Sõnade täpsus ei ole ainult stiilinõue, tervisliku maitse nõue, vaid eelkõige tähenduse nõue. "Sõna täpsus ei ole ainult stiilinõue, maitsenõue, vaid eelkõige tähenduse nõue," ütles kirjanik K.

27.01.2022 Hüpertensioon

3. "Sõna täpsus pole mitte ainult stiilinõue, maitsenõue, vaid eelkõige tähenduse nõue." Konstantin Aleksandrovitš Fedin. "Sõna täpsus pole mitte ainult stiilinõue, vaid ka ennekõike tähenduse nõue," ütles kirjanik K.A. Tõepoolest, mida täpsemini valib kirjanik oma kavatsuse paljastamiseks sõnu, seda lihtsam on lugejal mõista mitte ainult seda, millest autor räägib, vaid ka seda, mida ta täpselt öelda tahab. Nii ei kasuta näiteks A. Aleksin peategelase emast rääkides mitte stiililiselt neutraalset sõna “kutsutud”, vaid vananenud “kutsutud” (lause 1), näidates sellega teiste lugupidavat suhtumist Kolka emasse. Kui Kolka isa oli koduõuevõrkpallivõistlustel asendamatu kohtunik, siis kodus osutus “kohtunikuks” tema ema (lause 15). Kasutades sõna "kohtunik". kujundlik tähendus, A. Aleksin näitab, kui õiglane oli Kolka ema Lelya igapäevaelus, kui palju sõltus tema otsustest harmoonia perekonnas. Seega võimaldas täpne sõnavalik A. Aleksinil oma kangelannast väga selgelt rääkida. Lugeja sai omakorda võimaluse mõista, miks Kolka oma ema üle uhke oli.

Slaid 55 ettekandest “Essee-arutluskäik riigi akadeemilisel eksamil – 2013”

Mõõdud: 720 x 540 pikslit, formaat: .jpg. Klassis kasutamiseks tasuta slaidi allalaadimiseks paremklõpsake pildil ja klõpsake nuppu "Salvesta pilt nimega...". Kogu esitluse “Essay-reasoning on the State Academic Examination – 2013.pptx” saate alla laadida 182 KB suuruses ZIP-arhiivis.

Laadige esitlus alla

“Nõuded tunnile” - õpilaste teadmiste ja oskuste testimine uueks teemaks valmistumiseks. Küsimused “Õpetaja stiil” küsimustikust. 2.Organisatsiooninõuded. Uute teadmiste kujunemine. Kaasaegne õppetund on tulemusliku ja kvaliteetse hariduse alus. 3.Psühholoogilised nõuded. Nõuded kaasaegsele tunnile. Peamised mõjutamisviisid on käsud ja juhised.

“Nõuded esitluse kujundusele” – Tiitelslaidi kujundus. Õppematerjali reprodutseerimine on katkendlik. Lubatud kirjasuurus on vähemalt 20 pt, soovitatav kirjasuurus? 24 pt. Suurenenud efektiivsus õppematerjalid esitlusi kasutades värve. Teabeelementide värviline kodeerimine. Üldnõuded esitluse lõppslaidide kujundamisele.

“Nõuded esitlusele” - Lõputöö teema. Ettevõtte majandustegevuse näitajad. Lõputöö eesmärgid. Tabeli kujundamise võimalused. Esitluse tabelite kujundamise nõuded. Nõuded graafilisele teabele. Lõputöö eesmärgid. Nõuded tekstiinfole. Esitlusstiil ja teabe esitamise järjekord.

“Kodutöö nõuded” – nõuande eesmärk on meelitada õpetajaid loomingulisele uurimisele. (Ülesanded peaksid sisaldama küsimusi, mis nõuavad võrdlemis-, analüüsi- ja üldistusoskust). 2. Sisunõuded kodutöö. 1. Nõuded õpetajale kodutöö esitamiseks. Nõuded kodutöö sisule. Vajalik on korraldada ja kontrollida kodutööde salvestamist päevikutesse.

“Nõuded OOP rakendamise tingimustele” - Ülikool peab tagama igale üliõpilasele võimaluse töötada Internetiga. Nõuded praktikate korraldamiseks. Haridusprotsessi kasvatuslik ja metoodiline tugi. Praktika tulemuste põhjal sertifitseerimine toimub testi vormis koos praktika kohta kirjaliku aruande esitamisega. Nõuded OOP-le. Lõplik riigitunnistus hõlmab bakalaureuse lõputöö kaitsmist.


Kirjutage essee-arutluskäik, mis paljastab kirjanik K. A. Fedini väite tähenduse: "Sõna täpsus pole mitte ainult stiilinõue, maitsenõue, vaid ennekõike tähenduse nõue."

Kirjanik K.A. Fedin väitis, et sõna täpsus on ennekõike tähenduse nõue, mitte ainult maitse ja stiili nõue.

Tõepoolest, mida täpsemini valib kirjanik oma süžee paljastamiseks sõnu, seda lihtsam on lugejal aru saada, millest ta räägib ja mida autor täpselt oma teosega öelda tahab. Näiteks A.G Aleksin kasutab peategelase emast rääkides tavapärase ja stiililiselt neutraalse sõna „kutsutud“ asemel vananenud sõna „kutsutud“ (lause nr 1). Sellega rõhutab autor kõigi Kolka ema ümbritsevate lugupidavat suhtumist.

Kolka isa oli hoovivõrkpallivõistlustel asendamatu ja ausam kohtunik, ema oli kodus “kohtunikuks” (lause nr 15).

Sel juhul kasutatakse sõna “kohtunik” ülekantud tähenduses, tänu millele õnnestub autoril näidata, kuidas Kolja ema Lelya oli igapäevaelus õiglane koduperenaine ning kui palju sõltus temast perekonna rahu ja harmoonia. otsuseid.

Selle tulemusel sai just täpne sõnavalik autoril oma teose kangelannast kõige selgemalt ja ligipääsetavamalt rääkida. Ja lugeja sai võimaluse tutvustada Colini ema ja mõista, miks poeg tema üle nii uhke oli.

Uuendatud: 2013-01-17

Tähelepanu!
Kui märkate viga või kirjaviga, tõstke tekst esile ja klõpsake Ctrl+Enter.
Nii toimides pakute projektile ja teistele lugejatele hindamatut kasu.

Tänan tähelepanu eest.

.

Sõnade täpsus ei ole ainult stiilinõue, tervisliku maitse nõue, vaid eelkõige tähenduse nõue. Kus on liiga palju sõnu, kus need on loid, on mõte lõtv. Segadust ei saa seletada lihtsate täpsete sõnadega. Kui prosaistil saab sisu otsa, tekib pikkust.

Esimene suur vene kirjanduse õpetaja Mihhail Lomonosov ütles: "Nad kirjutavad ebamääraselt sellest, mida nad ähmaselt ette kujutavad." See kehtis 18. sajandil, jääb paika ka 20. sajandil ja jääb nii igavesti.

Miks on vaja kõrget osta? kirjanduslik tehnika? Kas mitte selleks, et paremini varjata mõtte nõrkust, teadmiste vaesust, nagu seda tehakse lääne käsitöökirjanduses? Muidugi ei.

Mõtte- ja teadmisterikkus vajab oma parimaks väljendumiseks vormirikkust, see tähendab meisterlikkust.

Meisterlikkus on elu suurema tõe edasiandmise kunst. Ei saa arvata, et kui kirjanikul on kõrge tehnika, siis tema kirjeldatud vale olukord saab tõeks. Vale jääb valeks nii meistri kui ka õpipoisi jaoks.

Kui oskus ei paku suuremat sisu, on see pettus. Seda nimetatakse formalismiks: kest, mis ei sisalda sisemist tähendust, tehnoloogia nimel tehnoloogia.

Kõrge oskus võimaldab kangelase vaimset elu läbinägelikumalt ja terviklikumalt kujutada. Sõna tõde ja ilu, kõigi vormi moodustavate elementide kooskõla mõjutavad tugevalt ja sügavalt lugeja kujutlusvõimet ja hinge. Kuid ainuüksi sõna osavus, ainuüksi selle väline virtuoossus jätab hinge surnuks.

Sõna, eesmärk omaette, on lõppude lõpuks mõttetu, nagu iga tööriist on mõttetu, kui see ei too mingit kasu.

Tööriista kasutamist juhib eesmärk, milleks me tööd teeme. Mõte juhib sõna, nii et see väljendab seda ja annab inimestele edasi.

Tõeline meisterlikkus ei hägusta mõtte olemust, vaid paljastab selle nagu keemiline reagent – ​​valgustundlik plaat.

See annab meistrile toimiva, tehnilise viisi teose väärtuse kontrollimiseks. Kui näete vormis vigu, otsige vigu sisust...

Reaalsuse tõe tundmine sunnib kunstnikku otsima pildi tõesust ja määrab nendevahelise harmoonia. Ja meister suudab selle harmooniaga töö väärtust teravalt proovile panna. Selline testimine ei hõlma mitte ainult talenti, vaid veelgi rohkem andeid – kultuuri, teadmisi, kogemusi. Ja need omadused omandatakse pideva tööga.

Kuidas saab ilukirjanduses keeleküsimuse esitada? Õige suhtumise kehtestamine keeleküsimusse tähendab õige suhtumise kehtestamist teose vormi küsimuses.

Mulle tundub, et meie kirjandust iseloomustab arusaam kunstiteose vormist kui ideoloogilise probleemi lahendamise meetodist. Keel on vormi üks peamisi komponente ja on seetõttu koos sellega vahend eesmärgi saavutamiseks. See peaks minu arvates olema meie suhtumise aluseks ilukirjanduse keeleteemasse. See eristab meid minu meelest kirjandusmorfoloogidest, kelle jaoks on sõna iseseisev materjal ja tekstülesanded võivad olla eesmärk omaette.

Kirjanduse keel. Ajakiri "Kirjandusteadus", nr 3 - 4, 1933, lk 111.

KEEL JA KIRJANDUS

KIRJANDUSE TÖÖSEST KIRJANDUSTEOSTE KEELEST

Esimene asi, millega kirjaniku tee algab ja millega lugeja kokku puutub, on sõna, kõne, keel. Kogu oma elu jooksul ei lakka kirjanik sõna kallal töötamist ja suurim rõõm siin elus on õige sõna leidmine.

Feuilleton keelest ja kriitikast. Ajakiri "Täht", nr 9, 1929, lk 148.

Minu jaoks on kõige raskem sõna kallal töötamine. Mis juhib mind, kui eelistan üht sõna teisele? Esiteks peab sõna määratlema mõtte suurima täpsusega. Teiseks peab see olema muusikaliselt väljendusrikas. Kolmandaks peab selle suurus olema fraasi rütmilise struktuuriga nõutav. Töö raskus seisneb nende kolme põhinõude samaaegses arvestamises. Neile tuleb lisada veel kaks, mitte vähem keerulist: autori kõnes tuleb vältida sama sõna sagedast kordamist ja kulunud, vulgaarset. väljamõeldud ilusaid sõnu ei tohi kasutada. Mul on kirjutamata sõnastik tööks sobimatute, keelatud sõnadega (näiteks kategooriad nagu “nega”, “meelsus”, “lüüra”)<…>

Igasuguse verbaalse ilu vastu on ülimalt raske võidelda. Olen oma kirjandusliku töö jooksul teinud palju vigu ja arvan, et teen veel palju. Tähelepanuväärne on, et pürgijaid kirjanikke köidavad enim verbaalsed nipsasjad... Peame julgelt tunnistama oma ebaõnnestumisi ja avalikult naerma vändade üle, kes reklaamivad neid kui loomingu pärleid. Minu verbaalse alliteratsioonivaimustuse viljaks olid kaks-kolm fraasi romaanis “Linnad ja aastad” (muide: “Peterburi koorus maha nagu raudkest...”). See on pannud aluse mitmele kriitikule, kes loendavad romaani kümnes lõigus identsed kaashäälikud ja teevad oma statistika põhjal julgustavaid järeldusi romaani stiili kohta. Tunnistan, et sellel uurimismeetodil on teadaolev väärtus(kuigi pean tunnistama, et ta meenutas mulle Swifti Laputast pärit suuri akadeemikuid). Aga kui hetkeks eeldada, et kogu kirjutamine toimub teadlikult, siis statistilise vaatluse objektiks olnud lõikudes ei patustanud ma mingi alliteratiivse kavatsusega. Ja parem oleks, kui ilmse alliteratsiooniga kokku puutudes ütleks kriitika: siin avastas kirjanik oma stiililise ebastabiilsuse, siin alistus ta raamatuilu võrgutusele, siin muutus tema maitse.

"...töö selle romaani ("Linnad ja aastad" - Toim.) sõnalise kanga kallal kulges nende põhinõuete tingimustes, mille ma endale nüüd seadsin, rõhuga neist esimesele - sõna peab täpselt väljendama mõte - ja pidevalt kõiki teisi kaaludes sai mulle vähehaaval selgeks sõna roll kunstiteoses, nagu ma seda praegu mõistan.<…>

Kuidas tegelaste keele kallal töötada? Kõige keerulisem on olukord intellektuaalringkonna inimeste keelega, mis on piiratud raamatukõne tavadega. Lihtsam on tabada talupoja, käsitöölise, kaupmehe keele eripära, mängu ja tänavasõnade varjundeid. Sageli kutsub juhuslik fraas või hästi öeldud vanasõna esile tervikliku inimese iseloomu.<...>

Kirjutan paberile õnnesõna, kaks või kolm omavahel seotud kirjet võimaldavad analoogia põhjal koostada tuntud fraseoloogilise komplekti, mis on siis mõne tegelase kõnemallide aluseks;<...>

Ma loen vaikselt, kuid vaimselt hääldan iga sõna täpselt nii, nagu ma hääldaksin seda valjusti lugedes. Samas kuulen selgelt hääldamata kõne vähimatki intonatsiooni, nagu kuulaksin lugejat. Minuga juhtub kirjutades sama: esiteks kuulen, mida kirjutan. Seetõttu ei suuda ma minna järgmise fraasi juurde ilma eelnevat lõpetamata, et see mind oma sidususe puudumisega ei ärritaks. Olles kirjutanud lehekülje või paar, lugesin need uuesti läbi, eemaldades mittevajalikud fraasid ja sõnad, asendades ühe teisega. Mõnikord juhtub seda kümneid kordi, nii et lõpuks õpin teksti pähe. Enne tööle asumist loen varem kirjutatu läbi, tutvustan end loo rütmilise ülesehitusega ja järgin seda kuulekalt. Pärast töö või, kui see on mahukas, osa lõpetamist, loen alati mitmele kuulajale kirjutatu läbi ja teen viimased parandused. Siis on minu mustandi ainus eksemplar valmis. Käsikirja ümberkirjutatud eksemplaril on väga vähe parandusi ja tõenditel peaaegu mitte ühtegi.

laup. "Kuidas me kirjutame." Kirjanike kirjastus Leningradis, 1930, lk 170 - 174.

Ei piisa, kui öelda, et selline ja selline kirjanik on keele suhtes hoolimatu. Sõnade õiget käsitlemist on vaja läbi oma ettevõtte kogemuse näidata. Kirjutage raamat, mis on keeleliselt laitmatu. See on tõhus osalemine võitluses kunstilise kõne kultuuri eest.

Ei saa olla kahte sõnakultuuri: raamat ja ajaleht. Kirjaniku töö kõne kallal ei lähe publitsist mööda. Nn “suure kirjanduse” mõju lugematule feuilletonistide, esseistide, kriitikute ja reporterite armeele on vaieldamatu. Vastupidi: ajaleht kordas tuhat korda kõneviga assimileerub sageli noor kirjanik ja lehemehe õnnelikult leitud elav sõna hakkab eksisteerima suures kirjanduses. Seetõttu ei saa alahinnata ajalehepraktika olulisust võitluses eluterve keelekultuuri eest, kui nõukogude maal ei ole märkimisväärselt asustatud linna ega head tehast ilma oma ajaleheta.

1) Võitlus keelekultuuri eest on lahutamatu osa võitlusest kunstiteose vormi kui ideoloogilise probleemi õige lahendamise vahendi eest.

2) Võitlust keelekultuuri eest tuleks pidada ilukirjanduse kaudu ajakirjanduse abil.

3) Ilukirjanduse keeleprobleemi teaduslikku kajastamist peaksid uurijad tegema nõukogude kirjanduse materjalile selle põrkumises ajalehtede ja elava kõne ainestikuga...

Sõna kipub väljendama mõistet. Kuid tema jaoks on ebatavaline seda väljendada parim viis. Kõik siin taandub kvaliteedile. Ja kirjanik peab meeles pidama, et kahe teose sama ideoloogilise taseme juures on suurem kunstiline väärtus sellel, milles sõna kvaliteet on kõrgem. Ta on kohustatud püüdlema oma töödes kõrgeima kvaliteedi poole. Seda nõuab temalt kirjandus, lugeja, ajastu.

Kirjanduse keel. Ajakiri "Kirjandusteadus", nr 3 - 4 1933, lk 110 - 115.

Vestlus kirjaniku oskustest peaks algama keelest.

Keel jääb alati teose põhimaterjaliks. Ilukirjandus on sõnade kunst. Isegi nii tähtis algus kirjanduslik vorm, kui kompositsioon, taandub kirjanikukeele otsustava tähtsuse ees.

Teame häid ebatäiusliku kompositsiooniga kirjandusteoseid. Kuid halva keelega ei saa olla head tööd. Väärtusetust puidust on võimatu ehitada hea kodu, kuigi hea maja pole alati läbinisti mugav: see oleneb planeeringust, mitte metsa kvaliteedist. Samas, mis kasu on mugavast plaanist, kui mäda seinad soojust ei hoia.

Kirjaniku jaoks pole ükski saavutus mõeldamatu ilma pideva, ma ütleks, et ilma elukestva sõna kallal töötamata.

Olen veendunud, et ajalehetöö on noorele kirjanikule väga kasulik. See on kool, mida kirjanduses ei saa asendada.

Mida annab koolileht?

See arendab kõige väärtuslikumaid kunstilise proosa jaoks vajalikke omadusi: sisutihe vorm, väljendustäpsus, mõtte selgus.

Paljude meie viimaste romaanide puuduseks on ebamäärasus, paljusõnalisus, mida Lev Tolstoi nimetas "paksuks" vastandina "lihasele".

Ajaleht arendab prosaisti musklit. Ta ei lase proosal voolata, pugeda. Kui ajaleht trükib ebamusikaalset proosat, siis on see ajalehe süü. Ajaleht nõuab oma olemuselt kirjanikult nii-öelda spordivormi.

Paljusõnalisus on ajalehe vaenlane, sest mittevajalikud sõnad võtavad tarbetut ruumi ja hägustavad mõtte ning ajaleht peaks rääkima ainult selgete mõtetega.<...>

Kirjanik peab kord ja kogu elu keelama endal kuidagi kirjutamise...

Miks jätavad paljud noored kunstikirjanikud ajalehes rääkides tähelepanuta näiteks keele? Millal õppida meisterlikkust? Ainult siis, kui istud eepost kirjutama?

Tema positsioon ajalehes töötades peaks lähtuma sellest kirjanikule esitatavast elementaarsest nõudest.

Ei ole olemas "madalaid žanre", vaid on madal suhtumine žanritesse. See tekib kirjanike süül, kes peavad oma väärikuse alaseks töötada alati sama kirega, sama pingega.

Ajalehele tuleb kirjutada oma võimete piires, vastavalt kirjaniku kutsumusele. Ja me peame meeles pidama, et lehemeestest, kes olid enda suhtes nõudlikud, tekkisid suurepärased kirjanikud just seetõttu, et nad olid enda suhtes väga nõudlikud.

Tihti räägitakse ajalehe keele rikkumisest, ajalehe halvast ja isegi “hävitavast” mõjust kirjanikule.

Miks peaks aga kirjanik kordama ajalehekõne, ajalehevormi nõrkusi ja puudujääke? Kes selle ette kirjutas? Ma ei räägi ajalehetöö kasulikkusest, et julgustada kirjanikku mustreid õppima. Oma individuaalsuse arendamine kunstnikuna, eriti sõnavallas, tähendab ajalehes tehtavate moonutuste ja vigade vältimist ning seeläbi ajalehekõne üldise taseme tõstmist.

Kirjanik kordab ajalehekeele vigu ja ütleb: Ah, ajalehes töötamine mõjub mulle korruptiivselt! Aga kirjutada tuleb nii, et su keel mõjutaks ajalehti, mitte nii, et halb lehemees saaks end õigustada: miks mu keel on halb, kui seda valgustab ilukirjandus?.. Ja siin me kirjutame sageli sisse selline keel, et ei tea, kus lõpeb aruanne, kus algab lugu.

Ajaleht ei saa alati kasutada elavat kujundlikku kõnet. Ametite ja väljaannete tingimused kantakse üle ajalehele, paljundatakse ja muutuvad selle keeleks.

Huvitav on näiteks see, kui järk-järgult ajaleht valele kasutamisele allus mitmuses juhtudel, kui see on vastuolus vene keelega.

Nad kirjutavad: "Süüdistatavatel on olnud viimased sõnad." Kuid milline kohus lubab kostjatel tema ees oma "viimased sõnad" öelda? Neile antakse õigus viimasele sõnale ja ei midagi enamat.

Nad kirjutavad: "Order väljendab tänu." Kuid "tänulikkus" ja "tänulikkus" on kaks erinevat asja. Me ütleme, et kohusetundlik alluv on oma ülemusele "tänurohke". Ja me ütleme, et ülemus "kuulutas korralduses tänu" kümnele töötajale.

Võib-olla ütleb ajaleht, mõnikord osakondade keelt järgides, nii: "Tehasel on väikesed tootmispinnad." Aga kirjanikul pole sellist vajadust...

Keelevigade olemasolu ajakirjanduses toetub vastastikusele absolutsioonile: kirjanik pigistab ajalehe vigade ees silmad kinni, ajaleht aga kirjutaja vigade ees.

Meie nõudmised sõnale peavad olema väga suured ja me ei saa endale andeks anda vigu, noogutamist ajalehekeele nõrkuste peale.

KEELEUUENDUSTE KOHTA

Loomulikult ei tohiks uuendusi vältida, kuid tore oleks sagedamini häbistada kirjaoskajaid, kes peavad keelepiinast uuendusteks,

Feuilleton keelest ja kriitikast. Žürii. "Täht", nr 9, 1929, lk 141.

Kasvuprotsess seisneb vana keele rikastamises uute verbaalsete moodustistega ja vanade vormide väljatõrjumises uutega... Vana keele moonutamise vastu sõna võtta tähendab sõna võtta olemasoleva kasvava elamise kaitseks. keel.

Feuilleton keelest ja kriitikast. Ajakiri "Täht" nr 9, 1929, lk 148.

Ma ei taotle oma töös „sõnaloome“ eesmärke selles tähenduses, mille sellele väljendile annab futurism. Võitlus uue sõna pärast seisneb minu jaoks fraasi pidevas värskendamises nende väga "tavaliste", "koledate" sõnade lugematute kombinatsioonide kaudu, mille on omaks võtnud meie elav kõne ja kirjandus.

laup. "Kuidas me kirjutame." Kirjanike kirjastus Leningradis, 1930, lk 170.

Peate suutma oma mõtteid täpselt ja selgelt väljendada. Suutmatust seda teha varjatakse mõnikord tahtlikult keerulise, segase kõnega. Mõtteselguse ja keele pooldajad seisavad uuenduste eest mõistmise vallas ja lükkavad tagasi uuendused segaduse vallas<...>

Iseenesest ei tähenda võitlus kõne puhtuse eest võitlust uute verbaalsete moodustiste, uute sõnade vastu. Meie ajal on terminipõhimõttel moodustatud sõnad, mis koosnevad mitme sõna osakestest - võtke näiteks "komsomol" -, muutunud elava ja kirjandusliku kõne orgaaniliseks osaks, juurdunud, muudetud kõigis traditsioonilistes vormides. ja ei nõua keelelise puhtuse eestkostjate erilist juriidilist tunnustust.

Gogol tõi omal ajal kirjandusse üsna palju neologisme ja tema uuenduslik roll keelelises mõttes ei olnud väiksem kui teemade täielikul uuendamisel.

Kirjanduse keel. Ajakiri "Kirjandusteadus", nr 3 - 4, 1933, lk 113 - 114.

DIALEKTIMISEST

Meie kriitikas Hiljuti saastumine muutub üha tavalisemaks Kunstiteosed piirkondlikud sõnad ja fraasid. Kirjaniku nõudmised vene keele puhtusele on õiglased. Siin peame lihtsalt vältima pedantsust.

Mäletan ühte Aleksei Maksimovitš Gorki esimestest vestlustest kolmkümmend aastat tagasi. Tema ees lebasid äsja loetud noorte kirjanike lood ja käsikirju sorteerides avas ta ühe ja küsis:

Miks kirjutada arusaamatus keeles? Mis on "hirmutav"? Või - ​​"shirkunok"? Kas see on tööriist või lind. Mitte keel, vaid onomatopoeesia. Tõlgi see näiteks keelde võõrkeel võimatu. Ükski tõlkija ei saa seda teha.

Tuntud on Lenini märkus “Vene keele puhastamisest”, kus ta mässab selle kasutamise vastu võõrsõnad asjatult. Kuid ka teised piirkondlikud ütlused kõlavad vene lugeja kõrvas mitte vähem kummaliselt kui võõrsõnad ja on sama arusaamatud.

Gorki väljendas oma keeleteemalistes artiklites selgelt oma suhtumist arusaamatutesse piirkondlikesse sõnadesse ja tema seisukohti jagab kogu nõukogude kirjandus.

Kasutamise liialduste kritiseerimine kohalikud sõnad, ei saa muidugi minna äärmustesse ja nõuda kunstnikult mingit steriilset kirjakeel.

Sisuliselt võlgneb sõna kujunemise alguses mingile konkreetsele paikkonnale, meie kõne ajalooliselt kujunenud kodumaa konkreetsele piirkonnale. Ja juba rikkalikult arenenud kirjakeele perioodil, ütleme 19. sajandil, pärast Puškinit, täiendati ülevenekeelset sõnaraamatut ohtralt piirkondlike sõnaraamatutega. Kuskil Venemaa sügavustes edukalt toodetud sõna levis, pälvis üldtunnustuse, sai üldkasutatavaks ja kaotas oma kohaliku märgi.<...>

Riigi piiratud piirkonnas käibel oleval sõnal on küllaldaselt põhjust omandada universaalsus, lakkades olemast ainult lokaalne, kui sellega tähistataval mõistel ei ole keeles täpsemat ja määravamat sõna, kui see on laialt mõistetav. ja ei solva kõrva.

„Regionalismi” vastu võitlemine kirjanduses tähendab nõudmist, et kirjanik ei risustaks oma keelt tarbetute võõraste sõnadega, ükskõik milleks seda tehakse. Kuid see nõue ei välista piirkondliku sõna kasutamist, kui seda on raske või võimatu asendada tuntud üldtunnustatud sõnaga, kui see on sobiv ja rikastab keelt.

Minu arvates ei pea kirjanik autori kõnes asendama näiteks ülevenekeelset sõna “naaber” Alam-Volga, kagupoolse sõnaga “shaber”. Kuid kunagine piirkondlik sõna “praamlaevavedaja” on ammu kodakondsuse saanud laialt levinud elavas kõnes ja kirjanduses ning sellele pole asendajat.

See tähendab, et kirjaniku sõnavara täiendamine piirkondlike väljenditega võib end igati õigustada, kui sõnade valimine kohalikest reservidest rahvusliku vene kirjanduse jaoks on vajalik ja edukas.

KRIITIKU KEELE KOHTA

Ja kui kriitik tahab, et tema mõte kirjanikku mõjutaks, peab ta keelest vähem ja võib-olla rohkemgi hoolima kui kirjanik. Ta peab hoolt kandma kirjaniku keele ja seega ennekõike oma keele eest, sest keelelise keele abil on võimatu kedagi veenda isegi kõige avalikumalt kättesaadavas tões. Vene keelt mitteoskava kriitiku õpetused on väärtusetud ja asjata on ta kirjanduse peale nördinud, et ta ei pööra talle tähelepanu: kirjanik läheb temast mööda, otsides kriitikut, kes mitte ainult ei taha, vaid oskab ka õpetada. .

Feuilleton keelest ja kriitikast. Žürii. "Täht", nr 9, 1929, lk 148.

Harjutus

Kirjutage essee-arutluskäik, mis paljastab kirjaniku K.A. väite tähenduse. Fedina: "Sõna täpsus ei ole ainult stiilinõue, maitsenõue, vaid ennekõike tähenduse nõue." Oma vastust põhjendades too 2 (kaks) näidet loetud tekstist.

valik 1

Selleks, et kõne oleks õige, täpne, selge ja arusaadav, tuleb oma mõtete väljendamiseks hoolikalt valida verbaalne materjal.

Illustreerigem seda oletust tekstist pärit näidetega.

Näiteks ütleb autor, et Grishka oli sunnitud IV endaga kaasas kandma. See ebatäiuslik tegusõna tähistab tegevust, mida korratakse päevast päeva. Lõppude lõpuks voolab "elu" tilgutist poisi nõrka kehasse ja see metafoor selgitab lisaks, miks Grishka on "kaelkirjakust" lahutamatu.

Järelikult oli kirjanik K.A. Fedin, kes väitis, et "...sõna täpsus pole mitte ainult stiilinõue, maitsenõue, vaid eelkõige tähenduse nõue."

2. võimalus

"Sõna täpsus pole mitte ainult stiilinõue, maitsenõue, vaid ennekõike tähenduse nõue," ütles kirjanik K.A. Fedin.

Tõepoolest, autori kavatsuse mõistmine on võimatu ilma teoses kasutatud keelelisi vahendeid analüüsimata. Kõik need on kirjaniku läbimõeldud ja allutatud ühele ühisele eesmärgile ning ükski tropp, ükski kirjavahemärk ei saa tekstis olla juhuslik.

Seega rõhutavad Grishka üksindust haigusega silmitsi seismisel erinevad väljendusvahendid: fraseoloogia “üks ühele”, millega algab lause 31, ja parsellatsioon (laused 30, 31).

Huvitav on ka personifikatsioon “hiiliv kohutav pimedus”. See pimedus käitub kui alatu kiskja, kes ründab ootamatult.

Isegi nendes kahes lauses (30-31) pole ükski sõna juhuslik. Need näited tõestavad kirjanik K.A. väite paikapidavust. Fedina.

3. võimalus

"Sõna täpsus ei ole ainult stiilinõue, maitsenõue, vaid eelkõige tähenduse nõue," ütles kirjanik K. Fedin.

Tõepoolest, erinevate süntaktiliste ja leksikaalsete keelevahendite õige kasutamine aitab autoril teose ideed täpselt edasi anda.

Proovime seda tõestada O. Pavlova tekstile viidates. Annushka monoloog koosneb täielikult hüüulausetest, mis viitavad tüdruku äärmisele erutusele. Sõnade "keegi ei kao kunagi igaveseks" (laused 35-36) kordamine annab edasi tema kindlustunde, et Grishka jääb ellu, ja käskiv tegusõna "kuula" (lause 35) peegeldab kangelanna tungivat soovi veenda poissi, et tal on õigus. .

Tekst tööle

(1) Annuška töötas haiglaklounina; Kord nädalas tuli tema ja teised vabatahtlikud haiglasse ja võõrustasid seal mitu kuud elanud raskelt haigeid lapsi. (2) Ta mängis nendega, õppis naljakaid luuletusi ja lapsed, kes olid temasse kogu hingest kiindunud, ootasid pikisilmi oma Nyushat, kui ta end neile esitles.

(3) Vanemad ja arstid ei lasknud kõigil lastel klounidega mängida: paljudel lastel oli keelatud muretseda või kogeda tugevaid, isegi rõõmsaid emotsioone, sest haigused võivad põhjustada tüsistusi.

(4) Novembris oli haigeid õnneks väga vähe. (5) Seekord tuli mängutuppa vaid viis inimest.

(6) Nende hulgas, nagu alati, oli Grishka - umbes kümneaastane kõhn ja kahvatu poiss. (7) Õuemänge ta mängida ei saanud, sest oli alati sunnitud kaasas kandma tilgutiga rauast alust, millest elu tilk-tilga haaval nõrgasse kehasse voolas. (8) Grishka nimetas stendi kaelkirjakuks ja sidus selle külge oma kollase ruudulise salli, ilmselt selleks, et kaelkirjak ei külmetaks. (9) Poiss jäi alati eemale ega naernud kunagi. (Yu) Kurvalt ohkas peaõde ütles ühel päeval Nyushale nõnda: "Tõenäoliselt see tüüp teiega ei mängi ja ärge proovige teda rõõmustada: (11) Poisil on otsmikul seitse laiust. , ja oleks tore, kui ta ka õnnelik oleks, aga Grishenka on kuidagi omaette. (12) Seda on lihtne kõrvalt jälgida.

(13) Sellepärast oli Nyusha üllatunud, kui poiss mängude vaheajal tema juurde tuli ja palus tal mõneks ajaks temaga koridori minna - "et teada saada midagi olulist."

(14) Nad lahkusid mängutoast, sulgedes ukse enda järel, ja jäid akna juurde seisma.

(15) - Nyusha, kas sa ei karda?

(16) – Miks ma peaksin kartma?

(17) - Et ühel päeval tuled sa ja ma ei ole lastega.

(18) - Niisiis, ma lähen teie tuppa teid otsima!

(19) - Ja ma ei ole ka toas.

(20) - Siis lähen otsin teid söögitoa lähedal asuva suure akna juurde, kus teile meeldib seista.

(21) - Ja see ei ole akna lähedal. (22) Ja see ei asu teises mängutoas. (23) Kas sa ei karda, et ühel päeval tuled ja ma ei ole seal lõplikult?

(24) - Nii et ma tean, et teid on vabastatud..."

(25) "Kaelkirjakuga," noogutas Grishka IV-ga stendi poole, "neid ei lasta välja."

(26) Grishka vaatas Nyushat pilgutamata ja ta ei suutnud taluda nende inimeste pilku, kes ootasid ainult ausat vastust

silm, seljatas akna poole, istus aknalauale ja tõmmates poissi kergelt enda poole, kallistas teda ettevaatlikult.

(27) - Grisha...

(28) Nad olid üksinda tühjas jahedas koridoris ning jaheneva, nõrgeneva novembripäikese valgus tungis koridori vaid paari meetri kaugusele. (29) Nyusha kujutas ette: kui haiglahoone äkitselt kaheks lõigatakse, näevad kõik inimesed neid - Nyusha, Grishka ja kaelkirjak, kes põgenevad pikast pimedusekoridorist aheneva kiirte käes. päikesevalgus. (30) Ja Nyusha äkitselt düütas: ja päike hakkab minema ja ta lahkub, ja kõik inimesed lahkuvad, kuid Grishka jääb. (31) Üksi koos kohutava pimedusega, mis hiilib tema õhukestel õlgadel.

(32) Ja siis hakkas Nyusha kindlalt ja valjult rääkima, nii et tema häält oli kuulda isegi koridori kõige kaugemas ja pimedamas nurgas:

(33) - Päev, mil mina tulen ja sina oled igaveseks kadunud, ei tule kunagi! (34) Sest sa oled alati kohal! (Zb) Mitte keegi kunagi, kuulake! (Zb) Keegi ei kao kunagi täielikult, kuni... kuni... kuni ta naerab kellegi südames!

(37) Reeturlik klomp kurgus pani Nyusha ootamatult valjult nutma, pannes Grishka võpatama ja temast kartlikult tagasi tõmbuma. (38) Tüdruk pöördus ära, kiirustades, lapselikult - peopesadega - pühkis pisaraid ja vaatas talle otsa.

(39) - Oh-oh-oh! (40) Mis sa oled... – tundus, et poiss ei leidnud sõnu. (41) - Milline sa oled! (42) Nagu... pesukaru!

(43) Ja siis Grishka naeris. (44) Esimene helisev naer, mida haiglas keegi polnud kuulnud, kõlas nagu heli. (45) Käsi, millega ta kaelkirjakust kinni hoidis, värises ja kaelkirjak värises koos sellega, helisedes peenelt, justkui kajaks poisi tuline naer.

(46) Midagi aru saamata vaatas Nyusha oma peegelpilti aknaklaasist. (47) Pisaraid pühkides määris ta silmadest identsete ribadena lekkiva ripsmetušši kuskile kõrvadeni ja nägi tõesti välja nagu meeleheitel kährik, kes oli just võitnud võitluse kõige röövlikuma loomaga.

(48) Mängutoa uks avanes ja ukseavasse ilmus õde. (49) Ta tahtis ilmselt midagi küsida, kuid tal polnud aega. (50) Ma nägin naljakat pesukaru Nyushat, nägin tema kõrval Grishkat ja kaelkirjakut naerust värisemas ning - "Grishka naerab!" - puhkes ta rõõmsalt naerma. (51) Kõik, kes toas olid, kallasid koridori. (52) Ja naer, nagu särav keeristorm, pühkis läbi kõigi nurkade, püüdes kinni tummaks jäänud Nyusha.

(53) Ja Grishka naeris südamest ega suutnud millelegi mõelda.

(54) Kõik, mida ta tahtis, oli naerda ja edasi naerda, sama lihtsalt, sama nakatavalt ja valjult ning ta oli õnnelik, et teised lapsed temaga koos naersid. (55) Ja nüüd ei kartnud ta üldse. (56) Sest ta naeris kõigi südames ja nemad naersid tema südames. (57) Ja see tähendas, et nüüdsest ei kao ükski neist kunagi igaveseks...

(O. Pavlova järgi)