ახალგაზრდა თაობის ერთ-ერთი ყველაზე ნათელი დეკაბრისტი პოეტი იყო კონდრატი ფედოროვიჩ რალეევი. მისი შემოქმედებითი ცხოვრება დიდხანს არ გაგრძელებულა - პირველი სტუდენტური გამოცდილებიდან 1817–1819 წლებში. რომ ბოლო ლექსი(1826 წლის დასაწყისი), დაწერილი პეტრესა და პავლეს ციხესიმაგრეში.

ფართო პოპულარობა რაილევს მოუვიდა ოდა-სატირის "დროებით მუშაკს" (1820) გამოქვეყნების შემდეგ, რომელიც დაიწერა სრულიად ტრადიციული სულისკვეთებით, მაგრამ გამოირჩეოდა თამამი შინაარსით. თავდაპირველად, რაილევის პოეზიაში, პარალელურად თანაარსებობს სხვადასხვა ჟანრისა და სტილის ლექსები - ოდები და ელეგიები. რაილევს მძიმედ ამძიმებს მაშინდელი ლიტერატურის „წესები“. სამოქალაქო და პიროვნული თემები ჯერ არ არის შერეული, თუმცა ოდა, მაგალითად, ახალ სტრუქტურას იღებს. მისი თემა არ არის მონარქის განდიდება, არა სამხედრო სიმამაცე, როგორც ეს მე-18 საუკუნის ლირიკულ პოეზიაში იყო, არამედ ჩვეულებრივი საჯარო სამსახური.

რალეევის ლექსების თავისებურება მდგომარეობს იმაში, რომ იგი არა მხოლოდ მემკვიდრეობით იღებს გასული საუკუნის სამოქალაქო პოეზიის ტრადიციებს, არამედ ითვისებს ჟუკოვსკის და ბატიუშკოვის ახალი, რომანტიული პოეზიის მიღწევებს, კერძოდ ჟუკოვსკის პოეტურ სტილს. იგივე სტაბილური ლექსის ფორმულები.

თუმცა თანდათან იკვეთება სამოქალაქო და ინტიმური ნაკადები პოეტის ლირიკაში: ელეგიები და გზავნილები მოიცავს სამოქალაქო მოტივებს, ოდა და სატირა გამსჭვალულია პირადი სენტიმენტებით. ჟანრები და სტილები იწყებს შერევას. სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, რუსული რომანტიზმის სამოქალაქო, ანუ სოციალურ მიმდინარეობაში იგივე პროცესები ხდება, რაც ფსიქოლოგიურ მიმდინარეობაში. ელეგიებისა და მესიჯების გმირი (ჟანრები, რომლებიც ტრადიციულად ეძღვნებოდა ინტიმური გამოცდილების აღწერას) გამდიდრებულია საზოგადო პიროვნების თვისებებით („V.N. Stolypina“, „On the Death of Beiron“). სამოქალაქო ვნებები იღებენ ცოცხალი პირადი ემოციების ღირსებას. ასე იშლება ჟანრული ბარიერები და ჟანრულ აზროვნებას მნიშვნელოვანი ზიანი ადგება. ეს ტენდენცია დამახასიათებელია რუსული რომანტიზმის მთელი სამოქალაქო შტოსთვის.

ტიპიურია, მაგალითად, რაილეევის ლექსი "ვიქნები საბედისწერო დროს...". ერთის მხრივ, მას აქვს ოდა და სატირის აშკარა თვისებები - მაღალი ლექსიკა („საბედისწერო დრო“, „მოქალაქე სან“), ხატოვანი მითითებები ძველი და თანამედროვეობის გმირების სახელებზე (ბრუტუსი, რიეგო), საზიზღარი და ბრალმდებელი გამონათქვამები. („განებივრებული ტომი“) , ორატორული, დეკლამატორული ინტონაცია, განკუთვნილია ზეპირი წარმოთქმისთვის, აუდიტორიისადმი მიმართული საჯარო გამოსვლისთვის; მეორე მხრივ, ელეგიური ანარეკლი, რომელიც გამსჭვალულია სევდით იმის შესახებ, რომ ახალგაზრდა თაობა არ შემოდის სამოქალაქო სფეროში.

დუმა

1821 წლიდან, რაილევის შემოქმედებაში დაიწყო რუსული ლიტერატურის ახალი ჟანრის ჩამოყალიბება - დუმა, ბალადის მსგავსი ლირიკული ეპიკური ნაწარმოები, რომელიც დაფუძნებულია რეალურ ისტორიულ მოვლენებსა და ლეგენდებზე, თუმცა, ფანტაზიას მოკლებული. რაილევმა მკითხველთა ყურადღება განსაკუთრებით მიიპყრო იმ ფაქტზე, რომ დუმა გამოგონებაა სლავურიპოეზია, რომელიც, როგორც ფოლკლორული ჟანრი, დიდი ხნის განმავლობაში არსებობდა უკრაინასა და პოლონეთში. თავისი კრებულის „დიუმას“ წინასიტყვაობაში მან დაწერა: „დუმა არის უძველესი მემკვიდრეობა ჩვენი სამხრეთელი ძმებისგან, ჩვენი რუსული, მშობლიური გამოგონება. პოლონელებმა წაგვართვეს. უკრაინელები დღემდე მღერიან აზრებს თავიანთ გმირებზე: დოროშენკო, ნეჩაი, საგაიდაჩნი, პალეია და ერთ-ერთი მათგანის ავტორი თავად მაზეპას ეკუთვნის“. მე-19 საუკუნის დასაწყისში. ამ ჟანრის ხალხური პოეზიაფართოდ გავრცელდა ლიტერატურაში. იგი ლიტერატურაში შემოიტანა პოლონელმა პოეტმა ნემცევიჩმა, რომელსაც რალეევი იმავე წინასიტყვაობაში მოიხსენიებდა. თუმცა, არა მხოლოდ ფოლკლორი გახდა ერთადერთი ტრადიცია, რომელმაც გავლენა მოახდინა დუმას ლიტერატურულ ჟანრზე. დუმაში შეიძლება განვასხვავოთ მედიტაციური და ისტორიული (ეპიკური) ელეგიის ნიშნები, ოდა, ჰიმნი და ა.შ.

პოეტმა გამოაქვეყნა თავისი პირველი დუმა - "კურბსკი" (1821) ქვესათაურით "ელეგია" და მხოლოდ "არტემონ მატვეევიდან" დაწყებული გამოჩნდა ჟანრის ახალი განმარტება - დუმა. მისმა ბევრმა თანამედროვემ დაინახა მსგავსება ელეგიასთან რაილევის შემოქმედებაში. ამგვარად, ბელინსკი წერდა, რომ „ფიქრი არის ისტორიული მოვლენის სამგლოვიარო მსახურება ან უბრალოდ ისტორიული შინაარსის სიმღერა. დუმა თითქმის იგივეა, რაც ეპიკური ელეგია“. კრიტიკოსი პ.ა. პლეტნევმა ახალი ჟანრი განსაზღვრა, როგორც „ლირიკული ამბავი რაღაც მოვლენის შესახებ“. ისტორიული მოვლენები რალეევის აზრებში ლირიკულად არის განმარტებული: პოეტი ორიენტირებულია ისტორიული მოღვაწის შინაგანი მდგომარეობის გამოხატვაზე, როგორც წესი, ცხოვრების გარკვეულ კულმინაციაზე.

კომპოზიციურად, აზრი იყოფა ორ ნაწილად - ბიოგრაფიაში მორალური გაკვეთილირაც ამ ბიოგრაფიიდან გამომდინარეობს. დუმა აერთიანებს ორ პრინციპს - ეპიკურსა და ლირიკულს, ჰაგიოგრაფიულს და აგიტაციას. მათგან მთავარია ლირიკული, პროპაგანდისტული, ხოლო ბიოგრაფია (ჰაგიოგრაფია) დაქვემდებარებულ როლს ასრულებს.

თითქმის ყველა აზრი, როგორც პუშკინმა აღნიშნა, ერთი და იგივე გეგმის მიხედვით არის აგებული: ჯერ მოცემულია ლანდშაფტი, ადგილობრივი თუ ისტორიული, რომელიც ამზადებს გმირის გარეგნობას; შემდეგ პორტრეტის დახმარებით გამოჰყავთ გმირი და მაშინვე გამოდის სიტყვა; მისგან ცნობილი ხდება გმირის ფონი და მისი ამჟამინდელი მდგომარეობა; შემდეგი არის შემაჯამებელი გაკვეთილი. ვინაიდან თითქმის ყველა აზრის შემადგენლობა ერთნაირია, პუშკინმა რაილევს უწოდა „დამგეგმავი“, რაც ნიშნავს მხატვრული გამოგონების რაციონალურობას და სისუსტეს. პუშკინის თქმით, ყველა აზრი გერმანული სიტყვიდან dumm (სულელი) მოდის.

რაილევის ამოცანა იყო ისტორიული ცხოვრების ფართო პანორამის მიცემა და მონუმენტური სურათების შექმნა ისტორიული გმირები, მაგრამ პოეტმა გადაჭრა სუბიექტურ-ფსიქოლოგიური, ლირიკული გაგებით. მისი მიზანია მაღალი გმირული მაგალითით გააღვიძოს თავისი თანამედროვეების პატრიოტიზმი და თავისუფლების სიყვარული. გმირების ისტორიისა და ცხოვრების საიმედო ასახვა უკანა პლანზე გაქრა.

გმირის ცხოვრებაზე საუბრის მიზნით, რალეევმა მიმართა XVIII-ის სამოქალაქო პოეზიის ამაღლებულ ენას - XIX დასაწყისშისაუკუნეში და გმირის გრძნობების გადმოსაცემად - ჟუკოვსკის პოეტურ სტილში (იხილეთ, მაგალითად, დუმაში "ნატალია დოლგორუკაია": "ბედი სიხარული მომცაჩემს გადასახლებაში სევდიანი...""და შიგნით მელანქოლიით შეკუმშული სული უნებურად ღვრის სიტკბოს“).

გმირების ფსიქოლოგიური მდგომარეობა, განსაკუთრებით პორტრეტში, თითქმის ყოველთვის ერთნაირია: გმირი გამოსახულია როგორც სხვა არაფერი, თუ არა. შუბლზე ფიქრით,მას აქვს იგივე პოზები და ჟესტები. რაილევის გმირები ყველაზე ხშირად სხედან და მაშინაც კი, როდესაც ისინი სიკვდილით დასჯისკენ მიიყვანენ, ისინი მაშინვე სხედან. გარემო, რომელშიც გმირი მდებარეობს, არის დუნდული ან დუნდული.

ვინაიდან თავის ფიქრებში პოეტი გამოსახავდა ისტორიული ფიგურები, შემდეგ მას შეექმნა პრობლემა ეროვნულ-ისტორიული პერსონაჟის განსახიერების - ერთ-ერთი ცენტრალური როგორც რომანტიზმში, ისე საერთოდ მაშინდელ ლიტერატურაში. სუბიექტურად, რაილევს არ აპირებდა ისტორიული ფაქტების სიზუსტეს ხელყოფას და ისტორიის სულის „გამოსწორებას“. უფრო მეტიც, ის ცდილობდა ისტორიული ჭეშმარიტების პატივისცემას და ეყრდნობოდა კარამზინის „რუსული სახელმწიფოს ისტორიას“. ისტორიული სანდოობისთვის მან მიიპყრო ისტორიკოსი პ.მ. სტროევი, რომელმაც აზრების წინასიტყვაობისა და კომენტარების უმეტესობა დაწერა. და მაინც ამან არ გადაარჩინა რაილევი ისტორიის ძალიან თავისუფალი ხედვისგან, თავისებური, თუმცა უნებლიე, რომანტიულ-დეკემბრისტული ანტიისტორიციზმისგან.

ლექსი "ვოინაროვსკი"

ლექსი რომანტიზმის ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარული ჟანრია, მათ შორის სამოქალაქო თუ სოციალური. დეკაბრისტული ლექსი ჟანრის ისტორიაში მნიშვნელოვანი ეტაპი იყო და აღიქმებოდა პუშკინის სამხრეთული რომანტიკული ლექსების ფონზე. დეკაბრისტულ პოემაში ყველაზე ადვილად განვითარებული ისტორიული თემა წარმოადგინა კატენინმა („სიმღერა რუსების პირველი ბრძოლის შესახებ თათრებთან მდინარე კალკაზე გალიცკი მესტილავ მესტილავოვიჩ მამაცის ხელმძღვანელობით“), ფ. გლინკამ („კარელია“ ), კუჩელბეკერი („იური და ქსენია“), ა. ბესტუჟევი („ანდრეი, პრინცი პერეიასლავსკი“), ა. ოდოევსკი („ვასილკო“). რაილევის ლექსი "ვოინაროვსკი" ასევე დგას ამ რიგში.

რალეევის ლექსი "ვოინაროვსკი" (1825) დაიწერა ბაირონისა და პუშკინის რომანტიკული ლექსების სულისკვეთებით. რომანტიკული პოემის საფუძველია ბუნების სურათების პარალელიზმი, ქარიშხალი თუ მშვიდობიანი, და განდევნილი გმირის გამოცდილება, რომლის ექსკლუზიურობას ხაზს უსვამს მისი მარტოობა. ლექსი განვითარდა გმირის ეპიზოდებისა და მონოლოგური გამოსვლების ჯაჭვით. ქალი პერსონაჟების როლი გმირთან შედარებით ყოველთვის სუსტდება.

თანამედროვეებმა აღნიშნეს, რომ პერსონაჟების მახასიათებლები და ზოგიერთი ეპიზოდი მსგავსი იყო გმირებისა და სცენების მახასიათებლებთან ბაირონის ლექსებიდან "გიაური", "მაზეპა", "კორსარი" და "პარიზინა". ასევე ეჭვგარეშეა, რომ რაილევმა გაითვალისწინა პუშკინის ლექსები "კავკასიის ტყვე" და "ბახჩისარაის შადრევანი", დაწერილი ბევრად ადრე.

რალეევის ლექსი გახდა ერთ-ერთი ყველაზე ნათელი გვერდი ჟანრის განვითარებაში. ეს აიხსნება რამდენიმე გარემოებით.

უპირველეს ყოვლისა, რომანტიკული პოემისთვის ასე მნიშვნელოვანი სასიყვარულო შეთქმულება უკანა პლანზე გადადის და შესამჩნევად მდუმარეა. ლექსში არ არის სასიყვარულო კონფლიქტი: არ არის კონფლიქტები გმირსა და მის საყვარელს შორის. ვოინაროვსკის ცოლი ნებაყოფლობით მიჰყვება ქმარს გადასახლებაში.

მეორეც, ლექსი გამოირჩეოდა ციმბირის ლანდშაფტისა და ციმბირის ცხოვრების სურათების ზუსტი და დეტალური რეპროდუცირებით, რაც რუსი მკითხველისთვის გამოავლინა დიდწილად უცნობი ბუნებრივი და ყოველდღიური ცხოვრების წესი. რაილევი კონსულტაციებს უწევდა დეკაბრისტ V.I. სტეინგელი მოხატული ნახატების ობიექტურობის შესახებ. ამავდროულად, ციმბირის მკაცრი ბუნება და ცხოვრება უცხო არ არის გადასახლებისთვის: ისინი შეესაბამებოდნენ მის მეამბოხე სულს („ტყეების ხმაური სიხარული იყო ჩემთვის, ცუდი ამინდი იყო ჩემთვის სიხარული და ყვირილი. ქარიშხალი და შახტების შახტი“). გმირი პირდაპირ კავშირში იყო მის განწყობებთან დაკავშირებულ ბუნებრივ ელემენტთან და შედიოდა მასთან რთულ ურთიერთობებში.

მესამე, და ეს არის ყველაზე მნიშვნელოვანი: რალეევის ლექსის ორიგინალურობა დევნილობის უჩვეულო მოტივაციაშია. IN რომანტიკული ლექსიგმირის გაუცხოების მოტივაცია, როგორც წესი, რჩება ორაზროვანი, არცთუ მთლად ნათელი ან იდუმალი. ვოინაროვსკი ციმბირში აღმოჩნდა არა თავისი ნებით, არც იმედგაცრუების შედეგად და არა როგორც ავანტიურისტი. ის არის პოლიტიკური დევნილობა და ციმბირში მისი ყოფნა იძულებულია, რაც მისი ტრაგიკული ცხოვრების გარემოებებით არის განსაზღვრული. გაძევების მიზეზების ზუსტად მითითებით, რაილევის ინოვაცია აშკარაა. ამან დააკონკრეტა და შეავიწროვა რომანტიული გაუცხოების მოტივაცია.

და ბოლოს, მეოთხე, პოემის სიუჟეტი ისტორიულ მოვლენებს უკავშირდება. პოეტს განზრახული ჰქონდა გმირების - მაზეპას, ვოინაროვსკის და მისი მეუღლის პირადი ბედის მასშტაბები და დრამატიზმი, თავისუფლებისა და პატრიოტიზმის სიყვარული. როგორც რომანტიკული გმირი, ვოინაროვსკი ორმაგია: ის გამოსახულია როგორც ტირანი მებრძოლი, ეროვნული დამოუკიდებლობისკენ სწრაფვა და ბედის ტყვე („სასტიკი ბედი ასე დამპირდა“).

სწორედ აქედან იღებს სათავეს ვოინაროვსკის ყოყმანი მაზეპას, პოემის ყველაზე რომანტიული ადამიანის შეფასებაში.

ერთის მხრივ, ვოინაროვსკი ერთგულად ემსახურებოდა მაზეპას:

ჩვენ პატივი მივაგეთ მასში ხალხის თავს,

ჩვენ ვაღმერთებდით მის მამას მასში,

ჩვენ მასში გვიყვარდა სამშობლო.

მეორეს მხრივ, მოტივები, რომლებმაც აიძულა მაზეპა დაუპირისპირდეს პეტრეს, ვოინაროვსკისთვის უცნობია ან ბოლომდე ცნობილი:

არ ვიცი უნდოდა თუ არა

გადაარჩინე უკრაინის ხალხი უბედურებისგან,

ეს წინააღმდეგობა რეალიზებულია ხასიათში - სამოქალაქო ვნება, რომელიც მიმართულია ძალიან კონკრეტულ ქმედებებზე, შერწყმულია ძალაუფლების აღიარებასთან პირადი გარემოებების მიღმა, რაც საბოლოოდ გადამწყვეტი აღმოჩნდება.

ბოლომდე ტირან მებრძოლად რჩება, ვოინაროვსკი გრძნობს თავს მგრძნობიარე ზოგიერთი ფატალური ძალების მიმართ, რომლებიც მისთვის გაუგებარია. ამრიგად, გაძევების მოტივაციის დაზუსტება უფრო ფართო და ყოვლისმომცველ მნიშვნელობას იძენს.

ვოინაროვსკის პიროვნება პოემაში საგრძნობლად იდეალიზებულია და ემოციურად ამაღლებულია. ისტორიული თვალსაზრისით, ვოინაროვსკი არის მოღალატე. მას, ისევე როგორც მაზეპას, სურდა უკრაინის გამოყოფა რუსეთისგან, წავიდა პეტრე I-ის მტრებთან და მიიღო წოდებები და ჯილდოები ან პოლონელი მაგნატებისგან, ან შვედეთის მეფე ჩარლზ XII-ისგან.

კატენინს გულწრფელად გააკვირვა რალეევის ინტერპრეტაცია ვოინაროვსკის შესახებ, მცდელობა, რომ მას "რაღაც კატო" ექცია. ისტორიული სიმართლე იყო არა მაზეპასა და ვოინაროვსკის მხარეზე, არამედ პეტრე I. პუშკინის მხარეზე „პოლტავაში“ აღდგენილი პოეტური და ისტორიული სამართლიანობა. რალეევის ლექსში ვოინაროვსკი არის რესპუბლიკელი და ტირანი მებრძოლი. თავის შესახებ ამბობს: „ბრუტუსის პატივისცემას ბავშვობიდან მიჩვეული ვარ“.

რალეევის შემოქმედებითი გეგმა თავდაპირველად წინააღმდეგობრივი იყო: პოეტი რომ დარჩენილიყო ისტორიულ ნიადაგზე, მაშინ ვოინაროვსკი ვერ გახდებოდა დიდი გმირი, რადგან მისი ხასიათი და ქმედებები გამორიცხავდა იდეალიზაციას, ხოლო მოღალატის რომანტიულად ამაღლებულმა იმიჯმა, თავის მხრივ, გარდაუვალი გამოიწვია. ისტორიის დამახინჯება. პოეტი აშკარად აცნობიერებდა მის წინაშე არსებულ სირთულეს და ცდილობდა მის დაძლევას.

რალეევის ვოინაროვსკის სურათი ორად იყოფა: ერთის მხრივ, ვოინაროვსკი გამოსახულია, როგორც პირადად პატიოსანი და არ იცის მაზეპას გეგმები. ის არ შეიძლება იყოს პასუხისმგებელი მოღალატის ფარულ ზრახვებზე, ვინაიდან ისინი მისთვის უცნობია. თავის მხრივ, რალეევი ვოინაროვსკის აკავშირებს ისტორიულად უსამართლო სოციალურ მოძრაობასთან, ხოლო ემიგრაციაში მყოფი გმირი ფიქრობს მისი საქმიანობის რეალურ შინაარსზე, ცდილობს გაიგოს, იყო თუ არა ის სათამაშო მაზეპას ხელში, თუ ჰეტმანის თანამოაზრე. ეს საშუალებას აძლევს პოეტს შეინარჩუნოს გმირის მაღალი იმიჯი და ამავე დროს აჩვენოს ვოინაროვსკი სულიერ გზაჯვარედინზე. ციხეში ან გადასახლებაში დაღუპული აზროვნების გმირებისგან განსხვავებით, რომლებიც განუყოფელ ინდივიდებად რჩებიან და ეჭვი არ ეპარებათ თავიანთი საქმის სისწორეში და შთამომავლობის პატივისცემაში, დევნილი ვოინაროვსკი აღარ არის ბოლომდე დარწმუნებული თავის სამართლიანობაში და კვდება ყოველგვარი გარეშე. პოპულარული მეხსიერების იმედი, დაკარგული და დავიწყებული.

არ არსებობს შეუსაბამობა ვოინაროვსკის თავისუფლებისმოყვარე ტირადებსა და მის ქმედებებს შორის - ის ემსახურებოდა იდეას, ვნებას, მაგრამ ამბოხებული მოძრაობის ნამდვილი მნიშვნელობა, რომელსაც იგი შეუერთდა, მისთვის მიუწვდომელი იყო. პოლიტიკური გადასახლება არის გმირის ბუნებრივი ბედი, რომელმაც თავისი ცხოვრება მოღალატე მაზეპას დაუკავშირა.

სასიყვარულო შეთქმულების შერბილებისას რაილევი წინა პლანზე გამოაქვს გმირის ქცევის სოციალური მოტივები და მისი სამოქალაქო გრძნობები. პოემის დრამა იმაში მდგომარეობს, რომ გმირი-ტირანი მებრძოლი, რომლის თავისუფლების გულწრფელ და დარწმუნებულ სიყვარულში ავტორს ეჭვი არ ეპარება, მოთავსებულია ისეთ გარემოებებში, რომლებიც მას აიძულებს შეაფასოს განვლილი ცხოვრება. ამრიგად, რაილევის ლექსში შედის თავისუფლების მეგობარი და ტანჯვა, რომელიც გაბედულად ატარებს მის ჯვარს, მგზნებარე მებრძოლს ავტოკრატიის წინააღმდეგ და ამრეკლავ მოწამეს, რომელიც აანალიზებს მის ქმედებებს. ვოინაროვსკი საკუთარ თავს არ საყვედურობს გრძნობების გამო. და ემიგრაციაში ის იცავს იმავე რწმენას, როგორც თავისუფლებაში. ის არის ძლიერი, მამაცი ადამიანი, რომელსაც წამება ურჩევნია თვითმკვლელობას. მთელი მისი სული ისევ მშობლიურ მიწაზეა მიბრუნებული. სამშობლოს თავისუფლებაზე ოცნებობს და მისი ბედნიერების ხილვა სურს. თუმცა, ყოყმანი და ეჭვები მუდმივად იჭრება ვოინაროვსკის აზრებში. ისინი უპირველეს ყოვლისა ეხება მაზეპასა და პეტრეს მტრობას, ჰეტმანისა და რუსეთის ცარის საქმიანობას. ბოლო საათამდე ვოინაროვსკიმ არ იცის ვინ იპოვა მისმა სამშობლომ პეტრაში - მტერი თუ მეგობარი, ისევე როგორც არ ესმის მაზეპას საიდუმლო განზრახვები. მაგრამ ეს ნიშნავს, რომ ვოინაროვსკი არ იცის საკუთარი ცხოვრების აზრი: თუ მაზეპას ამოძრავებდა ამაოება, პირადი სარგებელი, თუ მას სურდა „ტახტის აღმართვა“, მაშინ, შესაბამისად, ვოინაროვსკი გახდა უსამართლო საქმის მონაწილე, მაგრამ თუ მაზეპა გმირია, მაშინ ვოინაროვსკის ცხოვრება ფუჭი არ ყოფილა.

გაიხსენა თავისი წარსული, უთხრა ისტორიკოს მილერს ამის შესახებ (პოემის უმეტესობა ვოინაროვსკის მონოლოგია), იგი ნათლად ხატავს ნახატებს, მოვლენებს, ეპიზოდებს, შეხვედრებს, რომელთა მიზანია საკუთარი თავის და მომავლის გამართლება, მისი ქმედებების ახსნა, მისი გონების მდგომარეობა, რათა დაადასტუროს მისი აზრების სიწმინდე და ერთგულება საზოგადოებრივი სიკეთისადმი. მაგრამ იგივე სურათები და მოვლენები უბიძგებს რაილევს განსხვავებულად განათდეს გმირი და შეიტანოს დამაჯერებელი ცვლილებები მის განცხადებებში.

პოეტი არ მალავს ვოინაროვსკის სისუსტეებს. სამოქალაქო ვნებამ აავსო გმირის მთელი სული, მაგრამ ის იძულებულია აღიაროს, რომ ისტორიული მოვლენების ბევრი არაფერი ესმოდა, თუმცა მათი უშუალო და აქტიური მონაწილე იყო. ვოინაროვსკი რამდენჯერმე საუბრობს თავის სიბრმავეზე და ბოდვაზე:

მაზეპას ბრმად ჩავბარდი...<…>

ოჰ, ალბათ შევცდი

მწუხარების ეჭვიანობა, -

მაგრამ ბრმა რისხვაში ვარ

ის მეფეს ტირანად თვლიდა...

ალბათ ვნებამ გაიტაცა,

ფასს ვერ მივცემდი

და მან ეს მიაწერა ავტოკრატიას,

რაც სინათლემ გონებაში მიიტანა.

ვოინაროვსკი თავის საუბარს მაზეპასთან "საბედისწერო" უწოდებს და თვლის, რომ მას დაემართა უსიამოვნებების დასაწყისი, ხოლო თავად "ლიდერის" "ტემპერამენტი" არის "ცბიერი". ახლაც, ემიგრაციაში, მას აწუხებს მაზეპას ღალატის რეალური მოტივები, რომელიც მისთვის გმირი იყო:

ჩვენ პატივი მივაგეთ მასში ხალხის თავს,

ჩვენ ვაღმერთებდით მის მამას მასში,

ჩვენ მასში გვიყვარდა სამშობლო.

არ ვიცი უნდოდა თუ არა

გადაარჩინე უკრაინელი ხალხი უბედურებისგან

ან ააშენეთ მასში ტახტი, -

ჰეტმანმა ეს საიდუმლო არ გამიმხილა.

მზაკვარი ლიდერის მარჯვნივ

ათი წლის ასაკში მოვახერხე შეგუება;

მაგრამ მე ვერასდროს ვახერხებ

მასში შეღწევის გეგმები იყო.

ის იყო დამალული ახალგაზრდობიდან,

და, მოხეტიალე, ვიმეორებ: არ ვიცი,

რა არის შენი სულის სიღრმეში

ამზადებდა მშობლიურ მიწას.

იმავდროულად, ექსპრესიული სურათები, რომლებიც ჩნდება ვოინაროვსკის მეხსიერებაში, ადასტურებს მის ეჭვებს, თუმცა სიმართლე გამუდმებით გაურბის გმირს. ხალხი, რომლის კეთილდღეობასაც ვოინაროვსკი ყველაფერზე მაღლა აყენებს, სტიგმატირებს მაზეპას.

ტყვე ბატურინსკი თამამად ისვრის მოღალატეს სახეში:

პეტრეს ხალხმა დალოცა

და, გახარებული დიდებული გამარჯვებით,

ის ხმაურიანი ქეიფობდა თივის ღეროებზე;

შენ, მაზეპა, იუდას ჰგავხარ,

უკრაინელები ყველგან აგინებენ;

შენი სასახლე, შუბზე აღებული,

ის ძარცვისთვის გადმოგვცეს,

და შენი დიდებული სახელი

ახლა - შეურაცხყოფაც და საყვედურიც!

მაზეპას ბოლო დღეების დახატვით, ვოინაროვსკი იხსენებს ჰეტმანის ცუდი სინდისის სინანულს, რომლის თვალწინ გაჩნდა უბედური მსხვერპლის ჩრდილები: კოჩუბეი, მისი ცოლი, ქალიშვილი ისკრა. ხედავს ჯალატს, კანკალებს „შიშით“ და „საშინელება“ შემოდის მის სულში. თავად ვოინაროვსკი კი ხშირად ჩაძირულია „ბუნდოვან აზრებში“ მას ასევე ახასიათებს „სულის ბრძოლა“. ასე რომ, რაილევი, ვოინაროვსკის მოთხრობების საწინააღმდეგოდ, ნაწილობრივ აღადგენს ისტორიულ სიმართლეს. პოეტი თანაუგრძნობს აჯანყებულ ტირანთან მებრძოლ გმირს და პატრიოტს, მაგრამ მას ესმის, რომ ვოინაროვსკის გამძვინვარებულმა სამოქალაქო გრძნობებმა იგი დამარცხებისგან ვერ იხსნა. ამგვარად, რაილევი გმირს გარკვეულ სისუსტეებს აძლევს. ის აღიარებს ვოინაროვსკის პირადი შეცდომის შესაძლებლობას.

თუმცა, რაილევის რეალური მხატვრული დავალება ეწინააღმდეგებოდა ამ დასკვნას. პოეტის მთავარი მიზანი გმირული პერსონაჟის შექმნა იყო. უანგარობამ და პიროვნულმა პატიოსნებამ პოეტის თვალში გაამართლა ვოინაროვსკი, რომელიც დარჩა ტირანიის წინააღმდეგ შეურიგებელ მებრძოლად. გმირი გათავისუფლდა ისტორიული და პირადი დანაშაულისგან. რაილევმა პასუხისმგებლობა ვოინაროვსკიდან გადაიტანა ცვალებადობაზე, ბედის პერიპეტიებზე, მის აუხსნელ კანონებზე. მის ლექსში, ისევე როგორც მის ფიქრებში, ისტორიის შინაარსი იყო ტირანი მებრძოლებისა და პატრიოტების ბრძოლა ავტოკრატიის წინააღმდეგ. ამიტომ პეტრე, მაზეპა და ვოინაროვსკი ცალმხრივად იყო გამოსახული. რაილევის ლექსში პეტრე მხოლოდ ტირანია, ხოლო მაზეპა და ვოინაროვსკი თავისუფლების მოყვარულები არიან, რომლებიც ეწინააღმდეგებიან დესპოტიზმს. იმავდროულად, რეალური, ისტორიული კონფლიქტის შინაარსი განუზომლად უფრო რთული იყო. მაზეპა და ვოინაროვსკი საკმაოდ შეგნებულად მოქმედებდნენ და არ ახასიათებდნენ სამოქალაქო სიმამაცეს. გმირის პოეტიზაცია, რომელსაც ლექსში თავისუფლების სიყვარული, პატრიოტიზმი და დემონური თვისებები მიეწერება, მნიშვნელობას ანიჭებს და ამაღლებს, წინააღმდეგობაში მოვიდა მის ისტორიულად ჭეშმარიტ ასახვასთან.

დეკაბრისტული რომანტიკული ლექსი გამოირჩეოდა კონფლიქტის სიმძიმით - ფსიქოლოგიური და სამოქალაქო, რამაც გარდაუვლად გამოიწვია კატასტროფა. ეს ახასიათებდა იმ რეალობას, რომელშიც კეთილშობილური, წმინდა სულის მქონე გმირები ბედნიერების პოვნის გარეშე დაიღუპნენ.

ევოლუციის პროცესში ლექსმა გამოავლინა მიდრეკილება ეპიკურობისკენ, ლექსის სიუჟეტის ჟანრისკენ, რისი დასტურიც იყო თხრობის სტილის გაძლიერება ლექსში „ვოინაროვსკი“.

პუშკინმა შეამჩნია და დაამტკიცა ის, განსაკუთრებით შეაქო რაილევი მისი "გადამჭრელი სტილისთვის". პუშკინმა დაინახა რაილევის გადახვევა წერის სუბიექტური ლირიკული სტილიდან. რომანტიკულ ლექსში, როგორც წესი, ერთი ლირიკული ტონი დომინირებდა ავტორის ლექსებით და არ იყო ავტორის დამოუკიდებელი ინტერესი. რაილევმა დაარღვია ეს ტრადიცია და ამით ხელი შეუწყო ლექსისა და სტილისტური ფორმების შექმნას ობიექტური გამოსახვისთვის. მისი პოეტური ძიებები პასუხობდა პუშკინის აზრებს და რუსული ლიტერატურის განვითარების საჭიროებებს.

დაკავშირებული ინფორმაცია.

1820-იანი წლები, განსაკუთრებით დასაწყისი, მნიშვნელოვანი ეტაპია ევროპისა და რუსეთის ისტორიულ ცხოვრებაში. საფრანგეთის ტახტის მემკვიდრის, ბერის ჰერცოგის მკვლელობა ხელოსან ლუველის მიერ, რევოლუციური აჯანყებები პორტუგალიასა და ესპანეთში; რუსეთში - გლეხთა არეულობის ზრდა, აჯანყება სემენოვსკის პოლკში. ამ ყველაფერმა გავლენა მოახდინა წამყვანი ადამიანების განწყობაზე.

1820 წელს გადამწყვეტი შეცვალა კ.ფ.-ის პირადი და შემოქმედებითი ცხოვრება. რაილევა. ის გადადის ჩრდილოეთის დედაქალაქში. დასრულდა მისი მოღვაწეობის სტუდენტური პერიოდი (ადრეულ ნაწარმოებებს აქვეყნებს ფსევდონიმით „K.R-v“, მიმბაძველად და უმნიშვნელოდ მიაჩნიათ).

რაილევი თავის მოწოდებას პოულობს - სამოქალაქო ლირიკაში, თავისუფლებისმოყვარე ლექსებში და შეუქცევად ადგება ამ გზას. დასაწყისი იყო სატირა „დროებით კაცს“, რომელიც გამოქვეყნდა „ნევსკის მაყურებელში“ (1820, No10) პოეტის სრული ხელმოწერით. სატირა მიმართული იყო ყოვლისშემძლე არაყჩეევისკენ. „ყველას ეგონა, რომ სასჯელი დაარტყამდა, გაანადგურებდა როგორც გაბედულ პოეტს, ასევე მათ, ვინც მას უსმენდა, - წერდა ნ. ბესტუჟევი, - მაგრამ სურათი ძალიან ჭეშმარიტი იყო, ძალიან ახლოს იმისთვის, რომ განაწყენებულმა დიდებულმა გაბედოს საკუთარი თავის სატირაში ამოცნობა. მას რცხვენოდა ღიად აღიარების... ეს იყო პირველი დარტყმა რაილევის მიერ ავტოკრატიას...“ ამ ლექსით დაიწყო პოეტის პოლიტიკური კარიერა. მან ყველას ყურადღება მიიპყრო.

სატირის ქვესათაური მიუთითებს ერთ-ერთ მრავალ წყაროზე - მ.ვ.-ის სატირაზე. მილონოვი "რუბელიუსს" (1810), რომელსაც აქვს ქვესათაური "სპარსეთიდან". მილონოვის ლექსი თარგმანი კი არა, თავისუფალი იმიტაციაა. რომაელ პოეტ სპარსეთს (34 - 62) ასეთი სატირა არ აქვს. რაილევის მიერ დროებითი მუშაკის დენონსაცია შეუდარებლად უფრო მკვეთრად ჟღერდა, ვიდრე მილონოვის. რაილევის ნამუშევარი, როგორც ჩანს, ასახავს მე -18 საუკუნის სატირას (ისინი ერთად არის შეკრებილი პოეტური ენაუხვად გამოიყენება ძახილები, კითხვები, „არქაული“ ლექსიკა; სამოქალაქო და პატრიოტულმა თემებმა განაპირობა ოდიური განწყობა და რიტორიკული კონსტრუქცია). რაილევის სატირაში ასევე არის სიტყვები - "სიმბოლოები". როგორც სწორად აღინიშნა, 1812 წლის სამხედრო პოეზიაში ჩამოყალიბდა განსაკუთრებული ლექსიკური ფენა, რომელიც თითქმის უცვლელად გადავიდა 1820-იანი წლების ლირიკაში. ეს სიტყვები არის "სიგნალები", "მუდმივი სიმბოლური ცნებების სისტემა" - "ტირანია", "მონობა", "ჯაჭვები", "უბედურება" - თითქოს ისინი ქმნიან "მტრის" სემანტიკურ ველს; სამოქალაქო ენის "მაღალი" სიტყვები: "სამშობლო", "სამშობლო" (ამ სიტყვის გამოყენება ზოგადად აკრძალული იყო პავლე I-ის ბრძანებულებით), "თავისუფლება" ("წმინდა თავისუფლება"), "შვილები", "საქმეები" , „ქმრები“ - ერთვის ეროვნულ-განმათავისუფლებელი ბრძოლის თემას.

რალეევის სატირაში დროებითი მუშაკი არის "ტირანი", "გაბრაზებული", "უბრალო", "მზაკვრული", "ცბიერი", "უმადლიერი" - ყველა ამ ფიგურალურ ეპითეტს აქვს ნათელი უარყოფითი კონოტაცია. ავტორის უარყოფითი დამოკიდებულება „ამპარტავანი დროებითი მუშაკის“ მიმართ სრულ კულმინაციას აღწევს (გამოიყენება საპირისპირო შეფასებითი მნიშვნელობის ემოციურად გამოხატული ეპითეტები):

არ ვაფასებ შენს ყურადღებას, ნაძირალა,

შენი პირიდან გმობა ქების ღირსი გვირგვინია!

სატირაში მოხსენიებული სეიანუსი, კასიუსი, ბრუტუსი, კატო რომაელები არიან სახელმწიფო მოღვაწეებივინც შეთქმულება მოაწყო ტირანების წინააღმდეგ - რალეევის აზრით, ისინი თავისუფალი სამშობლოს სიყვარულის სიმბოლოა.

მიმართავს "გაბრაზებულ ტირანს", მისი "გაბრაზებული რისხვის" შიშის გარეშე, ავტორი იწვევს მას აირჩიოს სხვა გზა:

ოჰ! უმჯობესია დაიმალოთ თავი უბრალო გაურკვევლობაში,

ვიდრე დაბალი ვნებებითა და საზიზღარი სულით

თვითონ, ჩემი თანამოქალაქეების მკაცრი მზერის გამო,

ვითომ სირცხვილისთვის გაასამართლე!

აქ არის ნათელი მინიშნება იმ დამნაშავეებზე, რომლებიც სასჯელისთვის მოედნებზე ადამიანური განსჯის, ყველას დაცინვის წინაშე დგანან. ადამიანის განაჩენი, ხალხის სასჯელი საშინელი იქნება:

ხალხი საშინლად განრისხებულია ტირანიით!

რალეევის 1820-იანი წლების დასაწყისის პოეზიაში. (როგორც ბევრი რუსი პოეტი) სამოქალაქო და ელეგიური თემები, სამოქალაქო და ელეგიური სტილი ცალ-ცალკე არსებობდა და არ ერწყმოდა ერთმანეთს. ეს შეზღუდვა დაცული იყო რაილევის ისეთ ნაწარმოებებში, როგორიცაა მესიჯი „A.P. ერმოლოვი“ (1821 წ.) და ოდა „სამოქალაქო სიმამაცე“ (1823 წ.), მიმართული ნ. მორდვინოვი. ორივე გმირი - მორდვინოვი და ერმოლოვი - დროებითი მუშა არაყჩეევის სრული საპირისპიროა. ისინი იმსახურებენ მიბაძვას მათი პირადი გამბედაობისა და განსჯის დამოუკიდებლობის გამო. რაილევის გაგებით, ეს არის იდეალი, ისინი პოლიტიკური და მორალური სიმამაცის მატარებლები არიან. ერმოლოვი - "დიდების რჩეული", "მარსის და პალასის მესაიდუმლე!" // თანამოქალაქეების იმედი, რუსეთის ერთგული შვილი, "ჩრდილოეთ რაზმების გენიოსი". მორდვინოვი - "აღფრთოვანებულია სამოქალაქო გამბედაობით", "ის ინარჩუნებს ამაღლებული სულის თავისუფლებას // საბჭოებში და სასამართლოში".

მიუხედავად იმისა, რომ რალეევის დასახელებული ნამუშევრები მიმართულია რეალურ ისტორიულ პირებს, მისი გმირები საკმაოდ აბსტრაქტულად არის ნაჩვენები ("ოჰ, ახალგაზრდა რაინდი!" - მიმართავს პოეტი 44 წლის ერმოლოვს), ისინი მოკლებულია ინდივიდუალურ მახასიათებლებს, ისინი ჰგვანან ძველს. გმირები, რომლებმაც არ იციან ყოყმანი და ეჭვი.

რაილევის ოდიკური სტილი პათეტიკური ინტონაციების წყაროა. როგორც ჩანს, ის აგრძელებს რუსულ პოეზიაში ოდის განვითარების მიმართულებას, რომელიც რადიშჩევმა დაიწყო. რაილევის ოდები "სამოქალაქო გამბედაობა" და "ხედვა" (1823) მისთვის ლეგალური შესაძლებლობა გახდა თავისი პოლიტიკური იდეალების პოპულარიზაციისთვის. „ხილვაში“ ავტორი გამოთქვამს იმედს და რწმენას განმანათლებლური მონარქის მიმართ (მიმართავს ხუთი წლის ბიჭს, მომავალ ალექსანდრე II-ს). ეს არის ერთგვარი გზავნილი განმანათლებლური მონარქის, ეკატერინე II-ის შვილიშვილისადმი. იმპერატრიცა, გამოცდილებით ბრძენი, წარმოთქვამს იმ სიტყვებს, რომლებიც ახლოსაა ავტორთან, სიტყვასიტყვით მას განიცდიდა:

საკმარისია დაფნები და გამარჯვებები,

კმარა დიდება...

სხვა რამ გელოდებათ...

დადგება მშფოთვარე ბრძოლების ხანა

სიცრუე წმინდა ჭეშმარიტებით.

თავისუფლების სული უკვე ამაღლდა

ძალადობრივი ხელისუფლების წინააღმდეგ;

შეხედე - ხალხი აღფრთოვანებულია,

შეხედე - მეფეთა მასივი მოძრაობაშია.

მომავალი იმპერატორის განათლებაში პრიორიტეტია სამშობლოს სიკეთეზე ზრუნვა და ხალხის ბედნიერება:

გიყვარდეთ ხალხი, პატივი ეცით კანონის უზენაესობას,

წინასწარ ისწავლე მეფობა.

გიყვარდეს თავისუფალი სიმართლის ხმა,

საკუთარი სიყვარულის სასარგებლოდ,

და მონობის უღირსი სული -

გაანადგურე უსამართლობა.

კანონის უზენაესობა, სინდისის თავისუფლება, ბატონობის გაუქმება - იდეალები, რისთვისაც იბრძოდა რალეევი. მაგრამ მათ ასევე იცავს იმპერატრიცა, რომელიც მეფობდა 34 წლის განმავლობაში (რუსეთისთვის დიდი დრო):

მიეცით განათლებული წესები,

თავისუფლება აზრებსა და სიტყვებში,

განწმინდე მორალი მეცნიერებით

და დაამყარეთ რწმენა თქვენს გულებში.

ყველა ჩამოთვლილ ნაწარმოებში რაილევი იყენებს თავის საყვარელ ტექნიკას: ფერად ეპითეტებს, რიტორიკულ კითხვებს, სიტყვების გამეორებას, არქაულ ლექსიკას - ეს ყველაფერი აძლიერებს ემოციურ სურათს.

პოეზია კ.ფ. რაილევა

ახალგაზრდა თაობის ერთ-ერთი ყველაზე ნათელი დეკაბრისტი პოეტი იყო კონდრატი ფედოროვიჩ რალეევი. მისი შემოქმედებითი ცხოვრება დიდხანს არ გაგრძელებულა - პირველი სტუდენტური გამოცდილებიდან 1817-1819 წლებში. პეტრესა და პავლეს ციხესიმაგრეში დაწერილი ბოლო ლექსამდე (1826 წლის დასაწყისი).
ფართო პოპულარობა რაილევს მოუვიდა ოდა-სატირის "დროებით მუშაკს" (1820) გამოქვეყნების შემდეგ, რომელიც დაიწერა სრულიად ტრადიციული სულისკვეთებით, მაგრამ გამოირჩეოდა თამამი შინაარსით. თავდაპირველად, რაილევის პოეზიაში, პარალელურად თანაარსებობს სხვადასხვა ჟანრისა და სტილის ლექსები - ოდები და ელეგიები. რაილევს მძიმედ ამძიმებს მაშინდელი ლიტერატურის „წესები“. სამოქალაქო და პიროვნული თემები ჯერ არ არის შერეული, თუმცა ოდა, მაგალითად, ახალ სტრუქტურას იღებს. მისი თემა არ არის მონარქის განდიდება, არა სამხედრო სიმამაცე, როგორც ეს მე-18 საუკუნის ლირიკულ პოეზიაში იყო, არამედ ჩვეულებრივი საჯარო სამსახური.
რალეევის ლექსების თავისებურება მდგომარეობს იმაში, რომ იგი არა მხოლოდ მემკვიდრეობით იღებს გასული საუკუნის სამოქალაქო პოეზიის ტრადიციებს, არამედ ითვისებს ჟუკოვსკის და ბატიუშკოვის ახალი, რომანტიული პოეზიის მიღწევებს, კერძოდ ჟუკოვსკის პოეტურ სტილს. იგივე სტაბილური ლექსის ფორმულები.
თუმცა თანდათან იკვეთება სამოქალაქო და ინტიმური ნაკადები პოეტის ლირიკაში: ელეგიები და გზავნილები მოიცავს სამოქალაქო მოტივებს, ოდა და სატირა გამსჭვალულია პირადი სენტიმენტებით. ჟანრები და სტილები იწყებს შერევას. სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, რუსული რომანტიზმის სამოქალაქო, ანუ სოციალურ მიმდინარეობაში იგივე პროცესები ხდება, რაც ფსიქოლოგიურ მიმდინარეობაში. ელეგიებისა და მესიჯების გმირი (ჟანრები, რომლებიც ტრადიციულად ეძღვნებოდა ინტიმური გამოცდილების აღწერას) გამდიდრებულია საზოგადოებრივი პიროვნების თვისებებით ("V.N. Stolypina", "On Death of Beiron"). სამოქალაქო ვნებები იღებენ ცოცხალი პირადი ემოციების ღირსებას. ასე იშლება ჟანრული ბარიერები და ჟანრულ აზროვნებას მნიშვნელოვანი ზიანი ადგება. ეს ტენდენცია დამახასიათებელია რუსული რომანტიზმის მთელი სამოქალაქო შტოსთვის.
ტიპიურია, მაგალითად, რაილეევის ლექსი "ვიქნები საბედისწერო დროს...". ერთის მხრივ, მას აქვს ოდა და სატირის აშკარა თვისებები - მაღალი ლექსიკა („საბედისწერო დრო“, „მოქალაქე სან“), ხატოვანი მითითებები ძველი და თანამედროვეობის გმირების სახელებზე (ბრუტუსი, რიეგო), საზიზღარი და ბრალმდებელი გამონათქვამები. („განებივრებული ტომი“) , ორატორული, დეკლამატორული ინტონაცია, განკუთვნილია ზეპირი წარმოთქმისთვის, აუდიტორიისადმი მიმართული საჯარო გამოსვლისთვის; მეორე მხრივ, ელეგიური ანარეკლი, რომელიც გამსჭვალულია სევდით იმის შესახებ, რომ ახალგაზრდა თაობა არ შემოდის სამოქალაქო სფეროში.

XIX საუკუნის რუსული ლიტერატურის ისტორია. ნაწილი 1. 1795-1830 სკიბინი სერგეი მიხაილოვიჩი

პოეზია კ.ფ. რაილევა

პოეზია კ.ფ. რაილევა

ახალგაზრდა თაობის ერთ-ერთი ყველაზე ნათელი დეკაბრისტი პოეტი იყო კონდრატი ფედოროვიჩ რალეევი. მისი შემოქმედებითი ცხოვრება დიდხანს არ გაგრძელებულა - პირველი სტუდენტური გამოცდილებიდან 1817–1819 წლებში. პეტრესა და პავლეს ციხესიმაგრეში დაწერილი ბოლო ლექსამდე (1826 წლის დასაწყისი).

ფართო პოპულარობა რაილევს მოუვიდა ოდა-სატირის "დროებით მუშაკს" (1820) გამოქვეყნების შემდეგ, რომელიც დაიწერა სრულიად ტრადიციული სულისკვეთებით, მაგრამ გამოირჩეოდა თამამი შინაარსით. თავდაპირველად, რაილევის პოეზიაში, პარალელურად თანაარსებობს სხვადასხვა ჟანრისა და სტილის ლექსები - ოდები და ელეგიები. რაილევს მძიმედ ამძიმებს მაშინდელი ლიტერატურის „წესები“. სამოქალაქო და პიროვნული თემები ჯერ არ არის შერეული, თუმცა ოდა, მაგალითად, ახალ სტრუქტურას იღებს. მისი თემა არ არის მონარქის განდიდება, არა სამხედრო სიმამაცე, როგორც ეს მე-18 საუკუნის ლირიკულ პოეზიაში იყო, არამედ ჩვეულებრივი საჯარო სამსახური.

რალეევის ლექსების თავისებურება მდგომარეობს იმაში, რომ იგი არა მხოლოდ მემკვიდრეობით იღებს გასული საუკუნის სამოქალაქო პოეზიის ტრადიციებს, არამედ ითვისებს ჟუკოვსკის და ბატიუშკოვის ახალი, რომანტიული პოეზიის მიღწევებს, კერძოდ ჟუკოვსკის პოეტურ სტილს. იგივე სტაბილური ლექსის ფორმულები.

თუმცა თანდათან იკვეთება სამოქალაქო და ინტიმური ნაკადები პოეტის ლირიკაში: ელეგიები და გზავნილები მოიცავს სამოქალაქო მოტივებს, ოდა და სატირა გამსჭვალულია პირადი სენტიმენტებით. ჟანრები და სტილები იწყებს შერევას. სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, რუსული რომანტიზმის სამოქალაქო, ანუ სოციალურ მიმდინარეობაში იგივე პროცესები ხდება, რაც ფსიქოლოგიურ მიმდინარეობაში. ელეგიებისა და მესიჯების გმირი (ჟანრები, რომლებიც ტრადიციულად ეძღვნებოდა ინტიმური გამოცდილების აღწერას) გამდიდრებულია საზოგადო პიროვნების თვისებებით („V.N. Stolypina“, „On the Death of Beiron“). სამოქალაქო ვნებები იღებენ ცოცხალი პირადი ემოციების ღირსებას. ასე იშლება ჟანრული ბარიერები და ჟანრულ აზროვნებას მნიშვნელოვანი ზიანი ადგება. ეს ტენდენცია დამახასიათებელია რუსული რომანტიზმის მთელი სამოქალაქო შტოსთვის.

ტიპიურია, მაგალითად, რაილეევის ლექსი "ვიქნები საბედისწერო დროს...". ერთის მხრივ, მას აქვს ოდა და სატირის აშკარა თვისებები - მაღალი ლექსიკა („საბედისწერო დრო“, „მოქალაქე სან“), ხატოვანი მითითებები ძველი და თანამედროვეობის გმირების სახელებზე (ბრუტუსი, რიეგო), საზიზღარი და ბრალმდებელი გამონათქვამები. („განებივრებული ტომი“) , ორატორული, დეკლამატორული ინტონაცია, განკუთვნილია ზეპირი წარმოთქმისთვის, აუდიტორიისადმი მიმართული საჯარო გამოსვლისთვის; მეორე მხრივ, ელეგიური ანარეკლი, რომელიც გამსჭვალულია სევდით იმის შესახებ, რომ ახალგაზრდა თაობა არ შემოდის სამოქალაქო სფეროში.

1. პოეზია ა) ეპიკური და ლირიკული პოეზია ბერძნული ლიტერატურის პოსტკლასიკურ პერიოდში, რომელსაც ელინისტურ პერიოდს უწოდებენ და რომლის დასაწყისს ჩვეულებრივ ასოცირდება ალექსანდრე მაკედონელის გარდაცვალების თარიღი (ძვ. წ. 323), ეროტიზმი თამაშობს. კიდევ უფრო დიდი როლი ვიდრე ამაში

გ) ფარსი, კინედო პოეზია, მიმები, ბუკოლური პოეზია, მიმიამბასი ამ პერიოდის წმინდა ლირიკადან თითქმის არაფერი შემორჩენილა. ალექსანდრე აიტოლი, დაიბადა აიტოლიაში III საუკუნის წინა დღეს. ძვ.წ ძვ.

1. პოეზიის პერიოდი დაახლოებით ჩვენს წელთაღრიცხვამდე 150 წ. ე. 100 წლამდე ე. ბერძნული ლიტერატურის ისტორიაში კლასიციზმში გარდამავალ პერიოდს უწოდებენ და ბუნებრივია, ამ მოკლე პერიოდის მიმოხილვას ვიწყებთ, რომელიც ხასიათდება აღმოსავლური გავლენით.

1. პოეზია თუ პოეზიაზე ვსაუბრობთ, შეგვიძლია აღვნიშნოთ პაპირუსზე შემონახული ეპითალამუსის ფრაგმენტი მაინც. მიმიკისა და პანტომიმის თეატრალურ სპექტაკლებზე დასწრება თანდათან უხამსად ჩაითვალა და საბოლოოდ აიკრძალა რომაელი სტუდენტებისთვის.