Шет тілдері. А.Ахматованың поэтикалық мәтіндерін аудару ерекшеліктері Французша «қорқынышты» білу.


КІРІСПЕ

1.1 Көркем әдебиет туралы түсінік

2 Лирика өнердің бір түрі ретінде

1.3 Поэзиядағы сөйлеуді ұйымдастыру шындықты сөздік-бейнелі түрде бейнелеу құралы ретінде

1.3.1 Версификация жүйелері

3.3 тармақ

АУДАРМА ТЕОРИЯСЫНЫҢ НЕГІЗГІ ТҮСІНІКТЕРІ

1 Аударма туралы түсінік

2.2 Эквиваленттілік пен адекваттылық аударманың негізгі белгілері ретінде

2.3 Поэзия аудармасының мәселелері мен ерекшеліктері

АУДАРМА АСПЕКТЕСІНДЕГІ АННА АХМАТОВАНЫҢ ПОЭЗИЯСЫ

3.1 Күміс дәуір әйелдер поэзиясындағы А.Ахматова шығармашылығының орны.

3.2 А.Ахматова поэзиясының акмеистік тамыры

3 А.Ахматованың шығармашылығын кезеңге бөлу

3.4 Анна Ахматова шығармаларының аудармасындағы аударма трансформациялары

3.4.1 Орын ауыстырулар

4.2 Ауыстырулар

4.3 Қосымшалар

4.4 Түсініктемелер

3.4 А.Ахматова өлеңдерінің жеке аудармаларын талдау

ҚОРЫТЫНДЫ


КІРІСПЕ


Отандық және шетелдік аударматанудағы көркем аударма мәселелеріне көптеген зерттеулер жүргізілді, бұл бұл құбылыстың жан-жақтылығын және оның мәселелерінің сарқылмайтындығын көрсетеді. Бұл еңбектер аясында поэзия аудармасына арналған зерттеулердің елеулі қабаты бар. Аудармалар поэтикалық мәтіндерпрозалық аудармаға қарағанда анағұрлым күрделі, тіл шеберлігінің нәзіктігін, жоғары кәсіби дайындықты қажет етеді. Поэтикалық мәтіндердің арнайы ұйымдастырылуы аудармашыға қосымша шектеулер қояды. Жалпы өнерге тән қасиеттердің бірі, прозадан гөрі поэзияға тән метафораның поэтикалық мәтіндерді аударуда жартылай жоғалғаны тәжірибе жүзінде дәлелденген /12/.

Пішін мен мазмұнның бірлігін, түпнұсқаның интонациялық және ырғақтық қасиеттерін сақтау, аудармада оның дыбысы мен мағынасы арасындағы байланыс коммуникация процесіне қатысатын тілдердің құрылымдық және типологиялық ерекшеліктерінің айырмашылығына байланысты әрқашан мүмкін бола бермейді. . Демек, поэтикалық мәтіндердің аудармасы прозалық аудармаларға қарағанда бақылауға көбірек материал береді.

Поэтикалық мәтіндерді аудару мәселесімен көптеген ғалымдар айналысты, мысалы, Ю.М. Лотман, Я.И. Рецкер, В.М. Жирмунский, А.А. Потебня, Л.С. Бархударов, В.Н.Комиссаров, Н.В. Перцов.

Бұл жұмыстың өзектілігі шет тіліндегі мәтінде поэтикалық шығарманың мазмұны мен формасының бірегей бірлігін жеткізудің қиындығымен анықталады.

Дипломдық жұмыстың мақсаты – поэтикалық мәтіндердің аудармаларының ерекшеліктерін анықтау.

Бұл мақсатқа қол жеткізу келесі міндеттерді шешу арқылы жеңілдетіледі:

-лириканың көркем әдебиет түрі ретіндегі ерекшеліктерін қарастыру;

-поэтикалық мәтіндер аудармасының негізгі мәселелері мен ерекшеліктерін бөліп көрсету;

-поэтикалық мәтіндерді аудару кезіндегі аударма түрлендірулерінің негізгі түрлерін анықтау.

-А.Ахматова өлеңдерінің ағылшын тіліне аудармаларына талдау жасау.

Бұл жұмыстың объектісі аударма аспектісінде Анна Ахматованың поэтикалық мәтіндері болып табылады.

Зерттеу пәні осы мәтіндердің ағылшын тіліне аудармасының ерекшеліктері болып табылады.

Зерттеу барысында аударма талдау әдістері, морфологиялық, лингвистикалық және стилистикалық талдау әдістері қолданылады.

Теориялық маңыздылығы зерттеудің орыс тіліндегі поэтикалық мәтіндерді ағылшын тіліне аударуға қатысты лингвистика және поэтика саласындағы бірқатар еңбектерді толықтыруында. Дипломдық жұмыс аясында А.Ахматованың өлеңдерін ағылшын тіліне аудару ерекшеліктері анықталып, аударма барысында жіберілген негізгі қателер анықталды.

Жұмыстың практикалық маңыздылығы негізгі ережелерді, нәтижелерді және тілдік материалды мәтін стилистикасы мен лингвистикасы бойынша лекциялар мен семинарларда және ағылшын тілінен практикалық сабақтарда қолдануға болатынында.

Бұл зерттеуге И.Шамбат аударған А.Ахматованың «Ақ отар» цикліндегі 50 өлеңі материал болды.


1. ЛИРИКАЛЫҚ ПОЭЗИЯ КӨРКЕМ ӘДЕБИЕТ ТҮРІ РЕТІНДЕ


1Көркем әдебиет туралы түсінік


Әдебиет – өнердің бір түрі. Негізінен бұл термин жазбаша түрде бекітілген және қоғамдық мәні бар шығармаларға қатысты қолданылады. Сөздің кең мағынасында әдебиет кез келген мәтіндердің жиынтығын білдіреді /1/. Мәтіннің жалпы теориясында орталық орынды мәтін алады, бірақ оның типологиясы жеткілікті түрде дамымаған – типологияға негіз болуы тиіс жалпы критерийлер анықталмаған. Объективті түрде бұл мәтіндік құбылыстың өзінің көп өлшемділігімен, демек, күрделілігімен, мәтіндік есептердің жалпы теорияны құра бастаған салыстырмалы түрде қысқа мерзімде дамуымен түсіндіріледі; Басты қиындық мынада: мәтінді саралауда кез келген бір критерийден шығу заңсыз, өйткені бұл қатаң классификация үшін жеткіліксіз /38/.

Қазіргі уақытта «мәтін түрі» түсінігін түсіндіруде әлі де үлкен айырмашылықтар бар. Ол кейде тым тар, кейде тым кең мағынада түсіндіріледі. Дегенмен, ғылымда жинақталған деректерге сүйене отырып, мәтіндердің әртүрлі көріністерін ажыратудың негізгі критерийлерін белгілеуге болады. Бұл критерийлер бірқатар көрсеткіштерден құралуы және кем дегенде мәтіннің негізгі белгілерін қамтуы керек: ақпараттық, функционалдық, құрылымдық-семиотикалық, коммуникативті.

Әртүрлі критерийлерге тоқталғанда, бастапқы саралаудағы «ғылыми және ғылыми емес мәтіндердің» бөлінуіне назар аударуға болады; «көркем және көркем емес мәтіндер»; «монологтық және диалогтік мәтіндер»; «моно адресті және көп адресті мәтіндер» және т.б. Бұл бөлімдердің әрқайсысы іс жүзінде бар, бірақ жалпы және біртұтас типология тұрғысынан олар дұрыс емес: мысалы, әдеби мәтін, бір жағынан, құлап кетеді. ғылыми емес топтарға, ал екінші жағынан бір мезгілде монологиялық және диалогтық топтарға бөлінеді /5/.

Мұндай қиылысуларды болдырмау үшін бұл жұмыс мәтіннен тыс факторларға негізделген ең белгіленген жіктеуді пайдаланады, яғни. нақты қарым-қатынас факторлары (коммуникативтік-прагматикалық).

Мәтін мәселелерімен айналысатын авторлардың басым көпшілігі нақты қарым-қатынас факторларын ескере отырып, қарым-қатынас сфералары мен шындықты бейнелеу сипатына қарай бастапқыда барлық мәтіндерді көркем емес және көркем әдебиетке бөледі /12/.

Біз әдеби мәтіндерді толығырақ қарастыруымыз керек.

Көркем әдебиет – берілген мәдениет аясында эстетикалық қызметті жүзеге асыруға қабілетті кез келген сөздік мәтін /41/. Сонымен, көркем шығарманың негізгі сапасы оның эстетикалық құрамдас бөлігі болып табылады. Бұл анықтаманы нақтылай отырып, көркемдіктің 5 принципін бөліп көрсетуге болады /30/:

.Әдеби шығарманың ішкі ұйымдасып, толықтығын анықтайтын тұтастық принципі.

.Әдебиет өмірді үлгі етеді, бірақ ондай емес деп есептейтін шарттылық принципі эстетикалық тәжірибенің рефлексиялық сезім ретіндегі ерекшелігінен көрінеді, өз мәні бойынша «ойындық».

.Тіршіліктің шексіз алуан түрлілігінде болмыс пен сананың белгілі бір әмбебап тұрақтыларын анықтауды білдіретін шығармашылық жалпылау принципі.

.Шынайы көркем туындыны қолөнерден немесе эпигондық еліктеуден ерекшелендіретін шығармашылық жаңалық пен бірегейлік принципі.

.Соны меңзейтін мақсаттылық принципі әдеби шығармаәрқашан белгілі бір оқырман қауымға арналған. «Аудитория бейнесі», адресаттың шығармадағы «көрініс» дәрежесі көркем мәтіндегі маңызды құрылым құраушы фактор болып табылады.

Көркем әдебиеттің маңызды белгілері жоғарыда аталғандардан басқа былай аталады:

) қарым-қатынас пен адам өмірі арасында тікелей байланыстың болмауы;

) мазмұнның имплициттілігі (подтексттің болуы);

) қабылдаудың екіұштылығына қатынасы /12/.

Көркем мәтін ассоциативті-бейнелі ойлау заңдылықтары бойынша құрастырылады, өмірлік материал белгілі бір автордың көзімен көрінетін өзіндік «кіші ғаламға» айналады; Демек, көркем мәтінде өмірдің бейнеленген суреттерінің артында әрқашан субтекстік, интерпретациялық функционалдық жоспар, «екінші шындық» болады, ал көркем емес мәтін бір өлшемді және бір өлшемді болады. Көркем мәтін адамның жеке басының эмоционалдық саласына әсер етеді, көркем бейнелеуде психологиялық көзқарас заңы әрекет етеді. Коммуникативті-ақпараттық қызмет атқаратын көркем мәтіннен айырмашылығы, көркем мәтін коммуникативтік және эстетикалық қызмет атқарады.

Сонымен, көркем мәтін үшін субъективті сөзсіз фактілердің эмоционалдық мәні маңызды. Көркем мәтін үшін форманың өзі мағыналы, ерекше және ерекше, ол көркемдік мәнін қамтиды, өйткені автор таңдаған «өмірге ұқсастық формасы» басқа, басқа мазмұнды білдіру үшін материал ретінде қызмет етеді. мысалы, пейзажды суреттеу өздігінен қажет болмауы мүмкін, бұл автор мен кейіпкерлердің ішкі күйін жеткізуге арналған форма ғана. Осы әртүрлі, әртүрлі мазмұнның арқасында «екінші шындық» жасалады. Ішкі бейнелі жазықтық көбінесе сыртқы тақырып жазықтығы арқылы беріледі. Бұл екі өлшемді және көп қырлы мәтінді жасайды, бұл көркем емес мәтінде қарсы.

Көркем әдебиет мәтіндері аналитикалық сипатымен де ерекшеленеді – бұл жерде оның жасырын сипаты бар, ол жеке таңдалған заңдылықтарға негізделеді. Суретші, негізінен, заттар әлемі туралы нақты бейнелі идеяларды қолдана отырып, дәлелдемейді, бірақ айтады.

Көркем мәтіндердің гендерлік-жанрлық белгілерге бағытталған өзіндік типологиясы бар.

Орыс әдебиеттану ғылымының негізін салушылардың бірі В.Г. Белинский. Дәл осы үш әдеби жанрдың ғылыми негізделген теориясының иесі, соған сәйкес көркем әдебиеттің үш түрі бөлінеді: эпикалық (грекше эпостан – “әңгімелеу”), лирикалық (грек тілінен аударғанда lyrikos – “әдебиет дыбыстарына айтылады. лира») және драмалық (грек тілінен. drama - «әрекет») /11/.

Оқырманға әңгіменің осы немесе басқа тақырыбын ұсына отырып, автор оған әртүрлі тәсілдерді таңдайды.

Бірінші тәсіл: тақырып, онымен байланысты оқиғалар, осы пәннің өмір сүру жағдайлары және т.б. туралы егжей-тегжейлі сөйлесуге болады; бұл жағдайда автордың позициясы азды-көпті ажырайды, автор өзіндік шежіреші, баяндауыш ретінде әрекет етеді немесе баяндауыш ретінде кейіпкерлердің бірін таңдайды; Мұндай шығармада басты нәрсе әңгіме, тақырып туралы баяндау, жетекші сөйлеу түрі баяндау болады; Әдебиеттің мұндай түрі эпикалық деп аталады.

Екінші тәсіл: сіз оқиғалар туралы емес, олардың авторға алған әсері туралы, олар тудырған сезімдер туралы айта аласыз; ішкі дүние бейнесі, басынан кешкен, әсерлері әдебиеттің лирикалық жанрына жататын болады; бұл лириканың негізгі оқиғасына айналатын тәжірибе.

Үшінші тәсіл: объектіні әрекетте бейнелеуге, оны сахнада көрсетуге болады; оны басқа құбылыстармен қоршалған оқырман мен көрерменге ұсыну; әдебиеттің бұл түрі драмалық; драмада автордың дауысы аз естілетін болады – сахналық бағыттар, яғни кейіпкерлердің іс-әрекеті мен ескертулері туралы автордың түсіндіруі /11/.

Бұл жұмыстың аясында көркем әдебиеттің лирикалық жанры толығырақ қарастырылады. Ұлы энциклопедиялық сөздікке сәйкес А.М. Прохоров айтқандай, лирика – әдеби жанр (эпопеямен, драматургиямен қатар), оның көрсету пәні ақынның ішкі жан дүниесінің мазмұны, ақынның өзіндік «мені» /6/. Шығармаларда баяндау элементі болса да, лирикалық шығарма әрқашанда субъективті, кейіпкерге бағытталған. Лирикалық шығармаға тән белгілер – «ықшамдық», «монолог», «лирикалық сюжет бірлігі» және «лезделік» («дәлдік», «замандық») Лирикалық шығармалардың көпшілігі поэзияға қатысты.


2Лирика өнер түрі ретінде


Өнердің басқа түрлерінің ішінде әдетте оның материалы - сөз деп аталатын элементіне байланысты поэзия өте ерекше орын алады. Сөз – адамдардың қарым-қатынас құралы, ойын жеткізу құралы; ақын өзінің пішінсіз абстрактілі ойын бейнелеу үшін пайдаланады.

Анықтама бойынша поэзия (грекше «шығармашылық, жасампаздық») сөйлеуді ұйымдастырудың ерекше тәсілі; сөйлеуге қарапайым тіл қажеттілігімен анықталмаған қосымша өлшемді (өлшемді) енгізу; сөздік көркем шығармашылық. Тар мағынада поэзия поэтикалық, ырғақты ұйымдастырылған сөйлеу деп түсініледі /22/. Осы тұрғыдан алғанда поэзия прозаға қарсы қойылады.

Көбінесе «поэзия» сөзі бейнеленген объектінің көрнекілігін білдіретін бейнелі мағынада қолданылады және осы мағынада таза прозалық мәтінді поэтикалық деп атауға болады.

В.Г. Белинский, поэзия - өнердің ең биік түрі. Белинский былай деп жазады: «Поэзия адамның еркін сөзінде, ол дыбыс, сурет және нақты, анық айтылған ой болып табылады» деп жазады. – Демек, поэзия басқа өнерлердің әрқайсысына жеке-жеке берілетін барлық құралдарды кенеттен, бір-бірінен ажырамастай пайдаланатындай, өз ішінде басқа өнердің барлық элементтерін қамтиды. Поэзия өнердің тұтастығын, оның бүкіл ұйымын білдіреді және оның барлық аспектілерін қамти отырып, оның барлық айырмашылықтарын анық және анық қамтиды» /11/.

Лирикалық поэзия субъективті. Алдыңғы қатарда ақын тұлғасы тұр. Лирикалық поэзия автордың ішкі жан дүниесін бейнелейді, адам болмысының ішкі болмысын құрайтын шіркін, пішінсіз сезімді образдар мен суреттер арқылы өрнектейді.

Көптеген жазушылар поэзияны музыкамен теңестіреді. Мысалы, көптеген орыс халық әндері халық жадында мазмұны мен сөз мағынасы бойынша емес, дыбыстардың музыкалық қасиетімен, сөзімен, өлең ырғағымен, ән айтудағы мотивімен сақталған. Өзге лирикалық пьесалар ешбір ерекше мағынаны қамтымай, өз өлеңдерінің жай музыкалық қасиеті арқылы мағынаны білдіреді.

Тек сезімді білдіретін лирикалық шығарма тек сезіммен әрекет етеді. Ол қызығушылық тудырмайды және объективті фактілермен назар аудармайды. Мазмұнының барлық байлығына қарамастан, лирикалық шығарма ешбір мазмұннан ада болып көрінеді. Бұл тағы да музыкамен ұқсастықты көрсетеді - жанның тереңіне дейін дірілдейді, ол мазмұны бойынша мүлдем айтылмайды, өйткені бұл мазмұн адам сөзіне аударылмайды. Сіз әрқашан басқа біреуге оқылған өлеңнің немесе драманың мазмұнын айтып қана қоймай, қайта айтып беру арқылы басқасына азды-көпті әсер ете аласыз, ал сіз лирикалық шығарманың мазмұнын ешқашан түсіне алмайсыз, оны қайта айту да, түсіндіру де мүмкін емес. , оны тек сезінуге болады.

Бір сәттік сезімнен шыққан лирикалық шығарма тым ұзақ болуы мүмкін емес және болмауы керек; әйтпесе салқын, амалсыз болып, ләззат алудың орнына оқырманды шаршатып жібереді.

Алайда, лирикалық шығарма музыкалық шығармамен бірдей емес.

Кез келген поэзиялық шығармадағы сияқты лирикалық шығармада да ой сөзбен айтылады, бірақ сонымен бірге анық, анық сана тіліне аудару қиын сезімнің астарында жасырылады.

Ал бұл қиынырақ, өйткені таза лирикалық шығарма сурет сияқты, ал ондағы ең бастысы суреттің өзі емес, оның бойымызда оятатын сезімі.

Оқырманға сол немесе басқа әсер ету, сол немесе басқа сезімнің берілуі тек таңдаған ырғағы мен белгілі бір сөздік қорына ғана емес, сонымен қатар автор қолданған экспрессивті сөйлеу құралдарына тікелей байланысты. Поэтикалық сөйлеуде метафора, тұлғалау, синекдоха, салыстыру, метонимия, аллегория, гипербола, ирония сияқты бейнелі-экспрессивтік құралдар белсенді қолданылады.

Метафоралар – қолданылатын сөздер бейнелі мағынаәртүрлі заттардан алынған әсерлердің ұқсастығына негізделген /48/. Мысалы, А.Ахматованың «Әй, салқын күн болды» өлеңінде күннің батуы отқа ұқсайтыны соншалық, «Күн батқан қызыл оттай жатты» деген жолдан көрінеді.

Осылайша метафорада жанды заттың қасиеттері жансызға беріледі немесе жансыз заттың қасиеттері жанды және дерексізге беріледі.

Тағы бір мысал келтірейік. «Алынған бәрі: күш те, махаббат та...» өлеңінде өкініш зорлықпен ұқсастық негізінде суреттеледі:


«Тек ар-ұждан күн сайын қорқынышты болады

Ол ашулы: ұлы алым алғысы келеді.

Бетімді жауып, мен оған жауап бердім...

Бірақ енді көз жасы да, ақтау да жоқ».


Бұл жолдарда метафора тұлғалау, тұлғалау сияқты әдіске негізделеді: ар – абстрактілі нәрсе, сезілмейтін – тірідей ашуланады, алым-салық қалайды, лирикалық қаһарман соған сөйлейді. Бұл мысалда жанды заттың қасиеттерін жансызға беру арқылы біз бірте-бірте, былайша айтқанда, объектіні жандандырамыз.

Метонимия – ұғымдар арасындағы тығыз байланыс негізінде бір ұғымның екіншісімен ауыстырылатын троп. /16/. Тығыз байланыс, мысалы, себеп пен салдар, құрал мен салдар, автор мен оның шығармасы, меншік иесі мен мүлік, материал мен одан жасалған зат, құрамындағы және мазмұны, т.б. Осындай байланыста тұрған ұғымдар сөйлеуде бірінің орнына бірі қолданылады.

Мысалы,


«Және келер уақыт үшін дұға етті

Алғашқы қуанышыңды кездестіру».

(А. Ахматова «Егін мен ауылды аралап ұзақ жүрдім»)


Бұл мысалда метонимия «адам – ол тудыратын эмоция» қатынасына құрылған.

Метонимияның ерекше жағдайы - синекдоха. Синекдоха – ұғымдар арасындағы сандық қатынас негізінде бір ұғымның екіншісімен ауыстырылатын троп. Синекдоха үлгісі «Өліп бара жатыр, өлмеске аңсаймын...» өлеңінде анық көрсетілген.


«Өлім сағаты еңкейіп, саған сусын береді

Мөлдір сублимат.


Салыстыру - бұл екі объектіні, ұғымды немесе күйді салыстыруға негізделген бейнелі өрнек ортақ қасиет, соның арқасында бірінші заттың көркемдік мәні арта түседі /28/. Салыстырудың ең қарапайым түрі, әдетте, көмекші сөздер арқылы – сияқты, дәл, сияқты, сияқты, сияқты, сияқты, сияқты, сияқты, ұқсас, солай т.б.

Мысалы,


«Бізде байқауға уақыт болмады

Ол вагонның жанында қалай пайда болды.

Жұлдыздардың көздері көгеріп,

Шаршаған жүзді жарықтандыру»

«Қара періштелердің қанаттары өткір,

Жақында соңғы сот болады.

Таңқурай оттары,

Олар қардағы раушан гүлдеріндей өседі».


Салыстыру – бастапқы кезең, одан градация және тармақталу ретімен басқа барлық дерлік жолдар – параллелизм, метафора, метонимия, синекдоха, гипербола, литота және т.б./28/

Гипербола объектілерді немесе әрекеттерді мәнерлі ету және сол арқылы олар туралы әсерді күшейту үшін шамадан тыс, кейде табиғи емес, ұлғайтудан тұрады:


«Бір апта бойы ешкімге сөз айтпаймын,

Мен әлі де теңіз жағасындағы тастың үстінде отырмын».


Поэзияда ерекше поэтикалық қасиетке ие, сөзге асқақтық қосатын архаикалық лексика ерекше рөл атқарады. А.Ахматованың өлеңдеріндегі мұндай сөздікке мына жолдар мысал бола алады:


«Ал ол біздің қалаға мұңайып келді

Кешкі тыныштықта...»

«Осылайша мен, Раббым, сәжде етемін:

Аспанның оты тиер ме екен...».

«...Еріндік үнсіздікке қосылсын

Ал менің жүрегім махаббаттан жарылып кетті».

«Көріпкел маған қарады,

Ол: «Мәсіхтің қалыңдығы!» - деді.


Олай болса, лирика көркем әдебиеттің бір түрі болып табылады және сезім мен тәжірибені бейнелі, астарлы өрнек арқылы жеткізуден тұратын ерекше өнер түрі. Лирикалық шығарманың бейнелілігі мен шынайылығы адамның ішкі күйін білдірудің белгілі тәсілдерін таңдауына, белгілі бір стильдік құралдарды пайдалануға байланысты.


3 Поэзиядағы сөзді ұйымдастыру шындықты сөздік-бейнелі түрде бейнелеу құралы ретінде


3.1 Версификация жүйелері

Әр ғасырларда әртүрлі халықтар жасаған поэтикалық мәтіндердің ішкі ұйымдасуы әрқашан белгілі бір ұлттық тілдің фонетикалық (дыбыстық) ерекшеліктерімен, халықтың мәдени, тарихи және әдеби дәстүрімен байланысты болды. Оның негізгі анықтаушысы поэтикалық жолдар ішіндегі қайталаулардың белгілі бір ырғақты ретке келтірілуі болды /58/. Бұл тәртіптің әртүрлілігі әртүрлі ұлттарверификацияның әртүрлі жүйелерін қалыптастырды.

Версификацияның ең көне жүйесі ежелгі немесе метрикалық верификация (грек тілінен аударғанда Metron – өлшем) – өлеңдегі белгілі бір ұзындықтағы буындардың саны мен орналасуын ретке келтіруге негізделген верификация жүйесі болды. Ежелгі грек тіліндегі дауысты дыбыстар ұзындығы мен жиілігі бойынша бір-бірінен ерекшеленді.

Сөздердің осындай дыбыстармен кезектесуі лира немесе цитара сүйемелдеуімен айтылатын өлеңдердің ырғағын белгіледі. Ежелгі поэзияны музыкадан ажыратуға болмайды, соған сәйкес поэтикалық сөйлеу ән сөйлеумен тығыз байланысты болды; Ешқандай рифма болған жоқ /17/.

17 ғасырдың ортасынан бастап орыс поэзиясында буындық версификация (грекше Syllabe – буын) – өлеңдегі буындар санын ретке келтіруге негізделген верификация жүйесі қолданыла бастады. Осыған байланысты бұл жүйеверсификация ең алдымен тұрақты екпіні бар тілдерге қолайлы болды - түркі, романс (француз, испан, итальян) т.б., 18 ғасырдың 30-жылдарында орыс тіліндегі буындық верификация Тредиаковский-Ломоносов реформасымен жойылып, орнына ауыстырылды. силлабикалық-тоникалық /18/.

Силлабикалық-тоникалық версификация (грекше Syllabe – буын және tonos – екпін) – өлеңдегі екпінді және екпінсіз буындардың рет-ретімен орналасуына негізделген тоникалық верификацияның бір түрі: метрдің күшті жерлерінде тек екпінді буындар, әлсіздерінде – кернеусіз.

Тоникалық версификация (грекше Tonos – екпін) – өлеңдегі екпінді буындардың көріну ретіне негізделген верификация жүйесі. Ол күшті динамикалық екпінмен және екпінсіз дауысты дыбыстардың әлсіреуімен - орыс, неміс, ағылшын және т.б. тілдерде қолданылады. Тоникалық версификация аясында «таза-тоникалық» верификация мен силлабикалық-тоникалық версификация арасында айырмашылық жүргізіледі; 1-де, 2-де тек кернеулер саны ескеріледі, олардың /17/ өлеңдегі орны да ескеріледі;

Поэтикалық сөйлеуді ұйымдастырудың негізі – ырғақ. Ежелгі Грецияда ритмос термині қозғалыстағы жүйелілік, жүйелілік және үйлесімділік деген мағынаны білдірген /18/. Музыка мен поэзияға ең тән нәрсе – ырғақ. Поэтикалық шығармалардың ырғақты ұйымдастырылуы поэтикалық жолдардың қозғалысына ерекше үйлесімділік пен реттілік беретін элементтердің қайталануымен ерекшеленеді.

Версификация бойынша анықтамалықта В.В. Онуфриев ырғақты белгілі бір поэтикалық жолдың дыбыстық құрылымы ретінде анықтайды; поэтикалық сөйлеудің дыбыстық құрылымының жалпы реттілігі /17/. Ритмнің ерекше жағдайы - метр.

Метр (грекше Metron – өлшем, өлшем) – өлеңдегі екпінді және екпінсіз буындардың (күшті және әлсіз тұстары) ретті кезектесуі, дыбыс ырғағының жалпы схемасы /47/.

Силлабо-тоникалық верификацияның негізгі метрлері иамбиялық, трохайлық, дактилдік, амфибрахиялық, анапесттік.

Иамбик (грекше Iambos) — екінші буынға екпін түсіретін екі буынды поэтикалық метр. Орыс верификациясында жиі кездеседі. Ямбикалық схема «_/».

Мысалы,


«Адамдардың жақындығында асыл қасиет бар,

Оны махаббат пен құмарлық жеңе алмайды, -

Еріндер қорқынышты тыныштықта біріктірілсін

Ал менің жүрегім махаббаттан жарылып кетті».


Хорей (грекше Choreios – «би»; ескірген «трочей» термині) — бірінші буынға екпін түсіретін екі буынды метр. «/_» схемасы.

Мысалы:


«Ежелгі қала өліп қалғандай болды,

Менің келуім біртүрлі.

Өзінің Владимир өзенінің үстінде

Қара крест көтерді».


Дактил (грекше Daktylos – саусақ) – бірінші буынға екпін түсіретін үш буынды метр. Дактил өрнегі «/_ _». Мысалы:


«Жылдың ең қараңғы күндері

Олар жеңіл болуы керек.

Мен салыстыруға сөз таба алмаймын -

Сіздің ерніңіз өте нәзік ».


Амфибрахия (грекше Amphibrachys - екі жағы қысқа) - екінші буынға екпін түсіретін үш буынды метр. «_/_» схемасы. Мысалы:


«Бос үйдің мұздаған шатырының астында

Мен өлген күндерді санамаймын

Мен елшілердің хаттарын оқыдым,

Мен забур жыршысының сөздерін оқыдым”.


Анапаест (грекше Anapaistos - шағылысқан, яғни «кері дактил») - соңғы буынға екпін түсіретін үш буынды метр:


«Құтты бесігім еді

Қауіпті өзен жағасындағы қараңғы қала

Ал салтанатты үйлену төсегі,

Оның үстіне гүл шоқтары қойылды»


Аяқ - өлең ұзындығының бірлігі ретінде қызмет ететін поэтикалық метрдегі күшті және әлсіз нүктенің қайталанатын тіркесімі.

Есептегіштің ерекше жағдайы - өлшем.

Поэтикалық метр – жеке поэтикалық шығарманың немесе оның үзіндісінің дыбыстық құрамын жүйелеу тәсілі /51/. Буындық верификацияда буын санына қарай анықталады; кернеулердің тоникалық санында; метрикалық және силлабикалық-тоникалық метр және фут саны бойынша. Өлшемнің ұзындығы фут санымен анықталады: екі фут, үш фут, төрт фут, пентаметр және т.б. Ең көп таралған өлшемдер қысқа.


3.3 тармақ

Поэтикалық шығармалардың шумақтар сияқты күрделі ырғақ бірлігі поэзиядағы ұйқастардың орын тәртібіне негізделген.

Станза (грекше strophe – айналым) – ырғақ және (немесе) рифманың мезгіл-мезгіл қайталанатын ұйымдасуы бар өлеңдер тобы. Әдетте, әр шумақ бір ойға арналған, ал шумақ ауысқанда тақырып та өзгереді /28/. Жазбаша тармақтар ұлғайтылған интервалдармен бөлінеді. Шумақтың басты ерекшелігі – оның элементтерінің қайталануы: тоқтау, өлшем, ұйқас, тармақ саны т.б.

Шумақтардың ең кішісі – жұп (дисч) – екі тармақтан тұратын қарапайым шумақ түрі: көне поэзияда – дистич, шығыс поэзиясында – бейіт, силлабикалық поэзияда – өлең.

Егер жұп дербес шумақты құраса, ол строфикалық шумақ болады.

Графикалық түрде мұндай қос сөздер бір-бірінен ажыратылады.

Мысал ретінде А.Ахматованың «Көңілді шақырғаным жақсы болар еді» өлеңінен жұптан тұратын жолдарды келтірейік.


«Балаңызды тербеткенім жақсы болар еді,

Сізге күніне елу доллар көмектесу үшін,

Еске алу күні зиратқа барыңыз

Иә, Құдайдың ақ сиреньіне қараңыз»


Шумақтың ең көп тараған түрі, оның ішінде А.Ахматова шығармаларында да рифмалық жүйелердің көптігіне байланысты кең тараған төрт тармақ (төрттік) – төрт тармақтан тұратын қарапайым шумақ.

Мысалы:


«Маған аз бақыт керек емес,

Мен күйеуімді сүйіктіме апарамын

Және, қанағаттанған, шаршаған,

Мен баланы төсекке жатқызамын.

Мен тағы да салқын бөлмедемін

Құдайдың анасына дұға етіңіз ...

Жалқау болып өмір сүру қиын, қиын,

Көңілді болу қиынырақ»


Бұрынғы классикалық поэзияда төрттіктен басқа октавалар мен терзалар да кең тараған.

Октава (октава) – сегіз тармақтан тұратын шумақ.


«Маған аурудың ащы жылдарын бер,

Тұншығу, ұйқысыздық, безгегі,

Баланы да, досты да алып кетіңіз,

Ал әннің жұмбақ сыйы -

Сондықтан мен сенің литургияңда дұға етемін

Қаншама ауыр күндерден кейін,

Қараңғы Ресейдің үстінде бұлт

Сәулелердің салтанатында бұлт болды».


Терцет (терзетто) – үш тармақтан тұратын қарапайым шумақ. Мысал ретінде А.Ахматованың 1958 жылы жазған «Теңіз жағасындағы сонет» шығармасын келтіруге болады.


«Бұл өте оңай сияқты,

Изумруд шоғырында ағарту,

Жолдың қайда екенін айтпаймын...

Онда діңдер арасында ол одан да жарқын,

Және бәрі аллеяға ұқсайды

Царское село тоғанында».


Шумақтары да бар: бес жолды (бестік), алты жолды (сексет), жеті жолды (септима), тоғыз жолды (нона), он жолды (децима).


Лирикалық шығармалардың басым көпшілігі рифма арқылы жазылған. Поэзияда ол ырғақ құраушы және композициялық рөл атқарады. Рима (грек тілінен rhythmos – “үйлесімділік”, “пропорционалдылық”) – негізінен екі немесе одан да көп жолдың соңында дыбысты қайталау /46/.

Риманың маңызды рөлі поэтикалық сөйлеудің өзінің негізгі белгілерімен түсіндіріледі. Оның негізгі ырғақты бірліктері – өлеңдер (жолдар). Ал тармақтардың дауыссыз жалғауларының тұрақты аралықпен оралуы өлеңдерді білдіретін ырғақтық қатарлардың шекарасы мен салыстырмалылығын айқын көрсетеді. Бірақ рифма поэтикалық шығарманы өлеңге бөлуді ерекше атап қана қоймайды. Бейнелі және экспрессивтік құрал ретінде ол көп жағдайда өлеңдегі негізгі семантикалық мағынаға ие сөздерді ерекшелеп көрсетеді. Бұл – рифмалық поэзияның іргелі қасиеті: ұйқас өз алдына мақсат емес, ол шығарманың мазмұнына қызмет етіп, оқырманға әсер етеді /23/.

Римадан бас тартуға болады, бірақ бұл жағдайда автор буындармен және әріптермен мінсіз жұмыс істеуі керек, әйтпесе поэтикалық шығарманы поэзияға жатқызуға болмайды.

Үнтаспалы сөздегі екпіннің орнына қарай ұйқастың бірнеше түрі ажыратылады /47/:

-Еркек рифма – жолдағы соңғы буынға екпін түсірілген ұйқас. Мысалы, А.Ахматованың «Арман» өлеңінде мынадай ұйқастар қолданылады: көгершінсің, ұйықтасаң – жол, бақ – шарбақ, т.б.

-Әйелдік рифма – жолдағы соңғы буынға екпін түсіретін рифма: қарғыс – камера, шырылдау – заңдар, сонда – ұят, т.б.

-Дактилдік рифма – рифма insipid – жексенбі, ұмытшақ – күлмейтін т.б. Ахматованың өлеңдерінде сирек кездеседі.

Ахматова, әдетте, әйел және еркек рифмаларын ауыстырады. Мысалы:


«О, ерекше сөздер бар,

Кім айтты, оларды тым көп жұмсады.

Тек көгілдір ғана сарқылмас

Көктегі және Құдайдың рақымы».


Шумақтың ішіндегі рифмалық жолдардың орналасуы әртүрлі тәсілдермен реттелуі мүмкін. Шумақтағы ұйқастардың бұлай ауысу реті ұйқас деп аталады /28/. Төрттікте рифманың келесі түрлері болуы мүмкін.

а) сақина (қоршау немесе конверттеу) - бірінші және төртінші, екінші және үшінші жол рифма (ABBA).


О, бұл салқын күн болды

Керемет Петров қаласында.

Күн батуы қып-қызыл от болып жатты,

Ал көлеңке баяу қалыңдай түсті.

б) іргелес (жұптас) – іргелес жолдар рифма (ААББ).

Иә, мен оларды, түнгі жиындарды жақсы көретінмін, -

Қара кофенің үстінде хош иісті қысқы бу,

Ал досының бірінші көзқарасы, дәрменсіз және қорқынышты


в) крест – бірінші және үшінші, екінші және төртінші жол рифма (ABAB).


Мен былай дұға еттім: «Өшіру

Әнге деген құштарлық!»

Бірақ жерден жердегі заттар жоқ

Және бостандық болмады.


Жоғарыда айтылғандардан басқа, бірінші және үшінші тармақтары рифмаланбайтын «АВСВ» бос рифмасын атап өткен жөн. Өлеңдерді аударуда ұйқастың бұл түрі кеңінен қолданылады. Мысалы, Ахматованың «Ешбір сыр мен қайғы жоқ» поэмасының айқас рифмі бар шумағын ағылшын тіліне бір рифмді шумақ ретінде аударған.


Жұмбақ та, мұң да емес, Тағдырдың дана қалауы емес – Бұл кездесулер қашанда тартыс пен жеккөрушілік әсер қалдырды.

2. АУДАРМА ТЕОРИЯСЫНЫҢ НЕГІЗГІ ТҮСІНІКТЕРІ


1 Аударма туралы түсінік


Аударма адамдар арасындағы жедел және ұзақ мерзімді байланысты қамтамасыз етеді және әр түрлі ақпарат алмасуды жеңілдетеді және бұл алмасу адамзат прогресінің негізі болып табылады, өйткені қоғам оның мүшелері бір-бірімен сөйлеу арқылы сөйлесе алатын болса ғана өмір сүре алады. шығып сөйлеу байланысы.

Әрбір хабарлама толығымен бірдей емес екі формада болады: жіберуші жіберген хабарлама (сөйлеушіге арналған мәтін) және қабылдаушы қабылдайтын хабарлама (тыңдаушыға арналған мәтін).

Бұл формалардың арасында потенциалды және іс жүзінде белгілі дәрежеде ортақтық бар және олар қарым-қатынас әрекетінде біртұтас тұтастыққа біріктіріледі, яғни коммуникативті эквиваленттілік тұрғысынан бір-бірімен қатынаста болады.

Аударманың міндеті – «аударма тілінде» жасалған мәтін түпнұсқаның толыққанды коммуникативті алмастыруы және сәйкестендірілуі мүмкін тіларалық қатынас түрін қамтамасыз ету.

Сонымен, аударманы аударма тілде түпнұсқаға коммуникативті баламалы мәтін жасалатын тілдік делдалдық түрі ретінде анықтауға болады /35/.

Бұл аударма кезінде өрнек бірліктері ауыстырылады, бірақ мазмұны өзгеріссіз қалады дегенді білдіреді. Демек, кез келген мәтінді аударған кезде аударылатын ең аз бірлікті немесе, әдетте, аударма бірліктерін анықтау қажет /53/.

Аударма бірлігі деп аударма мәтінінде сәйкестікті табуға болатын, бірақ құрамдас бөліктерінің аударма мәтінінде жеке сәйкестігі жоқ бастапқы мәтіндегі осындай бірлік түсініледі. Басқаша айтқанда, аударма бірлігі – аударма тіліндегі мәтінде сәйкестігі бар бастапқы тілдегі мәтіндегі ең кіші (минималды) тілдік бірлік.

Тіл білімінде минимум мағыналы бірлік морфема екені жалпы қабылданған, бірақ ол морфема емес, біртұтас, бөлінбейтін мағынаға ие болатын, бірақ одан жоғары деңгейдегі тілдік бірлік – сөз, сөз тіркесі немесе тіптен көп. сөйлем немесе керісінше, аударма тілінде бастапқы мәтіннің бөлік бірліктеріне сәйкес сәйкестік жоқ. Мұндай жағдайларда аударма бірлігі қайтадан морфема емес (және көбінесе сөз немесе сөз тіркесі емес), бастапқы тілдің бүкіл «жоғары» бірлігі болып шығады.

Шындығында аударма бірлігі кез келген тіл деңгейінің бірлігі бола алады. Қазіргі тіл білімінде тіл иерархиясының келесі деңгейлерін ажырату әдетке айналған:

-фонемалар деңгейі (жазбаша сөйлеу үшін – графемалар);

Морфема деңгейі;

Сөз деңгейі;

-сөз тіркестерінің деңгейі;

-ұсыныстар деңгейі;

-мәтін деңгейі /23/.

Аударма бірлігінің қай деңгейге жататынына қарай олар сәйкес бөлінеді: аударма фонемалар (графемалар) деңгейінде, морфемалар деңгейінде, сөздер деңгейінде, сөз тіркестер деңгейінде, сөйлем деңгейінде, мәтін деңгейінде.


2 Эквиваленттілік пен адекваттылық аударманың негізгі белгілері ретінде


Аудармашының басты міндеттерінің бірі – түпнұсқаның мазмұнын оның стильдік және экспрессивтік ерекшеліктерін сақтай отырып, басқа тілдің құралдарын пайдалана отырып, барынша толық жеткізу. Дегенмен, аударманың жоғалуы сөзсіз. Басқаша айтқанда, аударманың түпнұсқамен абсолютті сәйкестігіне қол жеткізу мүмкін емес, бірақ бұл тіларалық коммуникацияны жүзеге асыруға кедергі келтірмейді.

Түпнұсқа мазмұны мен аударма арасында абсолютті сәйкестіктің болмауына байланысты мазмұнның ортақтығын білдіретін «эквиваленттілік» термині енгізілді, т.б. түпнұсқа мен аударманың мағыналық жақындығы. Бұл мәтіндер арасындағы максималды келісімнің маңыздылығы айқын көрінетіндіктен, эквиваленттілік әдетте аударманың бар болуының басты белгісі мен шарты ретінде қарастырылады /40/.

Бірқатар авторлардың еңбектерінде бұл концепцияның өзгергіштігіне, эквиваленттіліктің әртүрлі түрлері мен аспектілерінің болуына басты назар аударылады. Вернер Коллер эквиваленттілік ұғымы мәтіндер арасындағы эквиваленттік қатынастардың түрі көрсетілгенде ғана нақты мағынаға ие болады деп есептейді /32/. Эквиваленттік түрі түпнұсқаның аудармада сақталуы тиіс ерекше қасиеттерін көрсету арқылы белгіленеді. Ол эквиваленттіктің келесі бес түрін ажыратады:

) мәтіннің мазмұндық мазмұнының сақталуын қамтамасыз ететін денотативті;

) синонимдік тілдік құралдарды мақсатты таңдау арқылы мәтіндегі коннотацияларды жеткізуді көздейтін коннотативтік;

) мәтіннің жанрлық ерекшеліктеріне, сөйлеу және тілдік нормаларға бағытталған мәтіндік-нормативтік;

) реципиентке белгілі бір назар аударуды қамтамасыз ететін прагматикалық;

) формальды, түпнұсқаның көркемдік, эстетикалық, сөздік, дараландыру және басқа да формальды белгілерін беруге бағытталған /26/.

Мәтінді аударған сайын аудармашы алдында аудармада сақталуы тиіс құндылықтар иерархиясын және оның негізінде берілген мәтінге қатысты эквиваленттілік талаптарының иерархиясын орнату міндеті қойылады. Талаптардың иерархиясы мәтіннен мәтінге қарай өзгереді. Аудармаға қойылатын әртүрлі талаптар арасындағы байланыс өзгермелі. Дегенмен, бастапқы мәтіннің коммуникативті әсерін жеткізу басты талап болып қала береді. Ол берілген коммуникативті әрекеттің жағдайында жетекші болып табылатын аспекті немесе құрамды анықтауды білдіреді. Басқаша айтқанда, дәл осы эквиваленттілік баламалықтың басқа түрлері арасындағы қатынасты белгілейді.

В.Коллерге қарағанда, В.Н. Комиссаров аударма мен түпнұсқа арасындағы мағыналық жалпылықтың баламалылығының мынадай деңгейлерін (түрлерін) ажыратады: 1) қарым-қатынас мақсаты, 2) жағдайды анықтау, 3) «жағдаяттарды сипаттау тәсілі», 4) синтаксистік мағына. құрылымдар және 5) сөздік белгілер /21/.

«Эквиваленттілік» терминімен қатар «адекваттылық» ұғымы жиі қолданылады. Бұл терминдер аударматану әдебиетінде бұрыннан қолданылып келеді.

Кейбір жағдайларда «адекваттылық» термині «эквиваленттілік» терминімен алмастырылатын ретінде түсіндіріледі, мысалы, Дж.Кэтфорд аударманың эквиваленттілігін аударманың барабарлығы ретінде анықтайды /39/. Бұл ретте басқа ғалымдар, атап айтқанда В.Н. Комиссарлар эквивалентті және барабар аударманы бір-бірімен тығыз байланысты ұғымдар деп санайды. Комиссаров «адекваттылық» терминін кеңірек қарастырады. Осы жұмыстың аясында біз оның адекватты аударманы «жақсы» аударманың синонимі ретінде түсіндіруіне сүйенеміз, ол белгілі бір жағдайларда тіларалық қатынастың қажетті толықтығын қамтамасыз етеді, ал эквиваленттілік тіл мен сөйлеу бірліктерінің семантикалық қауымдастығы ретінде сипатталады. бір-біріне теңестіріледі /21/.

Осылайша, адекватты аударма әрқашан белгілі бір (берілген нақты жағдайға сәйкес) эквиваленттілік деңгейін білдіреді, ал эквивалентті аударма әрқашан адекватты бола бермейді деген қорытынды жасауға болады.


3 Поэтикалық мәтіндерді аударудың мәселелері мен ерекшеліктері


Көркем аударма аударманың басқа түрлерінен айтарлықтай ерекшеленеді, өйткені... сөйлеу шығармашылығы деп аталатын эстетикалық ақпаратты беру арқылы қабылдаушыға әсер етуді қамтиды. Көркем шығармаларды аудару өз алдына аудармашыға белгілі бір мәселе қояды, бұл түпнұсқа автордың айтқысы келгенін барынша дәл көрсете алатын қолайлы сөздер мен сөз тіркестерін табу қажеттілігінен туындайды.

Көркем аударманың бір түрі ретінде поэтикалық мәтіндерді аудару одан да қиын көрінеді. Жанрдың өзіндік ерекшелігіне байланысты поэтикалық шығармаларға қойылатын қатаң шектеулер, аудармада мазмұнды ғана емес, түпнұсқаның ырғақтық-мелодиялық және композициялық-құрылымдық жағын да жеткізу қажеттілігі, поэтикалық шығарманың сипаттарға тәуелділігі. қай тілде жазылғаны – осының бәрі поэзияны аударуды аударма қызметінің ең күрделі салаларының бірі етеді. Л.С. Бархударовтың пікірінше, поэтикалық шығармаларды аударудағы қиындықтар «екі тілдің құрылымының айырмашылығы мен поэтикалық мәтіндерге қойылатын қатаң формальды талаптарға» байланысты /7/. Аудармашы поэзияның ырғағын, ырғағын, аллитерациясын, ассонансын, ономатопеясын, дыбыстық символикасын және басқа да мәнерлі құралдарын жеткізуі керек.

Аударманың бұл түрі ең алдымен тіларалық және мәдениетаралық қатынас актісі болып табылады. Сонымен бірге поэтикалық ақпаратты беру аяқталған мәтіннің көмегімен ғана жүзеге асырылады, оның әрбір құрамдас бөлігі осы тұтас мәтіннің бір бөлігі ретінде ғана шынайы мазмұнға ие болады және ешқашан өз бетінше мағынаға ие болмайды. Поэтикалық мәтін, кез келген басқа сияқты, белгілі бір ақпараттың тасымалдаушысы болып табылады. Ақпаратты толық мәтіннің мазмұндық жағы деп түсіну керек /21/.

Поэтикалық мәтіннің ақпараты бір-бірінен түбегейлі екі түрге бөлінеді: семантикалық және эстетикалық.

Семантикалық ақпарат (реципиент санасында белгілі бір референттік жағдайдың рефлексиясы) өз кезегінде екі түрге бөлінеді: фактілік және концептуалды /16/.

Фактологиялық ақпарат – нақты немесе ойдан шығарылған әлемде орын алған, болып жатқан немесе болатын кейбір фактілер және/немесе оқиғалар туралы хабарлама. Мұндай ақпарат кез келген мәтінде, соның ішінде көркем әдебиетте де бар.

Дегенмен, әрбір көркем мәтінде үстірт фактілік ақпаратпен қатар фактілер мен оқиғалардан әлдеқайда маңыздырақ терең концептуалды мағыналық ақпараттар да бар. Ол бұл дүниенің қандай екендігі немесе ол не болуы керек немесе болмауы керек туралы автордың қорытындысын білдіреді. Бұл ақпарат әрқашан жасырын сипатта болады және өзінің вербальды тасымалдаушылары болмайды – ол сөздік форма арқылы емес, фактілік мазмұн арқылы объектиленеді /59/.

Дегенмен, поэтикалық мәтінде өз мағынасынан басқа берілетін ақпараттың тұтас жиынтығы да болады. Бұл ақпараттық мағыналық емес комплексті жалпы алғанда эстетикалық ақпарат терминімен белгілеуге болады /21/. Поэзияда, әсіресе, лирикада эстетикалық ақпарат көбінесе фактілік емес, концептуалды ақпаратқа да үстемдік етеді. Бұл – эстетикалық ақпаратты беру – аудармашының басты міндеті.

Аудармашының барынша дәлдікпен қайта жаңғыртқысы келетін ақпарат түріне қарай бір поэтикалық түпнұсқаны аударудың үш түбегейлі әр түрлі әдісі мүмкін /6/.

Филологиялық аударма – поэтикалық мәтіннің прозада орындалатын және түпнұсқаның деректік мәліметтерін барынша толық жеткізуге бағытталған аудармасы. Аударманың бұл түрі көмекші болып табылады және, әдетте, түпнұсқа немесе кең түсініктемелердің параллель мәтінімен бірге жүреді. Филологиялық аударма поэтикалық қарым-қатынас функциясын атқармайды, бірақ түпнұсқаның әрбір нақты детальдарын барынша дәлдікпен жеткізетіндіктен, зерттеуші немесе жазушы шығармашылығы үшін ерекше маңызға ие.

Поэтикалық аударма – түпнұсқаның деректік ақпараты аударма тілде поэтикалық сөйлеу арқылы емес, тек поэтикалық сөйлеу арқылы берілетін поэзияны аудару әдісі. Аударманың бұл түрі сөз бен сөз тіркесі жағынан да, стилистикалық жағынан да түпнұсқаға өте жақын. Аударманың бұл түрі концептуалды ақпаратты бұрмалайды және эстетикалық ақпаратты іс жүзінде қайта шығармайды.

Аударманың бұл түрі пайдалы және арнайы және нақты мақсаттар үшін жарамды: мысалы, ғылыми және филологиялық шығармалардағы поэзияны үзінді келтіру үшін, әдеби ескерткіштердің академиялық басылымдары үшін эстетикалық қарым-қатынасты іздейтін оқырманға емес, тар шеңберге арналған. эстетикалық құбылыс ретінде түпнұсқаға қызығушылық танытпайтын мамандар, ал анатомиялық объект ретінде фактілік және формалды-стилистикалық ақпарат көзі. Аударманың бұл түрі эстетикалық ақпаратты беруге жарамсыз болғандықтан, оның өзі әдеби процеске қатыспайды /21/.

Поэтикалық аударма сияқты. Бұл поэтикалық қарым-қатынасқа арналған поэзияны аударудың бірден-бір жолы – автор мен реципиент арасындағы қарым-қатынастың бұл түрі, онда поэтикалық мәтін арқылы екі деңгейлі семантикалық (фактуалды және концептуалды) және көп-деңгейлік бір мезгілде берілуі мүмкін. қабаттық эстетикалық ақпараттар жүзеге асырылады.

Әрбір поэтикалық мәтін поэтикалық, бірақ керісінше емес екенін ескеру маңызды.

Поэтикалық мәтін - бұл кем дегенде поэтикалық жолдарға бөлінген жай мәтін.

Осы шарттың өзі прозада әрекет ететін сөз тіркесінің тақырыптық-рематикалық бөліну заңдылығын бейтараптандыруға және тілдік және сөйлеу бірліктерінің мағынасына түбегейлі жаңаша әсер ететін ерекше өлең интонациясын қосуға жеткілікті.

Алайда, басым көпшілігінде дискурстың синтаксистік бөлінуімен сәйкес келмейтін жолдарға бөлудің өзі мәтінді концептуалды және эстетикалық ақпаратпен қанықтыру үшін жеткіліксіз. Ақынның қолында мәтінді эстетикалық байытудың басқа да көптеген әдістері – метрлік, ырғақ, ырғақ, кездейсоқ фонетикалық құрылымдар, рифма және т.б.

Бірақ бұл түрді орындаудың ең басты шарты – аудармашыда ақындық дарынның болуы, сол арқылы аудармашы түпнұсқа мәтіндегі барлық концептуалды және эстетикалық ақпаратты жеткізе алуы. Тек осы жағдайда ғана поэтикалық мәтін туралы емес, поэтикалық мәтін туралы айтуға болады. Ал поэтикалық коммуникацияны жүзеге асыруға тек поэтикалық мәтін ғана қабілетті. Бұл шартсыз поэтикалық мәтіннің поэзияға еш қатысы жоқ /54/.

Сонымен, поэтикалық аударма – аударма тілдегі поэтикалық мәтінді пайдалана отырып, бір тілде жасалған поэтикалық мәтінді аудару. Демек, аудармашы өзінің концептуалды-эстетикалық ақпараты бойынша түпнұсқамен баламалы, бірақ қажет болған жағдайда мүлдем басқа тілдік, кейде өлең формаларын қолданатын жаңа поэтикалық мәтін жасауы керек. Бұл жағдайда нақты ақпарат концептуалды және эстетикалық ақпараттың берілуіне зиянын тигізбейтін дәрежеде ғана жаңғыртылады.

Аударманың аталған түрлерінің әрқайсысы белгілі бір функцияны орындайды, бірақ бұл поэтикалық аударма, белгілі бір жағдайларда, алушы тіліндегі түпнұсқаны толыққанды алмастыра алады.

Поэзияны аудару процесі бірқатар қиындықтар мен проблемаларды тудырады. Негізгі проблемалардың ішінде мыналарды бөліп көрсету керек /34/:

)Ұлттық бірегейлікті сақтау. Поэмада белгілі бір халықтың өмірімен байланысты белгілі бір шындық бейнеленеді, оның тілі образдарды бейнелеуге негіз болады. Бұл мәселені шешу форма мен мазмұнның органикалық бірлігін, оның ұлттық шарттылығын сақтау арқылы ғана мүмкін болады.

Ұлттық болмыстың жоғалуы «Арман» поэмасының аудармасында айқын көрінеді.


Көрдіңдер патшайымның бағын, Ақ сарай, сән-салтанатты, Қара өрнекті шарбақ сыңғырлаған тас перронның алдында.

«Царицын» иелік есімдіктің «патшайымның» баламасы арқылы аударылуына байланысты, бұл жағдайда «царина» нұсқасы әлдеқайда сәтті болар еді.

) Шығарманың рухы мен уақытын сақтау. Уақыт факторы шығармада белгілі бір із қалдырады және ол аудармада көрініс табуы керек. Бір жағынан аударма қазіргі оқырман сұранысына сай болуы керек, екінші жағынан аудармада артық архаизациясыз өткеннің атмосферасын жасау қажет.

Анна Ахматованың шығармашылығы оның шығармаларына ерекше поэзия беретін архаикалық лексикаға бай. Көбінесе бұл сөздік аударма кезінде қайталанбайды (мысалы, «қала» және «қала» «қала» сияқты аударылады). Дегенмен, аудармашы белгілі бір себептермен дәл баламалардан қашатын жағдайлар бар. Мысалы, «Осылай дұға еттім: Өшір» өлеңіндегі «Сонымен, Раббым, сәжде қыламын» деген жол «Осылай, иә, Раббым, сенің алдыңда бас иемін» деп аударылған. Бұл аударманы сәтсіз деп атауға болмайды, өйткені поэтикалық лексика сақталған («сен» - сен, сен, ақын., ескірген). Дегенмен, аударманың тағы бір нұсқасы бар: «сәжде ету» - «бетімен құлау». Бұл жағдайда бұл нұсқа сәтті болар еді, бірақ, сірә, рифмді сақтау үшін аудармашы оны қолданбаған.

) Аударманың дәлдігі мен әдемілігі арасындағы таңдау. Бұл мәселе әлі шешілмеген, өйткені аударманың қандай болуы керектігі туралы әртүрлі пікірлер бар - мүмкіндігінше дәл немесе мүмкіндігінше табиғи. Бұл қиындық аударманың түпнұсқаның көркемдік шындығының көрінісі болып табылатындығынан туындайды, сондықтан түпнұсқаның формасы мен мазмұнын олардың бірлігінде жаңғыртуға міндетті. Өкінішке орай, қазіргі тәжірибеде дәлдікті сақтау үшін аудармашы өлеңнің үйлесімді дыбысын құрбан ететін жағдайлар аз емес. Әйтсе де, рифма үшін мағынаны бұрмалау жағдайлары одан да өкінішті.

Мысалы, талданған аудармаларда аудармашы, әдетте, ырғақты елемейді (негізінен өлшемі өзгереді), рифма, әдетте, бос қалады. Бірақ бұл рифманы сақтап қалуға тырысқан аудармашы, әдетте, өлеңнің мағынасынан ауытқиды. Мысалыға:


Жақындықта құмарлық пен махаббат өнерімен қиылыспайтын сызық бар - Сұмдық тыныштықта еріндер еріп кетеді, Махаббаттан жүректі жарып жібереді, Махаббат пен жақындықта құмарлық оны кесіп өтпейді,- Еріндері қорқынышты тыныштыққа қосылсын, ал жүрек махаббатпен жыртылады.

Аудармашы рифмалық өнер – жүректі сақтау үшін «ғашық болу» есімін «ғашықтық өнеріне» (махаббат өнеріне) айналдырады Аудармада ол «жасанды» нәрсеге айналады, бұл жағдайда рифмді сақтау әрекеті ақталмайды, нәтижесінде мәтіндер эквивалентті емес.

Семантикалық эквиваленттілік аударма мәтінінің маңызды сипаттамаларының бірі болып табылады. Поэтикалық форма аудармаға белгілі бір шектеулер қойып, кейбір құрбандықтарды қажет етеді. Дегенмен, мәнді (поэтикалық шығармадағы ең аз мағына бірлігі ретіндегі поэтикалық мәтіннің мағынасын білдіреді), стилистикалық үстемдікті де құрбан етуге болмайтынын ескерген жөн /61/. Аудармашы өлең формасын мүмкіндігінше жақын жеткізуге ден қойса, онда суреттелген мысалдағыдай шығарманың мән-мағынасы мен стильдік ерекшеліктерінен айырылып қалуы мүмкін.

Стилистикалық эквиваленттілік туралы айтатын болсақ, әртүрлі тілдерде бірдей стилистикалық категориялардың болуы олардың функционалдық сәйкестігін білдірмейтінін атап өткен жөн. Мысал ретінде орыс тіліндегі бейтарап стильдерді салыстыру және француз. Ю.С. Степанова, француздың бейтарап стилі кітаптық сөйлеуге, ал орыстың бейтарап стилі - таныс сөйлеуге ауысады /36/.

Кейбір синтаксистік құрылымдарды басқалармен ауыстыру шығарманы жалпы түсінуге әсер ететіндіктен, синтаксистік деңгейдегі теңдік белгілі бір коммуникативті мәнге ие болады /38/. Мысалы, «Бір жыл бойы менен айырылмадың» өлеңінің аудармасында бірқатар жағдайларда белсенді дауыс пассивті дауыспен ауыстырылады:


Бір жыл бойы менен ажырамассың, Бұрынғыдай көңілді, жассың! Шынымен де қиналмаған бауыз баудың бұлдыр әні - Бұрын тарылып, шырылдағандар, Енді олар аздап ыңылайды, Ал менің балауыз, құрғақ қолым оларды мақсатсыз қинады... Бақыт үшін аз керек екені рас. сыпайы, нұрлы сүйетіндер, Жас қасқа қызғаныш та, ыза да, реніш те тимейді. Тыныш, үнсіз және сүйіспеншілікті сұрамайды, Ол маған ұзақ қарайды және бақытты күлімсіреумен шыдайды Менің ұмытуымның қорқынышты сандырағы Жыл бойы сен маған жақынсың және бұрынғыдай бақытты және жассың ! «Травматикалық жіппен» қара әні азапталып жатқан жоқсың ба? Енді олар ақырын ғана ыңырсып жатыр Бір кездері тартылып, қатты шырылдап, олар мақсатсыз менің құрғақ, балауыз қолымнан жыртылды. Бақытты болу үшін аз керек Әлі нәзік, ғашық, Жас маңдайға әлі тимеген қызғаныш, ашу, өкініш. Ол үнсіз, нәзік болуды сұрамайды, Маған тек жұлдыздар мен жұлдыздар және ол менің ұмытылған қорқынышты ессіздігімді бақытты күлімсіреді.

Бұл поэмада лирикалық қаһарманның неліктен бәріне қарамастан әлі күнге дейін жақын жерде қалуы талқыланғанын атап өткен жөн. Кейіпкерге сырттан әсер етуді түсіну маңызды (қол азаптайды; қызғаныш, ашу тиеді). Аударма мәтінінде керісінше – «қолмен қиналған жіп», «ашу тиген қас...». Сөйтіп, поэтикалық мәтіннің бейнелер жүйесінің табиғатында өзгеріс болды, белсенді дауыс пассивті дауыспен алмастырылды. Нәтижесінде аударманы оқығанда оқырманның әсері өзгеріп, дұрыс емес ассоциациялар қалады.

Түпнұсқа мен аударма мәтіндерінің мағыналық эквиваленттілігі аударма процесінің қажетті шарты болып саналады, ол осы мәтіндердің жеке элементтері арасында емес, тұтас мәтіндер арасында болады /7/, өйткені сөздің семантикасын құрайтын ақпарат; ондағы гетерогенді және сапалық жағынан әр түрлі компоненттерді ажыратуға болады. Өздігінен алғанда, бұл компоненттердің кез келгені басқа тілдің көмегімен қайталануы мүмкін, бірақ көбінесе сөздегі барлық ақпаратты бір мезгілде аудару мүмкін емес болып шығады, өйткені сөздің семантикасының кейбір бөліктерін сақтау. аудармада басқа бөліктерін жоғалту есебінен ғана қол жеткізуге болады. Бұл жағдайда аударманың эквиваленттілігі берілген тіларалық жағдай актісі жағдайында берілуі қажетті және жеткілікті болатын коммуникативті маңызды (басты) мағына элементтерін жаңғырту арқылы қамтамасыз етіледі /21/.

Поэтикалық шығарманың поэтикалық формасын дұрыс жеткізу – аудармашының ең маңызды міндеті.

I.S. Алексеева поэтикалық форма мен образдар жүйесінің құрамдас бөліктерін сақтауға мынадай негізгі талаптарды тұжырымдаған /2/:

) өлшемді және аяқтылықты сақтау.

) ырғақтылықтың сақталуы, яғни рифманың екпінді бөлігінің болуы немесе болмауы, өйткені әйел рифмасын еркекпен алмастыру өлеңнің музыкалық интонациясын жігерлі, шешушіден әуезді, шешімсізге өзгертеді.

Бұл екі талап А.Ахматованың «Қашу» өлеңінің аударма жолдарына сәйкес келеді.


Құшағыңда, мен бар күш-қуатымды жоғалтқанда, Сіз мені кішкентай қыз сияқты алып жүрдіңіз, яхта алебастрының палубасында біз кездесер едік.

Аударма мәтіні, түпнұсқа мәтін сияқты, бірінші және үшінші жолдарда әйел рифмасы, екінші және төртінші жолдарда еркек рифмасы бар 3 футтық анапестпен жазылған.

) ұйқастардың кезектесу түрінің сақталуы: іргелес – ән құрылымы үшін, крест – сюжеттік баяндау үшін, қоршау – сонет формасы үшін. Бұл талап келесі жолдарда сақталады:


Бұл алаңқайлар қандай кең, Көпірлер қандай жаңғырық пен тік! Ауыр, жұлдызсыз және тыныш Үстімізде қараңғылық жамылғысы Бұл шаршылар қандай кең, қандай жаңғырық көпірлер мен жарқыраған! Ауыр, бейбіт және жұлдызсыз - қараңғылықты жабады.

4) дыбыс жазбасының толық немесе негізінен сақталуын;

) өлеңдегі лексикалық және синтаксистік қайталаулардың саны мен орнын сақтау. Мысалы:


Аспанды, жұқа ауаны, таза желді, шойын дуалдың ар жағындағы қарайған бұтақтарды жақсы көретініміз сондықтан. Сондықтан біз қатал, сулы, қараңғы қаланы жақсы көреміз, және біз өзімізді жақсы көреміз және қысқа кездесулер сағаттарын жақсы көреміз, сондықтан біз аспанды, және таза желді және өте жұқа ауаны, және артындағы қара ағаш бұтақтарын жақсы көреміз. темір қоршау. Сол себепті біз қатал, Суы мол, қараңғы қаланы жақсы көреміз, Қоштасуды, Қысқа кездесулерді жақсы көреміз» сағаты.

Нәтижесінде бірқатар ережелерді тұжырымдауға болады:

Өлеңдер, әдетте, өлеңге аударылуы керек, сондықтан аудармашының жұмысы түпнұсқа ақынның шығармашылығына ұқсас.

Әртүрлі тілдерде бір форманың әртүрлі прагматикалық мағыналары болуы мүмкін, бұл қабылдаудың адекваттылығына кедергі келтіруі мүмкін. Ән мәтіндерін аудару кезінде көбінесе түпнұсқадан қалған әсерді жаңғырту міндеті қойылады.

Поэзияның сөзбе-сөз аудармасы тек утилитарлық немесе жоғары мамандандырылған мақсатта өмір сүруге құқылы.

Поэтикалық аудармада түпнұсқаның көптеген аспектілерінің елеулі түрленуі сөзсіз.

Бұл ретте поэтикалық аударма кезіндегі сөзсіз ауытқулар мен толықтырулар өзінің поэтикалық қадір-қасиеті бойынша түпнұсқаның дәл жаңғыртылған бөлшектеріне балама болуы керек екенін түсінуден тұратын аударма мәселесіне диалектикалық көзқарастың негізгі принципі болып табылады, соның арқасында олар тек қана емес автордың эстетикалық концепциясын бұзбай, керісінше оның толық қайта құрылуына көмектесу.


3. АУДАРМА АСПЕКТЕСІНДЕГІ АННА АХМАТОВАНЫҢ ПОЭЗИЯСЫ


1 Күміс дәуір әйелдер поэзиясындағы А.Ахматова шығармашылығының орны


19-20 ғасырлар тоғысында орыс поэзиясы қайта түлеуді бастан кешірді, ол кейіннен оның күміс ғасыры деп аталды. Николай Гумилев, Осип Мандельштам, Иннокентий Анненский және т.б атақты ақындарОсы кезеңде олар өздерінің ең жақсы шығармаларын жазды.

Күміс дәуірі хронологиялық тұрғыдан әйелдердің өмірдің барлық саласында теңдік үшін күресу уақытымен сәйкес келді /50/. Бұл кездегі әлеуметтік темпераментті қолданудың жалғыз толыққанды саласы әдебиет болды, сондықтан қазіргі кезде Ресей бай болып табылатын баға жетпес рухани қазыналардың ішінде күміс дәуірдегі әйелдер лирикалық поэзиясы ерекше орын алады.

Лирика сезім мен ойдың ұйытқысы қызметін атқарады. Әйелдер лирикасы сезімдердің барлық гаммасына қол жетімді - махаббат пен ашу, қуаныш пен қайғы, үмітсіздік пен үміт. Ол сөзбе-сөз махаббатқа толы.

19 ғасырдың аяғынан 20-шы жылдарға дейін өлеңдерін жарыққа шығарған ақындар аз емес. Олардың кейбіреулерін қарастырайық.

19 ғасырдың 90-жылдарының екінші жартысынан бастап орыс поэзиясында символизм кезеңі басталды. Мирра Лохвицкаяның жұмысы оның тамырында дамиды. Оның лирикалық шығармаларының классикалық түрі жарылғыш, дәстүрлі емес мазмұнмен үйлеседі. Лохвицкаяның әндері - әйел жүрегінің жасырын сырын ашатын құмарлық әндері. Дәл Мирра Лохвицкая әйелдердің мойындау шегіне қойылған «табудан» бірінші болып өтті. Ол қоғамның барлық қабаттарында өз ойын соңына дейін жеткізуге, адами қарым-қатынастың мәніне жетуге, махаббат сезімдерінің асқынғанын да, құмарлықтың өзгеруін де мүмкіндігінше толық түсінуге шөлді оятты.

Лохвицкаяның махаббат лирикасында ежелгі және мәңгілік жас махаббат тақырыбының барлық реңктері естіледі - оның нәзік бастауларынан бастап зорлық-зомбылық көріністеріне және «жүрек жадысына» дейін. Мирра Лохвицкая 19 ғасырдың ең жігерлі, тамаша ақыны болды /37/.

София Парноктың жұмысы замандастарына аз таныс. Оның жазған екі жарым жүз өлеңінің оннан астамын орыс поэзиясының алтын қорына қосу мүмкін емес. Дегенмен, интонациясы таңқаларлық қарапайым жолдарда керемет сүйкімділік болды.

Ақын қыз қазіргі интеллектуалдық поэзия деп аталатын нәрсеге жақын. Бұл философиялық лирика өзінің идеалға деген құштарлығымен, болмыстың ғарышын да, өзінің микрокосмосын да түсінуге тырысады. София Парноктың қаламымен бұрын әйелдер лирикасына тән сүйікті тақырыптар әмбебап тақырыптармен ауыстырылады /29/.

Зинаида Гиппиус орыс символизмінің бастауында тұрды. Оның поэзиясы интеллектуалдық тереңдік пен психологиялық ептілікті, ырғақтық талғампаздық пен стильдік шеберліктің мәнерлі үйлесімімен ерекшеленеді.

Гиппиус өзінің алғашқы өлеңдерінде Құдайға сену жолындағы рухани бөліну мен рухани дағдарысты жеңуге тырысып, жалғыздық пен ақылға қонымсыз ескертулерді мойындады. 19 ғасырдағы ақындардың ешқайсысы бұлай жалғызсыраған емес.

Гиппиус өз жұмысында ешқашан эмоционалды элементтер ағынына берілмейді, ол өздігінен немесе импульсивті емес;

Бірақ жылдар өте оның поэтикалық сөзі біртұтас құмарлық екпініне айналды. Символдық тұман сейіліп, қайғы мен қорқынышқа, өлімнің апокалиптикалық сезіміне толы қаһарлы ода естілді. Бұл көбінесе библиялық лириканың дәстүрлері мен формаларын меңгеру процесінің нәтижесі болып табылады /37/.

Демек, күміс дәуірдегі әйел лирикасына тән қасиет – ақындық сөз бен көңіл күйдің ажырамастығы. Бірақ әйелдер Анна Ахматова мен Марина Цветаеваның тұлғаларында өзінің толық поэтикалық дауысын тапты.

Ахматова мен Цветаева бір-біріне қарама-қарсы екі жақ сияқты, орыс әйелдер поэзиясының контурын оның ең классикалық көрінісімен белгілеп, замандастары мен ұрпақтарына көптеген жарқын, ерекше және өте шынайы өлеңдер берді. Бірақ егер Ахматованың шығармашылығы судың тыныш және сенімді күші болса, Цветаеваның өлеңдерінде біз ыстық, ұшқыр жалынды сезінеміз.

Әйелдер поэзиясында әрқашан махаббат лирикасы көп болады. Онымен бірге Анна Ахматованың жұмысы басталды. Бірақ оның өлеңдері алғашқы өлең жинақтарынан-ақ өзінше, ерекше интонациямен естілді. Біз барлық әйелдік қасиеттерді табамыз: мұқият көзқарас, тәтті нәрселерді құрметпен еске алу, Ахматованың алғашқы өлеңдеріндегі рақымдылық пен қыңырлық ноталары, бұл оларға шынайы лиризм береді.

Цветаеваның алғашқы поэтикалық эксперименттерінде көптеген дәстүрлі махаббат сюжеттері бар, сонымен қатар жас автордың жоғары шеберлігін бағалауға мүмкіндік беретін сонеттің классикалық, қатаң формасы шебер қолданылады; Бірақ Марина Цветаеваның дыбысы, интонациясы, құмарлығының қарқындылығы мүлдем басқа. Оның өлеңдерінде әрқашан екпін мен шиеленіс, сонымен бірге әйел лирикасы үшін мүлдем ерекше өткірлік, тіпті қатаңдық бар. Бұл жерде сыртқы байсалды толғаныс жоқ – бәрі іштен басынан өткеріледі, тақырыптар жеңіл, негізгі болса да әрбір жол сызатпен туатын сияқты /25/. Егер Ахматова өлеңдерінде пішіндер мен ырғақтардың ауырлығы, әдетте, сақталған болса, онда Цветаева көп ұзамай сонеттердің ауырлығынан өзінің поэтикалық музыкалық әлеміне, кейде кез келген дәстүрлерден алшақ, жыртылған жолдар мен молшылықпен өтеді. леп белгілерінен.

Ахматова да, Цветаева да дәуірлер тоғысында, қиын да қасіретті кезеңде өмір сүріп, еңбек етті. Ресей тарихы. Бұл шатасушылық пен ауырсыну поэзияға енеді, өйткені әйелдер болып жатқанның барлығын өте қатты сезінеді. Ал махаббат лирикасы бірте-бірте екі адам арасындағы қарым-қатынас шеңберінен шығып кетеді: онда өзгеру ноталарын, таптаурындарды бұзып, уақыттың қатал желдерін естиді /29/.

Екі ақын да ішкі дүниесі арқылы, сезімдері мен басынан кешкендері арқылы бізге өз заманының рухани қырын ашты. Олар оны әйелдік түрде, жарқын және нәзік етіп ашып, оқырманға көптеген ұмытылмас сәттер сыйлады.

Олардың шығармашылығы терең, трагедиялық лиризммен, конфессионализммен шектесетін асқан шынайылықпен ерекшеленеді. Олардың басты тақырыбы әрқашан махаббат болды.

Осы зерттеу аясында біз акмеизм сияқты әдеби ағымның ең көрнекті өкілі болған Анна Ахматованың шығармашылығына толығырақ тоқталамыз.


2 Анна Ахматова поэзиясының акмеистік тамыры


Акмеизм (грек тілінен аударғанда Akme – бір нәрсенің ең жоғарғы дәрежесі, өркендеу, жетілу, шың, шеті) – 1910 жылдардағы орыс поэзиясындағы модернистік ағымдардың бірі, оның негізі образдардың көп мағыналылығы мен өтімділігін қабылдамау және қалау болған. суреттің материалдық анықтығы мен дәлдігі, поэтикалық сөздің дәлдігі үшін /17/.

Акмеистердің «жердегі» поэзиясы жақындық, эстетикалық және алғашқы адамның сезімдерін поэтикаландыруға бейім. Акмеизмге шектен тыс саясатсыздық, қазіргі заманның өзекті мәселелеріне толық немқұрайлылық тән болды.

Жаңа қозғалыс 1911 жылдың күзінде Вячеслав Ивановтың поэзия салонында жанжал туындаған кезде басталды. Өлең академиясының кезекті отырысынан бірнеше талантты жас ақындар өздеріне рәміздік «шеберлердің» айтқан сынына ашуланып, қайсарлықпен шығып кетті.

Араға бір жыл салып, 1912 жылдың күзінде Ақындар одағын құрған алты ақын нышаншылардан формальды ғана емес, идеологиялық тұрғыдан да бөлектену туралы шешім қабылдады. Олар өздерін «Акмейстер» деп атайтын жаңа достастық құрды. Сонымен бірге ұйымдық құрылым ретінде «Ақындар шеберханасы» сақталды - акмеистер онда ішкі поэтикалық бірлестік ретінде қалды /43/.

Акмеисттердің егжей-тегжейлі философиялық және эстетикалық бағдарламасы болмады. Бірақ символизм поэзиясында анықтаушы фактор өтпелілік, болмыстың жақындығы, мистицизм аурасымен көмкерілген белгілі бір сыр болса, акмеизм поэзиясында заттарға реалистік көзқарас ірге тасы ретінде қойылды. Белгілердің бұлдыр тұрақсыздығы мен көмескілігі дәл сөздік бейнелермен алмастырылды. Бұл сөз, акмеисттердің пікірінше, өзінің бастапқы мағынасына ие болуы керек еді.

Олар үшін құндылықтар иерархиясының ең жоғарғы нүктесі мәдениет болды. Негізінде, акмеистер жалпы теориялық платформасы бар ұйымдасқан қозғалыс емес, жеке достықпен біріктірілген талантты және мүлдем басқа ақындар тобы болды. Символистерде мұндай ештеңе болған жоқ. Акмеистер бірден бір топ болып әрекет етті.

Акмеизмнің негізгі принциптері:

поэзияны идеалға символистік үндеулерден босату, оны айқындыққа қайтару;

мистикалық тұманды қабылдамау, жердегі әлемді оның алуан түрлілігімен, көрінетін нақтылығымен, дыбыстылығымен, бояулылығымен қабылдау;

сөзге белгілі, нақты мағына беруге ұмтылу;

бейнелердің объективтілігі мен анықтығы, бөлшектердің дәлдігі;

адамға, оның сезімдерінің «шынайылығына» үндеу;

алғашқы сезімдер әлемін поэтикалау, алғашқы биологиялық табиғи принциптер;

өткен әдеби дәуірлер жаңғырығы, кең эстетикалық бірлестіктер, «әлемдік мәдениетті аңсау» /20/.

1914 жылы ақпанда ол екіге бөлінді. «Ақындар шеберханасы» жабылды. Әдеби ағым ретінде акмеизм ұзаққа созылмады - екі жылдай, бірақ ол көптеген ақындардың кейінгі шығармашылығына айтарлықтай әсер етті.

Акмеизмде қозғалыстың белсенді қатысушыларының алтауы бар: Н.Гумилев, А.Ахматова, О.Мандельштам, С.Городецкий, М.Зенкевич, В.Нарбут.

Анна Ахматованың алғашқы жұмысы ақынның жеке түсінігінде қабылданған акмеистік эстетиканың көптеген принциптерін білдірді. Дегенмен, оның дүниетанымының табиғаты оны басқа акмеистерден ерекшелендірді. Блок оны акмеистер арасында «нағыз ерекшелік» деп атады. «Тек Ахматова ақын ретінде орыс классикалық поэзиясының дәстүрімен тығыз байланысты өзі ашқан жаңа көркем реализм жолын ұстанды...» деп жазды Жирмунский /26/. ХХ ғасырдағы орыс поэзиясының классикалық, қатаң және үйлесімді дәлелденген дәстүріне тарту Ахматованың ақын ретінде пайда болуынан көп бұрын анықталған. Маңызды рөлБұған оның классикалық білімі, Царское селосында өткен балалық шағы, орыс дворян мәдениетінің озық дәстүрлерінде алған тәрбиесі маңызды рөл атқарды.

Ахматованың ертедегі поэзиялық шығармашылығының ерекшелігі - ақынды дүниенің, оның формаларының, иістері мен дыбыстарының қамқоршысы ретінде түсіндіру. Оның шығармашылығында барлығы қоршаған дүниенің сезімдеріне толы /29/.


«Қатты жел соғады,

Күн қолымды күйдіріп жіберді

Үстімде ауа қоймасы,

Көк шыны сияқты;

Өлмейтіндер құрғақ иіс

Шашылған өрімде.

Бұрқылдаған шыршаның діңінде

Құмырсқа тас жолы.

Тоған жалқаулықпен күмістейді,

Өмір жаңа жолмен оңайырақ...

Мен бүгін кім туралы армандаймын?

Жеңіл гамак торында ма?


Акмеизм шеңберінде Ахматова болмысты болу ретінде түсінуді дамытты, бұл акмеизм философиясы үшін маңызды принцип - «үйлестіру» принципі, қоршаған кеңістікті өмірге шығармашылық қатынастың нысаны ретінде дағдыландыру. Бұл туысқандық, жақын қарым-қатынас сезімі Ахматованың кейінгі жұмысында көрініс тапты.

Шынайы дүниені, оның ішінде «өмір прозасын» таза құндылыққа негізделген қабылдау эмоцияларды бейнелеудің жаңа тәсілінің идеялық негізі болды /48/.

Бірақ шындықты «бар сұлулығымен және ұсқынсыздығымен» қабылдауға деген акмеистік үндеуіне қарамастан, Ахматованың лирикасы ең терең драмаға, нәзіктіктің өткір сезіміне, болмыс дисгармониясына және жақындап келе жатқан апатқа толы.

Ахматова поэзиясының оны басқа акмеистерден ерекшелендіретін қасиеті бар: ол жақындық, өзін-өзі сіңіру, жан сырына ену - әйелдік, күрделі және талғампаздық /49/.

Бірақ бұл жақындық ешқандай «ашықтыққа» жол бермейтін айқындық пен қатаңдықпен қамтамасыз етіледі.


«Ой, тыныш бол! әсерлі жалынды сөздерден

Өртеніп, дірілдеп тұрмын

Қорыққан нәзік көздер,

Мен сені алып кетпеймін.

О, тыныш бол! менің жас жүрегімде

Сіз біртүрлі нәрсені ояттыңыз.

Өмір маған ғажайып жұмбақ арман сияқты көрінеді

Сүйген гүлдер қайда

Неліктен маған бұлай еңкейдің?

Менің көзімнен не оқыдың,

Мен неге дірілдеп жатырмын? Мен неге оттаймын?

Кетіңіз! Әй, сен неге келдің».


Анна Ахматованың акмейстік топтағы және жалпы орыс поэзиясындағы жұмысын «трагедиялық лирика» деп анықтау керек. Трагедия, тіпті оның алғашқы өлеңдерінде де тереңірек және айқынырақ, бұл трагедияны көрсететін фон неғұрлым жарқын, кейде одан да қуанышты. Егер оның акмеизмдегі әріптестері сыртқы шындықты объективті аспектіде, әрекет энергиясында, мәдениеттің тікелей тәжірибесінде есте сақтау және өмірлік мақсаттардың бірі ретінде көркемдік түрлендіру принципімен анықталса, Ахматова өзінің көркемдік назарын аударады. ішкі, эмоционалдық салаға, тұлғаның қалыптасуына, адамның басынан өтетін ішкі қайшылықтар туралы /29/. Жолдарды қарастырайық:


Асханада үшеуін соқты,

Қоштаса отырып, қоршауды ұстап,

Ол сөйлеуге қиналған сияқты:

«Бәрі осы... О, жоқ, ұмытып кетіппін,

Мен сені сүйемін, мен сені сүйдім

Қазірдің өзінде!» - «Иә».


Бұл Ахматованың лирикалық конфликті. Мұнда сіз Ахматованың кеш жұмысының қайнар көзі болып табылатын қайғылы қарқынды сезінесіз.

Негізгі тақырыпАхматованың лирикасы әрқашан махаббат туралы болды. Ол махаббаттың ерекше концепциясын дамытты, оның іске асуы ХХ ғасырдағы орыс лирикасындағы психологиялық-поэтикалық жаңалық болды /29/. Ахматова махаббатты адам жан дүниесіндегі белгілі бір әлемдік мәндердің (әмбебап үйлесімділік, элементтік немесе хаотикалық принциптер) сынуы ретінде бейнелеудің символдық стереотипінен алшақтап, өзінің назарын «жердегі белгілерге», махаббаттың психологиялық аспектісіне аударды:


Жанып тұрған жарықтан тұнып қалды,

Ал оның көзқарастары сәулелер сияқты.

Мен тек селк еттім: бұл

Мені бағындыруы мүмкін.

Еңкейді – бірдеңе дер еді...

Бетінен қан ағып кетті.

Құлпытастай жатсын

Менің өмірімде махаббат.


Махаббаттың мәні, Ахматованың айтуынша, драмалық және өзара қарым-қатынассыз махаббат ғана емес, сонымен бірге бақыттың «тоқтатылған сәті» өледі, өйткені махаббаттың сөнуі мұң мен салқындыққа толы. «Адамдар жақындығында асыл қасиет бар...» өлеңі осы күйді талдауға арналған.

Махаббатты түсіндіру лирикалық қаһарман бейнесінің дамуына әсер етті. Оның сыртқы келбетінің қарапайымдылығының астарында қазіргі әйелдің мүлде жаңа бейнесі – статикалық анықтамалардан аулақ жүретін парадоксальды мінез-құлық логикасы, қайшылықты принциптер қатар өмір сүретін «көпқабатты» сана жасырылады.

Сананың қарама-қарсы жақтары тұлғаланады әртүрлі түрлерілирикалық қаһарман қыз /29/. Кейбір өлеңдерінде ол әдеби-көркем богемия өкілі болып табылады. Мысалы:


«Иә, мен оларды түнгі жиындарды жақсы көретінмін»

Кішкентай үстелде мұз стақандары бар,

Қара кофенің үстінде хош иісті, жұқа бу бар,

Қызыл камин ауыр, қысқы ыстық,

Каустикалық әдеби қалжыңның күлкілілігі

Ал досының бірінші көзқарасы дәрменсіз және қорқынышты ».

Кейде лирикалық «Мен» ауыл әйелі ретінде стильдендірілген:

«Күйеуім мені өрнекпен қамшылады,

Қос бүктелген белдік.

Корпус терезесінде сіз үшін

Мен түні бойы отпен отырамын...».


Лирикалық қаһарманды автордың «менінен» алшақтау тенденциясы акмеизм поэтикасына тән. Бірақ егер Гумилев лирикалық «Мен» көрінісінің тұлғалық формасына ұмтылса және ерте Мандельстамның кейіпкері бейнеленген әлемнің объективтілігінде «еріген» болса, Ахматовамен лирикалық кейіпкерді «объектендіру» басқаша болды.

Ақын қыз ақындық төгілудің көркемдік шартын бұзғандай болды. Нәтижесінде, кейіпкердің «стильдік бетперделерін» оқырмандар шынайы, ал лирикалық әңгіменің өзін жанның мойындауы ретінде қабылдады. «Автоматты тану» эффектісіне автор өлеңге күнделікті детальдарды, уақыт пен жердің нақты белгілерін енгізу, ауызекі сөйлеуге еліктеу арқылы қол жеткізген.


«Осы сұр, күнделікті көйлекпен,

Тозған өкшелі аяқ киіммен...

Бірақ бұрынғыдай жанып тұрған құшақ,

Үлкен көздердегі бірдей қорқыныш ».


Лирикалық жағдаятты прозалау және қолға үйрету көбінесе мәтіндерді сөзбе-сөз түсіндіруге және оның жеке өмірі туралы мифтердің тууына әкелді.

Екінші жағынан, Ахматова өз өлеңдерінің төңірегінде сөзсіз және өтпейтін жұмбақ атмосферасын тудырды - оның көптеген өлеңдерінің прототиптері мен адресаттары әлі күнге дейін талқылануда. Тәжірибенің психологиялық шынайылығының лирикалық «менді» «ажырату», оны бетперде бейнесінің артына жасыру ниетімен үйлесуі ертедегі Ахматованың жаңа көркемдік шешімдерінің бірі болып табылады /51/.

Ол жарқын, эмоционалды поэзия жасады; кез келген басқа акмеистке қарағанда, ол поэтикалық және ауызекі сөйлеу арасындағы алшақтықты жойды. Ол метафорациядан, эпитеттің күрделілігінен аулақ болады, бәрі тәжірибені, көңіл-күйді тасымалдауға, ең дәл көрнекі бейнені іздеуге негізделген. Мысалы:


«Ұйқысыз медбике басқаларға кетті,

Мен сұр күлге ренжімеймін,

Ал мұнара сағатының қолы қисық

Жебе маған өлімші болып көрінбейді ».


Ахматованың өлеңдері қарапайымдылығымен, шынайылығымен, табиғилығымен ерекшеленеді. Ол мектеп принциптерін ұстануға күш салмайтын сияқты, өйткені заттар мен қабылдауға деген адалдық оның табиғатынан тікелей туындайды. Ахматова заттарды – заттардың физиогномиясын, оларды қоршап тұрған эмоционалды атмосфераны өткір сезінеді. Кейбір детальдар оның көңіл-күйімен біте қайнасып, бір жанды тұтастықты құрайды. Ертедегі Ахматова адам мінез-құлқының сыртқы көріністерін жазу, оқиға жағдайын және айналадағы объектілерді суреттеу арқылы психологиялық күйлерді жанама беруге ұмтылады. Мысалыға:


«Сонымен кеудем суып кетті,

Бірақ менің қадамдарым жеңіл болды.

Мен оны оң қолыма қойдым

Сол қолдағы қолғап».

Осылайша, Акмеизм Ахматованың шығармашылығына үлкен әсер етті, бірақ сонымен бірге оның өлеңдері өз тұжырымдамасы бойынша басқа акмеист ақындардың шығармаларынан күрт ерекшеленеді.

Акмеистер расталмайтын белгісіз тұлғаларды бейнелеуден бас тартты. Ахматованың ішкі тәжірибеге деген көзқарасы негізінен бірдей болды, бірақ оның көрінбейтін мәні онтологиялық жазықтықтан психологиялыққа ауысады. Ахматова өлеңдеріндегі дүние қабылдау санасынан бөлінбейді. Сондықтан шындықтың суреті әрқашан екі еселенеді: сыртқы әлемнің шындықтары өз алдына құнды және кейіпкердің ішкі күйі туралы ақпаратты қамтиды.

Алайда Ахматова жүзеге асырған поэтикалық төңкеріс оның сезімді бейнелеу үшін объективті мағыналы сөздерді қолдана бастағанында емес, болмыстың екі саласын - сыртқы, объективті және ішкі, субъективті біріктіріп, біріншісін өрнектің жазықтығына айналдыруында болды. соңғы. Ал бұл өз кезегінде жаңа – акмеистік ойлаудың салдары болды.


3 Анна Ахматованың жұмысын кезеңге бөлу


Анна Ахматова жарқын және қайғылы өмір сүрді. Ол Ресей тарихындағы көптеген дәуірлік оқиғалардың куәсі болды. Оның өмірінде екі революция, екі дүниежүзілік соғыс және азаматтық соғыс болды, ол жеке трагедияны бастан өткерді. Осы оқиғалардың барлығы оның шығармашылығында көрініс бермей тұра алмады.

А.А. шығармашылығының кезеңділігі туралы айта отырып. Ахматова, бір кезең аяқталып, екіншісі басталатын жерде бір қорытындыға келу қиын. Шығармашылық А.А. Ахматованың негізгі 4 кезеңі бар /51/.

1 кезең – ерте. Ахматованың алғашқы жинақтары махаббат антологиясының бір түрі болды: адал махаббат, адалдық пен махаббат сатқындықтары, кездесулер мен ажырасулар, қуаныш пен қайғы, жалғыздық, үмітсіздік - барлығына жақын және түсінікті нәрсе.

Ахматованың «Кеш» атты алғашқы жинағы 1912 жылы жарық көрді және бірден әдеби ортаның назарын аударып, оған атақ-даңқ әкелді. Бұл жинақ ақынның лирикалық күнделігінің бір түрі.

Бірінші жинақтағы кейбір өлеңдер екінші «Тәсбихке» енгізілді, бұл кең тараған табысы соншалық, ол сегіз рет қайта басылды.

Замандастарын А.Ахматованың алғашқы өлеңдерінің талаптылығы мен толысқандығы таң қалдырды /49/. Ол дірілдеген сезімдер мен қарым-қатынастар туралы оңай және оңай сөйлесуді білді, бірақ оның ашықтығы оларды қарапайым деңгейге дейін төмендетпеді.

2 кезең: 1910 жылдардың ортасы – 1920 жылдардың басы. Осы кезде «Ақ отар», «Плантан», «Анно Домини» жарық көрді. Бұл кезеңде азаматтық лирикаға біртіндеп көшу болды. Поэзияның құрбандық қызметі ретіндегі жаңа концепциясы пайда болуда.

кезеңі: 1920 жылдардың ортасы – 1940 жыл. Бұл Ахматованың жеке және шығармашылық өмірбаянындағы қиын және қиын кезең болды: 1921 жылы Н.Гумилев атылды, содан кейін оның ұлы Лев Николаевич бірнеше рет қуғын-сүргінге ұшырады, Ахматова аналардың барлық қорлығы мен қорлауын сезініп, бірнеше рет өлімнен құтқарды. және сталинизм жылдарында репрессияға ұшырағандардың әйелдері /5/.

Ахматова өте нәзік, терең табиғат болғандықтан, ескі дүниенің жойылуын дәріптеп, классиканы жаңа заманның кемесінен құлатқан жаңа поэзиямен келісе алмады.

Бірақ күшті сыйлық Ахматоваға өмірлік сынақтардан, қиындықтардан және аурулардан аман өтуге көмектесті. Көптеген сыншылар Ахматованың өз туындыларымен ол өмір сүрген уақытпен ғана емес, сонымен қатар оның алдында сезінген және көрген оқырмандарымен байланыс орнатудағы ерекше қабілетін атап өтті.

30-40 жылдардағы өлеңдерде философиялық мотивтер айқын естіледі. Олардың тақырыптары мен мәселелері тереңдей түседі. Ахматова Қайта өрлеу дәуірінің сүйікті ақыны («Данте»), ежелгі патшайымның ерік-жігері мен сұлулығы туралы («Клеопатра»), өмірдің басталуы туралы өлеңдер-естеліктерді («Жастық» циклі, «Естелік жертөлесі») жасайды. .

Оны өлімнің, өмірдің, махаббаттың мәңгілік философиялық мәселелері толғандырады. Бірақ бұл жылдары ол аз және сирек жарияланды. Оның осы кезеңдегі басты жұмысы – «Реквием».

кезең. 1940-60 жж. Финал. Осы кезде «Жетінші кітап» жасалды. «Батырсыз жыр». " Отан" Патриотизм тақырыбы кеңінен зерттелгенімен, шығармашылықтың негізгі тақырыбы – кемшілік. Ұлының өмірінен қорқып, ол Сталинді дәріптейтін «Әлемге даңқ» сериясын жазады. 1946 жылы оның «Тақ» өлеңдер жинағына тыйым салынды, бірақ кейін қайтарылды. А.А. Ахматова өз жұмысын қорытындылай отырып, жетінші кітапты құрайды. Ол үшін 7 саны інжілдік қасиетті символизмнің мөрін бейнелейді. Осы кезеңде 7 кітаптан тұратын «Уақыттың ағуы» кітабы жарық көрді, оның екеуі жеке басылмады. Тақырыптар алуан түрлі: соғыс, шығармашылық, философиялық өлеңдер, тарих және уақыт тақырыптары.

Әдебиет сыншысы Л.Г. Кихни өзінің «Анна Ахматованың поэзиясы. Қолөнер құпиялары» басқа периодизацияны енгізеді. Л.Г. Кихни әрбір ақынның шындықты көркем түсінуі оның негізгі эстетикалық және поэтикалық бағдарларын анықтайтын белгілі бір дүниетаным үлгісінің шеңберінде жүзеге асатынын атап өтеді: автордың позициясы, лирикалық қаһарманның түрі, лейтмотивтер жүйесі, сөздің статусы, лейтмотивтер жүйесі. бейнелеудің ерекшелігі, жанрлық-композициялық және стильдік ерекшеліктері және т.б. /29/

Анна Ахматованың жұмысында әлемнің акмеистік инварианттық көзқарасына оралатын бірнеше ұқсас модельдер анықталған. Нәтижесінде А.А. шығармашылығының 3 кезеңін ажыратуға болады. Ахматова, олардың әрқайсысы автор көзқарасының белгілі бір бұрышына сәйкес келеді, ол идеялар мен мотивтердің белгілі бір шеңберін, поэтикалық құралдардың ортақтығын анықтайды.

1 кезең – 1909-1914 жж («Вечер», «Розарин» жинақтары). Бұл кезеңде феноменологиялық модель барынша жүзеге асады;

1-кезең – 1914-1920 жылдар («Ақ отар», «Плантан», «Анно Домини» жинақтары). Осы жылдары Ахматованың шығармашылығында дүниетанымның мифопоэтикалық үлгісі жүзеге асты.

1-кезең – 1930 жылдардың ортасы – 1966 жыл («Қамыс», «Тақ», «Уақыт өткел», «Батырсыз жыр» жинақтары). Кихни бұл кезеңнің дүниетанымдық моделін мәдени деп анықтайды.

Бұл ретте орыс классик филологы және ақыны М.Л. Гаспаров екі негізгі кезеңді анықтайды - ерте кезең, кейін ұзақ үзілістен кейін болған «Анно Домини» жинағы және «Реквием» және «Батырсыз поэма» деп басталатын соңғы кезең, бірақ кейін әрқайсысын бөлуді ұсынады. Ахматованың өлең жолдарындағы өзгерістерді талдау негізінде тағы 2 кезең /19/. Бұл кезеңдік А.А. өлеңдерінің құрылымдық ерекшеліктерін ашады. Ахматова, сондықтан оны толығырақ қарастырған жөн.

М.Л. Гаспаров, Анна Ахматова шығармашылығының кезеңдері былайша бөлінеді: Ахматованың ертедегі өлеңдері 1909-1913 жылдардан ерекшеленеді. - «Кеш» және «Тәсбих» және өлеңдер 1914-1922 ж. - «Ақ отар», «Плантан» және «Анно Домини». Марқұм Ахматованың 1935-1946 жылдардағы өлеңдері бар. және 1956-1965 жж

Бұл төрт кезең арасындағы өмірбаяндық шекаралар өте айқын: 1913-1914 жж. Ахматова Гумилевпен ажырасады; 1923-1939 жж - Ахматованы баспасөзден бірінші, бейресми түрде шығару; 1946-1955 жж - екіншіден, Ахматованы баспасөз қызметінен ресми түрде шығару.

Өлеңнің шығу тарихын қадағалап, А. Ахматова, оның жұмысының барлық бағыттарын байқауға болады. Мысалы, бұл иамбтардың көтерілуі және трохейлердің құлауы: 1909-1913 жж. иамбиялық және трохайлық өлеңдердің арақатынасы 28:27%, дерлік бірдей болады және 1947-1965 жж. - 45:14%, үш еседен астам iambs. Iambic дәстүрлі түрде трочиге қарағанда монументалды метр сияқты сезінеді; бұл «интимдік» Ахматовадан «жоғары» Ахматоваға дейінгі эволюцияның интуитивті сезіміне сәйкес келеді. Тағы бір бірдей тұрақты тенденция жеңілірек өлең ырғағына қарайды: ерте иамбиялық тетраметрде 100 жолға 54 екпін түсіру, соңында - 102; Бұл түсінікті де: жаңадан бастаған ақын ырғақты екпінмен барынша анық соғуға ұмтылады, тәжірибелі ақын енді мұны қажет етпейді және оларды ықыласпен өткізіп жібереді /19/.

Сонымен қатар, Ахматованың өлеңінде оның шығармашылық жолының ортасында, ерте және кейінгі дәуірлер арасында ғана күшіне енетін үрдістерді байқауға болады. Ең көрнекті нәрсе - бұл үлкен поэтикалық формаларға жүгіну: ерте Ахматовада бұл тек «Эпикалық мотивтерде» және «Теңіз маңында» кейінгі Ахматовада «Реквием», «Барлық жердің жолы» болды; , және «Солтүстік элегиялары», әсіресе 25 жыл бойы жұмыс істеген «Батырсыз поэма». Керісінше, шағын лирикалық шығармалар қысқарады: Ахматованың басында олардың ұзындығы 13 жолды, кейінірек - 10 жолды құрады. Бұл монументалдылыққа зиян келтірмейді;

Марқұм Ахматованың тағы бір ерекшелігі - қатаңырақ рифмалау: ғасыр басында сәнге айналған нақты емес рифмалардың пайызы («әдепті-жалқау», «көк-сен») 10-нан 5-6%-ға дейін төмендейді; бұл да классикалық стильдің әсерленуіне ықпал етеді /19/. Өлеңдерді аударуда бұл ерекшелік ескерілмеді.

Үшінші ерекшелігі – шумақтарда кәдімгі төрттіктен 5 тармақты, 6 тармақты буынға ауысу жиілеп кетеді; бұл «Батырсыз жырдың» 6 жолды (содан кейін көлемді) шумақтарымен жұмыс істеу тәжірибесінің айқын салдары.

Анна Ахматованың шығармашылық кезеңдерін толығырақ қарастырайық.

Бірінші кезең, 1909-1913 жылдар, А.А. Ахматова өз заманының озық поэзиясында – Символисттік өлең тәжірибесінен өрбіген және енді келесі қадамға асығуда.

Символистер арасында негізгі өлшеуіштердің пропорциялары 19 ғасырдағыдай дерлік болды: барлық өлеңдердің жартысы иамбиялық, төрттен бірі трохейлер, төрттен бірі үш буынды метрлер біріктірілген және тек осы ширектен біртіндеп, артық емес. 10% -дан астам, басқа классикалық емес өлшемдермен қиылысатын ұзын сызықтармен эксперименттерге арналған.

А.А. Ахматованың пропорциялары мүлдем басқа: иамбтар, трошелер және долниктер бірдей, әрқайсысы 27-29%, ал үш буынды метрлер 16% -ға дейін артта қалады. Сонымен қатар, долниктер басқа маңызды классикалық емес өлшемдерден анық бөлінген, олармен кейде символистер шатастырған.

Екінші кезең, 1914-1922 жж - бұл фольклор мен патетикалық ассоциацияларды тудыратын өлшемдермен интимдік жазбадан және эксперименттерден ауытқу. Осы жылдары А.А. Ахматова қазірдің өзінде жетілген және өнімді ақын ретінде көрінеді: осы уақыт ішінде оның сақталған барлық өлеңдерінің 28% -ы жазылған (1909-1913 жылдары - шамамен 13%), «Ақ отар» кезінде ол жылына орта есеппен 37 өлең жазды. («Кештер» мен «Розарин» кезінде - әрқайсысында 28-ден), «Анно Домини» революциялық жылдары ғана оның өнімділігі аз болды. Егер «Кеште» және «Розаринде» долник 29% болса, «Ақ отарда» және «Плантанда» - 20%, ал қатал «Анно Доминиде» - 5%. Осыған байланысты иамбиялық 5 метр ұлғаяды (бұрын ол 4 метрден артта қалды, қазір Ахматовтың соңғы жылдарында ол алда келеді) және одан да маңыздырақ, басқа екі өлшем: троше 4- метр (10-нан 16%-ға дейін) және 3-футтық анапест (7-ден 13%-ға дейін). Көбінесе бұл есептегіштер «фольклорға» көзқарастың дәстүрлі белгісі - дактилдік рифмалармен көрінеді.

Сонымен бірге Ахматова фольклорлық және салтанатты интонацияларды біріктіреді.

Ал салтанатты лирикалық иамбика салтанатты эпикалық иамбикаға оңай ауысады: осы жылдары бос өлеңде «Эпикалық мотивтер» пайда болды.

1917 - 1922 жылдары патетикалық «Анно Домини» кезінде, Ахматовтың 5-футтық үлгісінде орыс өлеңі үшін өте сирек кездесетін шиеленіс өрлеу ырғағы орнатылды, онда екінші аяқ біріншіден күштірек. Келесі төрттікте 1-ші және 3-ші жолдар осылай құрастырылған, ал бұрынғы, қосалқы ырғақтың 2 және 4-жолдары олармен қарама-қарсы кезектесіп отырады:


Көктемнің алғашқы найзағайындай:

Олар сіздің қалыңдықтың иығына қарайды

Жартылай жұмылған көзім...


Дәл емес рифмаға келетін болсақ, әйелдер рифмаларында Ахматова ең соңында басым қысқартылған-күшейтілген түрге ауысады («таң-таң» -дан «жалын-жадыға»).

Үшінші кезең, 1935-1946 жылдар, ұзақ үзілістен кейін, ең алдымен, үлкен формаларға ауысумен ерекшеленді: «Реквием», «Барлық жердің жолы», «Батырсыз жыр»; «Енума Еліш» атты әлі күнге дейін сақталмаған үлкен шығармасы да осы уақытқа жатады.

Лирикада 5 тармақты, 6 тармақты қолдану да жиілеп барады; Осы уақытқа дейін барлық өлеңдердің 1-3 пайызынан аспайтын, ал 1940-1946 жж. - он бір%.

Сонымен бірге, «Солтүстік элегиялары» ақ ямбикалық пентаметрмен жазылған және оның қарама-қарсы ауыспалы ырғағы рифмдік бестік ырғағын қайтадан бағындырады: «Анно Доминидің» өрлеу ырғағы өткеннің еншісінде.


Азияда - көктемгі тұман,

Және қорқынышты жарқын қызғалдақтар

Кілем жүздеген миль тоқылған...


Дәл емес рифмалар бұрынғыға қарағанда үштен біріне (10 - 6,5% орнына) аз болады: Ахматова классикалық қатаңдыққа ауысады. Лирикалық поэзиядағы ямбиялық 5-футтық және эпостағы 3-иктикалық долниктің таралуы 4-футтық троше мен 3-футтық анапестті және сонымен бірге 4-футтық ямбиялық 4-футты шешімді түрде шетке ығыстырады. Өлеңнің дыбысы екпін түсіріп кетуіне байланысты жеңілдей түседі.


Інжу мен ақық анасынан,

Түтін шыныдан,

Осылайша күтпеген жерден еңіс

Және ол сондай салтанатты түрде ағып кетті ...

Сол жүз жасар сиқыршы

Кенет оянып, көңілді болды

Мен қалаған едім. Менің оған қатысым жоқ...


Жалпы, Ахматованың барлық өлеңдерінің шамамен 22% осы үшінші кезеңде жазылған.

1946 жылғы қаулыдан кейін Ахматованың шығармашылығы қайтадан он жылдық үзіліске ұшырады, тек 1950 жылы «Әлемнің сол жағында» ресми циклімен үзілді. Содан кейін, 1956-1965 жылдары оның поэзиясы қайтадан жанды: оның кеш кезеңі басталды. - ол жазған барлық нәрселердің шамамен 16%. Өлеңнің орташа ұзақтығы алдыңғы кезеңдегідей 3 футтық амфибрахпен жазылған және «Қолөнер құпиясы» циклінің үнін белгілейтін өлеңдер басқаларға қарағанда ұзағырақ болып қалады.


Ойланыңыз, бұл да жұмыс -

Бұл алаңсыз өмір:

Музыкадан бірдеңе тыңдаңыз

Және оны өзіңіздікі деп әзілдеп жіберіңіз... -


Ямбикалық аялдама ақыры төмендей бастайды және оның ырғағы эволюциясының басында болған тегістікке оралады. Саяхаттың ең басында болғандай, кенеттен ямбтық тетраметр өмірге келеді.

Тетраметр трохи толығымен дерлік жоғалады: бұл Ахматованың өзі үшін талап ететін ұлылық үшін тым кішкентай сияқты. Және керісінше, 3 футтық анапест соңғы рет «Анно Домини» жылдарындағыдай максимумға дейін күшейді (12,5-13%), бірақ бұрынғы халықтық интонацияларды жоғалтып, таза лирикалық интонацияларға ие болады.

Онымен бірге бұрын көзге түспейтін 5 футтық троше максимумға дейін көтеріледі (10-11%); ол тіпті екі сонет жазады, олар үшін бұл өлшем дәстүрлі емес

Дәл емес рифмалардың саны одан да азаяды (6,5-тен 4,5% -ға дейін) - бұл Ахматованың классификаторы бойынша өлеңнің көрінісін аяқтайды.

Сонымен, жоғарыда келтірілген талдаудан біз шығармашылықтың алғашқы кезеңдерінде поэзияны меңгеру және өзіндік верификациялау стилін дамыту болды деп қорытынды жасауға болады. Кейінгі кезеңдер негізінен бірін-бірі көтереді және жалғастырады. Ерте кезеңдер акмеистік Ахматованың «қарапайым», «материалдық» стиліне сәйкес келеді, кейінгі кезеңдері жат жерде өткен дәуірдің мұрагері ретінде сезінетін ескі Ахматованың «қараңғы», «кітапшыл» стиліне сәйкес келеді. әдеби орта.


4 Аударма түрлендірулері


Түпнұсқаның мағынасын толық жеткізу үшін аудармашы аударма трансформациялары деп аталатын көптеген қайта құруларға, ауыстыруларға және жеке семантикалық элементтерді қайта бөлуге жүгінуге мәжбүр.

Р.Қ. Миняр-Белоручев трансформацияға мынадай анықтама береді. «Трансформация аударма әдістерінің көпшілігінің негізі болып табылады, ол тасымалдауға арналған ақпаратты сақтай отырып, бастапқы мәтіннің формальды немесе мағыналық компоненттерін өзгертуден тұрады /42/.

МЕН ЖӘНЕ. Рецкер трансформацияны «логикалық ойлау техникасы» деп анықтайды, оның көмегімен біз контексте шетел сөзінің мағынасын ашамыз және оның сөздікпен сәйкес келмейтін орыс тіліндегі сәйкестігін табамыз» /52/.

Қазіргі уақытта әртүрлі авторлар ұсынған аударма түрлендірулерінің көптеген классификациялары бар.

Мысалы, Л.К. Латышев барлық аударма түрлендірулері /40/ болып бөлінетін тіларалық сәйкестіктерден ауытқу сипаты бойынша түрлендірулердің жіктелуін береді:

-Морфологиялық – бір категориялық форманы басқа немесе бірнеше түрге ауыстыру: жаңбыр (жеке) – жаңбыр (көпше);

-Синтаксистік – сөздер мен сөз тіркестерінің синтаксистік қызметін өзгерту. Мысалы, «тыныс алу және кілттерді іздеу». Предикат және жіктік жалғауы түрленді.

-Стилистикалық – мәтін бөлігінің стильдік бояуын өзгерту. Мысалы, А.Ахматованың «Қызыл үйіңді қасақана өткіземін» деген жолын «Сенің қызыл үйіңнен мен мақсатты түрде аулақпын» деп аударған кезде кітаптағы «өту» сөзі бейтарап «болмау» (болмау) деген сөзбен ауыстырылады. Нәтижесінде экспрессия азаяды.

-Семантикалық – мазмұнның айтылу түрінің ғана емес, мазмұнының да өзгеруі: шойын – шойын (темір);

-Аралас – лексика-семантикалық және синтаксистік-морфологиялық.

Рецкер Я.И., керісінше, түрлендірудің екі түрін ғана атайды. Бұл лингвист оларды жүзеге асырудың осындай әдістері туралы айтады:

1.Грамматикалық түрлендірулер (Латышевтің морфологиялық және синтаксистік трансформациялары сияқты).

2.Лексикалық түрлендірулер /52/.

Бұл жұмыстың шеңберінде Л.С. ұсынған жіктеу толығырақ қарастырылады. Бархударов. Мұнда аударма түрлендірулері формальды белгілеріне қарай /7/ бойынша ерекшеленеді:

Қайта реттеулер;

Ауыстырулар;

Қосымшалар;

Өткізіп жіберулер.

Айта кету керек, мұндай бөлу негізінен шамамен және шартты болып табылады. Біріншіден, бірқатар жағдайларда сол немесе басқа түрлендіруді элементар түрлендірудің сол немесе басқа түрі ретінде бірдей табысты түсіндіруге болады, екіншіден, тәжірибеде «таза түрінде» элементар аударманың осы төрт түрі сирек кездеседі - әдетте олар күрделі, «біріктірілген» түрлендірулер сипатын алып, бір-бірімен үйлеседі.


4.1 Орын ауыстырулар

Аударма трансформациясының бір түрі ретінде қайта реттеу – түпнұсқа мәтінмен салыстырғанда аударма мәтініндегі тілдік элементтердің орналасуын (тәртібін) өзгерту. Қайта реттеуге болатын элементтер: сөздер, сөз тіркестері, бөліктер күрделі сөйлем, дербес сөйлемдер /7/.

Қайта құрулар бірқатар себептерге байланысты, олардың негізгілері ағылшын және орыс тілдеріндегі сөйлемдердің құрылымындағы (сөз тәртібіндегі) айырмашылық болып табылады. Ағылшын тіліндегі сөйлем әдетте тақырыптан кейін предикатпен басталады, яғни реме – хабардың орталығы (ең маңыздысы) – бірінші орында. Тақырып (қосымша ақпарат) - мән-жайлар көбінесе сөйлемнің соңында орналасады.

Орыс тіліндегі сөйлемнің сөз тәртібі әр түрлі: сөйлемнің басында көбінесе қосалқы мүшелер (уақыт пен орын үстеулері), одан кейін предикат және тек соңында - субъекті болады.

Поэзияны аударуда қайта өңдеулер көбінесе ырғақты сақтау немесе рифмді сақтау қажеттілігінен туындайды.

Мысалы, А.Ахматованың «Жұбату» поэмасының аудармасында екінші шумағындағы ұйқасты сақтау үшін аудармашы инверсиядан бас тартып, өзіне тән сөйлем құрылымын сақтап қалған. ағылшынша.

Рухың тыныш болсын, Жоғалмас енді: Ол Құдай әскерінің жаңа жауынгері, Қайғыға батпа.

3.4.2 Ауыстырулар

Ауыстыру - аударма түрлендірулерінің ең кең таралған және алуан түрлі түрі. Аударма процесінде грамматикалық бірліктерді де – сөз формаларын, сөйлем мүшелерін, сөйлем мүшелерін, синтаксистік байланыстардың түрлерін, т.б. – лексикалық бірліктерді де ауыстыруға болады.

Грамматикалық түрлендірулерге /7/ жатады:

а) Сөз формаларын ауыстыру – зат есімде сан есім, етістікте шақ, т.б. Бұндай түрлендірулердің себебі екі тіл нормаларының сәйкес келмеуі немесе өзгеру болуы мүмкін. грамматикалық форматаза стильдік себептерден туындаған сөздер. Мысалы, «Маған қанша тас лақтырылды» өлеңінде «терезе» көпше түрі «терезе» болып, «ерте» салыстырмалы үстеуі «ерте» болып аударылған. Етістіктің шағы да өзгереді: «Мұнара болды» - «Мұнара тұр».

ә) Сөйлеудің бір бөлігін алмастыру алмастырудың ең көп таралған түрі. «Мен ризамын» (рақмет) - «рахмет.» Ең қарапайым мысал «прономинализация» немесе зат есімді есімдікпен ауыстыру.

в) Сөйлем мүшелерін алмастыру. Аударма мәтінінде сөйлем мүшелерін ауыстырғанда сөйлем құрудың синтаксистік схемасы орын алады.

Осылайша, көп жағдайда ағылшын тілінен орыс тіліне аударған кезде орыс сөйлемі ағылшын тіліндегі сөйлеммен қабаттаспайды және құрылымы жағынан онымен сәйкес келмейді. Көбінесе аудармада орыс тіліндегі сөйлемнің құрылымы ағылшын тіліндегі сөйлемнің құрылымынан мүлдем басқаша болады. Онда сөздердің орналасу реті басқаша, сөйлем мүшелерінің тізбегі басқаша, көбінесе сөйлемдердің өзін-өзі орналастыру реті басқаша - негізгі, бағыныңқы және кіріспе. Бірқатар жағдайларда ағылшын тіліндегі сөйлем мүшелерін білдіретін сөйлем мүшелері сәйкесінше басқа сөйлем мүшелері арқылы беріледі. Осының барлығы аудармада грамматикалық түрлендірулердің кеңінен қолданылуын түсіндіреді.

Синтаксистік түрлендірулерге мыналар жатады: бас сөйлемді бағыныңқы сөйлеммен ауыстыру және керісінше, эссені бағыныңқы сөйлеммен ауыстыру және керісінше, жалғаулықты бағыныңқы сөйлеммен ауыстыру.

Поэтикалық мәтіндерді аударған кезде ауыстыру жиі қолданылады жай сөйлемкүрделі және керісінше. Ауыстырудың мұндай түрі көбінесе грамматикалық себептермен - бастапқы және аударма тілдердегі сөйлемдер арасындағы құрылымдық сәйкессіздіктерден туындайды. Мысалы:


Ал біз жаңа қардың үстімен жүріп келеміз.

Бұл мысалда салыстырмалы сөз тіркесі болымсыз шарттың бағыныңқы сөйлемімен ауыстырылған.

Лексикалық алмастырулармен, жеке лексикалық бірліктертүпнұсқа тілдің аударма тілінің олардың сөздік баламасы болып табылмайтын, яғни жекеленген лексикалық бірліктері арқылы аудармада берген бастапқы тіл бірліктерінен басқа референттік мағынасы бар /21/.

Көбінесе үш жағдай бар - нақтылау, жалпылау және себеп-салдарлық байланыстарға негізделген ауыстыру (салдарды себеппен және себепті салдармен ауыстыру).

а) Спецификация – бастапқы тілдегі кең мағынадағы сөзді немесе сөз тіркесін аударма тілдегі тар мағынадағы сөзбен немесе сөз тіркесімен ауыстыру /7/. Көбінесе трансформацияның бұл түрі ағылшын тілінен орыс тіліне аудару кезінде қолданылады, өйткені орыс тілі ағылшын тілінің сәйкес лексикалық бірліктеріне қарағанда көбірек ерекшелігімен сипатталады.

Орыс тілінен ағылшын тіліне аударғанда нақтылаудың мысалы ретінде А.Ахматованың әртүрлі өлеңдерін аударған кезде «қол» зат есімінің баламасын дұрыс таңдау болып табылады:


«Алақандағы көгершін бидайды жейді...»

«Балауыз, құрғақ қол...» - «Менің құрғақ, балауыз қолыммен...»

«Таусылды, құшағында...» - «Сенің құшағында, мен бар күшімнен айырылғанымда...»


б) Жалпылау – спецификацияға қарама-қарсы әдіс, жекені жалпы, нақты ұғымды жалпыламамен ауыстырудан тұрады.

Анна Ахматованың поэтикалық мәтіндерінің аудармаларын талдай отырып, жалпылаудың бірқатар сәтсіз мысалдарын табуға болады, өйткені атмосфераның жалпы сезімі жоғалады.

«Маған бәрі уәде берді» деген өлеңдегі «Қоршаудың тот басқан шойынында» деген жолдағы «шойын» зат есімі «темір» деп аударылған. Нәтижесінде оқырманның көргені ескі, дөрекі қара шойын емес, тот басқан темір, жалпы әсерге әсер етеді.

в) Салдарды себеппен және керісінше ауыстыру. Аударма процесінде лексикалық алмастырулар көбінесе ұғымдар арасындағы себеп-салдар байланысы негізінде жүзеге асады. Сонымен, шет тіліндегі сөз немесе сөз тіркесі аударма кезінде шет тіліндегі сөзбен немесе сөз тіркесімен ауыстырылуы мүмкін, ол логикалық байланыстар арқылы шет тілінің аударылған бірлігімен көрсетілген іс-әрекеттің немесе жағдайдың себебін білдіреді.

Мысалы, «Біз қалай қоштасарымызды білмейміз» - «Қоштасу үшін біз білмейміз».

Поэтикалық мәтіндерде аударманың эквиваленттілігі мәтіннің жеке элементтері (атап айтқанда сөздер) емес, тұтастай алғанда бүкіл аударылған мәтін деңгейінде қамтамасыз етілетінін ескеру маңызды. Басқаша айтқанда, аударылмайтын мәліметтер бар, бірақ аударылмайтын мәтіндер жоқ.

3.4.3 Қосымшалар

Үстеу деп сөйлем құрамына қосымша сөздерді немесе құрылымдарды енгізуді айтады /55/.

Аударма мәтініндегі лексикалық қосымшалардың қажеттілігінің себептері әртүрлі болуы мүмкін.

Олардың ең көп тарағанын бастапқы тілдегі сөз тіркесінің мағыналық компоненттерінің «формальды экспрессия» (болмауы) деп атауға болады /6/. Алайда поэтикалық мәтіндерде қосымшалар басқа себептерге байланысты.

Әдетте, бұл өлеңнің ырғағы мен ырғағын сақтау қажеттілігі. Мысалы, «Мен күлуді қойдым» өлеңінің құрылымын сақтау үшін қосымша құрылымдар енгізілді:


Тоқтадым, күлуден бас тарттым аязды самал ерінді - көп айт кемірек бір үмітке, Оның орнына тағы бір ән.

Сөздік жағынан ағылшын тілінде сөйлеу орыс тілінде бір мағынаны білдіретін синонимдік етістік жұбын пайдалануға толық мүмкіндік береді.

Сол сияқты «Орнына сонда» деген предлогты енгізу қате болып саналмайды, өйткені ол өлеңнің мағынасына әсер етпейді.

Көбінесе лексикалық қосымшалар аударма мәтінінде түпнұсқада берілген мағыналарды грамматикалық құралдар арқылы жеткізу қажеттілігімен анықталады. Мысалы, орыс тілінде мұндай формасы жоқ зат есімдердің ағылшын тіліндегі көпше түрін бергенде /7/.


4.4 Түсініктемелер

Түсіру - қосуға тура қарама-қарсы. Аударған кезде көбіне түспей қалған сөздерге семантикалық мазмұны жағынан мағыналық жағынан артық сөздер жатады /7/.

Алайда, Анна Ахматова өлеңдерінің аудармаларында адекватты аударма трансформациясы ретінде түсіру қолданылмайды, өйткені аударма авторы түпнұсқаның барлық бірліктерін жаңғыртуға тырысады. Кез келген лексикалық бірліктерді түсіріп жіберу аударма техникасынан гөрі қате. Мұндай олқылықтың мысалы ретінде «Бос үйдің мұздаған төбесінде» өлеңінің аудармасын келтіруге болады.

Өздеріңіз білетіндей, Ахматованың жұмысы діни жазбаларға толы, оның ағаштары белгілі бір қасиетті мағынаға ие.

«Ал Киелі кітапта қызыл Үйеңкі жапырағыӘндер әніне төселген» келесі нұсқасымен: «Ал Киелі кітапта әндер әні туралы бір жапырақ отырады».

Соның салдарынан жапырақ тиесілі ағаштың көрсеткіші ғана емес, сонымен қатар А.Ахматова шығармашылығында символизмі де маңызды болып табылатын түсі жоғалады.


5 Анна Ахматованың жеке өлеңдерінің аудармаларын талдау


Бұл дипломдық жұмыс Анна Ахматованың «Ақ отар» цикліндегі шығармаларының аудармаларын қарастырады. Аудармалардың авторы - орыс-американ-австралиялық ақын-аудармашы Илья Шамбат. И.Шамбат КСРО-ның Мәскеу қаласында дүниеге келген ол 11 жасында өлең жаза бастады. 12 жасынан бастап АҚШ-та тұрды. Қазіргі уақытта Австралияның Мельбурн қаласында тұрады. Оның шығармаларының ішінде «Юлияға арналған өлеңдер» кітабы, Ахматова, Цветаева, Мандельштам, т.б аудармалары бар /63/

Ғылыми жоба аясында Анна Ахматованың өлеңдерінің 50 аудармасы талданды, бірақ көлемі үлкен болғандықтан, тек кейбіреулері егжей-тегжейлі қарастырылды.

Аудармаларды талдау кезінде екі тілдің сөздік құрамының ерекшеліктерін ескеру қажет, өйткені сөздердің немесе сөз тіркестерінің мағынасын дұрыс түсінбеу экспрессивтіліктің де, жалпы шығарманың мағынасының да жоғалуына әкелуі мүмкін.

Тілдің жалпы деңгейлік құрылымындағы лексикалық деңгей сөздің, оның құрылымы мен мағынасының мәселелерін зерттейді. Сөз лексикалық деңгейдің негізгі бірлігі болып табылады, оны екі жақты, толық қалыптасқан, өз бетінше бар тіл бірлігі ретінде анықтауға болады, ол объектілерді, құбылыстарды, шындық объектілері арасындағы қатынастарды атауға (атуға) қызмет етеді. сияқты қасиеттер, әрекеттер, процестер және т.б. /24/

Сөздің әрбір жеке лексика-семантикалық вариантының лексикалық мағынасы күрделі бірлікті білдіреді. Оның құрамдас бөліктерінің құрамын сөйлеу ақпаратын хабарламаның тақырыбын құрайтын, бірақ қарым-қатынас актісіне қатысы жоқ ақпаратқа және қарым-қатынас жағдайлары мен қатысушыларына қатысты ақпаратқа бөлу принципін пайдалана отырып қарастыру ыңғайлы. Сонда ақпараттың бірінші бөлігі ұғымды атайтын сөздің денотативті мағынасына сәйкес келеді. Шындықты көрсететін ұғым арқылы денотативті мағына тілден тыс шындықпен корреляцияланады. Бұл бөлік міндетті болып табылады.

Қарым-қатынас шарттары мен қатысушыларымен байланысты хабарламаның екінші бөлігі коннотацияға сәйкес келеді. Коннотация арқылы біз әдеттегі (тіл жүйесінде бекітілген) немесе кездейсоқ сипаттағы тілдік бірліктің эмоционалдық, бағалау немесе стильдік бояуын түсінеміз. Кең мағынада бұл тілдік бірліктің субъектілік-концептуалды (немесе денотативті), сондай-ақ грамматикалық мазмұнын толықтыратын және оған эмпирикалық, мәдени-тарихи, дүниетанымдық білімдермен байланысқан ақпаратқа негізделген экспрессивті функция беретін кез келген компонент. Белгілі бір тілде сөйлейтіндер, эмоционалдық немесе сөйлеушінің мағыналық қатынасы бар немесе сөйлеу шарттарын, тілдік қызмет аясын, сөйлеуге қатысушылардың әлеуметтік қатынастарын, оның формасын және т.б. сипаттайтын стилистикалық регистрлермен. Тар мағынада бұл атаудың қосалқы қызметін атқаратын тілдік бірліктің мағынасының, мағынасының құрамдас бөлігі, ол сөйлеуде қолданылған кезде оның объективті мағынасын белгіленген мағынаның ассоциативті-бейнелі идеясымен толықтырады. есімнің ішкі формасын білуге ​​негізделген шындық, яғни. байланысты белгілер сөзбе-сөзосы өрнекті қайта қарауға түрткі болған троп немесе сөз фигурасы /56/.

Коннотация құрылымында ассоциативті-бейнелі компонент тілдік бірліктің денотативті және коннотативтік мазмұнын байланыстырып, бағалау біліктілігі мен стилистикалық таңбалаудың негізі қызметін атқарады. Соңғысы бүкіл өрнекке «жалпы» экспрессивті бояу береді, оның басым болуы мүмкін: бейнелі бейне («бос аспан», «нәзік салқындық»); бағалау біліктілігі – эмоционалдық («жебе»), сандық («жаңбыр»); кез келген стилистикалық регистрлер (салтанатты «тұрғызу»). Кәдімгі коннотация субъективті бағалау, саналы жұрнақтар арқылы жасалады ішкі пішіні, ономатопея, аллитерация, экспрессивті боялған сөздер мен фразеологиялық бірліктер. Дегенмен, коннотация локализацияланбауымен сипатталады, бүкіл мәтінге таралады, субтекст әсерін жасайды.

Лирика субъективті сипатта болғандықтан, адам болмысының ішкі болмысын құрайтын сезімдерді бейнелеу, суреттеу арқылы білдіретіндіктен, мұндағы коннотациондық мағына. ерекше мағына.

Лирикалық шығарманың бейнелілігі мен мәнерлілігі дұрыс таңдалған сөздік қорына байланысты.

Сөздік таңдау мәселесін талқылай отырып, А.Ахматованың «Ол қызғаншақ, мазасыз, нәзік еді» өлеңіне және осы өлеңнің І.Шамбаттың аудармасына тоқталайық.


Қызғаныш, уайым, мейірім, Тәңірдің күніндей сүйді, Өткенді жырламасын деп, Ақ құсымды өлтірді. Ол күн батқанда кішкентай бөлмеге кіріп: «Мені сүй, күл, өлең жаз!» - деді. Ал, көңілді құсты мен кәрі ақжелкеннің қасындағы дөңгелек құдықтың артына көмдім. Мен оған жыламаймын деп уәде бердім, Бірақ жүрегім тас болды, Мен оның тәтті дауысын әрқашан және барлық жерде еститін сияқтымын Ол қызғанышпен, қорқынышты және нәзік болды, Ол мені Құдайдың жалғыз нұрындай сүйді Өткен замандарды жырламай ақ түсті құсымды күн батқанда өлтірді: «Мені сүй, күліп, өлең жаз!» Мен уәде бердім, шырқаған құсты дөңгелек құдықтың артына Оны жоқтау емес, бірақ менің жүрегім тасқа айналды, Мен оның тәтті дауысын еститін сияқтымын.

Ең алдымен, метафора сияқты тропты атап өткен жөн. «Ақ құс» демекші, даралық пен еркіндік, таза әрі бейкүнә. Сондықтан бұл сөз тіркесін бөлінбейтін тұтастық ретінде қолдану керек. Бұл өлеңді аударған кезде аудармашы «ақ құсты» «ақ түсті құс» етіп өзгерткен, бұл сәтсіз аударма нұсқасы, өйткені бұл жағдайда физикалық белгінің көрсеткіші (бояу) бар және біз шынымен де нағыз «құс» туралы айтып жатқан сияқтымыз. ақ».

Кейіпкердің ақын қызға деген сезімін сипаттағанда «қызғаныш, уайым, нәзік» сынды сөздер қолданылған. Аударма мәтінінде бұл сөздер «қызғаныш, қорқынышты және нәзік» деп аударылады. Егер «қызғаныш» және «нәзік» сөздері аударылғанда толықтай балама сын есім болса, онда «қорқыныш» ешбір жағдайда «уайым» деп аударыла алмайды. Бұл мәтіндегі «уайым» «уайымға толы, толқу» дегенді білдіреді /51/. Расында да, шығарма кейіпкері сүйіктісінен айырылып қаламын ба деп уайымдайтын. Түсіндірме сөздікте «қорқыныш» сөзі «қорыққан, қорқынышқа толы» деген мағынада берілген, оны ешбір жағдайда баламалы аударма нұсқасы ретінде қолдануға болмайды.

Келесі жолда Ахматова кейіпкердің сезімін сипаттауды жалғастырады: «Құдайдың күні мені қалай жақсы көрді». Бұл жолдан кейіпкердің ақын қызға деген құрмет сезімі сезіледі; Бір қызығы, діни сезіммен, киелі үреймен байланыстыратын архаикалық «-яғни» жалғауы қолданылған. Бірақ морфология тұрғысынан бұл әдістемені аудару мүмкін емес, сондықтан И.Шамбат «Құдайдың Күнін» «Құдай» деп аударған. «тек жарық». Бұл батыр басынан кешкен сол бір қасиетті қасірет пен махаббатты сезінуге мүмкіндік берген «жалғыз нұрдың» көрсеткіші еді. Бұл ауыстыру, оның ішінде «тек» деген сөзді және «күн» сөзін «жарық» деген сөзбен ауыстыруды көрсететін метонимді қосу толығымен негізделген, өйткені ол аудармада экспрессивтілікті сақтайды.

Алайда стильдік асқақ лексиканы үшінші қатарда қайта шығару мүмкін болмады: поэтикалық «сөйледі» бейтарап «айтты» аударды.

Алтыншы жолда автор жалпылауды қолданды - ағаштың белгілі бір түрін («алдер») көрсетудің орнына «ағашқа» қарапайым сілтеме қолданылды. Ахматова қызылшаны арнайы көрсеткені бекер емес, өйткені бұрын қызылша киелі ағаш болып саналған. Соның салдарынан өлең сөзге сіңген қасиетті, діни мағынадан айырыла бастайды.

Сөздік жағынан алғанда аударма авторы өрескел қателік жіберген. «Светлица» сөзін аударуда қиындықтар болмауы керек еді, өйткені орысша-ағылшынша сөздік дәл аудармасын береді - «алдыңғы бөлме». Дегенмен, аудармашы «светлица» сөзін «жарық үйі» деп аударады, бұл «маяк» дегенді білдіреді.

Бұл өлең иамбиялық 5 футтықта, әйел және еркек рифмасымен жазылған.

Аударма мәтіні метрді сақтайды, ол да iambic 5-футпен жазылған, бірақ 3-жолда ырғақ пен рифма жоғалған. Аударма мәтініндегі рифманы бос деп сипаттауға болады - тек еркек рифмасы бар жұп жолдар.

А.Ахматованың кездесуі ақын қызға өшпес әсер қалдырған Александр Блокқа арнаған «Мен сені сирек есіме аламын» өлеңіне кезек берейік.

Мен сен туралы сирек ойлаймын Ал мен сенің тағдырың мені қызықтырмайды, бірақ сенімен болмашы кездесудің ізі менің жанымнан өшпейді. Қызыл үйіңнен әдейі өтіп кеттім, Қызыл үйің лай өзеннің үстінде, Бірақ күн нұры тесілген тыныштығыңды ащы бұзатынымды білемін. Ерінге иіліп, ғашықтық тіленіп, Сағынышымды алтын өлеңдермен мәңгілікке қалдырған сен болмасын, - деп жасырын елестетемін болашақты, Кеш болса көгеріп, Екінші кездесуді күтемін. Еріксіз кездесу сені сирек еске аламын Ал сенің тағдырыңды мен көрмеймін, бірақ сенімен мағынасыз кездесудің ізі өшпейді. Сенің қызыл үйіңнен әдейі қашамын, жаныңдағы қызыл үйің бұлыңғыр өзен. , Бірақ мен білемін, Жүрегіңнің тесілген тынығуыңды мазалаған, Сен емес пе едің, Ерніме басып, Махаббатты тілеп, Махаббатты тілеп, Алтын өлең жолдарымен сен емес пе едің. Қайғы-қасіретімді мәңгілікке қалдырдым Болашақта мен жасырын сиқыр жасаймын Егер кеш шынымен көгілдір болса, Ал мен екінші кездесуді құдайдаймын, Сізбен сөзсіз кездесу.

Бұл өлеңді аударуда аударма кезінде ұқсас, бірақ бірдей емес мағынаға байланысты баламасын дұрыс таңдамаумен байланысты қателерді де кездестіруге болады.

Мысалы, «маңызсыз кездесу» тіркесі «мағынасыз кездесу» деп аударылады. А.Блокпен кездескеннен кейін Ахматова ол туралы ұмыта алмады. Нәтижесінде, ол онымен болмашы кездесу туралы айтқан кезде, ол бұл кездесудің мағынасы жоқ сияқты, бірақ белгілі бір із қалдырды. Оны ешқандай мәнсіз, мағынасыз деп санауға болмайды.

Сол өлеңде «бейбітшілік» сөзі «тынығу» («тынығу») деп аударылған, бұл өте жақсы таңдау емес. Стильдік тұрғыдан алғанда, «бейбітшілік» зат есімі асқақ, кітаптық сөз ретінде түсіндіріледі. Бұл өлеңдегі «бейбітшілік» сөздікте көрініс тапқан адамның рухани жазықтығын сипаттайтын «тыныштық күй» дегенді де білдіреді /51/.

Үшінші шумақта «жеңіл» сөзі «азап» деп аударылған. Біріншіден, «тіл» сөзі көпше түрдегі зат есім болып табылады, нәтижесінде тәжірибелі күйдің ұзақтығы сезімі пайда болады. Лирикалық қаһарман өзінің ұзақ уақыт бойы «жүргенін» атап өтеді; бұл қасиет аудармада жоғалып кетті. Екіншіден, «азап» «азап, азап» дегенді білдіреді және біршама жағымсыз мағынаға ие болса, «қаза» сөздіктер бойынша «мұң, мұң» дегенді білдіреді /51/. Ахматова поэмасының контекстінде бұл сөздің жағымды мағынасы бар.

Соңғы төрттікте «сиқырлау» етістігі «сиқыр жасау» деп аударылады. Екі сөздің екеуі де «сиқырлы, жұмбақ амалдарды орындау» дегенді білдіреді, бірақ «ойлау» етістігі мұнда «болжау, тілек айту» мағынасында қолданылады, нәтижесінде жұмбақ, жұмбақ нәрсенің атмосферасы жасалады, ол «ғажайыптар жасау» дегенді білдіретін «сиқыр жасау» комбинациясы жетіспейді.

Синтаксис тұрғысынан аудармада сәтті де, сәтсіз де бірқатар нұсқаларды атап өтуге болады. Мысалы, аудармашы қайталанатын конструкцияларды сақтай алды:


Қызыл үйіңнен әдейі өтемін, Қызыл үйің лай өзеннің үстінде... Ерніме сен болмасын... Алтын өлеңдерің болмасын... Әдейі қашамын қызыл үйің, Сенің жанындағы қызыл үй бұлдыр өзен... Бұлай емес пе едің, ерніме бастар ма едің... Алтын өлең жолдарымен...

Екінші жағынан, «Сіздің қызыл үйіңіз ...» жолындағы инверсиядан бас тарту өрнектің төмендеуіне әкеледі, өйткені қызыл түске баса назар аударылады.

Өлеңнің құрылысын сақтау туралы айта отырып, түпнұсқадағы айқас ұйқастың дара ұйқасқа айналғанын байқаймыз. Тіпті жолдар рифма.

Трансформациялардың ішінде «Сен болмас па едің» конструкциясының аудармасын атап өткен жөн, сондықтан аудармашы қандай да бір поэтикалық лицензияға жүгініп, аудармаға үлкен поэзия береді.

Екінші шумақта да «Махаббат үшін тіледі» деп қосылды. Бұл қосымша мағынаға зиян келтірмейді, ұйқас пен ырғақты сақтау үшін қолданылады.

Бірақ кейбір аудармаларда қосу техникасы негізсіз. Өлеңнің бірінші шумағының аудармасын қарастырайық «Ақыр соңында, бір жерде бар қарапайым өміржәне жарық...»


Бір жерде нұрлы, бақытты, шаттықта, Мөлдір, жылы, қарапайым өмір бар. Дуалдың арғы жағындағы адам кешке дейін қызбен сөйлеседі, ал аралар әңгіменің ең нәзікін ғана естиді.

Алғашқы екі жолда қосымша анықтамалар қосумен қатар сөйлемдегі синтаксистік байланыстар да өзгереді. Нәтижесінде «қарапайым өмір» мен «мөлдір, жылы және көңілді нұрдың» орнына аударылғанда біз «жарық» және «бақытты, ынталы, мөлдір, жылы және қарапайым өмірді» аламыз.

Өлеңнің ырғағы да сақталмаған. Рима да өзгереді - түпнұсқадағы әйел және еркек рифмаларының (М-Ф-М-Ф-М) тіркесімінен, аудармада кері тіркесім алынған - Ж-М-Ф-М-Ф.

Синтаксистік қате келесідей. Сызықты қарастырайық

... және ең нәзік әңгіме.

Бұл сөздерден «тек» бөлшек түпнұсқадағыдай «араларға» емес, «әңгімелесу» сөзіне қатысты сияқты.

Нәтижесінде «әңгімені аралар ғана естиді» деген мағынаның орнына «аралар тек әңгімені естиді» болып шығады.

Үшінші жолдағы жалпылау техникасын да атап өткен жөн: «көрші» зат есімі «адам» деп аударылады. Соның салдарынан маңайдағы таныстар мен тұрғын үй белгілері өшіріледі.

Аударманың тағы бір сәтті емес мысалын келесі өлеңде көрсетуге болады:

Менің дауысым әлсіз, бірақ ерік-жігерім әлсіремейді, тіпті махаббатсыз өзімді жақсы сезінемін. Аспан биік, тау самалы соғып, ойым таза. Ұйқысыз медбике бөтенге кетті, сұр күлге қажымаймын, Мұнара сағаттың қисық қолы маған өлімші жебедей көрінбейді. Өткеннің жүрекке деген күшін қалай жоғалтады! Азаттық жақын. Мен бәрін кешіремін. Ылғал көктемгі шырмауықтың жүгіріп келе жатқанын көру менің дауысым әлсіз, бірақ әлсіремейді. Махаббатсыз бұрынғыдан да жақсы болды, Аспан биік, тау самалы соғады Менің ойым жоғарыдағы шынайы Құдайға күнәсіз. Ұйқысыздық басқа жаққа кетті, Сұр күлімде мұңымды санамаймын, Сағат тілімінің қисаю жебесіндей көрінбейді маған. Жүректің күші қалай өтіп бара жатыр! Бостандық жақын. Мен бәрібір кешіремін, Қарап тұрамын, күннің нұры көтеріліп, төмен қарай жүгіреді. Көктемгі жаңбырмен дымқыл көктемгі жүзім.

Мұнда аудармашы бірінші жолда инверсиядан аулақ болады, ал ағылшын тілінің ережелері бірінші жолды «Әлсіз менің дауысым» деп аударуға толық мүмкіндік береді. Нәтижесінде өрнек азаяды.

Сол жолда морфологиялық тұрғыдан сәтсіз аудармаға мысал келтіруге болады. Сонымен, «do» етістігі «shall» модальды етістігімен ауыстырылуы мүмкін, бұл жағдайда дауыс ешқашан әлсіремейді (яғни, әлсіремейді) мәлімдемесінің модальділігі күштірек көрінеді.

Сондай-ақ сағат тілі мен садақтың жебесі арасында қарама-қарсылықты тудыратын жұрнақтың болуымен «жебе» мен «жебе» бір сөзбен аударылуы морфологиялық қате.

Лексикалық тұрғыдан алғанда, «аспан биік» тіркесінің аудармасы қате таңдалған, өйткені «биік» «орташа биіктіктен» дегенді білдіреді және адамға қатысты. Мұнда неғұрлым қолайлы аударма «жоғары» сын есім болады.

Сондай-ақ «шын Құдай» деген тіркесті қолдану дұрыс емес, өйткені кез келген дін тұрғысынан бір Құдай бар және ол жалған бола алмайды.

«Қисық» сын есімі қиғаш (қиғаш) деп аударылады, нәтижесінде мағынасы түсініксіз болады, ал қисық қол бірден мұнара сағатында көрсетіледі. Сонымен қатар, мұнара сағаты туралы айтқан кезде қолданыстан түсіру әдісі оқырманның қалыпты сағат бетін елестетуіне әкеледі. Демек, аудармада көп мағына жоғалады.

«Ұйқысыз медбике басқаларға кетті» деген жолды аударған кезде дәл осындай өткізіп жіберу әдісі сәтсіз. «Медбике» сөзі қабылданбайды, нәтижесінде өрнек пен маңызды тұлғалау құрылғысы жоғалады, ол жай ғана қолданылмайды және жолдың соңына «орындар» сөзін қосу осыған ықпал етеді.

Бұл поэма 1913 жылы Ахматованың күйеуі Н.Гумилевпен қарым-қатынасы бұзылған кезеңде жазылған. Бұл поэма өмір жолын таңдау, өнерден гөрі қызметті таңдау туралы. махаббат қатынастары.


Мен сенің ақ үйіңді, тыныш бағыңды тастаймын. Өмір бос, жарқын болсын. Әйел асқақтата алмағанындай, мен сені өлеңдерімде асқақтатам. Сүйікті досыңды есіңе түсірдің оның көзіне жаратқан жұмақта, Ал мен сирек тауарларды сатамын - Махаббатыңды, нәзіктігін сатамын. Тыныш аулаң мен ақ шаңырағыңнан кетемін - Өмірің бос, нұрлы болсын. Өлеңде саған даңқын жырлаймын әлі бір әйел даңқты жырламағандай. Және сол қымбатты қызды есіңе түсіресің Аспанда сен оның көруі үшін жаратқансың, мен өте сирек кездесетін өнімді сатамын - мен сіздің нәзіктік пен сүйіспеншілікке толы нұрыңызды сатамын.

Денотативтік, объективтік мағына тұрғысынан алғанда өлең аударма барысында іс жүзінде өз мағынасын жоғалтпайды, бірақ тұжырымдардың мәнерлілік дәрежесі төмендейді.

Мысалы, бұл тұрғыда «шөл сияқты, жалғыз, тыныш» деген мағынаны білдіретін «шөл» сөзін аударғанда «бос, қаңырап қалған» дегенді білдіретін «бос» зат есімі «бос, қаңырап қалған» дегенді білдіріп, «бос» дегенді білдіреді. қуыс» нысанның. Сонымен қатар, «бос» сын есімі стилистикалық бейтарап болса, «бос» қысқа сын есімі жоғарырақ мағынаға ие. Осылайша, бұл аударма нұсқасы сәтсіз болды, өйткені мәнерлі бояу жоғалады.

Сол поэмада «қыз» сөзі «қыз» сөзінің аудармасы ретінде гендерлік сипатқа ие. Түпнұсқада бұл сөз «серіктес» дегенді білдіреді және адамның жынысынан жоғарырақ нәрсені анықтайды. Сөзбе-сөз аударманы қолдану арқылы автор коннотативтік мағынаны жоғалтқан.

Дәл осы сөзбе-сөз аударма «сауда өнімі» (Мен тауарды саудалаймын) тіркесінде қолданылады. Ағылшын тілінің түсіндірме сөздігіне сәйкес «сауда» сөзі «бизнес әрекеті, сатып алу-сату қызметі» деп түсіндіріліп, «өнім» зат есімін түсіндіргенде, өнеркәсіптік өндіріс процесіне ерекше мән беріледі /62/. Өлеңде «сауда» және «тауар» сөздері басқа мағынаны білдіреді, атап айтқанда, «сауда-саттық бұйымына айналдыру» және «сауда бұйымы» дегенді білдіреді. Шынында да, Ахматова махаббат пен нәзіктікті - материалдық емес, материалдық емес нәрсені сауда нысаны ретінде сатылатын өлеңдерге айналдырады. Сөйтіп, аудармада бұл тіркес ешқандай коннотативтік мағынасыз, экономикалық терминологияға жақын мағынаға ие болып, экспрессияның жоғалуына әкеледі.

Сонымен қатар, тамаша реңк пен экспрессивтілікті сақтайтын сәтті аударма нұсқалары да бар. Мысалы, «даңқтау» сөзі «саған даңқ жырла» (сені даңқтаймын), «светла» «жарықпен аяқталды» деп аударылады. Соның нәтижесінде түпнұсқадағы сөздерге енген мағына толық беріліп, сонымен бірге экспрессивті бояу сақталады.

Бұл өлеңде лексикалық тұрғыдан алғанда аударма қатесі бар. «Махаббат» сөзі «сүйетін жарық» деп аударылады. Махаббат нұры махаббатпен синоним бола алмайды, ал өлеңде махаббат деген сөздің толық мағынасында. Ағылшын тіліне аударылған бұл ауыстыру рифмді (көру - жарық) сақтау үшін жасалса керек, бірақ бұл сөздік жағынан одан да үлкен жоғалтуларға әкеледі.

Морфологиялық тұрғыдан алып қарасақ, аудармада қателіктер де болды. Мысалы, әлі бірде-бір әйел даңқ жырламаған сияқты (сөзбе-сөз «әйел әлі дәріптелмеген») жолында неғұрлым сәтті нұсқаны пайдалану болады. модальды етістік«бар» орнына өткен формадағы «can». Бұл контекстегі «бар болу» етістігі ер адамның қандай да бір себептермен әлі дәріптелмегенін білдіреді, ал «болуы мүмкін» бір мезгілде себеп - әйелдің Ахматова жасағандай дәріптеуге қабілетсіздігін көрсетеді.

Синтаксис тұрғысынан алғанда, «Сен, сен» рефренінің жоғалуы аударманың сәтсіздігі ретінде қарастырылуы керек, өйткені адресаттың адресатқа қайталануы оның ерекшелігін, қайталанбастығын айтып, адресат деген әсер қалдырады. автор үшін бір ғана. Аударма кезінде өлеңнің жалпы ырғағын сақтау үшін осы әдістеме алынып тасталып, сол мәнерліліктің жоғалуына әкелді.

«Әй! Бұл қайтадан сенсің. Ғашық бала емес...»


А! Бұл қайтадан сенсің. Ғашық бала емес, батыл, қатал, көнбейтін күйеу болып осы үйге кіріп, маған қарадың. Дауыл алдындағы тыныштық менің жанымды ауыртады. Махаббат пен тағдыр маған мәңгі аманат етіп, сенімен не істедім деп сұрайсың. Мен саған опасыздық жасадым. Осыны қайталау үшін - О, егер сіз шаршасаңыз! Осылайша өлген адам өлтірушінің ұйқысын бұзып сөйлейді, Өлім періштесі өлім төсегінде күтеді. Мені қазір кешір. Жаратқан Ие мені кешіруді үйретті. Менің тәнім мұңды дертке шалдығып, Азат рухым тыныштықта жатыр. Есімде тек бау-бақша, күздік, нәзік, Ал тырналардың зары, қара дала... О, жер маған қандай тәтті еді! Бұл қайтадан сенсің. Сіз бұл үйге ғашық бала ретінде емес, батыл, қатал және бақылаушы күйеу ретінде кіресіз. Дауыл алдындағы тыныштық жанымды қорқытады. Маған мәңгілік махаббат пен тағдыр сыйлаған соң, не істедім деп сұрайсың. Мен саған опасыздық жасадым. Осыны қайталаймын -- О, бір сәт шаршасаңшы! Өлтірушінің ұйқысы аңқиды, өлген адам: «Өлім періштесі мені өлім төсегінде күтіп тұр» деді. Мені қазір кешір. Раббымыз кешіруді үйретеді. Жанып тұрған азапта менің тәнім өмір сүреді, Рух ұйықтап жатыр, Еске аламын, күзгі жапырақтары бар нәзік бақ, тырналар және айналадағы қара дала.. Жер астында қандай тәтті болар еді!

Екінші жолда сіз бірден екі аударма қатесін көре аласыз. «Ұлы энциклопедиялық сөздікте» «жас» - жасөспірім, жас жігіт /51/. Ағылшын сөздігі «бала» зат есімін анықтайды - бала, нәресте. Бұл жағдайда «жас» - жас жігіт деген зат есімді қолдану әлдеқайда сәтті болар еді.

Сол жолда «күйеу» сөзі «күйеу» деп аударылып, неке байланысын білдіреді. Дегенмен, өлеңде «күйеу» есімдігі «ересек адам» мағынасында қолданылады, сол арқылы Ахматова жас жігіт пен жігітті қарсы қояды. Аудармашы бұл жағын ескермеген.

Жағымды мағынаға ие, «жан» синонимі бар «рух» есімінің соңғы шумағындағы аудармасы сәтсіз. Бұл сөз «рух» деп аударылып, «жаман рух» дегенді білдіреді /62/.

Бұл өлеңде кітаптық, асқақ лексикадағы сөздерді бейтарап сөздерге аударудан тұратын көптеген стильдік қателер де бар. Мысалы, салтанатты мағынадағы «тапсыру» етістігі «беру» деп аударылады; «өлу» мағынасындағы «бастау» етістігі «ұйқы» (ұйқы) деп аударылады; кітабын «serenely» бейтарап «жайлап» (сабырмен) аударады.

Бұл өлеңнің аудармасында қосу техникасы қолданылады. «Сіз маған кеш не істедім деп сұрайсыз» жолында «кеш» қосымшасы бар. Сөздік тұрғысынан бұл түрлендіру қажет емес, керісінше, қажет емес, өйткені ол уақытты көрсетеді Соңғы уақыт, жақында), бұл, біріншіден, түпнұсқа мәтінінде жоқ, екіншіден, өлең кейіпкері белгілі бір уақыт кезеңі туралы емес, бүкіл өмірі туралы сұрайтындықтан, мағынасы сәйкес келмейді. Бұл түрлендіру поэма мен ұйқастың ырғағын сақтау үшін қолданылған.

Дәл осы мақсатта «жер» зат есімі «жер асты» деп аударылған. Соның нәтижесінде 6-футтық иамбиялықпен жазылған өлең аударма тілде өз өлшемін сақтап қалды, ер мен әйелдің алма-кезек рифмалары бар жұптық рифма да сақталды. Алайда, соңғы жолдың дұрыс аударылмауынан өлеңнің мағынасы мүлде өзгергендіктен, үлкен қателік жіберілген.

«Жер асты» «жер асты» дегенді білдіреді. Лексикалық қателермен қатар стильдік, морфологиялық қателер де жіберілді. «Тәтті» сын есімі кітаптық, поэтикалық лексиканы білдіреді, ал «тәтті» бейтарап коннотацияға ие; Сондай-ақ, түрлендіру кезінде «O» шылауы алынып тасталды. Нәтижесінде сөйлеу мәнерлілігін жоғалтады және сөйлесу сөйлеуге жақындайды. Сонымен қатар, өткен шақтағы «to be» етістігі ағылшын тіліне «wuld be» бағыныңқы етістігі ретінде аударылады.

Соның салдарынан өткен бақытты естеліктердің орнына «Ой, жердің өзі қандай тәтті еді!» мағынасы мынадай болып шығады: «Сіз бен біз жер астында жатқанымыз қандай жақсы болар еді».

Бұл мысал аудармашының ұйқасты сақтап қалу әрекетінде өлең мағынасынан алшақтап кеткенін көрсетеді. Нәтижесінде әсер мүлдем басқаша болды.

«Ауырсың сен, махаббат жады!» өлеңін талдауды бастайық.


Сіз ауыр, сүйетін жадсыз! Маған ән салып, түтініңе жану, Басқаларға жалын ғана, Суық жанды жылыту. Тойған денені жылыту үшін, Көз жасым керек оларға... Осы үшін, Тәңірім, ән айттым ба, Махаббаттан дәм таттым! Маған осындай уды ішейін, Мылқау болып кетейін, Шынайы махаббаттың жадымен жуып тастаймын, Түтініңде мен ән саламын, ал қалғаны - тек қана салқындату үшін Тойған денені жылыту үшін, Бұл үшін менің көз жасым керек, Бұл үшін мен сенің әніңді айттым ба? Менің даңқсыз даңқым Ақырғы үгіндіге дейін жуылады.

Бұл өлеңінде Ахматова оның шығармаларын, өз басынан кешкен азапты ақын қыздың өзі сияқты ешкім сезе алмайтынына өкініш білдіреді.

Бірінші жолдардан бастап, аудармадағы дәлсіздікті атап өту керек: Ахматованың махаббаты әрқашан шынайы, сондықтан «махаббат» затын аудару кезінде «шын» сын есімін қосу осы ақынның шығармаларында дұрыс емес.

Кітап сөздік қорына қатысты «жалын» зат есімінің аударма нұсқасы сәтсіз таңдалды. «Өрт» зат есімі бейтарап. Бұл жағдайда баламалы «жалынды» таңдаған дұрыс.

«Олар қажет» деген тіркес «оларға қажет» деп аударылады. Нәтижесінде бояу («қажет» ескірген лексиканы білдіреді) және дауыстың өзгеруі нәтижесінде экспрессивті әсер жоғалады.

Сын есімдер «қаныққан» деп аударылады. Аудармада өлеңді дұрыс түсіндіру үшін «қайта» мағынасын сақтау қажет.

Өрескел қателердің ішінен «қатысу» етістігінің «қатысу» (қатысу) деген аудармасын атап өткен жөн. Бірлесу – қасиетті әрекет, Ахматованың өлеңдеріндегі бұл әрекеттің мағынасын жеткізу керек. «Қатысу» «қатысу» деп аударылған кезде, бірлесе отырып, өзінен бір бөлігін беруді білдіреді. Соның салдарынан лексикалық, стильдік, семантикалық қателер қатар жіберілді.

«Нұрлы ұмыту» тіркесінің «соңғы үгіндіге дейін» нұсқасымен аудармасы да көп жағынан дұрыс емес. Біріншіден, қасиетті ұмытудың діни мотивтері толығымен жоғалады. Екіншіден, таңдалған нұсқа сөздердің стилі мен лексикалық мағынасы жағынан ешбір жағдайда баламалы бола алмайды.

Мұндай сәтсіз аударма нұсқалары Ахматованың өлеңге салған барлық эмоцияларын жеткізуге мүмкіндік бермейді.

Сонымен қатар, аудармашы инверсиядан аулақ болады («Шынайы махаббаттың естелігі, Сен ауырсың!» - «Сен ауырсың, жады ғашық!»), тұлғалық емес сөйлемдер сөзсіз жеке сөйлемдерге айналады («Мен ән саламын және түтініңде күйемін» ” - «Сенің түтініңде мен ән айтамын және күйемін»), құрылымдардың параллельдігі сақталмайды:


Мен сенің әніңді осы үшін айттым ба, Құдай? Мен бұған деген махаббаттың бір бөлігі болдым ба?

Ахматованың күйеуі Н.Гумилевпен қарым-қатынасы үзілген кезеңде жазылған «Аспанда көк лак өшеді» өлеңін талдауды бастайық.


Аспандағы көгілдір лак өшіп, окарина әні анық естілді. Бұл жай ғана балшықтан жасалған құбыр, оның бұлай шағымданатын ештеңесі жоқ. Оған менің күнәларымды кім айтты, Неге ол мені кешіреді? Әлде бұл дауыс маған соңғы өлеңдеріңді қайталап тұр ма?..Көк лак бозарып аспанның, Ән жақсырақ естіледі. Бұл кірден жасалған кішкентай керней, Оның шағымдануына ешқандай себеп жоқ. Неге ол мені кешіреді, Кім оған күнәларымды айтса? Немесе бұленді қайталанатын дауыс Маған арнап жазған соңғы өлеңдерің?

Бірден айта кететін жайт, аударма кезінде 6 футтық троше 4 футтық трошеге айналды, бұл өлеңнің жалпы ырғағына әсер етті. Өлеңнің (кресттің) табиғаты сол күйінде қалды, бірақ рифма дәл емес болып кетті.

Бұл өлеңде бірқатар лексикалық қателерді атап өту керек.

Мысалы, «саз» зат есімі «кір», «құбыр» - «кішкентай керней» (кіші құбыр) деп аударылады.

Поэтикалық сөйлеудің төмендеуіне әкелетін «Ешқандай себеп жоқ» кеңсе тілі қолданылды.

Сонымен қатар, трансформация қолданылды: «окарина» зат есімі алынып тасталды, нәтижесінде метафора («окарина әні») жоғалып, өлеңнің мағынасы жойылды, өйткені окарина негізгі символ болып табылады. өлең. Лирикалық кейіпкер алыстан әуенді естіп, бұрынғы ғашығының сөзін елестетеді.

Сонымен, Ахматова өлеңдерінің аудармаларын талдай отырып, аудармашы көбінесе шығарманың жасырын эстетикалық мағынасын байқамай, нақты ақпаратты беруге ұмтылды деп қорытынды жасауға болады. Көбінесе оның аудармаларын кейбіреулерін қоспағанда, адекватты деп атауға болады. Аудармашы қолданатын негізгі аударма трансформациясы орыс және ағылшын тілдерінің сөйлем құрылымдарындағы айырмашылыққа байланысты орын ауыстырулар болып табылады. Қосымшалар әдетте ырғақты сақтау немесе рифма жасау үшін қолданылады. Түсіру әдістері, әдетте, мағынаны жоғалтуға немесе экспрессивті бояуға әкеледі.

аударма поэзиясы Ахматованың трансформациясы


ҚОРЫТЫНДЫ


Бітіруші біліктілік жұмысында Анна Ахматованың поэтикалық мәтіндерін аударудың ерекшеліктері мен мәселелеріне зерттеу жүргізілді.

Ғылыми зерттеу жобасы аясында поэзияның көркем әдебиет жанрына жататыны анықталды. Көркем мәтіннің негізгі қызметі – эстетикалық қызмет екені анықталды. Негізгі ерекшелігіЭпикалық және драмалық поэзиямен салыстырғанда лириканы тереңдету, оқиғаларды емес, ішкі тәжірибелерді суреттеу болып табылады. «Эквиваленттілік» және «адекваттылық» ұғымдарын қарастырған кезде олардың бір-біріне ұқсамайтыны, бірақ аударма теориясында жиі қайталанатыны атап өтілді. Әрбір адекватты мәтін эквивалентті, бірақ әрбір баламалы мәтін адекватты деп саналмайды.

Бітіру біліктілік жұмысы аясында Анна Ахматованың еңбектері зерттеліп, оның жұмысына акмеизмнің әсері анықталды. Ахматованың өлеңдері «жердегі» деп саналады; Оның сезімі қоршаған әлемді, иістерді, дыбыстарды және айналадағы заттарды сипаттау арқылы беріледі. Оны басқа акмеистерден ерекшелендіретін маңызды қасиет - оның өзіне тереңдеп енуі, оның ішкі күйін қоршаған әлемнің бейнелері арқылы беруі.

Аудармаларды талдау үшін «Ақ отар» жинағынан А.Ахматованың өлеңдерінің аудармаларының 50-ге жуық мәтіні таңдалып алынды, олар бойынша қысқаша тұжырымдар дипломдық жұмыстың теориялық бөлімінде мысалдар мен анықтамаларға түсініктеме түрінде берілген. Жазбаша материалдың көптігіне байланысты үшінші бөлімде І.Шамбат аудармаларының ерекшелігін көрсететін бірнеше өлең аудармалары ғана қарастырылды.

Осы аудармаларды талдау негізінде мынадай қорытынды жасауға болады.

Анна Ахматованың поэтикасы ассоциацияларға негізделген. Белгілі бір шындық объектісін айта отырып, ақын оқырманның жадында автордың көңіл-күйін сипаттайтын белгілі бір естеліктерді оятады, оны сол нәрсені басынан өткізуге мәжбүр етеді. Оның лирикасы аллегориялық, бірақ тым метафоралық емес. Ахматова метафораны асыра пайдаланбайды, бұл бір жағынан оның өлеңдерін «сөзбе-сөз» дерлік аударуға мүмкіндік береді. Бірақ екінші жағынан, аудармашы мұқият болуы керек, өйткені қолданылған өрнек құралдарын байқамау және мәтінді сөзбе-сөз аудару ықтималдығы артады. Осыған ұқсас мысалды «Ол қызғаншақ, мазасыз, нәзік еді» өлеңін аударғанда да байқауға болады.

Аудармашы Илья Шамбат қолданатын ең танымал түрлендіру - орыс және ағылшын тілдерінің синтаксистік құрылымдарындағы айырмашылықтардан туындаған ауыстыру. Ағылшын тілінің синтаксистік құрылымын сақтау үшін аудармашы оқырманның эмоционалды қабылдауына айтарлықтай әсер ететін инверсияларды жиі елемейді.

Аудармашы аудармадағы әрбір сөзді қайталауға тырысады, олқылықтарды болдырмауға тырысады. Олар өлеңдердің терең мағынасын жеткізу үшін емес, ырғақты немесе ырғақты сақтау үшін қолданылады.

Қосымшалар жиі қолданылады. Олардың бұл аудармалардағы басты мақсаты тағы да өлеңнің ұйқасын немесе ырғағын сақтау. Кейбір аудармаларда қосымшалар мағынасына әсер етпейді немесе стилистикалық бояуөлеңдер («Мен күлгенімді тоқтаттым» поэмасын аударуда жұптас синонимдердің қолданылуы сияқты), басқаларында, керісінше, қосымша мағына береді, бұл өлеңді дұрыс қабылдамауға әкеледі.

Аудармалардың авторы негізінен поэзияны аударудың бір қағидасын ұстана алды – өлеңді өлең арқылы аудару. Алайда аудармашыға көбінесе өлең ырғағын өзгертуге тура келді, бұл екі тілдің лексикалық құрамының айырмашылығымен түсіндіріледі. Бұл өзгерістер әсіресе құптарлық емес, өйткені өлең ырғағы көбінесе өлеңге динамика немесе қажетті лирикалық ноталарды береді. Дегенмен, олар бастапқы ырғақты сақтау мүмкін болмаса, әбден қолайлы.

Үнтаспа туралы мынаны айтуға болады: аудармашы ұйқас сипатын сақтай білген – аудармада түпнұсқадағы айқас ұйқас, қоршалған ұйқас шеңберде, параллель ұйқас параллель болып қалады. Көбінесе аударма мәтіндерінде бос рифмаға жол беріледі, бірінші және үшінші жолдар рифмаға ұшырамайды, бірақ бұл өлеңнің әуеніне әсер етпейді. Дегенмен, аударма кезінде рифма түрі жиі өзгереді: әйел рифмасы еркекке және керісінше өзгереді. Бұл өзгерістер аударманың жалпы ырғағына әсер етеді.

Аударма мәтіндерінде морфология тұрғысынан айтарлықтай қателіктер бар, бұл синтетикалық орыс тілі мен аналитикалық ағылшын тілінің арасындағы айтарлықтай айырмашылықтардан туындаған. Аударма авторы аударманың оңтайлы әдістерін (мысалы, аударма кезінде «стрелка» және «стрелка» туыстық атауларын саралау жолын табу) іс жүзінде ешқандай әрекет жасамайды.

Жалпы, Анна Ахматованың өлеңдерінің талданған аудармалары аударма тұрғысынан алғанда жеткілікті деңгейде. Дегенмен, өлеңдердің кейбір аудармаларын, мысалы, «Ах, бұл тағы сен...» деген сияқты, тек адекватты ғана емес, сонымен қатар кез келген эквиваленттік деңгейде баламалы деп санауға болмайды.

Сонымен, поэзия аудармасын аударманың ең қиын түрі ретінде сипаттауға болады, өйткені кейде шет тілінде мүлде басқа мәнерлеу тәсілдерін іздеуді талап ететін эстетикалық ақпаратпен қатар аудармашы мәтіннің сыртқы құрылымын сақтауды қажет етеді. ритм, өлшемі, түрі мен сипаты түпнұсқадағыдай қалдыру.

Талданған аудармаларда аудармашы өлеңдердің сыртқы түрін жасай білгенімен, мазмұн жоспары толық жеткізілмеген.

Поэтикалық мәтіндердің аударма түрлері тұрғысынан Ілия Шамбат орындаған аудармаларды поэтикалық емес, поэтикалық деп белгілеуге болады.


ҚОЛДАНЫЛАТЫН КӨЗДЕР ТІЗІМІ


1.Абрамович Г.Л. Әдебиеттану ғылымына кіріспе. - М., 1979 ж.

2. Алексеева И.С. Кәсіби аудармашыны оқыту. - Санкт Петербург. : «Союз» баспасы, 2001. – 288 б.

Ахматова А. Ақ отар.

Ахматова А.Күнделіктен жапырақтар (Ақындар шеберханасы туралы)

Баженов М.Н. Анна Ахматова: күндер мен оқиғалар. Қысқаша биохроника. – М., 1989. – 593 б.

Балашов Н.И. Тілдік белгі мен поэтикалық белгінің құрылымдық-қатынастық дифференциациясы. - Изв. КСРО Ғылым академиясы. Лит. және тіл, 1982 ж.

Бархударов Л.С. Тіл және аударма (Аударманың жалпы және жеке теориясының мәселелері). – М.: «Халықаралық қатынастар», 1975 ж.

Барченков А.А. Мәтіннің прагматикалық мазмұны және оның аударма кезінде берілуі. Аударма теориясының жалпы және арнайы мәселелері. - М., 1989 ж.

Бахтин М.М. Әдебиет және эстетика мәселелері. - М.: Көркем әдебиет, 1975 ж.

Бахтин М.М. Сөздік шығармашылық эстетикасы. - М.: Өнер, 1986 ж.

Белинский В.Г. Мақалалар мен шолулар. 1846-1848 жж. – М.: КСРО ҒА баспасы, 1956. – 474 б.

Вальгина Н.С. Мәтіндер теориясы. Мәтін түрлері. - М.: Логос, 2003 - 280 б.

Виленкин. V. Жүз бірінші айнада. - М., 1987 ж.

Виноградов В.В. Көркем сөз теориясы туралы. – М.: Жоғары мектеп, 1971. – 240 б.

Виноградов В.С. Аударматану ғылымына кіріспе (жалпы және лексикалық мәселелер). - М.: РАО жалпы орта білім беру институтының баспасы, 2001, - 224 б.

Гальперин И.Р. Ағылшын тілінің стилистикасы. - М.: Жоғары мектеп, 1981 ж.

Гарин И.И. Күміс дәуір. - М.:ТЕРРА, 1999. - 294 б.

Гаспаров М.Л. Орыс өлеңінің тарихы туралы эссе. Көрсеткіштер. Ритм. Рима. Строфикалық. - М.: Әдеби шолу. - 1989 жыл.

Гаспаров М.Л. Ахматова өлеңі: оның төрт кезеңі. - М.: Әдеби шолу. - 1997 ж

Гвенцадзе М.А. Коммуникативті лингвистика және мәтін типологиясы. – Тбилиси, 1986. – 91 б.

21. Головин Б.Н. Тіл біліміне кіріспе. Оқу құралыуниверситеттер мен педагогикалық институттардағы филология мамандықтары үшін. – М.: Жоғары мектеп, 1977. – 311 б.

22. Гончаренко С.Ф. Поэзияның поэтикалық аудармасы және аудармасы: тұрақтылар мен вариативтілік. - М., 2001 ж

23. Горнфельд А. Поэзия . - Петербург, 1890-1907 жж.

Граудин Л.К. Ширяев Е.Н. Орыс тілінің сөйлеу мәдениеті. – М., 2000. – 243 б.

Елницкая С. Цветаеваның поэтикалық әлемі. - Вена: 1991. - 220 б.

26. Жирмунский В. Анна Ахматова. - Л., 1975 ж.

27. Казакова Т.А. Көркем аударма: теория және практика: Аударма факультетінің студенттеріне арналған оқу құралы. – Петербург: Инязиздат, 2006. – 544 б.

Квяткоский А.П. Поэтикалық сөздік – М.: Сов. Энцикл., 1966. - 376 б.

29. Кихни Л.Г. Анна Ахматованың поэзиясы. Қолөнер құпиялары. - М.: «Диалог-ММУ», 1997 ж

30. Кихни Л.Г. «Әдебиет теориясының негіздері» курсы бойынша оқу-әдістемелік материалдар жинағы. - М.: IMPE им. А.С. Грибоедова, 2006. - 64 б.

Кожинов В.В.Әдеби жанрлар мен жанрлар мәселесі туралы. Әдебиет теориясы. Тарихты қамтудағы негізгі ұғымдар. Әдебиет түрлері мен жанрлары. – М., 1964. – 46 б.

Коллер В.Аударма ғылымына кіріспе. - 1992 жыл.

Комиссаров В.Н. Аударманың прагматикалық аспектілері. - М., 1982 ж.

Комиссаров В.Н. Қазіргі аударматану. - М., 2002 ж.

35. Комиссарлар. Аударма теориясы. - М.: Жоғары. мектеп, 1990. - 253 б.

36.Кораллова А.Л. Аудармадағы образды беру прагматикалық мәселе ретінде. Тіл және аударма прагматикасы. - М., 1982 ж.

Корин А.А. Күміс дәуірінің әйелдері. - М.: ЭКСМО, 2008. - 608 б.

Корман Б.О. Әдебиет теориясы мен тарихы бойынша таңдамалы еңбектер. - Ижевск, 1992 ж.

Кэтфорд Дж. Аударманың лингвистикалық теориясы // Шетел тіл біліміндегі аударма теориясының мәселелері. – М.: Халықаралық қатынастар, 1978. – 91-113 б.

Латышев Л.К. Аударма: теория, практика және оқыту әдістемесінің мәселелері. - М., 1988 ж.

Лотман Ю.М. Көркем мәтіннің құрылымы – Петербург: “Өнер – Петербург”, 1998. – 14 – 285 б.

Миняр-Белоручев Р.К. Аударма теориясы мен әдістемесі – М.: Мәскеу лицейі, – 1996. – 201 б.

Мұсатов В.В. Осип Мандельштамның акмеизмі туралы. - Ижевск: Вестник УдГУ, 1992. С.8-9.

Нойберт А. Аударманың прагматикалық аспектілері // Шетел тіл біліміндегі аударма теориясының мәселелері. - М., 1978 ж. - 185-202 жж.

Одинцов В.В. Мәтіннің стилистикасы. М., 1980 ж.

46. ​​Ожегов С.И., Н.Ю. Шведова. Орыс тілінің түсіндірме сөздігі. - М: «Аз» ​​баспасы, 1992 ж

47. Онуфриев В.В. Версификация бойынша анықтамалық 17

48. Павленков Ф. Орыс тіліне енген шетел сөздерінің сөздігі, 1907 ж

Павловский А.И. Анна Ахматова: Өмірі мен шығармашылығы. - М., 1991 ж.

Күміс дәуір поэзиясы. 2 томда: 1-том. – М.: Бустард, 2003. – 368 б.

Прохоров А.М. Үлкен энциклопедиялық сөздік. 2-бас., қайта қаралған. және қосымша - Баспагер: Norint, 2004 ж

Рецкер Я.И. Аударма оқулығы. - М., 1981 ж

Роганова З.Е. Орыс тілінен неміс тіліне аудару. М., «Жоғары мектеп», 1971, б.

Сдобников В.В. Аударма теориясы. Лингвистикалық университеттер мен факультеттердің студенттеріне арналған оқу құралы шет тілдері. – М.: АКТ: Шығыс-Батыс, 2007. – 448 б.

Семенов А.Л. Аударманың жалпы теориясының негізгі ережелері. - М., 2004 ж.

Telia V.P. Номинативті бірлік семантикасының коннотативтік аспектісі. – М.: Наука, 1986. – 142 б.

Тименчик Р.Д. Акмеизм туралы ескертпелер -, 1974. No 7/8.

Федотов О.И. Орыс верификациясының негіздері. Орыс өлеңінің теориясы мен тарихы: 2 кітапта. Кітап 1 Метрика және ырғақ. - М., 2002 ж

Филатова О.М. Поэтикалық мәтінге лингвистикалық талдау жасау туралы. - Ижевск: Удмурт университетінің баспасы, 2005. - б. 15 - 16

Чуковская Л.К. Анна Ахматова туралы жазбалар. Т. 1. Санкт-Петербург, 1996 ж

Швейтцер А.Д. Аударма теориясы. Күйі, мәселелері, аспектілері. – М.: Наука, 1988. – 215 б.

62.OALD, 1970 - Қазіргі ағылшын тілінің Оксфордтың кеңейтілген студенттерінің сөздігі. - Сауда орталығы: Оксфорд университеті. Баспасөз, 1970. – 2000 б.

63. Илья Шамбат


Репетиторлық

Тақырыпты зерттеуге көмек керек пе?

Біздің мамандар сізді қызықтыратын тақырыптар бойынша кеңес береді немесе репетиторлық қызметтерді ұсынады.
Өтінішіңізді жіберіңізКонсультация алу мүмкіндігі туралы білу үшін дәл қазір тақырыпты көрсету.

Вахан Терян

Гүл қалай солып қалады
Көлеңке мұзды қабір болған жерде,
Махаббатымның өркені өлсін,
Ол сіздің күндеріңізді қараңғылатпауы үшін.

Мен ауыр азапқа шыдаймын,
Мөлдір күлімсіреп күліп:
Бүгін қараңғылығымды жасырайын,
Жүрегімнің бақытсыз екенін жасырғым келеді.

Осылайша, әдемі өмірге асығыс,
Менің жылауымды естімедің,
Осылайша сіздің жас жағыңыз
Мен шексіз қуанышты білдім.

Ымырт

Онда бұлттар алтын себеді,
Толқындар ақырын әңгімелейді,
Ал жүрек отты сөздерді аңсайды, дейін
Шаршаған жан тыныштықты сұрайды.

Өрістердің тыныштығы шырылдап, аспан төгіледі
Мұң мен үнсіздіктің сарқылмас нұры.
Тартылатын сулардың гауһар айнасында
Бұлттардың тірі пішіндері жарқырайды.

Ал менің жүрегімде тек қараңғылық бар жерде,
Меланхолия өзінің мазасыз уайымында соншалықты тәтті, -
Тілектер шамы сонда жанып тұр...
Тыныш судың бетінде аспан қалай жанады!

Ойымдағы тәтті ауру,
Түбі жоқ әлемде жалғыз сен ғажайып сияқтысың,
Сіздің махаббатыңыз жанып, бәрінде жарқырайды,
Ессіз меланхолия барлық жерде үнсіз.

Қайтымсыз

Біз қоштастық, бірақ уақыттың шаңы
Бозарған жүзің әлі де аямайды,
Мен өткенге алданбаймын -
Мен сиқырлы армансыз өмір сүруге үйрендім.

Ал мен бұлыңғыр көзбен қараймын
Мен ескі күндердің ессіздігіндемін,
Өлеңді аңдып жүргендеймін,
Ол енді менікі емес еді.

Біз: кешіріңіз!
«Неге бұл жүректе тозақ бар?»
Біздің жолдарымыз алшақ болды,
Біз орала алмаймыз.

Мен енді өткенмен өмір сүргім келмейді
Сен туралы есімде жоқ
Құл сияқты мен бұғау тағамын,
Қайғылы тағдырға мойынсұнған.

Ал егер сіздің қоңырауыңыз естілсе
Ал сен маған тағы келесің...
Әттең! - жаным үнсіз,
Ал мен ешқашан бұрынғыдай болмаймын.

Мен саған ешқашан қоңырау шалмаймын...

Менің сүйіктімнің аты лираның ыңылауындай...
Мен сені ешқашан аттамаймын.
Сенің отың басыма түсті,
Сен менің махаббатымсың және менің кумирімсің.
Мен саған ешқашан қоңырау шалмаймын -
Бұл шаң басқан дүние тым қараңғы...


От жағылып, бірін-бірі шақырып жатты.
Мен тұтқынмын, мен тұтқынмын, мұнда тастанды...
Еркін тауларда бақташылар бар...

Қаңғыбасқа мен бейбіт баспана білмеймін,
Мен біреудің қолындамын, біреудің қолындамын...
Ал еркін тауларда бақташылар бар
От жағылып, бірін-бірі шақырып жатты...

Егише Чаренс
Біздің тіл

Тіліміз жабайы, бүлікшіл,
Батылдық пен күш оған дем береді,
Таудың шамшырағындай жарқырайды,
Ғасырлар бойы тірі отпен қараңғылық.

Ежелгі заманнан шеберлер
Құдіретті тіліміз гранит еді,
Содан кейін ол тау қабаттарымен өрескел болды,
Кристалл онымен салыстыруға батылы жетпеді.

Содан кейін біз бұрмалаймыз және тұншықтырамыз
Бұлақтан да таза тіл,
Сондықтан бүгінгі жандарға
Ғасырлардың тоты басылған жоқ.

Психикалық шекаралар кеңейеді
Олар ғасыр немен тыныс алатынын білдірмейді,
Терянның сиырлары да,
Пергамент Нарек те.

Тіпті Туманянның ауылдық диалектісі
Бізді бұл күндері алып кету мүмкін емес,
Бірақ біз оны кейінірек немесе ертерек табамыз
Ең қарқынды сөйлеу.
1933 жылдың 28 қаңтары

Анамның қарақұсы

Жүзім есімде, аяулы анам,
Жеңіл әжімдер желісі астында, аяулы анашым!

Сіз үйдің алдында отырсыз; мұнда көктемгі жасыл
Саған көлеңке түсіреді, аяулы анашым!

Үнсіз отырасың да, сол мұңды күндерді еске аласың;
Келді де кетті, аяулы анашым!

Сені баяғыда тастап кеткен ұлың есіңде ме?
Сонда ол қайда кетті, аяулы анам?

Ал қазір қайда тұрады, тірі ме әлде әлдеқашан қайтыс болды ма?
Менің аяулы анам қандай есіктерді қағып тұр?

Шаршаған кезде, махаббатқа алданып, кімдікінде
Сонда құшағыңда жылаттың ба, аяулы анашым?

Сіз қайғылы ойдасыз; момын осында жатыр
Қасиетті мұңың, аяулы анашым!

Міне, ащы жас бірінен соң бірі ағып жатыр
Өз қолыңда, өз қолыңда, аяулы анашым!
1920


Үйде

Мұз шыңдары мен көк көлдер,
Аспан – аяулы жанның арманындай,
Бала көзінің тазалығымен.
Мен жалғызбын; бірақ сен менімен бірге болдың.

Көл толқындарының шуылын тыңдадым
Және жұмбақ қашықтыққа қарады -
Жеңілмейтін күшпен оянды
Ескі жұлдызды мұң.

Мені тау шыңдарына шақырды
Күннің соңында біреу қатты дауыстады,
Бірақ түн енді аңғарларға түсіп кетті,
Мені жұлдызды мұңмен таныстыру...

Анна Ахматованың көп қырлы және ерекше шығармашылығының ерекше назар аударуға тұрарлық жағы бар. Бұл оның аудармашылық қызметі. Ахматованың аудармалары – әлемдік поэзияның бірегей антологиясы. Бірнеше шет тілдерін білу және ақындық талант Анна Андреевнаға екі жүзден астам поэтикалық шығармаларды аударуға мүмкіндік берді. Олардың ішінде Виктор Гюго, Хенрик Ибсен, Райнер Мария Рилке поэзиясы бар.
Ахматова әлемнің әртүрлі тілдерінен: армян, болгар, грек, француз, итальян, корей, поляк, португал және т.б. аударған. Ахматованың аударма лирикасында шығыс поэзиясы ерекше орын алады. ақын қыздың психикалық келбеті мен келбеті. Анна Андреевна жақсы білетін және жақсы көретін украин тілі. Ол Иван Франконың «Жапырақтардың зивьялесы» кітабын тамаша аударды. Бұл аударманы Максим Рыльский өте жоғары бағалады: «Ахматованың аудармалары мені қатты толқытады». Рыльскийдің тіпті «Ахматованың аудармасындағы Франко» мақаласын жазу жоспары болғаны белгілі, ол өкінішке орай орындалмады.

Тақырып бойынша әдебиеттен эссе: А.А.Ахматованың аудармашылық қызметі

Басқа жазбалар:

  1. Муза жол бойымен кетіп қалды... Мен оған қарап үнсіз қалдым, мен оны жалғыз сүйдім. Ал аспанда таң атты. Өз елінің қақпасы сияқты. А.Ахматова Анна Андреевна Ахматова – әдебиетке «әйел толқуларының поэтикасын және Read More ......
  2. Анна Ахматованың алғашқы қадамдары Соңғы және қазіргі ғасырлардың тоғысында, сөзбе-сөз хронологиялық тұрғыдан болмаса да, революция қарсаңында, екі дүниежүзілік соғыс шайқалған дәуірде, Ресейде, мүмкін, ең маңызды «әйел» поэзиясы пайда болды және қазіргі замандағы бүкіл әлем әдебиетінде дамыды.
  3. Анна Андреевна Ахматова - әдебиетке «әйел толқулары мен ерлердің сүйкімділігінің поэтикасын» әкелген ұлы және байыпты ақын. Ол өз шығармашылығында классикалық поэзияның барлық дәстүрлі тақырыптарын қозғады, бірақ оларға өзінің ерекше үнін, ерекше нәзік табиғатының сүйкімділігін әкелді. Жеткілікті Толығырақ......
  4. А.А.Ахматова шығармаларындағы Пушкин тақырыбы Жұдырығыңмен қағып мен ашамын. Мен саған әрқашан аштым. Енді мен биік таудың артында, Шөлдің ар жағында, жел мен аптаптың артында, Бірақ мен сені ешқашан сатпаймын... А.А.Ахматова, 1942, Ташкент. Тағдыр Аннаны марапаттады Толығырақ ......
  5. Ғасырлар тоғысында, Қазан төңкерісі қарсаңында, екі дүниежүзілік соғыстан сілкініс болған дәуірде, Ресейде барлық заманауи әлемдік әдебиеттегі ең маңызды «әйелдер» поэзиясының бірі - Анна Ахматованың поэзиясы пайда болды. А.Коллонтайдың айтуынша, Ахматова «бүтін кітапты Толығырақ......
  6. Бақшадағы әуен соншалықты айтылмас мұңмен сыңғырлады. Теңіздің балғын және өткір иісі болды. А.Ахматова Поэзияға ғасыр басында келген Анна Андреевна Ахматова өзін ірі де байыпты суреткер ретінде танытты. Оның өлеңдері Толығырақ......
  7. Анна Андреевна Ахматова - Ресейдің тамаша ақындарының бірі. Оның жұмысы жоғары тәртіптегі поэзия және талғампаз сөз шеберлігі. Ол орыс поэзиясындағы ең лайықты орындардың бірін алады. Шығармашылық жолының басында Ахматова өлеңдер жазады, Толығырақ......
Ахматованың аудармашылық қызметі А.А

Анна Ахматованың поэтикалық аудармалары әлі толық зерттелмеген және елеулі және жан-жақты зерттеулерді күтуде, дегенмен А.А. Ахматованың орыс кеңес аудармасы мектебін құруға қосқан үлесі зор. Ол 20 000 жолды құрайтын 78 тілден 150 ақынды аударған. Ахматова Шығыс, Еуропа және ақындарын аударған Кеңес одағыоның аудармаларға бет бұруы өз еркімен емес, мәжбүрлі түрде болғанына қарамастан.

1946 жылы шыққан «Звезда» және «Ленинград» журналдары туралы атышулы үкімнен кейін Ахматова қудаланып, өз поэзиясын шығару мүмкіндігінен айырылды. «Тыйым тек поэзияға қатысты, - деді ол кейінірек, - бұл әшекейсіз ақиқат...» Оның өзі де біреудің аудармасын аудару және сонымен бірге өзін жазу мүмкін емес деп санады. Ал трагедиялық әуезді лирик ақынның үні ұзақ жылдар бойы үнсіз қалды. Олар ол туралы осылай деді. Ресми үкіметтің оның жұмысына тыйым салуы Ахматованы аштық пен ауыр өмір сүруге мәжбүр етті: Жазушылар Одағынан шығарылды, ол нан картасынан айырылды.

Жағдайын қандай да бір жолмен жеңілдету үшін Борис Пастернак партияның Орталық Комитетімен және Кеңес Жазушылар Одағымен байланысады, нәтижесінде Мәскеу баспаларына Ахматоваға аудармаларға қатысты жұмыстарды беру тапсырылды. Соғыстан кейін көркем аударма көп ұлтты ел әдебиеттерін байланыстырушы буын болып, жалпы мемлекеттік маңызы бар мәселеге айналды. Кеңестік аударманың орыс мектебі әсіресе 20-ғасырдың 50-жылдарында белсенділік танытты. Біртұтас кеңес әдебиетінің қалыптасу процесі осылай өрбіді. Осы кезде «Осетин әдебиетінің» алғашқы антологиясын шығару жұмыстары басталды.

Жинақтың редакторлары мен аудармашылары қатарында Осетияның тамаша досы, оның әдебиетінің білгірі Сергей Шервинский де болды. Аудармаларының дәлдігімен, түпнұсқаға жақындығымен ерекшеленетін тамаша аудармашы өткен ғасырдың 50-жылдарында КСРО Жазушылар одағы жанындағы «Сөз» жөніндегі комиссияны басқарды. Ахматованы осетин ақындарының аудармашысы ретінде жинақта жұмыс істеуге шақырған Шервинский болды. Кейін ол былай деп еске алды: «...Ахматова көптеген поэтикалық аудармалар жасады. Бұл салада оның шығармашылығы біркелкі емес. Мен оған талай рет пікір білдіруге тура келді, негізінен егжей-тегжейлерге, оның поэтикалық аудармаларына, негізінен ұлттық әдебиетімізден. Бұл салада Анна Андреевна маған толық сенім артты...».

Сондай-ақ 1951 жылы КСРО Ғылым академиясы Солтүстік Осетия ғылыми-зерттеу институтымен бірлесе отырып, Коста Хетагуровтың үш томдық жинағын шығарғаны белгілі. Бірінші томға «Осетин лирасы» («Темір фандыр») циклін құрайтын Костаның шығармалары кірді, оларда көптеген ақын-аудармашылар, соның ішінде Анна Ахматова жұмыс істеді. 1951 жылы 1 желтоқсанда Ғылым академиясының баспасы Анна Андреевнамен келісімге отырып, Хетагуровтың шығармаларының 1-томына «Сен кімсің?» өлеңінің аудармасын енгізу құқығын алды. 260 жолға дейін. Ахматоваға 8 рубль төлеу керек болды. Әр жол үшін 40 к.

Коста Хетагуровтың жинақталған шығармаларынан кейін 1952 жылы Гослитиздат 1 осетин әдебиетінің алғашқы антологиясын басып шығарды. Жинақты құрастырушылар: «Кеңес оқырманы осетин әдебиетімен, негізінен «Нарт хикаялары» халық эпосынан және Коста Хетагуровтың шығармаларынан таныс», - деп атап көрсетті. Бұл жинақ олқылықтың орнын толтырып, революцияға дейінгі кезеңдегі де, біздің заманымыздағы да осетин халқының әдебиеті туралы кеңірек және жүйелі түсінік беруді көздейді.

Мұрағат деректерінен 1951 жылы 8 тамызда Ахматова Гослитиздатпен келісімге отырғаны белгілі болды, оған сәйкес ол баспаға өзінің осетин тілінен аудармаларының 416 поэтикалық жолын «Осетин әдебиеті» жинағына енгізу құқығын берді. Бұлар Қоста Хетагуровтың «Сен кімсің?», С.Ғадиевтің «Ауа райының қолайсыздығы» және «Чермен», Д.Мамсуровтың «Есімде», Ғ.Қайтуковтың «Бала бір жаста», Ғ.Плиевтің «Ас. дереу тынышталса», Б.Мұртазов «Түн», А.Царукаева «Жазда» және «Урсдондағы күз». Бұл аудармалардың барлығы Осетин әдебиетінің бірінші антологиясына енді.

Аудармашы жазушымен бірдей, шығармасы жаңалық ашқанда ғана өнер туындысына айналады дейді. Сонымен, орыс оқырманы үшін Анна Ахматованың осетин поэзиясынан аудармалары аян болды. Ол желіаралық аудармаларды қолдана отырып аударды. Ахматова: «Желіаралық поэзия тіпті проза емес», - деп атап өтті. «Бұл тыныссыз сөздер, өлімнен кейінгі терең тыныштық». Ол «Осетин әдебиеті» жинағына шолуда айтылғандай, бұл сөздерді «тыныссыз» тыныстай алды, бұл туралы «Осетин әдебиеті» линияларының сапасы соншалық, баспа осы аралықтарды қайтаруға құқылы. олардан мүлде бас тартады, өйткені олардың көпшілігі тіпті транскрипциямен қамтамасыз етілмеген, яғни. және олардан аудару өте қиын міндет болды, дегенмен Ахматова оны тамаша жеңді. Оның айқын мысалы Гриша Плиевтің «Ол бірден тынышталғандай» өлеңін аударуы. Ахматованың транскрипция стилі «түпнұсқаның ырғақты құрылымын», оның бейнелік жүйесін және көркемдік әсер күшін сақтай отырып, оны түпнұсқаға жақындататын аударма жасайды.

«Осетин литературасы» жинағына шолуда: «Гриша Плиевтің шығармашылығы үлкен циклде берілген... «Ол бірден тынышталғандай» деген талантты лирикалық поэмасы назар аудартады», - деп атап өтілгені кездейсоқ емес. Ахматованың осетин ақындарының таңдамалы аудармаларының ішінде Гриша Плиевтің «Ол бірден кішіпейіл болып кеткендей» өлеңінің жалғыз аудармасы үнемі қамтылғанын атап өтейік. Өкінішке орай, белгісіз себептермен бұл мәтін Ахматованың аудармалар жинағына енбей қалды:

Ол бірден тынышталғандай,

Жоқтау хоры.

Жоқтаулар хоры,

Ал ол бізге қарамады

Айдың нәзік көзқарасы.

Мен аспаннан қарағандай болдым

Нәзік ай сәулесі

Бір сәт үнсіз қалды

Өлімге әкелетін шайқас

Және айналаның бәрін сумен жуды

Сіздің күмісіңізбен -

Және менің көзіме көрінді

Сіздің жарқын бейнеңіз.

Менің жүрек ауруым

Көз алдынан жоғалып кетті.

Жоқ, мен бірден тынышталған жоқпын 2.

Ал Александр Царукаевтың поэзиясының ішінде рецензенттер «Жаз» және «Урсдондағы күз» өлеңдерін сәтті деп атап өтті. Ахматованың дәл осы аудармалары осетин әдебиетінің антологиясына енді.

Анна Андреевнаны қысқа нұсқаның шебері деп атайды. Ол поэзиядағы лаконизмді ерекше бағалады, бұл оның поэтикалық мәтіндерін құру принципіне айналды. Айтпақшы, бұл Ахматованың стилінің ерекшелігі, оны Сек Ғадиевтің «Қолайсыз ауа-райы» поэмасын аударуында да сезіледі. Мұнда пейзаж мен табиғат жағдайы ең аз құралдармен болса да, өте мәнерлі түрде суреттелген:

Ауа-райының қолайсыз сағаттары

Қайғыға тартылды

Және ойлар мен қиындықтар

Жүректер басып кетті.

Тыныш тұманда

Таулар көрінбейді

Сансыз жараларда

Жергілікті кеңістіктер...

Сек Гадиевтің «Чермен» деген тағы бір өлеңіндегі зорлық пен озбырлыққа қарсы шыққан Осетияның халық қаһарманының аңызға айналған бейнесі Чермен мінезінің ұлттық ерекшелігін, оның еркіндікке ұмтылысын аудармада жан-жақты жеткізген Ахматованың өзіне де рухы жағынан жақын. Сека Ғадиев сынды халық ақынының:

Мен атақты Чермен емеспін бе?! -

Егер мен ханзадаларға төтеп бере алмасам,

Сосын сүтіңмен уланып,

О дүниеге кетсем жақсы болар еді...

Қорытындылай келе, Ахматованың Коста Хетагуровтың «Сен кімсің?» өлеңін аудару тарихына тағы да тоқталайық. Оны Костаның ең жақсы аудармаларының бірі деп санауға болмайтынымен (Хетагуровтың ең жақсы аудармалары да осетин әдебиеті классиғының бірегей дәмін бере алмайтынын ескереміз), соған қарамастан, ол бізді қызықтырады. «Осетин әдебиеті» жинағын құрастырушылар, мұрағат құжаттары куәландыратындай, «30-ға жуық«Осетин лирасы» шығармаларының %. Хетагуровтың орыс тілінде жазған өлеңдерінің бірінші тобында «Сен кімсің?» өлеңінің аралық аудармасы қате енгізілген. Костаның барлық осетин шығармалары аралық аудармада берілген».

Жинақ құрастырушылары оқырмандарға Костаның өлеңдерін жаңа аудармада ұсынды. Бәлкім, Анна Ахматова бұрыннан жарияланған аударманы жаңа жоларалық аударма негізінде өзгертуге тура келді және оның бар екені жоғарыда аталған мұрағат құжаттарынан белгілі болды. Мұны О.Резниктің шолуы да растайды. Ол былай деп жазды: «Қоста Хетагурованың өлеңдерінің аудармаларының ішінде менің есімде ең жарқын «Сен кімсің?» - Анна Ахматова аударған шағын лирикалық поэма. Рас, онда түзетуді қажет ететін кейбір жолдардың астын сызғанбыз». Бірақ қандай жолдар талқыланғаны белгісіз.

Дегенмен, бір аударманың жарияланған екі нұсқасындағы сәйкессіздіктердің анық және оңай ізіне түсуі таң қалдырады (сонымен бірге қараңыз:).

Аударманың баспадан шығарылмаған, машинкамен басылған үшінші нұсқасы да сәйкессіздіктері бар Ахматованың қолжазба қорында және ол Ресей Ұлттық кітапханасында сақтаулы. М.Е. Салтыков-Щедрин. Бірегей құжат мұнда толық берілген (1-қосымшаны қараңыз), бұл зерттеушілерге Анна Андреевнаның Коста Хетагуровтың «Сен кімсің?» поэмасын аудару жөніндегі жұмысының кезеңдерін қалпына келтіруге мүмкіндік беретін сияқты. Нұсқаларды салыстыру, рифма, метрика, дыбыстық жазу, мәтіннің поэтикалық композициясын зерттеу – осының барлығы мәтінді жан-жақты талдау барысында мүмкін болады.

Ахматованың осетин поэзиясынан аудармалары Ресей мен Еуропаның әдеби кеңістігіне лақтырылған көпір болды (қараңыз, мысалы: Ал, М. Чибирова дұрыс атап өткендей, «осетин тілінен орыс тіліне үздік аудармалардың арқасында жүзеге асырылды, т.б. .. А.Ахматованың ..., орыстілді оқырманға осетин ұлттық поэзиясының ең бай қазынасын ашып, толыққанды көркем аударма мүмкіндіктерінің шектелмейтінін дәлелдеді аударманы қиын да асыл өнер деп есептеді.

1. Мемлекеттік көркем әдебиет баспасы.

2. Гриш Плиев. «Ол бірден тынышталғандай». «Осетин әдебиеті» жинағында жарияланған нұсқасы бойынша ұсынылған. Белгісіз себептермен сәл өзгертілген нұсқасы барлық кейінгі басылымдарға енгізілген.

1-қосымша

Коста Хетагуров «Сен кімсің?»

(Анна Ахматованың аудармасы)

Ресей Ұлттық кітапханасы
олар. М.Е. Салтыков-Щедрин.

Қолжазбалар бөлімі. F. 1073 )

Менің кім екенімді сұрама!

О, мен тізгінді емеспін.

Мен онша сұлу емеспін

Қандай қуанышты күн.

Көйлек кенеп,

Бешмет - кенеп,

Және үйде тоқылған

Черкес матасы.

Архита киемін

Ал менің белбеуім таяқ,

Бірақ мен кіммін, тыңда

Мұнда назар аударыңыз.

Мен тауда тудым

Ол қора әлі күнге дейін бұзылмаған

Досың бірінші рет қайда

Ол жарыққа қарады.

Ал анасы сонда босанған

Кір мен шаңда,

Бірақ жер тазарақ

Біз оны таппадық.

Осы уақытқа дейін -

Ұят белгісі

Мен ауру адамдарға батылдық танытпаймын

Сізге денсаулық тілеймін -

Ол тағы не істей алады?

Бейшара оларға көмектесіп,

Әрқашан көрінетін

Ананың басына түн болды.

Әкем қатал

Неласков онымен бірге болды,

оны жазалады

Оның өлімімен.

Бөтен бала

Мені үйіме кіргізді

Және емшек сүтімен

Және ол мейірімді болды.

Бала бұзылды

Сіздің қамқорлығыңызбен,

Сол алғашқы жылдар

Мен үшін бәрі қымбат.

Мен осылай өстім

Онда абайсыздықта,

Енді әнмен, енді бимен

Мерекелерді аралау.

Мен сені Хамо деп атаймын

Оның әкесі...

Ал мен есімде жоқ

Оның уайымдары.

Ол қайтадан үйленді -

Мен үйге келдім.

Мен көп нәрсені бастан өткердім

Өгей анадан жаман.

Сыйлықтар - ұрып-соғу,

Еркелетіп, тепкілеп,

Мен ауырлықтың дәмін таттым

Қатал қолдар.

Әке аңшылықта

Алыстағы ормандарда,

Әйелі қайыр сұрады

Көрші аулаларда.

Аңшы қаншалықты жиі

Өлімге кесілген

Бірақ оның мәйіті сирек кездеседі

Жерге көмілген.

Экскурсияны қуу

Менің әкем батыл еді...

Ол тау шыңырауында

Ол оның соңын қабылдады.

Жерлеуге арналған жесір

Шалғындарды сатты

Ал мен бәрін ысырап еттім

Мен үйден не таптым?

Дәл осындай абайсызда

Мен не айта аламын?

Анасына кім батылы жетеді

Бизнесте үйретіңіз!

Мен мұны әлемде түсіндім

Мен бәрін жоғалттым.

Мен енді кішкентай бала емеспін

Әйтеуір кәмелетке толған жоқ.

Ал өгей шешесі үйде

Әкем өмір сүрді

Көп ұзамай, күйеуіме де

Екіншісі кетіп қалды.

Ұлыңды тастап

Нашар баспанада

Өзі туралы айту үшін

Мен өмір туралы ойладым.

Қандай ауыртпалық

Оны бала көтеру керек пе?

Маған біраз қоқыс алу керек болды

Қозыны бағу.

Мен көршілермен тұрдым

Мен шөпте ұйықтадым

Бірақ бәрібір «иә-иә-иә»

Қуанышпен ән айтты.

Міне, қойшыдан

Мен қойшы болдым -

Болмашы ақыға

Арпа дәні.

Тозған шляпада

Ал мен буркамен кезіп жүрдім,

Бірақ нан жеткілікті! –

Ал мен қиналмадым.

Ұрып-соғу және балағаттау -

Мен бәрін бастан өткердім

Бірақ бәрібір «иә-иә-иә»

Ол үнемі ән айтатын.

Он алты жаста -

Ер адам дерлік

Мен көңілімнен шыққанша ойнадым

Осы жолда.

Үшкір өрім

Соңы бүгілген

Луга онымен қырынады

Шебер шөп шабушы.

Қолдар қандай күшті

Ал мен қалай шабдым!..

Бірақ неге шалғындар

Мен оны қайтармадым.

Олар қайда кетті?

Менің жерім ме?

Олар оянуда

Олар өлгендердің үстінен жүрді.

Мен көп жылдар бойы болдым

Байларға қызмет етті.

Жұмыс істеді, жұмыс істеді,

Бірақ ол сирек мазалайтын.

Ал мен бәрін түсіндім

Мен қолөнердің мәнімін,

Мен багажды алып жүрдім

Есектен де жылдам.

Мақтанатын сәт.

Мен қандай мата тоқтым?

Және керемет алтын

Мен гүлдерді кестеледім.

Инемен жұмыс істеді

Мен қыз сияқтымын.

Ал ән мені қызықтырды

«Иә-иә-бер» маған.

О, қандай каприз

Сен менің жүрегімсің!

Жарайды, мен қалай жеңемін

Сенің қыңырлығың ба?!

Күнге қарай алып кетті

Бақытты арман

Ал түнде ол тілейді

Аймен бірге серуендеу.

Жүрек қалай қуанады

Бостандығыңда,

Қайнау және көпіршіктер

Шынжырларды қаламайды.

Сіздің қызғанышыңыз қызық, қыз,

Алтын тағдыр -

Жүрегімді баурап алдың

Өзінің сұлулығымен

Махаббат, сен жындысың

Қияметтің кінәсі!

Ақыл білмейді.

Біз кездескендегі сол нәзіктік

Мен оны сезіндім

Содан мен кенеттен жек көрдім

Күшті және күштірек.

Мен жақын адамдарымнан бас тарттым

Кездейсоқ кезіп жүрді

Жұмысты ұмыту

Ал мен өмірге риза емеспін.

Ауылмен араздық,

Достардан қашып кетті

Қалай, жүрек, күресу керек

Мен сенің күшіңмен.

Неге бейшараға?

Ол қарады

Неліктен өттіңіз?

Таңның атысы қандай ашық.

Қабур берді,

Қандай нәзік сәлем

Мен жанкүйер болмасам да

Мылтық алып жүр.

Кешіріңіз, алыстан

Мен әңгіме айтып жатырмын

Қайғы мен қайғыда

Мен онда бірнеше рет болдым

Қыс біздің бейітіміз,

Құлау - есінеме!

Күз үнсіз - жұмыс,

Көктем – жұмақ.

Достық күн

Үлпілдек жүзім бұтасы,

Енді ұрлық жасамайды

Ешкі сабаны.

Беткейлердегі ағындар

Ал өзендер лай,

Ал құстар бізге қарай ұшып келеді.

Ал күндер ұзарып барады.

Көбелектердің уақыты келді...

Ал жүрек - от!

Айт-марза, біздің жігіт

Бұған тиме!

Қазір қабілеттер

Өзіңді дәлелде

Қатаң ата-аналар үшін

Маған Қалымды көрсет.

Қалым дайындалды

Ауыл еңбегімен,

Есепке сәйкес не істеу керек

Оның ішінде

Осының бәрі мал

Мен саған тұз бердім

Болашақ ене үшін

Мен атты алдым.

Мен олардың барлығына риза болдым

Енді ақыры

Бірақ жүрегім уайымдап тұр

Келіннің әкесі.

Кедей алдында мақтан

Және ол жабық

Көршілерге дөрекі

Ал үйде - Сырдон.

Ол оны ешкімге бермейді

Айтатын сөз жоқ

Ал қыз ысырап болып жатыр

Ал анасы ашулы.

Мен онымен сөйлестім

Келісемін. Иә шынымен

Сүйікті әкесі -

Ашулы аю.

Жаратқан Ие естімеді

Менің дұғаларым

Ал мен абдырап қалдым

Түндер қараңғы болды.

Ал матч кім болады?

Кім жұмыстан бас тартады?

О, сен қандай жалғызсың

Сен дәрменсізсің.

Сәйкестікті қайдан табуға болады?

Ал мен қорқамын

Ол нені қиратады?

Құрметті матчтар.

Бірақ мен өзім бармаймын, -

Мен шыдай алмаймын деп қорқамын

Мен әкеммен ұрысып қаламын

Ал мен бәрін құртамын.

Және менің сүйіктіме сәйкес болу үшін

Біз тағы да шешім қабылдадық

Бұл бәрі

Анасы қарсы.

Ал қыз естиді

Қаламайды

Ол бұрымын азаптайды,

Және ағын сияқты жылайды.

Маған қатты қоңырау шалады:

Жаным, сен қайдасың?

Өліміме жол берме

Ұятсыз қиыншылықта!

Не қалайтыныңызды ойлаңыз

Бұл махаббат туралы.

Мен жалғызбын»

Оң жақтан қоңырау шалыңыз.

Қолжазба баспаға дайындалды.

Ф.Т.Найфонова

2-қосымша

Анна Ахматованың осетин поэзиясынан аудармаларының библиографиясы

(құрастырушы Ф.Т.Найфонова)

Осетин поэзиясының антологиясы. М., 1960. Б. 87‑94.

Осетин поэзиясының антологиясы. Цхинвали, 1969. 172-181 б.

Осетин поэзиясының антологиясы. Орджоникидзе: Ир, 1984. Б. 78, 84.

Ахматова А. Алты томдық шығармалар жинағы. T. 8. [қосымша; аудармалар]. М.: Эллис Лак, 2005 ж.

Ахматова А. Шығармалары: 2 томдық Т. 2. Проза, аудармалар. М.: Суретші. жарық, 1987 ж.

Ахматова А. Шығармалары: 2 томдық Т. 2. Проза, аудармалар. М.: Суретші. жарық, 1986 ж.

Ахматова А.А. Ән тынысы: аудармалар кітабы. М.: Сов. Ресей, 1988. [Осетиядан аудармалар. поэзия: 226–242 б.].

Ахматова А. Өлеңдер: (аудармалар). М.: Гослитиздат, 1958 ж. [осет тілінен аудармалар. поэзия].

Қайтуков Г. Таңдаулылары: өлеңдер. М.: Суретші. лит., 1985. [аударма. Ахматова: 166–167 б.].

Мамсуров Д. Есімде: өлеңдер [аудар. А.Ахматова] // Осетин әдебиеті. М., 1952. Б.231.

Мұртазов Б. Өлеңдер. М.: Суретші. лит., 1979. [аударма. А.Ахматова 17-18 б.].

Найфонова Ф. Гриша Плиевтің бір өлеңінің екі аудармасы «Бірден тынышталғандай» / Фатима Найфонова // Сөз. 1992. 15 ақпан. S. 2.

Найфонова Ф. «Олар осетиндер үшін қашан төлейді»/Фатима Найфонова // Осетияның пульсі. 2007. № 4. S. 4.

Найфонова Ф. Анна Ахматованың осетин поэзиясынан аудармалары/Фатима Найфонова // Тау желі. 2005. № 7‑8. 49–50 беттер.

Осетин әдебиеті. М., 1952 ж.

Плиев Г. «Бірден тынышталғандай» // Ұлы Отан соғысы: 2 томдық өлеңдер мен поэмалар. Т. 2. М.: Худож. жарық, 1970 ж. [Ахматованың аудармасы: 27 б.].

Плиев Г. Бесінші қанжар. Орджоникидзе: Ир, 1972. [аударма. Ахматова: С. 14].

Плиев Г. Жеті черкес/Г. Плиев. М.: Современник, 1988. [аударма. Ахматова:
S. 4].

Плиев Г. Өлеңдер/Г. Плиев. М.: Совет жазушысы, 1959. [Ахматова аударған: С. 28].

Томеллери В.С., Сальватори М. Костаның «Осетин лирасының» итальян тіліне аудармасы туралы бірнеше ойлар // Известия SOIGSI. Владикавказ. 2013. Шығарылым. 10 (49). 10‑19 б.

Коста Хетагуров: биобиблиогр. Жарлық. (1887-2009)/Құрастырған: И.Г. Бибоева, З.Ю. Тигиева. Владикавказ, 2009. 39, 44, 46, 80, 81, 89, 92, 107, 112, 113, 496 б.

Коста Хетагуров. Толық шығармалар: 5 томдық Т. 1: Осетин лирасы. М., 1959 ж.
76‑88 беттер.

Коста Хетагуров. Жинақталған шығармалар: 3 томдық Т. 1: Осетин лирасы. Дзауджикау, 1951 ж.
65–73 беттер.

Коста Хетагуров. 3 томдық жинақталған шығармалар Т. 1: Осетин лира. М., 1951. Б. 145‑163.

Хетагуров Қ. Жұмыстар. Владикавказ, 2009. 91‑103 б.

Хетагуров Қ. Өлеңдер мен поэмалар. Л., 1959. Б. 80‑90.

Электрондық ресурстар

Анна Ахматова. Поэзия кітапханасы [Электрондық ресурс]. URL: anna.ahmatova.shtml

URL: byloe.h1.ru/anna_ahmatova.shtml‎ [Фатима Найфонованың авторлық сайты].

Осетия және осетиндер [Электронды ресурс]. URL: http://osetins.com/poeziya/

URL: inpearls.ru [Электрондық ресурс] (аударған Анна Ахматова, Коста Хетагурова «Сен кімсің», Гриша Плиева «Бірден тынышталғандай»)

____________________________________________________

1. «Звезда» және «Ленинград» журналдары туралы Бүкілодақтық коммунистік партия комитетінің ұйымдастыру бюросының қаулысы // Правда. 1946 жылы 21 тамыз

2. Анна Ахматова туралы естеліктер. М., 1991 ж.

3. атындағы Ресей ұлттық кітапханасы. М.Е. Салтыков-Щедрин. Қолжазбалар бөлімі. F. 1073.

4. РГАЛИ. F. 613. Оп. 7. Бірліктер сағ. 613.

5. Осетин әдебиеті. М., 1952 ж.

6. Анна Ахматова. Ән тынысы. М., 1988 ж.

7. Қоста Хетагуров. Жинақталған шығармалар. 3 томда М., 1951. Т. 1. Осетин лирасы.

8. Томеллери В.С., Сальватори М. Костаның «Осетин лирасының» итальян тіліне аудармасы туралы бірнеше ойлар // Известия SOIGSI. 2013. 10-шығарылым (49). 10‑19 б.

9. Чибирова М.Көркем аударма және ұлттық колорит мәселесі: Автореферат. дисс. ...мүмкіндік. Филол. Ғылым. Владикавказ, 2005 ж.