Varför behöver människor veta om de som för länge sedan har dött (historiska personer) eller aldrig existerat alls (litterära hjältar)? EGE ryska språket. C1. Lista över frågor och exempel på litterära verk som kan användas för att föra argument,
Sedan urminnes tider har många generationer av människor varit intresserade av vad själen är, vad dess väsen är och om det är möjligt att veta dess djup. Och många författare har berört detta utan tvekan viktiga ämne...
Utan tvekan har inhemska klassiker gjort ett betydande bidrag till världslitteraturens skattkammare och fått erkännande i många länder för sina fantastiska, genomträngande verk. Ofta, så exakt, visar författare de dolda hörnen av sina hjältars själar, där vi ibland känner igen oss själva.
1. "Ivanov", Anton Pavlovich Tjechov
Som läkare till yrket hade Tjechov en utmärkt förståelse för mänskliga själar, vilket framgår av ett stort antal berättelser, noveller och pjäser om vanliga och inte så vanliga människor, deras känslor och relationer. Pjäsen är ett bra exempel på detta. Den visar hur en hustru svek från sin man, släktingars merkantila intresse, huvudkaraktärens kast mellan två kvinnor och, som ett resultat, en tragisk upplösning._25.jpg)
2. "Garnet Armband", Alexander Ivanovich Kuprin
Den berömda ryska författaren Alexander Kuprin skrev många utmärkta verk, som många generationer av människor läser och fortfarande läser med nöje. De teman om relationer som berörs i hans berättelser och berättelser är fortfarande aktuella idag.Kuprins berättelse speglar mycket väl avsevärt psykiskt lidande lille man i förhållande till föremålet för hans platonska kärlek. Han bar stoiskt på dessa lidanden under hela sitt liv, men de själlösa, grymma människorna som omgav just den kvinnan förstörde hans värld och förde honom till den punkt där han inte kunde återvända.
_21.jpg)
3. "Demoner", Fjodor Mikhailovich Dostojevskij
Fjodor Mikhailovich Dostojevskij, som kom från en adlig familj, stod ändå nära vanliga människor, vars öden han beskrev i många av sina verk. Många av hans berättelser och romaner visar den där ruttnigheten, just den där hopplösheten i den mänskliga existensen, som man blir förvånad över.Ett av de ikoniska, tunga verken av F.M. Dostojevskij beskriver mycket levande den ständigt ökande längtan efter ett annat liv, det ständigt ökande missnöjet med detta liv och, som en konsekvens, "jäsningen av sinnen" hos en krets av människor som har övergett mänskligt liv på idéernas altare.
_22.jpg)
4. "Anteckningar från en ung läkare", Mikhail Afanasyevich Bulgakov
Bulgakov, rysk författare, romanförfattare, regissör, studerade vid medicinska fakulteten och hade sedan en läkarpraktik, klarade den första världskrig och visste på personlig erfarenhet, hur svårt det är att förbli människa under svåra förhållanden.Hans verk, eller snarare en serie berättelser, är på något sätt biografiska och visar på ett perfekt sätt hur smutsigt livet kan vara, för där människor är analfabeter är de ofta oandliga, och det handlar inte om religion, utan om egenskaperna och karaktären hos de runt omkring dem. Böndernas hopplösa dumhet (orsakad av bristen på möjligheter att utvecklas mentalt), deras bestialiska levnadsförhållanden leder till att den unge läkaren ofrivilligt blir morfinmissbrukare, och efter det kan han inte längre kliva av detta tåg, vilket är rusar fortare och snabbare nedför.
_22.jpg)
5. "Doktor Zhivago", Boris Leonidovich Pasternak
Trots det faktum att Pasternak inte kan klassificeras som en av "de där klassikerna" beskriver hans arbete mycket väl förändringarna hos människor som sker under ödets tryck, hur någon förblir människa och någon ännu mer förvandlas till boskap, men inte en person . Vi kan lugnt säga att denna skapelse av Pasternak har fyllt på skattkammaren av böcker som...Verkets händelser äger rum redan före oktoberrevolutionen, under första världskriget, de tar fart på tjugotalet och i allmänhet slutar huvudpersonens svåra öde tragiskt.
_22.jpg)
6. "Gropen", Alexander Ivanovich Kuprin
Kuprins genomträngande, ljusa arbete avslöjar i varje rad, i varje stycke alla de bölder som har mognat i mänskliga själar. Flera berättelser visar hjältinnornas olika drömmar, flickor som ägnar sig åt prostitution på en bordell av låg kvalitet någonstans i Sloboda. Men var och en har sitt eget tragiska öde, sitt eget slut, som får dig att känna empati med dem, de är så uttrycksfullt skrivna._21.jpg)
7. "Längst ner", Maxim Gorkij (Alexey Maksimovich Peshkov)
Ett av de berömda verken av den underbara ryske författaren Gorkij visar mycket väl moralen och grunderna för ett visst skikt av samhället i början av 1900-talet. Till och med själva titeln tycks tala för sig själv, och berättar om livet och ödet för flera invånare i ett billigt rumshus, om deras relationer med varandra, om problemen och den virvel av händelser som drar dem till botten och lämnar bara människor sopor och resterna av liv på ytan._21.jpg)
8. "Mityas kärlek", Ivan Alekseevich Bunin
Denna rörande men tragiska kärlekshistoria av Bunin avslöjar i stor utsträckning den unge mannen Mityas känslor för sin vän Katya. Till en början utvecklas ett barns kärlek till något mer, och flickan, som också återgäldar till en början, börjar flytta ifrån honom och ägnar sig alltmer åt sin passion för teater på en konstskola, där chefen för denna skola lovar henne framgång . Men Mitya ger inte upp, försöker hålla fast vid flickans känslor och, oförmögen att bära det, åker sedan hem till sin hemby för att oroa sig och läka från olycklig kärlek genom att förändra intryck och omgivningar. Tyvärr visar sig dosen av denna "medicin" vara dödlig för den unge mannen._23.jpg)
9. "Anna Karenina", Lev Nikolaevich Tolstoy
Ett av de mest kända verken av den ryska klassikern Leo Tolstoj är utan tvekan pärlan av ryska klassiker i allmänhet, och ett verk som visar djupet av den ryska själen i synnerhet. Handlingen är mångfacetterad och fylld av subtila vändningar som avslöjar karaktärernas relationer. Annas upplevelser, hennes plötsliga kärlek till den unge officeren Vronsky, tar den unga kvinnan längre och längre bort från hennes man, familj och samhälle, som förkastade "avfällingen" från den tidens moraliska principer. Och tyvärr är slutet på romanen inte mindre tragiskt än sig själv.Många behandlar titelkaraktären utan större sympati, eftersom hon betraktar henne som en feg och svag kvinna. Men det är värt att titta närmare på hjältinnan för att förstå vad det är. Det är bara det att livet, sorgligt nog, kan bryta även den starkaste...
_20.jpg)
10. "Olesya", Alexander Ivanovich Kuprin
Ett annat verk av Kuprin, , berättar om den tragiska kärleken till en ung flicka som lever separat från alla i skogen och som är känd för att vara en häxa, och en gentleman som tvingas bo en tid i vildmarken, långt från stadens liv. . Av en slump träffar han Olesya och efter en tid uppstår känslor mellan dem. Men det här är inte bara en kärlekshistoria, det är en berättelse om hur mottagliga människor är för vidskepelse och hur villiga de är att offra nära och käras öden för att stanna kvar i sin vanliga krets av världsåskådningar._19.jpg)
11. "Asya", Ivan Sergeevich Turgenev
Berättelsen om den ryske författaren Turgenev, liksom många av hans andra verk, visar perfekt hur känslor kan vara rörande, men tragiska, modiga, men obeslutsamma. Huvudperson I berättelsen träffar han ett ryskt par när han är utomlands. Det visar sig att dessa är bror och syster som reser hemifrån. Med tiden, när han kommunicerar mer och mer med dem, inser han att känslor uppstår mellan honom och Asya (syster till Gagin, samma unge man). Men den ganska komplexa situationen som åtföljer Asyas ursprung tillåter henne inte att helt öppna sitt hjärta. När hjälten äntligen bestämmer sig för att erkänna sin kärlek, visar det sig att det är för sent, och det unga paret försvann helt enkelt och lämnade staden. Försöken att hitta dem ledde ingenstans, och huvudpersonen bär på sin kärlek till den här tjejen under hela sitt liv._9.jpg)
12. "Lady with a Dog", Anton Pavlovich Tjechov
Denna underbara författare har många verk som visar all mångsidighet hos den mänskliga själen. Och den här historien är en av dem. En uttråkad Gurov, som kom från Moskva på semester till Jalta, träffar en ung kvinna, Anna Sergeevna. Meningslösa samtal utvecklas till kärlek. Men det är dags att skiljas åt, och båda förstår att det kommer att bli outhärdligt för dem att leva utan varandra. Varelse familjefolk, de förstår att de inte orkar lämna sina familjer, och bara en sak återstår - att träffas i hemlighet på hotell utan något hopp om ett riktigt liv tillsammans._9.jpg)
13. "Vår tids hjälte", Mikhail Yuryevich Lermontov
Den store ryske poeten och författaren Lermontov lyckades skriva många underbara dikter under sitt korta men ljusa liv, men hans roman, bestående av flera separata berättelser, sticker ut. I dem möter huvudpersonen Pechorin (vars namn faktiskt har blivit ett känt namn) olika människor och situationer, och hans handlingar, hans reaktioner på vad som händer är ofta motsägelsefulla och inkonsekventa. Han lever en dag i taget, lever efter känslor och sina önskningar, utan att alls tänka på omgivningen och sätta sina önskningar över allt annat. Människorna runt honom lider av denna själviskhet och vissa av Pechorins handlingar slutar tragiskt för andra._7.jpg)
14. "Minor", Denis Ivanovich Fonvizin
Fonvizins underbara och intelligenta komedi är fortfarande gripande i sin essens, eftersom karaktärerna och sättet att tänka hos några av våra samtida inte har gått långt från Fonvizins lilla brat och hans mor. Handlingen är ganska enkel. Det finns en blygsam och utbildad flicka, Sophia, till vilken flera hjältar i detta arbete försöker uppvakta. Men var och en av dem tänker faktiskt bara på sin egen position, vilket kommer att förbättras tack vare Sophias tillstånd, eftersom flickan är ganska rik. Den ende unge mannen som verkligen älskar henne, och som hon återgäldar, räddar henne sedan från irriterande friare._7.jpg)
15. "Oblomov", Ivan Aleksandrovich Goncharov
Roman Goncharov är ett levande exempel på beteendet hos en person som inte är intresserad av någonting och till och med tankarna själva orsakar ångest. Konceptet "Oblomovism", känt för nästan alla, kom just från detta arbete. Egentligen bor Oblomov själv, huvudpersonen i denna roman, i St. Petersburg med sin tjänare. Hela Ivan Ilyichs liv ägnas åt att tänka på hur bra det skulle vara att göra det eller det, men i verkligheten uppfylldes aldrig alla dessa tomma drömmar av honom. På grund av en bekants intriger börjar hans liv förändras dramatiskt, men inte i bättre sida. Han blir lurad från alla håll och berövas gradvis sin egendom och förmögenhet. Kvinnan som han hade en relation med orkar inte med allt och gör slut med honom. Den enda vännen hjälper Oblomov att inte gå helt ut ur världen, men tillståndet förblir fruktansvärt, hälsoproblem läggs till, och efter en tid, efter att ha överlevt motgångar, dör huvudpersonen._7.jpg)
Klassikerna är utan tvekan värda det högsta beröm, men låt oss inte glömma de nya produkterna i litteraturens värld. Låt oss lära känna
Killar, vi lägger vår själ i sajten. Tack för det
att du upptäcker denna skönhet. Tack för inspirationen och gåshuden.
Följ med oss vidare Facebook Och VKontakte
För ett par århundraden sedan fruktade forskare på allvar att unga människor ställdes inför en ny sjukdom som kunde påverka ungdomars fysiska och psykiska hälsa. De ägnade så mycket tid åt att läsa att detta fenomen till och med kallades för "läsfrenzy" eller "läsarlust".
Redan idag är vuxna oroliga för att unga slutat läsa. Vad händer om du tar dig tid och läser om den själv? skolans läroplan? Du kommer att bli förvånad, men många verk kommer att dyka upp i ett nytt ljus.
Vi är med webbplats samlat flera dussin fakta om författare, deras märkliga arbetssätt och nyläsningar av bekanta böcker. Efter detta blir litteraturens värld som ett underland, där alla möjliga galna saker händer, allt är möjligt och där det absolut inte finns plats för tristess.
För dig som älskar Game of Thrones och inte vet hur de ska leva efter den sista säsongen
Denna tolkning är inte helt korrekt, men berättelser myter Antikens Grekland imponerande och väldigt annorlunda än de som hamnar i barnpublikationer. Det räcker med att läsa de korta och roliga återberättelserna som användaren Castiar har gjort för att bli övertygad om detta och gå och studera antik grekisk mytologi i närmaste bibliotek.
Bekant för alla, förevigad av en klassiker
Ett utdrag ur romanen "Natt i Lissabon", skriven av E. M. Remarque. En bok tolkad i citat av olika generationer.
Trots populariteten hos författarens verk tror många fortfarande att Erich Maria Remarque är en kvinna. Faktum är att författaren tog sitt mellannamn Maria istället för Paul till minne av sin älskade mamma, som dog tidigt. Men inte bara namnet är missvisande: efternamnet Remarque liknar ett franskt, även om det är tyskt. Fascisterna, som jagade författaren, startade ett rykte om att Remarque bara var en pseudonym, bildad av hans riktiga efternamn, Kramer, skrivet baklänges. Franska judar bar efternamnet Kramer.
Många ord och namn som vi är vana vid är uppfunna av författare
Så, M.V. Lomonosov introducerade ordet "termometer" i språket, N.M. Karamzin myntade ordet "industri", och I. Severyanin använde först ordet "medioker", det var feminint och betydde en vulgär, dum skara.
Rätt svar: ordet "riddare" (G).
En liknande situation finns med främmande ord. Till exempel dök ordet "robot" upp tack vare den tjeckiske författaren Karel Capek 1920. I sin pjäs beskriver han en fabrik där konstgjorda människor skapas. Hans bror föreslog att de inte skulle kalla dem det pedantiska ordet "labori", utan de mer hårda "robotarna", för att betona att de ägnade sig åt tvångsarbete.
Anatole France avslutar alltid sina verk glatt
Språkvetare kritiserade J. R. Tolkien för att ha avvikit från de normer som han själv rekommenderade till andra
På modern engelska hänvisar två ord till ordformen "gnomes". Dessa är dvärgar och dvärgar. Det andra alternativet ansågs föråldrat och felaktigt tills det av misstag populariserades av J. R. Tolkien, även om det inte passade in i de normer som rekommenderas av Oxford Dictionary. Språkvetare förebråade författaren för detta, eftersom han själv var redaktör för ordboken i flera år, och Tolkien rättfärdigade sig med ett oavsiktligt stavfel, som så småningom skapade ett speciellt ord för speciella tomtar.
J.R. Tolkien insisterade på sin egen version av ett antal ord i sina böcker, och betonade deras skillnader eller, omvänt, likheter med karaktärerna i det folkloristiska medeltida eposet. Därför släppte författaren en separat guide för översättare, där han samlade mycket föga kända fakta om välbekanta karaktärer, platser och händelser från Midgårdsvärlden.
Hur man träffar tjejer om man är en romantiker, och varför det fanns ett magiskt torg i Faust
Detta är ett utdrag (översatt av N. Kholodkovsky) från dramat "Faust", som anses vara J. V. Goethes huvudverk.
Mysterium: Matematiker och mysteriefantaster älskar att läsa Faust igen på jakt efter intressanta pussel och referenser. Till exempel är den mest kända av dem en magisk fyrkant gömd i en häxbesvärjelse (scenen "The Witch's Kitchen"), som enligt författarens plan föryngrar och befriar Faust från melankoli. I själva verket är detta en tabell som är fylld med siffror på ett sådant sätt att summan av talen i varje rad, kolumn och diagonal är densamma.
Testa att rita denna ruta själv genom att läsa ett utdrag ur boken.
Förstår: nästan
En gång på tio
Släpp två
Och lägg tre i rad -
Och du är rik.
Fyra jämna ut det,
Och åtta gånger -
Vi har lagen.
Låt nio räknas
Det går på en gång
Och jämna ut tio.
Det är så en häxa lär dig hur man förökar sig!
J.V. Goethe. Faust (översatt av N. Kholodkovsky)
Vissa författare trodde att magiska rutor gav lycka till verk, för det var inte utan anledning som de målades på silver och bars som amuletter mot pesten på 1500-talet. Andra såg det bara som ett roligt pussel. Det finns en uppfattning om att även A.S. Pushkin inspirerades av torget från Faust och försökte dölja liknande numeriska gåtor i sina verk.
Rätt svar: Om du gjorde allt rätt får du en kvadrat så här:
Dostojevskij skrev en roman baserad på det uppmärksammade fallet med en intellektuell mördare för att bli av med skulder
Under semestern i Wiesbaden, F.M. Dostojevskij förlorade alla sina pengar på ett kasino på några dagar, vilket ytterligare förvärrade hans ekonomiska situation (vid den tiden var han tungt skuldsatt). Därför bestämmer han sig för att avsluta romanen "Drunk" om Marmeladov-familjens liv och till och med introducera en ny karaktär där - en fattig intellektuell som bestämde sig för att döda.
Raskolnikov hade drag av andra verkliga människor, men det var fallet med Pierre-François Lasner som hjälpte till att skapa ett psykologiskt porträtt av huvudpersonen. Några år tidigare har F.M. Dostojevskij skrev en artikel om Lasner under intryck av hans memoarer, där brottslingen rättfärdigade sig själv som ett offer för samhället.
A. Dumas skrev romanen "De tre musketörerna" som en satsning, och förklarade att han skulle kunna presentera musketörerna som attraktiva för läsaren, och tvärtom, skulle göra de modiga gardisterna till negativa hjältar. Men om man läser om romanen som vuxen blir det tydligt att musketörerna inte är de bästa förebilderna, och en av romanens sanna hjältar är kardinal Richelieu.
Var förresten uppmärksam på dialogen:
Tror du inte att den kunde ha gjorts kortare? Enligt ett avtal med förlaget fick Alexandre Dumas rad för rad betalning för manuskriptet, så för att höja avgiften skapade författaren många liknande dialoger, och för Athos uppfann han till och med en tjänare vid namn Grimaud, som svarade på ägarens frågor med enstaviga fraser, vilket ökar antalet rader.
Förlaget betalade för uppföljaren av ordet, så Grimaud blev tystare, och andra karaktärer gick på långa filosofiska reflektioner.
Romanen "1984" är en kopia av E. Zamyatins roman "Vi"
E. Zamyatins bok var förbjuden i Sovjetunionen fram till 1988, men George Orwell läste den redan 1943, vilket han talade om i ett brev till poeten Gleb Struve. Romanen gjorde ett så starkt intryck på författaren att han lånade handlingen, idén, karaktärerna, symboliken och atmosfären från Yevgeny Zamyatin för att skapa sin egen version av verket. Och även om författaren aldrig har varit i Sovjetunionen, innehåller hans verk många referenser till Sovjetiskt liv. Till exempel är formeln "två gånger två lika med fem" en förvandlad sovjetisk slogan "femårsplan på fyra år."
Om du har dålig handstil, så är detta inte en anledning att ge upp en framgångsrik karriär i den litterära världen
Till vänster i bilden finns ett utdrag ur manuskriptet till romanen "Krig och fred" av L.N. Tolstoj. Bara hans fru kunde urskilja författarens handstil. Psykiatern Cesare Lombroso trodde att endast en kvinna med lätt dygd med psykopatiska tendenser kunde skriva så här, även om han ändrade sig efter ett personligt möte med författaren.
Till höger är ett utdrag ur manuskriptet till romanen "Inbjudan till avrättning" av V. Nabokov. Det är tydligt vilka metamorfoser som uppstod med texten under redigeringen.
Till vänster i bilden finns ett fragment av F. Kafkas manuskript, till höger är dikten "August - Asters...", skriven på den vackra kopian av M. Tsvetaeva.
Till vänster finns en handskriven text av Sergei Yesenin. Han var en av få personer som uppmärksammades av redaktörer för sin goda handstil. Det finns en uppfattning om att människor med en fin mental organisation och en lättsam karaktär skriver så här. Bilden till höger visar den jämna och tydliga kursiveringen av Edgar Allan Poe.
Mysterium: och nu är det din tur. Du kanske aldrig har sett hur dessa två författares manuskript ser ut, men kan du gissa från handstilen vem de talar om?
Alla utmärkte sig genom sina extravaganta upptåg. Till exempel har L.N. Tolstoj var vegetarian. En dag bestämde sig en släkting som älskade läckra kötträtter för att besöka honom. Lev Nikolaevich var ensam hemma med två döttrar som inte visste vad de skulle laga till middag. Men författaren hittade en väg ut. På eftermiddagen kom en släkting, tjejerna ställde den vanliga lunchen utan kött på bordet. Bredvid redskapen till en släkting låg en enorm kökskniv och en levande kyckling var bunden vid stolsbenet. När han såg sin släktings förvirring sa Lev Nikolaevich: "Vi vet att du älskar att äta levande varelser, och vi förberedde kyckling åt dig. Ingen av oss kan döda honom, och det är därför vi har lagt ner detta dödliga instrument för dig. Gör det själv." Kycklingen överlevde lunchen.
Unified State Exam på ryska. Uppgift C1.
Ansvarsproblematiken, nationellt och mänskligt, var en av litteraturens centrala frågor i mitten av 1900-talet. Till exempel kräver A.T. Tvardovsky i sin dikt "By Right of Memory" ett omtänkande av totalitarismens sorgliga upplevelse. Samma tema avslöjas i A.A. Akhmatovas dikt "Requiem". Döma statligt system baserat på orättvisa och lögner, gör A.I. Solsjenitsyn i berättelsen "One Day in the Life of Ivan Denisovich"
Problemet med att ta hand om kulturarvet har alltid stått i centrum för allmän uppmärksamhet. I den svåra postrevolutionära perioden, när förändringen politiska systemetåtföljd av störtandet av tidigare värderingar gjorde ryska intellektuella allt för att rädda kulturlämningar. Till exempel akademiker D.S. Likhachev hindrade Nevsky Prospect från att byggas upp med vanliga höghus. Kuskovo och Abramtsevo gods restaurerades med medel från ryska filmfotografer. Att ta hand om fornminnen utmärker också Tula-invånarna: utseendet på den historiska stadskärnan, kyrkorna och Kreml bevaras.
Antikens erövrare brände böcker och förstörde monument för att beröva människorna det historiska minnet.
"Respekt för förfäder är det första tecknet på omoral" (A.S. Pushkin). En man som inte minns sitt släktskap, som har förlorat sitt minne, Chingiz Aitmatov kallas mankurt ( "Stormig station"). Mankurt är en man som med tvång berövas minnet. Det här är en slav som inte har något förflutet. Han vet inte vem han är, var han kommer ifrån, vet inte vad han heter, minns inte sin barndom, far och mor – med ett ord, han känner inte igen sig själv som en människa. En sådan undermänniska är farlig för samhället, varnar skribenten.
Ganska nyligen, på tröskeln till den stora segerdagen, tillfrågades unga människor på gatorna i vår stad om de visste om början och slutet av det stora fosterländska kriget, om vem vi slogs med, vem G. Zhukov var... Svaren var deprimerande: den yngre generationen känner inte till datumen för krigets början, namnen på befälhavarna, många har inte hört talas om slaget vid Stalingrad, Kursk-bulgen...
Problemet med att glömma det förflutna är mycket allvarligt. En person som inte respekterar historien och inte hedrar sina förfäder är samma mankurt. Jag vill bara påminna dessa unga människor om det genomträngande ropet från legenden om Ch Aitmatov: "Kom ihåg, vems är du? Vad heter du?
"En person behöver inte tre arshins mark, inte en egendom, utan hela jordklotet. Hela naturen, där han i det öppna rummet kunde visa alla egenskaper hos en fri ande”, skrev han A.P. Tjechov. Ett liv utan mål är en meningslös tillvaro. Men målen är olika, som till exempel i berättelsen "Krusbär". Dess hjälte, Nikolai Ivanovich Chimsha-Himalayan, drömmer om att köpa sin egen egendom och plantera krusbär där. Detta mål förtär honom helt. Till slut når han henne, men tappar samtidigt nästan sitt mänskliga utseende ("han har gått upp i vikt, han är slapp... - se bara, han grymtar in i filten"). Ett falskt mål, en besatthet av det materiella, smalt och begränsat, vanställer en person. Han behöver konstant rörelse, utveckling, spänning, förbättring för livet...
I. Bunin i berättelsen "The Gentleman from San Francisco" visade ödet för en man som tjänade falska värderingar. Rikedom var hans gud, och denna gud dyrkade han. Men när den amerikanske miljonären dog visade det sig att sann lycka gick mannen förbi: han dog utan att någonsin veta vad livet var.
Bilden av Oblomov (I.A. Goncharov) är bilden av en man som ville uppnå mycket i livet. Han ville förändra sitt liv, han ville bygga om livet på godset, han ville uppfostra barn... Men han hade inte kraften att förverkliga dessa önskningar, så hans drömmar förblev drömmar.
M. Gorky i pjäsen "At the Lower Depths" visade dramat " före detta personer”, som har tappat kraften att kämpa för sin egen skull. De hoppas på något bra, förstår att de behöver leva bättre, men gör ingenting för att förändra sitt öde. Det är ingen slump att pjäsen börjar i ett rumshus och slutar där.
N. Gogol, avslöjare mänskliga laster, söker ihärdigt efter en levande mänsklig själ. Han skildrar Plyushkin, som har blivit "ett hål i mänsklighetens kropp", uppmanar passionerat läsaren som går in i vuxenlivet att ta med sig alla "mänskliga rörelser" och att inte förlora dem på livets väg.
Livet är en rörelse längs en oändlig väg. Vissa reser längs den "av officiella skäl" och ställer frågor: varför levde jag, för vilket syfte föddes jag? ("Vår tids hjälte"). Andra är rädda för denna väg, de springer till sin breda soffa, för "livet berör dig överallt, det får dig" ("Oblomov"). Men det finns också de som gör misstag, tvivlar, lider, tar sig upp till sanningens höjder och hittar sitt andliga jag. En av dem - Pierre Bezukhov - hjälten i den episka romanen L.N. Tolstoj "Krig och fred".
I början av sin resa är Pierre långt ifrån sanningen: han beundrar Napoleon, är inblandad i sällskap med "gyllene ungdomar", deltar i huliganupptåg tillsammans med Dolokhov och Kuragin, ger alltför lätt under för oförskämt smicker, vars orsak är hans stor förmögenhet. En dumhet följs av en annan: äktenskap med Helen, en duell med Dolokhov... Och som ett resultat - en fullständig förlust av meningen med livet. "Vad är det för fel? Vad är bra? Vad ska du älska och vad ska du hata? Varför leva och vad är jag?” - dessa frågor rullar genom ditt huvud otaliga gånger tills en nykter förståelse av livet sätter in. På vägen till honom finns upplevelsen av frimureriet, och observation av vanliga soldater i slaget vid Borodino, och ett möte i fångenskap med folkfilosofen Platon Karataev. Endast kärlek rör världen och människan lever - Pierre Bezukhov kommer till denna tanke och hittar sitt andliga jag.
I en av böckerna tillägnad den store Fosterländska kriget, minns en före detta belägringsöverlevare att hans liv, som en döende tonåring, räddades under en fruktansvärd hungersnöd av en granne som förde honom en burk gryta skickad av hans son från fronten. "Jag är redan gammal, och du är ung, du måste fortfarande leva och leva," sa den här mannen. Han dog snart, och pojken han räddade behöll ett tacksamt minne av honom resten av livet.
Tragedin inträffade i Krasnodar-regionen. En brand startade på ett äldreboende där det bodde sjuka gamla. Bland de 62 som brändes levande fanns den 53-åriga sjuksköterskan Lidiya Pachintseva, som var i tjänst den natten. När branden bröt ut tog hon de gamla i armarna, förde dem till fönstren och hjälpte dem att fly. Men jag räddade mig inte - jag hade inte tid.
M. Sholokhov har en underbar berättelse "En mans öde." Den berättar historien om det tragiska ödet för en soldat som förlorade alla sina släktingar under kriget. En dag träffade han en föräldralös pojke och bestämde sig för att kalla sig sin pappa. Denna handling antyder att kärlek och önskan att göra gott ger en person styrka att leva, styrka att motstå ödet.
"Människor som är nöjda med sig själva", vana vid tröst, människor med små ägandeintressen är samma hjältar Tjechov, "människor i fall." Det här är Dr. Startsev i "Jonyche", och läraren Belikov i "Man i ett fall". Låt oss komma ihåg hur "knubbig, röd" Dmitry Ionych Startsev rider "i en trojka med klockor", och hans kusk Panteleimon, "också fyllig och röd", ropar: "Håll det rätt!" "Håll lagen" - det här är trots allt avskildhet från mänskliga problem och problem. Det bör inte finnas några hinder på deras välmående livsväg. Och i Belikovs "oavsett vad som händer" ser vi bara en likgiltig inställning till andra människors problem. Den andliga utarmningen av dessa hjältar är uppenbar. Och de är inte intellektuella, utan helt enkelt kvistar, vanliga människor som inbillar sig att de är "livets mästare".
Front-line service är ett nästan legendariskt uttryck; Det råder ingen tvekan om att det inte finns någon starkare och mer hängiven vänskap mellan människor. Det finns många litterära exempel på detta. I Gogols berättelse "Taras Bulba" utropar en av hjältarna: "Det finns inga ljusare band än kamratskap!" Men oftast diskuterades detta ämne i litteraturen om det stora fosterländska kriget. I B. Vasilyevs berättelse "The Dawns Here Are Quiet..." lever både luftvärnsskyttarflickorna och kapten Vaskov enligt lagarna om ömsesidig hjälp och ansvar för varandra. I K. Simonovs roman "De levande och de döda" bär kapten Sintsov en skadad kamrat från slagfältet.
- Problemet med vetenskapliga framsteg.
I M. Bulgakovs berättelse förvandlar doktor Preobrazhensky en hund till en man. Forskare drivs av en törst efter kunskap, en vilja att förändra naturen. Men ibland förvandlas framsteg till fruktansvärda konsekvenser: en tvåbent varelse med "hundens hjärta" är ännu inte en person, eftersom det inte finns någon själ i den, ingen kärlek, ära, adel.
Pressen rapporterade att odödlighetens elixir skulle dyka upp mycket snart. Döden kommer att vara fullständigt besegrad. Men för många människor väckte inte denna nyhet en våg av glädje, tvärtom, ångesten intensifierades. Hur kommer denna odödlighet att bli för en person?
byliv.
I rysk litteratur kombinerades ofta byns tema och hemlandets tema. Livet på landsbygden har alltid uppfattats som det mest fridfulla och naturliga. En av de första som uttryckte denna idé var Pushkin, som kallade byn sitt kontor. N.A. I sina dikter och dikter uppmärksammade Nekrasov läsarens uppmärksamhet inte bara på fattigdomen i bondehyddor, utan också på hur vänliga bondefamiljer är och hur gästvänliga ryska kvinnor är. Mycket sägs om originaliteten i gårdens livsstil i Sholokhovs episka roman " Tyst Don" I Rasputins berättelse "Farväl till Matera" är den antika byn utrustad med historiskt minne, vars förlust är liktydigt med döden för invånarna.
Temat arbete har utvecklats många gånger i rysk klassisk och modern litteratur. Som ett exempel räcker det att minnas I.A. Goncharovs roman "Oblomov". Hjälten i detta verk, Andrei Stolts, ser meningen med livet inte som ett resultat av arbetet, utan i själva processen. Vi ser ett liknande exempel i Solsjenitsyns berättelse "Matryonins Dvor." Hans hjältinna uppfattar inte tvångsarbete som straff, straff - hon behandlar arbete som en integrerad del av tillvaron.
Tjechovs essä "Min "hon"" listar alla fruktansvärda konsekvenser av lathetens inflytande på människor.
- Problemet med Rysslands framtid.
Ämnet om Rysslands framtid har berörts av många poeter och författare. Till exempel jämför Nikolai Vasilyevich Gogol, i en lyrisk utvikning av dikten "Döda själar", Ryssland med en "livlig, oemotståndlig trojka." "Rus, vart ska du?" frågar han. Men författaren har inget svar på frågan. Poeten Eduard Asadov skriver i sin dikt "Ryssland började inte med ett svärd": "Gryningen går upp, ljus och varm. Och det kommer att vara så för evigt och oförstörbart. Ryssland började inte med ett svärd, och därför är det oövervinnerligt!” Han är övertygad om att en stor framtid väntar Ryssland, och ingenting kan stoppa det.
Forskare och psykologer har länge hävdat att musik kan ha olika effekter på nervsystemet, på mänsklig ton. Det är allmänt accepterat att Bachs verk förstärker och utvecklar intellektet. Beethovens musik väcker medkänsla och renar en persons tankar och känslor från negativitet. Schumann hjälper till att förstå ett barns själ.
Dmitri Sjostakovitjs sjunde symfoni har undertiteln "Leningrad". Men namnet "Legendary" passar henne bättre. Faktum är att när nazisterna belägrade Leningrad, var invånarna i staden mycket påverkade av Dmitrij Sjostakovitjs 7:e symfoni, som, som ögonvittnen vittnar om, gav människor ny kraft att bekämpa fienden.
- Antikulturens problem.
Detta problem är fortfarande aktuellt idag. Numera dominerar "såpoperor" på tv, vilket avsevärt minskar nivån på vår kultur. Som ett annat exempel kan vi erinra oss litteratur. Temat "diskulturering" är väl utforskat i romanen "Mästaren och Margarita". MASSOLIT-anställda skriver dåliga verk och äter samtidigt på restauranger och har dachas. De beundras och deras litteratur är vördad.
- .
Ett gäng opererade länge i Moskva, vilket var särskilt grymt. När brottslingarna tillfångatogs erkände de att deras beteende och deras inställning till världen i hög grad påverkades av den amerikanska filmen "Natural Born Killers", som de såg nästan varje dag. De försökte kopiera vanorna hos karaktärerna på den här bilden i verkligheten.
Många moderna idrottare tittade på TV när de var barn och ville vara som sin tids idrottare. Genom tv-sändningar blev de bekanta med sporten och dess hjältar. Det finns förstås också motsatta fall, då en person blev tv-beroende och fick behandlas på specialkliniker.
Jag tror att användningen av främmande ord i modersmål motiveras endast om det inte finns någon motsvarighet. Många av våra författare kämpade mot kontamineringen av det ryska språket med lån. M. Gorkij påpekade: ”Det gör det svårt för vår läsare att infoga främmande ord i en rysk fras. Det är ingen idé att skriva koncentration när vi har en egen bra ord- kondens."
Amiral A.S. Shishkov, som under en tid innehade posten som utbildningsminister, föreslog att ersätta ordet fontän med den klumpiga synonymen han uppfann - vattenkanon. Medan han övade ordskapande, uppfann han ersättningar för lånade ord: han föreslog att istället för gränd - prosad, biljard - sharokat, ersatte köet med sarotyk och kallade biblioteket en bookmaker. För att ersätta ordet galoscher, som han inte gillade, kom han på ett annat ord - blöta skor. Sådan oro för språkets renhet kan inte orsaka annat än skratt och irritation bland samtida.
Romanen "Ställningen" ger en särskilt stark känsla. Med hjälp av exemplet med en vargfamilj visade författaren djurlivets död på grund av mänsklig ekonomisk aktivitet. Och hur läskigt det blir när man ser att, jämfört med människor, ser rovdjur mer humana och "humana" ut än "skapelsens krona". Så till vilken nytta i framtiden tar en person med sig sina barn till huggklossen?
Vladimir Vladimirovich Nabokov. "Sjö, moln, torn..." Huvudpersonen, Vasily Ivanovich, är en blygsam anställd som har vunnit en nöjesresa till naturen.
- Temat krig i litteraturen.
1941-1942 kommer försvaret av Sevastopol att upprepas. Men detta kommer att bli ännu ett stort fosterländskt krig - 1941 - 1945. I detta krig mot fascismen kommer det sovjetiska folket att åstadkomma en extraordinär bedrift, som vi alltid kommer att minnas. M. Sholokhov, K. Simonov, B. Vasiliev och många andra författare dedikerade sina verk till händelserna under det stora fosterländska kriget. Detta svår tid Det är också karakteristiskt att kvinnor stred i Röda arméns led tillsammans med män. Och till och med det faktum att de är representanter för det svagare könet stoppade dem inte. De bekämpade rädslan inom sig själva och utförde sådana hjältedåd som, det verkade, var helt ovanliga för kvinnor. Det är om sådana kvinnor som vi lär oss från sidorna i B. Vasilievs berättelse "Och gryningarna här är tysta ...". Fem flickor och deras stridsbefälhavare F. Baskov befinner sig på Sinyukhin-ryggen med sexton fascister som är på väg mot järnväg, helt övertygad om att ingen känner till framstegen i deras operation. Våra kämpar befann sig i en svår position: de kunde inte dra sig tillbaka, utan stanna, eftersom tyskarna åt dem som frön. Men det finns ingen väg ut! Fosterlandet är bakom oss! Och dessa tjejer utför en orädd bedrift. På bekostnad av deras liv stoppar de fienden och hindrar honom från att genomföra sina fruktansvärda planer. Hur sorglöst var livet för dessa flickor före kriget?! De studerade, arbetade, njöt av livet. Och plötsligt! Flygplan, stridsvagnar, vapen, skott, skrik, stön... Men de gick inte sönder och gav för segern det mest värdefulla de hade - livet. De gav sina liv för sitt fosterland.
Temat krig i rysk litteratur har varit och förblir relevant. Författare försöker förmedla hela sanningen till läsarna, vad den än må vara.
Från sidorna i deras verk lär vi oss att krig inte bara är glädjen över segrar och bitterheten i nederlag, utan krig är en hård vardag fylld av blod, smärta och våld. Minnet av dessa dagar kommer att leva i vårt minne för alltid. Kanske kommer den dag då mödrars stön och rop, salvor och skott kommer att upphöra på jorden, då vårt land möter en dag utan krig!
Vändpunkten i det stora fosterländska kriget inträffade under perioden Slaget vid Stalingrad, när "en rysk soldat var redo att riva ett ben från ett skelett och gå med det mot en fascist" (A. Platonov). Folkets enhet i "sorgens tid", deras motståndskraft, mod, dagliga hjältemod - detta är den sanna anledningen till segern. I romanen Y. Bondareva "Hot Snow" de mest tragiska ögonblicken i kriget återspeglas, när Mansteins brutala stridsvagnar rusar mot gruppen som är omringad i Stalingrad. Unga artillerister, gårdagens pojkar, håller tillbaka nazisternas angrepp med övermänskliga ansträngningar. Himlen var blodrök, snön smälte av kulor, jorden brann under fötterna, men den ryska soldaten överlevde - han tillät inte stridsvagnarna att bryta igenom. För denna bedrift överlämnade general Bessonov, utan att respektera alla konventioner, utan utmärkelsepapper, order och medaljer till de återstående soldaterna. "Vad jag kan, vad jag kan..." säger han bittert och närmar sig nästa soldat. Generalen kunde, men hur är det med myndigheterna? Varför minns staten människorna endast i tragiska ögonblick av historien?
Bäraren av människors moral i krig är till exempel Valega, löjtnant Kerzhentsevs ordnare från berättelsen. Han är knappt bekant med att läsa och skriva, förvirrar multiplikationstabellen, kommer inte riktigt att förklara vad socialism är, men för sitt hemland, för sina kamrater, för en ranglig hydda i Altai, för Stalin, som han aldrig sett, kommer han att slåss till sista kulan. Och patronerna kommer att ta slut - med knytnävar, tänder. Sitter han i en skyttegrav kommer han att skälla ut förmannen mer än tyskarna. Och när det kommer till kritan ska han visa dessa tyskar var kräftorna övervintrar.
Uttrycket "nationell karaktär" stämmer bäst överens med Valega. Han anmälde sig frivilligt till kriget och anpassade sig snabbt till krigets svårigheter, eftersom hans fredliga bondeliv inte var så trevligt. Mellan slagsmålen sitter han inte sysslolös en minut. Han vet hur man klipper hår, rakar sig, lagar stövlar, gör upp eld i ösregnet och darra strumpor. Kan fånga fisk, plocka bär och svamp. Och han gör allt tyst, tyst. En enkel bondkille, bara arton år gammal. Kerzhentsev är övertygad om att en soldat som Valega aldrig kommer att förråda, inte kommer att lämna de sårade på slagfältet och kommer att slå fienden skoningslöst.
Krigets heroiska vardagsliv är en oxymoronisk metafor som förbinder det oförenliga. Krig upphör att verka som något utöver det vanliga. Man vänjer sig vid döden. Bara ibland kommer det att förvåna dig med sin plötslighet. Det finns en sådan episod: en dödad fighter ligger på rygg med armarna utsträckta och en cigarettfimp som fortfarande röker sitter fast vid hans läpp. För en minut sedan fanns det fortfarande liv, tankar, önskningar, nu fanns döden. Och det är helt enkelt outhärdligt för hjälten i romanen att se detta...
Men även i krig lever inte soldater av "en kula": under korta timmars vila sjunger de, skriver brev och till och med läser. När det gäller hjältarna i "In the Trenches of Stalingrad", är Karnaukhov ett fan av Jack London, divisionschefen älskar också Martin Eden, vissa ritar, vissa skriver poesi. Volga skummar av snäckor och bomber, men människorna på stranden ändrar inte sina andliga passioner. Kanske var det därför som nazisterna inte lyckades krossa dem, kasta dem bortom Volga och torka upp deras själar och sinnen.
- Temat för fosterlandet i litteraturen.
Lermontov i dikten "Motherland" säger att han älskar sitt hemland, men kan inte förklara varför och för vad.
I det vänliga meddelandet "Till Chaadaev" finns en eldig vädjan från poeten till fosterlandet att ägna "själens vackra impulser."
Den moderna författaren V. Rasputin argumenterade: "Att prata om ekologi idag betyder att inte prata om att förändra livet, utan om att rädda det." Tyvärr är tillståndet för vår ekologi mycket katastrofalt. Detta manifesteras i utarmningen av flora och fauna. Vidare säger författaren att "en gradvis anpassning till fara inträffar", det vill säga att personen inte märker hur allvarlig den nuvarande situationen är. Låt oss komma ihåg problemet med Aralsjön. Aralsjöns botten har blivit så utsatt att stränderna från hamnarna ligger tiotals kilometer bort. Klimatet förändrades mycket kraftigt, och djur dog ut. Alla dessa problem påverkade i hög grad livet för människor som bodde i Aralsjön. Under de senaste två decennierna har Aralsjön förlorat hälften av sin volym och mer än en tredjedel av sin yta. Den exponerade botten av ett enormt område förvandlades till en öken, som blev känd som Aralkum. Dessutom innehåller Aralsjön miljontals ton giftiga salter. Detta problem kan inte annat än att oroa människor. På åttiotalet organiserades expeditioner för att lösa problemen och orsakerna till Aralsjöns död. Läkare, vetenskapsmän, författare reflekterade och studerade materialet i dessa expeditioner.
V. Rasputin reflekterar i artikeln "In the fate of nature is our destiny" över förhållandet mellan människan och miljö. "Idag finns det ingen anledning att gissa "vems stön som hörs över den stora ryska floden Det är Volga själv som stönar, grävt upp längd och bredd, spänd av vattenkraftsdammar", skriver författaren. När du tittar på Volga förstår du särskilt priset för vår civilisation, det vill säga fördelarna som människan har skapat för sig själv. Det verkar som att allt som var möjligt har besegrats, även mänsklighetens framtid.
Problemet med förhållandet mellan människan och miljön tas också upp av den moderna författaren Ch. Han visade hur människan förstör naturens färgstarka värld med sina egna händer.
Romanen inleds med en beskrivning av livet för en vargflock som lever tyst innan människans uppträdande. Han bokstavligen river och förstör allt i sin väg, utan att tänka på den omgivande naturen. Anledningen till sådan grymhet var helt enkelt svårigheter med köttleveransplanen. Människor hånade saigorna: "Rädslan nådde sådana proportioner att hon-ulven Akbara, döv från skotten, trodde att hela världen hade blivit döv, och att solen själv också rusade omkring och letade efter frälsning..." I detta tragedi, Akbaras barn dör, men det här är hennes sorg tar inte slut. Vidare skriver författaren att människor startade en brand där ytterligare fem Akbara-vargungar dog. Människor, för sina egna måls skull, kunde "tömma jordklotet som en pumpa", utan att misstänka att naturen också skulle hämnas på dem förr eller senare. En ensam varg dras till människor, vill överföra sin moderskärlek till ett människobarn. Det blev en tragedi, men den här gången för folket. En man, i ett anfall av rädsla och hat för hon-vargens ofattbara beteende, skjuter på henne, men det slutar med att han slår sin egen son.
Detta exempel talar om barbarisk attityd människor till naturen, till allt som omger oss. Jag önskar att det fanns fler omtänksamma och snälla människor i våra liv.
Akademikern D. Likhachev skrev: "Mänskligheten spenderar miljarder inte bara för att undvika kvävning och död, utan också för att bevara naturen omkring oss." Naturligtvis är alla väl medvetna om naturens helande kraft. Jag tycker att en person borde bli dess mästare, dess beskyddare och dess intelligenta transformator. En älskad lugn flod, en björkdunge, en rastlös fågelvärld... Vi ska inte skada dem, utan försöka skydda dem.
Under detta århundrade stör människan aktivt de naturliga processerna i jordens skal: utvinner miljontals ton mineraler, förstör tusentals hektar skog, förorenar vattnet i hav och floder och släpper ut giftiga ämnen i atmosfären. Ett av århundradets viktigaste miljöproblem har varit vattenföroreningar. En kraftig försämring av vattenkvaliteten i floder och sjöar kan och kommer inte att påverka människors hälsa, särskilt i områden med tät befolkning. Miljökonsekvenserna av olyckor i kärnkraftverk är tråkiga. Ekot från Tjernobyl svepte över hela den europeiska delen av Ryssland och kommer att påverka människors hälsa under lång tid.
Som ett resultat av ekonomisk verksamhet orsakar människor således stora skador på naturen, och samtidigt på sin hälsa. Hur kan då en person bygga upp sin relation till naturen? Varje person i sin verksamhet måste behandla allt liv på jorden med omsorg, inte alienera sig från naturen, inte sträva efter att höja sig över den, men komma ihåg att han är en del av den.
- Människan och staten.
Zamyatin "Vi" människor är siffror. Vi hade bara 2 lediga timmar.
Konstnärens och maktens problem
Problemet med konstnären och makten i rysk litteratur är kanske ett av de mest smärtsamma. Det är märkt med särskild tragedi i 1900-talets litteraturhistoria. A. Akhmatova, M. Tsvetaeva, O. Mandelstam, M. Bulgakov, B. Pasternak, M. Zoshchenko, A. Solzjenitsyn (listan fortsätter) - var och en av dem kände statens "vård" och var och en reflekterade det i sitt arbete. Ett Zhdanov-dekret av den 14 augusti 1946 kunde ha streckat ut biografin om A. Akhmatova och M. Zoshchenko. B. Pasternak skapade romanen "Doctor Zhivago" under en period av hårt regeringstryck på författaren, under perioden av kamp mot kosmopolitismen. Förföljelsen av författaren återupptogs med särskild kraft efter att han tilldelats Nobelpriset för sin roman. Författarförbundet uteslöt Pasternak från sina led och presenterade honom som en intern emigrant, en person som misskrediterade den värdiga titeln som en sovjetisk författare. Och detta beror på att poeten berättade sanningen för folket om det tragiska ödet för den ryska intellektuellen, doktorn, poeten Yuri Zhivago.
Kreativitet är det enda sättet för skaparen att bli odödlig. "För myndigheterna, för livrén, böj inte ditt samvete, dina tankar, din nacke" - detta testamente blev avgörande för valet av den kreativa vägen för sanna konstnärer.
Emigrationsproblem
Det finns en känsla av bitterhet när människor lämnar sitt hemland. Vissa utvisas med våld, andra lämnar på egen hand på grund av vissa omständigheter, men ingen av dem glömmer sitt fädernesland, huset där de föddes, sitt hemland. Det finns t.ex. I.A. Bunina berättelse "Gräsklippare", skriven 1921. Den här historien handlar om en till synes obetydlig händelse: Ryazan-klippare som kom till Oryol-regionen går i en björkskog, klipper och sjunger. Men det var just i detta obetydliga ögonblick som Bunin kunde urskilja något omätligt och avlägset, kopplat till hela Ryssland. Berättelsens lilla utrymme är fyllt av strålande ljus, underbara ljud och trögflytande dofter, och resultatet är inte en berättelse, utan en ljus sjö, någon sorts Svetloyar, i vilken hela Ryssland reflekteras. Det är inte utan anledning att många grät under läsningen av "Kostsov" av Bunin i Paris på en litterär kväll (det var tvåhundra personer), enligt minnen från författarens fru. Det var ett rop för det förlorade Ryssland, en nostalgisk känsla för fosterlandet. Bunin levde i exil under större delen av sitt liv, men skrev bara om Ryssland.
Tredje vågens emigrant S. Dovlatov När han lämnade Sovjetunionen tog han med sig en enda resväska, "en gammal plywood, täckt med tyg, bunden med en klädstreck," - han gick med den till pionjärlägret. Det fanns inga skatter i den: en dubbelknäppt kostym låg ovanpå, en poplinskjorta under, sedan i sin tur en vintermössa, finska crepestrumpor, förarhandskar och ett officersbälte. Dessa saker blev grunden för noveller-minnen om hemlandet. De har inget materiellt värde, de är tecken på ovärderliga, absurda på sitt sätt, utan det enda livet. Åtta saker - åtta berättelser, och var och en är en slags rapport om det tidigare sovjetiska livet. Ett liv som kommer att förbli för alltid hos emigranten Dovlatov.
Intelligentians problem
Enligt akademiker D.S. Likhachev, "den grundläggande principen för intelligens är intellektuell frihet, frihet som en moralisk kategori." En intelligent person är inte bara fri från sitt samvete. Titeln intellektuell i rysk litteratur innehas välförtjänt av hjältar och. Varken Zhivago eller Zybin kompromissade med sitt eget samvete. De accepterar inte våld i någon form, vare sig det är Inbördeskrig eller stalinistiska förtryck. Det finns en annan typ av rysk intellektuell som sviker denna höga titel. En av dem är berättelsens hjälte Y. Trifonova "Exchange" Dmitriev. Hans mamma är allvarligt sjuk, hans fru erbjuder sig att byta två rum mot en separat lägenhet, även om förhållandet mellan svärdottern och svärmor inte fungerade på bästa möjliga sätt. Till en början är Dmitriev indignerad, kritiserar sin fru för bristande andlighet och filistinism, men håller sedan med henne och tror att hon har rätt. Det finns fler och fler saker i lägenheten, mat, dyra möbler: livets täthet ökar, saker ersätter andligt liv. I detta avseende kommer ett annat verk att tänka på - "Suitcase" av S. Dovlatov. Troligtvis skulle "resväskan" med trasor som journalisten S. Dovlatov tog till Amerika bara orsaka Dmitriev och hans fru en känsla av avsky. Samtidigt, för Dovlatovs hjälte, har saker inget materiellt värde, de är en påminnelse om hans tidigare ungdom, vänner och kreativa sökningar.
- Problemet med fäder och barn.
Problemet med svåra relationer mellan föräldrar och barn återspeglas i litteraturen. L.N. Tolstoj, I.S. Turgenev och A.S. Jag skulle vilja vända mig till A. Vampilovs pjäs "Den äldste sonen", där författaren visar barnens inställning till sin far. Både son och dotter betraktar öppet sin far som en förlorare, en excentriker och är likgiltiga för hans upplevelser och känslor. Fadern uthärdar allt tyst, hittar ursäkter för alla barns otacksamma handlingar, ber dem bara om en sak: att inte lämna honom ifred. Pjäsens huvudperson ser hur någon annans familj förstörs framför hans ögon, och försöker uppriktigt hjälpa den snällaste mannen - hans far. Hans ingripande hjälper till att övervinna en svår period i förhållandet mellan barn och en älskad.
- Problemet med bråk. Mänsklig fiendskap.
I Pushkins berättelse "Dubrovsky" ledde ett avslappnat ord till fiendskap och många problem för tidigare grannar. I Shakespeares Romeo och Julia slutade familjefejden med att huvudpersonerna dog.
"Sagan om Igors kampanj" Svyatoslav uttalar det "gyllene ordet" och fördömer Igor och Vsevolod, som bröt mot feodal lydnad, vilket ledde till en ny attack av polovtsianerna på ryska länder.
I Vasilievs roman "Skjut inte vita svanar" dör den blygsamma klutsen Yegor Polushkin nästan i händerna på tjuvjägare. Att skydda naturen blev hans kallelse och meningen med livet.
Mycket arbete görs i Yasnaya Polyana med bara ett mål - att göra denna plats till en av de vackraste och mest bekväma.
- Föräldrakärlek.
I Turgenevs prosadikt "Sparrow" ser vi en fågels heroiska handling. I ett försök att skydda sin avkomma rusade sparven in i strid mot hunden.
Även i Turgenevs roman "Fäder och söner" vill Bazarovs föräldrar mer än något annat i livet vara med sin son.
I Tjechovs pjäs " Körsbärsträdgård"Lyubov Andreevna förlorade sin egendom för att hon hela sitt liv var oseriös med pengar och arbete.
Branden i Perm uppstod på grund av fyrverkeriorganisatörernas förhastade agerande, ledningens oansvarighet och brandinspektörernas försumlighet. brandsäkerhet. Och resultatet är många människors död.
Uppsatsen "Myror" av A. Maurois berättar hur en ung kvinna köpte en myrstack. Men hon glömde att mata dess invånare, även om de bara behövde en droppe honung per månad.
Det finns människor som inte kräver något speciellt av sitt liv och tillbringar det (livet) värdelöst och tråkigt. En av dessa personer är Ilya Ilyich Oblomov.
I Pushkins roman "Eugene Onegin" har huvudpersonen allt för livet. Rikedom, utbildning, position i samhället och möjligheten att förverkliga någon av dina drömmar. Men han har tråkigt. Ingenting berör honom, ingenting behagar honom. Han vet inte hur man uppskattar enkla saker: vänskap, uppriktighet, kärlek. Jag tror att det är därför han är olycklig.
Volkovs essä "On Simple Things" väcker ett liknande problem: en person behöver inte så mycket för att vara lycklig.
- Det ryska språkets rikedom.
Om du inte använder det ryska språkets rikedomar kan du bli som Ellochka Shchukina från verket "De tolv stolarna" av I. Ilf och E. Petrov. Hon klarade sig med trettio ord.
I Fonvizins komedi "The Minor" kunde Mitrofanushka inte ryska alls.
- Principlös.
Tjechovs essä "Borta" berättar om en kvinna som inom en minut helt förändrar sina principer.
Hon säger till sin man att hon kommer att lämna honom om han begår en enda vidrig handling. Sedan förklarade mannen i detalj för sin fru varför deras familj lever så rikt. Textens hjältinna "gick... in i ett annat rum. För henne var det viktigare att leva vackert och rikt än att lura sin man, även om hon säger tvärtom.
I Tjechovs berättelse "Kameleon" har polisvaktmästaren Ochumelov inte heller en tydlig position. Han vill straffa ägaren till hunden som bet i Khryukins finger. Efter att Ochumelov får reda på att den möjliga ägaren till hunden är general Zhigalov, försvinner all hans beslutsamhet.
Ladda ner:
Förhandsvisning:
Unified State Exam på ryska. Uppgift C1.
- Problemet med det historiska minnet (ansvar för det förflutnas bittra och fruktansvärda konsekvenser)
Ansvarsproblematiken, nationellt och mänskligt, var en av litteraturens centrala frågor i mitten av 1900-talet. Till exempel kräver A.T. Tvardovsky i sin dikt "By Right of Memory" ett omtänkande av totalitarismens sorgliga upplevelse. Samma tema avslöjas i A.A. Akhmatovas dikt "Requiem". Domen över statssystemet, baserad på orättvisa och lögner, uttalas av A.I. Solzhenitsyn i berättelsen "En dag i Ivan Denisovichs liv"
- Problemet med att bevara fornminnen och vårda dem.
Problemet med att ta hand om kulturarvet har alltid stått i centrum för allmän uppmärksamhet. Under den svåra postrevolutionära perioden, när en förändring av det politiska systemet åtföljdes av störtandet av tidigare värderingar, gjorde ryska intellektuella allt för att rädda kulturlämningar. Till exempel akademiker D.S. Likhachev hindrade Nevsky Prospect från att byggas upp med vanliga höghus. Kuskovo och Abramtsevo gods restaurerades med medel från ryska filmfotografer. Att ta hand om fornminnen utmärker också Tula-invånarna: utseendet på den historiska stadskärnan, kyrkorna och Kreml bevaras.
Antikens erövrare brände böcker och förstörde monument för att beröva människorna det historiska minnet.
- Problemet med att relatera till det förflutna, minnesförlust, rötter.
"Respekt för förfäder är det första tecknet på omoral" (A.S. Pushkin). En man som inte minns sitt släktskap, som har förlorat sitt minne, Chingiz Aitmatov kallas mankurt ("Stormig station"). Mankurt är en man som med tvång berövas minnet. Det här är en slav som inte har något förflutet. Han vet inte vem han är, var han kommer ifrån, vet inte vad han heter, minns inte sin barndom, far och mor – med ett ord, han känner inte igen sig själv som en människa. En sådan undermänniska är farlig för samhället, varnar skribenten.
Ganska nyligen, på tröskeln till den stora segerdagen, tillfrågades unga människor på gatorna i vår stad om de visste om början och slutet av det stora fosterländska kriget, om vem vi slogs med, vem G. Zhukov var... Svaren var deprimerande: den yngre generationen känner inte till datumen för krigets början, namnen på befälhavarna, många har inte hört talas om slaget vid Stalingrad, Kursk-bulgen...
Problemet med att glömma det förflutna är mycket allvarligt. En person som inte respekterar historien och inte hedrar sina förfäder är samma mankurt. Jag vill bara påminna dessa unga människor om det genomträngande ropet från legenden om Ch Aitmatov: "Kom ihåg, vems är du? Vad heter du?
- Problemet med ett falskt mål i livet.
"En person behöver inte tre arshins mark, inte en egendom, utan hela jordklotet. Hela naturen, där han i det öppna rummet kunde visa alla egenskaper hos en fri ande”, skrev han A.P. Tjechov . Ett liv utan mål är en meningslös tillvaro. Men målen är olika, som till exempel i berättelsen"Krusbär" . Dess hjälte, Nikolai Ivanovich Chimsha-Himalayan, drömmer om att köpa sin egen egendom och plantera krusbär där. Detta mål förtär honom helt. Till slut når han henne, men tappar samtidigt nästan sitt mänskliga utseende ("han har gått upp i vikt, han är slapp... - se bara, han grymtar in i filten"). Ett falskt mål, en besatthet av det materiella, smalt och begränsat, vanställer en person. Han behöver konstant rörelse, utveckling, spänning, förbättring för livet...
I. Bunin i berättelsen "The Gentleman from San Francisco" visade ödet för en man som tjänade falska värderingar. Rikedom var hans gud, och denna gud dyrkade han. Men när den amerikanske miljonären dog visade det sig att sann lycka gick mannen förbi: han dog utan att någonsin veta vad livet var.
- Meningen med mänskligt liv. Söker efter en livsväg.
Bilden av Oblomov (I.A. Goncharov) är bilden av en man som ville uppnå mycket i livet. Han ville förändra sitt liv, han ville bygga om livet på godset, han ville uppfostra barn... Men han hade inte kraften att förverkliga dessa önskningar, så hans drömmar förblev drömmar.
M. Gorkij i pjäsen "Längst ner" visade dramat med "fd människor" som har tappat kraften att kämpa för sin egen skull. De hoppas på något bra, förstår att de behöver leva bättre, men gör ingenting för att förändra sitt öde. Det är ingen slump att pjäsen börjar i ett rumshus och slutar där.
N. Gogol, en avslöjare av mänskliga laster, söker ihärdigt efter en levande mänsklig själ. Han skildrar Plyushkin, som har blivit "ett hål i mänsklighetens kropp", uppmanar passionerat läsaren som går in i vuxenlivet att ta med sig alla "mänskliga rörelser" och att inte förlora dem på livets väg.
Livet är en rörelse längs en oändlig väg. Vissa reser längs den "av officiella skäl" och ställer frågor: varför levde jag, för vilket syfte föddes jag? ("Vår tids hjälte"). Andra är rädda för denna väg, de springer till sin breda soffa, för "livet berör dig överallt, det får dig" ("Oblomov"). Men det finns också de som gör misstag, tvivlar, lider, tar sig upp till sanningens höjder och hittar sitt andliga jag. En av dem - Pierre Bezukhov - hjälten i den episka romanenL.N. Tolstoj "Krig och fred".
I början av sin resa är Pierre långt ifrån sanningen: han beundrar Napoleon, är inblandad i sällskap med "den gyllene ungdomen", deltar i huliganupptåg tillsammans med Dolokhov och Kuragin och dukar alltför lätt för oförskämt smicker, anledningen för vilket är hans enorma förmögenhet. En dumhet följs av en annan: äktenskap med Helen, en duell med Dolokhov... Och som ett resultat - en fullständig förlust av meningen med livet. "Vad är det för fel? Vad är bra? Vad ska du älska och vad ska du hata? Varför leva och vad är jag?” - dessa frågor rullar genom ditt huvud otaliga gånger tills en nykter förståelse av livet sätter in. På vägen till honom finns upplevelsen av frimureriet, och observation av vanliga soldater i slaget vid Borodino, och ett möte i fångenskap med folkfilosofen Platon Karataev. Endast kärlek rör världen och människan lever - Pierre Bezukhov kommer till denna tanke och hittar sitt andliga jag.
- Självuppoffring. Kärlek till sin nästa. Medkänsla och barmhärtighet. Känslighet.
I en av böckerna tillägnad det stora fosterländska kriget, minns en före detta belägringsöverlevande att hans liv, som en döende tonåring, räddades under en fruktansvärd hungersnöd av en granne som förde honom en burk gryta skickad av hans son från fronten. "Jag är redan gammal, och du är ung, du måste fortfarande leva och leva," sa den här mannen. Han dog snart, och pojken han räddade behöll ett tacksamt minne av honom resten av livet.
Tragedin inträffade i Krasnodar-regionen. En brand startade på ett äldreboende där det bodde sjuka gamla.Bland de 62 som brändes levande fanns den 53-åriga sjuksköterskan Lidiya Pachintseva, som var i tjänst den natten. När branden bröt ut tog hon de gamla i armarna, förde dem till fönstren och hjälpte dem att fly. Men jag räddade mig inte - jag hade inte tid.
M. Sholokhov har en underbar berättelse "En mans öde." Den berättar historien om det tragiska ödet för en soldat som förlorade alla sina släktingar under kriget. En dag träffade han en föräldralös pojke och bestämde sig för att kalla sig sin pappa. Denna handling antyder att kärlek och önskan att göra gott ger en person styrka att leva, styrka att motstå ödet.
- Problemet med likgiltighet. Känslig och själlös inställning till människor.
"Människor som är nöjda med sig själva", vana vid tröst, människor med små ägandeintressen är samma hjältar Tjechov , "människor i fall". Det här är Dr. Startsev i"Jonyche" , och läraren Belikov i"Man i ett fall". Låt oss komma ihåg hur "knubbig, röd" Dmitry Ionych Startsev rider "i en trojka med klockor", och hans kusk Panteleimon, "också fyllig och röd", ropar: "Håll det rätt!" "Håll lagen" - det här är trots allt avskildhet från mänskliga problem och problem. Det bör inte finnas några hinder på deras välmående livsväg. Och i Belikovs "oavsett vad som händer" ser vi bara en likgiltig inställning till andra människors problem. Den andliga utarmningen av dessa hjältar är uppenbar. Och de är inte intellektuella, utan helt enkelt kvistar, vanliga människor som inbillar sig att de är "livets mästare".
- Problemet med vänskap, kamratlig plikt.
Front-line service är ett nästan legendariskt uttryck; Det råder ingen tvekan om att det inte finns någon starkare och mer hängiven vänskap mellan människor. Det finns många litterära exempel på detta. I Gogols berättelse "Taras Bulba" utropar en av hjältarna: "Det finns inga ljusare band än kamratskap!" Men oftast diskuterades detta ämne i litteraturen om det stora fosterländska kriget. I B. Vasilyevs berättelse "The Dawns Here Are Quiet..." lever både luftvärnsskyttarflickorna och kapten Vaskov enligt lagarna om ömsesidig hjälp och ansvar för varandra. I K. Simonovs roman "De levande och de döda" bär kapten Sintsov en skadad kamrat från slagfältet.
- Problemet med vetenskapliga framsteg.
I M. Bulgakovs berättelse förvandlar doktor Preobrazhensky en hund till en man. Forskare drivs av en törst efter kunskap, en vilja att förändra naturen. Men ibland förvandlas framsteg till fruktansvärda konsekvenser: en tvåbent varelse med "hundens hjärta" är ännu inte en person, eftersom det inte finns någon själ i den, ingen kärlek, ära, adel.
Pressen rapporterade att odödlighetens elixir skulle dyka upp mycket snart. Döden kommer att vara fullständigt besegrad. Men för många människor väckte inte denna nyhet en våg av glädje, tvärtom, ångesten intensifierades. Hur kommer denna odödlighet att bli för en person?
- Problemet med den patriarkala byns livsstil. Problemet med skönhet, moraliskt hälsosam skönhet
byliv.
I rysk litteratur kombinerades ofta byns tema och hemlandets tema. Livet på landsbygden har alltid uppfattats som det mest fridfulla och naturliga. En av de första som uttryckte denna idé var Pushkin, som kallade byn sitt kontor. N.A. I sina dikter och dikter uppmärksammade Nekrasov läsarens uppmärksamhet inte bara på fattigdomen i bondehyddor, utan också på hur vänliga bondefamiljer är och hur gästvänliga ryska kvinnor är. Mycket sägs om originaliteten i gårdens livsstil i Sholokhovs episka roman "Quiet Don". I Rasputins berättelse "Farväl till Matera" är den antika byn utrustad med historiskt minne, vars förlust är liktydigt med döden för invånarna.
- Problemet med arbetskraft. Njutning av meningsfull aktivitet.
Temat arbete har utvecklats många gånger i rysk klassisk och modern litteratur. Som ett exempel räcker det att minnas I.A. Goncharovs roman "Oblomov". Hjälten i detta verk, Andrei Stolts, ser meningen med livet inte som ett resultat av arbetet, utan i själva processen. Vi ser ett liknande exempel i Solsjenitsyns berättelse "Matryonins Dvor." Hans hjältinna uppfattar inte tvångsarbete som straff, straff - hon behandlar arbete som en integrerad del av tillvaron.
- Problemet med påverkan av lättja på en person.
Tjechovs essä "Min "hon"" listar alla fruktansvärda konsekvenser av lathetens inflytande på människor.
- Problemet med Rysslands framtid.
Ämnet om Rysslands framtid har berörts av många poeter och författare. Till exempel jämför Nikolai Vasilyevich Gogol, i en lyrisk utvikning av dikten "Döda själar", Ryssland med en "livlig, oemotståndlig trojka." "Rus, vart ska du?" frågar han. Men författaren har inget svar på frågan. Poeten Eduard Asadov skriver i sin dikt "Ryssland började inte med ett svärd": "Gryningen går upp, ljus och varm. Och det kommer att vara så för evigt och oförstörbart. Ryssland började inte med ett svärd, och därför är det oövervinnerligt!” Han är övertygad om att en stor framtid väntar Ryssland, och ingenting kan stoppa det.
- Problemet med konstens inflytande på en person.
Forskare och psykologer har länge hävdat att musik kan ha olika effekter på nervsystemet och den mänskliga tonen. Det är allmänt accepterat att Bachs verk förstärker och utvecklar intellektet. Beethovens musik väcker medkänsla och renar en persons tankar och känslor från negativitet. Schumann hjälper till att förstå ett barns själ.
Dmitri Sjostakovitjs sjunde symfoni har undertiteln "Leningrad". Men namnet "Legendary" passar henne bättre. Faktum är att när nazisterna belägrade Leningrad, var invånarna i staden mycket påverkade av Dmitrij Sjostakovitjs 7:e symfoni, som, som ögonvittnen vittnar om, gav människor ny kraft att bekämpa fienden.
- Antikulturens problem.
Detta problem är fortfarande aktuellt idag. Numera dominerar "såpoperor" på tv, vilket avsevärt minskar nivån på vår kultur. Som ett annat exempel kan vi erinra oss litteratur. Temat "diskulturering" är väl utforskat i romanen "Mästaren och Margarita". MASSOLIT-anställda skriver dåliga verk och äter samtidigt på restauranger och har dachas. De beundras och deras litteratur är vördad.
- Problemet med modern tv.
Ett gäng opererade länge i Moskva, vilket var särskilt grymt. När brottslingarna tillfångatogs erkände de att deras beteende och deras inställning till världen i hög grad påverkades av den amerikanska filmen "Natural Born Killers", som de såg nästan varje dag. De försökte kopiera vanorna hos karaktärerna på den här bilden i verkligheten.
Många moderna idrottare tittade på TV när de var barn och ville vara som sin tids idrottare. Genom tv-sändningar blev de bekanta med sporten och dess hjältar. Det finns förstås också motsatta fall, då en person blev tv-beroende och fick behandlas på specialkliniker.
- Problemet med att täppa till det ryska språket.
Jag anser att användningen av främmande ord på sitt modersmål bara är motiverad om det inte finns någon motsvarighet. Många av våra författare kämpade mot kontamineringen av det ryska språket med lån. M. Gorkij påpekade: ”Det gör det svårt för vår läsare att infoga främmande ord i en rysk fras. Det är ingen idé att skriva koncentration när vi har vårt eget goda ord – kondens.”
Amiral A.S. Shishkov, som under en tid innehade posten som utbildningsminister, föreslog att ersätta ordet fontän med den klumpiga synonymen han uppfann - vattenkanon. Medan han övade ordskapande, uppfann han ersättningar för lånade ord: han föreslog att istället för gränd - prosad, biljard - sharokat, ersatte köet med sarotyk och kallade biblioteket en bookmaker. För att ersätta ordet galoscher, som han inte gillade, kom han på ett annat ord - blöta skor. Sådan oro för språkets renhet kan inte orsaka annat än skratt och irritation bland samtida.
- Problemet med förstörelse av naturresurser.
Om pressen började skriva om katastrofen som hotade mänskligheten först under de senaste tio till femton åren, talade Ch Aitmatov om detta problem på 70-talet i sin berättelse "Efter sagan" ("Det vita skeppet"). Han visade vägens destruktivitet och hopplöshet om en person förstör naturen. Hon tar hämnd med degeneration och brist på andlighet. Författaren fortsätter detta tema i sina efterföljande verk: "Och dagen varar längre än ett sekel" ("Stormy Stop"), "The Block", "Cassandras Brand".
Romanen "Ställningen" ger en särskilt stark känsla. Med hjälp av exemplet med en vargfamilj visade författaren djurlivets död på grund av mänsklig ekonomisk aktivitet. Och hur läskigt det blir när man ser att, jämfört med människor, ser rovdjur mer humana och "humana" ut än "skapelsens krona". Så till vilken nytta i framtiden tar en person med sig sina barn till huggklossen?
- Att påtvinga andra din åsikt.
Vladimir Vladimirovich Nabokov. "Sjö, moln, torn..." Huvudpersonen, Vasily Ivanovich, är en blygsam anställd som har vunnit en nöjesresa till naturen.
- Temat krig i litteraturen.
Mycket ofta, när vi gratulerar våra vänner eller släktingar, önskar vi dem en fridfull himmel ovanför deras huvuden. Vi vill inte att deras familjer ska drabbas av krigets svårigheter. Krig! Dessa fem bokstäver bär med sig ett hav av blod, tårar, lidande och viktigast av allt, döden av människor som ligger oss varmt om hjärtat. Det har alltid funnits krig på vår planet. Människors hjärtan har alltid varit fyllda av smärtan av förlust. Från överallt där kriget pågår kan du höra mödrars stön, barnskrik och öronbedövande explosioner som sliter sönder våra själar och hjärtan. Till vår stora lycka känner vi till kriget endast från långfilmer och litterära verk.
Vårt land har genomlidit många prövningar under kriget. I tidiga XIX talet chockades Ryssland av det fosterländska kriget 1812. Det ryska folkets patriotiska anda visades av L.N. Tolstoj i hans episka roman "Krig och fred". Gerillakrigföring, Slaget vid Borodino - allt detta och mycket mer dyker upp framför oss med våra egna ögon. Vi bevittnar krigets fruktansvärda vardag. Tolstoj talar om hur för många har krig blivit det vanligaste. De (till exempel Tushin) utför hjältedåd på slagfälten, men de själva märker det inte. För dem är krig ett jobb som de måste utföra samvetsgrant. Men krig kan bli vardag inte bara på slagfältet. En hel stad kan vänja sig vid tanken på krig och fortsätta att leva och avgå från den. En sådan stad 1855 var Sevastopol. L.N. Tolstoj berättar om de svåra månaderna av försvaret av Sevastopol i sina "Sevastopol Stories". Här beskrivs händelserna som äger rum särskilt tillförlitligt, eftersom Tolstoj är ögonvittne till dem. Och efter vad han såg och hörde i en stad full av blod och smärta satte han sig ett bestämt mål – att bara berätta sanningen för sin läsare – och ingenting annat än sanningen. Bombningen av staden upphörde inte. Fler och fler befästningar krävdes. Sjömän och soldater arbetade i snö och regn, halvt utsvultna, halvnakna, men de arbetade ändå. Och här är alla helt enkelt förvånade över modet i deras ande, viljestyrka och enorma patriotism. Deras fruar, mödrar och barn bodde hos dem i denna stad. De hade blivit så vana vid situationen i staden att de inte längre uppmärksammade skott eller explosioner. Mycket ofta tog de med sig middagar till sina män direkt till bastionerna, och ett skal kunde ofta förstöra hela familjen. Tolstoj visar oss att det värsta i krig händer på sjukhuset: "Du kommer att se läkare där med händerna blodiga till armbågarna ... upptagna nära sängen, på vilken, med öppna ögon och tala, som i delirium, meningslösa, ibland enkla och rörande ord, ligger sårade under påverkan av kloroform." Krig för Tolstoj är smuts, smärta, våld, oavsett vilka mål det eftersträvar: "...du kommer att se krig inte i ett korrekt, vackert och briljant system, med musik och trumspel, med viftande banderoller och framstående generaler, men du kommer se krig i dess verkliga uttryck - i blod, i lidande, i död...” Det heroiska försvaret av Sevastopol 1854-1855 visar återigen alla hur mycket det ryska folket älskar sitt fosterland och hur djärvt de kommer till dess försvar. Utan att spara någon ansträngning, med några medel, tillåter de (det ryska folket) inte fienden att ta sitt hemland.
1941-1942 kommer försvaret av Sevastopol att upprepas. Men detta kommer att bli ännu ett stort fosterländskt krig - 1941 - 1945. I detta krig mot fascismen kommer det sovjetiska folket att åstadkomma en extraordinär bedrift, som vi alltid kommer att minnas. M. Sholokhov, K. Simonov, B. Vasiliev och många andra författare dedikerade sina verk till händelserna under det stora fosterländska kriget. Denna svåra tid kännetecknas också av att kvinnor stred i Röda arméns led tillsammans med män. Och till och med det faktum att de är representanter för det svagare könet stoppade dem inte. De bekämpade rädslan inom sig själva och utförde sådana hjältedåd som, det verkade, var helt ovanliga för kvinnor. Det är om sådana kvinnor som vi lär oss från sidorna i B. Vasilievs berättelse "Och gryningarna här är tysta ...". Fem flickor och deras stridsbefälhavare F. Basque befinner sig på Sinyukhina-ryggen med sexton fascister som är på väg till järnvägen, helt övertygade om att ingen vet om hur deras operation fortskrider. Våra kämpar befann sig i en svår position: de kunde inte dra sig tillbaka, utan stanna, eftersom tyskarna åt dem som frön. Men det finns ingen väg ut! Fosterlandet är bakom oss! Och dessa tjejer utför en orädd bedrift. På bekostnad av deras liv stoppar de fienden och hindrar honom från att genomföra sina fruktansvärda planer. Hur sorglöst var livet för dessa flickor före kriget?! De studerade, arbetade, njöt av livet. Och plötsligt! Flygplan, stridsvagnar, vapen, skott, skrik, stön... Men de gick inte sönder och gav för segern det mest värdefulla de hade - livet. De gav sina liv för sitt fosterland.
Men det finns ett inbördeskrig på jorden, där en person kan ge sitt liv utan att någonsin veta varför. 1918 Ryssland. Bror dödar bror, far dödar son, son dödar far. Allt blandas i ilskans eld, allt är nedvärderat: kärlek, släktskap, människoliv. M. Tsvetaeva skriver: Bröder, detta är den sista kursen! För tredje året nu har Abel kämpat med Kain...
Människor blir vapen i maktens händer. Delas upp i två läger, vänner blir fiender, släktingar blir främlingar för alltid. I. Babel, A. Fadeev och många andra talar om denna svåra tid.
I. Babel tjänstgjorde i leden av Budyonnys första kavalleriarmé. Där förde han sin dagbok, som senare förvandlades till det nu berömda verket "Cavalry". Berättelserna om "Cavalry" talar om en man som befann sig i inbördeskrigets eld. Huvudpersonen Lyutov berättar om enskilda avsnitt av kampanjen för Budyonnys första kavalleriarmé, som var känd för sina segrar. Men på berättelsernas sidor känner vi inte segerandan. Vi ser den röda arméns grymhet, deras lugn och likgiltighet. De kan döda en gammal jude utan minsta tvekan, men vad som är värre är att de kan göra slut på sin sårade kamrat utan att tveka ett ögonblick. Men vad är allt detta till för? I. Babel gav inget svar på denna fråga. Han överlåter åt sin läsare att spekulera.
Temat krig i rysk litteratur har varit och förblir relevant. Författare försöker förmedla hela sanningen till läsarna, vad den än må vara.
Från sidorna i deras verk lär vi oss att krig inte bara är glädjen över segrar och bitterheten i nederlag, utan krig är en hård vardag fylld av blod, smärta och våld. Minnet av dessa dagar kommer att leva i vårt minne för alltid. Kanske kommer den dag då mödrars stön och rop, salvor och skott kommer att upphöra på jorden, då vårt land möter en dag utan krig!
Vändpunkten i det stora fosterländska kriget inträffade under slaget vid Stalingrad, när "den ryska soldaten var redo att riva ett ben från skelettet och gå med det till fascisten" (A. Platonov). Folkets enhet i "sorgens tid", deras motståndskraft, mod, dagliga hjältemod - detta är den sanna anledningen till segern. I romanenY. Bondareva "Hot Snow"de mest tragiska ögonblicken i kriget återspeglas, när Mansteins brutala stridsvagnar rusar mot gruppen som är omringad i Stalingrad. Unga artillerister, gårdagens pojkar, håller tillbaka nazisternas angrepp med övermänskliga ansträngningar. Himlen var blodrök, snön smälte av kulor, jorden brann under fötterna, men den ryska soldaten överlevde - han tillät inte stridsvagnarna att bryta igenom. För denna bedrift överlämnade general Bessonov, utan att respektera alla konventioner, utan utmärkelsepapper, order och medaljer till de återstående soldaterna. "Vad jag kan, vad jag kan..." säger han bittert och närmar sig nästa soldat. Generalen kunde, men hur är det med myndigheterna? Varför minns staten människorna endast i tragiska ögonblick av historien?
Problemet med den moraliska styrkan hos en vanlig soldat
Bäraren av människors moral i krig är till exempel Valega, löjtnant Kerzhentsevs ordnare från berättelsenV. Nekrasov "I Stalingrads skyttegravar". Han är knappt bekant med att läsa och skriva, förvirrar multiplikationstabellen, kommer inte riktigt att förklara vad socialism är, men för sitt hemland, för sina kamrater, för en ranglig hydda i Altai, för Stalin, som han aldrig sett, kommer han att slåss till sista kulan. Och patronerna kommer att ta slut - med knytnävar, tänder. Sitter han i en skyttegrav kommer han att skälla ut förmannen mer än tyskarna. Och när det kommer till kritan ska han visa dessa tyskar var kräftorna övervintrar.
Uttrycket "nationell karaktär" stämmer bäst överens med Valega. Han anmälde sig frivilligt till kriget och anpassade sig snabbt till krigets svårigheter, eftersom hans fredliga bondeliv inte var så trevligt. Mellan slagsmålen sitter han inte sysslolös en minut. Han vet hur man klipper hår, rakar sig, lagar stövlar, gör upp eld i ösregnet och darra strumpor. Kan fånga fisk, plocka bär och svamp. Och han gör allt tyst, tyst. En enkel bondkille, bara arton år gammal. Kerzhentsev är övertygad om att en soldat som Valega aldrig kommer att förråda, inte kommer att lämna de sårade på slagfältet och kommer att slå fienden skoningslöst.
Problemet med krigets heroiska vardagsliv
Krigets heroiska vardagsliv är en oxymoronisk metafor som förbinder det oförenliga. Krig upphör att verka som något utöver det vanliga. Man vänjer sig vid döden. Bara ibland kommer det att förvåna dig med sin plötslighet. Det finns ett sådant avsnittV. Nekrasova ("I Stalingrads skyttegravar"): den dödade fightern ligger på rygg med armarna utsträckta och en cigarettfimp som fortfarande röker sitter fast vid hans läpp. För en minut sedan fanns det fortfarande liv, tankar, önskningar, nu fanns döden. Och det är helt enkelt outhärdligt för hjälten i romanen att se detta...
Men även i krig lever inte soldater av "en kula": under korta timmars vila sjunger de, skriver brev och till och med läser. När det gäller hjältarna i "In the Trenches of Stalingrad", är Karnaukhov ett fan av Jack London, divisionschefen älskar också Martin Eden, vissa ritar, vissa skriver poesi. Volga skummar av snäckor och bomber, men människorna på stranden ändrar inte sina andliga passioner. Kanske var det därför som nazisterna inte lyckades krossa dem, kasta dem bortom Volga och torka upp deras själar och sinnen.
- Temat för fosterlandet i litteraturen.
Lermontov i dikten "Motherland" säger att han älskar sitt hemland, men kan inte förklara varför och för vad.
Du kan inte låta bli att börja med det här största monumentet forntida rysk litteratur, som "Sagan om Igors kampanj". Alla tankar, alla känslor hos författaren till "The Lay..." riktas till det ryska landet som helhet, till det ryska folket. Han talar om de vidsträckta vidderna av sitt moderland, om dess floder, berg, stäpper, städer, byar. Men det ryska landet för författaren till "The Lay..." är inte bara rysk natur och ryska städer. Dessa är för det första det ryska folket. När han berättar om Igors kampanj, glömmer författaren inte det ryska folket. Igor genomförde en kampanj mot polovtsierna "för det ryska landet." Hans krigare är "Rusichs", ryska söner. När de korsar gränsen till Rus säger de farväl till sitt fosterland, till det ryska landet, och författaren utropar: ”Åh ryskt land! Du är redan över backen."
I det vänliga meddelandet "Till Chaadaev" finns en eldig vädjan från poeten till fosterlandet att ägna "själens vackra impulser."
- Temat för naturen och människan i rysk litteratur.
Den moderna författaren V. Rasputin argumenterade: "Att prata om ekologi idag betyder att inte prata om att förändra livet, utan om att rädda det." Tyvärr är tillståndet för vår ekologi mycket katastrofalt. Detta manifesteras i utarmningen av flora och fauna. Vidare säger författaren att "en gradvis anpassning till fara inträffar", det vill säga att personen inte märker hur allvarlig den nuvarande situationen är. Låt oss komma ihåg problemet med Aralsjön. Aralsjöns botten har blivit så utsatt att stränderna från hamnarna ligger tiotals kilometer bort. Klimatet förändrades mycket kraftigt, och djur dog ut. Alla dessa problem påverkade i hög grad livet för människor som bodde i Aralsjön. Under de senaste två decennierna har Aralsjön förlorat hälften av sin volym och mer än en tredjedel av sin yta. Den exponerade botten av ett enormt område förvandlades till en öken, som blev känd som Aralkum. Dessutom innehåller Aralsjön miljontals ton giftiga salter. Detta problem kan inte annat än att oroa människor. På åttiotalet organiserades expeditioner för att lösa problemen och orsakerna till Aralsjöns död. Läkare, vetenskapsmän, författare reflekterade och studerade materialet i dessa expeditioner.
V. Rasputin reflekterar i artikeln "In the fate of nature is our fate" över förhållandet mellan människan och miljön. "Idag finns det ingen anledning att gissa "vems stön som hörs över den stora ryska floden Det är Volga själv som stönar, grävt upp längd och bredd, spänd av vattenkraftsdammar", skriver författaren. När du tittar på Volga förstår du särskilt priset för vår civilisation, det vill säga fördelarna som människan har skapat för sig själv. Det verkar som att allt som var möjligt har besegrats, även mänsklighetens framtid.
Problemet med förhållandet mellan människan och miljön tas också upp av den moderna författaren Ch. Han visade hur människan förstör naturens färgstarka värld med sina egna händer.
Romanen inleds med en beskrivning av livet för en vargflock som lever tyst innan människans uppträdande. Han bokstavligen river och förstör allt i sin väg, utan att tänka på den omgivande naturen. Anledningen till sådan grymhet var helt enkelt svårigheter med köttleveransplanen. Människor hånade saigorna: "Rädslan nådde sådana proportioner att hon-ulven Akbara, döv från skotten, trodde att hela världen hade blivit döv, och att solen själv också rusade omkring och letade efter frälsning..." I detta tragedi, Akbaras barn dör, men det här är hennes sorg tar inte slut. Vidare skriver författaren att människor startade en brand där ytterligare fem Akbara-vargungar dog. Människor, för sina egna måls skull, kunde "tömma jordklotet som en pumpa", utan att misstänka att naturen också skulle hämnas på dem förr eller senare. En ensam varg dras till människor, vill överföra sin moderskärlek till ett människobarn. Det blev en tragedi, men den här gången för folket. En man, i ett anfall av rädsla och hat för hon-vargens ofattbara beteende, skjuter på henne, men det slutar med att han slår sin egen son.
Detta exempel talar om människors barbariska inställning till naturen, mot allt som omger oss. Jag önskar att det fanns fler omtänksamma och snälla människor i våra liv.
Akademikern D. Likhachev skrev: "Mänskligheten spenderar miljarder inte bara för att undvika kvävning och död, utan också för att bevara naturen omkring oss." Naturligtvis är alla väl medvetna om naturens helande kraft. Jag tycker att en person borde bli dess mästare, dess beskyddare och dess intelligenta transformator. En älskad lugn flod, en björkdunge, en rastlös fågelvärld... Vi ska inte skada dem, utan försöka skydda dem.
Under detta århundrade stör människan aktivt de naturliga processerna i jordens skal: utvinner miljontals ton mineraler, förstör tusentals hektar skog, förorenar vattnet i hav och floder och släpper ut giftiga ämnen i atmosfären. Ett av århundradets viktigaste miljöproblem har varit vattenföroreningar. En kraftig försämring av vattenkvaliteten i floder och sjöar kan och kommer inte att påverka människors hälsa, särskilt i områden med tät befolkning. Miljökonsekvenserna av olyckor i kärnkraftverk är tråkiga. Ekot från Tjernobyl svepte över hela den europeiska delen av Ryssland och kommer att påverka människors hälsa under lång tid.
Som ett resultat av ekonomisk verksamhet orsakar människor således stora skador på naturen, och samtidigt på sin hälsa. Hur kan då en person bygga upp sin relation till naturen? Varje person i sin verksamhet måste behandla allt liv på jorden med omsorg, inte alienera sig från naturen, inte sträva efter att höja sig över den, men komma ihåg att han är en del av den.
- Människan och staten.
Zamyatin "Vi" människor är siffror. Vi hade bara 2 lediga timmar.
Konstnärens och maktens problem
Problemet med konstnären och makten i rysk litteratur är kanske ett av de mest smärtsamma. Det är märkt med särskild tragedi i 1900-talets litteraturhistoria. A. Akhmatova, M. Tsvetaeva, O. Mandelstam, M. Bulgakov, B. Pasternak, M. Zoshchenko, A. Solzjenitsyn (listan fortsätter) - var och en av dem kände statens "vård" och var och en reflekterade det i sitt arbete. Ett Zhdanov-dekret av den 14 augusti 1946 kunde ha streckat ut biografin om A. Akhmatova och M. Zoshchenko. B. Pasternak skapade romanen "Doctor Zhivago" under en period av hårt regeringstryck på författaren, under perioden av kamp mot kosmopolitismen. Förföljelsen av författaren återupptogs med särskild kraft efter att han tilldelats Nobelpriset för sin roman. Författarförbundet uteslöt Pasternak från sina led och presenterade honom som en intern emigrant, en person som misskrediterade den värdiga titeln som en sovjetisk författare. Och detta beror på att poeten berättade sanningen för folket om det tragiska ödet för den ryska intellektuellen, doktorn, poeten Yuri Zhivago.
Kreativitet är det enda sättet för skaparen att bli odödlig. "För kraften, för livrén, böj inte ditt samvete, dina tankar, din nacke" - detta är ett testamenteSOM. Pushkin ("Från Pindemonti")blev avgörande i valet av kreativa väg för sanna konstnärer.
Emigrationsproblem
Det finns en känsla av bitterhet när människor lämnar sitt hemland. Vissa utvisas med våld, andra lämnar på egen hand på grund av vissa omständigheter, men ingen av dem glömmer sitt fädernesland, huset där de föddes, sitt hemland. Det finns t.ex. I.A. Bunins berättelse "Mowers" , skriven 1921. Den här historien handlar om en till synes obetydlig händelse: Ryazan-klippare som kom till Oryol-regionen går i en björkskog, klipper och sjunger. Men det var just i detta obetydliga ögonblick som Bunin kunde urskilja något omätligt och avlägset, kopplat till hela Ryssland. Berättelsens lilla utrymme är fyllt av strålande ljus, underbara ljud och trögflytande dofter, och resultatet är inte en berättelse, utan en ljus sjö, någon sorts Svetloyar, i vilken hela Ryssland reflekteras. Det är inte utan anledning att många grät under läsningen av "Kostsov" av Bunin i Paris på en litterär kväll (det var tvåhundra personer), enligt minnen från författarens fru. Det var ett rop för det förlorade Ryssland, en nostalgisk känsla för fosterlandet. Bunin levde i exil under större delen av sitt liv, men skrev bara om Ryssland.
Tredje vågens emigrant S. Dovlatov När han lämnade Sovjetunionen tog han med sig en enda resväska, "en gammal plywood, täckt med tyg, bunden med en klädstreck," - han gick med den till pionjärlägret. Det fanns inga skatter i den: en dubbelknäppt kostym låg ovanpå, en poplinskjorta under, sedan i sin tur en vintermössa, finska crepestrumpor, förarhandskar och ett officersbälte. Dessa saker blev grunden för noveller-minnen om hemlandet. De har inget materiellt värde, de är tecken på ovärderliga, absurda på sitt sätt, utan det enda livet. Åtta saker - åtta berättelser, och var och en är en slags rapport om det tidigare sovjetiska livet. Ett liv som kommer att förbli för alltid hos emigranten Dovlatov.
Intelligentians problem
Enligt akademiker D.S. Likhachev, "den grundläggande principen för intelligens är intellektuell frihet, frihet som en moralisk kategori." En intelligent person är inte bara fri från sitt samvete. Titeln intellektuell i rysk litteratur hålls välförtjänt av hjältarB. Pasternak ("Doktor Zhivago") Och Y. Dombrovsky ("Fakulteten för onödiga saker"). Varken Zhivago eller Zybin kompromissade med sitt eget samvete. De accepterar inte våld i någon form, vare sig det är inbördeskriget eller stalinistiska förtryck. Det finns en annan typ av rysk intellektuell som sviker denna höga titel. En av dem är berättelsens hjälteY. Trifonova "Exchange"Dmitriev. Hans mamma är allvarligt sjuk, hans fru erbjuder sig att byta två rum mot en separat lägenhet, även om förhållandet mellan svärdottern och svärmor inte var det bästa. Till en början är Dmitriev indignerad, kritiserar sin fru för bristande andlighet och filistinism, men håller sedan med henne och tror att hon har rätt. Det finns fler och fler saker i lägenheten, mat, dyra möbler: livets täthet ökar, saker ersätter andligt liv. I detta avseende kommer ett annat verk att tänka på -"Suitcase" av S. Dovlatov. Troligtvis skulle "resväskan" med trasor som journalisten S. Dovlatov tog till Amerika bara orsaka Dmitriev och hans fru en känsla av avsky. Samtidigt, för Dovlatovs hjälte, har saker inget materiellt värde, de är en påminnelse om hans tidigare ungdom, vänner och kreativa sökningar.
- Problemet med fäder och barn.
Problemet med svåra relationer mellan föräldrar och barn återspeglas i litteraturen. L.N. Tolstoj, I.S. Turgenev och A.S. Jag skulle vilja vända mig till A. Vampilovs pjäs "Den äldste sonen", där författaren visar barnens inställning till sin far. Både son och dotter betraktar öppet sin far som en förlorare, en excentriker och är likgiltiga för hans upplevelser och känslor. Fadern uthärdar allt tyst, hittar ursäkter för alla barns otacksamma handlingar, ber dem bara om en sak: att inte lämna honom ifred. Pjäsens huvudperson ser hur någon annans familj förstörs framför hans ögon, och försöker uppriktigt hjälpa den snällaste mannen - hans far. Hans ingripande hjälper till att övervinna en svår period i förhållandet mellan barn och en älskad.
- Problemet med bråk. Mänsklig fiendskap.
I Pushkins berättelse "Dubrovsky" ledde ett avslappnat ord till fiendskap och många problem för tidigare grannar. I Shakespeares Romeo och Julia slutade familjefejden med att huvudpersonerna dog.
"Sagan om Igors kampanj" Svyatoslav uttalar det "gyllene ordet" och fördömer Igor och Vsevolod, som bröt mot feodal lydnad, vilket ledde till en ny attack av polovtsianerna på ryska länder.
- Att ta hand om skönheten i vårt hemland.
I Vasilievs roman "Skjut inte vita svanar" dör den blygsamma klutsen Yegor Polushkin nästan i händerna på tjuvjägare. Att skydda naturen blev hans kallelse och meningen med livet.
Mycket arbete görs i Yasnaya Polyana med bara ett mål - att göra denna plats till en av de vackraste och mest bekväma.
- Föräldrakärlek.
I Turgenevs prosadikt "Sparrow" ser vi en fågels heroiska handling. I ett försök att skydda sin avkomma rusade sparven in i strid mot hunden.
Även i Turgenevs roman "Fäder och söner" vill Bazarovs föräldrar mer än något annat i livet vara med sin son.
- Ansvar. Utslagsåtgärder.
I Tjechovs pjäs "Körsbärsträdgården" förlorade Lyubov Andreevna sin egendom eftersom hon hela sitt liv var oseriös med pengar och arbete.
Branden i Perm uppstod på grund av fyrverkeriorganisatörernas förhastade agerande, ledningens ansvarslöshet och brandsäkerhetsinspektörernas försumlighet. Och resultatet är många människors död.
Uppsatsen "Myror" av A. Maurois berättar hur en ung kvinna köpte en myrstack. Men hon glömde att mata dess invånare, även om de bara behövde en droppe honung per månad.
- Om enkla saker. Tema av lycka.
Det finns människor som inte kräver något speciellt av sitt liv och tillbringar det (livet) värdelöst och tråkigt. En av dessa personer är Ilya Ilyich Oblomov.
I Pushkins roman "Eugene Onegin" har huvudpersonen allt för livet. Rikedom, utbildning, position i samhället och möjligheten att förverkliga någon av dina drömmar. Men han har tråkigt. Ingenting berör honom, ingenting behagar honom. Han vet inte hur man uppskattar enkla saker: vänskap, uppriktighet, kärlek. Jag tror att det är därför han är olycklig.
Volkovs essä "On Simple Things" väcker ett liknande problem: en person behöver inte så mycket för att vara lycklig.
- Det ryska språkets rikedom.
Om du inte använder det ryska språkets rikedomar kan du bli som Ellochka Shchukina från verket "De tolv stolarna" av I. Ilf och E. Petrov. Hon klarade sig med trettio ord.
I Fonvizins komedi "The Minor" kunde Mitrofanushka inte ryska alls.
- Principlös.
Tjechovs essä "Borta" berättar om en kvinna som inom en minut helt förändrar sina principer.
Hon säger till sin man att hon kommer att lämna honom om han begår en enda vidrig handling. Sedan förklarade mannen i detalj för sin fru varför deras familj lever så rikt. Textens hjältinna "gick... in i ett annat rum. För henne var det viktigare att leva vackert och rikt än att lura sin man, även om hon säger tvärtom.
I Tjechovs berättelse "Kameleon" har polisvaktmästaren Ochumelov inte heller en tydlig position. Han vill straffa ägaren till hunden som bet i Khryukins finger. Efter att Ochumelov får reda på att den möjliga ägaren till hunden är general Zhigalov, försvinner all hans beslutsamhet.
Många av oss, särskilt skolbarn och deras föräldrar, undrar outtröttligt varför vi behöver känna till historien. Vad är betydelsen och relevansen av att studera händelser som hände för många år sedan? Det finns dock många olika skäl som indikerar behovet av att studera detta ämne, som är en kombination av många andra discipliner. Många argument har redan framförts om historiens betydelse, men de är fortfarande relevanta idag.
Virtuell tidsmaskin
Uppfostra patrioter
En sund social atmosfär i landet, ett fullfjädrat samhälle och fred är det mål som alla människor i allmänhet och varje enskild stat i synnerhet strävar efter. Det är omöjligt att värdera allt med pengar och betala för allt. Därför vilar staten inte på affärsmän, utan på filantroper, altruister och patrioter. Hela världen vilar på dem. Historien minns dem. De som älskade sitt land, som gav sina liv för andras lycka. Dessa är orädda krigare, osjälviska läkare, begåvade vetenskapsmän och helt enkelt osjälviska patrioter av deras folk.
Varför behövs historia? Eftersom den i folkmun berättar för varje nästa generation om vad den är skyldig sina förfäder. Vi kommer att lära oss vilka ideal våra farfarsfäder levde efter, vilka bedrifter de utförde. Vi förstår hur deras liv påverkade vår nutid. Att främja respekten för det förflutna med dess reformer, kamper, segrar och misslyckanden är historiens uppgift.
Varför studera historia?
Idag är oskiljaktig från gårdagen. Alla människor och nationer lever av historien: vi talar språk som har kommit till oss från det avlägsna förflutna, vi lever i samhällen med komplexa kulturer som ärvts från forntida tider, vi använder teknologier som utvecklats av våra förfäder... Sålunda, studien av förhållandet mellan det förflutna och nuet är obestridlig grund för en god förståelse av den moderna mänskliga existensen. Detta förklarar varför vi behöver historia, varför och hur viktig den är i våra liv.
Att lära känna det mänskliga förflutna är vägen till självkännedom. Historien hjälper oss att förstå ursprunget till moderna sociala och politiska problem. Det är den viktigaste källan för att studera det karakteristiska beteendet hos människor under vissa sociala förhållanden. Historien får oss att inse att människor i det förflutna inte bara var "bra" eller "dåliga", utan motiverades på komplexa och motsägelsefulla sätt, precis som de är idag.
Varje människas syn på världen formas av individuell erfarenhet, såväl som upplevelsen av det samhälle han lever i. Om vi inte känner till olika kulturers samtida och historiska erfarenheter, så kan vi inte ens hoppas på att förstå hur människor, samhällen eller nationer fattar beslut i den moderna världen.
Själva essensen
Historisk kunskap är varken mer eller mindre än ett noggrant och kritiskt uppbyggt kollektivt minne. Det är minnet som gör oss till människor och det kollektiva minnet, det vill säga historien, som gör oss till ett samhälle. Varför känna till historien? Ja, utan individualitet kommer han omedelbart att förlora sin identitet och kommer inte att veta hur han ska agera när han möter andra människor. Samma sak händer med det kollektiva minnet, även om dess förlust inte kommer att märkas så omedelbart.
Minnet kan dock inte frysas i tid. Det kollektiva minnet får gradvis en ny betydelse. Historiker arbetar ständigt med att ompröva det förflutna genom att ställa nya frågor, söka efter nya och analysera gamla dokument för att få ny kunskap och erfarenhet för att bättre förstå det förflutna och vad som händer. Historien förändras och expanderar ständigt, liksom vårt minne, och hjälper oss att skaffa oss nya kunskaper och färdigheter för att förbättra våra liv...
Du kan betrakta den här artikeln som en fortsättning på allas favoritserier om. Vi kommer inte att återuppliva det, men vi kommer inte att sluta skriva om utmärkt läsning även under dödsstraff. Här rekommenderar vi också en sorts klassiker, som inte är lika främjad som Tolstoj eller Hugo, utan är ett måste för den som är van att betrakta sig själv smart person. Vi är säkra på att nöjet du får av att läsa den kommer att vara kolossal som ingen "Brott och straff" kan jämföras med.
"Krig med vattensalamander" av Karel Capek
Den som inte känner till Karl Capek anses inte veta något om 1900-talets litteratur. Egentligen utgör han och Jaroslav Hasek det hela känd för världen Tjeckisk litteratur (de gillar inte att klassificera personer som skrev på tyska som tjeckiska författare). Capek var utan tvekan en av sin tids kvickaste personer och var främst känd som en mästare i den skarpa, kortfattade novellen, och delade förstaplatsen i denna genre med Tjechov och O. Henry. Dessutom var det Chapek som kom på ett så banalt och allmänt använt ord som. Faktum är att fram till pjäsen "R.U.R", som han skrev med sin bror Josef, var det ingen som tänkte ta bort den sista bokstaven från det tjeckiska ordet "robota" (som översätts som "tvångsarbete"). Men idag uppmärksammar vi inte en berättelse om hur robotar tröttnade på att arbeta för människor, eller ens "Makropoulos Remedy", som alla har hört talas om, men få har läst. Låt oss prata om hans största verk.
Capek sa själv att han skrev om salamandrar för att han tänkte på människor. Eller snarare, om en tysk Fuhrer och hans vänner, vilket återspeglades i verket - romanen visade sig vara helt antifascistisk (även om det inte sa ett ord om dem, det var bara på tiden, alla förstod allt utan ord) . Romanen är skriven på ett intressant sätt - i stil med en tidningspublikation. Chapek, till skillnad från sina nuvarande kamrater, visste vad det var och hur man skriver bra. Här blottas hela mänsklighetens väsen, dess blindhet, fåfänga, grymhet, vinsttörst, och vilken ogenomtränglig åsna allt detta leder till. Mänskligheten använde salamandrar för sina egna själviska syften och undrade sedan varför de utvecklade groddjuren begick mänskligt folkmord. Det här är ingen spoiler, det är bara ett frö för att stimulera intresset för denna briljanta, halvabsurda och extremt fascinerande satir över en värld som inte förändras mycket.
Scaramouche, Rafael Sabatini
Den främsta talangen hos alla författare är förmågan att fästa läsarens uppmärksamhet på raderna och inte släppa taget förrän på sista sidan. Detta är vad den berömde engelske författaren Rafael Sabatini var känd för. Det är engelska - bara hans far och efternamn är från italienska, allt annat är primitivt och arrogant brittiskt, till och med fult överläppen presentera. Men Gud välsigne honom, med sitt ursprung, alla döda ser likadana ut, speciellt om de dog för 67 år sedan. Vi kan bara beundra talangen som fortfarande finns i meningar, frasologiska vändningar och till och med skiljetecken. Sabatini kan återupprätta intresset för stor bra litteratur inte bara för en vuxen som är trött på livet, utan också för ett arrogant, vidrigt och ont barn.
Handlingen är byggd enligt författarens vanliga mönster: huvudpersonen med ett imponerande utseende, ädel, modig, charmig, omtyckt av kvinnor, smart, flytande med ett svärd, tvingas byta yrke (från advokater till skådespelare); en vacker dam omgiven av skurkar; orättvisan som händer runt omkring, som vår huvudperson med all kraft försöker förändra (han blir involverad i revolutionen); avskyvärda tjänstemän; lyckligt slut. Som ett resultat får vi en atmosfärisk historisk roman, med en vilt skruvad handling som täcker många olika miljöer och platser. Men samtidigt utförs åtgärderna jämnt, inte utdragna, utan med stopp och ger möjlighet att vänja sig vid och se sig omkring på varje avsnitt av stigen. Det här är inte Eco som får läsaren att känna sig som en idiot – Sabatini respekterar sin tittare och tackar honom för pengarna som spenderats på boken med en graciös rosett i form av verkets högsta kvalitet. Sabatini är den historiska äventyrsfiktion den borde vara. Och ordet "Scaramouche", som verkar smärtsamt bekant, hörde du i Queen-låten "Bohemian Rhapsody." Mercury uttryckte det i operadelen: "Scaramouch, scaramouch, will you do the fandango." Men detta har ingenting med romanen att göra.
Det är en intressant situation. Ilya Ehrenburg kan inte kallas en stor författare eller poet. En begåvad person, inget mer. Men hur många sådana talanger sitter i trånga lokaler? Alla är duktiga, men alla lyckas inte ta sig dit de ska. Men Ehrenburg hade mer tur han föddes i rätt tid och gjorde vad som krävdes. Det är ganska svårt att ha en positiv inställning till honom, särskilt efter ett manifest som uppmanar till mord på invånarna i Tyskland. Och i allmänhet väcker hela hans biografi en stark önskan att sluta läsa den så snart som möjligt, för att inte bli helt besviken på personen. Dessutom imiterade Ehrenburg aktivt fashionabla franska författare i sitt arbete, särskilt Anatole France. Men när kommer du att läsa denna Anatole, om Ehrenburg är tydligare och mer fascinerande? Hur mycket de än skäller ut honom, hur tveksam person han än är, är boken läsvärd.
Huvudpersonen är en invandrare och en provokatör som självsäkert går mot sitt mål och utnyttjar alla som kommer till hands. Men han har också ett specifikt mål: att starta ett globalt krig, och det är inte som att råna en bank. Och hans pretentiösa moraliska läror, om man gräver djupare, visar sig vara subtilt hån, särskilt mot bakgrund av vad som händer.
Och det mest fantastiska i romanen är förutsägelserna. Boken publicerades på 20-talet och förutspådde exakt massutrotningen av judar under det hånfulla tecknet "Sessioner för utrotningen av den judiska stammen. Inträde är gratis", American kärnvapen i Japan (nämligen i Japan och just kärnvapen) och den tyska inställningen till de ockuperade länderna. Uppenbarligen är vägen att upprätta ordning genom universums totala förstörelse verkligen den enda effektiva.
Leta inte efter krusiduller i romanen, den är inte intressant för dess konstnärliga värde, utan direkt för dess innehåll och idéer. Och viktigast av allt, ta det inte på för stort allvar, annars blir du galen.
"Pesten", Albert Camus
Ja, var skulle vi vara utan Camus? Det här är inte någon sorts Sartre Jean-Paul, vars efternamn aldrig uttalas annat än "Asshole". Det här är fortfarande ett fantastiskt verk, och Camus skrev aldrig några andra. Om det nu vore 2001 skulle man kunna säga att boken helt enkelt är en pest. Men låt oss inte använda så låga arkaismer, låt oss bara säga att vi fortfarande behöver leta efter sådana böcker. Den förtär dig omedelbart och får dig att gryta i den brinnande saften av avsky, tvivel, rädsla, glädje och förtvivlan. Du kanske inte förstår eller accepterar det, du kanske inte förstår existentialismen, men det är omöjligt att stänga boken utan några intryck. Även om allt verkar så enkelt - en beskrivning av händelserna i peststaden.
"Pesten" är en krönikeroman. När Camus skrev den försökte han skriva så torrt som möjligt, utan pretentiös vokabulär, så att läsaren skulle uppfatta bilderna av peststaden så objektivt som möjligt. Det kommer inte att finnas några sofistikerade allegorier här, bara en beskrivning av kaoset som händer runt omkring. Huvudpersonen, Dr Rieux, är en man som bara känner igen fakta. Strävar efter korrekt presentation, utan att tillgripa någon konstnärlig dekoration. Av naturen, världsbilden, verksamhetens natur, händelseförloppet styrs han endast av förnuft och logik, känner inte igen tvetydighet, kaos, irrationalitet. Inte ens när pesten lämnar staden har han ingen brådska att glädjas. Han vet att allt detta kommer att hända igen och igen.
Pesten är en djup allegori och varning. Himmelskt straff eller resultatet av mänsklig aktivitet, vilket innebär att allt kommer att upprepa sig mer än en gång.
"Rip Van Winkle" av Washington Irving
Men Washington Irving anses vara den amerikanska litteraturens fader. Även om alla hans berättelser påminner mer om berättelser om amerikanska kolonister från olika epoker, förnekar detta inte hans talang. All litteratur var baserad på myter och legender. Så han tog holländarnas och britternas tro och skapade sådana oförgängliga filmer som "Sleepy Hollow" och "Rip Van Winkle". Till exempel var handlingen för samma "Van Winkle" i Diogenes och i kinesiska legender och i de babyloniska talmuderna. Men symbolen för en person som ligger helt bakom tiden är just Irvings karaktär. Och i modern litteratur hänvisar samma Strugatskys specifikt till den holländska kolonisten, och inte till de gamla Epamenides. Anledningen är inte att han är mer modern, det är bara att Irvings stil är förståelig för alla, hans mörka legender tilltalar både onda barn och snälla vuxna med lika framgång. Berättelsens motiv är urgammalt, och känslorna är som efter gårdagens supande. Och gamle farbror Rip ser också ut som en miljon andra bönder som han, lever med förtryckande fruar och desperat efter tiden.
