველზე:

”და მხოლოდ სინდისი ხდება ყოველდღე უფრო საშინელი

ის გაბრაზებულია: დიდს ხარკი უნდა.

სახეზე ავიფარე და ვუპასუხე...

მაგრამ აღარ არის ცრემლები, აღარ არის გამართლება. ”

ამ სტრიქონებში მეტაფორა ემყარება ისეთ ტექნიკას, როგორიცაა პერსონიფიკაცია, ან პერსონიფიკაცია: სინდისი - რაღაც აბსტრაქტული, არამატერიალური - მძვინვარებს თითქოს ცოცხალი, ხარკი უნდა, ლირიკული ჰეროინი მასზე საუბრობს. ამ მაგალითში, ცოცხალი ობიექტის თვისებების უსულოზე გადაცემით, ჩვენ თანდათანობით, ასე ვთქვათ, ვაცოცხლებთ საგანს.

მეტონიმია არის ტროპი, რომელშიც ერთი ცნება იცვლება მეორით ცნებებს შორის მჭიდრო კავშირის საფუძველზე /16/. მჭიდრო კავშირი არსებობს, მაგალითად, მიზეზსა და შედეგს, ხელსაწყოსა და შედეგს, ავტორსა და მის ნაწარმოებს, მფლობელსა და ქონებას, მასალასა და მისგან შექმნილ ნივთს, შემცველსა და შინაარსს შორის და ა.შ. ცნებები, რომლებიც ასეთ კავშირშია, გამოიყენება მეტყველებაში ერთი მეორის ნაცვლად.

Მაგალითად,

„და ლოცულობდა მომავალი დროისთვის

შენი პირველი სიხარულის შეხვედრა."

(ა. ახმატოვა „დიდი ხანი დადიოდა მინდვრებსა და სოფლებში“)

ამ მაგალითში მეტონიმია აგებულია ურთიერთობაზე "ადამიანი - ემოცია, რომელსაც ის იწვევს".

მეტონიმიის განსაკუთრებული შემთხვევაა სინეკდოხე. Synecdoche არის ტროპი, რომელშიც ერთი კონცეფცია იცვლება მეორეთი, ცნებებს შორის რაოდენობრივი ურთიერთობის საფუძველზე. სინეკდოხის მაგალითი ნათლად არის ნაჩვენები ლექსში „ვკვდები, უკვდავებას ვწუწუნებ...“

„სიკვდილის საათი, დახრილი, დალევს

გამჭვირვალე სუბლიმატი.

შედარება არის ფიგურალური გამოხატულება, რომელიც აგებულია ორი ობიექტის, ცნების ან მდგომარეობის შედარებაზე საერთო თვისება, რის გამოც ძლიერდება პირველი ობიექტის მხატვრული მნიშვნელობა /28/. შედარების უმარტივესი ფორმა, როგორც წესი, გამოიხატება დამხმარე სიტყვებით - მოსწონს, ზუსტად, თითქოს, თითქოს, მოსწონს, თითქოს, თითქოს, მსგავსი, ასე და ა.შ.

Მაგალითად,

”ჩვენ თითქმის არ გვქონდა დრო, რომ შეგვენახა

როგორ გამოჩნდა ვაგონთან.

ვარსკვლავების თვალები ცისფერი გახდა,

ანათებს გამოფიტული სახის"

შავი ანგელოზების ფრთები ბასრია,

მალე იქნება საბოლოო სასამართლო პროცესი.

და ჟოლოს კოცონი,

ისინი ვარდებივით იზრდებიან თოვლში“.

შედარება არის საწყისი ეტაპი, საიდანაც გრადაციის და განშტოების მიხედვით მიედინება თითქმის ყველა სხვა ბილიკი - პარალელიზმი, მეტაფორა, მეტონიმია, სინეკდოხე, ჰიპერბოლა, ლიტოტები და ა.შ. /28/

ჰიპერბოლა შედგება ობიექტების ან მოქმედებების გადაჭარბებული, ზოგჯერ არაბუნებრივი გაფართოებისგან, რათა უფრო გამოხატული გახდეს და ამით გააძლიეროს მათზე შთაბეჭდილება:

"ერთი კვირა სიტყვას არავის ვეტყვი,

მე ჯერ კიდევ ზღვის პირას ქვაზე ვზივარ."

პოეზიაში განსაკუთრებულ როლს თამაშობს არქაული ლექსიკა, რომელსაც განსაკუთრებული პოეტური თვისება აქვს და მეტყველებას ამაღლებულობას მატებს. ა.ახმატოვას ლექსებში ასეთი ლექსიკის მაგალითებია შემდეგი სტრიქონები:

”და ის პირქუში მოვიდა ჩვენს ქალაქში

შუადღის წყნარ დროს..."

„ასე რომ, მე, უფალო, ვეყრდნობი თავს:

შეეხო ზეცის ცეცხლი...“

„...ტუჩები შეერწყა საზარელ სიჩუმეში

და ჩემი გული ნაწილებად იშლება სიყვარულით“.

”მხილველმა შემომხედა,

და მან თქვა: "ქრისტეს პატარძალი!"

ამრიგად, ლირიკული პოეზია მხატვრული ლიტერატურის ერთ-ერთი სახეობაა და არის ხელოვნების განსაკუთრებული სახეობა, რომელიც შედგება გრძნობებისა და გამოცდილების გადმოცემაში ფიგურალური, ალეგორიული გამოხატვის გზით. ლირიკული ნაწარმოების გამოსახულება და გულწრფელობა დამოკიდებულია შინაგანი მდგომარეობის გამოხატვის გარკვეული გზების არჩევაზე, გარკვეული სტილისტური ტექნიკის გამოყენებაზე.

3 სიტყვის ორგანიზაცია პოეზიაში, როგორც რეალობის ვერბალურ-ფიგურული გამოსახვის საშუალება

3.1 ვერსიფიკაციის სისტემები

სხვადასხვა ხალხების მიერ სხვადასხვა საუკუნეებში შექმნილი პოეტური ტექსტების შინაგანი ორგანიზაცია ყოველთვის დაკავშირებული იყო კონკრეტული ეროვნული ენის ფონეტიკურ (ბგერით) თავისებურებებთან, ხალხის კულტურულ, ისტორიულ და ლიტერატურულ ტრადიციებთან. მისი მთავარი განმსაზღვრელი იყო გამეორებების გარკვეული რიტმული დალაგება პოეტურ სტრიქონებში /58/. ამ მოწესრიგების მრავალფეროვნება სხვადასხვა ერებსჩამოაყალიბა ვერსიფიკაციის სხვადასხვა სისტემა.

ვერსიფიკაციის უძველესი სისტემა იყო ანტიკური, ან მეტრული ვერსიფიკაცია (ბერძნულიდან Metron - ზომა) - ვერსიფიკაციის სისტემა, რომელიც დაფუძნებულია ლექსში გარკვეული სიგრძის მარცვლების რაოდენობისა და განლაგების მიხედვით. ძველ ბერძნულში ხმოვნები განსხვავდებოდა სიგრძით და სიხშირით.

სიტყვების მონაცვლეობა ასეთ ბგერებთან აყალიბებდა ლექსების რიტმს, რომლებიც მღეროდნენ ლირის ან ციტარის თანხლებით. ანტიკური პოეზია განუყოფელი იყო მუსიკისგან, შესაბამისად, პოეტური მეტყველება განუყოფლად იყო დაკავშირებული სიმღერის მეტყველებასთან. არ იყო რითმა /17/.

მე-17 საუკუნის შუა ხანებიდან რუსულმა პოეზიამ დაიწყო სილაბური ვერსიფიკაციის (ბერძნული Syllabe - სილა) გამოყენება - ვერსიფიკაციის სისტემა, რომელიც დაფუძნებულია ლექსში მარცვლების რაოდენობის დალაგებაზე. Იმის გამო, რომ ამ სისტემასვერსიფიკაცია, ძირითადად, შესაფერისი იყო მუდმივი სტრესის მქონე ენებისთვის - თურქული, რომანული (ფრანგული, ესპანური, იტალიური) და ა. სილაბურ-მატონიზირებელი /18/.

სილაბურ-ტონიკური ვერსიფიკაცია (ბერძნული Syllabe - სილაბე და ტონოს - სტრესი) არის მატონიზირებელი ვერსიფიკაციის ტიპი, რომელიც დაფუძნებულია ლექსში ხაზგასმული და დაუხაზავი მარცვლების მოწესრიგებულ მოწყობაზე: მეტრის ძლიერ ადგილებზე არის ექსკლუზიურად ხაზგასმული შრიფტები, სუსტებზე - დაუხაზავი.

მატონიზირებელი ვერსიფიკაცია (ბერძნ. Tonos - სტრესი) არის ვერსიფიკაციის სისტემა, რომელიც დაფუძნებულია ლექსში ხაზგასმული მარცვლების გამოჩენის თანმიმდევრობაზე. იგი გამოიყენება ძლიერი დინამიური სტრესის და დაუხაზავი ხმოვანთა შესუსტების მქონე ენებში - რუსული, გერმანული, ინგლისური და ა.შ. მატონიზირებელი ვერსიფიკაციის ფარგლებში განასხვავებენ „სუფთა-მატონიზირებელ“ და სილაბურ-ტონურ ვერსიფიკაციას; 1-ში გათვალისწინებულია მხოლოდ სტრესების რაოდენობა მე-2-ში, მათი მდებარეობაც /17/ ლექსში;

პოეტური მეტყველების ორგანიზების საფუძველია რიტმი. ძველ საბერძნეთში ტერმინი რიტმოსი ნიშნავდა კანონზომიერებას, თანმიმდევრულობას და მოძრაობაში ჰარმონიას /18/. მუსიკისა და პოეზიისთვის ყველაზე მეტად დამახასიათებელია რიტმი. პოეტური ნაწარმოებების რიტმული ორგანიზაცია გამოირჩევა განმეორებითი ელემენტებით, რომლებიც პოეტური სტრიქონების მოძრაობას განსაკუთრებულ ჰარმონიასა და მოწესრიგებას ანიჭებს.

ვერსიფიკაციის ცნობარში V.V. ონუფრიევის რიტმი განისაზღვრება, როგორც კონკრეტული პოეტური ხაზის ბგერითი სტრუქტურა; პოეტური მეტყველების ბგერითი სტრუქტურის ზოგადი მოწესრიგება /17/. რიტმის განსაკუთრებული შემთხვევაა მეტრი.

მეტრი (ბერძნ. Metron - საზომი, ზომა) - ხაზგასმული და დაუხაზავი მარცვლების (ძლიერი და სუსტი წერტილები) მოწესრიგებული მონაცვლეობა ლექსში, ბგერის რიტმის ზოგადი სქემა /47/.

სილაბურ-ტონიკური ვერსიფიკაციის ძირითადი მეტრია იამბიკური, ტროქაული, დაქტილური, ამფიბრაქული, ანაპესტი.

იამბიკი (ბერძნ. Iambos) ორმარცვლიანი პოეტური მეტრია, მეორე მარცვალზე ხაზგასმით. ყველაზე გავრცელებული რუსულ ვერსიფიკაციაში. იამბის სქემა "_/".

Მაგალითად,

„ადამიანთა სიახლოვეში არის სანუკვარი თვისება,

მას ვერ გადალახავს სიყვარული და ვნება, -

დაე, ტუჩები შეერწყას საზარელ სიჩუმეში

და ჩემი გული ნაწილებად იშლება სიყვარულისგან“.

ქორეუსი (ბერძნ. Choreios - "ცეკვა"; მოძველებული ტერმინი "trochey") არის ორმარცვლიანი მეტრი, რომელსაც აქვს ხაზგასმა პირველ მარცვალზე. სქემა "/_".

Მაგალითად:

”ძველი ქალაქი თითქოს მოკვდა,

უცნაურია ჩემი ჩამოსვლა.

მისი მდინარე ვლადიმერის ზემოთ

აღმართა შავი ჯვარი“.

დაქტილი (ბერძნ. Daktylos - თითი) არის სამმარცვლიანი მეტრი პირველ მარცვალზე ხაზგასმით. დაქტილის ნიმუში "/_ _". მაგალითი:

„წლის ყველაზე ბნელი დღეები

ისინი უნდა გახდნენ მსუბუქი.

სიტყვებს ვერ ვპოულობ შესადარებლად -

შენი ტუჩები ისეთი ნაზია."

ამფიბრაქია (ბერძნ. Amphibrachys - მოკლე ორივე მხრიდან) - სამმარცვლიანი მეტრი მეორე მარცვალზე ხაზგასმით. სქემა "_/_". Მაგალითად:

„ცარიელი სახლის გაყინული სახურავის ქვეშ

მკვდარ დღეებს არ ვითვლი

წავიკითხე მოციქულთა წერილები,

ვკითხულობ მეფსალმუნის სიტყვებს“.

ანაპაესტი (ბერძნული Anapaistos - ასახული, ე.ი. "უკუ დაქტილი") - სამმარცვლიანი მეტრი ბოლო მარცვალზე ხაზგასმით:

„იყო ჩემი დალოცვილი აკვანი

ბნელი ქალაქი მუქარის მდინარის პირას

და საზეიმო საქორწილო საწოლი,

რომელზედაც გვირგვინები დაამყარეს"

ფეხი არის ძლიერი და სუსტი წერტილის განმეორებითი კომბინაცია პოეტურ მეტრში, რომელიც ემსახურება ლექსის სიგრძის ერთეულს.

მრიცხველის განსაკუთრებული შემთხვევაა ზომა.

პოეტური მეტრი ცალკე პოეტური ნაწარმოების ან მისი ფრაგმენტის ხმოვანი კომპოზიციის ორგანიზების ხერხია /51/. სილაბურ ვერსიფიკაციაში იგი განისაზღვრება მარცვლების რაოდენობით; სტრესების მატონიზირებელ რაოდენობაში; მეტრულ და სილაბურ-ტონურ მეტრში და ფუტების რაოდენობაში. ზომის სიგრძე განისაზღვრება ფეხების რაოდენობის მიხედვით: ორფეხა, სამფეხა, ოთხფეხა, პენტამეტრი და ა.შ. ყველაზე გავრცელებული ზომები მოკლეა.

3.3 სტროფი

პოეტური ნაწარმოებების ისეთი რთული რიტმული ერთეული, როგორიცაა სტროფი, ემყარება რითმების წესრიგს პოეზიაში.

სტროფი (ბერძნული სტროფი - შემობრუნება) არის ლექსების ჯგუფი რიტმისა და (ან) რითმის პერიოდულად განმეორებადი ორგანიზაციით. როგორც წესი, თითოეული სტროფი ერთ აზრს ეთმობა და როცა სტროფი იცვლება, თემაც იცვლება /28/. წერილობით სტროფები გამოყოფილია გაზრდილი ინტერვალებით. სტროფის მთავარი მახასიათებელია მისი ელემენტების გამეორება: გაჩერებები, ზომა, რითმა, ლექსების რაოდენობა და ა.შ.

სტროფებიდან ყველაზე პატარაა წყვილი (დისტიხი) - სტროფის უმარტივესი ტიპი, რომელიც შედგება ორი ლექსისგან: ძველ პოეზიაში - დისტიჩი, აღმოსავლურ პოეზიაში - ბეიტი, სილაბურ პოეზიაში - ლექსი.

თუ წყვილი ქმნის დამოუკიდებელ სტროფს, ეს არის სტროფიული წყვილი.

გრაფიკულად ასეთი წყვილები ერთმანეთისგან გამოყოფილია.

მაგალითად, მოვიყვანოთ სტრიქონები ა. ახმატოვას ლექსიდან „უმჯობესი იქნება მხიარულად გამოვიძახო დიტები“, რომელიც შედგება წყვილებისგან.

"ჩემთვის უკეთესი იქნება, რომ შენი ბავშვი გავაკანკალო,

და დაგეხმაროთ დღეში ორმოცდაათი დოლარით,

და წადი სასაფლაოზე ხსოვნის დღეს

დიახ, შეხედე ღვთის თეთრ იასამნებს"

სტროფის ყველაზე გავრცელებული ტიპი, მათ შორის ა.ახმატოვას თხზულებებში, არის კვარცხლბეკი (ოთახიანი) - მარტივი სტროფი ოთხი ლექსისგან, პოპულარული რითმის სისტემების სიმრავლის გამო.

Მაგალითად:

"მე არ მჭირდება პატარა ბედნიერება,

ჩემს ქმარს ჩემს საყვარელთან წავიყვან

და კმაყოფილი, დაღლილი,

ბავშვს დავაძინებ.

ისევ მაგარ ოთახში ვარ

ილოცეთ ღვთისმშობელს...

ძნელია, ძნელია მარტოხელა ცხოვრება,

უფრო ძნელია იყო მხიარული"

წარსულის კლასიკურ პოეზიაში, ოთხთავების გარდა, ოქტავები და ტერზაებიც იყო გავრცელებული.

ოქტავა (ოქტავა) - რვა ლექსის სტროფი.

„მომეცი ავადმყოფობის მწარე წლები,

დახრჩობა, უძილობა, ცხელება,

წაიღეთ ბავშვიც და მეგობარიც,

და სიმღერის იდუმალი საჩუქარი -

ამიტომ ვლოცულობ შენს ლიტურგიაზე

ამდენი დამღლელი დღის შემდეგ,

ისე რომ ღრუბელი ბნელ რუსეთზე

გახდა ღრუბელი სხივების დიდებაში."

ტერცეტი (ტერცეტო) არის მარტივი სტროფი სამი ლექსისგან. ამის მაგალითია „ზღვისპირა სონეტი“, დაწერილი ა.ახმატოვას მიერ 1958 წელს.

”და როგორც ჩანს, ეს ასე მარტივია,

გათეთრება ზურმუხტის სქელში,

არ გეტყვით სად არის გზა...

იქ ტოტებს შორის ის კიდევ უფრო კაშკაშაა,

და ყველაფერი ხეივანს ჰგავს

ცარსკოე სელოს ტბასთან“.

ასევე არის სტროფები: ხუთი სტრიქონი (კვინტეტი), ექვსი სტრიქონი (სექსტეტი), შვიდი სტრიქონი (სეპტიმა), ცხრა სტრიქონი (ნონა), ათი სტრიქონი (დეციმა).

ლირიკული ნაწარმოებების დიდი უმრავლესობა დაწერილია რითმებით. პოეზიაში ის მნიშვნელოვან რიტმწარმომქმნელ და კომპოზიციურ როლს ასრულებს. რითმა (ბერძნული რიტმოსიდან - „ჰარმონიულობა“, „პროპორციულობა“) არის ბგერის გამეორება, ძირითადად ორი ან მეტი სტრიქონის ბოლოს /46/.

რითმის მნიშვნელოვანი როლი აიხსნება თავად პოეტური მეტყველების ძირითადი მახასიათებლებით. მისი ძირითადი რიტმული ერთეულებია ლექსები (ხაზები). ხოლო ლექსების თანხმოვანი დაბოლოებების რეგულარული ინტერვალებით დაბრუნება ნათლად ხაზს უსვამს იმ რიტმული სერიების საზღვრებს და შედარებას, რომლებიც წარმოადგენს ლექსებს. მაგრამ რითმა არა მხოლოდ განსაკუთრებით ხაზს უსვამს პოეტური ნაწარმოების ლექსებად დაყოფას. როგორც ხატოვანი და გამომხატველი საშუალება, ხშირ შემთხვევაში ის ხაზს უსვამს სიტყვებს, რომლებსაც ლექსში მთავარი სემანტიკური მნიშვნელობა აქვთ. ეს არის რითმული პოეზიის ფუნდამენტური თვისება: რითმა არ არის თვითმიზანი, ის მუშაობს ნაწარმოების შინაარსზე და ახდენს გავლენას მკითხველზე /23/.

რითმაზე უარის თქმა მისაღებია, მაგრამ ამ შემთხვევაში ავტორმა უნაკლოდ უნდა იმუშაოს მარცვლებთან და ასოებთან, წინააღმდეგ შემთხვევაში პოეტური ნაწარმოები ვერ ჩაითვლება პოეზიად.

რითმულ სიტყვაში სტრესის პოზიციიდან გამომდინარე, განასხვავებენ რითმის რამდენიმე ტიპს /47/:

-მამრობითი რითმა არის რითმა, რომელზეც ხაზს უსვამს ხაზის ბოლო მარცვალს. მაგალითად, ა.ახმატოვას ლექსში „სიზმარი“ გამოყენებულია შემდეგი რითმები: მტრედი ხარ, დაძინება გზაა, ბაღი ღობეა და ა.შ.

-მდედრობითი სქესის რითმა - რითმა ხაზგასმით სტრიქონში ბოლო მარცვალზე: დაწყევლილი - პალატა, ზარი - კანონები, იქ - სირცხვილი და ა.შ.

-დაქტილური რითმა - რითმა უნამუსო - კვირა, დავიწყებული - გაუღიმა და ა.შ. იშვიათად გვხვდება ახმატოვას ლექსებში.

ახმატოვა, როგორც წესი, ცვლის ქალისა და მამაკაცის რითმებს. Მაგალითად:

”ოჰ, არის უნიკალური სიტყვები,

ვინც თქვა, ძალიან ბევრი დახარჯა.

მხოლოდ ლურჯი არის ამოუწურავი

ზეციური და წყალობა ღვთისა“.

რითმული სტრიქონების განლაგება სტროფის შიგნით შეიძლება განლაგდეს სხვადასხვა გზით. სტროფში მონაცვლეობითი რითმების ამ რიგს რითმა ეწოდება /28/. მეოთხედებში შესაძლებელია შემდეგი სახის რითმები.

ა) ბეჭედი (გარსმომხვევი ან შემოსაზღვრული) - პირველი და მეოთხე, მეორე და მესამე სტრიქონების რითმა (ABBA).

აუ მაგარი დღე იყო

საოცარ ქალაქ პეტროვში.

მზის ჩასვლა ჟოლოსფერი ცეცხლივით იწვა,

და ჩრდილი ნელ-ნელა შესქელდა.

ბ) მიმდებარე (დაწყვილებული) - მიმდებარე ხაზების რითმა (AABB).

დიახ, მე მიყვარდა ისინი, ის ღამის შეკრებები, -

შავი ყავის ზემოთ არის ზამთრის სურნელოვანი ორთქლი,

და მეგობრის პირველი შეხედვა, უმწეო და შემზარავი

გ) ჯვარი - პირველი და მესამე, მეორე და მეოთხე სტრიქონების რითმა (ABAB).

მე ასე ვლოცულობდი: „ჩაქრი

სიმღერის მოსაწყენი წყურვილი!"

მაგრამ არა მიწიერი რამ დედამიწიდან

და არ იყო განთავისუფლება.

გარდა ზემოაღნიშნულისა, აღსანიშნავია უსაქმური რითმა „АВСВ“, სადაც პირველი და მესამე სტროფები არ რითმობენ. ამ ტიპის რითმა ფართოდ გამოიყენება ლექსების თარგმნისას. მაგალითად, სტროფი ახმატოვას ლექსიდან "არა საიდუმლოებები და არანაირი მწუხარება" ჯვარედინი რითმით ითარგმნება ინგლისურად, როგორც სტროფი ერთი რითმით.

არც იდუმალება და არც სევდა, არც ბედის ბრძნული ნება - ეს შეხვედრები ყოველთვის აძლევდა ჩხუბისა და სიძულვილის შთაბეჭდილებას.

2. თარგმანის თეორიის ძირითადი ცნებები

1 თარგმანის ცნება

თარგმანი უზრუნველყოფს ადამიანებს შორის მყისიერ და ხანგრძლივ კონტაქტს და ხელს უწყობს სხვადასხვა სახის ინფორმაციის გაცვლას, და ეს გაცვლა არის ადამიანის პროგრესის საფუძველი, რადგან საზოგადოება შეიძლება იარსებოს მხოლოდ იმ შემთხვევაში, თუ მის წევრებს შეუძლიათ ერთმანეთთან კომუნიკაცია სიტყვის საშუალებით, გადატანა. გარეთ მეტყველების კომუნიკაცია.

თითოეული შეტყობინება არსებობს ორი ფორმით, რომლებიც არ არის სრულიად იდენტური: გაგზავნა, რომელიც გადაცემულია გამგზავნის მიერ (ტექსტი მოსაუბრესთვის) და შეტყობინება, რომელიც აღიქვამს მიმღებს (ტექსტი მსმენელისთვის).

ამ ფორმებს შორის პოტენციურად და რეალურად არის გარკვეული საერთო ხარისხი და კომუნიკაციის აქტში ისინი გაერთიანებულნი არიან ერთ მთლიანობაში, ანუ ერთმანეთთან მიმართებაში არიან კომუნიკაციური ეკვივალენტობის თვალსაზრისით.

თარგმანის ამოცანაა უზრუნველყოს ინტერლინგვური კომუნიკაციის ტიპი, რომელშიც შექმნილი ტექსტი „მთარგმნელ ენაზე“ შეიძლება იმოქმედოს როგორც ორიგინალის სრულფასოვანი კომუნიკაციური ჩანაცვლება და იდენტიფიცირება.

ამრიგად, თარგმანი შეიძლება განისაზღვროს, როგორც ენობრივი მედიაციის ტიპი, რომლის დროსაც იქმნება ტექსტი სამიზნე ენაზე, რომელიც კომუნიკაციურად ექვივალენტურია ორიგინალის /35/.

ეს ნიშნავს, რომ თარგმანის დროს იცვლება გამოხატვის ერთეულები, მაგრამ შინაარსი უცვლელი რჩება. შესაბამისად, ნებისმიერი ტექსტის თარგმნისას საჭიროა განისაზღვროს სათარგმნი მინიმალური ერთეული, ან, როგორც ჩვეულებრივ, მთარგმნელობითი ერთეულები /53/.

მთარგმნელობითი ერთეული გაგებულია, როგორც ისეთ ერთეულს საწყის ტექსტში, რომელთან შესაბამისობა შეიძლება მოიძებნოს თარგმანის ტექსტში, მაგრამ რომლის შემადგენელ ნაწილებს ინდივიდუალურად არ გააჩნიათ შესაბამისობა თარგმანის ტექსტში. სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, მთარგმნელობითი ერთეული არის ყველაზე პატარა (მინიმალური) ენობრივი ერთეული ტექსტში საწყის ენაზე, რომელსაც აქვს შესაბამისობა სამიზნე ენის ტექსტში.

ენათმეცნიერებაში საყოველთაოდ მიღებულია, რომ მინიმალური მნიშვნელობის ერთეული არის მორფემა, მაგრამ არის არაერთი შემთხვევა, როდესაც მორფემას არ აქვს ერთიანი, განუყოფელი მნიშვნელობა, არამედ უფრო მაღალი დონის ენობრივი ერთეული - სიტყვა, ფრაზა ან თუნდაც. წინადადება, ან პირიქით, მთარგმნელობით ენაში არ არის შესაბამისი შესაბამისობა საწყისი ტექსტის ნაწილების ერთეულებთან. ასეთ შემთხვევებში, თარგმანის ერთეული აღმოჩნდება არა მორფემა (და ხშირად არც სიტყვა ან ფრაზა), არამედ საწყისი ენის მთელი „უმაღლესი“ ერთეული.

ფაქტობრივად, მთარგმნელობითი ერთეული შეიძლება იყოს ნებისმიერი ენის დონის ერთეული. თანამედროვე ლინგვისტიკაში ჩვეულებრივია განასხვავოთ ენის იერარქიის შემდეგი დონეები:

-ფონემების დონე (წერილობითი მეტყველებისთვის - გრაფემები);

მორფემის დონე;

სიტყვის დონე;

-ფრაზების დონე;

-შეთავაზებების დონე;

-ტექსტის დონე /23/.

იმის მიხედვით, თუ რომელ დონეს განეკუთვნება მთარგმნელობითი ერთეული, განასხვავებენ მათ შესაბამისად: თარგმანი ფონემების (გრაფემების), მორფემების დონეზე, სიტყვების დონეზე, ფრაზების დონეზე, წინადადებების დონეზე, ტექსტის დონეზე.

2 ეკვივალენტობა და ადეკვატურობა, როგორც თარგმანის ძირითადი მახასიათებლები

მთარგმნელის ერთ-ერთი მთავარი ამოცანაა ორიგინალის შინაარსის მაქსიმალურად სრულად გადმოცემა სხვა ენის საშუალებით, მისი სტილისტური და ექსპრესიული თავისებურებების შენარჩუნებით. თუმცა, თარგმანის დანაკარგები გარდაუვალია. სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, თარგმანის აბსოლუტური იდენტურობა ორიგინალთან მიუწვდომელია, მაგრამ ეს ხელს არ უშლის ინტერლინგვური კომუნიკაციის განხორციელებას.

ორიგინალისა და თარგმანის შინაარსს შორის აბსოლუტური იდენტურობის არარსებობის გამო შემოვიდა ტერმინი „ეკვივალენტობა“, რომელიც აღნიშნავს შინაარსის საერთოობას, ე.ი. ორიგინალისა და თარგმანის სემანტიკური სიახლოვე. ვინაიდან ამ ტექსტებს შორის მაქსიმალური შეთანხმების მნიშვნელობა აშკარად ჩანს, ეკვივალენტობა, როგორც წესი, განიხილება თარგმანის არსებობის მთავარ მახასიათებლად და პირობად /40/.

არაერთი ავტორის ნაშრომებში ძირითადი აქცენტი კეთდება ამ კონცეფციის ცვალებადობაზე, ეკვივალენტობის სხვადასხვა ტიპებისა და ასპექტების არსებობაზე. ვერნერ კოლერი თვლის, რომ ეკვივალენტობის ცნება რეალურ მნიშვნელობას მხოლოდ მაშინ იძენს, როცა ტექსტებს შორის ეკვივალენტური მიმართებების ტიპია მითითებული /32/. ეკვივალენტობის ტიპი მითითებულია ორიგინალის იმ სპეციფიკური თვისებების მითითებით, რომლებიც უნდა იყოს დაცული თარგმანში. იგი განასხვავებს ეკვივალენტობის შემდეგ ხუთ ტიპს:

) დენოტაციური, რომელიც უზრუნველყოფს ტექსტის შინაარსობრივი შინაარსის შენარჩუნებას;

) კონოტაციური, რომელიც გულისხმობს ტექსტის კონოტაციების გადმოცემას სინონიმური ენობრივი საშუალებების მიზნობრივი შერჩევის გზით;

) ტექსტურ-ნორმატიული, ორიენტირებული ტექსტის ჟანრულ მახასიათებლებზე, სამეტყველო და ენობრივ ნორმებზე;

) პრაგმატული, რომელიც ითვალისწინებს გარკვეულ ყურადღებას მიმღებზე;

) ფორმალური, ორიენტირებული ორიგინალის /26/ მხატვრული, ესთეტიკური, სასჯელი, ინდივიდუალური და სხვა ფორმალური თავისებურებების გადმოცემაზე.

ყოველ ჯერზე, ტექსტის თარგმნისას, მთარგმნელს აწყდება დავალება დაადგინოს თარგმანში შესანახი ღირებულებების იერარქია და მის საფუძველზე - მოცემულ ტექსტთან მიმართებაში ეკვივალენტობის მოთხოვნების იერარქია. მოთხოვნების იერარქია განსხვავდება ტექსტიდან ტექსტამდე. თარგმანის სხვადასხვა მოთხოვნებს შორის კავშირი ცვალებადია. თუმცა, მთავარ მოთხოვნად რჩება წყარო ტექსტის კომუნიკაციური ეფექტის გადმოცემა. იგი გულისხმობს იმ ასპექტის ან კომპონენტის განსაზღვრას, რომელიც წამყვანია მოცემული კომუნიკაციური აქტის პირობებში. სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, ეს არის ეკვივალენტობა, რომელიც ადგენს ურთიერთობას სხვა სახის ეკვივალენტობას შორის.

ვ.კოლერისგან განსხვავებით, ვ.ნ. კომისაროვი განასხვავებს თარგმანსა და ორიგინალს შორის სემანტიკური საერთოობის ეკვივალენტობის შემდეგ დონეებს (ტიპებს): 1) კომუნიკაციის მიზანი, 2) სიტუაციის იდენტიფიკაცია, 3) „სიტუაციების აღწერის ხერხი“, 4) სინტაქსის მნიშვნელობა. სტრუქტურები და 5) სიტყვიერი ნიშნები /21/.

ტერმინ „ეკვივალენტურობასთან“ ერთად ხშირად გამოიყენება „ადეკვატურობის“ ცნება. ეს ტერმინები დიდი ხანია გამოიყენება მთარგმნელობით ლიტერატურაში.

ზოგიერთ შემთხვევაში, ტერმინი „ადეკვატურობა“ განიმარტება, როგორც ურთიერთშემცვლელი ტერმინით „ეკვივალენტობა“, როგორც, მაგალითად, ჯ. კატფორდი, რომელიც განსაზღვრავს თარგმანის ეკვივალენტობას, როგორც თარგმანის ადეკვატურობას /39/. ამავე დროს, სხვა მეცნიერები, კერძოდ ვ.ნ. კომისრები განიხილავენ ეკვივალენტურ და ადეკვატურ თარგმანს არაიდენტურ, თუმცა მჭიდროდ ურთიერთდაკავშირებულ ცნებებად. კომისაროვი უფრო ფართოდ განიხილავს ტერმინს „ადეკვატურობას“. ამ ნაშრომის ფარგლებში ჩვენ დავეყრდნობით მის მიერ ადეკვატური თარგმანის ინტერპრეტაციას, როგორც „კარგი“ თარგმანის სინონიმს, რომელიც უზრუნველყოფს ინტერლინგვური კომუნიკაციის აუცილებელ სისრულეს კონკრეტულ პირობებში, ხოლო ეკვივალენტობა ხასიათდება, როგორც ენისა და მეტყველების ერთეულების სემანტიკური საზოგადოება. ერთმანეთს უტოლდება /21/.

ამრიგად, შეგვიძლია დავასკვნათ, რომ ადეკვატური თარგმანი ყოველთვის გულისხმობს ეკვივალენტობის გარკვეულ (შესაბამისად მოცემულ კონკრეტულ შემთხვევას) დონეს, ხოლო ეკვივალენტური თარგმანი ყოველთვის არ არის ადეკვატური.

3 პოეტური ტექსტების თარგმნის პრობლემები და თავისებურებები

ლიტერატურული თარგმანი მნიშვნელოვნად განსხვავდება სხვა სახის თარგმანისგან, რადგან... გულისხმობს მიმღებზე ზემოქმედებას ესთეტიკური ინფორმაციის გადაცემით, ე.წ. ხელოვნების ნიმუშების თარგმნა თავისთავად გარკვეულ პრობლემას უქმნის მთარგმნელს, რაც ნაკარნახევია შესაფერისი სიტყვებისა და გამონათქვამების პოვნის აუცილებლობით, რომლებიც ყველაზე ზუსტად ასახავს იმას, რისი თქმაც თავდაპირველ ავტორს სურდა.

პოეტური ტექსტების თარგმნა, როგორც ლიტერატურული თარგმანის სახეობა, კიდევ უფრო რთული ჩანს. მკაცრი შეზღუდვები დაწესებულია პოეტურ ნაწარმოებებზე თავად ჟანრის სპეციფიკიდან გამომდინარე, თარგმანში არა მხოლოდ შინაარსის გადმოცემის აუცილებლობა, არამედ ორიგინალის რიტმულ-მელოდიური და კომპოზიციურ-სტრუქტურული მხარე, პოეტური ნაწარმოების დამოკიდებულება მახასიათებლებზე. ენაზე, რომელზედაც წერია - ეს ყველაფერი პოეზიის თარგმნას მთარგმნელობითი საქმიანობის ერთ-ერთ ურთულეს მიმართულებად აქცევს. ლ.ს. ბარხუდაროვი, პოეტური ნაწარმოებების თარგმნის სირთულეები განპირობებულია „განსხვავებებით ორი ენის სტრუქტურასა და პოეტურ ტექსტებზე დაწესებული მკაცრი ფორმალური მოთხოვნების გამო“ /7/. მთარგმნელს ესაჭიროება გადმოსცეს რიტმი, რითმა, ალიტერაცია, ასონანსი, ონომატოპეა, ბგერის სიმბოლიკა და პოეზიის სხვა გამომხატველი საშუალებები.

ამ ტიპის თარგმანი, უპირველეს ყოვლისა, ინტერლინგვური და ინტერკულტურული კომუნიკაციის აქტია. ამავდროულად, პოეტური ინფორმაციის გადაცემა ხორციელდება მხოლოდ დასრულებული ტექსტის დახმარებით, რომლის თითოეული შემადგენელი ნაწილი იძენს ნამდვილ შინაარსს მხოლოდ როგორც ამ განუყოფელი ტექსტის ნაწილი და თავისთავად არასოდეს აქვს მნიშვნელობა. პოეტური ტექსტი, ისევე როგორც ნებისმიერი სხვა, გარკვეული ინფორმაციის მატარებელია. ინფორმაცია უნდა გავიგოთ, როგორც ტექსტის მთლიანობაში შინაარსობრივი მხარე /21/.

პოეტური ტექსტის ინფორმაცია აშკარად იყოფა ორ ფუნდამენტურად განსხვავებულ ქვეტიპად: სემანტიკური და ესთეტიკური.

სემანტიკური ინფორმაცია (გარკვეული რეფერენტული სიტუაციის მიმღების გონებაში ასახვა) თავის მხრივ იყოფა ორ ტიპად: ფაქტობრივ და კონცეპტუალურ /16/.

ფაქტობრივი ინფორმაცია არის შეტყობინება ზოგიერთი ფაქტის ან/და მოვლენის შესახებ, რომელიც მოხდა, ხდება ან მოხდება რეალურ ან გამოგონილ სამყაროში. ასეთ ინფორმაციას შეიცავს ნებისმიერი ტექსტი, მათ შორის არამხატვრული.

თუმცა, ყოველი ლიტერატურული ტექსტი, გარდა ზედაპირული ფაქტობრივი ინფორმაციისა, შეიცავს აგრეთვე ღრმა კონცეპტუალურ სემანტიკურ ინფორმაციას, რომელიც ბევრად უფრო მნიშვნელოვანია, ვიდრე ფაქტები და მოვლენები. იგი წარმოადგენს ავტორის დასკვნას იმის შესახებ, თუ როგორია ეს სამყარო ან როგორი უნდა იყოს ან არ უნდა იყოს. ეს ინფორმაცია ყოველთვის იმპლიციტური ხასიათისაა და არ გააჩნია საკუთარი სიტყვიერი მატარებლები - იგი ობიექტირებულია არა სიტყვიერი ფორმით, არამედ ფაქტობრივი შინაარსით /59/.

თუმცა, პოეტურ ტექსტში არის აგრეთვე ინფორმაციის მთელი მასივი, რომელიც გადმოცემულია საკუთარი მნიშვნელობის გარდა. ეს ინფორმაციული არასემანტიკური კომპლექსი ზოგადად შეიძლება დასახელდეს ტერმინით ესთეტიკური ინფორმაცია /21/. პოეზიაში და განსაკუთრებით ლირიკულ პოეზიაში, ესთეტიკური ინფორმაცია ხშირად დომინირებს არა მხოლოდ ფაქტობრივ, არამედ კონცეპტუალურ ინფორმაციაზეც. სწორედ ესთეტიკური ინფორმაციის გადაცემაა მთარგმნელის მთავარი ამოცანა.

ინფორმაციის ტიპებიდან გამომდინარე, რომლის რეპროდუცირებაც მთარგმნელს სურს მაქსიმალური სიზუსტით, შესაძლებელია ერთი და იგივე პოეტური ორიგინალის თარგმნის სამი ფუნდამენტურად განსხვავებული მეთოდი /6/.

ფილოლოგიური თარგმანი არის პოეტური ტექსტის თარგმანი, რომელიც შესრულებულია პროზაში და მიზნად ისახავს ორიგინალის ფაქტობრივი ინფორმაციის მაქსიმალურად სრულად გადმოცემას. ამ ტიპის თარგმანი დამხმარეა და, როგორც წესი, თან ახლავს ორიგინალის პარალელური ტექსტი ან ვრცელი კომენტარები. ფილოლოგიური თარგმანი არ ასრულებს პოეტური კომუნიკაციის ფუნქციას, მაგრამ განსაკუთრებული მნიშვნელობა აქვს მკვლევარის ან მწერლის შემოქმედებას, ვინაიდან იგი მაქსიმალური სიზუსტით გადმოსცემს ორიგინალის ყველა ფაქტობრივ დეტალს.

პოეტური თარგმანი არის პოეზიის თარგმნის მეთოდი, რომლის დროსაც ორიგინალის ფაქტობრივი ინფორმაცია სამიზნე ენაზე გადმოიცემა არა პოეტური მეტყველებით, არამედ მხოლოდ პოეტური მეტყველებით. ამ ტიპის თარგმანი ძალიან ახლოსაა ორიგინალთან როგორც სიტყვებით, გამოთქმებით, ასევე სტილისტურად. ამ ტიპის თარგმანი ამახინჯებს კონცეპტუალურ ინფორმაციას და პრაქტიკულად არ ამრავლებს ესთეტიკურ ინფორმაციას.

ამ ტიპის თარგმანი სასარგებლო და შესაფერისია სპეციალური და კონკრეტული მიზნებისთვის: მაგალითად, პოეზიის ფრაგმენტული ციტატისთვის სამეცნიერო და ფილოლოგიურ ნაწარმოებებში, ლიტერატურული ძეგლების აკადემიური გამოცემებისთვის, რომელიც განკუთვნილია არა ესთეტიკური კომუნიკაციის მაძიებლისთვის, არამედ ვიწრო წრისთვის. სპეციალისტები, რომლებსაც არ აინტერესებთ ორიგინალი, როგორც ესთეტიკური ფენომენი, ხოლო როგორც ანატომიური ობიექტი - ფაქტობრივი და ფორმალურ-სტილისტური ინფორმაციის წყარო. ვინაიდან ამ ტიპის თარგმანი არ არის შესაფერისი ესთეტიკური ინფორმაციის გადმოსაცემად, ის თავად არ მონაწილეობს ლიტერატურულ პროცესში /21/.

პოეტური თარგმანი როგორც ასეთი. ეს არის პოეზიის თარგმნის ერთადერთი გზა, რომელიც განკუთვნილია თავად პოეტური კომუნიკაციისთვის - ამ ტიპის კომუნიკაცია ავტორსა და მიმღებს შორის, რომელშიც პოეტური ტექსტის საშუალებით ხდება ორსაფეხურიანი სემანტიკური (ფაქტობრივი და კონცეპტუალური) და მრავალსართულიანი სემანტიკური გადაცემა. ხორციელდება ფენიანი ესთეტიკური ინფორმაცია.

მნიშვნელოვანია აღინიშნოს, რომ ყველა პოეტური ტექსტი პოეტურია, მაგრამ არა პირიქით.

პოეტური ტექსტი უბრალოდ ტექსტია, ყოველ შემთხვევაში, პოეტურ სტრიქონებად დაყოფილი.

მხოლოდ ეს პირობა საკმარისია პროზაში მოქმედი ფრაზის თემატურ-რემატული დაყოფის კანონის გასანეიტრალებლად და შეიცავდეს ლექსის სპეციალურ ინტონაციას, რომელიც ფუნდამენტურად ახლებურად მოქმედებს ენობრივი და სამეტყველო ერთეულების მნიშვნელობაზე.

თუმცა, შემთხვევების აბსოლუტურ უმრავლესობაში მხოლოდ სტრიქონებად დაყოფა, რაც სულაც არ ემთხვევა დისკურსის სინტაქსურ დაყოფას, საკმარისი არ არის ტექსტის კონცეპტუალური და ესთეტიკური ინფორმაციით გასაჯერებლად. პოეტს ხელთ აქვს ტექსტის ესთეტიურად გამდიდრების უამრავი სხვა ტექნიკა - მეტრი, რიტმი, რითმა, შემთხვევითი ფონეტიკური სტრუქტურები, რითმა და მრავალი სხვა.

მაგრამ ყველაზე მნიშვნელოვანი პირობა ამ ტიპის შესასრულებლად არის ის, რომ მთარგმნელს ჰქონდეს პოეტის ნიჭი, რომლითაც მთარგმნელს საშუალება ექნება გადმოსცეს ორიგინალ ტექსტში შემავალი მთელი კონცეპტუალური და ესთეტიკური ინფორმაცია. მხოლოდ ამ შემთხვევაში შეიძლება ვისაუბროთ არა პოეტურ ტექსტზე, არამედ პოეტურ ტექსტზე. და მხოლოდ პოეტურ ტექსტს შეუძლია განახორციელოს პოეტური კომუნიკაცია. ამ პირობის გარეშე პოეტურ ტექსტს არავითარი კავშირი არ აქვს პოეზიასთან /54/.

ამრიგად, პოეტური თარგმანი არის ერთ ენაზე შექმნილი პოეტური ტექსტის თარგმანი სამიზნე ენის პოეტური ტექსტის გამოყენებით. ეს ნიშნავს, რომ მთარგმნელმა უნდა შექმნას ახალი პოეტური ტექსტი, რომელიც თავისი კონცეპტუალური და ესთეტიკური ინფორმაციით ორიგინალის ეკვივალენტურია, მაგრამ საჭიროების შემთხვევაში სრულიად განსხვავებულ ენობრივ და ზოგჯერ ლექსის ფორმებს იყენებს. ამ შემთხვევაში ფაქტობრივი ინფორმაციის რეპროდუცირება ხდება მხოლოდ იმდენად, რამდენადაც იგი არ დააზარალებს კონცეპტუალური და ესთეტიკური ინფორმაციის გადაცემას.

თარგმანის თითოეული ჩამოთვლილი ტიპი ასრულებს კონკრეტულ ფუნქციას, მაგრამ ეს არის პოეტური თარგმანი, გარკვეულ პირობებში, რომელიც შეიძლება გახდეს ორიგინალის სრულფასოვანი ჩანაცვლება მიმღების ენაზე.

პოეზიის თარგმნის პროცესი არაერთ სირთულესა და პრობლემას აჩენს. მთავარ პრობლემებს შორის უნდა გამოვყოთ შემდეგი /34/:

)ეროვნული თვითმყოფადობის შენარჩუნება. ლექსი ასახავს გარკვეულ რეალობას, რომელიც დაკავშირებულია კონკრეტული ხალხის ცხოვრებასთან, რომლის ენაც იძლევა საფუძველს სურათების განსახიერებისთვის. ამ პრობლემის გადაწყვეტა შესაძლებელია მხოლოდ ფორმისა და შინაარსის ორგანული ერთიანობის შენარჩუნებით, მის ეროვნულ პირობითობაში.

ეროვნული თვითმყოფადობის დაკარგვა ნათლად ჩანს ლექსის „ოცნების“ თარგმანში.

შენ ნახე დედოფლის ბაღი, თეთრი სასახლე, მდიდრული, და შავი ნახატიანი ღობე ქვის რეკვამდე.

ეს განპირობებულია საკუთრებითი ნაცვალსახელის „ცარიცინის“ თარგმანით „დედოფლის“ ეკვივალენტით, ამ შემთხვევაში ვარიანტი „ცარინასი“ გაცილებით წარმატებული იქნება.

) შრომის სულისა და დროის შენარჩუნება. დროის ფაქტორი გარკვეულ კვალს ტოვებს ნაწარმოებზე და ის აუცილებლად უნდა აისახოს თარგმანში. ერთის მხრივ, თარგმანი უნდა აკმაყოფილებდეს თანამედროვე მკითხველის მოთხოვნილებებს, მეორე მხრივ, თარგმანში აუცილებელია წარსულის ატმოსფეროს შექმნა ზედმეტი არქაიზაციის გარეშე.

ანა ახმატოვას შემოქმედება მდიდარია არქაული ლექსიკით, რაც მის შემოქმედებას განსაკუთრებულ პოეზიას ანიჭებს. ხშირად ამ ლექსიკის რეპროდუცირება შეუძლებელია თარგმანის დროს (მაგალითად, „ქალაქი“ და „ქალაქი“ ითარგმნება ისევე, როგორც „ქალაქი“). თუმცა არის შემთხვევები, როცა მთარგმნელი გარკვეული მიზეზების გამო თავს არიდებს ზუსტ ეკვივალენტებს. მაგალითად, ლექსში „ასე ვლოცულობდი: ჩაქრი“ სტრიქონი „ასე რომ, მე, უფალო, დავერცხლები“ ​​ითარგმნება როგორც „ასე მე, უფალო, ქედს ვიხრი შენს წინაშე“. ამ თარგმანს არ შეიძლება ეწოდოს წარუმატებელი, რადგან პოეტური ლექსიკა ("შენ" - შენ, შენ, პოეტი., მოძველებულია). ამასთან, არსებობს თარგმანის კიდევ ერთი ვარიანტი: "თავის დაწევა" - "სახეზე დაცემა". ამ შემთხვევაში ეს ვარიანტი უფრო წარმატებული იქნებოდა, მაგრამ, ალბათ, რითმის შესანარჩუნებლად მთარგმნელმა არ გამოიყენა.

) არჩევანი თარგმანის სიზუსტესა და სილამაზეს შორის. ეს პრობლემა ჯერ კიდევ გადაუჭრელია, ვინაიდან არსებობს განსხვავებული მოსაზრებები იმის შესახებ, თუ როგორი უნდა იყოს თარგმანი - რაც შეიძლება ზუსტი ან რაც შეიძლება ბუნებრივი ჟღერადობა. ეს სირთულე გამოწვეულია იმით, რომ თარგმანი ორიგინალის მხატვრული რეალობის ანარეკლია და ამიტომ იგი ვალდებულია ხელახლა შექმნას ორიგინალის ფორმა და შინაარსი მათ ერთობაში. სამწუხაროდ, თანამედროვე პრაქტიკაში ხშირია შემთხვევები, როდესაც სიზუსტის შესანარჩუნებლად მთარგმნელი სწირავს ლექსის ჰარმონიულ ჟღერადობას. თუმცა, კიდევ უფრო სამწუხაროა ის შემთხვევები, როცა რითმის გულისთვის მნიშვნელობის დამახინჯება ხდება.

მაგალითად, გაანალიზებულ თარგმანებში მთარგმნელი, როგორც წესი, უგულებელყოფს რიტმს (ძირითადად ზომა იცვლება), რითმა, როგორც წესი, უსაქმური ხდება. მაგრამ ამ რითმის შენარჩუნების მცდელობისას მთარგმნელი, როგორც წესი, შორდება ლექსის აზრს. Მაგალითად:

ინტიმურ ურთიერთობაში არის ზღვარი, რომელსაც ვერ გადალახავს ვნება და სიყვარული - საშინელ სიჩუმეში ტუჩები დნება და სიყვარულისგან ნაწილებად იფეთქებს ადამიანთა სიახლოვეს, სიყვარული და ვნება ვერ გადალახავს მას, - დაე, ტუჩები შეერწყას საზარელ სიჩუმეში და გული ნაწილებად იშლება სიყვარულით.

რითმის ხელოვნების შესანარჩუნებლად მთარგმნელი გარდაქმნის არსებით სახელს „სიყვარულის ხელოვნება“ (სიყვარულის ხელოვნება) ამ ლექსში შეყვარება გაგებულია, როგორც „სიყვარულის დასაწყისი“, განცდა, რომელიც მოგვიანებით ვითარდება თარგმანში ის გარდაიქმნება „ხელოვნურად“, ამ შემთხვევაში რითმის შენარჩუნების მცდელობა არ არის გამართლებული.

სემანტიკური ეკვივალენტობა თარგმანის ტექსტის ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი მახასიათებელია. პოეტური ფორმა თარგმანზე გარკვეულ შეზღუდვებს აწესებს და გარკვეულ მსხვერპლს მოითხოვს. თუმცა, მნიშვნელოვანია აღინიშნოს, რომ არ შეიძლება მსხვერპლად შეწირვა მნიშვნელობა (იგულისხმება პოეტური ტექსტის მნიშვნელობა, როგორც მნიშვნელობის მინიმალური ერთეული პოეტურ ნაწარმოებში), ისევე როგორც სტილისტური დომინირება /61/. თუ მთარგმნელი ორიენტირებულია ლექსის ფორმის მაქსიმალურად მჭიდროდ გადმოცემაზე, მაშინ მან შეიძლება დაკარგოს ნაწარმოების მნიშვნელობა და სტილისტური თავისებურებები, როგორც აღწერილ მაგალითში.

სტილისტურ ეკვივალენტობაზე საუბრისას უნდა აღინიშნოს, რომ ერთი და იგივე სტილისტური კატეგორიების არსებობა სხვადასხვა ენაში არ ნიშნავს მათ ფუნქციურ ადეკვატურობას. მაგალითი იქნება ნეიტრალური სტილის შედარება რუსულში და ფრანგული. იუ.ს. სტეპანოვა, ფრანგული ნეიტრალური სტილი გადახრილია წიგნიერ მეტყველებაზე, ხოლო რუსული ნეიტრალური სტილი - ნაცნობი მეტყველებისკენ /36/.

სინტაქსის დონეზე ეკვივალენტობას აქვს გარკვეული კომუნიკაციური მნიშვნელობა, ვინაიდან ზოგიერთი სინტაქსური სტრუქტურის სხვებით ჩანაცვლებამ შეიძლება გავლენა მოახდინოს ნაწარმოების საერთო გაგებაზე /38/. მაგალითად, ლექსის თარგმანში „მთელი წელია ჩემგან განუყოფელი ხარ“ რიგ შემთხვევებში აქტიური ხმა პასიურით იცვლება:

მთელი წელი ჩემგან განუყოფელი ხარ და როგორც ადრე, ხალისიანი და ახალგაზრდა ხარ! ნუთუ მართლა არ გტანჯავს ნადირი სიმების ბუნდოვანი სიმღერა - ისინი, ვინც ადრე მჭიდროდ რეკდნენ, ახლა კი მხოლოდ ოდნავ წუწუნებენ და ჩემი ცვილისფერი, გამშრალი ხელი მათ უმიზნოდ ტანჯავს... მართალია, ცოტაა საჭირო ბედნიერებისთვის. ვინც არის ნაზი და უყვარს კაშკაშა, რომ არც ეჭვიანობა, არც ბრაზი და არც წუხილი არ ეხება ახალგაზრდა შუბლს. ჩუმად, ჩუმად და არ ითხოვს სიყვარულს, ის მხოლოდ დიდხანს მიყურებს და ბედნიერად ღიმილით იტანს ჩემი დავიწყების საშინელ ბოდვას მთელი წელი ჩემთან ახლოს ხარ და, როგორც ადრე, ბედნიერი და ახალგაზრდა ! არ გაწამები უკვე ტრავმირებული სიმები" ბნელი სიმღერა? ისინი ახლა მხოლოდ მსუბუქად წუწუნებენ, რომ ოდესღაც დაძაბული, ხმამაღლა რეკდნენ და უმიზნოდ იშლებიან ჩემი მშრალი, ცვილისფერი ხელით. ცოტა რამ არის საჭირო იმისათვის, რომ გააბედნიერო ის, ვინც ჯერ კიდევ ნაზი და მოსიყვარულეა, ახალგაზრდა შუბლს ჯერ არ შეხებია ეჭვიანობა, გაბრაზება ან სინანული. ის მშვიდია, არ ითხოვს სინაზეს, მხოლოდ ვარსკვლავები და ვარსკვლავები მიყურებენ და ნეტარი ღიმილით იტანს ჩემი დავიწყების საშინელ სიგიჟეს.

მნიშვნელოვანია აღინიშნოს, რომ ამ ლექსში განხილულია, თუ რატომ რჩება ლირიკული გმირი, მიუხედავად ყველაფრისა, მაინც ახლოს. მნიშვნელოვანია გმირზე გარედან გავლენის გაგება (ხელი ტანჯავს; ეჭვიანობა, ბრაზი შეხება). მთარგმნელობით ტექსტში კი პირიქით - „ხელით დატანჯული სიმები“, „სიბრაზისგან შეხებული წარბი...“. ამრიგად, შეიცვალა პოეტური ტექსტის გამოსახულებათა სისტემის ხასიათი, აქტიური ხმა შეიცვალა პასიური ხმით. შედეგად იცვლება მკითხველის შთაბეჭდილება და რჩება არასწორი ასოციაციები თარგმანის კითხვისას.

ორიგინალური და მთარგმნელობითი ტექსტების სემანტიკური ეკვივალენტობა თარგმანის პროცესის აუცილებელ პირობად არის მიჩნეული. მასში შეიძლება გამოიყოს ჰეტეროგენული და თვისობრივად განსხვავებული კომპონენტები. თავისთავად, რომელიმე ამ კომპონენტის რეპროდუცირება შესაძლებელია სხვა ენის საშუალებით, მაგრამ ხშირად სიტყვაში შემავალი ყველა ინფორმაციის თარგმანში ერთდროული გადაცემა შეუძლებელია, რადგან სიტყვის სემანტიკის ზოგიერთი ნაწილის შენარჩუნება. თარგმანში მიიღწევა მხოლოდ სხვა ნაწილების დაკარგვის ხარჯზე. ამ შემთხვევაში თარგმანის ეკვივალენტობას უზრუნველყოფს მნიშვნელობის კომუნიკაციურად ყველაზე მნიშვნელოვანი (დომინანტი) ელემენტების რეპროდუცირება, რომელთა გადმოცემაც აუცილებელია და საკმარისია ინტერლინგვური სიტუაციის მოცემული აქტის /21/ პირობებში.

მთარგმნელის ყველაზე მნიშვნელოვანი ამოცანაა პოეტური ნაწარმოების პოეტური ფორმის სწორად გადმოცემა.

ი.ს. ალექსეევამ ჩამოაყალიბა შემდეგი ძირითადი მოთხოვნები გამოსახულების პოეტური ფორმისა და სისტემის კომპონენტების შესანარჩუნებლად /2/:

) ზომისა და ტერფის შენარჩუნება.

) კადენციის შენარჩუნება, ანუ რითმის ხაზგასმული ნაწილის არსებობა ან არარსებობა, რადგან ქალის რითმის ჩანაცვლება მამრობითი რითმის ცვლის ლექსის მუსიკალურ ინტონაციას ენერგიული, გადამწყვეტი მელოდიური, გადამწყვეტი.

ეს ორი მოთხოვნა შეესაბამება ა.ახმატოვას ლექსის „გაქცევის“ თარგმანის სტრიქონებს.

შენს მკლავებზე, როცა მთელი ძალა დავკარგე, როგორც პატარა გოგონა, შენ მე გამიყვანე, იახტის გემბანზე, ალაბასტრის უხრწნელი დღის სინათლე რომ შევხვდეთ.

მთარგმნელობითი ტექსტი, ორიგინალური ტექსტის მსგავსად, დაწერილია 3-ფუტიანი ანაპესტით, ქალის რითმით პირველ და მესამე სტრიქონში, მამრობითი რითმა მეორე და მეოთხეში.

) რითმების მონაცვლეობის ტიპის შენარჩუნება: მიმდებარე - სიმღერის სტრუქტურისთვის, ჯვარი - სიუჟეტური თხრობისთვის, შემოვლითი - სონეტის ფორმისთვის. ეს მოთხოვნა შენარჩუნებულია შემდეგ სტრიქონებში:

რა დიდია ეს მოედნები, როგორი ეხმიანება და ციცაბო ხიდები! მძიმე, უვარსკვლავო და მშვიდობიანი ჩვენს ზემოთ არის სიბნელის საფარი, რა ფართოა ეს კვადრატები, რა რეზონანსული ხიდები და მკვეთრი! მძიმე, მშვიდობიანი და უვარსკვლავო არის სიბნელის საფარი.

4) ხმის ჩანაწერის სრულად ან ძირითადად შენარჩუნება;

) ლექსიკური და სინტაქსური გამეორებების ლექსში რიცხვისა და ადგილის შენარჩუნება. Მაგალითად:

ამიტომაც გვიყვარს ცა, წვრილი ჰაერი, სუფთა ქარი და თუჯის ღობის უკან გაშავებული ტოტები. ამიტომ გვიყვარს მკაცრი, წყლიანი, ბნელი ქალაქი, და ჩვენ გვიყვარს ჩვენი განშორება, და ხანმოკლე შეხვედრების საათები, ამიტომ გვიყვარს ცა, და სუფთა ქარი და ჰაერი ასეთი თხელი, და მუქი ხის ტოტები უკან. რკინის ღობე. ამიტომ ჩვენ გვიყვარს მკაცრი, მრავალწყლიანი და ბნელი ქალაქი და ჩვენ გვიყვარს განშორების, და მოკლე შეხვედრების საათი.

შედეგად, შეიძლება ჩამოყალიბდეს რამდენიმე დებულება:

ლექსები, როგორც წესი, ლექსებად უნდა ითარგმნოს და, შესაბამისად, მთარგმნელის შემოქმედება ორიგინალური პოეტის შემოქმედებას ემსგავსება.

სხვადასხვა ენაში ერთსა და იმავე ფორმას შეიძლება ჰქონდეს განსხვავებული პრაგმატული მნიშვნელობა, რამაც შეიძლება ხელი შეუშალოს აღქმის ადეკვატურობას. ლექსების თარგმნისას, ყველაზე ხშირად ამოცანაა ორიგინალის მიერ დატოვებული შთაბეჭდილების რეპროდუცირება.

პოეზიის ლიტერატურულ თარგმანს აქვს უფლება არსებობდეს მხოლოდ უტილიტარული მიზნებისთვის ან უაღრესად სპეციალიზებული მიზნით.

პოეტურ თარგმანში გარდაუვალია ორიგინალის მრავალი ასპექტის მნიშვნელოვანი გარდაქმნები.

ამ შემთხვევაში, მთავარი პრინციპია თარგმანის პრობლემისადმი დიალექტიკური მიდგომა, რომელიც მოიცავს იმის გაგებას, რომ პოეტური თარგმანის დროს გარდაუვალი გადახრები და დამატებები მათი პოეტური ღირსებით უნდა იყოს ექვივალენტური ორიგინალის ზუსტად რეპროდუცირებულ დეტალებთან, რის გამოც ისინი არა მხოლოდ არ გაანადგურონ ავტორის ესთეტიკური კონცეფცია, არამედ, პირიქით, დაეხმარონ მის სრულ რეკონსტრუქციას.

3. ანა ახმატოვას პოეზია თარგმანის ასპექტში

1 ა.ახმატოვას შემოქმედების ადგილი ვერცხლის ხანის ქალთა პოეზიაში

XIX-XX საუკუნეების მიჯნაზე რუსულმა პოეზიამ განიცადა აღორძინება, რომელსაც მოგვიანებით უწოდეს მისი ვერცხლის ხანა. ნიკოლაი გუმილიოვი, ოსიპ მანდელშტამი, ინოკენტი ანენსკი და სხვები ცნობილი პოეტებიამ პერიოდში მათ დაწერეს საუკეთესო ნაწარმოებები.

ვერცხლის ხანის პერიოდი ქრონოლოგიურად დაემთხვა ქალთა ცხოვრების ყველა სფეროში თანასწორობისთვის ბრძოლის დროს /50/. ამ დროისთვის სოციალური ტემპერამენტის გამოყენების ერთადერთი სრულფასოვანი სფერო იყო ლიტერატურა, ამიტომ, ფასდაუდებელ სულიერ საგანძურს შორის, რომლითაც ამჟამად მდიდარია რუსეთი, განსაკუთრებული ადგილი უკავია ვერცხლის ხანის ქალთა ლირიკულ პოეზიას.

ლირიკული პოეზია გრძნობებისა და აზრების კატალიზატორია. ქალის ლექსები ხელმისაწვდომია გრძნობების მთელი სქემისთვის - სიყვარული და ბრაზი, სიხარული და მწუხარება, სასოწარკვეთა და იმედი. ის ფაქტიურად სიყვარულით არის გაჯერებული.

უამრავი პოეტია, რომლებმაც თავიანთი ლექსები გამოსცეს მე-19 საუკუნის ბოლოდან 1920-იან წლებამდე. მოდით შევხედოთ ზოგიერთ მათგანს.

XIX საუკუნის 90-იანი წლების მეორე ნახევრიდან რუსულ პოეზიაში სიმბოლიზმის პერიოდი დაიწყო. მირა ლოხვიცკაიას ნამუშევარი თავის ჭრილში ვითარდება. მისი ლირიკული ნაწარმოებების კლასიკური ფორმა შერწყმულია ფეთქებადი, არატრადიციულ შინაარსთან. ლოხვიცკაიას სიმღერები ვნების სიმღერებია, რომლებიც ავლენენ ქალის გულის ფარულ საიდუმლოებებს. მირა ლოხვიცკაია იყო პირველი, ვინც გადალახა ქალის აღიარების საზღვრებზე დაწესებული „ტაბუ“. საზოგადოების ყველა ფენაში მან გააღვიძა წყურვილი ბოლომდე გამოხატოს საკუთარი თავი, ჩასწვდეს ადამიანური ურთიერთობების არსს, რაც შეიძლება სრულად გაეგო როგორც სასიყვარულო გრძნობების გადაჭარბება, ასევე ვნების ცვლილებები.

ლოხვიცკაიას სასიყვარულო ლექსებში ისმის სიყვარულის უძველესი და მარადიულად ახალგაზრდა თემის ყველა ჩრდილი - მისი დახვეწილი წარმოშობიდან ძალადობრივ გამოვლინებამდე და "გულის მეხსიერებამდე". მირა ლოხვიცკაია იყო მე-19 საუკუნის ყველაზე ენერგიული და ბრწყინვალე პოეტი ქალი /37/.

სოფია პარნოკის შემოქმედება ნაკლებად ცნობილია თანამედროვეებისთვის. მის მიერ დაწერილი ორნახევარი ლექსიდან ათზე მეტი არ შეიძლება დაემატოს რუსული პოეზიის ოქროს ფონდს. და მაინც, ხაზებში, რომლებიც გასაოცრად მარტივი იყო ინტონაციით, უზარმაზარი ხიბლი იყო.

პოეტი ქალი ახლოსაა იმასთან, რასაც ახლა ინტელექტუალურ პოეზიას უწოდებენ. ეს არის ფილოსოფიური ლირიზმი იდეალის გამოუსწორებელი წყურვილით, ცდილობს გაიგოს როგორც ყოფიერების კოსმოსი, ასევე საკუთარი თავის მიკროსამყარო. სოფია პარნოკის კალმის ქვეშ ქალის ლექსისთვის დამახასიათებელი მანამდე საყვარელი თემები ჩანაცვლებულია უნივერსალური თემებით /29/.

ზინაიდა გიპიუსი რუსული სიმბოლიზმის საწყისებზე იდგა. მისი პოეზია გამოირჩევა ინტელექტუალური სიღრმისა და ფსიქოლოგიური სისწრაფის, რიტმული დახვეწილობისა და სტილისტური ოსტატობის ექსპრესიული კომბინაციით.

თავის ადრეულ ლექსებში გიპიუსი ასწავლიდა მარტოობის კულტს და ირაციონალურ წინათგრძნობას, ცდილობდა დაეძლია სულიერი განხეთქილება და სულიერი კრიზისი ღმერთის რწმენის გზებზე. მე-19 საუკუნის არცერთი პოეტი ასე მარტოსული არ ყოფილა.

თავის შემოქმედებაში გიპიუსი არასოდეს ნებდება ემოციური ელემენტების ნაკადს, ის არ არის სპონტანური ან იმპულსური.

მაგრამ წლების განმავლობაში მისი პოეტური მეტყველება გადაიქცა ერთ ვნებიან იმპულსად. სიმბოლური ნისლი მოიწმინდა და გაისმა ტკივილითა და საშინელებით სავსე მრისხანე ოდა, სიკვდილის აპოკალიფსური განცდა. ეს მეტწილად ბიბლიური ლირიკის ტრადიციებისა და ფორმების ათვისების პროცესის შედეგია /37/.

ამრიგად, ვერცხლის ხანის ქალთა ლირიზმის დამახასიათებელი თვისებაა პოეტური სიტყვისა და გონების მდგომარეობის განუყოფლობა. მაგრამ ქალებმა თავიანთი სრული პოეტური ხმა ანა ახმატოვასა და მარინა ცვეტაევაში იპოვეს.

ახმატოვამ და ცვეტაევამ, როგორც ორი საპირისპირო მხარე, გამოკვეთეს რუსული ქალის პოეზიის კონტურები მის ყველაზე კლასიკურ გამოვლინებაში, აძლევდა მათ თანამედროვეებსა და შთამომავლებს ნათელი, ორიგინალური და ძალიან გულწრფელი ლექსების უზარმაზარ რაოდენობას. მაგრამ თუ ახმატოვას ნამუშევარი წყლის მშვიდი და თავდაჯერებული ძალაა, მაშინ ცვეტაევას ლექსებში ჩვენ ვგრძნობთ ცხელ, იმპულსურ ცეცხლს.

ქალის პოეზია ყოველთვის შეიცავს უამრავ სასიყვარულო ლექსს. სწორედ მასთან დაიწყო ანა ახმატოვას მუშაობა. მაგრამ პოეზიის პირველივე კრებულებიდან მისი ლექსები თავისებურად ჟღერდა, უნიკალური ინტონაციით. ახმატოვას ადრეულ ლექსებში ყველა ქალურ თვისებას ვპოულობთ: ყურადღებიანი მზერა, ტკბილი ნივთების პატივმოყვარე მეხსიერება, მადლი და ახირების ნოტები და ეს მათ ნამდვილ ლირიკულობას ანიჭებს.

ცვეტაევას პირველი პოეტური ექსპერიმენტები ასევე შეიცავს ბევრ ტრადიციულ სასიყვარულო შეთქმულებას, უფრო მეტიც, სონეტის კლასიკური, მკაცრი ფორმა ოსტატურად არის გამოყენებული, რაც საშუალებას აძლევს ადამიანს განსაჯოს ახალგაზრდა ავტორის მაღალი ოსტატობა. მაგრამ მარინა ცვეტაევას ვნებების ხმა, ინტონაცია, ინტენსივობა სრულიად განსხვავებულია. მისი ლექსები ყოველთვის შეიცავს იმპულსს და დაძაბულობას და ამავე დროს სიმკვეთრეს, სიმკაცრესაც კი, რაც სრულიად უჩვეულოა ქალის ლექსებისთვის. აქ არ არის გარეგანი მშვიდი ჭვრეტა - ყველაფერი შიგნიდან განიცდება, ყოველი სტრიქონი თითქოს ტკივილით იბადება, მაშინაც კი, როცა თემები მსუბუქი და მთავარია /25/. და თუ ახმატოვას ლექსებში, როგორც წესი, შენარჩუნებულია ფორმებისა და რიტმის სიმძიმე, მაშინ ცვეტაევა მალე გადადის სონეტების სიმძიმისგან საკუთარი პოეტური მუსიკალურობის სამყაროში, ზოგჯერ შორს ყოველგვარი ტრადიციებისგან, დახეული ხაზებით და სიუხვით. ძახილის ნიშნების.

ახმატოვა და ცვეტაევა ცხოვრობდნენ და მოღვაწეობდნენ ეპოქების შესაყარზე, რთულ და ტრაგიკულ პერიოდში. რუსეთის ისტორია. ეს დაბნეულობა და ტკივილი აღწევს პოეზიაში, რადგან ქალები ძალიან მძაფრად გრძნობენ ყველაფერს, რაც ხდება. თანდათან სასიყვარულო ლირიკა სცილდება ორი ადამიანის ურთიერთობის ჩარჩოებს: მასში ისმის ცვლილებების ნოტები, სტერეოტიპების დამსხვრევა და დროის მკაცრი ქარი /29/.

თავიანთი შინაგანი სამყაროს მეშვეობით, ემოციებითა და გამოცდილებით, ორივე პოეტმა გვიამბო თავისი დროის სულიერი მხარე. მათ ეს გამოავლინეს ქალურად, კაშკაშა და დახვეწილად, აჩუქეს მკითხველს ბევრი დაუვიწყარი მომენტი.

მათ შემოქმედებას ახასიათებს ღრმა, ტრაგიკული ლირიზმი, უკიდურესი გულწრფელობა, კონფესიონალიზმთან მოსაზღვრე. მათი მთავარი თემა ყოველთვის სიყვარული იყო.

ამ კვლევის ფარგლებში უფრო დეტალურად ვისაუბრებთ ანა ახმატოვას შემოქმედებაზე, რომელიც გახდა ისეთი ლიტერატურული მოძრაობის ყველაზე თვალსაჩინო წარმომადგენელი, როგორიც არის აკმეიზმი.

2 ანა ახმატოვას პოეზიის აკმეისტური ფესვები

აკმეიზმი (ბერძნულიდან Akme - რაღაცის უმაღლესი ხარისხი, აყვავება, სიმწიფე, მწვერვალი, ზღვარი) არის ერთ-ერთი მოდერნისტული მოძრაობა 1910-იანი წლების რუსულ პოეზიაში, რომლის საფუძველი იყო მრავალმნიშვნელოვნებისა და გამოსახულების სითხის უარყოფა და სურვილი. გამოსახულების მატერიალური სიცხადისთვის და სიზუსტისთვის, პოეტური სიტყვის სიზუსტისთვის /17/.

აკმეისტების „მიწიერი“ პოეზია მიდრეკილია სიახლოვისკენ, ესთეტიკურობისკენ და პირველყოფილი ადამიანის გრძნობების პოეტიზაციისკენ. აკმეიზმს ახასიათებდა უკიდურესი აპოლიტიკურობა, სრული გულგრილობა ჩვენი დროის აქტუალური პრობლემების მიმართ.

ახალი მოძრაობა დაიწყო 1911 წლის შემოდგომაზე, როდესაც კონფლიქტი წარმოიშვა ვიაჩესლავ ივანოვის პოეზიის სალონში. რამდენიმე ნიჭიერი ახალგაზრდა პოეტი გამომწვევად დატოვა ლექსთა აკადემიის მორიგი სხდომა, აღშფოთებული სიმბოლიზმის „ოსტატების“ მიერ მათ მიმართ განხორციელებული კრიტიკით.

ერთი წლის შემდეგ, 1912 წლის შემოდგომაზე, ექვსმა პოეტმა, რომლებმაც შექმნეს პოეტთა კავშირი, გადაწყვიტეს არა მხოლოდ ფორმალურად, არამედ იდეოლოგიურად გამოეყოთ სიმბოლისტები. მათ მოაწყვეს ახალი თანამეგობრობა, საკუთარ თავს "აკმეისტებს" უწოდებდნენ. ამასთან, შენარჩუნდა „პოეტთა სახელოსნო“, როგორც ორგანიზაციული სტრუქტურა - მასში აკმეისტები დარჩნენ როგორც შიდა პოეტური გაერთიანება /43/.

აკმეისტებს არ ჰქონდათ დეტალური ფილოსოფიური და ესთეტიკური პროგრამა. მაგრამ თუ სიმბოლიზმის პოეზიაში განმსაზღვრელი ფაქტორი იყო დროებითი, ყოფიერების უშუალობა, მისტიციზმის აურათ დაფარული გარკვეული საიდუმლო, მაშინ აკმეიზმის პოეზიაში ქვაკუთხედად ნივთების რეალისტური ხედვა დაისვა. სიმბოლოების ბუნდოვანი არასტაბილურობა და გაურკვევლობა ზუსტი სიტყვიერი გამოსახულებებით შეიცვალა. სიტყვას, აკმეისტების აზრით, თავდაპირველი მნიშვნელობა უნდა შეეძინა.

მათთვის ფასეულობათა იერარქიაში ყველაზე მაღალი წერტილი იყო კულტურა. არსებითად, აკმეისტები იყვნენ არა იმდენად ორგანიზებული მოძრაობა საერთო თეორიული პლატფორმით, არამედ ნიჭიერი და ძალიან განსხვავებული პოეტების ჯგუფი, რომლებიც გაერთიანებულნი იყვნენ პირადი მეგობრობით. სიმბოლისტებს მსგავსი არაფერი ჰქონდათ. აკმეისტები მაშინვე მოქმედებდნენ როგორც ერთიანი ჯგუფი.

აკმეიზმის ძირითადი პრინციპები იყო:

პოეზიის განთავისუფლება სიმბოლურისგან მიმართავს იდეალს, უბრუნებს მას სიცხადეს;

მისტიური ნისლეულის უარყოფა, მიწიერი სამყაროს მიღება მის მრავალფეროვნებაში, ხილულ კონკრეტულობაში, ჟღერადობას, ფერადოვნებას;

სიტყვას გარკვეული, ზუსტი მნიშვნელობის მინიჭების სურვილი;

სურათების ობიექტურობა და სიცხადე, დეტალების სიზუსტე;

მიმართვა ადამიანს, მისი გრძნობების „ნამდვილობას“;

პირველყოფილი ემოციების სამყაროს პოეტიზაცია, პრიმიტიული ბიოლოგიური ბუნებრივი პრინციპები;

წარსული ლიტერატურული ეპოქების გამოძახილები, ფართო ესთეტიკური ასოციაციები, „მსოფლიო კულტურის ლტოლვა“ /20/.

1914 წლის თებერვალში იგი გაიყო. „პოეტთა სახელოსნო“ დაიხურა. როგორც ლიტერატურული მოძრაობა, აკმეიზმი დიდხანს არ გაგრძელებულა - დაახლოებით ორი წელი, მაგრამ მნიშვნელოვანი გავლენა იქონია მრავალი პოეტის შემდგომ შემოქმედებაზე.

აკმეიზმს ჰყავს მოძრაობის ექვსი ყველაზე აქტიური მონაწილე: ნ.გუმილიოვი, ა.ახმატოვა, ო.მანდელშტამი, ს.გოროდეცკი, მ.ზენკევიჩი, ვ.ნარბუტი.

ანა ახმატოვას ადრეულმა შემოქმედებამ გამოხატა აკმეისტური ესთეტიკის მრავალი პრინციპი, რომელიც პოეტი ქალის მიერ აღიქმება ინდივიდუალური გაგებით. თუმცა, მისი მსოფლმხედველობის ბუნება გამოარჩევდა მას სხვა აკმეისტებისაგან. ბლოკმა მას "ნამდვილი გამონაკლისი" უწოდა აკმეისტებს შორის. „მხოლოდ ახმატოვა, როგორც პოეტი, გაჰყვა მის მიერ აღმოჩენილი ახალი მხატვრული რეალიზმის გზას, რომელიც მჭიდროდ იყო დაკავშირებული რუსული კლასიკური პოეზიის ტრადიციებთან...“ წერდა ჟირმუნსკი /26/. მეოცე საუკუნის რუსული პოეზიის კლასიკური, მკაცრი და ჰარმონიულად დამოწმებული ტრადიციისადმი მიზიდულობა წინასწარ განსაზღვრული იყო ახმატოვას პოეტად გამოჩენამდე დიდი ხნით ადრე. Მნიშვნელოვანი როლიამაში როლი ითამაშა მისმა კლასიკურმა განათლებამ, ცარსკოე სელოში გატარებულმა ბავშვობამ და რუსული კეთილშობილური კულტურის საუკეთესო ტრადიციებით მიღებულმა აღზრდამ.

ახმატოვას ადრეული პოეზიის მახასიათებელია პოეტის, როგორც სამყაროს ხორცის, მისი ფორმების, სუნების და ბგერების მცველის ინტერპრეტაცია. მის შემოქმედებაში ყველაფერი გაჟღენთილია გარემომცველი სამყაროს შეგრძნებებით /29/.

„ჩახლეჩილი ქარი ცხელა უბერავს,

მზემ ხელები დამწვა

ჩემს ზემოთ არის ჰაერის სარდაფი,

ლურჯი შუშის მსგავსად;

უკვდავებს მშრალი სუნი აქვთ

გაფანტულ ლენტში.

ღრღნილი ნაძვის ღეროზე

ჭიანჭველების გზატკეცილი.

აუზი ზარმაცი ვერცხლისფერია,

ახალი გზით ცხოვრება უფრო ადვილია...

ვისზე ვიოცნებებ დღეს?

მსუბუქ ჰამაკის ბადეში?

აკმეიზმის ფარგლებში ახმატოვამ შეიმუშავა ყოფნის, როგორც ყოფნის გაგება, რაც მნიშვნელოვანი პრინციპია აკმეიზმის ფილოსოფიისთვის - „მოშინაურების“ პრინციპი, მიმდებარე სივრცის შეჩვევა, როგორც ცხოვრებისადმი შემოქმედებითი დამოკიდებულების ფორმა. კავშირის ეს შინაური, ინტიმური გრძნობა აისახა ახმატოვას შემდგომ შემოქმედებაში.

რეალური სამყაროს წმინდა ღირებულებებზე დაფუძნებული აღქმა, მათ შორის „ცხოვრების პროზა“, იყო ემოციების განსახიერების ახალი ხერხის იდეოლოგიური საფუძველი /48/.

მაგრამ აკმეისტური მოწოდების საპირისპიროდ, მივიღოთ რეალობის „მთლიანად სილამაზე და სიმახინჯე“, ახმატოვას ლექსები სავსეა ღრმა დრამით, სისუსტის მწვავე გრძნობით, არსებობის დისჰარმონიით და მოახლოებული კატასტროფით.

ახმატოვას პოეზიას აქვს თვისება, რომელიც განასხვავებს მას სხვა აკმეისტებისაგან: ეს არის ინტიმური ურთიერთობა, თვითშეწოვა, სულის საიდუმლოებებში ჩაძირვა - ქალური, რთული და დახვეწილი /49/.

მაგრამ ამ ინტიმურ ურთიერთობას მხარს უჭერს სიცხადე და სიმკაცრე, რაც არ იძლევა რაიმე "გახსნილობას".

„ოჰ, გაჩუმდი! ამაღელვებელი ვნებიანი გამოსვლებისგან

ცეცხლში ვარ და ვკანკალებ

და შეშინებული ნაზი თვალები,

მე არ წაგიყვან.

ოჰ, გაჩუმდი! ჩემს ახალგაზრდა გულში

რაღაც უცნაური გაგაღვიძე.

ცხოვრება საოცარ იდუმალ ოცნებად მეჩვენება

სად არის კოცნის ყვავილები

რატომ დაიხარე ჩემკენ ასე?

რა წაიკითხე ჩემს მზერაში,

რატომ ვკანკალებ? რატომ მეკიდება ცეცხლი?

დატოვე! ოჰ, რატომ მოხვედი."

ანა ახმატოვას შემოქმედება აკმეისტების ჯგუფში და ზოგადად რუსულ პოეზიაში უნდა განისაზღვროს, როგორც „ტრაგიკული ლირიზმი“. ტრაგედია, თუნდაც მის ადრეულ ლექსებში, უფრო ღრმა და მკაფიოა, უფრო ნათელი, ზოგჯერ უფრო სასიხარულო, ფონი, რომელზედაც ნაჩვენებია ეს ტრაგედია. თუ მისი კოლეგები აკმეიზმში განისაზღვრება გარე რეალობის მხატვრული ტრანსფორმაციის პრინციპით ობიექტურ ასპექტში, მოქმედების ენერგიაში, კულტურის უშუალო გამოცდილებაში, როგორც მეხსიერებაში და როგორც ცხოვრების ერთ-ერთ მიზანში, მაშინ ახმატოვა ამახვილებს ყურადღებას მის მხატვრულ ყურადღებას. შინაგან, ემოციურ სფეროზე, პიროვნების ჩამოყალიბებაზე, შინაგან კონფლიქტებზე, რომელსაც ადამიანი გადის /29/. მოდით გადავხედოთ ხაზებს:

სასადილო ოთახში სამს დაარტყა,

და მშვიდობით, მოაჯირს უჭირავს,

როგორც ჩანს, მას უჭირდა საუბარი:

”ეს ყველაფერი... ოჰ, არა, დამავიწყდა,

მიყვარხარ, მიყვარხარ

უკვე მაშინ!" - "დიახ".

ეს არის ახმატოვას ლირიკული კონფლიქტი. აქ უკვე იგრძნობა ის ტრაგიკული ინტენსივობა, რომელიც ახმატოვას გვიანდელი შემოქმედების სათავეა.

Მთავარი თემაახმატოვას ლექსები ყოველთვის სიყვარულზე იყო. მან შეიმუშავა სიყვარულის განსაკუთრებული კონცეფცია, რომლის განსახიერება იყო ფსიქოლოგიური და პოეტური აღმოჩენა მეოცე საუკუნის რუსულ ლირიკულ პოეზიაში /29/. ახმატოვა ჩამოშორდა სიყვარულის, როგორც რეფრაქციის გამოსახვის სიმბოლურ სტერეოტიპს გარკვეული მსოფლიო არსის ადამიანის სულში (უნივერსალური ჰარმონია, ელემენტარული თუ ქაოტური პრინციპები) და ყურადღება გაამახვილა „მიწიერ ნიშნებზე“, სიყვარულის ფსიქოლოგიურ ასპექტზე:

ჩახლეჩილი იყო ანთებული შუქისგან,

და მისი მზერა სხივებს ჰგავს.

უბრალოდ ვკანკალებდი: ეს

შეიძლება დამამშვიდოს.

დაიხარა - იტყოდა რამეს...

სისხლი სახიდან ჩამოსდიოდა.

საფლავის ქვასავით იწვა

ჩემი ცხოვრების სიყვარულის შესახებ.

სიყვარულის არსი, ახმატოვას თქმით, არის დრამატული და არა მხოლოდ სიყვარული ურთიერთობის გარეშე, არამედ ბედნიერების „გაჩერებული მომენტიც“ კვდება, რადგან სიყვარულის ჩაქრობა სავსეა სევდითა და გაგრილებით. ამ მდგომარეობის ანალიზს ეძღვნება ლექსი „ადამიანთა სიახლოვეში არის სანუკვარი თვისება...“.

სიყვარულის ინტერპრეტაციამ გავლენა მოახდინა ლირიკული ჰეროინის იმიჯის განვითარებაზე. მისი გარეგნობის გარეგნული სიმარტივის ქვეშ იმალება თანამედროვე ქალის სრულიად ახალი იმიჯი - ქცევის პარადოქსული ლოგიკით, რომელიც გაურბის სტატიკურ განმარტებებს, "მრავალფენიანი" ცნობიერებით, რომელშიც ურთიერთსაწინააღმდეგო პრინციპები თანაარსებობენ.

ცნობიერების კონტრასტული ასპექტები პერსონიფიცირებულია განსხვავებული ტიპებილირიკული ჰეროინი /29/. ზოგიერთ ლექსში იგი ლიტერატურული და მხატვრული ბოჰემიის წარმომადგენელია. Მაგალითად:

”დიახ, მე მიყვარდა ისინი, ის ღამის შეკრებები,”

პატარა მაგიდაზე ყინულის ჭიქებია,

შავი ყავის ზემოთ არის სურნელოვანი, თხელი ორთქლი,

წითელი ბუხარი მძიმეა, ზამთრის სიცხე,

კაუსტიკური ლიტერატურული ხუმრობის მხიარულება

და მეგობრის პირველი შეხედვა, უმწეო და შემზარავი.”

ზოგჯერ ლირიკული „მე“ სოფლელი ქალის სტილიზებულია:

„ჩემმა ქმარმა შაბლონიანი შოლტით დამამარცხა,

ორმაგი დაკეცილი ქამარი.

შენთვის გარსაცმის ფანჯარაში

მთელი ღამე ცეცხლთან ვზივარ...“

ლირიკული გმირის ავტორის „მე“-სგან გაუცხოების ტენდენცია დამახასიათებელია აკმეიზმის პოეტიკისთვის. მაგრამ თუ გუმილიოვი მიზიდავდა ლირიკული „მე“-ს გამოხატვის პერსონალისტური ფორმისკენ და ადრეული მანდელშტამის გმირი „დაიშალა“ გამოსახული სამყაროს ობიექტურობაში, მაშინ ახმატოვასთან ერთად ლირიკული გმირის „ობიექტირება“ სხვაგვარად მოხდა.

პოეტი ქალი თითქოს ანადგურებდა პოეტური გადმოსვლის მხატვრულ კონვენციას. შედეგად, ჰეროინის „სტილისტური ნიღბები“ მკითხველებმა აღიქვეს, როგორც ავთენტურად, ხოლო თავად ლირიკული თხრობა, როგორც სულის აღსარება. „ავტო ამოცნობის“ ეფექტი ავტორმა პოემაში ყოველდღიური დეტალების შეტანით, დროისა თუ ადგილის კონკრეტული მითითებით და სასაუბრო მეტყველების მიბაძვით მიაღწია.

”ამ ნაცრისფერ, ყოველდღიურ კაბაში,

გაცვეთილ ქუსლებში...

მაგრამ, როგორც ადრე, ანთებული ჩახუტება,

იგივე შიში უზარმაზარ თვალებში. ”

ლირიკული სიტუაციის პროზაიზაცია და მოშინაურება ხშირად იწვევდა ტექსტების პირდაპირი ინტერპრეტაციას და მითების დაბადებას მისი პირადი ცხოვრების შესახებ.

მეორეს მხრივ, ახმატოვამ თავისი ლექსების ირგვლივ შექმნა გაუგებრობის ატმოსფერო და შეუღწევადი საიდუმლო - მისი მრავალი ლექსის პროტოტიპები და ადრესტები დღემდე კამათობენ. გამოცდილების ფსიქოლოგიური ავთენტურობის ერთობლიობა ლირიკული „მეს“ „გაწყვეტის“ სურვილთან, ნიღბის გამოსახულების მიღმა დამალვის სურვილით წარმოადგენს ადრეული ახმატოვას ერთ-ერთ ახალ მხატვრულ გადაწყვეტილებას /51/.

მან შექმნა ნათელი, ემოციური პოეზია; ყველა სხვა აკმეისტზე მეტად, მან გადალახა უფსკრული პოეტურ და სასაუბრო მეტყველებას შორის. ის გაურბის მეტაფორიზაციას, ეპითეტის სირთულეს, ყველაფერი აგებულია გამოცდილების გადაცემაზე, გონების მდგომარეობაზე, ყველაზე ზუსტი ვიზუალური გამოსახულების ძიებაზე. Მაგალითად:

„გამოუძინებელი მედდა სხვებთან წავიდა,

მე არ ვიწუწუნებ ნაცრისფერ ფერფლზე,

კოშკის საათს კი მრუდი აქვს

ისარი სასიკვდილო არ მეჩვენება“.

ახმატოვას ლექსები გამოირჩევა უბრალოებით, გულწრფელობითა და ბუნებრიობით. როგორც ჩანს, ის არ ცდილობს დაიცვას სკოლის პრინციპები, რადგან ლოიალურობა ობიექტებისა და აღქმებისადმი პირდაპირ მისი ბუნებიდან მოდის. ახმატოვა მწვავედ გრძნობს საგნებს - საგნების ფიზიონომიას, ემოციურ ატმოსფეროს, რომელიც მათ მოიცავს. ზოგიერთი დეტალი განუყოფლად არის გადაჯაჭვული მის განწყობასთან და ქმნის ერთ ცოცხალ მთლიანობას. ადრეული ახმატოვა იბრძვის ფსიქოლოგიური მდგომარეობების არაპირდაპირი გადაცემისკენ, ადამიანის ქცევის გარეგანი გამოვლინებების ჩაწერის, მოვლენის სიტუაციისა და მიმდებარე ობიექტების გამოკვეთის გზით. Მაგალითად:

”ისე უმწეოდ გამიცივდა მკერდი,

მაგრამ ჩემი ნაბიჯები მსუბუქი იყო.

მარჯვენა ხელზე დავდე

ხელთათმანი მარცხენა ხელიდან“.

ამრიგად, აკმეიზმმა დიდი გავლენა მოახდინა ახმატოვას შემოქმედებაზე, მაგრამ ამავე დროს, მისი ლექსები თავიანთი კონცეფციით მკვეთრად განსხვავდება სხვა აკმეისტი პოეტების ნაწარმოებებისგან.

აკმეისტებმა უარი თქვეს უცნობი პირების განსახიერებაზე, რომელთა შემოწმებაც შეუძლებელია. შინაგანი გამოცდილებისადმი ახმატოვას მიდგომა არსებითად იგივე იყო, მაგრამ მისი გამოუვლენელი არსი ონტოლოგიური პლანიდან ფსიქოლოგიურზე გადადის. ახმატოვას ლექსებში სამყარო განუყოფელია აღმქმელი ცნობიერებისგან. ამიტომ, რეალობის სურათი ყოველთვის გაორმაგებულია: გარე სამყაროს რეალობა თავისთავად ღირებულია და შეიცავს ინფორმაციას ჰეროინის შინაგანი მდგომარეობის შესახებ.

თუმცა, ახმატოვას მიერ განხორციელებული პოეტური რევოლუცია არ იყო ის, რომ მან დაიწყო ობიექტური მნიშვნელობის სიტყვების გამოყენება ემოციების განსახიერებისთვის, არამედ ის, რომ მან გააერთიანა არსებობის ორი სფერო - გარეგანი, ობიექტური და შინაგანი, სუბიექტური და პირველი აქცია გამოხატვის სიბრტყეზე. უკანასკნელი. ეს კი, თავის მხრივ, ახალი - აკმეისტური აზროვნების შედეგი გახდა.

3 ანა ახმატოვას შემოქმედების პერიოდიზაცია

ანა ახმატოვა ცხოვრობდა ნათელი და ტრაგიკული ცხოვრებით. იგი შეესწრო ბევრ ეპოქალურ მოვლენას რუსეთის ისტორიაში. მისი ცხოვრების პერიოდში იყო ორი რევოლუცია, ორი მსოფლიო ომი და სამოქალაქო ომი, მან განიცადა პირადი ტრაგედია. ყველა ეს მოვლენა არ შეიძლებოდა არ აისახოს მის შემოქმედებაში.

საუბარია ა.ა.-ს შემოქმედების პერიოდიზაციაზე. ახმატოვა, ძნელია ერთ დასკვნამდე მისვლა, სადაც ერთი ეტაპი მთავრდება და მეორე იწყება. კრეატიულობა A.A. ახმატოვას აქვს 4 ძირითადი ეტაპი /51/.

1 პერიოდი - ადრეული. ახმატოვას პირველი კრებულები სიყვარულის ერთგვარი ანთოლოგია იყო: თავდადებული სიყვარული, ერთგული და სასიყვარულო ღალატი, შეხვედრები და განშორებები, სიხარული და მწუხარების გრძნობა, მარტოობა, სასოწარკვეთა - ის, რაც ყველასთვის ახლო და გასაგებია.

ახმატოვას პირველი კრებული "საღამო" გამოიცა 1912 წელს და მაშინვე მიიპყრო ლიტერატურული წრეების ყურადღება და პოპულარობა მოუტანა. ეს კრებული პოეტის ერთგვარი ლირიკული დღიურია.

პირველი კრებულიდან ზოგიერთი ლექსი შეტანილი იყო მეორეში, „როზარი“, რომელმაც იმდენად დიდი წარმატება მოიპოვა, რომ რვაჯერ იქნა გადაბეჭდილი.

თანამედროვეებს აოცებდა ა.ახმატოვას პირველივე ლექსების სიზუსტე და სიმწიფე /49/. მან იცოდა როგორ ესაუბროს კანკალის გრძნობებსა და ურთიერთობებზე მარტივად და მარტივად, მაგრამ მისმა გულწრფელობამ ისინი არ დაიყვანოს ჩვეულებრივ დონეზე.

პერიოდი 2: 1910-იანი წლების შუა – 1920-იანი წლების დასაწყისი. ამ დროს გამოიცა „თეთრი ფარა“, „პლანტანი“, „ანო დომინი“. ამ პერიოდში მოხდა თანდათანობით გადასვლა სამოქალაქო ლირიკაზე. ჩნდება პოეზიის, როგორც მსხვერპლშეწირვის ახალი კონცეფცია.

პერიოდი: 1920-იანი წლების შუა - 1940-იანი წლები. ეს იყო რთული და რთული პერიოდი ახმატოვას პირად და შემოქმედებით ბიოგრაფიაში: 1921 წელს დახვრიტეს ნ. გუმილიოვი, რის შემდეგაც რამდენჯერმე იქნა რეპრესირებული მისი ვაჟი ლევ ნიკოლაევიჩი, რომელიც ახმატოვამ არაერთხელ იხსნა სიკვდილისგან, იგრძნო ყველა დამცირება და შეურაცხყოფა, რაც დედებს აწუხებდათ. და სტალინიზმის წლებში რეპრესირებულთა ცოლები /5/.

ახმატოვა, როგორც ძალიან დახვეწილი და ღრმა ბუნება, ვერ ეთანხმებოდა ახალ პოეზიას, რომელიც ადიდებდა ძველი სამყაროს განადგურებას და ჩამოაგდო კლასიკა თანამედროვეობის გემიდან.

მაგრამ ძლევამოსილი საჩუქარი დაეხმარა ახმატოვას ცხოვრებისეული განსაცდელების, უბედურებისა და ავადმყოფობის გადარჩენაში. ბევრი კრიტიკოსი აღნიშნავდა ახმატოვას არაჩვეულებრივ ნიჭს მის შემოქმედებასთან კავშირის დამყარებისთვის არა მხოლოდ იმ დროს, რომელშიც ის ცხოვრობდა, არამედ მის მკითხველებთანაც, რომლებსაც ის გრძნობდა და ხედავდა მის წინაშე.

30-40-იანი წლების ლექსებში აშკარად ისმის ფილოსოფიური მოტივები. მათი თემები და პრობლემები უფრო ღრმავდება. ახმატოვა ქმნის ლექსებს რენესანსის საყვარელ პოეტზე ("დანტე"), ძველი დედოფლის ნებისყოფისა და სილამაზის შესახებ ("კლეოპატრა"), ლექსებს-მოგონებებს ცხოვრების დასაწყისზე ("ახალგაზრდობის" ციკლი, "მეხსიერების მარანი") .

მას აწუხებს სიკვდილის, სიცოცხლის, სიყვარულის მარადიული ფილოსოფიური პრობლემები. მაგრამ ამ წლების განმავლობაში იგი ნაკლებად და იშვიათად იბეჭდებოდა. ამ პერიოდის მისი მთავარი ნამუშევარია "რეკვიემი".

პერიოდი. 1940-60 წწ. საბოლოო. ამ დროს შეიქმნა "მეშვიდე წიგნი". "ლექსი გმირის გარეშე". " სამშობლო" პატრიოტიზმის თემა ფართოდ არის გამოკვლეული, მაგრამ შემოქმედების მთავარი თემა გაუფასურებაა. შვილის სიცოცხლის შიშით, ის წერს სერიას "დიდება მსოფლიოს", ადიდებს სტალინს. 1946 წელს მისი ლექსების კრებული "უცნაური" აიკრძალა, მაგრამ შემდეგ დაბრუნდა. ᲐᲐ. ახმატოვა აყალიბებს მეშვიდე წიგნს, აჯამებს მის ნაშრომს. მისთვის რიცხვი 7 ატარებს ბიბლიური წმინდა სიმბოლიზმის შტამპს. ამ პერიოდში გამოიცა წიგნი „დროის გაშვება“ - 7 წიგნის კრებული, რომელთაგან ორი ცალკე არ გამოქვეყნებულა. თემები ძალიან მრავალფეროვანია: ომის, შემოქმედების, ფილოსოფიური ლექსების, ისტორიისა და დროის თემები.

ლიტერატურათმცოდნე ლ.გ. კიხნი თავის წიგნში „ანა ახმატოვას პოეზია. Secrets of Craft“ შემოაქვს განსხვავებულ პერიოდიზაციას. ლ.გ. კიხნი აღნიშნავს, რომ თითოეული პოეტის რეალობის მხატვრული აღქმა ხდება გარკვეული მსოფლმხედველობის მოდელის ფარგლებში, რომელიც განსაზღვრავს მის მთავარ ესთეტიკურ და პოეტურ პრინციპებს: ავტორის პოზიცია, ლირიკული გმირის ტიპი, ლაიტმოტივების სისტემა, სიტყვის სტატუსი, ფიგურული განსახიერების სპეციფიკა, ჟანრულ-კომპოზიციური და სტილისტური თავისებურებები და სხვ. /29/

ანა ახმატოვას ნაშრომში გამოვლენილია რამდენიმე მსგავსი მოდელი, რომელიც უბრუნდება სამყაროს აკმეისტურ ინვარიანტულ ხედვას. შედეგად, ჩვენ შეგვიძლია გამოვყოთ ა.ა.-ს შემოქმედების 3 პერიოდი. ახმატოვა, რომელთაგან თითოეული შეესაბამება ავტორის ხედვის გარკვეულ კუთხეს, რომელიც განსაზღვრავს იდეებისა და მოტივების კონკრეტულ დიაპაზონს, პოეტური საშუალებების საერთოობას.

1 პერიოდი - 1909-1914 წწ (კოლექციები "საღამო", "როსარი"). ამ პერიოდში ყველაზე მეტად რეალიზდება ფენომენოლოგიური მოდელი;

1-ლი პერიოდი - 1914-1920-იანი წლები (კოლექციები "თეთრი ფარა", "პლანტანი", "ანო დომინი"). ამ წლებში ახმატოვას შემოქმედებაში რეალიზდა მსოფლმხედველობის მითოპოეტური მოდელი.

1 პერიოდი - 1930-იანი წლების შუა - 1966 (კრებულები "რიდი", "უცნაური", "დროის მსვლელობა", "ლექსი გმირის გარეშე"). კიხნი ამ პერიოდის მსოფლმხედველობის მოდელს კულტურულად განსაზღვრავს.

ამავე დროს, რუსი კლასიკური ფილოლოგი და პოეტი მ.ლ. გასპაროვი გამოყოფს 2 ძირითად პერიოდს - ადრეულს, კრებულამდე "Anno Domini", რომელიც შემდეგ ხანგრძლივი პაუზის შემდეგ მოჰყვა და გვიან, დაწყებული "რეკვიემით" და "პოემა გმირის გარეშე", მაგრამ შემდეგ გვთავაზობს თითოეულის დაყოფას. კიდევ 2 ეტაპი, რომელიც ეფუძნება ახმატოვას მხატვრული ცვლილებების ანალიზს /19/. ეს პერიოდიზაცია ავლენს ა.ა.-ს ლექსების სტრუქტურულ თავისებურებებს. ახმატოვა, ამიტომ უფრო დეტალურად უნდა განვიხილოთ.

მ.ლ. გასპაროვის, ანა ახმატოვას შემოქმედების პერიოდები იყოფა შემდეგნაირად: ადრეული ახმატოვას ლექსები განსხვავდება 1909-1913 წლებიდან. - "საღამო" და "როზარი" და ლექსები 1914-1922 წწ. - "თეთრი ფარა", "პლანტი" და "ანო დომინი". გვიან ახმატოვას აქვს ლექსები 1935-1946 წწ. და 1956-1965 წწ

ბიოგრაფიული საზღვრები ამ ოთხ პერიოდს შორის საკმაოდ აშკარაა: 1913-1914 წწ. ახმატოვა გუმილიოვს წყვეტს; 1923-1939 წწ - ახმატოვას პრესიდან პირველი, არაოფიციალური გარიცხვა; 1946-1955 წწ - მეორე, ახმატოვას პრესიდან ოფიციალური გარიცხვა.

ა.ა.-ს ლექსის ისტორიის მიკვლევა. ახმატოვას, მის შემოქმედებაში მოქმედი ტენდენციების გარჩევა შეიძლება. მაგალითად, ეს არის იამბის აღზევება და ტროქეების დაცემა: 1909-1913 წწ. იამბისა და ტროქაული ლექსების თანაფარდობა იქნება 28:27%, თითქმის თანაბრად და 1947-1965 წწ. - 45:14%, სამჯერ მეტი იამბ. იამბიკი ტრადიციულად თავს უფრო მონუმენტურ მეტრად გრძნობს, ვიდრე ტროში; ეს შეესაბამება ევოლუციის ინტუიციურ განცდას „ინტიმური“ ახმატოვიდან „მაღალ“ ახმატოვამდე. კიდევ ერთი თანაბრად მუდმივი ტენდენციაა უფრო მსუბუქი ლექსის რიტმისკენ: ადრეულ იამბიკურ ტეტრამეტრში 100 სტრიქონზე 54 სტრესის გამოტოვებაა, ბოლოს - 102; ეს გასაგებია: დამწყები პოეტი ცდილობს რაც შეიძლება ნათლად აჯობოს რიტმს აქცენტებით, გამოცდილ პოეტს ეს აღარ სჭირდება და ნებით გამოტოვებს მათ /19/.

გარდა ამისა, ახმატოვას ლექსში შეიძლება გამოიკვეთოს ტენდენციები, რომლებიც ძალაში შედის მხოლოდ მისი შემოქმედებითი გზის შუა პერიოდში, ადრეულ და გვიან ეპოქას შორის. ყველაზე თვალშისაცემია დიდი პოეტური ფორმებისადმი მიმართვა: ადრეულ ახმატოვაში ეს მხოლოდ „ეპიკურ მოტივებში“ და „ზღვის მახლობლად“ იყო გამოკვეთილი მოგვიანებით ახმატოვაში ეს იყო „რეკვიემი“, „მთელი დედამიწის გზა“; , და „ჩრდილოეთის ელეგიები“, განსაკუთრებით „პოემა გმირის გარეშე“, რომელზედაც მუშაობდა 25 წლის განმავლობაში. ამის საპირისპიროდ, მცირე ლირიკული ნაწარმოებები უფრო მოკლე ხდება: ადრეულ ახმატოვაში მათი სიგრძე იყო 13 სტრიქონი, მოგვიანებით - 10 სტრიქონი. ეს არ აზიანებს მონუმენტურობას.

გარდაცვლილი ახმატოვას კიდევ ერთი თვისება უფრო მკაცრი რითმაა: საუკუნის დასაწყისში მოდური არაზუსტი რითმების პროცენტული მაჩვენებელი („გულაზნაურ-ზარმაცი“, „ლურჯი-შენ“), მცირდება 10-დან 5-6%-მდე; ეს ასევე ხელს უწყობს უფრო კლასიკური სტილის შთაბეჭდილებას /19/. ეს თვისება არ იყო გათვალისწინებული ლექსების თარგმნისას.

მესამე თავისებურება ის არის, რომ სტროფებში ხშირდება ჩვეულებრივი ოთხკუთხედებიდან 5-სა და 6-სტრიქონზე გადაბრუნება; ეს არის "პოემა გმირის გარეშე" 6-სტრიქონიანი (და შემდეგ უფრო მოცულობითი) სტროფთან მუშაობის გამოცდილების აშკარა შედეგი.

განვიხილოთ ანა ახმატოვას შემოქმედების პერიოდები უფრო დეტალურად.

პირველი პერიოდი, 1909-1913 წლებში, არის ა.ა. ახმატოვა თავისი დროის მოწინავე პოეზიაში - იმაში, რაც უკვე გაიზარდა სიმბოლისტური ლექსის გამოცდილებიდან და ახლა ჩქარობს შემდეგი ნაბიჯის გადადგმას.

სიმბოლისტებს შორის მთავარი მეტრის პროპორციები თითქმის იგივე იყო, რაც მე-19 საუკუნეში: ყველა ლექსის ნახევარი იყო იამბიური, მეოთხედი იყო ტროქაული, მეოთხედი იყო ტრისილაბური მეტრი გაერთიანებული და მხოლოდ ამ კვარტალიდან ნელ-ნელა, აღარ. 10%-ზე მეტი დაეთმო ექსპერიმენტებს გრძელი ხაზებით სხვა არაკლასიკურ ზომებთან ერთად.

ა.ა. ახმატოვას პროპორციები სრულიად განსხვავებულია: იამბები, ტროქეები და დოლნიკები წარმოდგენილია თანაბრად, თითო 27-29%, ხოლო ტრისილაბური მეტრი ჩამორჩება 16%. ამავდროულად, დოლნიკები მკაფიოდ გამოყოფილია სხვა, უფრო მნიშვნელოვანი არაკლასიკური ზომებისგან, რომლებთანაც მათ ზოგჯერ სიმბოლისტები ურევდნენ.

მეორე პერიოდი, 1914-1922 წწ - ეს არის გადახვევა ინტიმური ჩანაწერიდან და ექსპერიმენტები ზომებით, რომლებიც ფოლკლორულ და პათეტურ ასოციაციებს იწვევს. ამ წლების განმავლობაში ა.ა. ახმატოვა უკვე სექსუალურ და ნაყოფიერ პოეტად გვევლინება: ამ დროის განმავლობაში მისი ყველა შემორჩენილი ლექსის 28% დაიწერა (1909-1913 წლებში - მხოლოდ 13%), "თეთრი სამწყსოს" დროს იგი წელიწადში საშუალოდ 37 ლექსს წერდა. ("საღამოების" და "როზარის" დროს - მხოლოდ 28), მხოლოდ "ანო დომინის" რევოლუციურ წლებში გახდა მისი პროდუქტიულობა უფრო მწირი. თუ "საღამოს" და "როზარიში" იყო დოლნიკის 29%, მაშინ საგანგაშო "თეთრ ფარაში" და "პლანტეინში" - 20%, ხოლო მკაცრი "Anno Domini" - 5%. ამის გამო იმატებს იამბიური 5-მეტრი (ადრე ჩამორჩებოდა 4 მეტრს, ახლა ახმატოვის თითქმის ბოლო წლებშიც კი წინ უსწრებს) და კიდევ უფრო შესამჩნევად ორი სხვა ზომა: ტროჩი 4- მეტრი (10-დან 16%-მდე) და 3-ფუტიანი ანაპესტი (7-დან 13%-მდე). უფრო ხშირად, ვიდრე ნებისმიერ სხვა დროს, ეს მრიცხველები ჩნდება დაქტილური რითმებით - "ფოლკლორზე" დამოკიდებულების ტრადიციული ნიშანი.

ამავდროულად, ახმატოვა აერთიანებს ფოლკლორულ და საზეიმო ინტონაციებს.

და საზეიმო ლირიკული იამბიკა ადვილად იქცევა საზეიმო ეპიკურ იამბიკად: ამ წლების განმავლობაში "ეპიკური მოტივები" გამოჩნდა ცარიელ ლექსში.

1917 - 1922 წლებში, პათეტიკური „ანო დომინის“ დროს, ახმატოვის 5-ფუტიან ნიმუშში დამკვიდრდა რუსული ლექსისთვის საკმაოდ იშვიათი დაძაბული, აღმავალი რიტმი, რომელშიც მეორე ფეხი პირველზე ძლიერია. შემდეგ ოთხთავში 1 და 3 სტრიქონები აგებულია ამ გზით, ხოლო წინა, მეორადი რიტმის 2 და 4 სტრიქონები მათთან განსხვავებით ენაცვლება:

პირველი გაზაფხულის ჭექა-ქუხილის მსგავსად:

ისინი თქვენს პატარძალს მხარზე გადახედავენ

ჩემი ნახევრად დახუჭული თვალები...

რაც შეეხება არაზუსტ რითმებს, ქალთა რითმებში ახმატოვა საბოლოოდ გადადის დომინანტურ შეკვეცილ-გაფართოებულ ტიპზე („დილიდან“ „ალი-მეხსიერებაზე“).

მესამე პერიოდი, 1935-1946 წლებში, ხანგრძლივი შესვენების შემდეგ, აღინიშნა უპირველეს ყოვლისა დიდი ფორმებისკენ შემობრუნებით: „რეკვიემი“, „მთელი დედამიწის გზა“, „პოემა გმირის გარეშე“; ამ დროით თარიღდება დიდი შემორჩენილი ნაწარმოები „ენუმა ელიში“.

ასევე გახშირდება ლირიკაში 5-სტროფიანი და 6-სტროფიანი გამოყენება; აქამდე ყველა ლექსის 1-3%-ზე მეტი არ იყო მათ მიერ დაწერილი და 1940-1946 წწ. - თერთმეტი%.

ამავდროულად, „ჩრდილოეთის ელეგიები“ იწერება თეთრი იამბური პენტამეტრით და მისი კონტრასტული მონაცვლეობითი რიტმი კვლავ ექვემდებარება რითმიანი პენტამეტრის რიტმს: „ანო დომინის“ აღმავალი რიტმი წარსულს ჩაბარდება.

აზიის თავზე - გაზაფხულის ნისლები,

და საშინლად ნათელი ტიტები

ხალიჩა მრავალი ასეული მილის მანძილზეა ნაქსოვი...

არაზუსტი რითმები ადრინდელთან შედარებით ერთი მესამედით ნაკლები ხდება (10 - 6,5%-ის ნაცვლად): ახმატოვა კლასიკურ სიმკაცრეს მიმართავს. ლირიკულ პოეზიაში იამბიკის 5 ფუტის გავრცელება და ეპოსში 3-იქტიკური დოლნიკი გადამწყვეტად უბიძგებს 4-ფუტიან ტროქეს და 3-ფუტიან ანაპესტს და ამავე დროს იამბიკურ 4-მეტრს. სტრესის მზარდი გამოტოვების გამო ლექსის ხმა უფრო ადვილი ხდება.

მარგალიტისა და აქატის დედისგან,

შებოლილი მინისგან,

ასე მოულოდნელად დახრილი

და ის ისე საზეიმოდ მოედინებოდა...

ის ასი წლის ჯადოქარი

უცებ გაეღვიძა და მხიარულობდა

Მინდოდა. მე არაფერ შუაში მაქვს...

საერთო ჯამში, ახმატოვას ყველა ლექსის დაახლოებით 22% დაიწერა ამ მესამე პერიოდში.

1946 წლის ბრძანებულების შემდეგ, ახმატოვას შემოქმედებამ კვლავ განიცადა ათწლიანი პაუზა, რომელიც შეწყდა მხოლოდ ოფიციალური ციკლით "მსოფლიოს მარცხნივ" 1950 წელს. შემდეგ, 1956-1965 წლებში, მისი პოეზია კვლავ გაცოცხლდა: დაიწყო მისი გვიანი პერიოდი. - დაახლოებით 16% იმ ყველაფრის, რაც მან დაწერა. პოემის საშუალო სიგრძე, ისევე როგორც წინა პერიოდში, დაახლოებით 10 სტრიქონი რჩება 3 ფუტიანი ამფიბრაქით დაწერილი ლექსები, რომლებიც აძლევენ ტონს ციკლს „ხელოსნობის საიდუმლოებები“ უფრო გრძელია, ვიდრე სხვები.

უბრალოდ იფიქრე, ის ასევე მუშაობს -

ეს არის უდარდელი ცხოვრება:

მოუსმინეთ რაღაცას მუსიკიდან

და ხუმრობით გადაიტანე შენსად... -

იამბიური გაჩერება საბოლოოდ იწყებს დაქვეითებას და მისი რიტმი უბრუნდება იმ სირბილეს, რაც ჰქონდა მისი ევოლუციის დასაწყისში. უეცრად იამბიური ტეტრამეტრი ცოცხლდება, როგორც მოგზაურობის დასაწყისში.

ტეტრამეტრის ტროქე თითქმის მთლიანად ქრება: როგორც ჩანს, ის ძალიან პატარაა იმ დიდებულებისთვის, რომელსაც ახმატოვა თავისთვის ითხოვს. და პირიქით, 3 ფუტიანი ანაპესტი ბოლოჯერ არის გაძლიერებული მაქსიმუმამდე (12,5-13%), როგორც ერთხელ იყო „Anno Domini“-ის წლებში, მაგრამ კარგავს წინა ხალხურ ინტონაციებს და იძენს წმინდა ლირიკულ ინტონაციებს.

მასთან ერთად, აქამდე შეუმჩნეველი 5-ფუტიანი ტროჩი მაქსიმუმამდე (10-11%) ადის; ორ სონეტსაც კი წერს, რომლისთვისაც ეს ზომა არ არის ტრადიციული

არაზუსტი რითმების რაოდენობა კიდევ უფრო მცირდება (6,5-დან 4,5%-მდე) - ამით სრულდება ლექსის იერსახე კლასიკური ახმატოვას მიხედვით.

ამრიგად, ზემოაღნიშნული ანალიზიდან შეგვიძლია დავასკვნათ, რომ შემოქმედების ადრეულ საფეხურზე ადგილი ჰქონდა პოეზიის ოსტატობას და ვერსიფიკაციის საკუთარი სტილის განვითარებას. შემდგომი ეტაპები მეტწილად აგროვებენ და აგრძელებენ ერთმანეთს. ადრეული პერიოდები შეესაბამება აკმეისტური ახმატოვას „მარტივ“, „მატერიალურ“ სტილს, გვიანდელი პერიოდები შეესაბამება ძველი ახმატოვას „ბნელ“, „წიგნისმოყვარე“ სტილს, რომელიც თავს უცხოეთში წარსულის ეპოქის მემკვიდრედ გრძნობს. ლიტერატურული გარემო.

4 თარგმანის გარდაქმნები

ორიგინალის მნიშვნელობის სრულად გადმოსაცემად მთარგმნელი იძულებულია მიმართოს მრავალრიცხოვან გადაჯგუფებას, გადაწყობას და ცალკეული სემანტიკური ელემენტების გადანაწილებას, რასაც თარგმანის გარდაქმნები ეწოდება.

რ.კ. მინიარ-ბელორუჩევი ტრანსფორმაციის შემდეგ განმარტებას იძლევა. „ტრანსფორმაცია არის თარგმანის ტექნიკის უმრავლესობის საფუძველი, იგი შედგება საწყისი ტექსტის ფორმალური ან სემანტიკური კომპონენტების შეცვლაში, გადაცემისთვის განკუთვნილი ინფორმაციის შენარჩუნებით.

ᲛᲔ ᲓᲐ. რეცკერი ტრანსფორმაციებს განმარტავს, როგორც „ლოგიკური აზროვნების ტექნიკას, რომლის დახმარებით ჩვენ ვავლენთ უცხო სიტყვის მნიშვნელობას კონტექსტში და ვპოულობთ მის რუსულ შესაბამისობას, რომელიც არ ემთხვევა ლექსიკონის“ /52/.

ამჟამად თარგმანის გარდაქმნების მრავალი კლასიფიკაციაა შემოთავაზებული სხვადასხვა ავტორის მიერ.

მაგალითად, ლ.კ. ლატიშევი იძლევა ტრანსფორმაციების კლასიფიკაციას ინტერლინგვური მიმოწერებიდან გადახრის ბუნების მიხედვით, რომელშიც ყველა თარგმანის ტრანსფორმაცია იყოფა /40/:

-მორფოლოგიური - ერთი კატეგორიული ფორმის შეცვლა მეორით ან რამდენიმეთი: წვიმა (მხოლობითი) - წვიმები (მრავლობითი);

-სინტაქსური - სიტყვებისა და ფრაზების სინტაქსური ფუნქციის შეცვლა. მაგალითად, "სუნთქვის დაკარგვა და გასაღებების ძებნა". პრედიკატი გარდაიქმნა და ნაწილაკი.

-სტილისტური - ტექსტის ნაწილის სტილისტური შეფერილობის შეცვლა. მაგალითად, ა. ახმატოვას სტრიქონის „განზრახ გავდივარ შენს წითელ სახლს“ თარგმნისას „შენი წითელი სახლი, მე თავიდან ავიცილებ მიზანმიმართულად“, წიგნის სიტყვა „გადავლა“ იცვლება ნეიტრალური „აარიდე“ (აარიდე). შედეგად, გამოხატულება მცირდება.

-სემანტიკური - ცვლილება არა მხოლოდ შინაარსის გამოხატვის ფორმით, არამედ თავად შინაარსითაც: თუჯი - რკინა (რკინა);

-შერეული - ლექსიკურ-სემანტიკური და სინტაქსურ-მორფოლოგიური.

Retzker Ya.I., პირიქით, ასახელებს მხოლოდ ორი სახის ტრანსფორმაციას. ეს ენათმეცნიერი საუბრობს მათი განხორციელების ისეთ ტექნიკებზე, როგორიცაა:

1.გრამატიკული გარდაქმნები (იგივე ლატიშევის მორფოლოგიური და სინტაქსური გარდაქმნები).

2.ლექსიკური გარდაქმნები /52/.

ამ სამუშაოს ფარგლებში უფრო დეტალურად იქნება შემოთავაზებული ლ. ბარხუდაროვი. აქ თარგმანის გარდაქმნები განსხვავდება ფორმალური მახასიათებლების მიხედვით /7/:

გადაწყობები;

ჩანაცვლებები;

დამატებები;

გამოტოვებები.

უნდა აღინიშნოს, რომ ასეთი დაყოფა მეტწილად მიახლოებითი და პირობითია. ჯერ ერთი, რიგ შემთხვევებში, ესა თუ ის ტრანსფორმაცია შეიძლება განიმარტოს თანაბარი წარმატებით, როგორც ელემენტარული ტრანსფორმაციის ამა თუ იმ ტიპის სახეობა, და მეორეც, ამ ოთხი ტიპის ელემენტარული თარგმანის ტრანსფორმაცია პრაქტიკაში „სუფთა სახით“ იშვიათად გვხვდება - ჩვეულებრივ. ისინი აერთიანებენ ერთმანეთს და იღებენ რთული, „ინტეგრირებული“ გარდაქმნების ხასიათს.

4.1 პერმუტაციები

გადაწყობა, როგორც თარგმანის ტრანსფორმაციის სახეობა, არის თარგმანის ტექსტში ენობრივი ელემენტების განლაგების (წესრიგის) ცვლილება ორიგინალ ტექსტთან შედარებით. ელემენტები, რომელთა გადაწყობა შესაძლებელია: სიტყვები, ფრაზები, ნაწილები რთული წინადადება, დამოუკიდებელი წინადადებები /7/.

გადანაწილება გამოწვეულია მრავალი მიზეზის გამო, რომელთაგან მთავარია ინგლისურ და რუსულ წინადადებების სტრუქტურის (სიტყვების თანმიმდევრობის) განსხვავება. ინგლისური წინადადება ჩვეულებრივ იწყება სუბიექტით, რასაც მოჰყვება პრედიკატი, ანუ რემა - გზავნილის ცენტრი (ყველაზე მნიშვნელოვანი) - პირველ რიგში მოდის. თემა (მეორადი ინფორმაცია) - გარემოებები ყველაზე ხშირად განლაგებულია წინადადების ბოლოს.

რუსული წინადადების სიტყვების თანმიმდევრობა განსხვავებულია: წინადადების დასაწყისში ხშირად არის მეორეხარისხოვანი წევრები (დროისა და ადგილის ზმნები), რასაც მოსდევს პრედიკატი და მხოლოდ ბოლოს - სუბიექტი.

პოეზიის თარგმანში გადაწყობა ყველაზე ხშირად რიტმის შენარჩუნების ან რითმის შენარჩუნების აუცილებლობით არის განპირობებული.

მაგალითად, ა.ახმატოვას ლექსის „ნუგეშის“ თარგმანში, მეორე სტროფში რითმის შესანარჩუნებლად, მთარგმნელმა მიატოვა ინვერსია და შეინარჩუნა წინადადების სტრუქტურა, რომელიც დამახასიათებელია. ინგლისურად.

შენი სული მშვიდი იყოს, ახლა დანაკარგი არ იქნება: ის ღვთის ჯარის ახალი მეომარია, ნუ იქნები მის გარშემო მწუხარებაში.

3.4.2 შეცვლა

ჩანაცვლება თარგმანის ტრანსფორმაციის ყველაზე გავრცელებული და მრავალფეროვანი ტიპია. თარგმნის პროცესში შეიძლება შეიცვალოს როგორც გრამატიკული ერთეულები - სიტყვების ფორმები, მეტყველების ნაწილები, წინადადებების წევრები, სინტაქსური კავშირების ტიპები და სხვ. - ასევე ლექსიკური.

გრამატიკული გარდაქმნები მოიცავს /7/:

ა) სიტყვის ფორმების ჩანაცვლება - რიცხვის ჩანაცვლება არსებით სახელებში, დრო ზმნებში და ა.შ. ასეთი გარდაქმნების მიზეზი შეიძლება იყოს ორი ენის ნორმების შეუსაბამობა, ან სიტყვის გრამატიკული ფორმის ცვლილება გამოწვეული იყოს წმინდა სტილისტურით. მიზეზები. მაგალითად, ლექსში „იმდენი ქვა მესროლეს“ მრავლობითი არსებითი სახელი „ფანჯარა“ ითარგმნება როგორც „ფანჯარა“, შედარებითი ზმნიზედა „ადრე“ ითარგმნება როგორც „ადრე“. იცვლება ზმნის დროც: „კოშკი გახდა“ - „კოშკი დგას“.

ბ) მეტყველების ჩანაცვლების ნაწილი ჩანაცვლების ყველაზე გავრცელებული ტიპია. "მადლობელი ვარ" (მადლიერი) - "გმადლობთ, უმარტივესი მაგალითია ეგრეთ წოდებული "პრონომინალიზაცია" ან არსებითი სახელის შეცვლა.

გ) სასჯელის წევრების შეცვლა. თარგმანის ტექსტში წინადადების წევრების ჩანაცვლებისას ხდება წინადადების აგების სინტაქსური სქემა.

ამრიგად, უმეტეს შემთხვევაში, ინგლისურიდან რუსულად თარგმნისას, რუსული წინადადება არ ემთხვევა ინგლისურს და არ ემთხვევა მას სტრუქტურაში. ხშირად რუსული წინადადების სტრუქტურა თარგმანში სრულიად განსხვავდება ინგლისური წინადადების სტრუქტურისგან. მას აქვს სიტყვების სხვა რიგი, წინადადების ნაწილების განსხვავებული თანმიმდევრობა და ხშირად თავად წინადადებების განლაგების სხვა რიგი - მთავარი, დაქვემდებარებული და შესავალი. რიგ შემთხვევებში, მეტყველების ნაწილები, რომლებიც გამოხატავს ინგლისური წინადადების წევრებს, შესაბამისად გადმოცემულია მეტყველების სხვა ნაწილებით. ყოველივე ეს ხსნის გრამატიკული გარდაქმნების ფართოდ გამოყენებას თარგმანში.

სინტაქსური გარდაქმნები მოიცავს: ძირითადი წინადადების შეცვლას ქვემდებარე წინადადებით და პირიქით, ესეს შეცვლას ქვემდებარეობით და პირიქით, კავშირების ჩანაცვლებას არაერთებით.

პოეტური ტექსტების თარგმნისას ყველაზე ხშირად გამოიყენება ჩანაცვლება მარტივი წინადადებაკომპლექსური და პირიქით. ამ სახის ჩანაცვლება ხშირად გამოწვეულია გრამატიკული მიზეზებით - სტრუქტურული შეუსაბამობები საწყისი და სამიზნე ენების წინადადებებს შორის. Მაგალითად:

და ისე დავდივართ სუფთა თოვლზე, თითქოს მოკვდავი ხალხი ვიყოთ.

ამ მაგალითში შედარებითი ფრაზა ჩანაცვლებულია არარეალური პირობის დაქვემდებარებული პუნქტით.

ლექსიკური ჩანაცვლებით, ინდივიდუალური ლექსიკური ერთეულებისაწყის ენას სამიზნე ენის ლექსიკური ერთეულების მიხედვით, რომლებიც არ არის მათი ლექსიკონის ეკვივალენტები, ანუ ცალკე აღებულს, აქვთ განსხვავებული რეფერენციული მნიშვნელობა, ვიდრე მათ მიერ თარგმანში გადმოცემული საწყისი ენის ერთეულები /21/.

ყველაზე ხშირად არსებობს სამი შემთხვევა - დაზუსტება, განზოგადება და ჩანაცვლება მიზეზ-შედეგობრივ კავშირებზე დაყრდნობით (შედეგის შეცვლა მიზეზით და მიზეზის შედეგით).

ა) დაზუსტება არის საწყისი ენის სიტყვის ან ფრაზის შეცვლა უფრო ფართო მნიშვნელობით სამიზნე ენის სიტყვით ან ფრაზით უფრო ვიწრო მნიშვნელობით /7/. ყველაზე ხშირად, ამ ტიპის ტრანსფორმაცია გამოიყენება ინგლისურიდან რუსულად თარგმნისას, რადგან რუსული ენა ხასიათდება უფრო დიდი სპეციფიკით, ვიდრე ინგლისური ენის შესაბამისი ლექსიკური ერთეულები.

რუსულიდან ინგლისურად თარგმნისას დაზუსტების მაგალითია არსებითი სახელის „ხელის“ ეკვივალენტის სწორი შერჩევა ა.ახმატოვას სხვადასხვა ლექსების თარგმნისას:

”და ჩემი ხელებიდან მტრედი ჭამს ხორბალს…”

"ცვილისფერი, მშრალი ხელი..." - "ჩემი მშრალი, ცვილის ხელით..."

"დაქანცული, შენს მკლავებში..." - "შენს მკლავებზე, რადგან მთელი ძალა დავკარგე..."

ბ) განზოგადება - სპეციფიკაციის საპირისპირო ტექნიკა, რომელიც შედგება კონკრეტულის ზოგადი, სპეციფიკური კონცეფციით ზოგადით ჩანაცვლებაში.

ანა ახმატოვას პოეტური ტექსტების თარგმანების გაანალიზებისას შეგიძლიათ იპოვოთ განზოგადების არაერთი წარუმატებელი მაგალითი, რადგან ატმოსფეროს ზოგადი გრძნობა დაკარგულია.

ლექსში "ყველაფერი დამპირდა" სტრიქონში "ღობის ჟანგიანი თუჯის შესახებ" არსებითი სახელი "თუჯი" ითარგმნება როგორც "რკინა". შედეგად, რასაც მკითხველი ხედავს, არის არა ძველი, უხეში შავი თუჯის, არამედ ჟანგიანი რკინა, რაც გავლენას ახდენს საერთო შთაბეჭდილებაზე.

გ) შედეგის ჩანაცვლება მიზეზით და პირიქით. თარგმანის პროცესში ხშირად ხდება ლექსიკური ჩანაცვლება ცნებებს შორის მიზეზ-შედეგობრივი კავშირის საფუძველზე. ამრიგად, უცხო ენაში სიტყვა ან ფრაზა შეიძლება შეიცვალოს თარგმანის დროს სიტყვით ან ფრაზით უცხო ენაზე, რომელიც ლოგიკური კავშირების მიხედვით აღნიშნავს ენის თარგმნილი ერთეულით მითითებულ მოქმედების მიზეზს ან მდგომარეობას.

მაგალითად, "ჩვენ არ ვიცით როგორ დავემშვიდობოთ" - "დამშვიდობება ჩვენ არ ვიცით."

მნიშვნელოვანია გავითვალისწინოთ, რომ პოეტურ ტექსტებში თარგმანის ეკვივალენტობა უზრუნველყოფილია არა ტექსტის ცალკეული ელემენტების (კერძოდ სიტყვების), არამედ მთლიანად ნათარგმნი ტექსტის დონეზე. სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, არის უთარგმნელი დეტალები, მაგრამ არ არის უთარგმნელი ტექსტები.

3.4.3 დამატებები

დამატება გულისხმობს დამატებითი სიტყვების ან სტრუქტურების შეყვანას წინადადების სტრუქტურაში /55/.

თარგმანის ტექსტში ლექსიკური დამატებების საჭიროების მიზეზები შეიძლება განსხვავებული იყოს.

მათგან ყველაზე გავრცელებულს შეიძლება ეწოდოს საწყის ენაში ფრაზის სემანტიკური კომპონენტების „ფორმალური გამოთქმის ნაკლებობა“ (არარსებობა) /6/. თუმცა, პოეტურ ტექსტებში დამატებები სხვა მიზეზების გამო ხდება.

როგორც წესი, ეს არის ლექსის რიტმისა და რითმის შენარჩუნების საჭიროება. მაგალითად, ლექსის "მე შევწყვიტე ღიმილი" სტრუქტურის შესანარჩუნებლად, შემოიღეს დამატებითი სტრუქტურები:

მე შევწყვიტე და თავი დავანებე ღიმილს. ყინვაგამძლე ქარი ტუჩებს აციებს - ამდენი ხანი თქვი ერთ იმედზე, რომელიც ნაკლები იქნება, სამაგიეროდ კიდევ ერთი სიმღერა იქნება.

ლექსიკის თვალსაზრისით, ინგლისური მეტყველება სრულად იძლევა ზმნების სინონიმური წყვილის გამოყენებას, რაც რუსულად იგივეს ნიშნავს.

ასევე, წინათქმის „სანაცვლოდ იქ“ შემოტანა შეცდომად არ ითვლება, რადგან ეს არ ახდენს გავლენას ლექსის მნიშვნელობაზე.

ხშირად, ლექსიკურ დამატებებს განაპირობებს თარგმანის ტექსტში ორიგინალში გრამატიკული საშუალებებით გამოხატული მნიშვნელობების გადმოცემის აუცილებლობა. მაგალითად, არსებითი სახელების ინგლისური მრავლობითი ფორმების გადაცემისას, რომლებსაც ეს ფორმა არ აქვთ რუსულში /7/.

4.4 გამოტოვება

გამოტოვება დამატების ზუსტად საპირისპიროა. თარგმნისას ყველაზე ხშირად გამოტოვებულია სიტყვები, რომლებიც სემანტიკურად ზედმეტია მათი სემანტიკური შინაარსის მიხედვით /7/.

ამასთან, ანა ახმატოვას ლექსების თარგმანებში გამოტოვება არ გამოიყენება როგორც ადექვატური თარგმანის ტრანსფორმაცია, რადგან თარგმანის ავტორი ცდილობს ორიგინალის ყველა ერთეულის რეპროდუცირებას. ნებისმიერი ლექსიკური ერთეულის გამოტოვება უფრო შეცდომაა, ვიდრე თარგმანის ტექნიკა. ასეთი გამოტოვების მაგალითია ლექსის თარგმანი „ცარიელი საცხოვრებლის გაყინული სახურავის ქვეშ“.

მოგეხსენებათ, ახმატოვას შემოქმედება გაჟღენთილია რელიგიური ნოტებით;

მნიშვნელობის მნიშვნელოვანი ნაწილი იკარგება სტრიქონის თარგმნისას „და ბიბლიაში წითელი ნეკერჩხლის ფოთოლი Laid on Song of Song of Song of Song of Song of Songs” შემდეგი ვერსიით: „და ბიბლიაში ზის ფოთოლი სიმღერის სიმღერაზე“.

შედეგად იკარგება არა მხოლოდ ხის მითითება, რომელსაც ფოთოლი ეკუთვნის, არამედ ფერიც, რომლის სიმბოლიკაც მნიშვნელოვანია ა.ახმატოვას შემოქმედებაში.

5 ანა ახმატოვას ცალკეული ლექსების თარგმანების ანალიზი

ეს ნაშრომი განიხილავს ანა ახმატოვას ნაწარმოებების თარგმანებს ციკლიდან „თეთრი ფარა“. თარგმანების ავტორია ილია შამბატი, რუსულ-ამერიკელ-ავსტრალიელი პოეტი-მთარგმნელი. ი. შამბატი დაიბადა მოსკოვში, სსრკ, პოეზიის წერა 11 წლის ასაკში დაიწყო. 12 წლიდან ცხოვრობდა აშშ-ში. ამჟამად ცხოვრობს მელბურნში, ავსტრალიაში. მის ნამუშევრებს შორისაა წიგნი „ლექსები იულიასთვის“, თარგმანები ახმატოვადან, ცვეტაევიდან, მანდელშტამიდან და სხვ. /63/.

კვლევითი პროექტის ფარგლებში გაანალიზდა ანა ახმატოვას ლექსების 50 თარგმანი, თუმცა დიდი მოცულობის გამო მხოლოდ რამდენიმე იქნა დეტალურად განხილული.

თარგმანების გაანალიზებისას აუცილებელია გავითვალისწინოთ ორი ენის ლექსიკის თავისებურებები, რადგან სიტყვების ან ფრაზების მნიშვნელობის არასწორმა ინტერპრეტაციამ შეიძლება გამოიწვიოს როგორც ექსპრესიულობის დაკარგვა, ასევე მთლიანი ნაწარმოების მნიშვნელობა.

ლექსიკური დონე ენის ზოგად საფეხურ სტრუქტურაში სწავლობს სიტყვის პრობლემებს, მის სტრუქტურასა და მნიშვნელობას. ლექსიკური დონის მთავარი ერთეულია სიტყვა, რომელიც შეიძლება განისაზღვროს, როგორც ენის მთავარი ორმხრივი, სრულად ჩამოყალიბებული, დამოუკიდებლად არსებული ერთეული, რომელიც ემსახურება საგნების, ფენომენების, რეალობის ობიექტებს შორის ურთიერთობის დასახელებას (დასახელებას). როგორც თვისებები, მოქმედებები, პროცესები და ა.შ. /24/

სიტყვის თითოეული ცალკეული ლექსიკურ-სემანტიკური ვარიანტის ლექსიკური მნიშვნელობა წარმოადგენს კომპლექსურ ერთიანობას. მოსახერხებელია განიხილოს მისი კომპონენტების შემადგენლობა, მეტყველების ინფორმაციის დაყოფის პრინციპის გამოყენებით, რომელიც წარმოადგენს შეტყობინების საგანს, მაგრამ არ არის დაკავშირებული კომუნიკაციის აქტთან, და ინფორმაცია, რომელიც დაკავშირებულია კომუნიკაციის პირობებთან და მონაწილეებთან. შემდეგ ინფორმაციის პირველი ნაწილი შეესაბამება სიტყვის დენოტაციურ მნიშვნელობას, რომელიც ასახელებს კონცეფციას. კონცეფციის საშუალებით, რომელიც ასახავს რეალობას, დენოტაციური მნიშვნელობა კორელაციაშია ექსტრალინგვისტურ რეალობასთან. ეს ნაწილი სავალდებულოა.

შეტყობინების მეორე ნაწილი, რომელიც დაკავშირებულია კომუნიკაციის პირობებთან და მონაწილეებთან, შეესაბამება კონოტაციას. კონოტაციით ჩვენ გვესმის ჩვეულებრივი (ენობრივ სისტემაში დაფიქსირებული) ან შემთხვევითი ხასიათის ენობრივი ერთეულის ემოციური, შეფასებითი ან სტილისტური შეღებვა. ფართო გაგებით, ეს არის ნებისმიერი კომპონენტი, რომელიც ავსებს ენის ერთეულის სუბიექტურ-კონცეპტუალურ (ან დენოტატიურ), ასევე გრამატიკულ შინაარსს და აძლევს მას ექსპრესიულ ფუნქციას, რომელიც ეფუძნება ემპირიულ, კულტურულ-ისტორიულ, მსოფლმხედველობის ცოდნას. მოცემული ენის მოლაპარაკეები, ემოციური ან მოლაპარაკის ღირებულებითი დამოკიდებულებით აღმნიშვნელთან ან სტილისტურ რეგისტრებთან, რომლებიც ახასიათებენ მეტყველების პირობებს, ენობრივი საქმიანობის სფეროს, მეტყველების მონაწილეთა სოციალურ ურთიერთობებს, მის ფორმას და ა.შ. ვიწრო გაგებით, ეს არის ენობრივი ერთეულის მნიშვნელობის, მნიშვნელობის კომპონენტი, რომელიც მოქმედებს სახელის მეორად ფუნქციაში, რომელიც მეტყველებაში გამოყენებისას ავსებს მის ობიექტურ მნიშვნელობას ასოციაციურ-ფიგურული იდეით დანიშნულების ასოციაციურ-ფიგურულ იდეით. სახელის შინაგანი ფორმის გაცნობიერებაზე დაფუძნებული რეალობა, ე.ი. ნიშნები, რომლებიც დაკავშირებულია ფაქტიურადტროპი ან მეტყველების ფიგურა, რამაც გამოიწვია ამ გამოთქმის გადახედვა /56/.

კონოტაციის სტრუქტურაში ასოციაციურ-ფიგურული კომპონენტი მოქმედებს როგორც შეფასებითი კვალიფიკაციისა და სტილისტური მარკირების საფუძველი, რომელიც აკავშირებს ენობრივი ერთეულის დენოტაციურ და კონოტატიურ შინაარსს. ეს უკანასკნელი მთელ გამონათქვამს აძლევს „ტოტალურ“ გამომხატველ შეღებვას, რომელშიც დომინირებს: ფიგურული წარმოდგენა („ცარიელი ცა“, „ნაზი სიგრილე“); შეფასების კვალიფიკაცია - ემოციური („ისარი“), რაოდენობრივი („წვიმა“); რომელიმე სტილისტური რეგისტრი (საზეიმო „აღმართვა“). ჩვეული კონოტაცია ყალიბდება სუბიექტური შეფასების სუფიქსებით, ცნობიერი შიდა ფორმა, ონომატოპეა, ალიტერაცია, გამომსახველობით შეფერილი სიტყვები და ფრაზეოლოგიური ერთეულები. თუმცა, კონოტაციას ახასიათებს არალოკალიზაცია, გავრცელებულია მთელ ტექსტში, ქმნის ქვეტექსტის ეფექტს.

გამომდინარე იქიდან, რომ ლირიკული პოეზია სუბიექტურია და იყენებს სურათებსა და ნახატებს გრძნობების გამოხატვისთვის, რომლებიც ქმნიან ადამიანის ბუნების შინაგან არსს, აქ კონოტაციური მნიშვნელობა არის განსაკუთრებული მნიშვნელობა.

ლირიკული ნაწარმოების ფიგურატიულობა და ექსპრესიულობა დამოკიდებულია სწორად შერჩეულ ლექსიკაზე.

ლექსიკის არჩევანის განხილვისას მივმართოთ ა.ახმატოვას ლექსს „იგი ეჭვიანი, შფოთიანი და ნაზი იყო“ და ამ ლექსის თარგმანს ი. შამბატი.

ის იყო ეჭვიანი, შეშფოთებული და ნაზი, ღვთის მზესავით მიყვარდა, და წარსულზე რომ არ ემღერა, მოკლა ჩემი თეთრი ჩიტი. მზის ჩასვლისას პატარა ოთახში შესვლისას თქვა: „მიყვარე, იცინე, დაწერე პოეზია!“ და მე დავმარხე მხიარული ჩიტი მრგვალი ჭის უკან, ძველი მურყნის ხესთან. მე დავპირდი, რომ არ ვიტირო, მაგრამ ჩემი გული ქვა გახდა, და მეჩვენება, რომ ყოველთვის და ყველგან მესმის მისი ტკბილი ხმა, ის იყო ეჭვიანი, შიშისმომგვრელი და ნაზი, მიყვარდა, როგორც ღმერთის ერთადერთი შუქი, და ის არ იმღერო წარსულში მან მოკლა ჩემი თეთრი ჩიტი, მზის ჩასვლისას: "მიყვარე, იცინე და დაწერე პოეზია!" არ გლოვობ მას, მაგრამ ჩემი გული ქვად იქცა და მეჩვენება, რომ ყველგან და ყოველთვის მესმის მისი ტკბილი ხმა.

უპირველეს ყოვლისა, აღსანიშნავია ისეთი ტროპი, როგორიცაა მეტაფორა. „თეთრ ფრინველში“ იგულისხმება ინდივიდუალობა და თავისუფლება, როგორც ეს არის სუფთა და უდანაშაულო. ამიტომ, ეს ფრაზა უნდა იქნას გამოყენებული როგორც განუყოფელი მთლიანობა. ამ ლექსის თარგმნისას მთარგმნელმა „თეთრი ჩიტი“ გადააქცია „თეთრად ფერად ჩიტად“, რაც თარგმანის წარუმატებელი ვარიანტია, რადგან ამ შემთხვევაში ფიზიკურ მახასიათებელზე (მოფერებაზე) არის მითითება და როგორც ჩანს, რეალურად ვსაუბრობთ ნამდვილ „თეთრ ფრინველზე“.

გმირის გრძნობების აღწერისას პოეტი ქალის მიმართ გამოიყენებოდა ზედსართავები, როგორიცაა "ეჭვიანი, შეშფოთებული, სათუთი". თარგმანის ტექსტში ეს სიტყვები ითარგმნება როგორც "ეჭვიანი, შიშიანი და ნაზი". თუ "ეჭვიანი" და "ნაზი" თარგმნისას სრულიად ექვივალენტური ზედსართავებია, მაშინ "შიშიანი" არანაირად არ შეიძლება ითარგმნოს როგორც "აღშფოთებული". ამ ტექსტში „შფოთვა“ ნიშნავს „შფოთვით, მღელვარებით სავსეს“ /51/. მართლაც, ნაწარმოების გმირი გამუდმებით წუხდა, რომ საყვარელ ადამიანს დაკარგავდა. სიტყვა „შიშიანი“ განმარტებით ლექსიკონში მოცემულია როგორც „შეშინებული, საშინელებით სავსე“, რაც არანაირად არ შეიძლება გამოყენებულ იქნას როგორც ექვივალენტური თარგმანის ვარიანტი.

შემდეგ სტრიქონში ახმატოვა აგრძელებს გმირის გრძნობების აღწერას: „როგორ შემიყვარდა ღმერთის მზე“. ამ სტრიქონში იგრძნობა გმირის მიერ პოეტი ქალისადმი პატივისცემის გრძნობა, როგორც რაღაც წმინდა. ნიშანდობლივია, რომ სწორედ არქაული დაბოლოება „-ე. თუმცა, მორფოლოგიის თვალსაზრისით, შეუძლებელია ამ ტექნიკის თარგმნა, ამიტომ ი. შამბატმა „ღვთის მზე“ თარგმნა როგორც „ღმერთი“. "მხოლოდ სინათლეა." ეს იყო "ერთადერთი სინათლის" მითითება, რამაც შესაძლებელი გახადა გმირის მიერ განცდილი იგივე წმინდა მოწიწება და სიყვარული. ეს ჩანაცვლებასიტყვის „მხოლოდ“ და მეტონიმიკის დამატების ჩათვლით, რომელშიც მითითებულია სიტყვა „მზე“ სიტყვით „სინათლით“ ჩანაცვლება, სრულიად გამართლებულია, რადგან ის ინარჩუნებს ექსპრესიულობას თარგმანში.

თუმცა, სტილისტურად ამაღლებული ლექსიკა მესამე სტრიქონში ვერ გამრავლდა: პოეტური „საუბარი“ ნეიტრალურმა „თქვა“-მ თარგმნა.

მეექვსე სტრიქონში ავტორმა გამოიყენა განზოგადება - იმის ნაცვლად, რომ მიუთითოს კონკრეტული ტიპის ხე („მურყანი“), გამოყენებული იქნა მარტივი მითითება „ხეზე“. ტყუილად არ მიუთითებდა ახმატოვამ კონკრეტულად მურყანი, რადგან ადრე მურყანი წმინდა ხედ ითვლებოდა. შედეგად, ლექსი იწყებს სიტყვებში ჩადებული წმინდა, რელიგიური მნიშვნელობის დაკარგვას.

ლექსიკის თვალსაზრისით, თარგმანის ავტორმა სერიოზული შეცდომა დაუშვა. სიტყვა "სვეტლიცას" თარგმნისას არ უნდა ყოფილიყო რაიმე სირთულე, რადგან რუსულ-ინგლისური ლექსიკონი იძლევა ზუსტ თარგმანს - "წინა ოთახი". თუმცა, მთარგმნელი თარგმნის "სვეტლიცას" როგორც "შუქურ სახლს", რაც ნიშნავს "შუქურს".

ეს ლექსი დაწერილია იამბიკურად 5 ფუტი, ჯვარედინი ქალისა და მამაკაცური რითმით.

მთარგმნელობითი ტექსტი ინარჩუნებს მეტრს, ის ასევე იწერება იამბიკურად 5-ფუტი, მაგრამ რიტმი და რითმი იკარგება მე-3 სტრიქონში. მთარგმნელობითი ტექსტის რითმა შეიძლება შეფასდეს, როგორც ცარიელი - მხოლოდ თუნდაც სტრიქონები მამაკაცური რითმის რითმით.

მოდით მივმართოთ ლექსს "მე შენ იშვიათად მახსენდები", რომელიც ა. ახმატოვამ მიუძღვნა ალექსანდრე ბლოკს, რომლის შეხვედრამ წარუშლელი შთაბეჭდილება მოახდინა პოეტ ქალზე.

მე იშვიათად ვფიქრობ შენზე და არ ვარ დატყვევებული შენი ბედით, მაგრამ შენთან უმნიშვნელო შეხვედრის კვალი არ წაშლილია ჩემი სულიდან. განზრახ გავდივარ შენს წითელ სახლს, შენი წითელი სახლი ტალახიან მდინარეზე მაღლა დგას, მაგრამ ვიცი, რომ მწარედ ვარღვევ შენს მზისგან დამსხვრეულ სიმშვიდეს. ნუ იქნები შენ, ვინც ჩემს ტუჩებს ვეხვეწები, სიყვარულს ვეხვეწები, ნუ იქნები, ვინც ჩემი მონატრება უკვდავია ოქროს ლექსებით, - მალულად ვიგონებ მომავალს, თუ საღამო სრულიად ცისფერია, და მეორე შეხვედრას ველოდები, შენთან გარდაუვალი შეხვედრა მე შენ მახსოვხარ იშვიათად და შენს ბედს არ ვუყურებ, მაგრამ შენთან უაზრო შეხვედრის ნიშანი არ მოშორდება შენს წითელ სახლს, შენს წითელ სახლს, მდინარეს გვერდით. მაგრამ მე ვიცი, რომ სერიოზულად ვაწუხებ შენს გულს, რომ არ გქონდეს, ჩემს ტუჩებზე დაჭერით, სიყვარულით ლოცულობდი და სიყვარულს ისურვებდი, შენ რომ არ იყო ოქროს ლექსები. უკვდავყო ჩემი ტანჯვა მომავლის გამო, მე ვაკეთებ საიდუმლო ჯადოსნობას, თუ საღამო ნამდვილად ლურჯია, და მე ვღვთაებ მეორე შეხვედრას, გარდაუვალი შეხვედრა შენთან.

ამ ლექსის თარგმანში ასევე შეიძლება შეგვხვდეს შეცდომები, რომლებიც დაკავშირებულია თარგმანის დროს ეკვივალენტის არასწორ არჩევასთან, მსგავსი, მაგრამ არა იდენტური მნიშვნელობის გამო.

მაგალითად, ფრაზა "უმნიშვნელო შეხვედრა" ითარგმნება როგორც "უაზრო შეხვედრა". ა.ბლოკთან შეხვედრის შემდეგ ახმატოვამ ვერ დაივიწყა იგი. შედეგად, როდესაც მან ისაუბრა მასთან უმნიშვნელო შეხვედრაზე, ის გულისხმობდა, რომ ეს შეხვედრა, როგორც ჩანს, ცოტას ნიშნავდა, მაგრამ გარკვეული კვალი დატოვა. ეს არ შეიძლება ჩაითვალოს უაზროდ, ყოველგვარი მნიშვნელობის გარეშე.

ამავე ლექსში სიტყვა „მშვიდობა“ ითარგმნება როგორც „განსვენება“ („დასვენება“), რაც არც თუ ისე კარგი არჩევანია. სტილისტური თვალსაზრისით, არსებითი სახელი „მშვიდობა“ მოიხსენიება, როგორც ამაღლებული, წიგნიერი სიტყვა. „მშვიდობა“ ამ ლექსში ასევე ნიშნავს „მშვიდ მდგომარეობას“, რომელიც ახასიათებს ადამიანის სულიერ სიბრტყეს, რაც ასახულია ლექსიკონში /51/.

მესამე სტროფში სიტყვა "ლანგური" ითარგმნება როგორც "ტკივილი". ჯერ ერთი, სიტყვა „ლანგორი“ არის მრავლობითი არსებითი სახელი, რის შედეგადაც იქმნება გამოცდილი მდგომარეობის ხანგრძლივობის განცდა. ლირიკული ჰეროინი ხაზს უსვამს, რომ საკმაოდ დიდი ხანია „იწუწუნებს“; ეს ხარისხი დაიკარგა თარგმანში. მეორეც, „ტანჯვა“ ნიშნავს „ტანჯვას, ტანჯვას“ და საკმაოდ ნეგატიური დატვირთვა აქვს, ხოლო „წუწუნი“ ლექსიკონების მიხედვით ნიშნავს „სევდას, სევდას“ /51/. ახმატოვას პოემის კონტექსტში ამ სიტყვას საკმაოდ დადებითი კონოტაცია აქვს.

ბოლო ოთხთავში ზმნა "მოგონება" ითარგმნება როგორც "ჯადოს გაკეთება". ორივე სიტყვა ნიშნავს „ჯადოსნური, იდუმალი ტექნიკის შესრულებას“, მაგრამ ზმნა „მოგონება“ აქ გამოიყენება „გამოცნობა, სურვილის“ მნიშვნელობით, რის შედეგადაც იქმნება რაღაც იდუმალი, იდუმალი ატმოსფერო, რაც კომბინაცია „მაგიის გაკეთება“, რაც ნიშნავს „სასწაულების მოხდენას“, აკლია.

სინტაქსის თვალსაზრისით, თარგმანში შეიძლება აღინიშნოს არაერთი წარმატებული და წარუმატებელი ვარიანტი. მაგალითად, მთარგმნელმა მოახერხა განმეორებითი კონსტრუქციების შენახვა:

შენს წითელ სახლს განზრახ გავდივარ, შენი წითელი სახლი ტალახიან მდინარეზე... ნუ იქნები შენ ჩემს ბაგეებზე... ნუ იქნები შენ ოქროს ლექსებით... შენს წითელ სახლს განზრახ ავარიდები, შენი. წითელ სახლს, მღვრიე მდინარის გვერდით... ნუთუ, ჩემს ტუჩებს აჭერთ... ოქროს ლექსებით...

მეორეს მხრივ, სტრიქონში "შენი წითელი სახლი..." ინვერსიაზე უარის თქმა იწვევს გამოხატვის შემცირებას, რადგან აქცენტი კეთდება წითელ ფერზე.

ლექსის სტრუქტურის შენარჩუნებაზე საუბრისას აღვნიშნავთ, რომ ორიგინალში ჯვრის რითმა გადაკეთდა ერთ რითმად. ხაზებიც კი რითმა.

გარდაქმნებს შორის აღსანიშნავია კონსტრუქციის „Let it not be you“ თარგმანი სუბიექტური განწყობით „ნუთუ შენ არ იქნები, ამგვარად, მთარგმნელი, მიმართავს რაიმე პოეტურ ლიცენზიას, თარგმანს უფრო დიდ პოეზიას აძლევს“.

მეორე სტროფში ასევე დაემატა „და სიყვარულს სურდა“. ეს დამატება არ აზიანებს მნიშვნელობას და გამოიყენება რითმისა და რიტმის შესანარჩუნებლად.

მაგრამ ზოგიერთ თარგმანში დამატების ტექნიკა უსაფუძვლოა. განვიხილოთ პოემის პირველი სტროფის თარგმანი „ბოლოს და ბოლოს, სადღაც არის მარტივი ცხოვრებადა სინათლე..."

სადღაც მსუბუქი და ბედნიერია, აღტაცებაში, გამჭვირვალე, თბილი და უბრალო ცხოვრებაა. ღობეს გადაღმა მამაკაცი საღამომდე ესაუბრება გოგონას, ფუტკრები კი მხოლოდ ყველაზე ნაზი საუბარს ისმენენ.

პირველ ორ სტრიქონში, გარდა დამატებითი განმარტებების დამატებისა, იცვლება წინადადებაში სინტაქსური მიმართებები. შედეგად, თარგმნისას, ნაცვლად „უბრალო ცხოვრებისა“ და „გამჭვირვალე, თბილი და მხიარული სინათლის“ ნაცვლად, ვიღებთ „მსუბუქს“ და „ბედნიერ, ენთუზიაზმს, გამჭვირვალე, თბილ და მარტივ ცხოვრებას“.

ლექსის რიტმიც არ არის დაცული. იცვლება რითმაც - ორიგინალში ქალისა და მამრობითი რითმების (M-F-M-F-M) ერთობლიობიდან, თარგმანში მიღებულია საპირისპირო კომბინაცია - ჟ-მ-ფ-მ-ფ.

სინტაქსის შეცდომა შემდეგია. მოდით შევხედოთ ხაზს

… და ყველაზე ნაზი საუბარი.

ამ სიტყვებიდან ჩანს, რომ ნაწილაკი „მხოლოდ“ ეხება სიტყვას „საუბარს“ და არა „ფუტკრეს“, როგორც ორიგინალში.

შედეგად, ნაცვლად მნიშვნელობისა "მხოლოდ ფუტკრები ესმენენ საუბარს", გამოდის "ფუტკრები ესმენენ მხოლოდ საუბარს".

ასევე აღსანიშნავია მესამე სტრიქონში განზოგადების ტექნიკა: არსებითი სახელი "მეზობელი" ითარგმნება როგორც "კაცი". შედეგად წაიშლება სამეზობლოში ნაცნობობისა და საცხოვრებელი ადგილის მითითებები.

თარგმანის კიდევ ერთი არც თუ ისე წარმატებული მაგალითი ჩანს შემდეგ ლექსში:

ხმა სუსტი მაქვს, მაგრამ ნებისყოფა არ სუსტდება, უსიყვარულოდ კი თავს უკეთ ვგრძნობ. ცა მაღალია, მთის ქარი უბერავს და ჩემი ფიქრები სუფთაა. უძილო ექთანი წავიდა სხვებთან, მე არ ვიწუწუნებ ნაცრისფერ ფერფლზე, და კოშკის საათის მრუდე ხელი სასიკვდილო ისრად არ მეჩვენება. როგორ კარგავს წარსული ძალა გულზე! განთავისუფლება ახლოსაა. ყველაფერს ვაპატიებ. სხივის ყურება სველ გაზაფხულზე ზევით და ქვევით, ჩემი ხმა სუსტია, მაგრამ არ სუსტდება. სიყვარულის გარეშე კიდევ უკეთესი გახდა, ცა მაღალია, მთის ქარი უბერავს ჩემი აზრები უცოდველია ჭეშმარიტი ღმერთის წინაშე. უძილობა სხვაგან წავიდა, ნაცრისფერ ფერფლზე არ ვითვლი ჩემს მწუხარებას, და საათის დახრილი ისარი სასიკვდილო ისარივით არ მეჩვენება. როგორი წარსული კარგავს ძალას გულზე! თავისუფლება ახლოსაა. მე მაინც ვაპატიებ ყველაფერს, ვუყურებ, როგორც მზის სხივი ეშვება ზევით-ქვევით გაზაფხულის ვაზი, რომელიც გაზაფხულის წვიმით სველია.

აქ მთარგმნელი თავს არიდებს ინვერსიას პირველივე სტრიქონში, ხოლო ინგლისური ენის წესები მთლიანად იძლევა პირველი სტრიქონის თარგმნას, როგორც „სუსტი არის ჩემი ხმა“. შედეგად, გამოხატულება მცირდება.

იმავე სტრიქონში შეგიძლიათ მოიყვანოთ წარუმატებელი თარგმანის მაგალითი მორფოლოგიური თვალსაზრისით. ამრიგად, ზმნა „do“ შეიძლება შეიცვალოს მოდალური ზმნით „shall“, ამ შემთხვევაში უფრო ძლიერად იქნება გამოხატული განცხადების მოდალობა, რომ ხმა არასოდეს დასუსტდება (ანუ არ დასუსტდება).

ასევე მორფოლოგიური შეცდომაა „ისარი“ და „ისარი“ ერთი და იგივე სიტყვით „ისარი“ თარგმნა, მიუხედავად იმისა, რომ სწორედ სუფიქსის არსებობა ქმნის დაპირისპირებას საათის ისარსა და მშვილდის ისარს შორის.

ლექსიკური თვალსაზრისით, ფრაზის "ცა მაღალია" თარგმანი არასწორად იქნა არჩეული, რადგან "სიმაღლე" ნიშნავს "საშუალო სიმაღლეზე" და ეხება ადამიანს. აქ უფრო მისაღები თარგმანი იქნება ზედსართავი სახელი "მაღალი".

ასევე არასწორია ფრაზის "ჭეშმარიტი ღმერთი" გამოყენება, რადგან ნებისმიერი რელიგიის თვალსაზრისით არის ერთი ღმერთი და ის არ შეიძლება იყოს ცრუ.

ზედსართავი სახელწოდება „დახრილი“ ითარგმნება როგორც დახრილი (დახრილი), რის შედეგადაც მნიშვნელობა გაუგებარი ხდება, ხოლო კოშკის საათზე მაშინვე გამოსახულია დახრილი ხელი. გარდა ამისა, გამოტოვების ტექნიკა, რომელიც გამოიყენება კოშკის საათის ხსენებისას, იწვევს მკითხველს წარმოიდგინოს ჩვეულებრივი საათის სახე. შესაბამისად, მნიშვნელობის დიდი ნაწილი იკარგება თარგმანში.

გამოტოვების იგივე ტექნიკა წარუმატებელია სტრიქონის "უძილობის მქონე მედდა წავიდა სხვებთან" თარგმნისას. სიტყვა „მედდა“ გამოტოვებულია, რის შედეგადაც ხდება გამოხატვის დაკარგვა და პერსონიფიკაციის მნიშვნელოვანი მოწყობილობა, რომელიც უბრალოდ არ გამოიყენება და ამაში ხელს უწყობს სტრიქონის ბოლოს სიტყვა „ადგილების“ დამატება.

ეს ლექსი დაიწერა 1913 წელს, ახმატოვას ქმართან ნ. გუმილიოვთან ურთიერთობის გაფუჭების პერიოდში. ეს ლექსი ეხება ცხოვრების გზის არჩევას, ხელოვნებისადმი მსახურების უპირატესობას სასიყვარულო ურთიერთობებზე.

მე დავტოვებ შენს თეთრ სახლს და წყნარ ბაღს. დაე, ცხოვრება იყოს მიტოვებული და ნათელი. გადიდებ შენ ჩემს ლექსებში, როგორც ქალმა ვერ გაგადიდა. და შენ გახსოვს შენი საყვარელი მეგობარი სამოთხეში, რომელიც შენ შექმენი მისი თვალებისთვის, და მე ვყიდი იშვიათ საქონელს - ვყიდი შენს სიყვარულს და სინაზეს. მე დავტოვებ შენს წყნარ ეზოს და შენს თეთრ სახლს - დაე, ცხოვრება იყოს ცარიელი და სრული შუქით. მე გიმღერებ დიდებას ჩემს ლექსში, როგორც ჯერ არც ერთ ქალს არ უმღერია დიდება. და ის ძვირფასი შეყვარებული, რომელიც გახსოვთ სამოთხეში, რომელიც შექმენით მისი ხედვისთვის, მე ვაჭრობ პროდუქტს, რომელიც ძალიან იშვიათია - ვყიდი შენს სინაზეს და მოსიყვარულე შუქს.

დენოტატური, ობიექტური მნიშვნელობის თვალსაზრისით, ლექსი პრაქტიკულად არ კარგავს თავის მნიშვნელობას თარგმანის დროს, მაგრამ მცირდება განცხადებების ექსპრესიულობის ხარისხი.

მაგალითად, სიტყვის „უდაბნო“ თარგმნისას, რაც ამ კონტექსტში ნიშნავს „უდაბნოს მსგავსად, მარტოხელა, მშვიდი“, გამოიყენება არსებითი სახელი „ცარიელი“, რაც ნიშნავს „ცარიელ, მიტოვებულს“, რაც მიუთითებს „უდაბნოს“ სივრცულ ატრიბუტზე. ობიექტის ღრუ“. გარდა ამისა, ზედსართავი სახელი „ცარიელი“ სტილისტურად ნეიტრალურია, ხოლო მოკლე ზედსართავი „ცარიელი“ უფრო ამაღლებული მნიშვნელობა აქვს. ამრიგად, თარგმანის ეს ვარიანტი წარუმატებელია, რადგან შედეგად ექსპრესიული შეღებვა იკარგება.

იმავე ლექსში სიტყვა „შეყვარებული“ გამოყენებულია სიტყვის „შეყვარებულის“ თარგმანად, რაც მიუთითებს გენდერულ მახასიათებელზე. მიუხედავად იმისა, რომ ორიგინალში ეს სიტყვა უფრო მეტს ნიშნავს "თანამგზავრს" და განსაზღვრავს რაღაც უფრო მაღალს, ვიდრე უბრალოდ ადამიანის სქესი. პირდაპირი თარგმანის გამოყენებით ავტორმა დაკარგა კონოტაციური მნიშვნელობა.

იგივე პირდაპირი თარგმანი გამოიყენება ფრაზაში „სავაჭრო პროდუქტი“ (ვვაჭრობ საქონელს). ინგლისური ენის განმარტებითი ლექსიკონის მიხედვით, სიტყვა „ვაჭრობა“ განმარტებულია, როგორც „საქმიანი საქმიანობა, ყიდვა-გაყიდვის აქტივობა“ არსებითი სახელის „პროდუქტის“ ინტერპრეტაციისას, აქცენტი კეთდება კონკრეტულად სამრეწველო წარმოების პროცესზე /62/. ლექსში სიტყვები "ვაჭრობა" და "სასაქონლო" ნიშნავს რაღაც განსხვავებულს, კერძოდ, "რამეს ვაჭრობის პროდუქტად გადაქცევას" და "ის, რაც არის ვაჭრობის საგანი", შესაბამისად. მართლაც, ახმატოვა სიყვარულს და სინაზეს – რაღაც არამატერიალურს, არამატერიალურს, აქცევს ლექსებად, რომლებიც გაყიდული იქნება, როგორც ვაჭრობის საგანი. ამრიგად, ეს ფრაზა თარგმანში იღებს ეკონომიკურ ტერმინოლოგიასთან მიახლოებულ მნიშვნელობას, ყოველგვარი კონოტაციური მნიშვნელობის გარეშე, რაც იწვევს გამოხატვის დაკარგვას.

ამავდროულად, არსებობს ასევე წარმატებული თარგმანის ვარიანტები, რომლებიც ინარჩუნებენ ამაღლებულ ტონს და ექსპრესიულობას. მაგალითად, "დიდება" ითარგმნება როგორც "გალობ დიდებას შენ" (sing the glory of you), "სინათლე" როგორც "სინათლით სრული". შედეგად, ორიგინალის სიტყვებში ჩადებული მნიშვნელობა სრულად არის გადმოცემული და ამავდროულად შენარჩუნებულია ექსპრესიული შეღებვა.

ამ ლექსში ლექსიკური თვალსაზრისით არის თარგმანის შეცდომა. სიტყვა "სიყვარული" ითარგმნება როგორც "მოყვარე შუქი". სიყვარულის სინათლე არ შეიძლება იყოს სიყვარულის სინონიმი, ხოლო ლექსში იგულისხმება სიყვარული, ამ სიტყვის სრული გაგებით. ეს ჩანაცვლება, ინგლისურად თარგმნისას, ალბათ გაკეთდა რითმის შესანარჩუნებლად (მხედველობა - სინათლე), მაგრამ ეს იწვევს კიდევ უფრო დიდ დანაკარგებს ლექსიკის თვალსაზრისით.

მორფოლოგიური თვალსაზრისით, თარგმანშიც იყო გარკვეული უზუსტობები. მაგალითად, სტრიქონში „როგორც ჯერ არც ერთ ქალს არ უმღერია დიდება“, უფრო წარმატებული ვარიანტი იქნება მოდალური ზმნის „can“-ის გამოყენება წარსულ ფორმაში, ნაცვლად „აქვს“. ზმნა „ქონა“ ამ კონტექსტში ვარაუდობს, რომ მამაკაცი, რატომღაც, ჯერ არ არის განდიდებული, ხოლო „შეიძლება“ ერთდროულად მიუთითებს მიზეზზე - ქალის უუნარობა განადიდეს ისე, როგორც ამას გააკეთებდა ახმატოვა.

სინტაქსის თვალსაზრისით, რეფრენის „შენ, შენ“ დაკარგვა თარგმანის წარუმატებლად უნდა ჩაითვალოს, რადგან მისამართის ადრესატზე განმეორებითი მითითება მის თავისებურებაზე, უნიკალურობაზე მეტყველებს და ქმნის შთაბეჭდილებას, რომ ადრესატი არის ის. მხოლოდ ერთი ავტორისთვის. თარგმანის დროს, პოემის საერთო რიტმის შესანარჩუნებლად, გამოტოვეს ეს ტექნიკა, რამაც გამოიწვია ექსპრესიულობის იგივე დაკარგვა.

დავიწყოთ ლექსის „აჰ!“ თარგმანის ანალიზი. ისევ შენ ხარ. შეყვარებული ბიჭი არაა..."

ა! ისევ შენ ხარ. არა როგორც შეყვარებული ბიჭი, არამედ როგორც თამამი, მკაცრი, დაუმორჩილებელი ქმარი, შეხვედი ამ სახლში და შემომხედე. ქარიშხლის წინ სიჩუმე საშინელია ჩემი სულისთვის. შენ გეკითხები, რა გავაკეთე შენთან, სიყვარულით და ბედით სამუდამოდ მინდობილი. მე გიღალატე. და კიდევ გავიმეორო - ოჰ, თუ ოდესმე დაიღალე! ასე ლაპარაკობს მკვდარი, არღვევს მკვლელს ძილს, ამიტომ სიკვდილის ანგელოზი ელოდება საბედისწერო საწოლთან. ახლა მაპატიე. უფალმა მასწავლა პატიება. ჩემი ხორცი სევდიანი სნეულების დროს იღუპება და ჩემი თავისუფალი სული უკვე მშვიდად განისვენებს. მახსოვს მხოლოდ ბაღი, გამჭვირვალე, შემოდგომა, ნაზი, და წეროების ტირილი, და შავი ველები... ოჰ, რა ტკბილი იყო შენთან ერთად დედამიწა! ისევ შენ ხარ. თქვენ შედიხართ ამ სახლში არა როგორც შეყვარებული ბავშვი, არამედ როგორც მამაცი, მკაცრი და კონტროლირებადი ქმარი. ქარიშხლის წინ სიმშვიდე მეშინია ჩემს სულს. თქვენ მეკითხებით, რა გავაკეთე ბოლო დროს, რაც მომცა მარადიული სიყვარული და ბედი. მე გიღალატე. და ეს გავიმეორო - ოჰ, რომ შეგეძლოს ერთი წუთით დაიღალე! მკვლელის ძილი ასვენებს, თქვა მკვდარმა, სიკვდილის ანგელოზი ამგვარად მელოდება სიკვდილის საწოლში. ახლა მაპატიე. უფალი ასწავლის პატიებას. ცეცხლოვან ტანჯვაში ცოცხლობს ჩემი ხორცი და უკვე სულს ნაზად სძინავს, ბაღი, მახსოვს, ნაზი შემოდგომის ფოთლებით და წეროების ტირილით და ირგვლივ შავი ველებით... რა ტკბილი იქნებოდა შენთან მიწისქვეშ!

მეორე სტრიქონში დაუყოვნებლივ შეგიძლიათ იხილოთ თარგმანის ორი შეცდომა. დიდი ენციკლოპედიური ლექსიკონის მიხედვით „ახალგაზრდობა“ არის მოზარდი, ახალგაზრდა კაცი /51/. ინგლისური ლექსიკონი განსაზღვრავს არსებით სახელს "ბავშვი" - ბავშვი, ბავშვი. ამ შემთხვევაში, ბევრად უფრო წარმატებული იქნება არსებითი სახელი "ახალგაზრდობა" - ახალგაზრდა კაცი.

ამავე სტრიქონში სიტყვა „ქმარი“ ითარგმნება როგორც „ქმარი“, რაც ქორწინებაზე მიუთითებს. ამასთან, ლექსში არსებითი სახელი "ქმარი" გამოიყენება "კაცის ზრდასრულ ასაკში" მნიშვნელობით, რითაც ახმატოვა უპირისპირდება ახალგაზრდას და კაცს. მთარგმნელმა ეს ასპექტი არ გაითვალისწინა.

წარუმატებელია არსებითი სახელის „სულის“ ბოლო სტროფის თარგმანი, რომელსაც აქვს დადებითი მნიშვნელობა და აქვს სინონიმი „სული“. ეს სიტყვა ითარგმნება "სული", რაც ნიშნავს "ბოროტ სულს" /62/.

ეს ლექსი ასევე შეიცავს უამრავ სტილისტურ შეცდომას, რაც გულისხმობს წიგნის, ამაღლებული ლექსიკის სიტყვების ნეიტრალურ სიტყვებად თარგმნას. მაგალითად, ზმნა „გადაცემა“ საზეიმო მნიშვნელობით ითარგმნება როგორც „გაცემა“; ზმნა „დაიწყო“ „მოკვდეს“ მნიშვნელობით ითარგმნება როგორც „დაძინება“ (ძილი); წიგნი „მშვიდად“ თარგმნილია ნეიტრალური „ნაზად“ (მშვიდად).

ამ ლექსის თარგმანში გამოყენებულია დამატების ტექნიკა. სტრიქონში "თქვენ მეკითხებით, რა გავაკეთე ბოლო დროს", "გვიან" არის დამატება. ლექსიკის თვალსაზრისით, ეს ტრანსფორმაცია არ არის საჭირო და პირიქით, არასასურველია, რადგან ის მიუთითებს დროს ( Ბოლო დროს, ცოტა ხნის წინ), რომელიც, ჯერ ერთი, არ არის თავდაპირველ ტექსტში და მეორეც, არ შეესაბამება მნიშვნელობას, რადგან ლექსის გმირი ეკითხება არა დროის კონკრეტულ პერიოდს, არამედ მთელ მის ცხოვრებას. ეს ტრანსფორმაცია გამოიყენებოდა ლექსისა და რითმის რიტმის შესანარჩუნებლად.

ამავე მიზნით არსებითი სახელი „დედამიწა“ ითარგმნა როგორც „მიწისქვეშა“. შედეგად, იამბიკურ 6-ფუტზე დაწერილმა ლექსმა შეინარჩუნა მეტრი სამიზნე ენაზე და შენარჩუნდა დაწყვილებული რითმა მამაკაცური და ქალის მონაცვლეობით. თუმცა, სერიოზული შეცდომა დაუშვა, რადგან ლექსის მნიშვნელობა მთლიანად შეიცვალა ბოლო სტრიქონის არასწორი თარგმანის გამო.

"მიწის ქვეშ" ნიშნავს "მიწის ქვეშ". ლექსიკურთან ერთად, სტილისტური და მორფოლოგიური შეცდომები. ზედსართავი სახელი „ტკბილი“ ეხება წიგნიერ, პოეტურ ლექსიკას, ხოლო „ტკბილს“ ნეიტრალური მნიშვნელობა აქვს; ასევე, ტრანსფორმაციის დროს გამოტოვებული იყო შუამავალი „O“. შედეგად, მეტყველება კარგავს გამოხატვას და უახლოვდება სასაუბრო მეტყველებას. გარდა ამისა, წარსული დროის ზმნა "to be" ითარგმნება ინგლისურად, როგორც ქვემდებარე ზმნა "would be".

შედეგად, ბედნიერი წარსულის მოგონებების ნაცვლად, "ოჰ, რა ტკბილი იყო დედამიწა შენთან ერთად!" მნიშვნელობა დაახლოებით ასეთი გამოდის: „რა სასიამოვნო იქნებოდა მე და შენ ვიწექით მიწისქვეშეთში“.

ეს მაგალითი მიუთითებს იმაზე, რომ რითმის შენარჩუნების მცდელობისას მთარგმნელი ჩამოშორდა ლექსის მნიშვნელობას. შედეგად, გავლენა სრულიად განსხვავებული იყო.

დავიწყოთ ლექსის "მძიმე ხარ, მეხსიერების სიყვარული!"

შენ ხარ მძიმე, მოსიყვარულე მეხსიერება! შენს კვამლში ვიმღერო და დავიწვო, სხვებისთვის ეს მხოლოდ ალია, ცივი სულის გასათბობად. გაჯერებული სხეულის გასათბობად მათ ჩემი ცრემლები სჭირდებათ... ამისთვის ვმღეროდი, უფალო, ამისთვის ვიზიარებდი სიყვარულს! ნება მომეცით დავლიო ისეთ შხამი, რომ გავხდე მუნჯი, და გავრეცხო ჩემი უმწიკვლო დიდება ჭეშმარიტი სიყვარულის ხსოვნაში, შენს კვამლში ვმღერი და ვწვები, და დანარჩენი - მხოლოდ ცეცხლია გახურებულ სხეულს რომ გაათბო, ამისთვის ჩემი ცრემლები სჭირდებოდათ, ღმერთო ამისთვის ავიღე სიყვარული ისეთი საწამლავი, რომ ყრუ-მუნჯი ვიყო? და ჩემი უღირსი დიდება დაიბანეთ ბოლო ნამსხვრევამდე.

ამ ლექსში ახმატოვა გამოხატავს სინანულს იმის გამო, რომ ვერავინ გრძნობს მის ნამუშევრებს, ტანჯვას, რომელიც მან საკუთარი გამოცდილებიდან იცოდა, ისევე როგორც თავად პოეტი.

პირველი სტრიქონიდან დაწყებული, თარგმანში უნდა აღინიშნოს უზუსტობა: ახმატოვას სიყვარული ყოველთვის ჭეშმარიტია, ამიტომ არსებითი სახელი „სიყვარული“ თარგმნისას ზედსართავი სახელი „ჭეშმარიტი“ არასწორია ამ კონკრეტული პოეტის შემოქმედების შემთხვევაში.

არსებითი სახელის "ალი" თარგმანის ვარიანტი, რომელიც ეხება წიგნის ლექსიკას, წარუმატებლად იქნა არჩეული. არსებითი სახელი „ცეცხლი“ ნეიტრალურია. ამ შემთხვევაში, უკეთესი იქნება, აირჩიოს ექვივალენტი "ალი".

ფრაზა "მათ სჭირდებათ" ითარგმნება როგორც "მათ სჭირდებათ". შედეგად, შეღებვა („საჭიროება“ ეხება მოძველებულ ლექსიკას) და გამომხატველი ზემოქმედება იკარგება ხმის ცვლილების შედეგად.

ზედსართავი სახელები "გაჯერებული" ითარგმნება როგორც "გაჯერებული". თარგმანში ლექსის სწორი ინტერპრეტაციისთვის აუცილებელია „რე“-ს მნიშვნელობის შენარჩუნება.

უხეში შეცდომებიდან უნდა აღინიშნოს ზმნის „მიღება ზიარების“ თარგმანი, როგორც „მიიღე მონაწილეობა“ (მიღება). ზიარება წმინდა აქტია და ამ აქტის მნიშვნელობა ახმატოვას ლექსებში უნდა იყოს გადმოცემული. ზიარება ნიშნავს საკუთარი თავის ნაწილის გაცემას, ხოლო „მიიღე მონაწილეობა“ ითარგმნება როგორც „მონაწილეობა“. შედეგად, ერთდროულად დაშვებული იყო ლექსიკური, სტილისტური და სემანტიკური შეცდომები.

ფრაზის "გასხივოსნებული დავიწყება" თარგმანი ვარიანტით "საბოლოო ნამსხვრევამდე" ასევე არასწორია მრავალი ასპექტით. ჯერ ერთი, წმინდა დავიწყების რელიგიური მოტივები მთლიანად იკარგება. მეორეც, არჩეული ვარიანტი არავითარ შემთხვევაში არ შეიძლება იყოს ექვივალენტური სიტყვების სტილისა და ლექსიკური მნიშვნელობით.

თარგმანის ასეთი წარუმატებელი ვარიანტები არ გვაძლევს საშუალებას გადმოვცეთ ყველა ის ემოცია, რაც ახმატოვამ ლექსში ჩადო.

გარდა ამისა, მთარგმნელი თავს არიდებს ინვერსიას („ნამდვილი სიყვარულის მეხსიერება, შენ მძიმე ხარ!“ - „მძიმე ხარ, მიყვარს მეხსიერება!“), უპიროვნო წინადადებები გარდაიქმნება აუცილებლად პირადში („ვიმღერებ და დავწვები შენს კვამლში“. ” - ”შენს კვამლში ვმღერი და ვწვები”), სტრუქტურების პარალელიზმი არ არის დაცული:

ამისთვის ვიმღერე შენი სიმღერა, ღმერთო? მივიღე სიყვარულის ნაწილი ამისთვის?

დავიწყოთ ახმატოვას ქმართან ნ. გუმილიოვთან ურთიერთობის გაფუჭების პერიოდში დაწერილი ლექსის „ცისფერი ლაქი ქრებოდა ცაში“ ანალიზს.

ცისფერი ლაქი ცაზე გაცურდა და ოკარინას სიმღერა უფრო ნათლად ისმის. ეს მხოლოდ თიხისგან დამზადებული მილია, მისთვის არაფერია ამის პრეტენზია. ვინ უთხრა მას ჩემი ცოდვები და რატომ მაპატიებს? ან ეს ხმა შენს უკანასკნელ ლექსებს მეორდება?.. ცისფერი ლაქი აბრკოლებს სამოთხეს და სიმღერა უკეთესად ისმის. ეს არის პატარა საყვირი, რომელიც დამზადებულია ჭუჭყისგან, არ აქვს მიზეზი, რომ მას უჩიოდეს. რატომ მაპატიებს ის მე და ვინც უამბო მას ჩემი ცოდვები? ან ეს არის ეს ხმა, რომელიც ახლა იმეორებს ბოლო ლექსებს, რომლებიც შენ დაწერე ჩემთვის?

დაუყოვნებლივ უნდა აღინიშნოს, რომ თარგმანის დროს 6-ფუტიანი ტროში გადაკეთდა 4-ფუტიან ტროშად, რამაც გავლენა მოახდინა პოემის საერთო რიტმზე. რითმის (ჯვრის) ბუნება იგივე დარჩა, მაგრამ რითმა არაზუსტი გახდა.

ამ ლექსში არაერთი ლექსიკური შეცდომა უნდა აღინიშნოს.

მაგალითად, არსებითი სახელი "თიხა" ითარგმნება როგორც "ჭუჭყიანი", "მილი" - როგორც "პატარა საყვირი" (პატარა მილი).

გამოიყენეს სასულიერო ენა „არ არსებობს მიზეზი“, რის შედეგადაც შემცირდა პოეტური მეტყველება.

გარდა ამისა, განხორციელდა ტრანსფორმაცია: არსებითი სახელი "ოკარინა" გამოტოვებულია, რის შედეგადაც მეტაფორა ("ოკარინას სიმღერა") დაიკარგა და ლექსის მნიშვნელობა დაიკარგა, რადგან ოკარინა არის მთავარი სიმბოლო. პოემა. ლირიკული ჰეროინი შორიდან ისმენს მუსიკას და იგონებს ყოფილი შეყვარებულის სიტყვებს.

ამრიგად, ახმატოვას ლექსების თარგმანების გაანალიზებისას, შეგვიძლია დავასკვნათ, რომ მთარგმნელი ცდილობდა ფაქტობრივი ინფორმაციის გადმოცემას, ხშირად ნაწარმოების ფარული ესთეტიკური მნიშვნელობის შემჩნევის გარეშე. უმეტესწილად, მის თარგმანებს შეიძლება ვუწოდოთ ადეკვატური, რამდენიმეს გამოკლებით. მთარგმნელის მიერ გამოყენებული ძირითადი თარგმანის ტრანსფორმაცია არის პერმუტაციები, რომლებიც ნაკარნახევია რუსული და ინგლისური ენების წინადადებების სტრუქტურების სხვაობით. დამატებები ჩვეულებრივ გამოიყენება რიტმის შესანარჩუნებლად ან რითმის შესაქმნელად. გამოტოვების ტექნიკა, როგორც წესი, იწვევს მნიშვნელობის დაკარგვას ან ექსპრესიულ შეღებვას.

მთარგმნელობითი პოეზია ახმატოვას ტრანსფორმაცია

დასკვნა

საბოლოო საკვალიფიკაციო ნაშრომში შესწავლილი იქნა ანა ახმატოვას პოეტური ტექსტების თარგმნის თავისებურებები და პრობლემები.

სამეცნიერო კვლევითი პროექტის ფარგლებში დადგინდა, რომ პოეზია მიეკუთვნება მხატვრული ლიტერატურის ჟანრს. დადგინდა, რომ ლიტერატურული ტექსტის მთავარი ფუნქცია ესთეტიკური ფუნქციაა. მთავარი თვისებალირიკული პოეზია, ეპიკურ და დრამატულ პოეზიასთან შედარებისას, არის საკუთარ თავში ჩაღრმავება, არა მოვლენების, არამედ შინაგანი გამოცდილების აღწერა. "ეკვივალენტობის" და "ადეკვატურობის" ცნებების განხილვისას აღინიშნა, რომ ისინი არ არიან იდენტური, მაგრამ თარგმანის თეორიაში ისინი ხშირად ერთმანეთს ემთხვევა. ყველა ადეკვატური ტექსტი ეკვივალენტურია, მაგრამ ყველა ეკვივალენტური ტექსტი არ ჩაითვლება ადეკვატურად.

დასკვნითი საკვალიფიკაციო სამუშაოების ფარგლებში განიხილეს ანა ახმატოვას ნამუშევრები და დადგინდა აკმეიზმის გავლენა მის შემოქმედებაზე. ახმატოვას ლექსები მიჩნეულია „მიწიერი“; მისი გრძნობები გადმოცემულია გარემომცველი სამყაროს, სუნების, ბგერებისა და მიმდებარე საგნების აღწერით. მნიშვნელოვანი თვისება, რომელიც განასხვავებს მას სხვა აკმეისტებისაგან, არის მისი ჩაღრმავება საკუთარ თავში, მისი შინაგანი მდგომარეობის გადმოცემა გარემომცველი სამყაროს სურათებით.

თარგმანების გასაანალიზებლად შეირჩა ა.ახმატოვას ლექსების 50-მდე ტექსტი კრებულიდან „თეთრი ფარა“, რომლებზედაც მოკლე დასკვნები წარმოდგენილია ნაშრომის თეორიულ ნაწილში მაგალითებისა და განმარტებების ახსნა-განმარტების სახით. წერილობითი მასალის დიდი მოცულობის გამო, მესამე ნაწილში განიხილებოდა ლექსების მხოლოდ რამდენიმე თარგმანი, რომელიც ასახავდა ი.შამბატის თარგმანების სპეციფიკას.

ამ თარგმანების ანალიზის საფუძველზე შეიძლება გაკეთდეს შემდეგი დასკვნები.

ანა ახმატოვას პოეტიკა ასოციაციებს ეფუძნება. რეალობის გარკვეული ობიექტის ხსენებით პოეტი მკითხველის მეხსიერებაში აღძრავს გარკვეულ მოგონებებს, რომლებიც ახასიათებს ავტორის სულიერ მდგომარეობას და აიძულებს მას განიცადოს იგივე. მისი ლექსები ალეგორიულია, მაგრამ არა ზედმეტად მეტაფორული. ახმატოვა ზედმეტად არ იყენებს მეტაფორას, რაც, ერთი მხრივ, საშუალებას აძლევს მისი ლექსები ითარგმნოს თითქმის „სიტყვით“. მაგრამ მეორეს მხრივ, მთარგმნელი უფრო ფრთხილად უნდა იყოს, რადგან მატულობს იმის ალბათობა, რომ არ შეამჩნიოს გამოყენებული გამოხატვის საშუალებები და ტექსტის ფაქტიურად თარგმნა. მსგავსი მაგალითი შეიძლება მოვიყვანოთ ლექსის „იგი ეჭვიანი, შეშფოთებული და ნაზი“ თარგმნისას.

ყველაზე პოპულარული ტრანსფორმაცია, რომელსაც იყენებს მთარგმნელი ილია შამბატი, არის პერმუტაცია, რომელიც გამოწვეულია რუსული და ინგლისური ენის სინტაქსური სტრუქტურების განსხვავებებით. ინგლისური ენის სინტაქსური სტრუქტურის შესანარჩუნებლად, მთარგმნელი ხშირად უგულებელყოფდა ინვერსიებს, რამაც შეიძლება მნიშვნელოვნად იმოქმედოს მკითხველის ემოციურ აღქმაზე.

მთარგმნელი ცდილობს თარგმანში ყოველი სიტყვის რეპროდუცირებას, ცდილობს თავიდან აიცილოს გამოტოვებები. ისინი უფრო მეტად გამოიყენება რიტმის ან რითმის შესანარჩუნებლად, ვიდრე ლექსების ღრმა მნიშვნელობის გადმოსაცემად.

ხშირად გამოიყენება დამატებები. მათი მთავარი მიზანი ამ თარგმანებში, ისევ ლექსის რითმისა თუ რიტმის შენარჩუნებაა. ზოგიერთ თარგმანში დამატებები არ მოქმედებს მნიშვნელობაზე ან სტილისტური შეღებვალექსები (როგორიცაა დაწყვილებული სინონიმების გამოყენება ლექსის „გამიღიმა“ თარგმანში), სხვაში კი პირიქით, დამატებით მნიშვნელობას ანიჭებენ, რაც იწვევს ლექსის არასწორ აღქმას.

თარგმანების ავტორმა დიდწილად მოახერხა პოეზიის თარგმნის ერთ-ერთი პრინციპის დაცვა - ლექსი ლექსით ითარგმნება. თუმცა ხშირად მთარგმნელს უწევდა ლექსის რიტმის შეცვლა, რაც აიხსნება ორი ენის ლექსიკური სტრუქტურის სხვაობით. ეს ცვლილებები არ არის განსაკუთრებით სასურველი, რადგან ლექსის რიტმი ხშირად აძლევს ლექსს დინამიკას ან აუცილებელ ლირიკულ ნოტებს. თუმცა, ისინი საკმაოდ მისაღებია, თუ შეუძლებელია ორიგინალური რიტმის შენარჩუნება.

რითმის შესახებ შეიძლება ითქვას: მთარგმნელი ახერხებს რითმის ხასიათის შენარჩუნებას - ორიგინალში ჯვრის რითმა თარგმანში რჩება ჯვარი, შემოვლითი რითმა რჩება შემოვლითი, პარალელური რითმა პარალელურად რჩება. ხშირად, უსაქმური რითმა ნებადართულია მთარგმნელობით ტექსტებში, პირველი და მესამე სტრიქონი არ რითმავს, მაგრამ ეს გავლენას არ ახდენს ლექსის მელოდიაზე. თუმცა, რითმის ტიპი ხშირად იცვლება თარგმანის დროს: ქალის რითმა იცვლება მამრობითი და პირიქით. ეს ცვლილებები გავლენას ახდენს თარგმანის საერთო რიტმზე.

მთარგმნელობითი ტექსტები შეიცავს უზუსტობებს მორფოლოგიის თვალსაზრისით, რაც გამოწვეულია სინთეტიკურ რუსულსა და ანალიტიკურ ინგლისურს შორის მნიშვნელოვანი განსხვავებებით. თარგმანის ავტორი პრაქტიკულად არ ცდილობს თარგმნის ოპტიმალური მეთოდების პოვნას (მაგალითად, თარგმანის დროს მონათესავე არსებითი სახელების „სტრელკა“ და „ისარი“ დიფერენცირების გზის პოვნას).

ზოგადად, ანა ახმატოვას ლექსების გაანალიზებული თარგმანები თარგმანის თვალსაზრისით საკმაოდ ადეკვატურია. თუმცა, ლექსების ზოგიერთი თარგმანი, როგორიცაა, მაგალითად, „აჰ, ისევ შენ...“ არ შეიძლება ჩაითვალოს არა მხოლოდ ადეკვატურად, არამედ ეკვივალენტად ეკვივალენტობის ნებისმიერ დონეზე.

ამრიგად, პოეზიის თარგმანი შეიძლება დახასიათდეს, როგორც თარგმანის ურთულესი ტიპი, რადგან გარდა ესთეტიკური ინფორმაციისა, რომელიც ზოგჯერ მოითხოვს უცხო ენაზე გამოხატვის სრულიად განსხვავებული გზების ძიებას, მთარგმნელს სჭირდება ტექსტის გარეგანი სტრუქტურის შენარჩუნება. იდეალურად დატოვონ იგივე, რაც რითმში, ზომაში, ტიპსა და ხასიათში.

გაანალიზებულ თარგმანებში მთარგმნელმა შეძლო ლექსების გარეგანი ფორმის შექმნა, თუმცა შინაარსის გეგმა ბოლომდე არ იყო გადმოცემული.

პოეტური ტექსტების თარგმანის ტიპების თვალსაზრისით, ილია შამბატის მიერ შესრულებული თარგმანები შეიძლება დასახელდეს პოეტურად, მაგრამ არა პოეტურად.

გამოყენებული წყაროების სია

1.აბრამოვიჩ გ.ლ. შესავალი ლიტერატურულ კრიტიკაში. - მ., 1979 წ.

2. ალექსეევა ი.ს. პროფესიონალური თარჯიმანი. - პეტერბურგი. : გამომცემლობა "სოიუზი", 2001. - 288გვ.

ახმატოვა ა. თეთრი ფარა.

ახმატოვა ა. ფოთლები დღიურიდან (პოეტების სახელოსნოს შესახებ)

ბაჟენოვი მ.ნ. ანა ახმატოვა: დღეები და მოვლენები. მოკლე ბიოქრონიკა. - მ., 1989. - 593გვ.

ბალაშოვი ნ.ი. ენობრივი ნიშნისა და პოეტური ნიშნის სტრუქტურულ-რელატიური დიფერენციაცია. - იზვ. სსრკ მეცნიერებათა აკადემია. დეპარტამენტი ლიტ. და ენა, 1982 წ.

ბარხუდაროვი L. S. ენა და თარგმანი (თარგმანის ზოგადი და კონკრეტული თეორიის საკითხები). - მ.: „საერთაშორისო ურთიერთობები“, 1975 წ.

ბარჩენკოვი ა.ა. ტექსტის პრაგმატული შინაარსი და მისი გადმოცემა თარგმანის დროს. თარგმანის თეორიის ზოგადი და სპეციფიკური პრობლემები. - მ., 1989 წ.

ბახტინ M. M. ლიტერატურისა და ესთეტიკის კითხვები. - მ.: მხატვრული ლიტერატურა, 1975 წ.

ბახტინ მ.მ. ვერბალური შემოქმედების ესთეტიკა. - მ.: ხელოვნება, 1986 წ.

ბელინსკი ვ.გ. სტატიები და მიმოხილვები. 1846-1848 წწ. - მ.: სსრკ მეცნიერებათა აკადემიის გამომცემლობა, 1956. - 474 გვ.

ვალგინა ნ.ს. ტექსტების თეორია. ტექსტების ტიპები. - მ.: ლოგოსი, 2003 - 280 გვ.

ვილენკინი. V. ას პირველ სარკეში. - მ., 1987 წ.

ვინოგრადოვი ვ.ვ. მხატვრული მეტყველების თეორიაზე. - მ.: უმაღლესი სკოლა, 1971. - 240გვ.

ვინოგრადოვი V.S. შესავალი მთარგმნელობით კვლევებში (ზოგადი და ლექსიკური საკითხები). - მ.: ზოგადი საშუალო განათლების ინსტიტუტის რაო, 2001, - 224 გვ.

გალპერინი ი.რ. ინგლისური ენის სტილისტიკა. - მ.: უმაღლესი სკოლა, 1981 წ.

გარინი I.I. ვერცხლის ხანა. - M.:TERRA, 1999. - 294გვ.

გასპაროვი მ.ლ. ნარკვევი რუსული ლექსის ისტორიის შესახებ. მეტრიკა. რიტმი. რითმა. სტროფიკული. - მ.: ლიტერატურული მიმოხილვა. - 1989 წ.

გასპაროვი მ.ლ. ახმატოვას ლექსი: მისი ოთხი ეტაპი. - მ.: ლიტერატურული მიმოხილვა. - 1997 წ

გვენცაძე მ.ა. კომუნიკაციური ლინგვისტიკა და ტექსტის ტიპოლოგია. - თბილისი, 1986. - 91გვ.

21. გოლოვინი ბ.ნ. შესავალი ენათმეცნიერებაში. სახელმძღვანელოუნივერსიტეტებსა და პედაგოგიურ ინსტიტუტებში ფილოლოგიურ სპეციალობებზე. - მ.: უმაღლესი სკოლა, 1977. - 311გვ.

22. გონჩარენკო ს.ფ. პოეზიის პოეტური თარგმანი და თარგმანი: მუდმივები და ცვალებადობა. - მ., 2001 წ

23. გორნფელდი ა. პოეზია . - პეტერბურგი, 1890-1907 წწ.

გრაუდინი ლ.კ. შირიაევი ე.ნ. რუსული მეტყველების კულტურა. - მ., 2000. - 243გვ.

ელნიცკაია S. ცვეტაევას პოეტური სამყარო. - ვენა: 1991. - 220გვ.

26. ჟირმუნსკი ვ.ანა ახმატოვა. - ლ., 1975 წ.

27. კაზაკოვა თ.ა. ლიტერატურული თარგმანი: თეორია და პრაქტიკა: სახელმძღვანელო მთარგმნელობითი ფაკულტეტების სტუდენტებისთვის. - პეტერბურგი: Inyazizdat, 2006. - 544გვ.

კვიატკოსკი A.P. პოეტური ლექსიკონი - მ.: სოვ. ენციკლ., 1966. - 376გვ.

29. კიხნი ლ.გ. ანა ახმატოვას პოეზია. ხელობის საიდუმლოებები. - მ.: „დიალოგი-მსუ“, 1997 წ

30. კიხნი ლ.გ. სასწავლო და მეთოდოლოგიური მასალების კრებული კურსისთვის „ლიტერატურის თეორიის საფუძვლები“. - M.: IMPE im. ა.ს. გრიბოედოვა, 2006. - 64გვ.

კოჟინოვი V.V. ლიტერატურული ჟანრებისა და ჟანრების პრობლემის შესახებ. ლიტერატურის თეორია. ძირითადი ცნებები ისტორიულ გაშუქებაში. ლიტერატურის სახეები და ჟანრები. - მ., 1964. - 46გვ.

Koller V. შესავალი თარგმანის მეცნიერებაში. - 1992 წ.

კომისაროვი V.N. თარგმანის პრაგმატული ასპექტები. - მ., 1982 წ.

კომისაროვი V.N. თანამედროვე მთარგმნელობითი კვლევები. - მ., 2002 წ.

35. კომისრები. თარგმანის თეორია. - მ.: უმაღლესი. სკოლა, 1990. - 253გვ.

36.კორალოვა ა.ლ. გამოსახულების გადაცემა თარგმანში, როგორც პრაგმატული პრობლემა. ენისა და თარგმანის პრაგმატიკა. - მ., 1982 წ.

კორინ ა.ა. ვერცხლის ხანის ქალები. - M.: EKSMO, 2008. - 608გვ.

Corman B.O. რჩეული ნაშრომები ლიტერატურის თეორიასა და ისტორიაზე. - იჟევსკი, 1992 წ.

Catford J. თარგმანის ლინგვისტური თეორია // თარგმანის თეორიის კითხვები უცხო ენათმეცნიერებაში. - მ.: საერთაშორისო ურთიერთობები, 1978. - 91-113გვ.

ლატიშევი ლ.კ. თარგმანი: თეორიის, პრაქტიკისა და სწავლების მეთოდების პრობლემები. - მ., 1988 წ.

ლოტმანი იუ.მ. ლიტერატურული ტექსტის სტრუქტურა - პეტერბურგი: „ხელოვნება - პეტერბურგი“, 1998. - გვ. 14 - 285.

მინიარ-ბელორუჩევი რ.კ. თარგმანის თეორია და მეთოდები - მ.: მოსკოვის ლიცეუმი, - 1996. - 201გვ.

მუსატოვი ვ.ვ. ოსიპ მანდელშტამის აკმეიზმის შესახებ. - იჟევსკი: Vestnik UdGU, 1992. გვ.8-9.

Neubert A. თარგმანის პრაგმატული ასპექტები // თარგმანის თეორიის კითხვები უცხო ენათმეცნიერებაში. - მ., 1978 წ. - 185-202 წწ.

ოდინცოვი ვ.ვ. ტექსტის სტილისტიკა. მ., 1980 წ.

46.ოჟეგოვი ს.ი., ნ.იუ. შვედოვა. რუსული ენის განმარტებითი ლექსიკონი. - მ: გამომცემლობა "აზ", 1992 წ

47. ონუფრიევი ვ.ვ. ვერსიფიკაციის სახელმძღვანელო 17

48. Pavlenkov F. რუსულ ენაში შეტანილი უცხო სიტყვების ლექსიკონი 1907 წ

პავლოვსკი A.I. ანა ახმატოვა: ცხოვრება და შემოქმედება. - მ., 1991 წ.

ვერცხლის ხანის პოეზია. 2 ტომად: ტ.1. - M.: Bustard, 2003. - 368გვ.

პროხოროვი ა.მ. დიდი ენციკლოპედიური ლექსიკონი. მე-2 გამოცემა, შესწორებული. და დამატებითი - გამომცემელი: Norint, 2004 წ

რეცკერი ია.ი. თარგმანის გაკვეთილი. - მ., 1981 წ

როგანოვა ზ.ე. თარგმანი რუსულიდან გერმანულად. მ., „უმაღლესი სკოლა“, 1971, გვ.

სდობნიკოვი ვ.ვ. თარგმანის თეორია. სახელმძღვანელო ლინგვისტური უნივერსიტეტებისა და ფაკულტეტების სტუდენტებისთვის უცხო ენები. - მ.: აქტი: აღმოსავლეთი-დასავლეთი, 2007. - 448გვ.

სემენოვი ა.ლ. თარგმანის ზოგადი თეორიის ძირითადი დებულებები. - მ., 2004 წ.

თელია ვ.პ. სახელობითი ერთეულების სემანტიკის კონოტატიური ასპექტი. - მ.: ნაუკა, 1986. - 142გვ.

ტიმენჩიკ რ.დ. ცნობები აკმეიზმზე -, 1974. No 7/8.

ფედოტოვი O.I. რუსული ვერსიფიკაციის საფუძვლები. რუსული ლექსის თეორია და ისტორია: 2 წიგნში. Წიგნი 1 მეტრიკა და რიტმი. - მ., 2002 წ

ფილატოვა O.M. პოეტური ტექსტის ენობრივი ანალიზის შესახებ. - იჟევსკი: უდმურტის უნივერსიტეტის გამომცემლობა, 2005. - გვ. 15 - 16

ჩუკოვსკაია ლ.კ. შენიშვნები ანა ახმატოვას შესახებ. T. 1. სანქტ-პეტერბურგი, 1996 წ

Schweitzer A.D. თარგმანის თეორია. სტატუსი, პრობლემები, ასპექტები. - მ.: ნაუკა, 1988. - 215გვ.

62.OALD, 1970 - Oxford Advanced Learners Dictionary of Current English. - ლნდ.: ოქსფორდის უნივერსიტეტი. პრესა, 1970. - 2000 გვ.

63.ილია შამბატი

რეპეტიტორობა

გჭირდებათ დახმარება თემის შესწავლაში?

ჩვენი სპეციალისტები გაგიწევენ კონსულტაციას ან გაგიწევენ რეპეტიტორულ მომსახურებას თქვენთვის საინტერესო თემებზე.
გაგზავნეთ თქვენი განაცხადითემის მითითება ახლავე, რათა გაიგოთ კონსულტაციის მიღების შესაძლებლობის შესახებ.

ვაჰან ტერიანი

როგორ ქრებოდა ყვავილი თავდავიწყებით
სადაც ჩრდილი ყინულოვანი საფლავია,
დაე, ჩემი სიყვარულის ყლორტი მოკვდეს,
რათა მან არ დააბნელოს შენი დღეები.

და გავუძლებ მჩაგვრელ ტკივილს,
იღიმება ნათელი ღიმილით:
ნება მომეცით დავმალო ჩემი სიბნელე დღეს,
მინდა დავმალო, რომ გული უბედურია.

ასე რომ, ჩქარობს მშვენიერი ცხოვრებისკენ,
შენ არ გსმენია ჩემი ტირილი,
ისე რომ შენი ახალგაზრდა სული
უსაზღვრო სიხარული ვიცოდი.

ბინდი

იქ ღრუბლები თესავს ოქროს,
და ტალღები ნაზად ყვებიან ზღაპრებს,
და გულს სწყურია სიტყვები ცეცხლოვანი, სანამ
დაღლილი სული ითხოვს წყნარ სიყვარულს.

რეკავს მინდვრების სიმშვიდე და ცა იღვრება
სევდისა და დუმილის ამოუწურავი შუქი.
განლაგებული წყლების ბრილიანტის სარკეში
ღრუბლების ცოცხალი ფორმები ბრწყინავს.

და ჩემს გულში, სადაც მხოლოდ სიბნელეა,
სევდა ისეთი ტკბილია თავის მძაფრ შფოთვაში, -
იქ ანთებულია სურვილების ლამპარი...
როგორ იწვის ზეცა მშვიდი წყლების ზედაპირზე!

ოჰ, ტკბილი ტკივილი ჩემს გონებაში,
უძირო სამყაროში მარტო შენ ხარ სასწაული,
შენი სიყვარული იწვის და ანათებს ყველაფერში,
შეშლილი სევდა ყველგან დუმს.

შეუქცევადია

ჩვენ დავშორდით, მაგრამ დროის მტვერი
შენი ფერმკრთალი სახე ჯერ კიდევ იშურებს,
და მე არ ვარ მოტყუებული წარსულით -
მე მიჩვეული ვარ ჯადოსნური ოცნებების გარეშე ცხოვრებას.

და ღრუბლიანი თვალებით ვუყურებ
ძველი დროის სიგიჟეში ვარ,
თითქოს სიმღერას მივყვები,
რომ ჩემი აღარ იყო.

ჩვენ ისე დავშორდით: უკაცრავად!
"რატომ არის ეს ჯოჯოხეთი გულში?"
და ჩვენი გზები გაიყარა,
ჩვენ ვერ დავბრუნდებით.

აღარ მინდა წარსულში ცხოვრება
შენზე არ მახსოვს
მონასავით ბორკილები ვიცვამ,
სევდიან ბედს ემორჩილება.

და თუ თქვენი ზარი ჟღერს
და ისევ ჩემთან მოხვალ...
ვაი! -ჩემი სული დუმს,
და მე აღარასდროს ვიქნები იგივე.

არასოდეს დაგირეკავ...

ჩემი საყვარელის სახელი ლირის კვნესას ჰგავს...
არასოდეს დაგისახელებ.
შენი ცეცხლი დაეცა ჩემს თავზე,
შენ ხარ ჩემი სიყვარული და ჩემი კერპი.
მე არასოდეს დაგირეკავ -
ეს მტვრიანი სამყარო ძალიან ბნელია...

ცეცხლი დაანთეს და ერთმანეთს ეძახდნენ.
პატიმარი ვარ, პატიმარი ვარ, აქ მიტოვებული...
და არიან მწყემსები თავისუფალ მთებზე...

მოხეტიალესთვის მე არ ვიცი მშვიდობიანი თავშესაფარი,
ვიღაცის ძალაში ვარ, ვიღაცის ხელში ვარ...
და არიან მწყემსები თავისუფალ მთებზე
ცეცხლი ენთო და ერთმანეთს ეძახდნენ...

ეღიშე ჩარენცი
ჩვენი ენა

ჩვენი ენა ველური და მეამბოხეა,
სიმამაცე და ძალა სუნთქავს მასში,
მთის შუქურავით ანათებს,
სიბნელის საუკუნეების განმავლობაში ცოცხალი ცეცხლით.

უძველესი დროიდან ოსტატების მიერ
ჩვენი ძლიერი ენა იყო გრანიტი,
შემდეგ ის გაუხეშდა მთის ფენებით,
ბროლმა ვერ გაბედა მასთან შედარება.

შემდეგ ვამახინჯებთ და ვხრჩობთ
ენა, რომელიც წყაროებზე სუფთაა,
ასე რომ დღევანდელი სულებისთვის
საუკუნეების ჟანგი არ დამკვიდრებულა.

გონებრივი საზღვრები ფართოვდება
და ისინი არ გამოხატავენ იმას, რასაც საუკუნე სუნთქავს,
არც ტერიანის ხმაურიანი ძროხები,
არც პერგამენტი ნარეკი.

თუმანური სოფლის დიალექტიც კი
ამ დღეებში ჩვენ არ შეგვიძლია გატაცება,
მაგრამ გვიან თუ ადრე ვიპოვით
ყველაზე მძაფრი გამოსვლა.
1933 წლის 28 იანვარი

დედაჩემის გაზელი

სახე მახსოვს, ჩემო ძვირფასო დედა,
მსუბუქი ნაოჭების ქსელის ქვეშ, ჩემო ძვირფასო დედა!

სახლის წინ ზიხარ; გაზაფხულის მწვანე აქ
ჩრდილს გაყენებს, ჩემო ძვირფასო დედა!

ჩუმად ზიხარ და იხსენებ იმ სევდიან დღეებს;
მოვიდნენ და წავიდნენ, ჩემო ძვირფასო დედა!

გახსოვს შენი შვილი, რომელმაც დიდი ხნის წინ მიგატოვა?
სად წავიდა მაშინ, ჩემო ძვირფასო დედა?

და სად ცხოვრობს ახლა, ცოცხალია თუ დიდი ხნის წინ გარდაიცვალა?
რა კარებზე აკაკუნებს დედაჩემი?

როცა დაიღალა, სიყვარულში მოტყუებული, ვის
მერე ხელებში იტირე დედაჩემო?

სევდიან ფიქრებში ხარ; ნაზი აქ ტრიალებს
შენი წმიდა მწუხარება, ჩემო ძვირფასო დედა!

და მწარე ცრემლები, აჰა, ერთიმეორის მიყოლებით მოედინება
შენს ხელში, შენს ხელებში, ჩემო ძვირფასო დედა!
1920

Სახლში

ყინულის მწვერვალები და ლურჯი ტბები,
სამოთხე ძვირფასი სულის ოცნებებს ჰგავს,
ბავშვის მზერის სიწმინდით.
Მარტო ვარ; მაგრამ შენ ჩემთან იყავი.

ვუსმენდი ტბის ტალღების წუწუნს
და გაიხედა იდუმალ მანძილზე -
დაუმარცხებელი ძალით გამოღვიძებული
საუკუნოვანი ვარსკვლავური სევდა.

მთის მწვერვალებზე დამიძახა
ვიღაც ხმამაღალია დღის ბოლოს,
მაგრამ ღამე უკვე იშლებოდა ხეობებში,
გამაცანი ვარსკვლავური სევდა...

არის ანა ახმატოვას მრავალმხრივი და ორიგინალური შემოქმედების მხარე, რომელიც განსაკუთრებულ ყურადღებას იმსახურებს. ეს არის მისი მთარგმნელობითი საქმიანობა. ახმატოვას თარგმანები მსოფლიო პოეზიის უნიკალური ანთოლოგიაა. რამდენიმე უცხო ენის ცოდნამ და პოეტურმა ნიჭმა ანა ანდრეევნას საშუალება მისცა თარგმნა ორასზე მეტი პოეტური ნაწარმოები. მათ შორისაა ვიქტორ ჰიუგოს, ჰენრიკ იბსენის, რაინერ მარია რილკეს პოეზია.
ახმატოვას თარგმნა მსოფლიოს სხვადასხვა ენებიდან: სომხური, ბულგარული, ბერძნული, ფრანგული, იტალიური, კორეული, პოლონური, პორტუგალიური და ა.შ. პოეტი ქალის გონებრივი სახე და გარეგნობა. ანა ანდრეევნამ კარგად იცოდა და უყვარდა უკრაინული ენა. მან ბრწყინვალედ თარგმნა ივან ფრანკოს წიგნი "ფოთლების ზივიალი". ამ თარგმანს დიდი მოწონება დაიმსახურა მაქსიმ რილსკიმ: „ახმატოვას თარგმანები ნამდვილად მაღელვებს“. ცნობილია, რომ რილსკის სტატიის დაწერა „ფრანკო ახმატოვას თარგმანში“ გეგმაც კი ჰქონდა, რაც, სამწუხაროდ, არ შესრულდა.

ნარკვევი ლიტერატურაზე თემაზე: ა.ა.ახმატოვას მთარგმნელობითი საქმიანობა

სხვა ნაწერები:

1. გზის გასწვრივ წავიდა მუზა... მე, რომ ვუყურებ, ჩუმად ვიყავი, მარტო მიყვარდა. და გათენდა ცაში. როგორც მისი ქვეყნის კარიბჭე. ა.ახმატოვა ანა ანდრეევნა ახმატოვა არის დიდი და სერიოზული პოეტი, რომელმაც ლიტერატურაში შემოიტანა „ქალების არეულობის პოეტიკა და დაწვრილებით ......
2. ანა ახმატოვას პირველი ნაბიჯები გასული და ახლანდელი საუკუნეების მიჯნაზე, თუმცა არა ფაქტიურად ქრონოლოგიურად, რევოლუციის წინა დღეს, ორი მსოფლიო ომით შერყეულ ეპოქაში, რუსეთში, ალბათ, ყველაზე მნიშვნელოვანი "ქალი" პოეზია წარმოიშვა და განვითარდა თანამედროვეობის მთელ მსოფლიო ლიტერატურაში დაწვრილებით......
3. ანა ანდრეევნა ახმატოვა დიდი და სერიოზული პოეტია, რომელმაც ლიტერატურაში შემოიტანა „ქალის არეულობისა და მამაკაცის ხიბლის პოეტიკა“. თავის შემოქმედებაში იგი შეეხო კლასიკური პოეზიის ყველა ტრადიციულ თემას, მაგრამ მოუტანა მათ თავისი უნიკალური ჟღერადობა, უჩვეულოდ დახვეწილი ბუნების ხიბლი. საკმარისია დაწვრილებით......
4. პუშკინის თემა ა.ა.ახმატოვას ნაწარმოებებში დააკაკუნე მუშტი და გავხსნი. მე ყოველთვის გიხსნიდი. ახლა მაღალი მთის უკან ვარ, უდაბნოს მიღმა, ქარის და სიცხის მიღმა, მაგრამ არასოდეს გიღალატებ... ა.ა. ახმატოვა, 1942 წელი, ტაშკენტი. ბედმა დააჯილდოვა ანა დაწვრილებით ......
5. საუკუნის ბოლოს, ოქტომბრის რევოლუციის წინა დღეს, ორი მსოფლიო ომით შოკირებული ეპოქაში, რუსეთში წარმოიშვა ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი „ქალის“ პოეზია მთელ თანამედროვე მსოფლიო ლიტერატურაში - ანა ახმატოვას პოეზია. ა. კოლონტაის თქმით, ახმატოვამ მისცა „მთელი წიგნი დაწვრილებით......
6. ბაღში მუსიკა ისეთი გამოუთქმელი მწუხარებით ისმოდა. ზღვის ახალი და მძაფრი სუნი იდგა. ა.ახმატოვა საუკუნის დასაწყისში პოეზიაში მოსვლის შემდეგ, ანა ანდრეევნა ახმატოვამ თავი დიდ და სერიოზულ ხელოვანად გამოაცხადა. მის ლექსებში ნათქვამია დაწვრილებით......
7. ანა ანდრეევნა ახმატოვა რუსეთის ერთ-ერთი შესანიშნავი პოეტია. მისი ნამუშევარი მაღალი დონის და დახვეწილი ვერბალური ოსტატობის პოეზიაა. იგი სამართლიანად იკავებს ერთ-ერთ ყველაზე ღირსეულ ადგილს რუსულ პოეზიაში. შემოქმედებითი კარიერის დასაწყისში ახმატოვა წერს ლექსებს, დაწვრილებით......

ახმატოვა ა.ა.-ს მთარგმნელობითი საქმიანობა

ანა ახმატოვას პოეტური თარგმანები ჯერ არ არის ბოლომდე შესწავლილი და ელოდება სერიოზულ და ყოვლისმომცველ კვლევას, თუმცა წვლილი ა.ა. დიდია ახმატოვას წვლილი რუსული საბჭოთა მთარგმნელობითი სკოლის შექმნაში. მან თარგმნა 150 პოეტი 78 ენიდან, რაც 20000 სტრიქონს შეადგენს. ახმატოვა თარგმნიდა პოეტებს აღმოსავლეთიდან, ევროპიდან და საბჭოთა კავშირიდან, მიუხედავად იმისა, რომ თარგმანზე მისი ჩართვა არ იყო მისი ნებით, არამედ იძულებითი.

1946 წელს გამოცემული ჟურნალების „ზვეზდასა“ და „ლენინგრადის“ სამარცხვინო გადაწყვეტილების შემდეგ, ახმატოვას დევნიდნენ და წაართვეს საკუთარი პოეზიის გამოქვეყნების შესაძლებლობა. ”აკრძალვა მხოლოდ პოეზიას ეხებოდა”, - თქვა მან მოგვიანებით, ”ეს არის ჭეშმარიტება შელამაზების გარეშე...” და თავად სჯეროდა, რომ სხვისი თარგმნა და ამავე დროს საკუთარის წერა წარმოუდგენელი იყო. და მრავალი წლის განმავლობაში დუმდა ლირიკული პოეტის ხმა ტრაგიკული მელოდიით. ასე თქვეს მასზე. ოფიციალური ხელისუფლების მიერ მისი მუშაობის აკრძალვამ ახმატოვა გააწირა შიმშილისა და ცხოვრების მძიმე გაჭირვებისთვის: მწერალთა კავშირიდან გარიცხულმა დაკარგა პურის რაციონის ბარათი.

მისი მდგომარეობის როგორმე შემსუბუქების მიზნით, ბორის პასტერნაკი დაუკავშირდა პარტიის ცენტრალურ კომიტეტს და საბჭოთა მწერალთა კავშირს, რის შედეგადაც მოსკოვის გამომცემლობებს დაევალათ ახმატოვას თარგმანებთან დაკავშირებული სამუშაოს მიცემა. ომის შემდეგ ლიტერატურული თარგმანი გახდა ეროვნული მნიშვნელობის საკითხი და დამაკავშირებელი რგოლი მრავალეროვნული ქვეყნის ლიტერატურას შორის. საბჭოთა მთარგმნელობითი რუსული სკოლა განსაკუთრებით გააქტიურდა XX საუკუნის 50-იან წლებში. ასე წარიმართა ერთიანი საბჭოთა ლიტერატურის ჩამოყალიბების პროცესი. ამ დროს დაიწყო მუშაობა „ოსური ლიტერატურის“ პირველი ანთოლოგიის გამოცემაზე.

კრებულის რედაქტორებსა და მთარგმნელებს შორის იყო სერგეი შერვინსკი, ოსეთის დიდი მეგობარი და ლიტერატურის ექსპერტი. ბრწყინვალე მთარგმნელი, რომლის თარგმანები გამოირჩეოდა ორიგინალთან სიზუსტით და სიახლოვით, გასული საუკუნის 50-იან წლებში ხელმძღვანელობდა სსრკ მწერალთა კავშირის „სიტყვის“ კომისიას. სწორედ შერვინსკიმ მიიზიდა ახმატოვა კრებულზე ოსი პოეტების მთარგმნელად ემუშავა. მოგვიანებით ის იხსენებდა: „...ახმატოვამ ბევრი პოეტური თარგმანი გააკეთა. ამ სფეროში მისი შემოქმედება არათანაბარია. არაერთხელ მომიწია მისთვის კომენტარის გაკეთება, ძირითადად დეტალებზე, მის პოეტურ თარგმანებზე, ძირითადად ჩვენი ეროვნული ლიტერატურიდან. ამ სფეროში ანა ანდრეევნა მთლიანად მენდობოდა...“

ასევე ცნობილია, რომ 1951 წელს სსრკ მეცნიერებათა აკადემიამ ჩრდილოეთ ოსეთის კვლევით ინსტიტუტთან ერთად გამოსცა კოსტა ხეთაგუროვის სამტომიანი შეგროვებული ნაშრომები. პირველ ტომში შედიოდა კოსტას ნაწარმოებები, რომლებმაც ჩამოაყალიბეს ციკლი "ოსური ლირა" ("რკინის ფანდირი") პარალელური რუსული თარგმანებით, რომლებზეც ბევრი პოეტი-მთარგმნელი მუშაობდა, მათ შორის ანა ახმატოვა. უკვე 1951 წლის 1 დეკემბერს, მეცნიერებათა აკადემიის გამომცემლობამ, რომელმაც დადო ხელშეკრულება ანა ანდრეევნასთან, მიიღო უფლება ხეთაგუროვის ნაწარმოებების პირველ ტომში შეეტანა ლექსის თარგმანი "ვინ ხარ?" 260 ხაზამდე. ახმატოვას 8 მანეთი უნდა გადაეხადა. თითოეული ხაზისთვის 40 კ.

კოსტა ხეთაგუროვის შეგროვებული ნაწარმოებების შემდეგ, 1952 წელს Goslitizdat 1-მა გამოსცა ოსური ლიტერატურის პირველი ანთოლოგია. კრებულის შემდგენელებმა აღნიშნეს: „საბჭოთა მკითხველი იცნობს ოსურ ლიტერატურას, ძირითადად ხალხური ეპოსიდან „ნარტ ზღაპრებიდან“ და კოსტა ხეთაგუროვის შემოქმედებიდან“. ეს კრებული მიზნად ისახავს... შეავსოს ხარვეზი და მისცეს უფრო ფართო და სისტემატური წარმოდგენა ოსი ხალხის ლიტერატურაზე, როგორც რევოლუციამდელი პერიოდის, ისე ჩვენი დროის შესახებ“.

საარქივო წყაროებიდან ცნობილი ხდება, რომ 1951 წლის 8 აგვისტოს ახმატოვამ დადო ხელშეკრულება Goslitizdat-თან, რომლის მიხედვითაც მან გამომცემლობას გადასცა უფლება ოსურიდან 416 პოეტური სტრიქონის კრებულში „ოსური ლიტერატურა“ შეეტანა. ეს არის კოსტა ხეთაგუროვის ლექსები „ვინ ხარ?“, ს. გადიევი „ცუდი ამინდი“ და „ჩერმენი“, დ. მამსუროვი „მახსოვს“, გ. კაიტუკოვი „ბავშვი ერთი წლისაა“, გ. პლიევი „როგორც. თუ მაშინვე დამშვიდდა“, ბ. მურთაზოვი „ღამე“, ა. ცარუკაევა „ზაფხულში“ და „შემოდგომა ურსდონში“. ყველა ეს თარგმანი შეტანილია ოსური ლიტერატურის პირველ ანთოლოგიაში.

ამბობენ, მთარგმნელი იგივეა, რაც მწერალი და მისი ნამუშევარი მხოლოდ მაშინ ხდება ხელოვნების ნიმუში, როცა აღმოჩენაა. ასე რომ, რუსი მკითხველისთვის ანა ახმატოვას თარგმანები ოსური პოეზიიდან გამოცხადება იყო. მან თარგმნა ინტერხაზური თარგმანების გამოყენებით. „ინტერლაინარული პოეზია პროზაც კი არ არის“, - აღნიშნა ახმატოვამ. "ეს არის სიტყვები სუნთქვის გარეშე, ღრმა დუმილი სიკვდილის შემდეგ." და მან შეძლო ამ სიტყვებში „სუნთქვის გარეშე“, რაზეც კრებულის „ოსური ლიტერატურის“ მიმოხილვაში ნათქვამია, რომ ინტერხაზურის ხარისხი ისეთია, რომ გამომცემლობას ექნებოდა უფლება დაებრუნებინა ეს ინტერხაზები. პირობა, რომელიც მათ მთლიანად უარყოფს, რადგან ბევრ მათგანს არც კი აქვს გადაწერილი, ე.ი. და მათგან თარგმნა უაღრესად რთული საქმე აღმოჩნდა, რაც, თუმცა, ახმატოვამ ბრწყინვალედ გაართვა თავი. ამის ნათელი მაგალითია მისი თარგმანი გრიშა პლიევის ლექსისა „თითქოს მაშინვე დამშვიდდა“. ახმატოვას ტრანსკრიფციის სტილი ქმნის თარგმანს, რომელიც აახლოებს მას ორიგინალთან, ინარჩუნებს „დედანის რიტმულ სტრუქტურას“, მის ფიგურალურ სისტემას და მხატვრული გავლენის ძალას.

შემთხვევითი არ არის, რომ კრებულის „ოსური ლიტერატურის“ მიმოხილვაში აღინიშნა: „გრიშა პლიევის შემოქმედება წარმოდგენილია დიდ ციკლში... ყურადღებას იპყრობს ნიჭიერი ლირიკული ლექსი „თითქოს მაშინვე დამშვიდდა“. აღვნიშნოთ, რომ ახმატოვას მიერ ოსი პოეტების რჩეულ თარგმანებს შორის უცვლელად შედის გრიშა პლიევის ლექსის ერთადერთი თარგმანი „თითქოს მაშინვე თავმდაბალი გახდა“. სამწუხაროდ, გაურკვეველი მიზეზის გამო, ეს ტექსტი არ მოხვდა ახმატოვას თარგმანების კრებულში:

თითქოს მაშინვე დამშვიდდა,

გოდების გუნდი.

გლოვის გუნდი,

და ის არ გვიყურებდა

ნაზი მთვარის მზერა.

თითქოს ციდან ვიყურებოდი

ნაზი მთვარის შუქი

ცოტა ხნით გაჩუმდა

სასიკვდილო ბრძოლა

და ირგვლივ ყველაფერი შხაპის სახით მოაყარა

შენი ვერცხლით -

და ჩემს თვალებში გამოჩნდა

შენი ნათელი სურათი.

ჩემი გულის დაავადება

მის თვალწინ გაუჩინარდა.

არა, მაშინვე არ დავმშვიდდი 2.

და ალექსანდრე ცარუკაევის პოეზიას შორის, რეცენზენტებმა აღნიშნეს ლექსები "ზაფხული" და "შემოდგომა ურსდონში", როგორც უფრო წარმატებული. სწორედ ახმატოვას ეს თარგმანები შევიდა ოსური ლიტერატურის ანთოლოგიაში.

ანა ანდრეევნას სამართლიანად უწოდებენ მოკლე ვერსიფიკაციის ოსტატს. იგი განსაკუთრებით აფასებდა პოეზიაში ლაკონიზმს, რაც მისი პოეტური ტექსტების აგების პრინციპად იქცა. ეს, სხვათა შორის, ახმატოვას სტილის მახასიათებელია, რაც ასევე იგრძნობა სეკ გადიევის ლექსის „ცუდი ამინდი“ თარგმანში. აქ ლანდშაფტი და ბუნების მდგომარეობა გამოკვეთილია, თუმცა ყველაზე მწირი საშუალებებით, მაგრამ მაქსიმალური ექსპრესიულობით:

ცუდი ამინდის საათები

მწუხარებაში დახატული

და აზრები და უბედურებები

გულები სტკიოდა.

ჯერ კიდევ ნისლში

მთები უხილავია

უთვალავ ჭრილობაში

მშობლიური სივრცეები...

ოსეთის ეროვნული გმირის ლეგენდარული გამოსახულება, რომელიც დაუპირისპირდა ძალადობას და ტირანიას, სეკ გადიევის კიდევ ერთ ლექსში „ჩერმენი“, სულით ახლოსაა თავად ახმატოვასთან, რომელმაც თარგმანში ამომწურავად გადმოსცა ჩერმენის პერსონაჟის ეროვნული ორიგინალობა, თავისუფლების სურვილი. და სამართლიანობა იმ გამონათქვამით, რომ სეკა გადიევის მსგავს ეროვნულ პოეტს შეუძლია:

მე ხომ ცნობილი ჩერმენი არ ვარ?! -

მე რომ ვერ გავუმკლავდე პრინცებს,

მერე შენი რძით მოწამლული,

ჯობია მე წახვიდე შემდეგ სამყაროში...

და დასასრულს, კიდევ ერთხელ მივმართოთ ახმატოვას მიერ კოსტა ხეთაგუროვის ლექსის „ვინ ხარ?“ თარგმნის ისტორიას. და მიუხედავად იმისა, რომ იგი არ შეიძლება ჩაითვალოს კოსტას ერთ-ერთ საუკეთესო თარგმანად (ჩვენ აღვნიშნავთ, რომ ხეთაგუროვის საუკეთესო თარგმანებიც კი არ გადმოსცემს ოსური ლიტერატურის კლასიკის განუმეორებელ სურნელს), მიუხედავად ამისა, ის ჩვენთვის მნიშვნელოვან ინტერესს იწვევს. კრებულის „ოსური ლიტერატურა“ შემდგენლებმა, როგორც საარქივო დოკუმენტები მოწმობენ, „აიღეს დაახლოებით 30.„ოსური ლირის“ ნაწარმოებების % . ხეთაგუროვის მიერ რუსულ ენაზე დაწერილი ლექსების პირველ ჯგუფში შეცდომით მოხვდა ლექსის "ვინ ხარ?" კოსტას ყველა ოსური ნაწარმოები მოცემულია ინტერხაზური თარგმანით“.

კრებულის შემდგენელებმა მკითხველს შესთავაზეს კოსტას ლექსები ახალი თარგმანებით. ალბათ, ანა ახმატოვას მოუხდა უკვე გამოქვეყნებული თარგმანის მოდიფიცირება ახალი ინტერხაზური თარგმანის საფუძველზე და მისი არსებობა ზემოაღნიშნული საარქივო დოკუმენტებიდან ხდება ცნობილი. ამას ადასტურებს ო.რეზნიკის მიმოხილვაც. აი რას წერდა: „კოსტა ხეთაგუროვას ლექსების თარგმანებიდან ყველაზე ნათელი „ვინ ხარ?“ მახსოვს. - ანა ახმატოვას მიერ თარგმნილი მოკლე ლირიკული ლექსი. მართალია, მასში არის გარკვეული სტრიქონები, რომლებზეც ხაზგასმით აღვნიშნეთ, რომ საჭიროებს კორექტირებას“. მაგრამ რა სტრიქონები იყო განხილული, უცნობია.

თუმცა გასაკვირია, რომ ერთი და იგივე თარგმანის ორ გამოქვეყნებულ ვერსიაში არსებული შეუსაბამობები აშკარაა და ადვილად იკვეთება (იხ. აგრეთვე :).

თარგმანის მესამე, გამოუქვეყნებელი, საბეჭდი ვერსია, ასევე შეუსაბამობებით, ახმატოვას ხელნაწერთა კოლექციაშია და ინახება რუსეთის ეროვნულ ბიბლიოთეკაში. მ.ე. სალტიკოვ-შჩედრინი. უნიკალური დოკუმენტი აქ სრულად არის წარმოდგენილი (იხ. დანართი 1), რომელიც, როგორც ჩანს, საშუალებას მისცემს მკვლევარებს აღადგინონ ანა ანდრეევნას მუშაობის ეტაპები კოსტა ხეთაგუროვის ლექსის „ვინ ხარ შენ“ თარგმანზე. ვარიანტების შედარება, რითმის შესწავლა, მეტრიკა, ბგერათწერა, ტექსტის პოეტური კომპოზიცია - ეს ყველაფერი შესაძლებელია საფუძვლიანი ტექსტური ანალიზის დროს.

ახმატოვას თარგმანები ოსური პოეზიიდან რუსეთისა და ევროპის ლიტერატურულ სივრცეში გადაგდებულ ხიდად იქცა (იხ. მაგალითად: და, როგორც მ. ჩიბიროვამ სწორად აღნიშნა, „ოსურიდან რუსულად შესრულებული საუკეთესო თარგმანების წყალობით, სხვათა შორის. ა.ახმატოვას მიერ... რუსულენოვან მკითხველს გამოეცხადა ოსური ეროვნული პოეზიის უმდიდრესი საგანძური, რაც ადასტურებს, რომ სრულფასოვანი ლიტერატურული თარგმანის შესაძლებლობები, მართლაც, ყველაფრის მიუხედავად, თავად ანა ახმატოვა თარგმნას რთულ და კეთილშობილურ ხელოვნებად თვლიდა.

1. მხატვრული ლიტერატურის სახელმწიფო გამომცემლობა.

2. გრიშ პლიევი. ”თითქოს მაშინვე დამშვიდდა.” წარმოდგენილია გამოცემის ვერსიის მიხედვით კრებულში „ოსური ლიტერატურა“. გაურკვეველი მიზეზის გამო, ოდნავ შეცვლილი ვერსია შედის ყველა მომდევნო გამოცემაში.

დანართი 1

კოსტა ხეთაგუროვი "ვინ ხარ?"

(თარგმანი ანა ახმატოვა)

რუსეთის ეროვნული ბიბლიოთეკა
მათ. მ.ე. სალტიკოვ-შჩედრინი.

ხელნაწერთა განყოფილება. F. 1073 წ )

არ მკითხო ვინ ვარ!

ოჰ, მე არ ვარ შეკავებული.

არც ისე ლამაზი ვარ

რა ბედნიერი დღეა.

პერანგი არის ტილო,

ბეშმეტი - ტილო,

და ნაქსოვი სახლში

ჩერქეზული ქსოვილი.

არჩიტას ვიცვამ

და ჩემი ქამარი არის ჯოხი,

მაგრამ ვინ ვარ, მომისმინე

აქ მიაქციე ყურადღება.

მთაში დავიბადე

ის ბეღელი ისევ ხელუხლებელია

სად არის შენი მეგობარი პირველად

შუქს შეხედა.

და დედამ იქ გააჩინა

ჭუჭყსა და მტვერში,

მაგრამ ადგილი უფრო სუფთაა

ჩვენ ვერ ვიპოვეთ.

აქამდე იმ ადგილას -

სირცხვილის ბეჭედი

მე არ ვბედავ ავადმყოფ ადამიანებს

გისურვებთ ჯანმრთელობას -

კიდევ რა შეუძლია მას?

ცუდი დაეხმარეთ მათ,

ყოველთვის მოსალოდნელია

ღამეა დედაზე.

მამაჩემი მკაცრია

ნელასკოვი მასთან იყო,

დასაჯა იგი

მისი სიკვდილით.

უცხოპლანეტელი ბავშვი

ჩემს სახლში შემიყვანა

და ძუძუთი

და ის კეთილი იყო.

ბავშვი გაფუჭდა

თქვენი ზრუნვით,

იმ ადრეულ წლებს

ჩემთვის ყველაფერი უფრო ძვირფასია.

და ასე გავიზარდე

იქაურ უყურადღებობაში,

ახლა სიმღერით, ახლა ცეკვით

დღესასწაულებზე ხეტიალი.

ხამატო გეძახი

მისი მამა...

და ვერ ვიხსენებ

მისი საზრუნავი.

ის ისევ დაქორწინდა -

Სახლში მოვედი.

ბევრი რამ გამოვიარე

დედინაცვალისაგან ბოროტია.

საჩუქრები - ცემა,

და ეფერება და წიხლებს,

სიმძიმე გავსინჯე

სასტიკი ხელები.

მამა ნადირობისას

შორეულ ტყეებში,

ცოლი ეხვეწებოდა

მეზობელ ეზოებში.

რამდენად ხშირად აკეთებს მონადირე

სასიკვდილოდ განწირული

მაგრამ მისი გვამი იშვიათია

მიწაში ჩამარხული.

ტურის დევნა

მამაჩემი მამაცი იყო...

ის მთის უფსკრულშია

მან მიიღო თავისი დასასრული.

ქვრივი დაკრძალვისთვის

გაყიდა მდელოები

და მე დავკარგე ყველაფერი

რა ვიპოვე სახლში?

ისევე უყურადღებოდ

რა შემეძლო მეთქვა?

ვინ ბედავს დედას

ასწავლე ბიზნესში!

ამას სამყაროში მივხვდი

ყველაფერი დავკარგე.

პატარა ბიჭი აღარ ვარ

ყოველ შემთხვევაში სრულწლოვანი არ გახდა.

და დედინაცვალი სახლშია

ცხოვრობდა მამაჩემი

არც ისე დიდი ხნის განმავლობაში და ჩემს ქმარს

მეორე წავიდა.

შვილის მიტოვება

ცუდ საცხოვრებელში

ისე რომ საკუთარზე ლაპარაკობს

ცხოვრებაზე ვფიქრობდი.

რა ტვირთია

ბიჭმა უნდა ატაროს?

მე მომიწია ჭურჭლის მიღება

მწყემსი ბატკანი.

მეზობლებთან ვცხოვრობდი

თივაზე მეძინა

მაგრამ მაინც "დიახ-კი-დიახ"

სიხარულით მღეროდა.

და აი მწყემსიდან

მე გავხდი მწყემსი -

მიზერული საფასურისთვის

ქერის მარცვალი.

გაფუჭებულ ქუდში

და მე ვიხეტიალე ბურკაში,

მაგრამ საკმარისი პური! -

და არ შევაწუხე.

ცემა და გინება -

მე ყველაფერი განვიცადე

მაგრამ მაინც "დიახ-კი-დიახ"

ის ყოველთვის მღეროდა.

Თექვსმეტი წლის -

კაცი თითქმის

გულიანად ვითამაშე

ამ გზაზე.

წვეტიანი ლენტები

ბოლოს მოხრილი

ლუგა მასთან ერთად იპარსავს

გამოცდილი სათიბი.

როგორი ძლიერი ხელები აქვს

და როგორ მოვთესე!..

მაგრამ რატომ მდელოები

არ დამიბრუნა.

Სად წავიდნენ ისინი?

ჩემი მიწაა?

ისინი ფხიზლად არიან

მიცვალებულებს გადაეხვივნენ.

მრავალი წელია ვარ

ემსახურებოდა მდიდრებს.

მუშაობდა, მუშაობდა,

მაგრამ ის იშვიათად აწუხებდა.

და ყველას მესმოდა

მე ვარ ხელობის არსი,

ბარგი გადავიტანე

ვირზე უფრო სწრაფად.

მხოლოდ ერთი წამი ტრაბახისთვის.

რა ქსოვილი მოვქსოვე?

და დიდებული ოქრო

ყვავილებს ვქარგავდი.

მუშაობდა ნემსით

გოგოსავით ვარ.

და სიმღერამ გამამხიარულა

"დიახ-კი-მომეცი".

ოჰ, რა კაპრიზული

შენ ხარ ჩემი გული!

აბა, როგორ დავძლიო

შენი სიჯიუტე?!

მზისკენ გაიტაცა

ბედნიერი ოცნება

და ღამით მას სურს

ხეტიალი მთვარესთან ერთად.

როგორ უხარია გული

შენს თავისუფლებაში,

ჭექა-ქუხილი და ბუშტუკები

არ სურს ჯაჭვები.

შენი შესაშურია, ქალწულო,

ოქროს ბედი -

შენ დაიპყრო ჩემი გული

თავისი სილამაზით

სიყვარული, გიჟი ხარ

განწირვის დამნაშავე!

გონებამ არ იცის.

ეს სინაზე როცა ვხვდებით

ვგრძნობდი მის მიმართ

მერე უცებ შემძულდა

უფრო ძლიერი და ძლიერი.

ჩემს საყვარელ ადამიანებს გავურბივარ

შემთხვევით ტრიალებდა

მუშაობის დავიწყება

და მე არ ვარ კმაყოფილი ცხოვრებით.

მტრობა სოფელთან,

გაიქცა მეგობრებისგან

როგორ, გული, ბრძოლა

მე შენი ძალით.

რატომ იმ საწყალ ბიჭზე?

მან შეხედა

რატომ გაიარე?

რა ნათელია გათენება.

მისცა ქაბური,

რა ნაზი გამარჯობა

მიუხედავად იმისა, რომ მე არ ვარ ფანი

ატარეთ იარაღი.

ბოდიში, შორიდან

ამბავს ვყვები

მწუხარებაში და მწუხარებაში

არაერთხელ ვყოფილვარ იქ

ზამთარი ჩვენი საფლავია,

კოლაფსი - ნუ იღრიალებ!

შემოდგომა დუმს - მუშაობა,

გაზაფხული სამოთხეა.

უფრო მეგობრული მზე

ფუმფულა ვაზი,

აღარ იპარავს

თხის ჩალა.

ნაკადულები ფერდობებზე

და მდინარეები უფრო ტალახიანია,

და ჩიტები დაფრინავენ ჩვენსკენ.

და დღეები უფრო გრძელი ხდება.

პეპლების დროა...

და გული ცეცხლია!

ეით-მარზა, ჩვენი ბიჭი

არ შეეხოთ ამას!

შესაძლებლობები ახლა

დაამტკიცე შენი

მკაცრი მშობლებისთვის

მაჩვენე კალიმი.

კალიმი მზადდება

ფერმის შრომით,

რა უნდა, ანგარიშის მიხედვით

არის მასში

მთელი ეს პირუტყვი

მარილით გაჭედე

მომავალი დედამთილისთვის

მე ავიღე ცხენი.

მე მათ ყველა ვისიამოვნე

ახლა საბოლოოდ

მაგრამ გული მაწუხებს

პატარძლის მამა.

ღარიბების წინაშე ამაყი

და ის დახურულია

უხეში მეზობლების მიმართ

სახლში კი - სირდონი.

ის არავის მისცემს

სიტყვაც არ არის სათქმელი

და გოგონა ფუჭდება

დედა კი გაბრაზებულია.

მე ველაპარაკე მას

ვეთანხმები. კი ნამდვილად

საყვარელის მამა -

გაბრაზებული დათვი.

უფალმა არ გაიგო

ჩემი ლოცვები

და დაბნეული ვარ

ღამეები ბნელოდა.

და ვინ იქნება მაჭანკალი?

ვინ დათმობს მუშაობას?

აუ რა მარტოსული ხარ

უმწეო ხარ.

სად ვიპოვო მაჭანკალი?

და მეშინია

რას დააკოჭლებს?

პატივცემულო მაჭანკლები.

მაგრამ მე თვითონ არ წავალ, -

მეშინია, ვერ გავუძლებ

მამაჩემს ვეჩხუბები

და ყველაფერს გავაფუჭებ.

და შეესაბამებოდეს ჩემს საყვარელს

ისევ გადავწყვიტეთ

Და სულ ეს არის

დედა ეწინააღმდეგება.

და გოგონას ესმის

არ სურს

და ის აწამებს თავის ლენტებს,

და ნაკადულივით ტირის.

მეძახის ხმამაღლა:

Საყვარელო სად ხარ?

არ მომიკვდეს

სამარცხვინო უბედურებაში!

იფიქრე რაც გინდა

ამ სიყვარულის შესახებ.

მე "მარტოხელა" ვარ

დარეკეთ მარჯვნივ.

ხელნაწერი მომზადებულია გამოსაცემად.

ფ.თ.ნაიფონოვა

დანართი 2

ანა ახმატოვას თარგმანების ბიბლიოგრაფია ოსური პოეზიიდან

(შეადგინა ფ.თ. ნაიფონოვა)

ოსური პოეზიის ანთოლოგია. M., 1960. გვ. 87-94.

ოსური პოეზიის ანთოლოგია. ცხინვალი, 1969. გვ. 172-181.

ოსური პოეზიის ანთოლოგია. ორჯონიკიძე: ირ, 1984. გვ 78, 84.

ახმატოვა ა. შეაგროვა ნაწარმოებები ექვს ტომად. T. 8. [დამატებითი; თარგმანები]. M.: Ellis Luck, 2005 წ.

ახმატოვა ა. ნაწარმოებები: 2 ტომად ტ. 2. პროზა, თარგმანები. მ.: მხატვარი. განათ., 1987 წ.

ახმატოვა ა. ნაწარმოებები: 2 ტომად ტ. 2. პროზა, თარგმანები. მ.: მხატვარი. განათება, 1986 წ.

ახმატოვა ა.ა. სიმღერის სუნთქვა: თარგმანების წიგნი. მ.: სოვ. რუსეთი, 1988. [თარგმანი ოსეთიდან. პოეზია: გვ. 226-242].

ახმატოვა ა. ლექსები: (თარგმანი). M.: Goslitizdat, 1958 წ. [თარგმანი ოსურიდან. პოეზია].

Kaytukov G. ფავორიტები: ლექსები. მ.: მხატვარი. ლიტ., 1985. [მთარგმნ. ახმატოვა: გვ. 166-167].

Mamsurov D. მახსოვს: ლექსები [მთარგმნ. ა.ახმატოვა] // ოსური ლიტერატურა. მ., 1952. გვ.231.

მურთაზოვი ბ. ლექსები. მ.: მხატვარი. ლიტ., 1979. [მთარგმნ. ა.ახმატოვა გვ.17-18].

ნაიფონოვა ფ. გრიშა პლიევის ერთი ლექსის ორი თარგმანი "თითქოს მაშინვე დამშვიდდა" / ფატიმა ნაიფონოვა // სიტყვა. 1992. 15 თებ. S. 2.

ნაიფონოვა ფ. „როდის გადაიხდიან ოსებს“/ფატიმა ნაიფონოვა // ოსეთის პულსი. 2007. No4. S. 4.

ნაიფონოვა ფ. ანა ახმატოვას თარგმანები ოსური პოეზიიდან/ფატიმა ნაიფონოვა // მთის ქარი. 2005. No 7-8. გვ. 49-50.

ოსური ლიტერატურა. მ., 1952 წ.

პლიევი გ. ”თითქოს მაშინვე დამშვიდდა” // დიდი სამამულო ომი: ლექსები და ლექსები 2 ტომში. ტ. 2. მ.: ხუდოჟ. განათება, 1970 წ. [თარგმანი ახმატოვას მიერ: გვ. 27].

Pliev G. მეხუთე ხანჯალი. ორჯონიკიძე: ირ, 1972. [მთარგმნ. ახმატოვა: P. 14].

Pliev G. შვიდი ჩერქეზი/გ. პლიევი. მ.: Sovremennik, 1988. [მთარგმნ. ახმატოვა:
S. 4].

Pliev G. ლექსები/გ. პლიევი. მ.: საბჭოთა მწერალი, 1959. [თარგმნა ახმატოვამ: გვ. 28].

Tomelleri V.S., Salvatori M. რამდენიმე აზრი კოსტას „ოსური ლირას“ იტალიურად თარგმნის შესახებ // Izvestia SOIGSI. ვლადიკავკაზი. 2013. გამოცემა. 10 (49). გვ. 10-19.

კოსტა ხეთაგუროვი: ბიობიბლიოგრ. განკარგულება. (1887-2009)/შემდგენელი: ი.გ. ბიბოევა, ზ.იუ. ტიგიევა. ვლადიკავკაზი, 2009. გვ 39, 44, 46, 80, 81, 89, 92, 107, 112, 113, 496.

კოსტა ხეთაგუროვი. სრული ნაწარმოებები: 5 ტომად თ. 1: ოსური ლირა. მ., 1959 წ.
გვ. 76-88.

კოსტა ხეთაგუროვი. კრებული: 3 ტომად თ. 1: ოსური ლირა. ძაუჯიკაუ, 1951 წ.
გვ. 65-73.

კოსტა ხეთაგუროვი. შეგროვებული თხზულებანი 3 ტომად 1: ოსური ლირა. M., 1951. გვ. 145-163.

ხეთაგუროვი კ. შრომები. Vladikavkaz, 2009. გვ. 91-103.

ხეთაგუროვი კ. ლექსები და ლექსები. L., 1959. გვ. 80-90.

ელექტრონული რესურსები

ანა ახმატოვა. პოეზიის ბიბლიოთეკა [ელექტრონული რესურსი]. URL: anna.ahmatova.shtml

URL: byloe.h1.ru/anna_ahmatova.shtml‎ [ფატიმა ნაიფონოვას საავტორო ვებგვერდი].

ოსეთი და ოსები [ელექტრონული რესურსი]. URL: http://osetins.com/poeziya/

URL: inpearls.ru [ელექტრონული რესურსი] (თარგმანი ანა ახმატოვა, კოსტა ხეთაგუროვა "ვინ ხარ შენ", გრიშა პლიევა "თითქოს მაშინვე დამშვიდდი")

____________________________________________________

1. ბოლშევიკების საკავშირო კომუნისტური პარტიის ცენტრალური კომიტეტის საორგანიზაციო ბიუროს დადგენილება ჟურნალების „ზვეზდასა“ და „ლენინგრადის“ შესახებ // პრავდა. 1946 წლის 21 აგვისტო

2. ანა ახმატოვას მოგონებები. მ., 1991 წ.

3. რუსეთის ეროვნული ბიბლიოთეკის სახ. მ.ე. სალტიკოვ-შჩედრინი. ხელნაწერთა განყოფილება. F. 1073 წ.

4. რგალი. F. 613. თხზ. 7. ერთეულები სთ. 613.

5. ოსური ლიტერატურა. მ., 1952 წ.

6. ანა ახმატოვა. სიმღერის სუნთქვა. მ., 1988 წ.

7. კოსტა ხეთაგუროვი. შეგროვებული ნამუშევრები. 3 ტომად მ., 1951. თ. 1. ოსური ლირა.

8. Tomelleri V.S., Salvatori M. რამდენიმე აზრი კოსტას „ოსური ლირას“ იტალიურად თარგმნაზე // Izvestia SOIGSI. 2013. გამოცემა 10 (49). გვ. 10-19.

9. ჩიბიროვა მ. ლიტერატურული თარგმანი და ეროვნული ფერის პრობლემა: ავტორის რეფერატი. diss. ...კანდელი. ფილოლ. მეცნიერება. ვლადიკავკაზი, 2005 წ.