Tolstoi teoste keel on keeruline kirjanduslik nähtus, mille olemus ei mahu peaaegu kunstilise kõne eeliste tavapäraste lühimääratluste raamidesse. Ta koges sügavat evolutsiooni ning teda tuleb käsitleda seoses sellega, kuidas kunstnik ja mõtleja Tolsto kasvas ja muutus. Esiteks loominguline tegevus(50ndad) Tolstoi stiil kujuneb välja aadliklassi kõige kultuursema, intelligentsema osa kõnestiili mõjul. Ta selgitab selle stiili loomulikkust oma 1853. aasta päevikus järgmiselt: "Kirjanik, kes kirjeldab tuntud inimeste klassi, sisendab silpi tahtmatult selle klassi väljendusviisi." Aastate jooksul pärast Puškini surma on vene ilukirjanduses toimunud olulisi muutusi. Eriti tugevalt mõjutas teda Gogoli, Lermontovi ja Turgenevi mõju. Tolstoi, kellel oli keskendunud huvi psühholoogilise analüüsi vastu, pidi kindlasti tundma nende kirjanike, eriti Gogoli ja Lermontovi mõju. Tolstoi stiil esindab vene keele edasiarendust kirjakeel, mis on välja töötatud Puškini, Lermontovi, Gogoli ja nende järglaste töödes. Ta kasutab ilukirjanduse ja teaduskirjanduse (vene ja euroopa) keelt, teise aadli intelligentsi kõnekeelega ja kolmanda rahva, peamiselt talupoegade kõnega. Tolstoi keelestiil esindab vene kirjakeele edasiarendust, mis on välja töötatud Puškini, Lermontovi, Gogoli ja nende järglaste loomingus. Seda toidab ühelt poolt rahva, peamiselt talupoegade kõne, teiselt poolt ilukirjanduse ja teaduskirjanduse keel ning kolmandalt aadli intelligentsi kõnekeel. Tolstoi tekkis ajalooliselt ajast, mis lõi “looduskoolkonna” ja “looduskoolist” endast. Teda ei rahuldanud Puškini proosa kokkusurutud eesmärgipärasus ega kujundite satiiriline kindlus. Surnud hinged" Mõlemat käsitles ta minevikunähtustena, mis olid kirjanduse arengus juba vastuvõetamatuks muutunud.

Tolstoi vajas alati autorit, kelle peamiseks tunnuseks oleks "tugev tõeotsing", valede pühkimine ja hävitamine, kahtlev, uuriv, vankumatu oma otsingutes, kindel veendumustes, mis tal õnnestub saavutada. Tõeotsingud toimusid tegelikult kirjaniku loomingu kõigil tasanditel, alustades filosoofilisest, ideoloogilisest ja lõpetades keele erilise sügavusega ja selle visuaalsete vahenditega.

Siin kohtame esiteks ajaloodokumentide, 19. sajandi alguse mälestuste kõnelaadi, mis annavad edasi kujutatud ajastu keele tunnuseid. See on näiteks retooriku kõne, kui Pierre liitus vabamüürlastega. See on maalitud sellele ajastule iseloomuliku ametliku vaimuliku ja kirikuslaavi maitsega: "Mitte ainult sõnadega, vaid ka muude vahenditega, mis võivad tõelisele tarkuse ja vooruse otsijale tugevamini mõjuda kui ainult sõnalised seletused." Romaani peategelasteks on aadlikud, kes räägivad kas prantsuse või vene keelt. Aga ka nende vene keeles on palju gallisme, s.t. Nende kõne on üles ehitatud vastavalt prantsuse keele süntaksi reeglitele. Kuid samal ajal sisaldab Tolstoi keel palju igapäevast venekeelset kõnet. Näiteks “peksupõrandad”, “hunti trotsima”. Puškini proosa teda enam ei rahulda. Samal 1853. aastal, pärast Puškini teose uuesti lugemist " Kapteni tütar”, kirjutab ta oma päevikus: „Pean tunnistama, et praegu on Puškini proosa vana mitte stiililt, vaid esitusviisilt. Nüüd, õigusega uues suunas, asendab huvi tunnete üksikasjade vastu huvi sündmuste endi vastu. Puškini lood on kuidagi alasti.

Kuid isegi 50-60ndate kunstilises proosas ei olnud Tolstoi kuigi palju rahul. Karm tõeotsija, igasuguse kunstlikkuse ja vale vaenlane, Tolstoi ja kirjandusteos püüdleb ennekõike keele ja vormi loomulikkuse poole. Teda ärritab tema kaasaegse kirjandusstiili keerukus. Isegi silbi ümarus tundub talle kirjanduslik, maneeriline, elava kõnekeele värvirikkumine. 60ndatel ja 70ndatel leidis Tolstoi iha keele loomulikkuse ja täpsuse järele väljenduse tema romaanides "Sõda ja rahu" ja "Anna Karenina". Neid teoseid tunnustatakse maailmakirjanduse meistriteostena. Kõik – ajastu väljapanek, kujundite omadused ja keel – on siin tehtud esmaklassilise realisti käe all. Triloogias “Lapsepõlv” on autor - laps, teismeline ja noormees, kelle nimel, tema nooruspõlvest, jutustatakse lugu. Mida vanemaks ta saab, seda rohkem täitub tema kõne keeruliste süntaktiliste struktuuridega.

Kuid algusest peale on teksti täis laenatud ja vahetükid saksa kõnekeelest, erilisel kohal on 19. sajandi esimese veerandi aadliühiskonna kujutamine. Lapsed ja täiskasvanud räägivad pooleldi vene, pooleldi prantsuse keeles: "Tead, mon cher." Tolstoi kujutab Volodja omapärast vestlusmaneeri tüdrukutega, mis põhines täielikult väljendusrikaste kõnevormide mängul: „Kui nad juhtusid tema poole mõne tõsise küsimusega pöörduma..., tegi ta neile grimassi ja lahkus vaikselt või vastas talle. mõni moonutatud prantsuskeelne fraas: com se three jolies jne või ütles tõsist, tahtlikult rumalat nägu tehes mõne sõna, millel polnud mingit tähendust ega seost küsimusega, äkitselt lausutud tuhmide silmadega sõnad: kukkel või lähme, või kapsas , või midagi sellist” (“Noored”, XXIX peatükk – “Meie ja tüdrukute vahelised suhted”).

"Selle võime olemus seisneb tingimuslikus proportsioonitundes ja objektide tingimuslikus ühekülgses vaates. Kaks inimest samast ringist või samast perekonnast, kellel on see võime, lubavad tunde väljendamise alati samasse punkti, millest kaugemale nad mõlemad koos juba fraasi näevad; samal hetkel näevad nad, kus lõpeb kiitus ja algab iroonia, kus lõpeb kirg ja algab teesklus - mis teistsuguse arusaamaga inimestele võib tunduda hoopis teistsugune. Sama mõistvatele inimestele torkab iga objekt mõlemale võrdselt silma eelkõige oma naljaka või ilusa või räpase poole tõttu. Selle võrdse mõistmise hõlbustamiseks kehtestavad samasse ringkonda või perekonda kuuluvad inimesed oma keele, oma kõnekäigud, isegi sõnad, mis määratlevad mõistete varjundeid, mida teiste jaoks ei eksisteeri... Näiteks Volodja ja mina tegime kindlaks, Jumal teab kuidas, järgmised sõnad vastavate mõistetega: rosin tähendas asjatut soovi näidata, et mul on raha, käbi (milles oli vaja sõrmed kokku panna ja mõlemale eraldi rõhku panna w) tähendas midagi värsket, tervislikku, elegantset, kuid mitte dändilik; keeles kasutatud nimisõna mitmuses, tähendas selle teema suhtes ebaõiglast eelsoodumust jne jne. Kuid tähendus sõltus siiski rohkem näoilmest, üldisest vestlusest, nii et ükskõik, millise uue väljendiga keegi meist uue varjundi saamiseks välja mõtles, teine ​​ükshaaval vihje sellest juba täpselt samamoodi aru saanud...” (“Noored”, XXIX peatükk).

Seega subjektiivne väljendus muudab või hävitab täielikult sõnade otsese tähenduse. Seda semantilist protsessi laste ja kasuema suhte kujutamisel demonstreerib L. Tolstoi “Nooruses” taas kunstiliselt teises kohas (peatükk “Kasuema”).

“Perekonnaõnne” lavastas autor suurima tõsidusega omamoodi pereelu eksperimendi, mis toimus kas samades või vastupidistes tingimustes. Need katsed viisid teatud moraalsete järeldusteni. Ja ometi oli autoril sedalaadi romaanis, tõeliselt pereromaanis mõnevõrra raske noore naise nimel narratiivi läbi viia. Romaani keele lõid sirelipõõsas elama asuv ööbik, “valguse ja varju ringid”, “maagiline ilusein”. Tekst on täidetud erinevate stiilivõtetega, kõige sagedamini leitakse metafoore ja epiteete.

Sellegipoolest ei olnud “Sõja ja rahu” stiilituumiku kujunemise käsitlustel mitte ülalmainitud romaanid ja lood, vaid Kaukaasia ja eriti Sevastoopoli lood. Autor astub täiesti kõrvale – sündmused, inimesed, tegelased, tavalised sõdurid ja ohvitserid ja mitte igaüks neist iseendas, mitte teistest kõrgemale tõstetud kangelane, vaid tõde. Tõe otsimisel, vananenud, väljamõeldud tõdede plahvatuses - autori tegevus, tema loovus ja tema ise. Sõja ja rahu keel on suurepärane näide vene keele rikkusest ja väljendusrikkusest, mis Tolstoi sõnul on "leebe ja liigutav seal, kus vaja, range ja tõsine - elav ja elav, kus vaja". Autori kõne lähtub rahvuslikust vene kirjakeelest, kuid samas on romaanis palju igapäevaseid nimetusi ja piirkondlike murrete jooni. Näiteks: “haljastus”, “peksupõrandad”, “vastupidi”. Elav rahvakõne kõlab eriti ilmekalt masside kangelaste seas: Tihhon Štšerbatõ, Platon Korotajev, sõdurid. Tegelaste kõne kunstitus on eriti märgatav fraasides, kus inimesed asendavad neutraalse naiselikuga. Näiteks: “Sul on selg soe, aga kõht külm. Milline ime." Tolstoi romaan on ajalooline, autoril on vaja edasi anda 19. sajandi esimese veerandi kirja- ja kõnekeele hõngu. See seletab nn historitsismide rohkust romaanis (brižett, klavikord). Tolstoi realistlik stiil realiseerub keele visuaalsete vahenditega. Võrdlused eristuvad lihtsuse ja täpsuse poolest, sest kirjaniku arvates peaksid need muutma lugejal lihtsamaks autori mõtete mõistmise ja üllatama Annat ootamatute võrdluste mõjuga. (Kui Bagration ilmus, kogunesid külalised erinevatesse ruumidesse laiali, nagu labidale raputatud rukis, ühte hunnikusse). Tolstoi epiteedid VIM-is on samuti täpsed ja konkreetsed. Täpsuse iha ja emotsionaalsete meeleolude kujutamine seletab romaani keeruliste omadussõnade rohkust. Autor defineerib tegelaste ilmet küsivalt vihase, rahulolematu ja küsitleva või rõõmsalt rahulikuna. Keeruliste psühholoogiliste kogemuste kujutamiseks kasutab Tolstoi sageli antonüüme (sõdurite muretud väsinud näod).

Tolstoi loomulikkuse ja täpsuse iha jättis omapärase jälje isegi tema kõne süntaktilisse ülesehitusse. Rääkides romaani keelest, võib märkida selle üksikute fraaside mahukust ja raskust, sealhulgas paljude kõrvallaused ja sidesõnadega, kui, see, et: "Mida Sonya teeks, kui tal poleks rõõmustavat teadmist, et ta ei riietunud alguses kolm ööd lahti, et olla valmis täpselt kõiki arsti korraldusi täitma, ja et ta nüüd ta ei maga öösiti, et mitte kella vahele jätta...” „Bonaparte ise, kes ei usaldanud oma kindraleid, koos kõigi valvuritega liikus lahinguvälja poole, kartes ilma jääda valmis ohvrist ja Bagrationi 4000- tugev eraldumine, rõõmsalt tuld ladudes, kuivas, soojendas, keetis kolme päeva pärast esimest korda putru ja ükski salgas viibijatest ei teadnud ega mõelnud sellele, mis teda ees ootab” (9, 208). Ja siin on ilma igasuguste selgituste ja siduvate hinnanguteta, sõnavalikus, jutustuse toonis selgelt vastandatud kaks maailma - sõjakalt seikluslik ja rahumeelne, rahumeelne ka vene rahvale peale surutud sõja ajal. Ja määrsõnafraasid "ei usalda oma kindraleid", eriti "kartes jääda ilma valmis ohvrist" sisaldavad kõige täielikumat avalikkust selle kohta, kuidas autor mõistab Napoleoni isiksust, autokraatia vaimust ja jõhkrat vägivalda. “Sõja ja rahu” võimsaim luule on rahvalikes kujundites: “rõõmsalt tuletegemine, kuivatamine, soojendamine, keetmine...” Nii luule kui ka autori idee rahust. Romaanis "Sõda ja rahu" mängivad gallismid erilist rolli. Gallismid (ladina keelest gallicus – galli keel) on prantsuse keelest laenatud või prantsuskeelsete sõnade ja väljendite mudeli järgi moodustatud sõnad ja väljendid. Loomine ajaloolise ja kohalik värv. Võõrkeelse sõnavara kasutamine tegelaste olustiku, interjööri ja riietuse kirjeldamisel “Ta (Helen) oli šifris ja ballikleidis”, “... pane selga ja tule minuga...” (Hippolyte'i sõnad), "... ta (Tushin) tulistas tulemärke...", "...puuderdatud, sukkades ja kingades seisid iga ukse taga liveeritud jalamehed...", "...Konvent oli tõeline võim...", "autogramm", "puiesteede ääres", "läks kummutisse...". "...ta peab olema vabamüürlane...", "...nad valmistusid, kirjutasid brouillone'id...", "... pensionile viidi läbi ideaalses korras...", "... turniiride vahel maeti meid... ", "...pani selga robronid...", "...absolutismi ideed...", "...mängisime eelistatult kirega..." A tähendab tegelaste sotsiaalne iseloomustus Näitab kangelase päritolu ja positsiooni ühiskonnas “Nesvitski kostitas ohvitsere pirukatega ja tõelise doppelkümeliga”, “...Pierre nägi tema peas vabamüürluse märki...”, “. ... saatel...”, “... kallis kaelakees...” , “...hiilgav komplekt...” Tegelaste kõneomaduste loomiseks on üks neist viisid kangelase kuvandi, tema olemuse paljastamiseks. individuaalsed omadused kangelased."...teil on masaka..." (väikese printsessi sõnad), "...ta (Kutuzov) rääkis neile kuldsest sillast..." (Prantsuse vanasõna). Koomiliste ja satiiriliste efektide saavutamine. Kangelaste pahede ja puuduste naeruvääristamine, ühiskonna kõrgemate kihtide "intelligentsuse" ja "harituse" näitamine "Krahv (Ilja Andrejevitš Rostov) andis korraldusi ... spargli, värske kurgi, maasikate kohta...", "... käib tööl ja otsib toitu...", "...oma (Pierre'i) korruptsiooniga...", "...toodi mingi sakslane ja teatasid, et see on šampinjon...". Kõige sagedamini kasutatud gallisme kõnes on Vassili Karagin, Helen, Anna Scherer, Julie Kuragina, Boris Drubetskoy, kõrgemad ohvitserid, perekond Rostov, perekond Bolkonsky ja teised kangelased, vähemal määral. See näitab, et need isikud kuuluvad kõrgesse seltskonda, mis on üles kasvanud prantsuse kultuuri vaimus. Lisaks prantsuskeelsetele sõnadele kasutavad tegelased väljendeid prantsuse keeles. Tõenäoliselt selle kaudu peegeldab autor ühelt poolt uuendusi inimeste elus, teiselt poolt aga naeruvääristab "prantsustamist", kõrvalekaldumist traditsioonidest ja kaanonitest. Maastiku kujutamine romaanis täidab erinevaid funktsioone. Tolstoi maastiku levinuim joon on selle maastiku vastavus kangelase meeleolule. Andrei Balkonski pettumus ja sünge meeleolu pärast Natašaga lahkuminekut värvivad kangelast ümbritsevat maastikku tumedate epiteetidega. “Ta vaatas kaskede riba, nende liikumatu kollasuse, roheluse ja valge koorega...” Muul juhul mõjutab maastik inimest otseselt, valgustades ja targutades. Austerlitzis haavatud prints Andrei vaatab taevasse ja mõtleb: "Jah!" Kõik on tühi, kõik on pettus, välja arvatud see lõputu taevas. Isikukujutiste verbaalse konstrueerimise võtted on „Sõjas ja rahus“ ühitatud ajaloolise stilisatsiooni vormidega. Ekspressiiv-dramaatiliste vormide sfääris tulevad ajaloolise stiliseerimise põhimõtted kõige selgemini esile dialoogis, päevakajaliste vestluste tegelaste kõnes. Ajastu stiili loovad ennekõike dialoogilise kõne subjekti-semantilised vormid, selle materiaalne fond, osaliselt ideoloogia ja temaatika. See teema – nagu seda reprodutseerib Tolstoi – väldib otseseid verbaalseid anakronisme ja on vabastatud 60ndate neologismide pealetungist. See meelitab enda juurde taastatava ajastu iseloomulikumaid väljendusvorme, süntaktilisi pöördeid, lemmiksõnu ja -fraase. Ehkki see ei ole kujutatud keskkonna ja ajastu keelest fotograafiline hetktõmmis, on sõja ja rahu dialoogiline kõne täis ajastu realistlikke peegeldusi. Tolstoi dialoogi realism on täis laiaulatuslikke sümboolseid üldistusi, mis ületavad ja eitavad 1805., 1812. või 1820. aasta ühiskonna erinevate kihtide kõneviisi naturalistlikku matkimist ja skemaatiliset tüpiseerimist. Seetõttu ei vaja ta antiikaja liigset ideoloogilist koormust ja teravaid kõrvalekaldeid nendest vene keeletraditsioonidest, mida oli teise aja kirjandusstiilide põhjal hõlpsasti tajutav ja mõistetav. 19. sajandi pool V.

Kinnitades teadvuse ebaajaloolist, ajatut olemust selle põhilises, “loomulikus” sensoorses sisus, väldib L. Tolstoi loomulikult keelelise stiliseerimise väliseid, arheoloogilisi restaureerimis-naturalistlikke võtteid, mis ei ole tsivilisatsiooni poolt peale surutud , on Tolstoi sõnul alati enam-vähem homogeenne. Minevik on peidus ka elava kõne kaasaegsuses. Kuid keelelised "poosid" erinevad tüübid ajastule iseloomulikud ja ajalooliselt muutlikud stilistilised kombed kantakse üle “elavale elule”. Sotsiolingvistiline iseloom, ajalooline individuaalsus, ei koosne mitte ainult otsestest, tõepärastest, loomulikest teadvuse väljendustest, vaid ka ajastule iseloomulikest stiliseerimismaneeridest L. Tolstoi väga vaimukalt ja suure huumoriga paljastab selle individuaalse iseloomuliku stiili ja ajastule iseloomulik kunstlik väljendusviis Denisovi kuvandis - tema esmaesinemisel romaanis. Esmalt demonstreeritakse tema rabelevat husaristiili koos rikkaliku sõimusõnavaraga:

"-Ja ma pahvisin, bg"at, miks"a, nagu litapoeg," hüüdis Denisov noomimata R... - Kui ainult naisi oleks. Muidu pole siin midagi teha, nagu juua, proovige vähemalt juua" (IX, 156--157) jne.

Kuid pärast seda kujutatakse sedasama Denissovit tema kirjanduslik-romantilises maskis ja tema igapäevane husaristiil on segatud keelega. armastuse laulusõnad 19. sajandi alguses Kogu Denisovi lüürilise inspiratsiooni kirjeldus on täis semantilisi kontraste ja hingab sügavat realistliku huumorit:

«Kui Rostov tagasi tuli, oli laual pudel viina ja vorsti. Denissov istus laua ees ja lõi pliiatsi paberile. Ta vaatas süngelt Rostovile näkku.

Ma kirjutan talle," ütles ta.

Ta toetas küünarnukid lauale, pastakas käes, ja oli ilmselgelt rõõmus võimalusest kiiresti sõnadega öelda kõik, mida ta kirjutada tahtis, ja avaldas oma kirja Rostovile.

Näete, dg "ug," ütles ta "Me magame, kuni armastame. Oleme lapsed pg"aha... aga ma armusin - ja sina oled Jumal, sa oled puhas, nagu loomispäeval. .. . Kes see veel on? Ükskord! - karjus ta Lavrushkale” (IX, 158).

Ajaloolised värvid on vana vürst Bolkonsky kujutisel veelgi heledamad ja paksemad. See annab ebatavaliselt terava ja teravalt individualiseeritud sünteesi Katariina ajastu kõrgeima sõjaväelise aadli stiili peamistest kõneelementidest. Ühest küljest ilmneb tema kõnes arhailine ametlik vaimulik vool, prantsuse, mõnikord saksa värvinguga ja igal juhul ladina-saksa süntaktilise struktuuriga: "võidelda oma uue teaduse järgi, mida nimetatakse strateegiaks". (IX, 121) ; "Eile tegid nad teie kohta ettepaneku. Ja kuna sa tead mu reegleid, siis ma kohtlesin sind” (IX, 278); "Vürst... luges oma pabereid (märkusi, nagu ta neid nimetas), mis pidid pärast tema surma suveräänile üle andma" (XI, 107). Võrdle: “Me peame võtma prantslased, et meie omad ei tunneks omasid ja meie omad ei lööks omasid” (IX, 125).

Veelgi lähemal 18. sajandi epistolaar-klerikaalsele stiilile. vana printsi kirjakeel. Siin on ühelt poolt täheldatud 18. sajandi - 19. sajandi alguse ametliku keele vene-ladina-saksa süntaksi kõiki tunnuseid: „Sain kulleri kaudu praegu väga rõõmsaid uudiseid: Bennigsen Eylau nad Buonaparte lähedal. sai väidetavalt täisvõidu ja saadeti autasudega sõjaväkke lõppu pole... jookseb väga ärritunult..." jne. Seevastu arhailise sõnavara kõrval (võitis võidu; lõppu pole jm) igapäevase rahvakeele leksikaal-fraseoloogilised ja süntaktilised vormid kombinatsioonis Suvorovi lakoonilisusega (“kui see ei valeta”; “isegi kui sa oled sakslane, palju õnne”; “näe, hüppa kohe Kortševa juurde ja tee ära” ). Võrdle: “Kortševski boss, teatud Handrikov, ma ei saa aru, mida ta teeb” jne (X, 95). kolmap feldmarssal Kamenski kirja keel (X, 97) ja Arakchejevi resolutsiooni keel (X, 161).

Siis virvendavad vana vürsti keeles tuttav aadlirahvakeel ja ebaviisakas Suvorovi sõduri lihtrahvas erinevates värvides: “Ta räägib nagu hull. See on nende naise asi” (X, 121); “Naise seelikust ei saa kinni hoida” (IX, 132); "Miks sa valetad?" (IX, 133); "Ho-ho! - ütles vanamees, vaadates tema ümarat vöökohta. "Mul oli kiire, see pole hea" (IX, 124).

Ja lõpuks on see kõik kaetud laitmatu prantsuse keele ja aristokraatliku salongistiiliga: "M-elle Bourienne, voila encore un admirateur de votre goujat d'empereur - ta hüüdis suurepärases prantsuse keeles" (IX, 126). “Vürst Vassili leiab, et sa meeldid oma tütrele” (IX, 278).

Samal ajal on kõne väga järsus, lakoonilises ülesehituses, patsutamise tehnikas, vestluse teemaga mitteseotud ootamatute märkuste ja kummaliste tinglikult sümboolsete märkuste viisidel "Suvorovi stiilile" iseloomulikud jooned. ajastu paistab reljeefselt silma. Näiteks: “Vana prints ei ilmutanud loo ajal vähimatki huvi, justkui ei kuulanudki, ja jätkates kõndides riietumist, katkestas ta ootamatult kolm korda. Kord peatas ta ta ja hüüdis: - Valge! valge! - See tähendas, et Tikhon ei andnud talle vesti, mida ta tahtis. Teine kord ta peatus ja küsis: "Ja kas ta sünnitab varsti?" - ja ütles etteheitvalt pead raputades: - Pole hea! Jätka, jätka. - Kolmandat korda, kui prints Andrei kirjelduse lõpetas, laulis vanamees vale ja seniilse häälega: “Malbroug s"en va-t"en guerre. Dieu sait quand reviendra" (IX, 122).

Tähelepanuväärne on see, et vaatamata ajastu paksule sotsiotüüpiliste keelevärvide kihile ja isegi osaliselt tänu sellele on "Sõja ja rahu" stiilis vanahärra Bolkonsky kuvandis selgelt väljendunud sügava, vastuolulise ja originaalne, elav ja individuaalne individuaalsus. Piisab, kui viidata stseenile tema surevast vestlusest tütrega (XI, 138-141). Seega on Tolstoi sõnul inimese “loomulikku” stiili, mis ei sõltu ajalooliselt muutuvatest kultuuri- ja tsivilisatsioonitüüpidest, keeruliseks ajaloolise stiliseerimise vormid, konventsionaalne ajalooline maneeri, ajastu iseloomu jäljendid, kuid see ei muutu. struktuurselt, ei liigu teistsugusesse mõtlemise, reaalsuse mõistmise ja kogemise süsteemi ja staadiumisse.

Romaanis Anna Karenina jätkab Tolstoi oma traditsiooni looduse kirjeldamisel. Tema maastikel torkab silma ennekõike kirjaniku erakordne tähelepanelikkus ja kunstiline tundlikkus lõhnade ja värvide, loomuliku elu peenemate varjundite suhtes. Loodus pole hea mitte valguse mängu, mitte päikeseloojangute ja pilvede ilu pärast, vaid sellepärast, et kõik selles on loomulik, viljakas ja tõetruu, sest see toidab ja õpetab inimest. Looduses on kõik täis tugevat liikumist, kõik motiveerib inimest töötama: “... päike sõi kiiresti ära õhukese jää, mis veed kattis ja kogu soe õhk värises seda täitnud ellu äratatud maa aurumistest. ... Kevad on plaanide ja oletuste aeg.“ Niidu kirjelduses, millel Konstantin Levin heina niidab, vihma, jõe, rohu, päikeseloojangu kirjelduses on kõik asjalik ja lihtne, kuid rahvakeel lisab loetule veelgi suuremat kangelase lähedust. loodusele. Päikeseloojangu kohta öeldakse: “päike loojus metsa taha”; vihma kohta – et Levin "koges ootamatult meeldivat külmatunnet oma kuumadel higistel õlgadel". Õisi ei märgatud, kõrrelisi peaaegu ei nimetatud, kuid need erinesid samamoodi nagu niiduk neid eristab: “rohi muutus pehmemaks”, “rohi oli vööni... õrn ja pehme, takjas”, “vürtsikas”. -lõhnaline rohi, isegi "nõrk" on erinev, "hea" ja "halb" rohi. Levinit ei imetlenud mitte looduse enda ilu, vaid see, et “tema rida tuli peaaegu sama ühtlane ja hea kui Tiituse oma” või see, kuidas vanamehe terav vikat “üle lopsaka muru end klõpsis. See igapäevane, töötav loodusläheduse õnn oli omane Tolstoi olemusele. A. B. Goldenweiser jäädvustas 1909. aastal temaga järgmise vestluse: „Tõusin täna hommikul vara üles ja kõndisin nii hästi: kaste, pilvine kuu... Näen kahte tüdrukut paljajalu kõndimas; ja esimest korda nägin seda: nad kõnnivad ja hoiavad käest kinni. Küsisin neilt: "Seente jaoks?" - "Ei, pähklite jaoks." - "Aga ilma kotita?" - "Noh, kott! Oleme maas."

Meie keele taevast ilu ei talla kunagi kariloomad. / Suur vene teadlane Mihhail Vassiljevitš Lomonosov

Kirjandusmaterjalina on slaavi-vene keelel vaieldamatu paremus kõigist euroopalikest. / Suur vene kirjanik A. S. Puškin

On kahte sorti jama: üks tuleneb tunnete ja mõtete puudumisest, mis on asendatud sõnadega; teine ​​on tunnete ja mõtete täiusest ning sõnade puudumisest nende väljendamiseks. / A. S. Puškin

Meie ilus keel, harimatute ja oskamatute kirjanike sule all, kahaneb kiiresti. Sõnad on moonutatud. Grammatika kõigub. Õigekiri, see keele heraldika, muutub igaühe tahtel. / A. S. Puškin

Inimese moraal on nähtav tema suhtumises sõna. / Lev Nikolajevitš Tolstoi

Tegelikult tuleks intelligentse inimese jaoks lugeda halvasti rääkimist sama sündsusetuks kui lugemis- ja kirjutamisoskamatust. / Anton Pavlovitš Tšehhov

Keelega kuidagi hakkama saada tähendab kuidagi mõelda: ligikaudu, ebatäpselt, valesti. / A.N. Tolstoi

Sõnastik on kõik siselugu inimesed. / Suur Ukraina kirjanik N. A. Kotljarevski

Ükski öeldud sõna pole toonud nii palju kasu kui paljud ütlemata jäänud. / Antiikmõtleja Plutarchos

Keel on pilt kõigest, mis oli, eksisteerib ja eksisteerib – kõigest, mida inimese vaimne silm suudab omaks võtta ja mõista. / A. F. Merzljakov

Kirjanduses, nagu elus, tasub meeles pidada üht reeglit: inimene kahetseb tuhat korda, kui ütleb palju, aga mitte kunagi, kui ütleb vähe. / A.F. Pisemsky

Ainult kirjandus ei allu lagunemise seadustele. Ta üksi ei tunne surma. / M.E. Saltõkov-Štšedrin

Kõne peab vastama loogikaseadustele. / Antiikmõtleja Aristoteles

Keel on rahva ülestunnistus, Tema hing ja eluviis on põlised. / P. A. Vjazemski

Ilus mõte kaotab kogu oma väärtuse, kui see on halvasti väljendatud. / Prantsuse kirjanik ja poliitik Voltaire

Slaavi-vene keel ei jää välismaiste esteetide endi tunnistusel ladina keelele alla ei julguse, kreeka ega ladususe poolest ning ületab kõiki Euroopa keeli: itaalia, hispaania ja prantsuse keelt, saksa keelest rääkimata. / G. Deržavin

Rikume vene keele ära. Võõrsõnu kasutame asjatult. Ja me kasutame neid valesti. Miks öelda "defektid", kui võib öelda lüngad, puudused, puudused? Kas poleks aeg kuulutada sõda tarbetu võõrsõnade kasutamise vastu? / Suur juht, 1917-1918 revolutsiooni isa. Vladimir Iljitš Lenin

Mis on keel? Esiteks pole see mitte ainult viis oma mõtete väljendamiseks, vaid ka mõtete loomiseks. Keelel on vastupidine mõju. Inimene, kes muudab oma mõtted, ideed, tunded keeleks... ka tema on justkui sellest väljendusviisist läbi imbunud. / A. N. Tolstoi

Rahva surematus on tema keeles. / Ch. Aitmatov

Puškin rääkis ka kirjavahemärkidest. Need on mõeldud mõtte esiletõstmiseks, sõnade õigesse suhetesse viimiseks ning fraasile kerguse ja õige kõla andmiseks. Kirjavahemärgid on nagu noodid. Nad hoiavad teksti kindlalt ega lase sellel mureneda. / K. G. Paustovski

Pole hirmutav lamada surnud kuulide all, pole kibe kodutuks jääda ja me päästame teid, vene kõne, suur vene sõna. Me kanname sind vabana ja puhtana, ja anname su lastelastele ja päästame sind igavesti vangistusest. / Väljapaistev poetess Anna Ahmatova

Aga milline vastik bürokraatlik keel! Sellest olukorrast lähtudes... ühelt poolt... teiselt poolt - ja seda kõike ilma igasuguse vajaduseta. "Sellegipoolest" ja "niivõrd, kuivõrd" ametnikud koostasid. Loen ja sülitasin. / A. P. Tšehhov

Järgige järjekindlalt reeglit: et sõnad oleksid kitsad ja mõtted ruumikad. / ON THE. Nekrassov

Kõikjal hinnatakse kirjandust mitte selle kõige alatumate eeskujude, vaid nende silmapaistvate tegelaste pärast, kes ühiskonda edasi viivad. / M.E. Saltõkov-Štšedrin

Vene keeles pole midagi settelist ega kristalset; kõik erutab, hingab, elab. / A. S. Homjakov

Enne sind on kogukond – vene keel! / Nikolai Vassiljevitš Gogol

Vene keel oskuslikes kätes ja kogenud huultes on ilus, meloodiline, väljendusrikas, painduv, kuulekas, osav ja mahukas. / A. I. Kuprin

Keel on ford üle aja jõe, see juhatab meid lahkunu koju; aga sinna ei saa tulla keegi, kes sügavat vett kardab. / V. M. Illitš-Svitš

Rahva suurim rikkus on tema keel! Tuhandete aastate jooksul kogunevad lugematud inimmõtte ja -kogemuse aarded, mis elavad igavesti sõnas. / Nõukogude kirjanik M. A. Šolohhov

Sõnadega tuleb ausalt ümber käia. / Väljapaistev slaavi kirjanik N.V. Gogol

Vene keel on ammendamatult rikas ja kõik rikastub hämmastava kiirusega. / Nõukogude autor Maksim Gorki

Mida rikkalikum on keel väljendite ja fraasipöördete poolest, seda parem on oskuslikule kirjanikule. / Aleksander Sergejevitš Puškin

Hoiduge rafineeritud keelest. Keel peaks olema lihtne ja elegantne. / Anton Pavlovitš Tšehhov Keel, meie suurepärane keel. Selles on jõe ja stepi avar, selles on kotka karjeid ja hundi möirgamist, laulmist ja helinat ning palverännaku viirukit. / Konstanti Dmitrijevitš Balmont

Keel on rahva ajalugu. Keel on tsivilisatsiooni ja kultuuri tee. Seetõttu pole vene keele õppimine ja hoidmine tühi hobi, millel pole midagi teha, vaid tungiv vajadus. / A. Kuprin

Rahva keel on kogu nende vaimse elu parim, iial tuhmuv ja õitsev lill. / K.D. Ušinski

Vene keel on üsna rikas, kuid sellel on oma puudused ja üks neist on susisevad helikombinatsioonid: -vsha, -vshi, -vshu, -shcha, -shchi. Sinu loo esimesel leheküljel roomavad “täid” suurel hulgal: kes töötasid, kes rääkisid, kes saabusid. See on täiesti võimalik ilma putukateta. / Maksim Gorki kirjutas selle, juhendades noort autorit

Rooma keiser Charles V ütles, et jumalaga on õige rääkida hispaania keeles, sõpradega prantsuse keeles, vaenlasega saksa keeles ja naissooga itaalia keeles. Aga kui ta oskaks vene keelt, siis oleks ta muidugi lisanud, et neil on korralik kõigiga rääkida, sest... Ma leiaksin selles hispaania keele hiilgust ja prantsuse keele elavust ja saksa keele tugevust ja itaalia keele õrnust ning ladina ja kreeka keele rikkalikkust ja tugevat kujundlikkust. / Kuulus teadlane Mihhail Vasilievich Lomonosov

Kes võõrkeeli ei oska, sellel pole enda omast aimugi. / Saksa kirjanik I. Goethe

Ükskõik, mida te ka ei räägiks, jääb teie emakeel alati emakeeleks. Kui tahad oma südameasjaks rääkida, mitte ainsatki Prantsuse sõna see ei tule pähe, aga kui tahad särada, siis see on teine ​​asi. / Lev Nikolajevitš Tolstoi

Vene keel on luulekeel. Vene keel on ebatavaliselt rikas mitmekülgsuse ja varjundite peenuse poolest. / Prantsuse kirjanik Prosper Merimee

Seal, kus on vähe sõnu, on neil kaalu. / Inglise näitekirjanik William Shakespeare

Tõelised sõnad ei ole graatsilised, graatsilised sõnad pole tõesed. / Hiina salvei Lao Tzu

Sõna kuulub pooleldi sellele, kes räägib ja pooleldi sellele, kes kuulab / Prantsuse kirjanik ja filosoof M. Montaigne

Sõna on suurepärane asi. Suurepärane, sest sõnaga saab inimesi ühendada, sõnaga eraldada, sõnaga teenida armastust, aga sõnaga teenida vaenu ja vihkamist. Hoiduge sellise sõna eest, mis inimesi lahutab. / Lev Nikolajevitš Tolstoi

Vene keelega saab imet teha! / K.G. Paustovski

vene keel! Inimesed on aastatuhandeid loonud seda paindlikku, lopsakat, ammendamatult rikast, intelligentset poeetilist... oma ühiskondliku elu, oma mõtete, tunnete, lootuste, viha, suure tuleviku instrumenti... Imelise sidemega, mille rahvas lõi. vene keele nähtamatu võrgustik: särav kui vikerkaar pärast kevadvihma, terav kui nooled, siiras kui laul hälli kohal, meloodiline... Tihe maailm, mille peale ta sõnade võluvõrgu heitis, allus talle nagu vaoshobune. / A.N. Tolstoi

Muu kirjanduse häda on selles, et mõtlevad inimesed ei kirjuta ja need, kes kirjutavad, ei mõtle. / P. A. Vjazemski

Dissonantseid ja inetuid sõnu tuleks vältida. Mulle ei meeldi sõnad, milles on palju vilistavaid ja susisevaid helisid, püüan neid vältida. / Anton Pavlovitš Tšehhov

Vana silp köidab mind. Iidses kõnes on võlu. See võib olla kaasaegsem ja teravam kui meie sõnad. / Vene poetess Bella Akhmadulina

Vene kirjandus ei tohiks oma kahtlastes ja tumedates ilmingutes langeda ühiskonna tasemele. Mingil juhul ei tohiks kirjandus mitte mingil juhul kõrvale kalduda sammugi oma põhieesmärgist – tõsta ühiskond ideaaliks – headuse, valguse ja tõe ideaaliks. / ON THE. Nekrassov

Briti sõna kajab vastu südamlike teadmiste ja elutarkade teadmistega; Prantslase lühiajaline sõna vilgub ja hajub nagu kerge dändi; sakslane mõtleb keerukalt välja oma nutika ja peenikese sõna, mis pole kõigile kättesaadav; kuid pole sõna, mis oleks nii laiaulatuslik, elav, nii südame alt välja paiskuv, nii kiivas ja elavalt värisev, nagu tabavalt öeldud venekeelne sõna. / Nikolai Vassiljevitš Gogol

Hoolitse oma keele eest, meie kaunis vene keel on aare, see on vara, mille on meile edasi andnud meie eelkäijad! Käsitsege seda võimsat tööriista austusega; osavates kätes on see võimeline tegema imesid. / Ivan Sergejevitš Turgenev

Paljud venekeelsed sõnad ise kiirgavad luulet, nii nagu vääriskivid kiirgavad salapärast sära... / K. G. Paustovsky

Hoolitse oma keele puhtuse eest, nagu oleks see püha asi! Ärge kunagi kasutage võõrsõnu. Vene keel on nii rikas ja paindlik, et meil pole meist vaesemate käest midagi võtta. / Ivan Sergejevitš Turgenev

Püüdke meelt rikastada ja vene sõna kaunistada. / M. V. Lomonosov

Keel ja kuld on meie pistoda ja mürk. / Mihhail Jurjevitš Lermontov

Lugemine on parim õpetus! / Aleksander Sergejevitš Puškin

Koostanud Tatjana Moltšanova

Sõnad ei suuda kaugeltki kujutlusvõimet edasi anda, kuid tegelikkuse väljendamine on veelgi keerulisem. Reaalsuse ustav esitamine on sõna komistuskiviks<...>Kui loete minu lugusid, peate loobuma paljudest endiselt kõlavatest sõnadest ja poeetilistest kujunditest.

1852. Märkmeid Kaukaasiast. Reis Mamakai-Yurtasse. Soch., 3. kd, lk 216.

Ainus inimestevahelise mõttelise suhtluse vahend on sõna ja selleks, et see suhtlus oleks võimalik, on vaja sõnu kasutada nii, et iga sõnaga tekiks kahtlemata igaühes esile vastavad ja täpsed mõisted.

Kunst koos kõnega on üks suhtluse ja seega ka progressi ehk inimkonna edasiliikumise vahendit täiuslikkuse poole. Kõne võimaldab viimaste elavate põlvkondade inimestel teada kõike, mida eelmised põlvkonnad ja meie aja parimad edumeelsed inimesed kogemuse ja järelemõtlemise kaudu õppisid...

1897 - 1898. Mis on kunst? Ch. XVI. Soch., 30, lk 151.

Sõna on suurepärane asi. Suurepärane, sest sõnaga saab inimesi ühendada, sõnaga eraldada, sõnaga teenida armastust, aga sõnaga teenida vaenu ja vihkamist. Hoiduge sellise sõna eest, mis inimesi lahutab.

1906 - 1910. Iga päev, osa I. Teosed, kd 43, lk.

Sõna on mõtte väljendus... ja seetõttu peab sõna vastama sellele, mida ta väljendab.

1906 - 1910. Iga päev, 2. osa op., t, 44, lk 56.

KEEL JA KIRJANDUS

KIRJANDUSKEELE ORIGINAALSE, RAHVUSLIKU ALUSTE EEST

Laulud, muinasjutud, eeposed - kõike lihtsat loetakse seni, kuni on venelasi.

1851. 23. märtsi kirjast N. N. Strahhovile. - L. N. Tolstoi. Kollektsioon. Ed. NSVL Teaduste Akadeemia. 1951, lk 630.

Rahval on oma kirjandus – ilus, jäljendamatu; aga see pole võlts, seda lauldakse rahva endi seast.

1853. Päevik. Soch., kd 46, lk 71.

Üks tähelepanuväärsemaid märke vene keele paindlikkusest on märgatav näiteks korduvate värsside muutumises lauludes: pole ainsatki laulu, eriti rõõmsameelset, hoogsat, milles seda refrääni vahel ei muudetaks. 3 või 4 viisi...

1853. Päevik. Tähelepanekud. Soch., kd 46, lk 278.

Snegirevi vanasõnade kogumiku 1 lugemine on üks mu lemmikuid – mitte tegevus, vaid nauding.

1862. Kes kellelt peaks õppima, kas talulapsed meilt või meie talulapsed. Soch., 8, lk 302.

“Vaene Liza” pigistas pisarad välja ja sai kiita ning lõppude lõpuks ei loe keegi seda kunagi, aga laule, muinasjutte, eeposi, naljakaid, lihtsaid, loetakse seni, kuni on vene keelt<...>

Mulle on kallis keel, milles rahvas räägib ja milles kõlavad kõik, mida luuletaja öelda oskab. Pealegi on see keel, ja see on peamine, parim poeetiline regulaator.

Kui tahad väljendada midagi ebavajalikku, pompoosset, valusat, siis keel seda ei korda

Ma armastan kindlat, selget ja ilusat ning mõõdukat – ja ma leian sellest kõike rahvaluule ja keel, elus... 2

1872. 25. märtsil 1872 saadetud kirjast N. N. Strahhovile. - N. N. Gusev “L N. Tolstoi kunstigeeniuse peas” Toim. Tolstoi muuseum, lk 142.

Kui ma oleksin rahvaajakirja väljaandja, siis ütleksin oma töötajatele: kirjutage, mida tahate<...>aga ainult nii, et trükikojast eksemplare vedavale draivijuhile on iga sõna selge ja ma olen kindel, et ajakirjas pole muud kui ausad, mõistlikud ja head. Ma ei tee nalja ega taha paradokse öelda, kuid tean seda kindlalt oma kogemusest. Täiesti arusaadav ja lihtsas keeles midagi halba ei saa kirjutada. Kõik ebamoraalne tundub nii inetu, et see visatakse kohe kõrvale...

1873. Kirjast Bakerile. Kirjad, lk 105.

KEELE PUHTUSE, SELGUSE, VÄLJENDUSE TÄPSUSE EEST

Aine selge mõistmise proovikiviks on oskus seda harimatule inimesele rahvakeeles edasi anda.

Keel peab olema mitte ainult arusaadav või levinud, vaid keel peab olema hea. Keele ilu või õigemini headust võib käsitleda kahes aspektis. - Seoses kasutatud sõnade endi ja nende kombinatsiooniga<…>

Soovitan teil mitte ainult kasutada lihtsaid, talupoeglikke ja arusaadavaid sõnu, vaid soovitan teil kasutada häid tugevaid sõnu ja mitte kasutada ebatäpseid, ebaselgeid, kujutlusvõimetuid sõnu.<...>

Vaja on soovitada mitte keelt segamini ajada, vaid kirjutada heas vene keeles, mis on üliraske.

1860 - 1863. Rahvaraamatukeelest. Soch., 8. kd, lk 427–428.

Näitena lastemaailma õpetatavast keelest palun lugejal pöörata tähelepanu järgmisele lausele: „Loomariigis, kogu selle tohutu mitmekesisusega, ei tõmba ükski loom meie tähelepanu nii palju kui elevant. Kogu see keerutatud fraas, mis koosneb ebaselgetest kirjanduslikest sõnadest, tähendab ainult: elevant on imelisem kui kõik loomad.

"Suuruselt ületab ta ainult ühe vaala ja intelligentsuse poolest ületab ta ahvi." See tähendab: ainult üks vaal on temast suurem ja ta on targem kui ahv.

Kas tõesti on vaja öelda “ala- ja ülemus”, kas tõesti on vaja lapsi nii rääkima või kirjutama õpetada? Ütled: ta on kõrguselt alla vaala ja intelligentsuse poolest parem ahvist ning välja tuleb midagi mõttelaadset, aga sina ütled: ta on vaalast väiksem ja ahvist targem ning selgub, et need kaks võrdlust on täiesti kasutud. Kogu raamatu keel on selline. Fraasi pompoossuse ja ebaloomulikkuse all peitub sisu tühjus.

1862. Ühiskondlikust tegevusest rahvahariduse alal. Soch., 8. kd, lk 282–283.

Ümbertöötamisel ärge unustage parandada seoseid artikli üksikute osade vahel. Teil on sageli, sageli tarbetuid tutvustusi, näiteks: "nüüd pöörame ..." või "vaatame ..." jne. Peamine on muidugi osade paigutus fookuse suhtes, ja kui see on õigesti paigutatud, on kõik tarbetu, ülejääk kaob iseenesest ja kõigest on tohutult kasu.

1878. Kirjast A. A. Fet. Ed. "Raamat", 1910, lk 129.

Kui ma oleksin kuningas, teeksin ma seaduse, et kirjanik, kes kasutab sõna, mille tähendust ta ei oska seletada, jääb kirjutamisõigusest ilma ja saab sada vardahoopi.

1878. 6. septembri kirjast N. N. Strahhovile. - L. N. Tolstoi kirjanduses ja kunstis. "Kirjanduskriitik", nr 11, lk 88.

Inimkeel pigistatakse teadusuuringutest üha enam välja ning sõna asemel valitseb olemasolevate objektide ja mõistete väljendamise vahend teaduslik volapuk, 3 mis erineb tõelisest volapukast vaid selle tõelise volapuki poolest. üldiselt nimetab olemasolevaid objekte ja mõisteid ning teadlane nimetab olematuid mõisteid olematute sõnadega.

1886 - 1887. Elust. Soch., kd 26, lk 319.

Mida arusaadavam on kunstiteos, seda kõrgem see on. Kunst on seda kättesaadavam kõigile, mida lihtsam, põgusam ja seetõttu selgemalt tundeid edasi andev. Nii nagu loogilise mõtlemise vallas, on selle edasiandmine seda väärtuslikum, mida lihtsam, lühem ja selgem see on. Niisamuti on kunstis lihtsus, lühidus ja selgus kunstiliigi kõrgeim täiuslikkus, mis saavutatakse vaid suure ande ja suure tööga.

1897 - 1898. Mis on kunst? (Plaanid, märkmed, visandid), ptk. XXIII. Soch., 30, lk 249.

See, milles sageli ette tuleb ja milles mulle tundub, et eriti tänapäeva kaasaegsed kirjanikud on sageli süüdi (sellel põhineb kogu dekadents 4), on soov olla eriline, originaalne, üllatada, lugejat hämmastada.<...>See välistab lihtsuse ja lihtsus on ilu vajalik tingimus.

1908. Kirjast L. Andrejevile. Ed. "Raamat", 1910, lk 334.

KIRJUTAMISOSKUSEST

Kirjutage 1) mustvalgelt, mõtlemata mõtete väljendamise kohale ja õigsusele; 2) kirjuta üks kord ümber, kõrvaldades kõik üleliigse ja andes igale mõttele reaalse koha ning 3) kirjuta üks kord ümber, parandades ebaõiged väljendid.

1853 - 1854. Reeglid ja eeldused. detsember - jaanuar. Soch., kd 46, lk 294.

Levinud (?) on türkiissinised ja teemantsilmad, kuldsed ja hõbedased juuksed, korallhuuled, kuldne päike, hõbedane kuu, jahimeri, türkiissinine taevas jne. Ütle mulle tõtt, kas midagi sellist juhtub kunagi? Kuuvalgel merre langevad veepiisad põlevad paremini kui basseini kukkuvad pärlid ja pole sugugi nagu pärlid ega ka vesi nagu meri. Ma ei sekku vääriskividega võrdlemisse, aga võrdlus peab olema tõene, kuid objekti väärtus ei sunni mind võrreldavat eset ette kujutama, ei parema ega selgemalt. Ma pole kunagi näinud korallivärvi huuli, küll aga olen näinud telliskivi; - silm oli türkiissinine, kuid nägi lahtise sinise ja kirjapaberi värve. Võrdlust kasutatakse kas selleks, et näidata, kui hea on kirjeldatav asi, võrreldes halvemat asja paremaga, või kõrvutades erakordset asja tavalisega, et anda sellest selge ettekujutus.

1852. Lapsepõlv 5 (teine ​​trükk. 9. ptk). Teosed, I kd, lk 177–179.

Kuidas elab ja sureb kuu vaskses taevas ja kuidas lumi särab nagu liiv? See kõik pole mitte ainult arusaamatu, vaid meeleolu edasiandmise ettekäändel, valede võrdluste ja sõnade kogum.

1897 - 1898. Mis on kunst? Ch. X. Soch., kd 30, lk 99.

Selleks, et öelda hästi, mida ta öelda tahab (sõna "rääkida" all pean silmas igasugust kunstilist mõtteavaldust), peab kunstnik seda oskust valdama.

1889 Kirjast V. A. Goltsevile. septembril. Ed. "Raamat", 1910, lk 187.

VÕÕRASÕNADE KASUTAMISE VASTU

Ükskõik, mida te ka ei räägiks, jääb teie emakeel alati emakeeleks. Kui tahad oma südameasjaks rääkida, ei tule pähe ükski prantsuskeelne sõna, aga kui tahad end eputada, siis on hoopis teine ​​asi.

1852. Lapsepõlv (Karmid tekstid). Teosed, I, lk 121.

Oh, mon cher, (Olenin) mu kallis, kui hea meel oli mul teada saada, et sa siin oled! - alustas ta (Beletski) Moskva prantsuse keeles ja jätkas nii, lisades oma kõne prantsuskeelsete sõnadega...

Ja sellest maailmast, mille, nagu Olenin arvas, oli ta igaveseks hüljanud, voolas üha rohkem prantsus- ja venekeelseid sõnu.<...>Ta lõhnas nagu kõik need vastikud asjad, millest ta oli lahti öelnud<...>Ta oli vihane Beletski ja enda peale ning lisas vastu tahtmist oma vestlusesse prantsuskeelseid fraase, tundis huvi ülemjuhataja ja tema Moskva tuttavate vastu ning lähtus sellest, et nad mõlemad rääkisid kasakate keeles prantsuse dialekti. külas, rääkis põlgusega oma kaasohvitseridest...

1852 - 1862. Kasakad. Ch. XXIII. Teosed, VI kd, lk 89 - 90.

Niipea, kui minu onni, metsa ja armastuse asemel ilmuvad mulle need elutoad, need pomadeeritud juustega naised teiste lokkide kohal, need ebaloomulikult liikuvad huuled, need peidetud ja moonutatud nõrgad liikmed ja see elutubade möll, mis peab olema vestlus ja millel pole õigusi See tekitab minus talumatu vastikust.

1852 - 1862. Kasakad. Ch. XXIII. Soch., 6, lk 120.

Iga valgustatud inimene peaks revolutsioonieelsel Venemaal oskama saksa ja prantsuse keelt. Osa vene kirjanikke ületas aga nõutava miinimumi ja õppis üle kümne võõrkeele. Viis kuulsaimat polüglotti on portaali “Culture.RF” materjalis.

Mihhail Lomonosov

Franz Riess. Mihhail Lomonosovi portree (fragment). Koopia Georg Prenneri portreest. 1800. aastad Moskva Riiklik Ülikool, mis sai nime M.V. Lomonosov, Moskva

Ülejäänud keeled - poola, ungari, soome, mongoli, iiri, norra ja paljud teised - õppis teadlane iseseisvalt. Tänu heale võõrkeelteoskusele tõlkis Lomonosov vene keelde palju olulisi teadustekste. Ta ise kirjutas mahukaid ladinakeelseid traktaate. Lisaks on teada poeetilised tõlked Rooma luuletajate Lomonosov - Horatius, Ovidius, Vergilius.

Aleksander Gribojedov

Ivan Kramskoi. Aleksander Gribojedovi portree (fragment). 1875. Riiklik Tretjakovi galerii, Moskva

Aleksander Gribojedov õppis keeli lapsepõlvest saati - esmalt välisõpetajate juhendamisel ja seejärel ülikoolis, kuhu ta astus 11-aastaselt. Selleks ajaks rääkis ta juba prantsuse, saksa, inglise, itaalia ja kreeka keelt ning luges vabalt ka ladina keelt. 1817. aastal asus Gribojedov välisasjade kolledži tõlgina: läbirääkimiste pidamiseks oli tal vaja õppida pärsia, araabia ja türgi keelt.

Diplomaat Nikolai Muravjov-Karski kirjutas oma märkmetes selle kohta, kuidas tema ja Griboedov töötasid:

Gribojedov tuli minuga õhtusöögile; pärast lõunat istusime õppima ja istusime poole üheteistkümneni: mina õpetasin teda türgi keeles ja tema mind pärsia keeles. Edusammud, mida ta saavutas pärsia keeles, õppides üksi, ilma raamatute abita, mida tal siis polnud, on suur. Ta oskab pärsia keelt täpselt ja õpib nüüd araabia keelt.<...>
3. Gribojedov tuli minu juurde hommikul ja me õppisime tema juures kella viieni õhtul.
5. Osa päevast veetsin koos Gribojedoviga idamaade keeli õppides.

Originaalis luges Griboedov Thukydidest, Homerost, Tacitust, Horatiust, Vergiliust, Hesiodest ja iidseid tragöödiaid.

Hüvasti, ma lahkun nüüd õuest: kus sa arvad? Õppige kreeka keeles. Olen selle keele järele hull, õpin iga päev kella 12-4 ja teen juba suuri edusamme. Minu jaoks pole see raske.

Samuti pidas ta inglise keelt kergesti õpitavaks: „Keele, eriti euroopa keele õppimine pole peaaegu mingi raskus: vaja on vaid veidi hoolsusaega. Shakespeare'i tõlkes lugeda on kahju, kui keegi tahab teda täielikult mõista, sest nagu kõik suured luuletajad, on ta tõlkimatu ja tõlkimatu, sest ta on rahvuslik. Sa peaksid kindlasti õppima inglise keelt.".

Lev Tolstoi

Ilja Repin. Lev Tolstoi portree (fragment). 1887. Riiklik Tretjakovi galerii, Moskva

Nagu Gribojedov, tema esimene võõrkeeled- saksa ja prantsuse keel - õppis Tolstoi oma juhendajatelt. 15-aastaselt Kaasani ülikooli astumiseks valmistudes õppis ta tatari keelt. Hiljem õppis Lev Tolstoi keeli iseseisvalt. Polüglotist kirjanik rääkis vabalt inglise, türgi keelt, oskas ladina, ukraina, kreeka, bulgaaria keelt ning tõlkis serbia, poola, tšehhi ja itaalia keelest. Keeled tulid talle kergesti kätte - ta õppis kreeka keele ära sõna otseses mõttes kolme kuuga. Sofia Tolstaya meenutas: “Praegu istub L. koos seminaristiga elutoas ja võtab oma esimest kreeka keele tundi. Tal tekkis ootamatult mõte hakata kreeka keelt õppima..

Pärast seda oskas ta juba originaalis lugeda kreeka klassikat (Xenophoni Anabasis, Homerose Odüsseia ja Iliast). Nagu Tolstaya kolm kuud pärast tundide algust kirjutas: “Alates detsembrist olen kreeka keele kallal kõvasti tööd teinud. Istub päevad ja ööd. On selge, et miski maailmas ei huvita ega rõõmusta teda rohkem kui mõni äsjaõpitud kreeka sõna või äsja mõistetud fraas. Lugesin varem Xenophonit, nüüd Platonit, siis Odüsseiat ja Iliast, mida ma kohutavalt imetlen. Talle meeldib väga, kui kuulate tema suulist tõlget ja parandate seda, võrreldes seda Gnedichiga, kelle tõlget ta peab väga heaks ja kohusetundlikuks. Tema edu kreeka keeles, nagu paistab kõigist teiste ja isegi ülikoolis kursuse läbinute teadmiste päringutest, on peaaegu uskumatult suur..

Nikolai Tšernõševski

Tšernõševski sündis Saratovi preestri perre - tema isa andis talle algharidus: õpetas ajalugu ja matemaatikat, samuti kreeka ja ladina keelt. Kaasaegsed meenutasid, et ta oskas Cicerot lugeda originaalis ilma sõnaraamatut kasutamata. Ta õppis teoloogilises seminaris, kuhu Tšernõševski astus 14-aastaselt prantsuse keel. Saksa kolonist Gref andis talle saksa keele tunde. Tšernõševski seminari seltsimees meenutas: "Tema teaduslik teave oli ebatavaliselt suur. Ta oskas keeli: ladina, kreeka, heebrea, prantsuse, saksa, poola ja inglise keelt. Eruditsioon oli erakordne".

Tšernõševski valdas peaaegu kõiki keeli iseseisvalt. Ja puuviljakaupmees aitas teda pärsia keelega - vastutasuks õpetas ta pärsia vene keelt. Kokku oskas Tšernõševski 16 keelt.

Konstantin Balmont

Nagu Marina Tsvetaeva Balmonti kohta kirjutas: "Õppinud 16 (võib-olla) keelt, rääkis ja kirjutas ta erilises, 17. keeles, Balmontovski keeles." Keeled olid Balmonti jaoks lihtsad. Näiteks õppis ta ära gruusia keele, et lugeda Šota Rustavelit originaalis. Siiani on tema tõlget “Tiigrinahas rüütel” peetud üheks parimaks. Kokku tõlkis Balmont 30 keelest - tekstid olid väga mitmekesised: "Igori kampaaniast" kuni maiade indiaanlaste püha raamatuni "Popol Vuh".

Tõsi, kaasaegsed pidasid paljusid Balmonti tõlkeid subjektiivseteks. Korney Tšukovski kirjutas Balmonti Percy Bysshe Shelley tõlke kohta: „Balmont mitte ainult ei moonutanud oma tõlgetes Shelley luuletusi, vaid moonutas ka Shelley füsiognoomiat, ta andis oma kaunitele näole oma isikupära. See osutus uueks näoks, pooleldi Shelley, pooleldi Balmont - teatud Shelmont, ma ütleks..

Nagu paljud polüglotid, ei osanud Balmont keeli ideaalselt. Kirjanik Teffi kirjeldas naljakat juhtumit:

Sattusin tema [Balmonti] ja professor E. Ljatskiga hommikusööki sööma. Mõlemad möllasid teineteise ees, uhkeldades oma eruditsiooni ja mis kõige tähtsam – keeleoskusega.
Balmonti individuaalsus oli tugevam ja Ljatski langes kiiresti tema mõju alla, hakkas käituma ja sõnu tõmbama.
"Ma kuulsin, et räägite soravalt kõiki keeli," küsis ta.
"Mm-jah," tõmbus Balmont. - Mul ei olnud aega õppida ainult suulu keelt (ilmselgelt suuli keelt). Aga sa paistad ka polüglott olevat?
- Mm-jah, ma ei oska ka suulu keelt hästi, kuid teised keeled ei valmista mulle enam raskusi.
Siis otsustasin, et mul on aeg vestlusse sekkuda.
„Ütle mulle,” küsisin usinalt, „kuidas sa ütled soome keeles „neliteist”?
Järgnes piinlik vaikus.
"Algne küsimus," pomises Ljatski solvunult.
"Ainult Teffi suudab sellise üllatusega tulla," naeris Balmont kunstlikult.
Kuid ei üks ega teine ​​ei vastanud küsimusele. Kuigi soome “neliteist” Suhlile ei kuulunud.

Üks viimaseid keeli, mida Balmont õppis, oli tšehhi keel, mida ta õppis paguluses.

L. N. Tolstoi teoste keel

Tolstoi teoste keel? keeruline kirjanduslik nähtus, mille olemus ei mahu peaaegu üldse kunstikõne eeliste tavapäraste lühimääratluste raamidesse. Ta koges sügavat evolutsiooni ja kas on vaja teda arvestada seoses sellega, kuidas Tolstoi kasvas ja muutus? kunstnik ja mõtleja.

Oma loomingulise tegevuse alguses (50ndad) kujunes Tolstoi stiil aadliklassi kõige kultuursema ja intelligentsema osa kõnestiili mõjul. Ta selgitab selle stiili loomulikkust oma 1853. aasta päevikus järgmiselt: "Kirjanik, kes kirjeldab tuntud inimeste klassi, sisendab silpi tahtmatult selle klassi väljendusviisi."

Aastate jooksul pärast Puškini surma on vene ilukirjanduses toimunud olulisi muutusi. Eriti tugevalt mõjutas teda Gogoli, Lermontovi ja Turgenevi mõju. Tolstoi, kellel oli keskendunud huvi psühholoogilise analüüsi vastu, pidi kindlasti tundma nende kirjanike, eriti Gogoli ja Lermontovi mõju. Tolstoi stiil esindab vene kirjakeele edasiarendust, mis on välja töötatud Puškini, Lermontovi, Gogoli ja nende järglaste loomingus. Kas ta kasutab seevastu ilukirjanduse ja teaduskirjanduse (vene ja euroopa) keelt? õilsa intelligentsi kõnekeelne kõne ja kolmandaga? rahvakõnes, peamiselt talupojakõnes. Romaani “Sõda ja rahu” keel on ebatavaliselt rikas ja mitmekesine.

Siin kohtame esiteks ajaloodokumentide, 19. sajandi alguse mälestuste kõnelaadi, mis annavad edasi kujutatud ajastu keele tunnuseid. See on näiteks retooriku kõne, kui Pierre liitus vabamüürlastega. See on maalitud sellele ajastule iseloomuliku ametliku vaimuliku ja kirikuslaavi maitsega: "Mitte ainult sõnadega, vaid ka muude vahenditega, mis võivad tõelisele tarkuse ja vooruse otsijale tugevamini mõjuda kui ainult sõnalised seletused." Romaani peategelasteks on aadlikud, kes räägivad kas prantsuse või vene keelt. Aga ka nende vene keeles on palju gallisme, s.t. Nende kõne on üles ehitatud vastavalt prantsuse keele süntaksi reeglitele. Kuid samal ajal sisaldab Tolstoi keel palju igapäevast venekeelset kõnet. Näiteks “peksupõrandad”, “hunti trotsima”. Puškini proosa teda enam ei rahulda. Samal 1853. aastal, pärast Puškini teose “Kapteni tütar” uuesti lugemist, kirjutab ta oma päevikusse: “Pean tunnistama, et praegu on Puškini proosa vana mitte stiililt, vaid esitusviisilt. Nüüd, õigusega uues suunas, asendab huvi tunnete üksikasjade vastu huvi sündmuste endi vastu. Puškini lood on kuidagi alasti.

Kuid isegi 50-60ndate kunstilises proosas ei olnud Tolstoi kuigi palju rahul. Karm tõeotsija, igasuguse kunstlikkuse ja vale vaenlane Tolstoi püüdleb oma kirjanduslikus loomingus ennekõike keele ja vormi loomulikkuse poole. Teda ärritab tema kaasaegse kirjandusstiili keerukus. Isegi silbi ümarus tundub talle kirjanduslik, maneeriline, elava kõnekeele värvirikkumine. 60ndatel ja 70ndatel leidis Tolstoi iha keele loomulikkuse ja täpsuse järele väljenduse tema romaanides "Sõda ja rahu" ja "Anna Karenina".

Neid teoseid tunnustatakse maailmakirjanduse meistriteostena. Kõik – ajastu väljapanek, kujundite omadused ja keel – on siin tehtud esmaklassilise realisti käe all. Seega vaatleme koos õpilastega nende romaanide keele individuaalseid visuaalseid vahendeid, et jälgida Tolstoi realistlikku stiili.

Peatugem epiteetidel ja võrdlustel.
Tolstoi uskus, et "tarbetud epiteedid ja kaunistused... ainult heidutavad lugejat". Tema vaatenurgast peaksid sõnad paljastama nähtuse loomuliku olemuse. Sellest ka tema epiteetide spetsiifilisus ja täpsus. Siin on niitmise kirjeldus romaanis Anna Karenina:
“Rikkaliku kõlaga niidetud ja vürtsikalt lõhnav muru lamas kõrgetes ridades. Niidukid tunglesid igalt poolt lühikestes ridades, põrisesid pohladel ja kõlasid kas kloppivate vikatite või teritatud vikati kangi vilinana või rõõmsate hüüete saatel.

Tolstoi võrdlusi iseloomustab samasugune täpsus, lihtsus ja samas ka õigustus kangelaste psühholoogia paljastamisel. Võrdlused peaksid Tolstoi sõnul hõlbustama lugejal autori mõtete mõistmist, aitama teda ja mitte üllatama ootamatute võrdluste mõjuga. Toon mitu näidet Tolstoi võrdlustest. Siin on Nataša naeratuse kirjeldus (16. peatükis, 4. köide). Nataša, tekitatud kannatustest kurnatud
pärast prints Andrei ja Petya surma vaatas ta Pierre'ile otsa - "... ja nägu naeratas tähelepanelike silmadega, vaevaliselt, pingutusega, nagu roostes ukseava." Anna Karenina määratleb Vronski armastuse tähenduse tema vastu järgmiselt: "Ma olen nagu näljane mees, kellele on süüa antud." Vronski Peterburi kolimise kirjeldust saadab järgmine võrdlus: "Ta astus vanasse eluviisi, nagu oleks jalad vanadesse kingadesse pannud." Pärast tema ja Anna formaalse suhte kindlaksmääramist kergendust tundnud Karenini meeleolu võrdleb Tolstoi halva hamba välja tõmmanud mehe meeleoluga. Kitty (“Anna Karenina”) jaoks tundus tema kohtlemine sama naeruväärne kui katkise vaasi tükkide taastamine. Muid näiteid kasutamata näete, kui täpsed, lihtsad ja loomulikud on Tolstoi võrdlused.

Teksti mõtiskledes ja lugedes saavad õpilased kindlasti aru
Tolstoi loomulikkuse ja täpsuse iha elu kujutamisel. Ja nad järeldavad, et see jättis omapärase jälje isegi tema kõne süntaktilisele struktuurile. Rääkides romaani “Sõda ja rahu” keelest, olen juba välja toonud selle üksikute fraaside kohmakuse ja raskuse. Lubage mul tuua teile näide keeruline lause Tolstoi arvukate kõrvallausete ja kuhja sidesõnadega, kui, see, see: "Mida teeks Sonya, kui tal poleks seda rõõmsat teadvust, et ta polnud kolm ööd lahti riietanud, et olla valmis täpselt kõiki arsti juhiseid täitma , ja et ta ei maga nüüd öösiti, et mitte vahele jätta tunde, millal tuleb tablette anda...” Siin on veel üks näide segadusttekitavast süntaktilisest fraasist romaanist “Anna Karenina”: Algul mõtles ta (Dolly) lastele, kelle eest, kuigi printsess, ja mis kõige tähtsam Kitty (ta lootis rohkem tema peale) lubas hoolitseda. ta oli endiselt mures ... "

Tegelaste kõnet kõrvutades ja vastandades teevad õpilased kahtlemata õige järelduse teose sõnavara osas ning oskavad leida vastuse küsimusele: kas nende ülesehitust, kohmakust ja kohmakust saab seletada autori möödalaskmisega. ? Mitte mingil juhul. Tolstoi on kunstilise väljenduse meister. Ta lõpetas hoolikalt oma käsikirjad. Ta töötas mõnda romaani “Sõda ja rahu” peatükki seitse korda ning romaani “Anna Karenina” kaksteist korda ümber. Tema süntaktiliste pikkuste aluseks pole sugugi hoolimatus, vaid tahtlik, teadlik soov oma loominguliste ideede võimalikult täpse väljendamise järele. Tolstoi “skulpeeris” oma kujutised, nagu kunstnik-skulptor oma teoseid skulptuurib. Tavaliselt püüdis ta mitte jutustada, vaid näidata vaimset protsessi kogu selle terviklikkuses ja jagamatuses. See soov viis ta mõnikord tülikate süntaktiliste konstruktsioonide juurde. Teisest küljest viis võitlus kirjandusliku ja raamatukeele kunstlikkuse vastu koos selle keerukuse ja silpide ümarusega Tolstoi teadlikult tema ainulaadse süntaktilise uuenduse teele. See raskus on üsna loomulik, kuna see peegeldab Tolstoi kirjeldatud vaimsete seisundite keerukust.

Keele vallas, nagu kogu oma kunstiloomingus, võitleb Tolstoi tõe ja lihtsuse, realismi, verbaalsete klišeede halastamatu paljastamise, elu täpse kunstilise ja ajakirjandusliku sõnaga kujutamise eest. Sellise sõna loob Tolstoi, toetudes inimeste keelele.

Tolstoi 60ndatel ja 70ndatel välja töötatud kunstilaad osutus aga ebastabiilseks. Juba 60ndate alguses hakkasid tema teostes visalt kõlama rahvapärase talupojakeele (“Polikushka”) motiivid. Rahvakeele elemendid annavad end veelgi võimsamalt tunda romaanis “Sõda ja rahu”. Erilise tähenduse omandab loodusmaailm, asjade maailm, mille tähistamiseks konkreetsed sõnad esinevad: mitte koer, vaid ellujääja, hundil pole saba, vaid palk; ta pole noor, aga saabus. Romaanis «Sõda ja rahu» on jahistseenides palju professionaalsust.

Kahtlemata pole ka kirjanduslike sõnadega töötamine vähem huvitav ja pärast analüüsimist jõuavad õpilased järeldusele, et nende peatükkide sõnavaras on veel üks omadus. Siin on autori kõnes külaeluga seotud rahvapäraseid sõnu rohkem kui mujal romaanis: risti, ajas, üle, vastand.

Armastus looduse vastu, nagu armastus elu vastu, on maastiku kirjelduses tuntav. Näiteks jahistseenid algavad järgmise kirjeldusega: „Oli juba talv, hommikused külmad sidusid maapinda sügisvihmadest märjaks, rohelus oli juba lapik ja ereroheline eraldus pruunistumise, kariloomade, talve- ja helekollane kevadine kõrt punaste tatratriipudega. Tipud ja metsad, mis augusti lõpus olid veel rohelised saared mustade talivilja- ja kõrrepõldude vahel, muutusid erkroheliste taliviljade seas kuldseteks ja erepunasteks saarteks.

Tunneme selle kirjelduse lihtsust ja täpsust. Loodust saab nii joonistada vaid seda väga hästi tundev külamees. Sellest, et kõneleb külaelanik, annab tunnistust sõnavara, mis eristub hämmastava lihtsuse ja täpsusega. Rahvasõnad annavad sellele kindla värvi (talv, kõrs, kõrs). Neid sõnu on vaja mitte sellepärast, et ta üritab rahvakõnet matkida, vaid sellepärast, et ta ei leia kirjanduslikus, raamatukeeles teisi sõnu, mis looduse elu täpselt tähistaksid.

Kirjelduse leidmisega seotud vaevarikas töö võimaldab õpilastel oma teadmisi rikastada leksikon. Näiteks võtame selle kirjelduse: päeval "oli härmas ja kibe, aga õhtul hakkas jahtuma ja sulama". Millised sünonüümid võivad asendada sõna noorendama? Proovime hoopis sõnastada: taevas hakkas kulmu kortsutama, läks udupilviseks ja läks pilve. Kuid selline asendus muudab maastiku emotsionaalset kõla, kuna sõna noorendama seostub meie mõtetes tahtmatult sõnaga noorus ja annab pildile rõõmsa maitse. Miks on kirjas, et see on sulanud, mitte tavaline soojem? See on soojenenud - see on muutunud väga soojaks ja see on sulanud - see on muutunud ainult veidi soojemaks. Lisaks loob see sõna ka teatud emotsionaalse meeleolu: see seostub sõnaga sula, mis meenutab kevadet.

Elu ja nooruse täiustunne seostub sügisese maastiku omapäraga. Vaatamata vihmale ja udule hämmastab meid hämmastav värviküllus ja värvide mitmekesisus, mis saavutatakse eredate epiteetide kasutamisega. Näiteks nagu: rohelised “helekollasest kõrrest eraldatud heleroheline”; "tatra punased triibud", "mustad põllud"; metsadest „muutusid kuldsed ja helepunased saared erkroheliste talvepõldude keskel”.

Inimene muutub romaanis looduse osakeseks. Servad on hägused. Nii jahimehed kui isegi koerad elavad sama elu. Seetõttu on eriti pingelistel hetkedel üsna loomulik ja üldse mitte naljakas kuulda koertele selliseid kummalisi hüüdeid: “Karayushka! Isa!", "Kallis, ema!", "Erzynka, õde." Seetõttu väljendab inimene tunde täiusest oma rõõmu süütult, otse, nagu loom. Romaanis korduvad sageli sõnad: särav valgus, särav muusika, paljaste paksude jalgade ja peenikeste kätega tüdrukud, paljad õlad, tänu millele näidatakse kangelaste valelikkust ja võltssära.

Mõnikord leiab kirjanik teatud objekti tähistavate tavaliselt kasutatavate sõnade asemel sõnu, mis näivad eemaldavat selle objekti väliskatted. Nii et teatris maastike kirjeldamise asemel kujutage aeda või metsa, puid, taevast, kuud. Tolstoi kasutab sõnu, mis tähendavad mitte välimus dekoratsioonid, kuid materjal, millest need on valmistatud: "Laval olid keskel isegi tahvlid, külgedel olid maalitud puud kujutavad papid ja taga oli laudadele venitatud lõuend Seega läbi joonte üks." tunneb teatrietenduse valelikkust, mida nii Nataša kui ka Tolstoi.

Peatükkides, mis on pühendatud kohtade kirjeldamisele, kus lahing peaks toimuma, kasutab autor teede, külade, jõgede, külade nimetusi, maastik on täpselt määratletud, mis annab asjaliku iseloomu. “Tee lookles tõusude ja languste kaudu aina kõrgemale ja kõrgemale... Paremal, mööda Kolocha ja Moskva jõe voolu, oli piirkond kaljune ja mägine...”. Märgitud on olulised vaatamisväärsused: "valge kirikuga küla, mis asus künka ees viissada sammu", sild, Kolotski kloostri kellatorn. Samuti on näidatud mõned digitaalsed andmed: "viissada sammu", "kuus miili". Borodino panoraami kirjelduses domineerivad tule ja valguse metafoorid, erksaid, heledaid värve esile toovad epiteedid: "ere päikesekiired", "kuldsete ja roosade varjunditega valgus", "säravad täägid". Kui esimest korda nägime Borodino põllu kirjeldust lugedes "silmapiiril kolletavat kase- ja kuusemetsa", siis nüüd on meie ees "kauged metsad... nagu oleks raiutud mõnest väärtuslikust kollakasrohelisest kivist", kui varem nägime “põlde leivaga”, siis nüüd säravad meie ees “kuldsed põllud”.

Stseeni “Raevski patareil” lugedes võivad õpilased kohata sageli korduvaid sõnu: “hellitav ja mänguline osavõtt”, “naersid hellalt omavahel”, sõdurid “rõõmsate ja hellitavate nägudega”, “kuulata oli rõõmsat juttu ja nalja. igast küljest,” ja teeb järelduse, et Tolstoi kordab sageli üht sõna: hellalt, näidates sellega üles lihtsust, lahkust, tõelist inimlikkust, hinge tõelist suurust.

Märkigem üht iseloomulikku joont: Kurgani patarei stseenis ja järgnevates peatükkides kordub sageli märksõna – inimesed.

Sellised sõnad rõhutavad sageli autori suhtumist romaanis esinevatesse nähtustesse (pidage meeles, kuidas teatrikirjelduses korrati epiteeti alasti ja Augesta tammi stseenis sõna rahvamass).

Raevski patarei stseenis korratakse mitu korda teist märksõna - perekond. Kõigile ühise tunde peidetud soojus paneb inimesed lahingus osalema ja muudab nad sõbralikuks perekonnaks.

Kui näeme Borodino panoraami kolmandat korda, kõlab taas märksõna inimesed: mitte vaenlased, vaenlased, sõdurid, sõdalased, vastased, vaid "mõlema poole inimesed". Kõik nad olid ühtviisi kurnatud (ülaltoodud lõigus iseloomustavad paljud epiteedid võrdselt nii vene kui ka prantsuse sõdurite kannatusi), „igas hinges kerkis ühtmoodi küsimus: „Miks, kelle pärast ma peaksin tapma ja saama tapetud? Tapke, kes tahate, tehke, mida tahate, aga ma ei taha enam!"

Teine osa võtab kokku suure lahingu tulemused. Sõna rahvas siin enam ei kasutata, selle asemel kasutatakse teisi sõnu: venelased ja prantslased. Ja seekord tunneme nende "mõlema poole inimeste" vahel teravat piiri. Prantsuse sissetungile on vastu Vene armee kangelaslik vastupanu. Vene sõjaväest rääkides kordab kirjanik verbi seisma: “... samamoodi seisid nad lahingu lõpus nagu alguses,” seisis vene rahvas “sama ähvardavalt ka lahingus. Lõpp nagu lahingu alguses."

Lõplik muutus toimus 1980. aastatel kõnekombeid kirjanik. Eriti selgelt väljendus Tolstoi seos rahvakõnega tema rahvajuttudes. Siin on loo “Kuidas inimesed elavad?” algus: “Mehe korteris elas kingsepp koos naise ja lastega. Tal polnud ei oma maja ega maad ning ta elati koos perega kingsepatööst. Nii lihtsalt, keerulistest lausetest kõrvale heites, kirjutab Tolstoi oma rahvajutte.

Siiski ei hüljanud ta 60ndate ja 70ndate kirjanduslikku stiili. Samal viisil kirjutas ta mitmed viimase loomeperioodi teosed (“Ülestõusmine”, “Hadji Murat”, “Pärast balli”). Tolstoi kasutab taas oma kunstilisi võrdlusi ja epiteete, tülikaid süntaktilisi konstruktsioone.

Milliseid kunstilisi jooni võib pidada Tolstoi keelele omaseks? Fraaside selgus, täpsus ja väljendusrikkus, mis on saadud tohutu töö tulemusena, tooni siirus ja tõepärasus, sõnavara rikkus ja esituse spetsiifilisus - need on Tolstoi stiili peamised omadused ja eelised.

Tolstoi teab seda kangelaste kõne oma sisult ei iseloomusta neid alati tõepäraselt, eriti aga ilmalikku ühiskonda, mis on petlik ja kasutab sõnu mitte niivõrd paljastamiseks, vaid nende tõeliste mõtete, tunnete ja meeleolude varjamiseks. Seetõttu kasutab kirjanik kangelastelt maskide maharebimiseks ja nende tõelise näo näitamiseks laialdaselt ja meisterlikult oma kangelaste žeste, naeratusi, intonatsioone ja tahtmatuid liigutusi, mida on raskem teeselda. Stseen Vassili Kuragini kohtumisest neiu Shereriga (romaani alguses) on selles osas märkimisväärselt üles ehitatud. Romaani Tolstoi stiili keel esindab Puškini, Lermontovi, Gogoli ja nende järglaste loomingus välja töötatud vene kirjakeele edasiarendust. Seda toidab ühelt poolt rahva, peamiselt talupoegade kõne, teiselt poolt ilukirjanduse ja teaduskirjanduse keel ning kolmandalt aadli intelligentsi kõnekeel. Autori kõne aluseks on vene rahvuslik kirjakeel. Kuid samal ajal sisaldab Tolstoi keel palju igapäevaseid venekeelseid sõnu, piirkondlike murrete tunnuseid, näiteks: rohelus, peksud, vastand, talv, vastandina hundile jne. Lihtne rahvakeelne esineb Tolstoil selgelt neis kohtades, kus ta räägib rahvast. Rääkima sissisõda Tolstoi kirjutab: "Rahvasõja klubi tõusis kogu oma tohutu ja majesteetliku jõuga ja ... langes ja naelutas prantslasi, kuni kogu sissetung hävitati."

Elav rahvakõne kõlab eriti väljendusrikkalt masside kangelaste seas: Tikhon Shcherbaty, Platon Karataev, sõdurid. Siin räägib Tihhon Denisoviga: "Miks olla vihane," ütles Tihhon, "no ma pole teie prantsuse keelt näinud? Las läheb pimedaks, ma toon sulle kõik, mida sa tahad, vähemalt kolm." Vihastada, tumestada, mida iganes tahad – need on kõik kunstitu talupojakõne sõnad ja väljendid. Tegelaste kõne kunstitus on eriti märgatav fraasides, kus inimesed asendavad neutraalse naiselikuga. Üks sõdur ütleb puhkepeatuses lõkke ääres: „Sul läheb selg soojaks, aga kõht on külmunud. Milline ime." Selline rahvakõne pööre on mõnel pool meie riigis säilinud tänapäevani (vt M. A. Šolohhovi romaani “Neitsi muld üles tõstetud”).

Tolstoi romaan on aga ajalooline romaan. Tolstoil oli vaja täpselt edasi anda 19. sajandi esimese veerandi kirja- ja kõnekeele maitset. Ta püüdis tagada, et romaan sisaldaks kujutatud ajastu häälte “kaja”. Tolstoi saavutas selle. Siin on näiteks see, mida üks vabamüürlaste looži liige ütleb, kui Pierre vabamüürlastega ühineb: "Mitte ainult sõnadega, vaid muude vahenditega, mis võivad tõelisele tarkuse ja vooruse otsijale tugevamini mõjuda kui ainult suulised selgitused. Ja selle fraasi raske süntaktiline konstruktsioon ja sõna ainult (tähendab ainult) on iseloomulikud 18. sajandi lõpu ja 19. sajandi alguse tseremoniaalsetele kõnedele. Tolstoi soov säilitada oma 19. sajandi alguse kõne värv. Sellega on seletatav ka nn historitsismide rohkus romaani keeles, st sõnad, mis kadusid koos konkreetsele ajaloolisele ajastule iseloomulike esemete ja nähtustega (Breguet ehk käekellad, klavikordid jne).

Teadlased toovad Tolstoi romaani keele ja Puškini ajastu keele vahel mitmeid analoogiaid. Niisiis on Tolstoil fraas: "Miski ei takistanud Napoleonil nendesse keskpäevastesse provintsidesse minemast." Puškinist loeme: "Keskpäevased maad on võlumaad." Tolstoi ütleb: "Nikolai istus klavikordi taha." Puškinilt: "Ta istus klavikordi taha" jne. Alates 19. sajandi esimese veerandi aadliühiskonnast. oli. Kui laialdaselt kasutatakse moekat prantsuse keelt, siis Tolstoi romaanis räägib kõrgseltskond pooleldi vene, pooleldi prantsuse keelt. "Oh jah, ta hagpe ("ma tant - tädi"); "Tead, tippspeg" (minu sher - mu kallis); "Tõtt öelda, epkhge poiz..." (antr well - meie vahel). Nii annab Tolstoi edasi aadli aristokraatia salongikõne jooni. Tolstoi kirjutas: "Kui ma kirjutan ajaloolisi asju, meeldib mulle olla truu reaalsuse pisimatele detailidele." Romaani kangelaste kõne, aga ka ajaloosündmuste kirjeldus on alati tõetruu. Tolstoi realistlikku stiili iseloomustavad ka romaani keele visuaalsed vahendid. Tolstoi võrdlusi eristab lihtsus ja täpsus. Tolstoi uskus, et need peaksid hõlbustama lugejal autori mõtete mõistmist, mitte üllatama neid ootamatute võrdluste mõjuga.

Siin on Nataša naeratuse kirjeldus romaani neljanda köite XVI peatükis. Prints Andrey ja Petya surma põhjustatud kannatustest kurnatud Nataša vaatas Pierre'i - "ja nägu tähelepanelike silmadega, vaevaliselt, pingutusega, nagu roostes ukse avamine, naeratas ..." Teine näide: kui Bagration ilmus: "Külalised olid erinevates tubades laiali, nagu labidale raputatud rukis, koondatud ühte hunnikusse."

Ka Tolstoi epiteedid on täpsed ja konkreetsed. Täpsuse soov emotsionaalsete meeleolude kujutamisel seletab romaanis esinevate keeruliste omadussõnade rohkust. Autor defineerib tegelaste ilmet küsivalt vihasena, ebameeldivalt küsivalt, pilkavalt trotslikuna, rõõmsalt rahulikuna jne. Eriliseks raskuseks on iga kirjaniku jaoks keeruliste emotsionaalsete meeleolude kujutamine. Nendel juhtudel kasutavad kirjanikud tavaliselt homogeensete määratluste tehnikat, mis on valitud sünonüümia alusel (näiteks: väsinud, kannatav, õnnetu). Tolstoi osutub ka sel juhul originaalseks kunstnikuks. Keerulise psühholoogilise kogemuse kujutamiseks kasutab ta sageli mitte sünonüümide valikut, vaid vastupidi, antonüümide kasutamist. Niisiis on romaanis Antonüümid sõnad, millel on vastastikku vastandlikud tähendused (näiteks: haige - terve).

Tolstoi loomulikkuse ja täpsuse iha elu kujutamisel jättis omapärase jälje isegi tema kõne süntaktilisse ülesehitusse. Rääkides romaani "Sõda ja rahu" keelest, oleme juba juhtinud tähelepanu selle üksikute fraaside tülikale ja kaalukale iseloomule. Toome näite keerulisest Tolstoi lausest, milles on palju kõrvallauseid ja sidesõnu, kui, see, et: "Mida teeks Sonja, kui tal poleks seda rõõmsat teadvust, et ta polnud kolm ööd lahti riietanud, et olla valmis täitma täpselt kõiki arsti korraldusi ja et nüüd ei maga ta öösiti, et mitte vahele jätta tunde, millal tuleb tablette anda...” Tolstoi oli kunstilise väljenduse meister ja lõpetas hoolikalt oma käsikirjad. Tema süntaktiliste pikkuste aluseks on tahtlik, teadlik soov oma loomingulisi ideid võimalikult täpselt väljendada. Tolstoi “skulpeeris” oma kujutised nagu skulptor oma teoseid. Tavaliselt püüdis ta mitte jutustada, vaid näidata vaimset protsessi kogu selle terviklikkuses ja jagamatuses. See soov viis ta mõnikord tülikate süntaktiliste konstruktsioonide juurde. Teisest küljest viis võitlus kirjandusliku ja raamatukeele kunstlikkuse vastu koos selle keerukuse ja silpide ümarusega Tolstoi teadlikult tema ainulaadse süntaktilise uuenduse teele. Seega võib öelda, et Tolstoi süntaksi määrab täielikult tema iha range realismi järele.

Keele vallas, nagu kogu oma kunstiloomingus, võitleb Tolstoi tõe ja lihtsuse, realismi, verbaalsete klišeede, päevakajaliste fraaside halastamatu paljastamise eest, elu täpse, lakkimata kujutamise eest kunstiliste ja ajakirjanduslike sõnadega.